Гитхорн - деревня, где нет дорог

Сегодня предлагаем вам отправиться в маленькую голландскую деревеньку Гитхорн. По другому ее еще часто называют Голландской Венецией, так как расположилась она на водных каналах, общей протяжённостью около 7,5 км. Деревня была основана еще в 1230 году. Для передвижения по деревне есть велосипедная дорожка и многочисленные водные каналы.

Выставка азалиевых бонсай в токийском парке Уэно 2013(2)

LJILJANA
Выставка азалиевых бонсай в токийском парке Уэно 2013(2)

Первые достоверные письменные источники, касающиеся возникновения стиля бонсай, исходят из Китая и относятся к эпохе династии Тан (VIII—X вв.), где впервые в настенной живописи появляется изображение пеньцзай — растение, взятое из природы и затем пересаженного в горшок. Эти растения выращивались буддийскими монахами, вероятно, за несколько веков до нашей эры и впоследствии превратились в одно из занятий местной знати.

Что такое счастье

ОНА:

Когда мне будет восемьдесят пять,
Когда начну я тапочки терять,
В бульоне размягчать кусочки хлеба,
Вязать излишне длинные шарфы,
Ходить, держась за стены и шкафы,
И долго-долго вглядываться в небо,
Когда всё женское, что мне сейчас дано,
Истратится, и станет всё равно -
Уснуть, проснуться или не проснуться,
Из виданного на своем веку
Я бережно твой образ извлеку,
И чуть заметно губы улыбнутся...

ОН:
Когда мне будет восемьдесят пять,
По дому буду твои тапочки искать.
Ворчать на то,что трудно мне сгибаться,
Носить какие-то нелепые шарфы
Из тех, что для меня связала ты.
А утром, просыпаясь до рассвета,
Прислушаюсь к дыханью твоему,
Вдруг улыбнусь и тихо обниму.
Когда мне будет восемьдесят пять,
С тебя пылинки буду я сдувать,
Твои седые букли поправлять
И, взявшись за руки, по скверику гулять.
И нам не страшно будет умирать,
Когда нам будет восемьдесят пять...

Серия сообщений "Стихи":
Часть 1 - Cлепая любовь
Часть 2 - ***********
...
Часть 4 - ***************
Часть 5 - Как уберечь семью от развода
Часть 6 - Что такое счастье
Часть 7 - Говорят, что сильные не плачут...
Часть 8 - Быть мамой...
Часть 9 - Людей несчастливых совсем не бывает...

Балеты "Русских сезонов" Дягилева в Париже

Несколько слов о каждом из этих балетов.

*********************

Петрушка (русские потешные сцены в четырёх картинах) — балет русского композитора Игоря Стравинского, премьера которого состоялась 13 июня 1911 года в Парижском, театре Шатле, под управлением Пьера Монтё. Первая редакция 1910―1911, вторая редакция 1948. Автор либретто - Александр Бенуа.

«Петрушка» — это история одного из традиционных персонажей русских народных кукольных представлений, Петрушки, сделанного из соломы и опилок, в котором тем не менее просыпается жизнь и развиваются эмоции.

Игорь Стравинский и Вацлав Нижинский в образе Петрушки, 1911 год

Читать далее...

Прекрасные пейзажи

 

Читать далее...

Жак Лусье - ЭТО НУЖНО СЛУШАТЬ!!!!

Жак Лусье́ (фр. Jacques Loussier; род. 26 октября 1934, Анжер, Франция) — французский пианист, известный прежде всего джазовыми импровизациями на музыку таких классических композиторов, как Бах, Вивальди, Сати, Равель, Дебюсси, Гендель. О своём детстве Лусье вспоминал: В десять лет я впервые сел за фортепиано. Семья имела скромный достаток, инструмента в доме не было, и заниматься вдоволь мне в то время не удавалось. Едва научившись читать ноты, я очень полюбил у Баха Менуэт G minor из маленькой тетради Анны Магдалены. Многократно исполняя эту музыку, я стал с увлечением придумывать небольшие вариации, слегка изменяя ритм или мелодию, фактически уже тогда пробуя импровизировать. В 1950 году Лусье поступил в Парижскую консерваторию, где оказался в классе пианиста-виртуоза Ива Ната. Но, несмотря на ранние успехи, начинающий музыкант вскоре оставил академическую сцену и наудачу попробовал себя в различных направлениях. Полтора года он играл на Кубе в составе цыганского ансамбля, аккомпанировал Шарлю Азнавуру и другим известным шансонье, сочинял аранжировки и музыку для кино. Конечно, молодой музыкант, которому оказалось тесно в «классических рамках», не мог не обратить внимания на стремительно набирающий популярность джаз. Особенно его привлекал в те годы Modern Jazz Quartet. И когда Жаку Лусье впервые предложили записать его сольные фортепианные эксперименты с музыкой Баха, он решил добавить к своему инструменту контрабас и ударные с целью углубления импровизационных возможностей. Партнерами пианиста классической школы и далеко не джазмена в этом довольно рискованном мероприятии стали соотечественники — контрабасист Пьер Мишло и ударник Кристиан Гаррос — известные джазовые музыканты, поднаторевшие в игре разными составами, в том числе и с заезжими американскими мэтрами. В 1959 году вышла первая пластинка Жака Лусье, которая была воспринята с восторгом. Молодой, с хорошей академической подготовкой музыкант пошел на модный эксперимент — самые популярные темы И. С. Баха звучали с вариациями, имеющими явно джазовое происхождение. Один за другим начали выходить альбомы под общим названием «Play Bach», которые производили впечатление наличием музыкального поиска. Импровизации на повторяющийся круг композиций менялись, а музыканты отличались хорошим джазовым свингом. К середине 1960-х ансамбль Лусье завоевал мировую известность, и последующие 10 лет трио активно привлекало внимание всего мира. За 15 лет было продано более 6 миллионов пластинок. К 300-летию Баха в 1985 году Лусье вернулся к его музыке, насыщая баховский материал теперь уже не не только джазовыми, но и роковыми аллюзиями. В это время Лусье воссоздал трио уже с новыми партнерами — Андре Арпино (Andre Arpino) и Винсентом Шарбоннье (Vincent Charbonnier). В 1990-е годы к обработкам Баха добавились в творческой практике Лусье аранжировки произведений Антонио Вивальди, Мориса Равеля, Клода Дебюсси, Эрика Сати, — в этих аранжировках роль джаза невелика. Параллельно с работой в трио Лусье до сих пор пишет оригинальные сочинения, среди которых «Lumieres» — произведение для сопрано, контр-тенора, хора, ударных и оркестра, Барочная месса XXI века, концерт для трубы и оркестра, концерт для скрипки и квинтет для медных «Огненная лошадь». В последние годы Лусье активно концертирует и постоянно записывается с новыми программами. С 1993 года началось сотрудничество «Jacques Loussier Trio» cо звукозаписывающим лэйблом Telarc, в рамках которого уже вышли восемь альбомов Исполняя крупное по размеру и единое по замыслу «Bolero», Лусье романтически выразителен и классически уравновешен. В целом альбом выдержан, тем не менее, в духе импровизационного джаза. Обращает на себя внимание факт присутствия на диске не только «Bolero» Равеля, но и ещё одного «классически джазового» опуса, авторство которого принадлежит Лусье.Inn_Gallery

Музыкальная открытка. Звезды ХХ века. Георг Отс.

---

Георг Отс. Арии и дуэты из опер >>> 

---

 

Сегодня Бог проснулся утром рано

Сегодня Бог проснулся утром рано…
Он жалобы и просьбы почитал…
И людям из кувшина без обмана
Желаемое в сердце наливал…
Но не у всех открыто было сердце
И место есть для Чуда не у всех.
То завистью, враждой подпёрта дверца…
То жадность не даёт налить успех…

А у кого-то до краёв разлита
Печаль и безысходность, вот беда.
И Бог жалел, что сердце это скрыто…
Любви хотел налить, да вот куда?
И Бог грустил, что люди не умеют
Сердца и души чистить от обид…
Они с годами в сердце каменеют
И сердце превращается в гранит…

Но Бог ходил, смотрел и улыбался,
Когда сердца влюблённые встречал.
Он брал кувшин и от души старался,
Им счастье в сердце бережно вливал…
А люди постепенно расплескали
Подаренную Богом благодать
И всех вокруг в утрате обвиняли,
Забыв в самих себе вину искать…

Ведь если б мы могли прощать и верить,
Любить, благодарить и отпускать,
То Бог бы мог не каплей счастье мерить,
Кувшин волшебный мог бы весь отдать…
Сегодня Бог проснулся на рассвете.
Огромный ящик с просьбами у ног…
А рядом лишь один без просьб конвертик:
«Благодарю за всё тебя, мой Бог…»

Ирина Самарина-Лабиринт

Благодарю за все тебя, мог Бог... Alina Mix

Содад?

Меня сегодня посетило это чувство. И вовсе не оттого, что сегодня метель и гроза, к вечеру обещают ледяной дождь. Как раз хорошо быть дома и никуда в такую погоду не выходить! Если б ещё на душе кошки б не скребли! Ну так вот, в нашем великом и могучем языке наверняка найдётся слово, близкое по смыслу, но само понятие содад существует только в португальском, испанском, креольском.  Может быть, это та же "тоска загадочной русской души"? Когда, вроде, всё нормально, а отчего-то грустно. Вот процитирую: "Содад – термин, встречающийся в креольском (sodade), португальском (saudade) и испанском (saudade) языках, и не имеющий аналогов во французском, английском и русском. Содад - смесь ностальгии, меланхолии и нежности, где ностальгия – своего рода чувство утраты настоящего. Иными словами любовь, только возникнув, осознает свою конечность и смертность и ностальгирует по себе самой нынешней, такой прекрасной." Вот такое вот совсем не новогоднее настроение.

"Танцуй, – сказал Человек-Овца. –

Пока звучит музыка – продолжай танцевать.

Танцуй и не останавливайся.

Какой в этом смысл – не задумывайся.

Смысла все равно нет, и не было никогда.

Задумаешься – остановятся ноги. …

Даже если все вокруг кажется дурацким и бессмысленным, не обращай внимания. За ритмом следи и продолжай танцевать. … Выжми себя как лимон.

И помни – бояться здесь нечего.

Твой главный соперник – усталость. Усталость и паника от усталости.

Это с каждым бывает.

 Обязательно нужно танцевать. Мало того: танцевать очень здорово и никак иначе. ..Пока играет музыка – танцуй". 


 Cesária Évora - Crepuscular Solidão

"Хочется плакать - плачь.
Хочется кричать - кричи.
Хочется смеяться - смейся.
Только люби!
И в первую очередь,
Люби в себе душу.
Тогда она обязательно
Притянет к себе родственную душу.
Ту самую половинку,
В поисках которой мы все
Проводим многие годы..."

Vento di mar Читать далее

] 
 

 

Хуун Хуур Ту & Angelite "Легенда"

http://www.huunhuurtu.com/

Прекрасные пейзажи

 

Читать далее...

книги до 3-ех лет

Вот, для примера выкладываю список книг , которые рекомендуется уже прочитать ДО 3-ех лет:

1. Ладушки. Русс. нар. сказки, песенки, потешки.
2. Петушок и бобовое зернышко. Русс. нар. Сказка
3. Сутеев В. Сказки и картинки.
4. Чудо чудное. Русские сказки от а до я.
5. Прейсен А., Кипнис И. Про козленка, который умел считать до десяти.
6. Баллинт А. Гном Гномыч и Изюмка.
7. Румянцева И., Баллод И. Про маленького поросенка Плюха: по мотивам сказок Э.Аттли
8. Цыферов. Г. Слоненок: сказки.
9. Ведэр дˆАриа П., Курони П. Заботливая мама курица
10. Грибачев Н. Заяц Коська и его друзья.
11. Пляцковский М. Как утенок Крячик свою тень потерял: сказки.
12. Прокофьева С. Маша и Ойка.
13. Карганова Е. Кто самый красивый?
14. Шмидт А.М.Г. Саша и Маша.
15. Козлов С. Ежик в тумане и другие сказки.
16. Усачев А. Жили-были ежики.
17. Введенский А. О девочке Маше, собачке Петушке и кошке Ниточке
18. Остер Г. Приключения Пифа.
19. Остер Г. Котенок по имени Гав
20. Успенский Э. Про мальчика Яшу
21. Заходер Б. Стихи и сказки.
22. Перро Ш. Волшебные сказки.
23. Пантелеев Л. Рассказы и сказки.
24. Воронкова Л. Солнечный денек.
25. Толстой. Л. Детям.
26. Горький М. Жил-был самовар: рассказы и сказки.
27. Ушинский К. Детям: рассказы и сказки.
28. Мамин-Сибиряк Д. Аленушкины сказки.
30. Пришвин М. Рассказы о животных
31. Стихи и песенки Матушки Гусыни: стихи.
32. А.Барто. Детям.
33. Чуковский К. Чудо-дерево и другие сказки.
34. Чуковский К. Муха-цокотуха
35. Маршак С. Усатый-полосатый.
36. Маршак С. Английские народные песенки
37. Верхом на облаке Сост. И. Жукова. – (Малышкина книжка).
38. Беги, жучок: стихи для самых маленьких. – М.: Оникс (Малышкина книжка).
39. Благинина Е. Подарок: стихи. – (Малышкина книжка).
40. Хармс Д. Очень страшная история.
41. Юдин Г. Вытри лапы и входи
42. Токмакова И. Тили-тили.
43. Усачев А. Мы играли в паповоз.
44. Мошковская Э. Я был таким хорошим
45. Пивоварова И. Тихое и звонкое.
50. Левин В. Глупая лошадь: самые новые старинные английские баллады.
51. Лаптев А. Футы-нуты
52. Мошковская Ю. Какие бывают подарки
53. Мориц Ю. Собака бывает кусачей
54. Уилсон. К. Рождество медведика
55. Уилсон. К. Когда медведик спит
56. Уилсон. К. Когда медведик просыпается
57. Уилсон. К. Новый друг медведика

1. Капустикян С. Маша обедает: стихи. – М.: Малыш, 1986. – Пер. Т.Спендиарова. – Худ. Т. Васильева.
2. Животные и их детеныши. – Челябинск:Аркаим, 2004. – Худ. Ю.Крупенков. – (Картинки на пружинке).
3. Сутеев В. Забавные истории. – М.: Малыш, 1983.
4. Успенский Э. Вера и Анфиса заблудились. – М.: Малыш 1989. – Худ. В. Чижиков.
5. Успенский Э. Вера и Анфиса в детском саду. – М.: Малыш 1989. – Худ. В. Чижиков.
6. Довяк-Маткович Б. Таяна в парикмахерской. – Младость, 1980. – Худ. Д. Русян.
7. Довяк-Маткович Б. Таяна в детском саду. – Младость, 1980. – Худ. Д. Русян.
8. Козлов С. Волшебная травка зверобой. – М.: Малыш, 1989. – Худ. С.Остров.
9. Козлов С. Солнечный заяц и медвежонок. – М.: Малыш, 1989. – Худ. С.Остров.
10. Сеф Р. На свете все на все похоже. – М.: Дрофа, 2001. – Худ. А.Лебедев.

Книги в мягких обложках

Шварц Е. Приключения Шуры и Маруси.
Мамин-Сибиряк Д. Серая шейка.
Даль В. Девочка-снегурочка
Соколов-Микитов. Листопадничек
Герц Б. Уть-уть
Александрова З. Стихи
Заболоцкий Н. Как мыши с котом воевали.
Чарушин Е. Про Томку
Баруздин С. Сказки.
Михалков С. Три поросенка.
Хитрук Ф. Каникулы Бонифация.
Маршак С. Тихая сказка.
Гаршин. Лягушка-путешественница.
Пермяк Е. Сказки.
Катаев В. Дудочка и кувшинчик.
Пушкин А. Сказки.
Одоевский В. Мороз Иванович.
Ниит Э. Пилле-Рийн.
Вангели С. Шапка Гугуцэ.
Тайц Я. Послушный дождик.
Эгнер Т. Как Уле Якоп побывал в городе.
Андерсен Г.Х. Дюймовочка


Список книг, которые мы еще не читали, сказать про них ничего не могу, но, мне кажется, они тоже подходят на 3 года ):

Успенский Э. Крокодил Гена и его друзья.
Чуковский. Доктор Айболит и его звери (прозаический).
Могилевская С. Птица-синица.
Могилевская С. Когда Машенька была маленькая.
Шим Э. Рассказы и сказки.
Хоггард Э. Ослик Маффин и другие.
Злотников. Подарок для самого слабого.
Йен С. Палле один на свете.
Дисней У. Сказки.
Яниковская Э. Рассказы.
Бианки. Рассказы и сказки.
Скребицкий. Рассказы.
Снегирев Г. Рассказы.
Сапгир Г. Моториша.
Носов. Отдельные рассказы.
Левинова Л., Сапгир Г. Приключения Кубарика и Томатика или веселая математика.
 

Орфея скорбное бесчувствие [Sol per te bella Euridice]

 

Верди - Реквием

В исполнении миланской Ла Скалы

Дирежер: Герберт фон Караян

Сопран: Леонтин Прайс
Альт: Фиоренца Коссотто
Тенор: Лучиани Паваротти
Бас: Николай Гяуров

 

Читать далее...

Невиданная Литва, 1 часть фотоальбома

Фотограф Marius Jovaisa. Сделав более чем 50 вылетов на планерах, вертолетах и самолетах, и даже на воздушных шарах, пролетев десятки тысяч километров над просторами страны, и из собранных кадров был создал большой альбом фотографий "Невиданной красоты Литва". От Вильнюсского старого города до дюн Неринги, от долины Raigardas до извилин реки Musa.... Потрясающей красоты альбом, поразивший своей красотой многие страны.


далее...

Наталья Гундарева: Трагедия триумфа

 

Всенародно любимая актриса Наталья Гундарева как-то посетовала, что жизнь прошла мимо. Странно это было услышать и близким, и поклонникам. Судьба отпустила ей век недлинный, но яркий, полный и побед, и горьких разочарований. Она не скрывала, что за огромный свой успех заплатила многим. В первую очередь — здоровьем. И бездетностью. Хотя именно ей довелось стать самой многодетной мамой СССР — в картине «Однажды двадцать лет спустя»...

Читать далее...

Зеленый и веселый

Сколько радости и позитива приносят иногда такие маленькие глупости!
На музыкальном канале BridgeTV иногда попадаю на замечательную рубрику "Baby time". После длительной работы над очередной статьей или главой книги так расслабляет! Особенно в душу запал один персонаж - танцующий и поющий веселый, зеленый медвежонок Gummy Bear. Так как он жевательный (гамми), то художником еще более это подчеркнуто: у мишки откушена часть левого ушка... Но он все равно весело прыгает, летает рейсом Париж - Нью Йорк и радуется жизни. И начинаешь невольно радоваться жизни вместе с ним)))

Танцовщик-интеллектуал Никита Долгушин

Читать далее...

Какие тайны скрывает сказка «Три Толстяка»?

Из сокровищницы мирового исполнительского искусства - Виктория Де Лос Анхелес

С чистотой моцартовской музыки можно сравнить чистоту этого голоса, ясного и светлого, чуждого внешним эффектам, аффектации, манерности, театральности. Благодаря этим своим качествам он не может быть поставлен в один ряд с оперными голосами. Этот голос столь хрустален, он звучит столь прозрачно и изысканно, что, кажется, не нуждается в словах для того, чтобы выразить себя; слова как бы парят над звуками, едва их касаясь. Значительность, глубина — вот основное качество этого необыкновенного, поистине уникального голоса...

Треклист:

Сторона 1

А.Вивальди - Две арии Анжелики (Неистовый Роланд)
Ж.Бизе - Сегдилья из оперы "Кармен"
М.Де Фалья - Две песни из балета "Любовь-волшебница"
Семь испанских народных песен

Сторона 2

Г.Перселл - Давай бродить | Потерян мой покой
Й.Гайдн - Всю ночь напролет
И.К.Бах - Жалеешь ли, прекрасная Ирена
Л.Бетховен - Чтоб Дермотом пренебрегла, хотели от меня| Сон
Ф.Шуберт - Миньона и Арфист
П.Чайковский - Шотландская баллада

Виктория де Лос Анхелес родилась 1 ноября 1923 года в Барселоне, в очень музыкальной семье. Уже в раннем возрасте она обнаружила большие музыкальные способности. С подачи матери, обладавшей весьма неплохим голосом, юная Виктория поступает в Барселонскую консерваторию, где начинает обучаться пению, игре на фортепиано и на гитаре. Уже первые выступления Лос Анхелес на студенческих концертах, по словам очевидцев, были выступлениями мастера.

Дебют Виктории де Лос Анхелес на большой сцене состоялся, когда ей было 23 года: она спела партию графини в „Свадьбе Фигаро“ Моцарта в барселонском театре „Лисео“. Затем последовала победа на престижнейшем вокальном конкурсе в Женеве (Geneva competition), на котором жюри прослушивает исполнителей анонимно, cидя за шторами. После этой победы, в 1947 году, Виктория получила приглашение от радиокомпании „BBC“ принять участие в трансляции оперы Мануэля де Фальи „Жизнь коротка“; великолепное исполнение партии Салуд обеспечило молодой певице пропуск на все ведущие сцены мира.

Три следующих года приносят Лос Анхелес еще большую известность. Виктория дебютировала в „Гранд-Опера“ и „Метрополитен-Опера“ в „Фаусте“ Гуно, „Ковент-Гарден“ аплодировал ей в „Богеме“ Пуччини, а взыскательная публика „Ла Скала“ с восторгом встретила ее Ариадну в опере Рихарда Штрауса „Ариадна на Наксосе“. Но базовой площадкой для певицы становится сцена „Метрополитен-Опера“, где Лос Анхелес выступает наиболее часто.

Почти сразу после своих первых успехов Виктория заключила долгосрочный эксклюзивный контракт с фирмой „EMI“, что определило ее дальнейшую счастливую судьбу в звукозаписи. В целом для „EMI“ певица записала 21 оперу и более 25 камерных программ; большинство записей вошло в золотой фонд вокального искусства.

В исполнительской манере Лос Анхелес не было ни трагического надлома, ни монументального величия, ни экстатической чувственности — всего, от чего обычно сходит с ума экзальтированная оперная публика. И тем не менее многие критики да и просто любители оперы говорят о певице как об одной из первых кандидатур на звание „сопрано века“. Трудно определить, что это было за сопрано — лирико-драматическое, лирическое, лирико-колоратурное, а может быть, даже высокое подвижное меццо; ни одно из определений не окажется верным, ибо для самых разных голосов написаны гавот Манон („Манон“) и романс Сантуццы („Сельская честь“), ария Виолетты („Травиата“) и гадание Кармен („Кармен“), рассказ Мими („Богема“) и приветствие Елизаветы („Тангейзер“), песни Шуберта и Форе, канцоны Скарлатти и гойески Гранадоса, имевшиеся в репертуаре певицы.

Само понятие конфликта Виктории было чуждо. Примечательно, что в обычной жизни певица тоже старалась избегать острых ситуаций, а когда они возникали, предпочитала ретироваться бегством; так, из-за разногласий с Бичемом она вместо бурного выяснения взаимоотношений просто взяла и уехала в разгар звукозаписывающей сессии „Кармен“, в результате чего запись закончили лишь год спустя. Возможно, по этим причинам оперная карьера Лос Анхелес длилась значительно меньше, чем ее концертная деятельность, не прекращавшаяся до последнего времени. Среди относительно поздних работ певицы в опере нужно отметить идеально подобранные и столь же прекрасно спетые партии Анжелики в „Неистовом Роланде“ Вивальди (одна из немногих записей Лос Анхелес, сделанная не на „EMI“, а на „Eratо“, под управлением Клаудио Шимоне) и Дидоны в опере Пёрселла „Дидона и Эней“ (с Джоном Барбиролли за дирижерским пультом).

Среди тех, кто принимал участие в концерте в честь 75-летия Виктории де Лос Анхелес в сентябре 1998 года, не было ни одного вокалиста — так захотела сама певица. Она сама не смогла присутствовать на собственном чествовании из-за болезни. Эта же причина сорвала визит Лос Анхелес в Санкт-Петербург осенью 1999 года, где она должна была стать членом жюри Международного конкурса вокалистов Елены Образцовой.

Несколько цитат из интервью певицы разных лет:

„Я как-то говорила с друзьями Марии Каллас, и они рассказали, что, когда Мария появилась в „МЕТ“, ее первый вопрос был: „Скажите мне, что по-настоящему нравится Виктории?“ Ответить ей никто не мог. Я имела такую репутацию. Благодаря своей отстраненности, дистанцированности, понимаете? Я исчезала. Никто не знал, что со мной происходит за пределами театра.

Я никогда не бывала ни в ресторанах, ни в ночных клубах. Я просто работала одна дома. Они видели меня только на сцене. Никто не мог даже знать, как я к чему-либо отношусь, каковы мои убеждения.

Это было по-настоящему ужасно. Я жила двумя полностью раздельными жизнями. Виктория де Лос Анхелес — оперная звезда, публичная фигура, „the healthy girl of the MET“ [буквально „здоровая девушка МЕТ“], так они меня называли,— и Виктория Маргина, ничем не примечательная женщина, загруженная работой, как и все остальные. Сейчас это кажется чем-то исключительным. Если бы я вновь попала в ту ситуацию, то вела бы себя совершенно иначе“.

„Я всегда пела так, как сама того хотела. Несмотря на всякие разговоры и все утверждения критиков, мне никто никогда не говорил, что нужно делать. Я никогда не видела мои будущие роли на сцене, да тогда практически и не было крупных певцов, которые сразу после войны приезжали бы выступать в Испании. Так что я не могла моделировать свои интерпретации по какому-либо образцу. Мне также повезло, что я имела возможность работать над ролью самостоятельно, без помощи дирижера или режиссера. Я думаю, что, когда ты слишком молод и неопытен, твоя индивидуальность может быть разрушена теми людьми, которые руководят тобой, как тряпичной куклой. Они хотят, чтобы ты в той или иной роли был больше реализацией их самих, а не самим собой“.

„Для меня давать концерт — это нечто очень сходное с походом на вечеринку. Когда ты туда попадаешь, то практически сразу понимаешь, что за атмосфера складывается в этот вечер. Ты ходишь, общаешься с людьми и через какое-то время наконец осознаешь, что тебе нужно от этого вечера. То же самое с концертом. Когда начинаешь петь, слышишь первую реакцию и сразу понимаешь, кто из собравшихся в зале тебе друзья. Нужно установить с ними тесный контакт. Например, в 1980 году я давала концерт в „Вигмор-Холле“ и очень нервничала, поскольку была нездорова, и почти была готова отменить выступление. Но я вышла на сцену и, чтобы преодолеть нервозность, обратилась к слушателям: „Вы можете похлопать, если, конечно, захотите“,— и они захотели. Моментально все расслабились. Так что хороший концерт, как и хорошая вечеринка,— это возможность встретиться с замечательными людьми, расслабиться в их компании и потом разойтись по своим делам, храня память о прекрасно проведенном вместе времени“.

Исполнительница: Виктория Де Лос Анхелес
Формат: ape (Рип с граммофонной пластинки )
Битрейт аудио: Lossless
Продолжительность: 00:48:28
Размер: 189 Mb

Скачать: DepositFiles.com | Rusfolder.net | Letitbit.net