Художница из Вьетнама под ником MoonyKhoa Le

 

 

Читать далее

Сказочные работы от Feliks

Далее >>>

День рождения великого русского поэта А.С.Пушкина

Лошади. Janice Darr Cua

Господь, сотворив лошадь, сказал ей: « С тобой не сравнится ни одно животное; все земные сокровища лежат между твоими глазами. Ты будешь топтать моих врагов и возить моих друзей. С твоей спины будут произносить мне молитвы. Ты будешь счастлива на всей земле и тебя будут ценить дороже всех существ, потому что тебе будет принадлежать любовь властелина земли. Ты будешь летать без крыльев и разить без меча…»./Арабская легенда/

Сайт Автора

смотреть дальше

Лошади. Janice Darr Cua

Господь, сотворив лошадь, сказал ей: « С тобой не сравнится ни одно животное; все земные сокровища лежат между твоими глазами. Ты будешь топтать моих врагов и возить моих друзей. С твоей спины будут произносить мне молитвы. Ты будешь счастлива на всей земле и тебя будут ценить дороже всех существ, потому что тебе будет принадлежать любовь властелина земли. Ты будешь летать без крыльев и разить без меча…»./Арабская легенда/

Сайт Автора

смотреть дальше

• Художник Рикардо Санц

Рикардо Санц (Ricardo Sanz) – родился в Сан–Себастьяне (Испания) в конце 50-х годов прошлого столетия, в семье, тесно связанной с миром искусства. Его дед владел галерей искусств и свою любовь к живописи он передал внуку, который решил глубоко постичь основы профессии художника. 

 

 

Получив диплом по специальности истории в университете Deusto, Рикардо переехал в Мадрид, где обучался на курсах истории искусства. В Мадриде он ознакомился с коллекцией музея Прадо. Он вошёл в круг современных художников Испании. Так как фигура и портрет были тем, что интересовало Рикардо больше всего, он познакомился с художниками Revello de Toro, Macarron, Torrents Llado, Vicente Maeso, которые обогатили его воображение и художественный дух, обучая разным способам работы на самом высоком уровне.

 

 

Читать далее...

Рисунки, сделанные карандашом

К моему глубокому сожалению, не могу вам назвать имя автора этих прекрасных работ, т.к. в инете, когда я  обнаружила эти шедевры, никаких пояснений, ссылок на автора не было.          SUDARUCHKA

Художественная роспись в интерьере

 

смотрим дальше

Художник Yanko Yanev | Живопись маслом

Художник Yanko Yanev родился 25 ноября 1963 года в г. Димитровград, Болгария. Окончил среднюю школу изобразительного искусства и Академии художеств. Принимал участие в национальных выставках и организовывал персональные выставки в Болгарии и за рубежом. Его работы можно найти в частных коллекциях в Германии, Англии, Франции, Голландии, Израиля, России, Греции, Македонии, Канады, США и т. д.


Kmetovci - flowers

далее...

Художник Cesare Auguste Detti | 1847-1914гг.

Художник Cesare Auguste Detti (1847-1914) родился 28 декабря 1847 года в Сполето. Получил образование в l'Academie de Saint-Luc, учился у художников Marsal y Fortuny и Francesco Podesti. После завершения образования, начал выставляться в Италии. Cesare Auguste Detti был историческим и жанровым живописцем Итальянской школы. Его первая выставка прошла в Неаполе в 1872 году, а затем в Риме в 1876 году. После он стал получать приглашения на на другие выставки других стран.
В 1876 году отправился в Париж, чтобы открыть свою студию. В 1889 году Detti был награжден бронзовой медалью на l'Exposition Universelle и в 1900 году серебряной медалью. Умер в Париже 19 мая 1914.



Gypsy Woman and Child

далее...

Художник Z. L. Feng | 'Фантастическая акварель...'

Художник Z. L. Feng - вырос в Шанхае. Фэн начал писать в возрасте семи лет и с тех пор никогда не останавливался, экспериментируя с различными техниками в живописи. Он пишет и пастелью, маслом, темперой, и любимая его техника - акварель. Преимуществом в акварели он видит то, что она не терпит ошибок и поэтому вы заранее должны точно знать - где и как положить мазок.
Свое вдохновение для своих прекрасных пейзажей, Фэн черпает в деревне New River Valley.
До приезда в США в 1986 году, Фэн получил степень BFA в Шанхайском Университете и сам был преподавателем на художественном отделении в течении 4 лет. Кроме того, он окончил в 1989 году со степенью MFA Радфордский университет, где он преподает в настоящее время как профессор искусств.
С приездом в США работы Фэна получили признание по всей стране, на его счету более 300 государственных, региональных, национальных и международных наград.





далее...

Российская живопись. Художник Александр Аверин.



MORE

Натюрморт дня

©Antonio Guzman Capel 

 

Художник Alvaro Castagnet

Художник Альваро Кастаньет (Alvaro Castagnet) родился в Монтевидео в Уругвае, в 1983 году иммигрировал в Австралию. В раннем возрасте отец Альваро отправил его в Национальную Школу Искусства в Монтевидео. После Альваро учился в Университете Изящных Искусств, где наставником в живописи у него был Miguel Angel Pareja.
После окончания обучения он приехал в Австралию, где был назначен художественным руководителем латиноамериканского Фестиваля Мельбурна (Art Director of Melbourne's Latin American Festival). Он много путешествовал по США, Мексике, Южной Америке, Европе и Австралии, и это помогло ему в поиске мотивов для картин.
На сегодняшний день он преподает акварель как для начинающих, так и для профессиональных акварелистов, и каждому ученику помогает, умеет вдохновить и выявить его способности. Занимается проведением творческих семинаров по всей Австралии и за границей. Преподает в Соединенных Штатах, Мексике, Южной Америке, Европе и Австралии.
Alvaro Castagnet является членом акварельных обществ, таких как: Old Watercolor Society, The Victorian Artist Society.
Работы Альваро хранятся как в частных коллекциях, так и во многих галереях по всему миру.



Paris at night

далее...

А. А. Иванов

Сила впечатления, которое произвело на современников внешне скромное и небольшое по размеру произведение Поленова, объясняется не только близостью взглядов живописца на природу к тем, которые русские люди открыли для себя в тургеневских «Записках охотника», с их тонким чувством гармонии и тихой радости бытия. Художник применил здесь новую живописную систему — пленерпую. Русскому искусству дорогу к пей начал прокладывать, опережая время, еще А. А. Иванов. В творчестве же Поленова живопись на плейере выступила как явление, вполне определившееся.

Внимательное изучение изменений цвета в естественных природных условиях помогло мастеру сохранить в «Московском дворике» ту непосредственность, которою отличаются этюды, выполненные на открытом воздухе. Даже серый цвет жилых и хозяйственных построек в зависимости от расположения их в пространстве принимает разнообразные оттенки. Особенно красивы оливково-зеленые крыши старого сарая в центре композиции. Мастер тонко подмечает, как пока еще не жаркое утреннее солнце высветляет краски: все крыши домов написаны в светло-голубом, слегка зеленоватом цвете, что облегчает переход от зелени травы к голубизне небосклона. В светлом небесном просторе легко скользят белые облака. На белоголовой детворе — светлые платьица и рубашечки. В светлое платье одета и женщина, несущая ведро. В траве белеют венчики ромашек. Благодаря органической взаимосвязи света и цвета создается необычайная цельность колорита.

В подобном же плане, как живописном, так и образном, были решены популярные произведения Поленова «Бабушкин сад» (1878) и «Заросший пруд» (1879). Тонкий знаток искусства пейзажист И. С. Остроухов отмечал в них тургеневские мотивы.

Однако в дальнейшем художник стал отходить от лирического пейзажа жанрового, интимного характера. В восьмидесятых — девяностых годах образ родины приобрел у него эпические черты, сочетающиеся с лирической интонацией. Таковы «Дали. Вид с балкона в Жуковке» (1888), «Ранний снег» (1891), «Золотая осень» (1893) и другие.

Тяготение к эпичности имело различные формы выражения в истории русского пейзажного жанра второй половины XIX века. Оно, в частности, знало столь самобытное явление, как творчество Архипа Ивановича Купнд-жи (1841 — 1910).

Пейзажи Томаса Морана (1837 - 1926)

Томас Моран (Thomas Moran, 1837 — 1926) — американский художник британского происхождения. Его нередко причисляют к т.н. Гудзонской школе, или "Школе Скалистых гор". Подавляющее большинство пейзажей Дикого Запада было создано этой группой в конце XIX века.
Семья Моранов эмигрировала из Англии в 1844 году и поселилась в штате Пенсильвания. Томас начал свою художественную карьеру в подростковом возрасте в качестве подмастерья в филадельфийской фирме резчиков по дереву Scattergood & Telfer. После двух лет обучения он создал собственные иллюстрации и акварельные работы, а в 1860-е годы начал создавать литографии ландшафтов Великих озёр. Во время обучения в Англии в 1862 г. Моран познакомился с работами У. Тёрнера, и подход Тёрнера к использованию цвета и выбору ландшафтов оказал влияние и на Морана. В 1870-е и 1880-е годы во многих журналах и подарочных изданиях появились гравюры Морана.
Томас Моран был женат на шотландке Мэри Ниммо Моран (1842—1899), которая также была художницей-пейзажисткой, и кроме того, создавала гравюры методом травления. У них было двое дочерей и сын. Братья Томаса также были художниками.
Созданные Мораном пейзажные изображения сыграли роль в основании Йеллоустоунского национального парка. По просьбе американского финансиста Джея Кука и за собственный счёт Моран принял участие в работе группы геологов под руководством Хэйдена, которая в 1871 г. исследовала регион Йеллоустоуна. Его зарисовки, а также фотографии, которые выполнил другой участник экспедиции, известный фотограф Уильям Генри Джексон, вызвали общенациональный интерес, в результате чего в 1916 г. Конгресс США включил Йеллоустоун в систему национальных парков. В честь Морана названа гора Моран в национальном парке Гранд-Титон.

Две совы


MORE

Benjamin Williams Leader. Пейзажное.

Викторианский художник, Бенджамин УИЛЬЯМС ЛИДЕР родился в 1831 году и умер в 1923году, был великолепным пейзажистом,его работы выставлялись несколько лет в Королевской Академии. Картины лидер в настоящее время выставлены публично в музее Виктории и Альберта и галерее Тейт в Лондоне, и в Вустере (самая большая коллекция его работ в Великобритании на сегодняшний день), Манчестере, Бирмингеме и других регионах Великобритании. Галерея в Кембридже в Санта-Монике , США, также есть несколько его работ. Многие, кроме того, принадлежат частным коллекционерам.


Вечер на реке. Темза.

Тыцни и любуйся пейзажами дальше

Голландский живописец Abraham van Beyeren (1621–1690).

Голландский живописец эпохи барокко. Работал в основном в Гааге, Делфте, Амстердаме. Он был основателем гильдии художников в Гааге. В 1640 году он был принят также в Делфтскую гильдию. Мало что известно о личной жизни Abraham van Beyeren . Он писал натюрморты. Самые успешные года его карьеры - это время работы в Гааге, благодаря этим работам он стал известным живописцем. В 1640-х годах он писал преимущественно морские пейзажи. В 1650-ые и 1660-е годы он рисует китайский фарфор, стекло, серебро и фрукты. Также он написал ряд цветочных пейзажей. К сожалению, van Beyeren подписывал свои полотна лишь монограммой AVB и не указывал дат своих произведений, поэтому трудно было установить хронологию его работ. Писал морские пейзажи и натюрморты, ранние картины из которых просты и ясны по композиции, подбору вещей, отмечены тонкой передачей материальности предметов и их связи с повседневной жизнью человека (“Завтрак”, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва). Поздние натюрморты Абрахама ван Бейерена – эффектные декоративные композиции с богатым и изысканным набором предметов, виртуозным сопоставлением различных фактурных поверхностей, утонченностью красочных сочетаний (“Десерт”, Государственный музей, Амстердам).Наряду с пейзажной живописью значительное распространение получил в Голландии 17 века натюрморт, отличавшийся интимным характером. Голландские художники выбирали для своих натюрмортов самые разнообразные предметы, умели их прекрасно скомпоновать, выявить особенности каждого предмета и его внутреннюю жизнь, неразрывно связанную с жизнью человека.Натюрморты Бейерена строги по композициям, эмоционально насыщены, красочны.

Still-Life. 1655

Смотрим...

Финляндия. Средневековая церковь в Пюхтяя.

Церковь в местечке Южной Финляндии - Pyhtää - одна из хорошо сохранившихся средневековых церквей в стране. 

 Главный вход.

Читать далее...

НАТЮРМОРТ

http://www.liveinternet.ru/users/pmos_nmos/post137639619/

©Antonio Guzman Capel