Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Здравствуйте, дорогие читатели.
Представляю вашему вниманию свой первый мастер - класс. Он будет посвящен русской обережной кукле - На Здоровье.
Для начала несколько слов о самой кукле и о условиях ее изготовления.
Кукла Здоровье изготовляется исключительно из льняных ниток. Издревле считается, что лен имеет свойство перетягивать и впитывать в себя негативную энергию, в том числе и болезни. Поэтому куклу, изготовленную из данного материала, клали в постель больного, давали носить с собой, до полного выздоровления, а после, с благодарностью, сжигали. По этой же причине куклу излишне не украшали. Она очень лаконична и проста.
Изготовлять данную помощницу следует, как и иные обереги, находясь в хорошем расположении духа, с позитивным настроем и добрыми мыслями. Делая куклу приговариваем про себя "На здоровье" и думаем о человеке для которого ее изготовляем.
Итак, приступим.
Нам понадобится:
1. Льняной шпагат.
2. Шерстяная нить красного цвета
3. Книга крупного формата
4. Ножницы
1. Возьмите книгу и намотайте количество льняного шнура равного необходимой толщине будущей куклы.
2. Аккуратно снимите шпагат и разрежьте его на сгибах.
3. Сложите все волокна вместе и свяжите, отступив от среза сантиметра 3. Связки делайте очень плотными и ровными.
4. Выверните наизнанку и в центре выделите часть волокон из центра для косы.
5. Отступить от основания косы 4-5 сантиметров и перевязать туго шнуром.
6. Намотать на книгу еще один отрезок шпагата меньшим объемом.
7. Заплетите из него плотную косу.
8. Нити туловища разделить пополам и вставить между ними полученную косу.
9. Перетянуть туго на талии куклы.
10. Заплетите косу кукле.
11. Оформить красной нитью завязки на руках и косе. Замотать красную нить на талии и крестом через грудь куклы.
12. Ваша кукла готова!
|
|
Без заголовка |
В данном мастер-классе я расскажу о том, как пошагово делать народную обережную куклу Травницу. Такие обереги раньше были в каждом доме. Травницу делают для защиты здоровья, хорошего самочувствия и настроения. Каждый шаг сопровождается фотографиями и комментариями. На создание куклы потребуется примерно два часа времени (возможно, и больше, если делать неторопясь). Рекомендую использовать натуральные ткани — хлопковые и льняные. Удачи!
|
|
Без заголовка |
Ведучка — мать, бабушка, крёстная, сестра, а возможно,
и мачеха или воспитательница, то есть та женщина, которая ведёт ребёнка за руку.
Понятие вести за руку или за руки заключает в себе и прямой, и переносный смысл. С одной стороны, ребёнку необходима телесная помощь, чтобы двигаться по физическим плотностям этого мира. С другой стороны, ребёнку необходима помощь, указывающая путь не по ухабам и кочкам, а — о прямой дорожке. А если даже придётся когда-то идти в обход или упасть в яму, то чтобы знать, как этот обход совершить или как из ямы вылезти.То есть ребёнку необходимо узнать, как жить в этому мире, чему и обучает мудрая ведучка.
Ведучка передаёт ребёнку свои знания, как ладить отношения с этим миром, объясняя его законы - природные и социальные. Она являет собой символ преемственности поколений. Когда-то и ей также передавала ведучка-наставница жизненные знания, теперь передаёт она, а потом будет передавать её ученица.
Ведучка — это знающая берегиня, которая трепетно и с любовью помогает своей ученице познавать себя и окружающий её мир.
***
Предлагаю вам сделать эту замечательную куклу!
|
|
Без заголовка |
Эта кукла имеет несколько названий: Зернушка, Зерновушка, Крупеничка, Горошинка. И может выглядеть немного по-разному, в зависимости от местности, где её делают. Но основа у неё общая - внутри куклы зерно.
Значения круп в Зерновушке:
Гречиха - сытость и богатство, традиционно кукла наполнялась именно этим зерном.
Рис - самое дорогое зерно, на праздник;
Перловка - на сытость;
Овес - на силу.
Можно и все крупы положить. Так же на дно куклы иногда кладут монетку.
Глаза кукле не делают, потому что это оберег. А он должен быть без глаз, чтобы не "сглазили" и не вселилась нечисть.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Новый год – удивительный праздник. Это время, когда взрослые и дети свято верят в чудеса, отправляют письмо Деду Морозу, наряжают елку и дарят друг другу подарки
Серия сообщений "шитье":
Часть 1 - Фартук из джинсы
Часть 2 - Конвертик для рукоделия своими руками
...
Часть 15 - Подушка в стиле пэчворк на табуретку или стул
Часть 16 - Новогодние игрушки из фетра своими руками
Часть 17 - Новогодние подарки в русском стиле с пожеланиями благополучия
Часть 18 - Стиль и лаконичность: как сшить блузон из одного полотна
Часть 19 - Нарядные платья, смотрим и наслаждаемся
...
Часть 27 - Практичные и удобные шторы от солнца
Часть 28 - Как переделать мужские рубашки в топы и блузы
Часть 29 - Как сделать куклу Масленицу из лоскутов и соломы, мастер-классы
|
|
Без заголовка |
|
|
Мой мастер-класс, Безумно приятно, я очень удивлена!!!! |
|
|
Без заголовка |
Альфонс Мариа Муха / Alfons Maria Mucha (1860-1939) - выдающийся чешский художник, мастер театральной и рекламной афиши, иллюстратор, ювелирный дизайнер. Один из ярчайших представителей стиля модерн. В нашей стране имя художника Альфонса Мухи мало известно. А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков... Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так. Слева автопортрет художника.
Максим Мрвица - Claudine
 Весна |
 Зима |
Альфонс Мария Муха родился в чешском городке Иванчице, недалеко от Брно, в семье мелкого судебного чиновника. Здание суда, где работал отец художника, стоит до сих пор, и сейчас в нем открыт музей Мухи-младшего. Жива и церковь, на одной из скамеек которой сохранились вырезанные Мухой в детстве инициалы «А.М.» — видимо, Альфонс был не прочь пошалить. Обе постройки расположены на главной площади и немного грустно смотрят друг на друга. Чувствуется грусть и в работах, которые Муха посвятил родному городу. Возможно, причина в том, что где-то здесь родилась его первая юношеская любовь, в память о которой Муха назовет свою дочь Ярославой.
Ярослава, 1925
Мальчик с детства хорошо рисовал и пытался поступить в Пражскую Академию художеств, но безуспешно. После гимназии он работал писарем, пока не нашёл по объявлению работу помощника художника-декоратора в венском «Рингтеатре» и не перебрался в столицу Австро-Венгрии. В Вене по вечерам он посещал курсы рисования и делал первые иллюстрации к народным песням. После того как театр сгорел, Альфонс вынужден был переехать в чешский город Микулов, где писал портреты местных дворян.
Там он познакомился с графом Куэн-Беласи (Khuen von Belassi) — человеком, сыгравшим в его жизни очень важную роль. Муха занимался декорированием графского замка, и аристократ был очарован его работами. В результате Куэн-Беласи стал меценатом молодого художника. Он оплатил Альфонсу два года обучения в Мюнхенской академии изящных искусств.
Девушка в чешском костюме
В 1888 году Муха переехал в Париж и там продолжил образование. Многие в то время стремились в столицу Франции — ведь тогда это был центр нового искусства: Эйфель уже сконструировал трехсотметровую башню, шумели Всемирные выставки, а художники ломали каноны и пропагандировали свободу. Однако финансовые дела графа ухудшились, и Муха остался без средств к существованию. Он долгое время перебивался мелкими заказами, пока в его жизни не появилась Сара Бернар (Sarah Bernhardt, 1844–1923), блистательная французская актриса. Возможно, Муха достиг бы успеха и без нее, но кто знает…
Портрет Milada Cerny
В 1893 году, перед Рождеством, Муха получил заказ на создание афиши к спектаклю «Жисмонда» театра «Ренессанс», которым владела Сара Бернар. Художник изобразил приму, игравшую в спектакле главную роль, на необычном по форме плакате — длинном и узком. Это подчеркнуло ее царственную осанку, распущенные волосы актрисы Муха украсил венком из цветов, в тонкую руку вложил пальмовую ветвь, а взгляду придал томность, создав общее настроение нежности и неги.
Ничего подобного до Мухи никто не делал. До «Жисмонды» у Сары Бернар был всего один достойный внимания плакат, выполненный швейцарским декоратором Грассетом — «Жанна д’Арк». Но плакат «Жисмонда» был гораздо интереснее. Чтобы заполучить его, коллекционеры подкупали расклейщиков или срезали «Жисмонду» ночью с заборов.
 Цветы, 1897 |
 Фрукты, 1897 |
Неудивительно, что актриса пожелала познакомиться с автором и заключила с ним контракт о сотрудничестве. В театре Бернар Альфонс работал шесть лет. «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Лорензачио» — все эти плакатные афиши, изображавшие Бернар, были популярны не меньше «Жисмонды». Он придумывал эскизы театральных костюмов и декораций, оформлял сцену и даже участвовал в режиссуре.
В конце XIX века театр был центром светской жизни, о нем беседовали и спорили в салонах, в театре дамы демонстрировали новые туалеты и драгоценности, а мужчины демонстрировали дам — в общем, театр был пищей для вдохновения и сплетен. И, конечно, Сара Бернар, а в особенности ее личная жизнь, всегда были объектом внимания журналистов и публики. Поводов находилось предостаточно. Бернар вдохновляла поэтов и писателей, в неё влюблялись мужчины голубых кровей.
Оскар Уайльд поэтично называл её «прекрасным созданием с голосом поющих звёзд». Виктор Гюго подарил Бернар бриллиант, символизировавший слезу, которою он не смог сдержать во время спектакля с её участием. Актриса любила подыграть публике. Так, она якобы не знала, кто был отцом её единственного сына, и к негодованию добропорядочных дам называла его «плодом прекрасного недоразумения».
Геральдическое рыцарство
За время шестилетнего сотрудничества между актрисой и Альфонсом возникли тёплые приятельские отношения, о чём свидетельствует их переписка. А любовь? Околдовала ли Муху Сара Бернар так же, как и плеяды многих других мужчин? «Госпожа Сара Бернар как бы создана для изображения удрученного скорбью величия. Все ее движения исполнены благородства и гармонии», — писали критики. Конечно, репортеры не обошли молчанием отношения актрисы с чешским художником, тем более, что его имя было по-своему говорящим: так же звали персонажа комедии Дюма-сына «Мосье Альфонс», живущего за счет любовниц.
Весенняя ночь
Действительно после заключения контракта с Бернар на Муху посыпались заказы, он приобрёл просторную мастерскую, стал желанным гостем в высшем свете, куда нередко являлся в расшитой славянофильской косоворотке, подпоясанной кушаком. У него также появилась возможность устраивать персональные выставки. Некоторые даже рекомендовал ему поменять имя или подписываться своим крёстным именем — Мария.
 Поэзия, 1898 |
 Музыка, 1898 |
Однако Альфонсом в том значении, которое вложил в это имя Дюма, Муха не был. В его переписке с Бернар нет и намека на то, о чем судачили в высшем свете. Скорее, это было покровительство, в чём-то, может быть, сродни покровительству старшей сестры.
Дорогой Муха, — писала Бернар художнику в 1897 году, — просите меня, чтобы я Вас представила обществу. Послушайте, дорогой друг, моего совета: выставляйте свои работы. Я замолвлю за Вас слово… Тонкость линии, оригинальность композиции, удивительный колорит Ваших картин очаруют публику, и после выставки я Вам предвещаю славу. Сжимаю обе Ваши руки в своих, мой дорогой Муха. Сара Бернар.
Девушка с распущенными волосами и тюльпанами, 1920
В год их знакомства Саре было пятьдесят, а Мухе — тридцать четыре. Муха писал, что, конечно, Бернар прекрасна, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». Муха восхищался Бернар как актрисой, даже когда ей было за шестьдесят. В те годы Муха жил в США, а Сара Бернар приезжала в эту страну на гастроли. Они не раз встречались, и об этих встречах Муха непременно писал своей невесте Марии Хитиловой (Marie Chytilová), заверяя, что между ним и Бернар всегда были лишь приятельские отношения.
Женщина с горящей свечой, 1933
Мария Хитилова долгое время была натурщицей Мухи. Ее черты легко угадываются на многих картинах художника. Оснований доверять Мухе гораздо больше, чем газетным сплетням — слишком Муха был благороден, чтобы обманывать свою невесту. Однако Муха не представлял собой и того целомудренного аскета, каким его представил в своей книге Иржи Муха — сын художника. Иржи утверждал, что до знакомства с его матерью Альфонс якобы не знал женщин. Но это не так. Например, Муха прожил целых семь лет с француженкой Бертой де Лаланд.
Саломея
С Хитиловой художник познакомился только в 1903 году — сама Мария Хитилова устроила их встречу. Она была чешкой, закончила среднюю художественную школу в Праге и в двадцать один год уехала в Париж. За кров и стол она жила во французской семье, помогала по хозяйству и заботилась о детях. Впервые Мария увидела Муху в пражском Национальном театре и по-девичьи влюбилась, хотя годилась мэтру в дочери — была младше его на двадцать два года. Девушка попросила своего дядю, историка искусств, рекомендовать её Мухе как соотечественницу и начинающую художницу. К рекомендации она приложила своё письмо с просьбой принять её в тот день и час, когда Альфонсу будет удобно. И Муха пригласил Марию в своё ателье…
 Дневной порыв, 1899 |
 Лилия, 1898 |
 Утреннее пробуждение, 1899 |
А вскоре стал называть ее Марушкой и писать нежные письма: Мой ангел, как я благодарен тебе за твоё письмо… В мою душу пришла весна, распустились цветы… Я так счастлив, что готов разрыдаться, петь, обнимать мир.
|
|
Без заголовка |
Сплету венок из песен и стихов
|
|
Без заголовка |
В этом мастер-классе я хочу поделиться с вами способом «кручения» тряпичной куколки под названием «На счастье». Эта куколка — моя любимая!
В своем мастер-классе я не делаю акцент на символику и эзотерику. Для меня это не важно. Мне нравится технология и образы народных кукол.
Я давно полюбила народную лоскутную куколку. С удовольствием изучала их разнообразие и технологию изготовления. Они сочетают в себе лаконичность, простоту изготовления с гармоничным внешним видом. Мне они очень нравятся! Надеюсь, понравятся и вам!
Мастер-класс доступен и начинающим, имеющим небольшие навыки шитья.
|
|
Без заголовка |
Хочу сегодня показать вам, дорогие мои, как сделать еще одну, очень интересную народную куколку – Благополучницу. Благополучие ведь всем нужно, верно?
Куколка эта, на мой взгляд, интересна тем, что сочетает в себе свойства сразу нескольких оберегов:
|
|
сыр |
Ингредиенты:
-1 литр молока
-1 ст.л.соли
-200-300 г. сметаны
-3 яйца
Приготовление:
Молоко ставим кипятить, посолив его.
В это время взбиваем сметану с яйцами.
Как молоко закипит,
добавляете сметанную смесь и помешивая кипятите около 5 мин.
как только масса отделиться от сыворотки, откидываем эту массу на ситечко.
(У меня сита металлического не было,использовала марлю).
Даем полностью стечь жидкости.
Через несколько часов можно есть!
http://www.ok.ru/knigaretse/topic/63994527656765
|
Без заголовка |
Серия сообщений "декупаж":
Часть 1 - КАК СДЕЛАТЬ СИЛИКОНОВЫЕ МОЛДЫ В ДОМАШНИХ УСЛОВИЯХ ЗА 20 МИНУТ
Часть 2 - поднос
...
Часть 7 - Без заголовка
Часть 8 - Без заголовка
Часть 9 - Без заголовка
|
|
пряник |
Медовая выпечка - это всегда вкусно! А "Тульский пряник" я уже давно хотела попробовать испечь. Мне подсказали один рецептик, по нему я и сделала. Правда, он у меня не такой темный получился, надо было сильнее его подрумянить и мед темный использовать, да и повидла темного не оказалось... А на вкус нам всем очень понравился. Ароматный пряничек с кисленькой начинкой. И готовится, как мне показалось, просто и быстро...
|
Без заголовка |
Серия сообщений "•МАСКИ для PS •интернет":
Часть 1 - Маски для ФОТОШОПа и PSP - 23
Часть 2 - Маски ФШ
...
Часть 9 - Маски для Фотошопа в формате PNG
Часть 10 - Маски для фотошопа.
Часть 11 - Маски для Adobe Photoshop.
Часть 12 - Маски бордюрные.
|
|
Без заголовка |
Серия сообщений "Славянское рукоделие":
Часть 1 - Кукла-мотанка.
Часть 2 - Шьём Макошь - схемы
Часть 3 - Свадебник со схемой вышивки
Часть 4 - Пояс на счастливое материнство
Часть 5 - Единение семьи
Часть 6 - Свадебный рушник
Серия сообщений "Обереги":
Часть 1 - Шьём Макошь - схемы
Часть 2 - Свадебник со схемой вышивки
Часть 3 - Пояс на счастливое материнство
Часть 4 - Единение семьи
|
Без заголовка |
МЕЗЕНСКАЯ РОСПИСЬ И СИМВОЛ КОНЯ
изображение КОНЯ в мезени символизирует ВОСХОД СОЛНЦА
Образ коня это ещё и оберег (конь на крыше), а также символ солнца, плодородия, источник жизненных благ.
Мезенская роспись, как русский народный промысел, берёт свои истоки в начале 19 века. Это один из наиболее древних русских художественных промыслов.
Ею народные художники украшали большинство предметов быта, которые сопровождали человека от рождения и до глубокой старости, принося в жизнь радость и красоту. Она занимала большое место в оформлении фасадов и интерьеров изб.
Предметы, расписанные мезенской росписью, как будто светятся изнутри, источая добро и мудрость предков. Каждая деталь орнамента мезенской росписи глубоко символична. Каждый квадратик и ромбик, листик и веточка, зверь или птица — находятся именно в том месте, где они и должны быть, чтобы рассказать нам рассказ леса, ветра, земли и неба, мысли художника и древние образы северных славян.
Как и большинство других народных промыслов, свое название эта роспись получила от местности, в которой зародилась. Река Мезень находится в Архангельской области, между двумя самыми крупными реками Северной Европы, Северной Двиной и Печорой, на границе тайги и тундры.
Символы зверей, птиц, плодородия, урожая, огня, неба, других стихий идут ещё с наскальных рисунков и являются видом древнего письма, передающем традиции народов Севера России.
Так, например изображение коня в традиции народов, издревле населявших эту местность, символизирует восход солнца, а изображение утки – это порядок вещей, она уносит солнце в подводный мир до рассвета и хранит его там.
Естественно, вся роспись делается только вручную, и согрета теплом рук и мыслями самих художников.
ТАК КАК 2014 ГОД - ГОД ЛОШАДИ, МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДЛЯ
РОСПИСИ НОВОГОДНЕГО ПОДАРКА ( ШКАТУЛКИ, РАЗДЕЛОЧНОЙ ДОСКИ, КУХОННОЙ
УТВАРИ, ПАННО, БРАСЛЕТА, СЕРЁЖЕК И МНОГОГО ДРУГОГО ) КОНЯ
ИЗ МЕЗЕНСКОЙ РОСПИСИ, Т. К. ОН ЯВЛЯЕТСЯ ОБЕРЕГОМ И
СИМВОЛИЗИРУЕТ источник жизненных
благ, плодородие, восход солнца...
|
Без заголовка |
Мы все восхищаемся мезенской росписью, однако, что символизируют грациозные кони, царственные олени и другие персонажи мезенских сюжетов остается для нас загадкой. Пришло время снять покрывало Изиды.
|
Без заголовка |
Мезенская (палащельская) роспись стоит особняком среди других видов росписей.
Как центр росписи село Палащелье впервые упоминается в 1904 г. Однако сам промысел возник здесь значительно раньше. Аналоги мезенской росписи можно найти в рукописях Мезенского собрания в Пушкинском Доме, самая старая из которых относится к 1820 г. Некоторые из них украшены заставками, изображающими красных лебедей, похожих на птиц с мезенских прялок.
Своим сдержанным колоритом она резко отличается от ярких красок на прялках Борка или пышных роз на каргопольских предметах... Кто только ни пытался проникнуть в ее таинственный мир! Ее истоки искали в древних наскальных рисунках, указывали на связь с древними греческими стилями...
Согласно последним данным, Мезенские росписи формировались в конце XVIII-начале XIX вв., первоначально как промысел по изготовлению и раскраске деревянной посуды.
Среди предметов, которые изготовляли в Палащалье, а это лубяные лукошки, плошки, хлебницы и ваганы (ковши с двумя ручками), особое место занимала прялка.
По-местному прялка называлась прялицей-кокорицей, или корневухой, т.к. изготавливалась из одного куска дерева с корнем. Наиболее подходящим деревом считались ель и береза. Березовые прялки стоили дороже; мужчины делали их для своих невест или жен, еловые же шли на продажу.
Мезенские (палащельские) прялки имеют длинную ножку в виде четырехгранного столбика и небольшую, срезанную по нижним углам лопастку с городками. Боковые ребра лопастки вырезаны зубчиками.
Для росписи Мезенские мастера применяли всего два цвета: красный - охру, добытую из береговой глины, черный - сажу, смешанную с раствором лиственничной смолы.
Работали глухариным пером или заостренной палочкой и кистью - "тиской", нередко из пряди собственных волос. Рисунок покрывали олифой. При высыхании она придавала основному фону золотистый солнечный цвет. В старину олифу делали из конопляного семени, которое сушили, толкли и выжимали, а затем ставили на печь (доводили до готовности).
Роспись лицевой стороны прялки канонична. Для нее характерны графичность, фризовость, многоярусность. Рисунок прялки состоит из трех ярусов - фризов и разделяющих их рядов с геометрическими узорами.
В верхнем ярусе главенствуют птицы,
а в нижнем и среднем - фигуры коней или оленей.
На маковках прялки изображены "курочки" или "утушки", затем "бёрдо" - ряд клеток, названных так за сходство с одноименной деталью ткацкого станка. Далее ряд "утушек" и снова" бёрдо" в окружении "утушек". Под ними - ряд оленей и коней. Затем снова геометрический орнамент. В самом низу лопастки снова конь. И везде разбросаны спиральки, черточки, кружочки, подчеркивающие стремительное движение.
Не менее интересна роспись внутренней стороны прялок, где изображали чаще всего бытовые сцены: охота на птицу, сидящую на вершине дерева; изображение коня с узким длинным туловищем, мускулистой грудью и тонкими ногами; парные изображения вздыбленных коней; мотив лодок и кораблей; выезд в санях; изображения деревьев.
В конце XIX-начале XX вв. мезенская прялка была очень популярна у населения северо-восточных районов Европейского Севера. Их изготовляли в большом количестве для продажи на ярмарках.
Промысел по изготовлению и росписи палащельских прялок затух к 30-м годам нашего столетия.
Помимо прялок, в Палащелье изготовляли чашки, ложки, солонки, решета, коробья, расписывая их обычно весной. Обработка дерева, в том числе изготовление прялок, лукошек и коробов на продажу была большой подмогой в хозяйстве.
Расписывали прялки в Палащелье только мужчины. Мезенские коробья конца XIX-начала XX вв., в отличие от прялок, расписывали, в основном, орнаментом из крупных розеток, состоящих из кружков и овалов. Обручи расписывали орнаментом из наклонных полос.
В наше время росписью лукошек в д. Селище занимался мастер
Иван Фатьянов, который перенял это ремесло от своего отца и самостоятельно изучал рисунки старых мастеров.
Мастерами мезенской росписи былиАксеновы (самая древняя династия),Новиковы, Федотовы, Кузьмины,Шишкины. Среди художников искусством росписи выделялись Григорий Андреевич Новиков и Василий Дорофеевич Аксенов. Самым маститым художником, который вкладывал в свои изделия не только мастерство, но и душу - Василий Климентьевич Федотов, по прозванию Вася Климович
ИСТОЧНИКИ:
|
Без заголовка |
Древние считали, что через край одежды (подол, края рукавов, ворот) могут проникнуть злые силы, и поэтому эти части одежды необходимо было защищать вышивкой.
Орнамент (от греч. «ornamentum») украшение.
На Руси употребляли слово «узор».
«Узор» происходит от древнеславянского слова «узреть» - увидеть. Увидеть красоту.
В славянском орнаменте красный – главный цвет.
Геометрический орнамент присущ всей славянской мифологии.
Ромб - самый распространенный орнамент вышивки всех восточнославянских народов.
Ромб имеет множество значений: солнце, плодородие, земледелие.
|
символ |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
См. также "Мезенская роспись" Ю.Г.Дорожин.
Серия сообщений "Детям":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
Часть 3 - Без заголовка
|
|
Без заголовка |
Мой мастер-класс о том, как очень просто и быстро сделать витражные краски своими руками, чтобы потом украсить окна получившимися "прилипайками" . Для этого нам понадобятся клей ПВА и пищевые красители.
Наливаем в емкости клей ПВА, немного, 2 чайных ложек вполне хватит
Добавляем туда несколько капель сухого или жидкого пищевого красителя, размешиваем
Изготавливаем столько цветов, сколько нужно и можно рисовать кисточкой. Чем больше краски будет нанесено, тел лучше, плотнее получится картинка после высыхания. Чтобы готовые прилипайки было легче оторвать от основы, лучше вместо основы использовать пленку или файлик. Можно рисовать на файле просто так,
Серия сообщений "Детям":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
Часть 3 - Без заголовка
|
|
ОВЦЫ В ЖИВОПИСИ |
|
Без заголовка |
Близится Новый год...а настроение не совсем праздничное.... снега нет...ну и сами знаете, что происходит.... остается самим себя радовать и делится этой радостью с друзьями)))
Рамочки готовые..запатинировала их и вставила фотографии
другие рамочки
|
|
Без заголовка |
Всем привет! Вот увидела игрушки польской декупажницы и они мне очень понравились! Воможно, кто-то опубликовывал уже эти творения, но ........как говорится-красоты много не бывает! Любуемся и вдохновляемся? источник-http://sylwiaserwin.pl
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
|
|
Без заголовка |
на этой страничке Вы найдете различные интересные рецепты создания самодельного клея для декупажа, скрапа и даже для пищевого применения, а также узнаете , как равномерно наклеить салфеточку и как сделать 1 шаговый кракелюр при помощи клея.
Дорогие читатели , скрапушки и декупажницы, если Вам нужно распределить клей равномерно и без особых нажатий кисточкой, например, чтобы приклеить салфеточку, то клей в спрее Вам незаменим :)
Давайте узнаем, как его сделать:)
Серия сообщений "декупаж":
Часть 1 - КАК СДЕЛАТЬ СИЛИКОНОВЫЕ МОЛДЫ В ДОМАШНИХ УСЛОВИЯХ ЗА 20 МИНУТ
Часть 2 - поднос
...
Часть 6 - Без заголовка
Часть 7 - Без заголовка
Часть 8 - Без заголовка
Часть 9 - Без заголовка
|
|
