В колонках играет - Sergei Romenski - New Way

Настроение сейчас - trance

Развитие электронной музыки и недостатки современных композиций.

Появление электроники можно считать новым этапом в развитии музыкальной культуры. Современные технологии открыли новые горизонты для творчества композиторов. Классическая музыка развивалась веками, но была ограничена определенным набором акустических звуков, а с электроникой стало возможно синтезировать звук с различной частотой и формой волны, модулировать его, добавлять эффекты, что позволило получить кардинально новый диапазон звуков.
С внедрением компьютеров в повседневную жизнь, каждый его обладатель получил возможность заняться написанием музыки дома. Компьютер стал для человека виртуальным оркестром, который может сыграть партии любого вида и сложности с применением различных приемов, использованием огромного количества эффектов и инструментов как акустических, так и электронных. Новые технологии значительно ускорили процесс музыкальной эволюции, и всего за полвека из электроники вылилось множество новых музыкальных стилей.
На сегодняшний день имеется огромный выбор программ для написания, редактирования и микширования музыки. Их внешний вид значительно изменился – они стали намного доступнее и удобнее, и музыку теперь может писать человек, не имеющий музыкального образования и не знающий нотной грамоты. Благодаря этому процесс создания композиций значительно упростился, и написанием электронной музыки занялось огромное количество людей.
В данный момент в Интернете имеется множество сайтов и информации по данной теме. Они позволяют музыканту выставить свое творчество на всеобщее обозрение, общаться с единомышленниками, совершенствовать свои знания. Такие возможности значительно ускоряют процесс становления и развития музыканта.
Несмотря на это, все равно наблюдается огромное количество некачественной музыки. Это обусловлено развитием музыкальной коммерции, которая требует больше количества, а не качества; наличием большой численности новичков и зацикленных музыкантов не стремящихся к развитию.
В данной музыке можно выделить следующие недостатки:
1) Плохое качество звучания – отсутствие или плохая отстройка композиции, что приводит к некрасивому и непрофессиональному звучанию. С такой проблемой сталкиваются начинающие в связи с недостатком знаний и опыта.
2) Отсутствие или примитивность музыкального содержания – наиболее часто встречаемое явление. Музыка – это форма выражения состояния человеческой души, она должна вызывать у человека определенные эмоциональные ощущения путем раскрытия своего содержания, а у большинства современных композиций оно либо отсутствует, либо имеет примитивный вид. Однообразная и пустая музыка быстро становится скучной, а музыка с интересным содержанием надолго остается в памяти человека.
3) Отсутствие выразительности. Выразительность – основное средство раскрытия содержания, которое придает силу и подчеркивает характер композиции, оно реализуется за счет динамических перепадов. Композиция, лишенная выразительности, звучит серо, невзрачно и не способна вызвать у человека бурных эмоций.
4) Противоречия музыкального содержания – это случай когда в композиции встречаются элементы не подходящие или противоречащие смыслу содержания. У композиции должен быть выработан определенный музыкальный план, включающий ее характер и идею, а элементы не должны сильно отклоняться и противоречить данному плану. Например, к композиции, идея которой выразить спокойное миролюбивое состояние, нужно подбирать мягкие приятные звуки с плавной выразительностью, резкие грубые звуки и жесткая динамика – недопустимы и могут разрушить весь музыкальный образ.
Музыканты должны больше радовать людей новой интересной музыкой, всегда развиваться, не останавливаться на достигнутом, здраво оценивать свои работы, и тогда их творчество приведет к росту духовного мира людей, а не к деградации от воздействия однообразия и примитива.

Роменский С.С.(Sergei Romenski)