Светские красавицы в стихах и на портретах.

Вместе с Софьей Багдасаровой вспоминаем живописца Владимира Гау и светских красавиц XIX века, которых он писал, а также какие стихи посвящали дамам поэты золотого века русской литературы.

МАРИЯ БЕК

Владимир Гау. Портрет Марии Бек. 1838. ГРМ

Петр Вяземский «Эпитафия себе заживо»

Лампадою ночной погасла жизнь моя,
Себя, как мертвого, оплакиваю я.
На мне болезни и печали
Глубоко врезан тяжкий след;
Того, которого вы знали,
Того уж Вяземского нет.

Эта красавица из рода Столыпиных была двоюродной теткой Михаила Лермонтова и женой дипломата и писателя Павла Вяземского. Муж посвятил ей перевод «Цветка лотоса» Генриха Гейне, а пожилой свекор, поэт Петр Вяземский, обычно писал для Марии короткие четверостишия в личной переписке, причем достаточно пессимистичные, как, например, «Эпитафия себе заживо».

ТРУДОВЫЕ БУДНИ

***

ГОЛОВОЛОМКА

.

Margaret Merry - английская художница, иллюстратор. Сейчас живёт в Испании, в Гранаде и на побережье.

http://margaretmerry.wordpress.com/

Anne Marie Patry-Belluteau. Цветочной акварели краски  коснулись белого листа

Цветочной акварели краски
Коснулись белого листа.
Он трепетал от нежной ласки,
Поцеловав ее уста.

И закружилось платье музы
Из лепестков колючих роз,
Мелодией старинных музык
В саду надежд ее цветов.

Пионы свой аромат дарили,
Пьянил нектар из белых роз,
Фиалка синевой пленила...
Цветочной нежности любовь.

© Copyright: Вероника Эпштейн, 2014
Свидетельство о публикации №114071001555

 Французская художница Véronique Piaser-Moyen родилась в 1955 году, работала в области фотографии, а в 2007 году начала самостоятельно изучать технику акварели. Вероник никогда не собиралась писать цветы, опасаясь излишней сентиментальности. Однако, увидев работы Бланш Один и вдохновившись её энергичным стилем, Вероник решилась писать цветы. Художница начала искать и экспериментировать, чтобы выработать ​​собственный художественный стиль. В своих картинах Вероник переносит нас в ​​мир цветов и гармонии, в котором существует своя жизнь, наполненная тайнами и драмой.

Предлагаю вам полюбоваться зарисовкой польской художницы - Майи Вронской.

Ее впечатляющие акварельные города.

Что может быть прекраснее цветов?!! Буйство красок, тысячи оттенков, невообразимые формы и текстуры – все это может гармонично сочетаться всего в одном цветке, а цветов существует великое множество.
С давних времен живопись и цветы были неразлучны, потому что душа человека стремится ко всему прекрасному, к гармонии и совершенству. Красивым цветком, как и живописью с цветами можно наслаждаться бесконечно долго, раскрывая при этом каждый раз все новые грани прекрасного.

Целью своего творчества японская художница Tsukiyo Ono определяет просто:
сделать мир чуточку прекраснее.


Как вы думаете, когда Басе писал эти строчки, он думал только о цветах?

О, сколько их на полях!
Но каждый цветет по-своему -
В этом высший подвиг цветка.

Мне кажется, что эти строчки могут быть аллегорией людской жизни - мы также все неповторимы.
И так же у каждого подвиг - просто "цвести по своему",
быть самим собой, идти своим Путем, жить своей жизнью!

 Aкварель покоряет меня зрительной легкостью и широтой возможностей.  Коррекция внутренней реальности, взаимодействие с водой как облегчение протекания внутренних процессов, формирование спонтанности, контакт с внутренним ребенком, бытие в пространстве игры, работа с "внутренними слезами",  с психическими процессами как своими, так и зрителя. Творчество видится здесь как сплав искусства, психологии, арт-терапии, фэн-шуя, медитации.

1.

Ранее работы были здесь

Jakob Alt - отец (1789–1872)  

(Студия до начала аукциона , 1855 маслом)
 

Австрийский мастер интуитивной цветопередачи
Одни художники черпают вдохновение в морских пейзажах, другие – в женской красоте. Рудольф фон Альт находил идеи для своих картин во время своих пеших походов по Европе; чудесные образы европейской природы фон Альт переносил на холст с уникальным врожденным талантом.
Рудольф Альт – сын известного художника, литографа и акварелиста Якоба Альта (Jakob Alt). Многому Рудольфа научил его отец; немало он постиг в бытность свою учеником Венской Академии изобразительных искусств (Akademie der bildenden Künste in Vienna). Главным источником вдохновения для Альта всегда была дикая, нетронутая природа; художник много путешествовал – преимущественно пешком – по Австрийским Альпам (Austrian Alps) и северной Италии (Italy). Чудесные пейзажи, попадавшиеся Рудольфу на глаза во время этих путешествий, художник запечатлевал на холсте, используя обычные акварельные краски; реалистичность его картин и уровень проработки мельчайших деталей вызывали восхищение у видавших многое критиков.

Рисовал Рудольф Альт не только пейзажи. В 1833-м судьба занесла художника в Венецию (Venice); архитектура легендарного итальянского города произвела на Альта неизгладимое впечатление, которое позже привело к созданию целой серии архитектурных картин. Серия эта также пришлась критикам и любителям искусства по вкусу – в первую очередь картины оценили, конечно, в самой Венеции.
Главной любовью Альта, впрочем, оставались именно пейзажи. Художник прославился умением подмечать мельчайшие детали – зачастую совершенно незаметные, однако для формирования общей картины абсолютно необходимые. В процессе рисования Рудольф абсолютно машинально – и вместе с тем невероятно точно – выбирал цвета и оттенки, наиболее точно отражающие окружающую его действительность.

Художник, дизайнер, фотограф Alfred Ng на свет появился в Гонконге, а живёт в Канаде, в Торонто…

Сама природа служит вдохновением для работ этого талантливого художника. Самая любимая тема Alfred Ng – цветы, выполненные акварелью. Сколько нежности, сколько чувств в этих картинах…

Работы художника можно встретить и на выставках, и в виртуальных галереях…

Художница Нита Энгл родом из Мичигана. Долгое время она работала в рекламном агентстве, но любовь к акварели стала ее страстью, и скоро Нита стала только акварельным иллюстратором.

Работы талантливой художницы получили признание, с 1969 она член Акварельного Общества, у неё множество премий, она часто выставляла свои картины.

Акварели Нита Энгл – это настоящая ювелирная работа, - даже не верится, что это акварель...