В 2017 году дети будут читать совершенно новые русские сказки | ОИА ПроАртИнфо - (0)
Концерт "Испанская гитара. Магия фламенко" в Москве! | ОИА ПроАртИнфо - (0)
К 150-летию Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского откроется Первый фестиваль «ЗИМНИЕ ГРЕЗЫ» | ОИА ПроАртИнфо - (0)
Хор Новоспасского монастыря в ММДМ | ОИА ПроАртИнфо - (0)
«АНГЕЛЬСКИЕ ГОЛОСА: хор мальчиков и орган» | ОИА ПроАртИнфо - (0)
Геннадий Муриков. «Некоторые мысли по поводу книги Л.Бубновой «Письменный стол» (СПб, 2012)» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Геннадий Муриков. «Некоторые мысли по поводу книги Л.Бубновой «Письменный стол» (СПб, 2012)»
Для того, чтобы правильно понять то, что написано в указанном сочинении – да простит меня Л. Бубнова за канцеляристский стиль, – нужно иметь в виду, что критика является только частью литературы, а не «доносом», «сигналом» и т.д., что практиковалось в годы, известные автору. Если критика – это литература, то она и пишется для читателя, а не для того, кому нужны лестные высказывания, дабы ласкать его самолюбие. Критика и реклама – разные вещи. Это как бы введение. Дальше – по существу.
|
|
Информация о рубрике “Статьи для лиц с ограниченными возможностями по зрению. АУДИО” |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Каждому из нас приходилось сталкиваться с суждением, которое звучит примерно так: «Я не могу читать тексты с компьютера – устают глаза» или «У меня зрение не позволяет работать с компьютером, а тем более что-то с него читать». Мы уже не говорим о тех, кто реально не имеет такой физической возможности в силу различных причин. Поэтому необходимость введения такой функции как «прослушать текст», лежит на поверхности.
|
|
Анатолий Казаков. «Прощание с Ангарой». (О фильме Сергея Мирошниченко «Река жизни») |
|
|
Петр Алешкин. «Какие книги выбирает время?» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Обсуждая художественные достоинства произведений современных писателей, мы часто говорим: «Время рассудит!», «Время все книги расставит по своим местам!» Да, время доказало, что оно беспристрастный и справедливый судья. В прошедших веках можно найти сотни тысяч примеров показывающих, как чрезвычайно популярные у современников книги оказывались прочно забытыми потомками. Вспоминают о них сейчас только литературоведы, изучающие те эпохи. И наоборот. Книги, которые были в тени, вышли в первый ряд, авторы их стали классиками мировой литературы. Есть ли критерии, по которым время судит, каким книгам жить долго, а каким, несмотря на успех у современных читателей, уйти в лету? Многие писатели задумывались над этим. Чтобы найти ответ на этот вопрос, Сомерсет Моэм изучил всю великую английскую литературу и вывел собственную формулу, которую я взял эпиграфом к своим размышлениям на эту тему. Формула английского классика меня всегда смущала, несмотря на свою ясность и бесспорность. Чего-то в ней не хватало, думалось, что недостаточно «писать просто, ясно и благозвучно», чтобы в нашем, русском понимании «создать идеальное литературное произведение». Я решил попытаться выяснить для себя, по каким законам время выносит приговор прозаическим произведениям.
|
|
Сергей Прохоров. «Кого так долго вы все рожали? Это я не вам, дорогой Бальмонт!» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишетПоэт – натура тонкая, чувствительная. Его и обрадовать (возвысить), и обидеть (спустить с небес) легко. Во всяком случае, легче и проще, чем простого смертного. В отличие от него (простого смертного – инженера какого-нибудь коммунального предприятия), поэт всё воспринимает не разумом, а душой, тонкими нервами своей кожи. А стихи – это, прежде всего, продукт работы души поэта, взрыв эмоций. А потом уже Слово. Это просто какой-то умник сказал, что вначале было Слово. Чувства, только чувства! Комок душевных ощущений, переживаний. Взрыв! Ураган! И только потом…весь этот каскад чувств, комок адреналина обретает оболочку в виде Слова.
|
|
Вадим Виноградов. «Любовь земная» (ред. -Достоевский евангелист) |
|
|
Елизавета Монтаг. «Альфонс Муха. Китч или вопрос жанра?» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Недавно набрела я в сети на интересную дискуссию. Предметом спора был китч как явление. Спорили о его природе и, главное, о критериях, отличающих его от настоящего искусства. В качестве примера китча один из участников привёл Альфонса Муху, апологета модерна в изобразительном искусстве. Пример меня не удивил. Поклонница Репина и Серова, именно этим словом я обозначила для себя творчество Мухи, впервые увидев его много лет назад. Но «картинки» были такой красоты, что мысленно я продолжала возвращаться к вопросу – а справедливо ли я заклеймила художника? Работы декоративные, и в рамках своего жанра – прекрасны. Муха талантлив: отменный рисовальщик, колорист. Но что ещё важнее, у него невероятное чувство стиля: модерн в его работах «отточен» до безупречного, чистейшего состояния. Собственно, Муха действительно много работал как дизайнер и театральный художник: афиши, декорации, костюмы, ювелирные украшения.
|
|
Борис Кунин. «Музыкально-филологические дебри Раисы Шиллимат». Интервью |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Раиса Шиллимат – прозаик, переводчик, литературный критик. Родилась и выросла в России. Имеет музыкальное (окончила Сыктывкарское училище искусств) и филологическое образование: в России окончила Адыгейский пединститут (русистика), в Германии – Рурский университет в Бохуме (славистика, романистика и методика преподавания иностранных языков). Параллельно изучала интернациональную экономику в институте социальных и культурных исследований (ISK) в Дуйсбурге, где получила специальность эксперта по восточной Европе.
|
|
Валерий Кузнецов. «Поет Валентина Кошубаева» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Можно сказать, что певица Валентина Кошубаева – одна из самых известных исполнительниц романсов не только у себя в Адыгее, но и во всей России. О ней говорят: душа русского романса. Судьба щедро дарила ей встречи, ставшие для нее знаковыми.
Когда начался творческий путь Валентины Кошубаевой? Пожалуй, в раннем детстве. Детство – источник творческих дерзаний в течение всей ее жизни. Маленькая артистка любила устраивать для близких и соседей домашние концерты. В 63-м многие ее сверстники мечтали стать летчиками, космонавтами, врачами, учителями, а она – певицей. Об этом восьмилетняя Валя заявила в присутствии всего класса. Дети рассмеялись, а классная руководительница Валентина Петровна попросила что нибудь спеть. Обладая, как ей тогда казалось, большим сценическим опытом, она запела песню – балладу о плывущем по озеру сером гусе с подбитым крылом. Он пел печальную песню о том, что никогда уже не сможет взлететь в небо, и что придется ему умирать на этом чудесном озере. Мальчишки сидели притихшие, а девчонки утирали фартушками слезы. Учительница подошла к ней и сказала: – Да, Валюша, я верю: ты будешь певицей.
|
|
Сергей Прохоров. «Кого так долго вы все рожали? Это я не вам, дорогой Бальмонт!» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Как я люблю слушать эмоциональных поэтов! Я просто балдею от их голосовых интонаций. От урагана чувств. И пусть, порой, ни хрена не понимаю, о чём это они – стихи, но их прочтение действует. Иногда завораживает. И не только эмоцией, но и непостижимостью слов и поэтических образов. И я аплодирую искренно, и искренно завидую. А потом ищу книжки авторов стихов, чтобы еще раз насладиться. И (о горе!), часто разочаровываюсь.
|
|
Анастасия Мариенгоф. «Прогулка с художниками, или Кочевой музей современного искусства. Фоторепортаж» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
ФОТОРЕПОРТАЖ
Искусство, как показывает время, всегда служило рупором общественного мнения. Отличная альтернатива «оккупации» бульваров и парков и провокационным крикам на площадях – творить и выносить свои произведения на суд зрителя, не боясь взглянуть ему в глаза и ответить за то, над чем не один час в мастерских проливался пот. И потому, если это движение искусства продолжится, у России есть надежда на новый культурный подъем.
|
|
Сара Окс: “У нас так принято: новичков надо сначала палочкой потыкать” (запись беседы) |
|
|
Владимир Басов. «Сколько себя помню» (Мемуарная проза. Предисловие и составление текста – Александр Басов). Часть 2 |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
|
|
«Культурный атлас субъектов Российской Федерации: региональная диспропорция и пути решения» |
|
|
Владимир Аветисян. «Пушкин в Армении» |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
|
|
Интервью с популярным Российским поэтом, литератором, телеведущим и актером, а так же членом Экспертного Совета журнала “КЛАУЗУРА” Владимиром ВИШНЕВСКИМ |
|
|
Содержание. Выпуск 6 (12) июнь |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
|
|
Владимир Сиротенко (Вербицкий). «Легендарные напитки наших предков» ( Наследие поэта Виктора Забилы) |
Мы пишем об искусстве то, что никто о нем не пишет
Он искал средство от Любви и для любви. Искал его в медах, горилках, наливках, квасах и пиве. Искал в тех рецептах, которые достались ему от прадеда – графа Розумовского, мужа императрицы Елизаветы 1. Искал и не находил. Стал создавать собственные напитки. Были среди них и любовные, веселящие, бодрящие. На все вкусы были. Но напитка от Любви, Напитка Забвения – он так и не нашёл… Не только Виктор занимался творением замечательных напитков. Его сестра Надежда готовила прекрасные сладкие настойки и наливки, а брат Николай занимался пивоварением.
Творили. Записывали. Передавали потомкам. Со времени их смерти прошло полтора столетия. У нас давно уже применяют другие рецепты и технологии. Увы, намного худшие. Меда и медовухи ушли в предания. Квас делать стали из концентратов. Водку могут производить из мелассного(отходы сахарного производства)спирта и на водопроводной воде. А мы удивляемся, почему после неё голова болит…
|
|
