Может ли интерьер служить источником вдохновения для современных творцов? Да, если это апартаменты великой Коко Шанель, сочиненные ею самой.

--------------------------

--------------------------

Парижская рю Камбон вот уже полвека связана с Домом Chanel. В здании по адресу 31 rue Cambon великая мадемуазель работала, принимала клиентов и гостей последние семь лет жизни. Здесь она проводила большую часть времени и только спать отправлялась в собственный сьют, расположенный неподалеку от отеля Ritz (в нем она скончалась 10 января 1971 года). Спальни на рю Камбон не было никогда: Шанель ревностно сохраняла за недвижимостью статус мастерской.

Гостиная в квартире на рю Камбон. Стены отделаны декоративными лаковыми панелями.

В доме — четыре этажа. На первом расположен бутик Сhanel, на втором — примерочные, на четвертом — мастерская, а вот на третьем — самое интересное — знаменитые на весь мир, уже ставшие памятником интерьерного искусства апартаменты. Их обстановку сохранили в точности такой, какой она была при великой Коко.

Гостиная. Французские антикварные кресла, венецианское зеркало XVIII в. Книги в красных, синих и коричневых переплетах. Люстра из горного хрусталя с вензелем Шанель.

Что в интерьере? Богатые композиции, многодельные фактуры и детализированная резьба. Габриэль Шанель теряла жизненную энергию и нуждалась в допингах. Ее лекарством были ночные бдения, спиритические сеансы и, конечно, сам интерьер, в каждом элементе которого будто пытается заговорить история. Коко смешала невероятный коктейль: в комнатах — антикварные кресла, венецианское зеркало XVIII века, римская мраморная копия греческой Венеры, люстры с подвесками из горного хрусталя... Здесь трудно находиться долго: высокая концентрация старинных предметов, аутентичное отсутствие кондиционеров.

Пейзажи, птицы, цветы — типичные мотивы коромандельских ширм.

Отовсюду на гостей глядят талисманы: лягушки — символы бессмертия, львы (астрологический знак Шанель), верблюды. Как мантры повторяются любимые ею звезды, колосья, камелии. Особое место занимают роскошные ширмы в технике коромандель, которыми Шанель закрывала дверные проемы, чтобы гости не уходили слишком рано.

Габриэль Шанель на фоне ширмы коромандель, 1937.

Коромандель — изысканный декор китайских ширм и популярных в XVIII веке «пузатых» комодов с ножками-кабриолями, отголоском европейского увлечения восточной экзотикой. Модники при дворце Людовика XV не могли устоять перед китайщиной: всем нравилось черное дерево, позолоченная ртутным образом бронза.

Фрагмент отделки панели в стиле шинуазри в апартаментах Габриэль Шанель.

Коромандель ввел в обиход мастер Жозеф Баумайер: на поверхность, покрытую белым грунтом, капали до сотни слоев черного лака. Потом наносили рисунок. При обработке отдельные части лака снимались, а белые пятна подкрашивались золотом. И вот из темноты проступают горные ландшафты с пагодами, легкие мосты, плавающие по воде джонки и непонятные иероглифы в картушах. По собственному признанию, Шанель влюбилась в коромандель в юности. Более того, именно старинная китайская ширма была первой купленной ею ценной вещью. Она собрала их около 30, но часть раздала еще при жизни.

Знаменитая лестница ведет из бутика в апартаменты Шанель. Сверху великая мадемуазель могла наблюдать за показом, оставаясь незамеченной.

Интерьеры на рю Камбон — книга мудрости — до сих пор служит историческим лукбуком для прославленного бренда. Здесь Карл Лагерфельд фотографирует юную Кайю Гербер для рекламной кампании сумок. Здесь он черпает идеи и вдохновение для коллекций Haute Couture, а ювелиры Chanel подсматривают мотивы для уникальных часов и украшений High Jewelry. Оммаж шинуазри выглядит свежо и эффектно в золоте и драгоценных камнях Coromandel, коллекции в лучших французских ювелирных традициях, уже ставшей событием 2018 года.

В коллекции High Jewelry 59 предметов, 24 из которых выполнены в единственном экземпляре. Колье Horizon Lointain, колл. Coromandel. Желтое золото,

платина, бриллианты и жемчуг.Браслет Сalligraphie Florale, колл. Coromandel. Белое золото, коньячные бриллианты, розовые сапфиры, черная шпинель,

цавориты.

Дизайнеры от Chanel виртуозно представили свое видение вариаций на эту тему: добавились мириады крохотных бриллиантов, изумрудами. Эффект клуазоне переработан смело и талантливо. Серьги Precieux Envol, колл. Coromandel. Белое и желтое золото, желтые и белые бриллианты.

«Я ведь уже давно не Сисси и вообще никогда ею не была. Я — несчастная женщина 42 лет, и зовут меня Роми Шнайдер».

Если вы ожидали прийти в кино, где на экране будет блистать счастливая актриса, делящаяся секретами своего успеха, то вы не туда попали. Эта картина не пронизана болью, нет: она пронизана одиночеством и криком морских чаек вперемешку с голодными и скучающими взглядами постояльцев оздоровительного центра. Именно здесь немецкая актриса Роми Шнайдер, которая снималась у Клода Соте, Робера Энрико и Лукино Висконти, дала одно из своих самых откровенных и знаментых интервью.

На языке оригинала название фильма звучит так: «Три дня в Кибероне» — в этом прибрежном городке мы и застаем заспанную, усталую и разбитую Роми Шнайдер, к которой сначала приезжает подруга детства, а затем журналист из газеты «Штерн» и давно знакомый фотограф.

Сценарий фильма, который охватывает всего три дня жизни великой актрисы, очень точно вмещает в себя все основные события: интервью, лечение, нервные срывы, зависимость, слабость, эмоциональное выгорание, неувереность, неумение сказать «нет» никому, даже откровенное  нежелание никого обвинять в своих бедах кроме себя самой и страх — огромный страх перед будущим.

Актерская игра Мари Баумер не просто поражает — она завораживает; Баумер проводит свою героиню по всем граням знаменитого интервью: от дичайших приступов веселости, смеха, любви к близким, колких насмешек над холодным и бездушно-акульим журналистом — до апатии, дрожащих пальцев, не выпускающих сигарету или бутылку...

Наверное, у Роми Шнайдер к тому моменту было уже много диагнозов, но увиденные журналистом и фотографом качели настроения, переходы от веселости к грусти, слишком явное пристрастие к алкоголю и сигаретам — явно указывают на истеричный невроз,  биполярное расстройство и еще много разных синдромов, научные названия которых мне, увы, недоступны. Однако понять, что это не просто избалованная истеричка, а женщина, несчастная женщина, у которой было слишком многое в жизни не так, — понять это вполне возможно.

Режиссер Эмили Атеф решила снять картину в ч/б, хотя Роми уже на тот момент сама лет 30 снималась в цвете. Но такой ход позволил усилить, если не депрессию, но апатию, то ужасное состояние, когда у человека не на что опереться в жизни, и он уже сам не знает, куда плывает.

И, конечно, что производит наибольшое впечатление — это то, сколько сигарет за съемки выкурила Мари Баумер. Интересно, курит ли она в своей обычной жизни...

Очень страшно смотреть на то, как бьют, убивают или морально губят человека — еще тяжелее видеть, как он разрушает себя сам. Особенно, когда в человеке есть энергия, жизнь, есть талант и жажда счастья. Роми не сдалась так просто, однако сейчас, спустя 80 лет (фильм был снят ко дню рождения актрисы), можно предположить, что съемки в «Сисси» были почти неомраченным счастьем для 16-летней актрисы, а вот последующие предательства самых близких людей и несчастья, произошедшие в браках, довели ее сердце до остановки всего в 43 года.

Картина производит невероятно сильное впечатление. Каждый герой, каждый монолог выверены до кристальной точности, они выведены на сцену, их роли отыграны, задача выполнена — Роми ожила на экране. На эти 3 дня, уложенные в 110 минут,  она останется собой —  нервной, одинокой, маленькой женщиной, которой не на кого опереться, но которая все еще хочет доверять, петь и танцевать, быть счастливой, видеть и любить своих детей, и — работать, не потому, что так кто-то велит, а потому, что она сама так хочет.

P.S. Наверное, если бы этот фильм анализировали с пристрастием, то можно было бы (в который раз) сказать о том, что эмоциональный и моральный абьюз и насилие давно пора приравнять к физическим надругательствам.

Штерн: «Но с другой стороны вы — возмутительница общественного спокойствия, поскольку что бы с вами ни случилось — не важно, выкидыш, свадьба, развод или новый фильм, — поколение Сисси тут же принимается вопить, взывая к своей чистой, невинной императрице. И тогда для одних вы — шлюха, а для других — всё ещё мадонна, с которой мир сыграл злую шутку».

Несколько кадров из самого судьбоносного фильма в жизни Роми Шнайдер — «Сисси».

Серия сообщений "Роми Шнайдер":
Часть 1 - Посвящение падшей принцессе

Эдвард Тич

Edward Teach

Год рождения: 1680
Возраст: 38 лет
Место рождения: Бристоль,Великобритания
Дата смерти: 22.11.1718 года
Год смерти: 1718
Гражданство: Великобритания
Похожее: Edward, Teach, Эдвард, Тич

Биография

Эдвард Тич носил прозвище "Черная Борода" (Blackbeard). Его настоящее имя Джон. О его детстве и юношестве практически ничего не известно, хотя существует любопытная гипотеза, что когда-то он был наемником-инструктором, о чем говорит его первое прозвище "Тич" от английского слова teacher - учитель. Первые документальные упоминания о нем относятся к 1713 году, когда он уже пиратствовал под началом капитана Бенждамина Хонгхолда.

Тич послужил прототипом для образа пирата Флинта в романе Р. Стивенсона "Остров сокровищ". Будет весьма интересным сказать пару слов о его бороде и его страшном лице, которые сыграли не последнюю роль в том, что капитана считали одним из самых ужасных злодеев в этих местах. Плутарх и другие историки давно заметили, что многие великие римляне получили свои прозвища от некоторых особенных примет на своих лицах. Так, Марк Туллий получил имя Цицерон от латинского слова "cicer", безобразной бородавки, которая "украшала" нос знаменитого оратора. Тич получил прозвище Черная Борода из-за своей пышной бороды, которая почти полностью покрывала его лицо. Эта борода была иссиня-черной; хозяин позволял ей расти, где вздумается; она закрывала всю его грудь и поднималась на лице до самых глаз.

У капитана была привычка заплетать бороду в косички с лентами и оборачивать их вокруг ушей. В дни сражений он обычно носил что-то вроде шарфа, который был накинут на плечи с тремя парами пистолетов в футлярах наподобие портупей. Он привязывал под своей шляпой два зажженных фитиля, которые свешивались справа и слева от его лица. Все это вкупе с его глазами, взгляд которых от природы был диким и жестоким, делало его таким страшным, что невозможно было себе представить, что в аду проживают еще более ужасные фурии.

Его нрав и привычки были под стать его варварскому виду. Среди пиратского общества тот, кто совершил наибольшее число преступлений, рассматривался с некоторой завистью как человек выдающийся, необыкновенный; если к тому же он выделялся среди других каким-нибудь умением и был полон отваги, то, безусловно, это был большой человек. Тич по всем пиратским законам подходил на роль главаря; у него были, правда, некоторые капризы, столь экстравагантные, что он порой казался всем сущим дьяволом. Однажды в море, будучи немного пьяным, он предложил: "Давайте здесь сейчас устроим себе сами ад и посмотрим, кто дольше выдержит". После этих диких слов он спустился в трюм с двумя или тремя пиратами, закрыл все люки и выходы на верхнюю палубу и поджег несколько стоявших здесь бочонков с серой и другими воспламеняющимися материалами. Он молча сносил мучения, подвергая опасности свою жизнь и жизни других Людей, до тех пор, пока пираты в один голос не стали кричать, чтобы их выпустили из этого "ада", после чего он был признан самым смелым.

В начале своей пиратской карьеры Тич предпринял множество морских набегов с корсарами Ямайки во время последней войны против французов. И хотя он всегда выделялся своей неустрашимостью в боях, ему никогда не удавалось получить командную должность вплоть до конца 1716 года, когда, став уже пиратом, он получил от капитана Хонгхолда командование захваченным шлюпом.

В начале 1717 года Тич и Хонгхолд отбыли с острова Нью-Провиденс, держа курс на американский материк. По дороге они захватили барк, шедший под началом капитана Тюрбара с Бермудских островов со ста двадцатью бочонками с мукой и с корабельной шлюпкой. Пираты взяли с барка только вино и отпустили. Затем им удалось захватить корабль, нагруженный в Мадере для Южной Каролины, с этого корабля они забрали богатую добычу. После приведения в порядок своих плавучих средств на побережье Виржинии, пираты пустились в обратный путь к Вест-Индским островам.

Севернее 24-градусной широты они присвоили себе французский корабль, шедший из Гвинеи на Мартинику. Добыча с корабля оказалась очень богатой, в числе прочего на нем оказалось изрядное количество золотого песка и драгоценных камней. После раздела добычи Тич стал капитаном этого корабля с согласия Хорниголда, который вернулся на остров Нью-Провиденс, где с прибытием губернатора Роджерса подчинился властям и не был казнен в соответствии с королевским указом о помиловании.

Эдвард Тич. (Старинная гравюра)

Тем временем Тич вооружил свой новый корабль сорока пушками и назвал его "Queen Anne's Revenge" (Месть королевы Анны). Признаться, для историков такое название корабля звучит весьма загадочно. Кроме того, современники Тича свидетельствуют, что он частенько именовал себя "Мстителем испанских морей". За кого он мстил англичанам? За казненную королеву Анну, вторую жену короля Генриха VIII? И тем самым намекал, что он носитель старинной английской фамилии Болейн? Французский историк Жан Мерьен выдвинул предположение, что настоящее имя его было Эдвард Дэммонд. Возможно это так, возможно нет, пока это является очередным белым пятном в истории.

На "Мести" Тич отправился курсировать в окрестностях острова Сент-Винсент, где захватил большой английский торговый корабль, находившийся под командованием Кристофа Тейлора. Пираты сняли с этого корабля все, что могло им понадобиться, и, высадив экипаж на остров, подожгли корабль.

Дефо пишет, что через несколько дней Тич встретил сорокапушечный корабль "Скарборо", с которым он вступил в бой. Бой длился несколько часов и удача стала склонятся к Тичу. Вовремя сообразив, что в открытом бою они проиграют, капитан " Скарборо" решил воспользоваться быстротой своего кораблся. Он прекратил бой и, подняв все паруса, повернул на Барбадос, к месту своей стоянки. Ощутимо уступая "Скарборо" в скорости, корабль Тича прекратил преследование и направился в сторону испанской Америки. К сожалению, ни в судовом журнале, ни в письмах Тич о столкновении со "Скарборо" ничего не сообщает, так что достоверность этой информации лежит целиком на совести Дефо.

В декабре-январе 1718 года, пополнив экипаж (теперь на борту "Мести" было около трех сотен головорезов), Тич, курсируя у островов Сент Киттс и Краб, захватил несколько британских шлюпов. А в конце января прибыл в залив Окракок, к городу Бат (Северная Каролина). Хитрый капитан понимал, что этот городок (в то время его население было немногим более 8 тысяч человек) является великолепным убежищем для кораблей, идущих из Атлантики в залив Пимлико, а сражающиеся колонисты согласны были платить Тичу за пиратскую добычу больше, чем профессиональные скупщики на Багамах.

В марте 1718 года, отпавившись к Гондурасскому заливу, Тич наткнулся на пиратский шлюп "Revenge" с десятью орудиями под командованием майора Стида Боннета. Тич нагнал шлюп и, убедившись через некоторое время в неопытности Боннета в морском деле, поручил командование судном некоему Ричардсу. В то же время он взял майора на борт своего корабля, сказав ему, что тот "не предназначен для трудностей и забот такого ремесла и что будет лучше расстаться с ним и жить в свое удовольствие на таком корабле, как этот, где майор сможет всегда следовать своим привычкам, не нагружая себя излишними заботами".

Вскоре пираты вошли в воды Гондурасского залива и встали на якорь вблизи низменных берегов. Пока они стояли здесь на якоре, в море появился барк. Ричардс быстро перерубил канаты на своем шлюпе и бросился за ним в погоню. Но барк, заметив черный флаг Ричардса, спустил свой флаг и подплыл прямо под корму корабля капитана Тича. Барк назывался "Adventure", принадлежал английскому пирату Дэвиду Харриоту* и прибыл в эти воды с Ямайки. Весь его экипаж был взят на борт большого корабля, а Израэль Хэндс, старший офицер с корабля Тича, с несколькими своими товарищами был назначен командующим нового трофея.

* Об этом пирате известно очень мало. Лишившись командования своим шлюпом, он присоединился к команде Тича и участвовал в нападении на Чарлстон, а вскоре после этого Тич "Приключение" затонул при странных обстоятельствах. Взбешенный Хэрриот присоединился к Стиду Боннету (после того, как последний вырвался из компании Тича) и вместе с ним угодил в плен к правительственным войскам. Вместе с Боннетом он бежал из тюрьмы и погиб от рук преследователей.

9 апреля пираты покинули Гондурасский залив. Теперь они направили свои паруса в сторону одной из бухт, где обнаружили корабль и четыре шлюпа, три из которых принадлежали Джонатану Бернарду с Ямайки, а другой - капитану Джеймсу. Корабль был из Бостона, назывался "Протестант Цезарь" и находился под командованием капитана Виара. Тич поднял свои черные флаги и дал один залп из пушки; в ответ на это капитан Виар и весь его экипаж быстро покинули судно и на ялике добрались до берега. Тич и его люди подожгли "Протестанта Цезаря", предварительно полностью его разграбив. Они поступили так, потому что судно пришло из Бостона, где многие их товарищи были повешены за пиратство; между тем, три шлюпа, принадлежавшие Бернарду, были ему возвращены.

Совместная попойка команд Тича и Вейна. (Старинная гравюра)

Отсюда пираты взяли курс на Большой Кайман, небольшой остров примерно в тридцати лье к западу от Ямайки, где они захватили маленький барк; отсюда их путь лежал на Багамские острова, а затем, наконец, они отправились к Каролине, захватив по дороге бригантину и два шлюпа.

В мае 1718 года Тич со своей уже разросшейся флотилией блокировал Чарлстон, город в Южной Каролине, где оставался несколько дней у выхода из пролива, захватив сразу по прибытии корабль под командованием Роберта Кларка, везущий в Лондон 1500 фунтов в монетах и другой груз, а также несколько состоятельных пассажиров. На следующий день пираты захватили еще один корабль, выходящий из Чарлстона, а также две длинные лодки, которые хотели войти в пролив, и бригантину, имеющую на борту четырнадцать негров. Все эти захватнические операции, проходящие на виду у города, нагнали такой страх на мирных жителей и повергли их в еще большее отчаяние, учитывая, что незадолго до описываемых событий другой знаменитый пират Вейн уже нанес им похожий визит. В порту стояли восемь кораблей, готовые поднять паруса, но никто не осмеливался выйти навстречу пиратам из страха попасть к ним в руки. Торговые суда находились в таком же положении, опасаясь за свой груз; можно сказать, что торговля в этих местах была полностью остановлена. Дополнительное несчастье доставляло жителям города то обстоятельство, что они вынуждены были претерпеть войну против туземцев, от которой они все обессилели, и теперь, когда та война только что с трудом была закончена, появились новые враги - грабители, пришедшие разорить их моря.

От губернатора Чарлстона Тич потребовал, чтобы ему передали медицинскую аптечку и некоторые лекарства, общей суммой менее чем на 400 фунтов. Когда лодка с посланниками Тича перевернулась, задержав выполнение условий на пять дней, пленники пришли в отчаяние. В конце концов они все-таки вернулись домой. Тич отпустил корабль и пленников, не причинив им никакого вреда. Чарлстонцы недоумевали, почему Тич удовлетворился таким небольшим выкупом. Непонятно также, почему он потребовал лекарства, которые вполне мог получить в Бате. Некоторые историки утверждают, что матросы Тича нуждались в ртути для лечения сифилиса.

Из Чарлстона Тич направился в Северную Каролину. Проходя через пролив Топсель (теперь пролив Бофорт), и "Месть королевы Анны", и "Приключение" сели на мель. Похоже, что Тич нарочно разрушил корабли, чтобы не делить добычу. Несколько десятков матросов взбунтовались, и их бросили на мели. Сам Тич на своем безымянном шлюпе уплыл с сорока матросами и почти всем награбленным добром.

В июне 1718 года Тич предпринял новую морскую экспедицию, направив свои паруса к Бермудским островам. По дороге он встретил два или три английских корабля, с которых забрал только провизию и некоторые другие необходимые ему вещи. Но когда он оказался вблизи Бермуд, он встретил два французских корабля, плывущих на Мартинику, один из которых был нагружен сахаром и какао, а другой - пустой. Тич приказал экипажу первого сдаться и перейти на борт второго, после чего он привел корабль с грузом в Северную Каролину.

В Бате Тича встретили благожелательно. Как только они прибыли на место, Тич и четверо разбойников из его отряда пошли навестить губернатора; они все поклялись, что обнаружили в море этот корабль, на котором не было ни единого человека; в ответ на эти заявления было вынесено решение "считать данный корабль удачной добычей". Губернатор получил свою долю в виде шестидесяти ящиков сахара, а некий мистер Найт, который был его секретарем и сборщиком налогов в провинции, получил двадцать ящиков; остальное было поделено между пиратами. Губернатор Иден "простил" его пиратские поступки. Вице-адмиралтейство закрепило за ним корабль. Тич купил себе дом наискосок от дома губернатора и поставил свой корабль у южной оконечности острова Окракок. Он женился на шестнадцатилетней дочери плантатора, его щедро угощало местное дворянство, а он в благодарность устраивал для них приемы.

По английскому обычаю заключение браков проводится в присутствии священников, но в этих краях функцию церкви берет на себя магистрат: поэтому церемония бракосочетания пирата и его избранницы была проведена губернатором. Доподлинно известно, что это была четырнадцатая по счету жена Тича и что всего у него их было двадцать шесть жен.

Следует сказать, что по свидетельствам современников, Тич был, как сейчас принято говорить, сексуальным извращенцем. Жизнь, которую он вел со своими женами, была в высшей степени необыкновенной. Он оставался с женою на всю ночь, а на следующее утро он имел привычку приглашать к себе пять или шесть своих компаньонов и в его присутствии заставлял бедную девочку удовлетворить их всех по очереди. Кроме своих собственных жен, это животное зачастую пользовалось "услугами" жен своих пленников и дружественных плантаторов (судя по описаниям, последние мало чем отличались от пленников, разве что не были связаны).

Тич на фоне своего корабля.

Тич опасался не без основания, что обман рано или поздно раскроется; корабль мог быть узнан кем-нибудь, кто причалит к этому берегу. Поэтому он обратился к губернатору, сказав ему, что этот большой корабль имеет пробоины в нескольких местах и что он в любое время может пойти ко дну, причем есть опасность, что, затонув, он перекроет выход из бухты. Под этим вымышленным предлогом Тич получил разрешение губернатора отвести корабль к реке и там сжечь его, что и было немедленно проделано. Верхняя часть корабля пылала над водой, как яркий цветок, а киль тем временем погружался в воду: так пираты избавились от страха быть преданными суду за обман.

Капитан Тич, провел три или четыре в Бате: иногда он стоял на якоре в бухтах, иногда он выходил в море, чтобы курсировать от одного острова к другому и торговать со встречными шлюпами, которым он отдавал часть добычи с борта своего корабля в обмен на продовольствие, (разумеется, если он был в хорошем настроении, чаще случалось, что он забирал себе все, что попадалось ему на пути, не спрашивая на то разрешения, совершенно уверенный в том, что никто не осмелится попросить с него плату). Несколько раз он отправлялся в глубь берега, где день и ночь развлекался с хозяевами плантаций. Тич был достаточно хорошо принят среди них; случались дни, когда он был с ними очень любезен, дарил им ром и сахар в обмен на то, что мог получить с их плантации; но что касается тех чудовищных "вольностей", которые он и его друзья позволяли себе по отношению к их женам и дочерям, то я не могу быть уверен, что пираты платили за это настоящую цену.

Хозяева шлюпов, которые плавали туда и обратно по реке, так часто становились жертвами ограблений и насилий со стороны Черной Бороды, что начали искать способы прекратить этот беспредел. Они были убеждены, что губернатор Северной Каролины, который должен был по их мнению наладить порядок в данном районе, не обратит никакого внимания на их жалобы и что пока они не найдут помощь в другом месте, Черная Борода будет безнаказанно продолжать свои грабежи. Тогда правдоискатели тайно обратились к губернатору Виржинии с настойчивыми просьбами выслать значительные военные силы, чтобы схватить или уничтожить пиратов. Губернатор повел переговоры с капитанами двух военных кораблей "Жемчужина" и "Лима", которые в течение десяти месяцев стояли в порту, но, по неясной причине, не договорился.

Тогда было решено, что губернатор наймет два небольших шлюпа, чтобы укомплектовать их членами экипажей военных кораблей, и предоставит командование ими Роберту Мейнарду (Robert Maynard), первому офицеру "Жемчужины". Шлюпы были снабжены в большом количестве всевозможными боеприпасами и мелким оружием, но пушечного вооружения не имели.

Губернатор также собрал совет, на котором было решено опубликовать прокламацию, которая предусматривала выплату награды тому, кто сможет в течение года схватить или убить пирата. Ниже я привожу ее дословное содержание:

"От имени губернатора Ее величества и Главнокомандующего колонии и провинции Виржиния. Прокламация, обещающая награды тем, кто захватят или убьют пиратов.

Настоящим актом Совета в Уильямсбурге от 11 ноября в пятый год правления Ее величества, названным "Актом содействия уничтожению пиратов", среди других положений оговаривается, что любой человек, который в период времени от 14 ноября 1718 года по 14 ноября 1719 года между 33-м и 39-м градусами северной широты и в районе, простирающемся на сто лье от континентальной границы Виржинии, включая провинции Виржинии, в том числе Северную Каролину, схватит или в случае сопротивления убьет пирата на море или на суше таким образом, что для губернатора и Совета будет очевидно, что пират действительно убит, получит из общественной казны и из рук казначея данной колонии следующие награды: за Эдварда Тича, прозванного в народе капитаном Тичем или Черной Бородой, - 100 фунтов стерлингов; за каждого пирата, командующего большим военным кораблем или шлюпом, - 40 фунтов; за каждого лейтенанта, старшего офицера, старшего унтер-офицера, мастера или плотника - 20 фунтов; за каждого младшего офицера - 15 фунтов; за каждого матроса, взятого на борту аналогичных большого военного корабля или шлюпа, - 10 фунтов.

Те же награды будут выданы за каждого пирата, который будет захвачен каким-нибудь большим военным кораблем или шлюпом, принадлежащими данной колонии или Северной Каролине, согласно квалификации и должности этого пирата.

Вот почему, чтобы воодушевить тех, кто рад служить Ее величеству и данной колонии, принять участие в таком справедливом и почетном деле, как истребление той части народа, которую справедливо можно назвать врагом рода человеческого, я нашел правильным среди прочих документов с разрешения и согласия Совета опубликовать данную прокламацию: заявляю настоящей бумагой, что упомянутые выше награды будут выплачены точно в срок деньгами, находящимися в обращении на территории Виржинии, согласно размерам, установленным вышеприведенным Актом.

И приказываю сверх того, чтобы данная прокламация была опубликована всеми шерифами и их представителями, а также всеми священниками и проповедниками церквей и приделов.

Составлена в зале заседаний Совета в Уильямсбурге 24 ноября 1718 года, в пятый год правления Ее величества.

А. Спотсвуд".

Несколькими днями ранее, 17 ноября 1718 года, лейтенант Роберт Мейнард вышел в плавание, и 21 ноября вечером прибыл к маленькому острову Окракок, где и застал пиратов. Эта экспедиция держалась в строгом секрете и проводилась военным офицером со всей необходимой для этого осторожностью; он арестовывал все корабли, которые встречал на своем пути, чтобы помешать Тичу получить от них предупреждение и одновременно самому получить сведения о месте нахождения скрывающегося пирата. Но, несмотря на все предосторожности, Черная Борода был извещен самим губернатором провинции о планах, замышляемых против него.

Черная Борода часто выслушивал подобные угрозы, но никогда не видел, чтобы они выполнялись, поэтому и на этот раз он не придал значения предупреждениям губернатора, пока сам не увидел шлюпы, с решительным видом подходящие к его островку. Как только он понял реальность нависшей над ним опасности, он привел свой корабль в состояние боевой готовности, и, хотя его экипаж насчитывал только двадцать пять человек, он распространил везде весть, что у него на борту находятся сорок отпетых разбойников. Отдав все необходимые указания для боя, он провел ночь, распивая вино с хозяином торгового шлюпа.

Во время этой пирушки, так как все знали, что завтра будут атакованы вражескими шлюпами, кто-то спросил у капитана, знает ли его жена, где спрятаны его деньги, потому что всякое может случиться во время боя. Капитан ответил "Только я и дьявол знаем это место и последний, кто останется в живых, заберет себе все". Позднее пираты из его отряда, которые были схвачены в результате боя, рассказывали историю, совершенно невероятную: при выходе в море с целью заняться морским разбоем они заметили среди экипажа необычного человека, который в течение нескольких дней то прогуливался по палубе, то спускался в трюм, и никто не знал, откуда он появился; затем незнакомец исчез незадолго до того, как корабль потерпел крушение. Пираты верили, что это был сам Дьявол.

Тем временем, наступило утро 22 ноября 1718 года. Лейтенант Мейнард встал на якорь, так как в данном месте было много мелей и он не мог ночью ближе подойти к Тичу; но на следующий день он поднял якорь и, пустив впереди шлюпов ялик для промеров глубины, прибыл наконец на расстояние выстрела из пушки, который не заставил себя долго ждать. В ответ на это Мейнард поднял королевский флаг и приказал поднять все паруса и приналечь на весла, чтобы устремиться вперед к острову. Черная Борода в свою очередь обрубил канаты и сделал все возможное, чтобы избежать абордажа, ведя продолжительную пальбу из пушек. Мейнард, у которого на борту не было пушек, не переставая стрелял из своего мушкета, в то время как большинство его людей изо всех сил налегали на весла.

Шлюп Тича вскоре сел на мель, но так как корабль Мейнарда имел большую осадку, чем пиратский корабль, лейтенант не мог к нему подойти. Поэтому ему ничего не оставалось, как бросить якорь на расстоянии, меньшем, чем расстояние выстрела из вражеской пушки, с намерением облегчить свой корабль, чтобы иметь возможность идти на абордаж. С этой целью он приказал выбросить в море весь балласт и откачать всю воду, которая могла залиться в трюм, после чего он устремился на всех парусах к пиратскому кораблю.

Тич, увидев, что враг уже на подходе, решил пуститься на хитрость. Он спросил у Мейнарда, кто он и откуда взялся. На что лейтенант ответил: "Вы можете видеть по нашим флагам, что мы не пираты". Черная Борода, пытаясь сыграть на благородстве Мейнарда, попросил его пересесть в ялик и подплыть к нему, чтобы он смог поближе рассмотреть, с кем имеет дело. Мейнард ответил, что не может полагаться на ялик, но прибудет сам на борту своего шлюпа как можно быстрее. На что Черная Борода, приняв стакан ликера, прокричал в ответ, что пусть дьявол заберет его к себе, если он пощадит врага или сам попросит пощады. Мейнард ответил: "Я не жду от тебя пощады, и ты тоже не дождешься ее от меня". Хитрость не удалась.

Пока шли эти "дружеские" переговоры, сильная волна и начавшийся прилив сняла шлюп Черной Бороды с мели и он вновь помчался в открытое море, стремясь уйти от Мейнарда. Королевский корабль изо всех сил пытался догнать пиратов. Когда он подошел уже близко, пиратский корабль выстрелил по нему из всех своих орудий картечью, что привело к большим потерям среди экипажа лейтенанта. Мейнард имел на своем борту двадцать человек убитых и раненых и девять человек - на другом шлюпе. И так как на море наступило затишье, то он был вынужден пользоваться только веслами, чтобы помешать пиратскому кораблю скрыться.

Лейтенант заставил всех своих людей спуститься в трюм из боязни, как бы еще один такой залп не положил конец всей экспедиции и не разрушил полностью его корабль. Он остался один на верхней палубе, кроме рулевого, который постарался по возможности укрыться. Те, кто находились в трюме, получили приказ держать наготове ружья и сабли и подняться на палубу при первой команде. У палубных люков приготовили лестницы. Как только шлюп лейтенанта взял на абордаж шлюп капитана Тича, пираты бросили на его палубу несколько самодельных гранат: бутылки, наполненные порохом, кусками железа, свинцом и другими составляющими, которые произвели невероятные разрушения на корабле, повергнув экипаж в крайнее замешательство; к счастью, гранаты не причинили большого вреда людям. Основная часть команды лейтенанта находилась, как было сказано, в трюме, поэтому Черная Борода, не видя никого на палубе, окутанной дымом, обратился к своим людям: "Все наши враги погибли за исключением, возможно, трех или четырех. Разрубим их на куски и сбросим их трупы в море".

Сразу после такой короткой речи, под покровом густого дыма от одной из бутылок, он с четырнадцатью своими разбойниками прыгнул на палубу шлюпа лейтенанта Мейнарда, который заметил непрошеных гостей только тогда, когда дым немного рассеялся. Тем не менее, он успел подать сигнал тем, кто находились в трюме, и они разом выскочили на палубу и напали на пиратов со всей отвагой, какую можно было от них ожидать в подобной ситуации. Черная Борода и лейтенант выстрелили друг в друга из пистолетов, и пират был ранен. Затем они начали драться на саблях; к несчастью, сабля Мейнарда сломалась, он отступил немного, чтобы перезарядить свой пистолет, и в это время непременно был бы проткнут огромным палашом Тича, если бы один из людей лейтенанта не успел вовремя разрядить свой пистолет в шею пирата; это спасло Мейнарда, который отделался лишь легкой царапиной на кисти руки.

Схватка Мейнарда с Тичем.

Схватка была жаркой, море покраснело от крови вокруг сцепившихся кораблей. Мейнард, который имел вокруг себя только двенадцать человек, дрался, как лев, против Тича, окруженного четырнадцатью пиратами. Черная Борода получил еще одну пулю из пистолета лейтенанта. Тем не менее, он продолжал драться с бешеной яростью, несмотря на свои двадцать пять ран (так утверждали очевидцы), пять из которых были получены от огнестрельного оружия, до тех пор, пока не упал замертво в тот момент, когда перезаряжал свой пистолет. Большинство пиратов тоже были убиты; оставшиеся в живых, почти все раненные, попросили пощады, что продлило их жизни лишь на короткое время. Второй королевский шлюп в то же самое время атаковал пиратов, оставшихся на борту корабля Тича, и те тоже попросили пощады.

Так погиб капитан Тич, грязное развращенное животное, не сделавшее ни одного доброго дела за всю свою жизнь, и попавшее на наш сайт лишь только для того, чтобы отдать должное высочайшим боевым качествам лейтенанта Мейнарда и его людей. Существовала легенда, согласно которой обезглавленный труп Тич, сброшенный в воду долгое время кружил вокруг корабля Мейнарда и не тонул...

Возможно, кто-то скажет, что Мейнард и его люди понесли бы меньшие потери, если бы находились на борту военного корабля, оснащенного пушками. К сожалению, они были вынуждены воспользоваться шлюпами со скромным вооружением, так как было невозможно подойти на больших или тяжелых кораблях к тому месту, где скрывались пираты.

Лейтенант приказал отрубить голову Черной Бороды и поместить ее на конец бушприта своего шлюпа, после чего он направился в Бат, где хотел вылечить своих раненых. На шлюпе Черной Бороды были найдены письма и другие бумаги, которые открыли всем договор, заключенный между пиратом, губернатором Иденом, его секретарем и некоторыми торговцами из Нью-Йорка. Можно с уверенностью полагать, что капитан Тич в случае потери всякой надежды на спасение сжег бы все эти бумаги, чтобы они не попали в руки его врагов.

Голова Тича на бушприте шлюпа Мейнарда. (Старинная гравюра)

Как только лейтенант Мейнард прибыл в Бат, он забрал из магазинов губернатора шестьдесят ящиков сахара и двадцать ящиков - из магазинов Найта, которые были частью добычи с французского корабля, захваченного пиратами. Произошел громкий скандал, документы были переданы в суд в качестве доказательства подлого сговора. После такого позорного разоблачения Найт прожил недолго, так как страх предстать перед судом и ответить по закону за свой поступок свалил его в постель с ужасной лихорадкой, от которой он через некоторое время скончался.

Когда все раны были залечены, лейтенант Мейнард подставил ветру паруса, чтобы вновь присоединиться к военным кораблям, стоявшим на реке Сент-Жак в Виржинии; на бушприте его шлюпа по-прежнему торчала голова Черной Бороды, а на борту находились пятнадцать пленников, тринадцать из которых были позже повешены.

Судя по некоторым документам, один из пленников по имени Самюэль Оделл был схвачен ночью, предшествовавшей бою, на борту торгового шлюпа. Этот несчастный человек слишком дорого заплатил за свое новое место пребывания, так как во время описанной жестокой схватки он получил около семидесяти ран (слабо верится в такое количество ран, но так толкуют документы). Второй пленник, избежавший виселицы, был уже известный нам Израэль Хэндс, старший офицер с корабля Тича и одно время капитан захваченного барка, пока большой корабль "Реванш королевы Анны" не потерпел крушение вблизи маленького острова Топсел.

Хэндс не принимал никакого участия в бое, но был схвачен в Бате. Незадолго до этого он был здорово покалечен Тичем. Это произошло следующим образом: ночью, когда Черная Борода пьянствовал в компании с Хэндсом, лоцманом и еще одним пиратом, он незаметно вытащил из кармана два пистолета, зарядил их и положил около себя. Пират заметил эти действия капитана и посчитал за лучшее покинуть "веселую" компанию; он поднялся на верхнюю палубу, оставив Хэндса и лоцмана с капитаном. В этот момент Черная Борода, потушив свечу, выстрелил из двух пистолетов, хотя никто не дал ему ни малейшего повода для такого поступка. Хэндс был ранен в колено и остался калекой на всю жизнь; лоцман отделался просто испугом. Когда у Черной Бороды спросили, какова причина этого его поступка, он ответил: "Если я не буду убивать время от времени кого-нибудь из своих людей, они забудут, кто я есть на самом деле".

Итак, Хэндс был тоже схвачен и приговорен к виселице; но в то время, когда казнь должны были привести в исполнение, прибыл корабль с королевским указом, который гарантировал помилование тем пиратам, которые подчинятся приказам властей и прекратят разбойничать. Хэндс получил помилование.

Недавно американские подводные археологи нашли на дне небольшой бухты в устье James River в штате Северная Каролина корабль Эдварда Тича. Если это действительно так, то это и есть корабль под названием "Месть королевы Анны", потопленный капитаном Мейнардом.

Итак, почти через 270 лет корабль Тича найден под метровым слоем ила. Руководил экспедицией Уайльд Ремсинг. Более полугода ему удавалось скрыть от прессы свою находку, справедливо опасаясь, что любители-аквалангисты и искатели сокровищ, а также просто любители "пиратских сувениров" мгновенно растащат не только содержимое трюмов, но и сам корабль. Наконец, когда пресса и телевидение сообщили о находке Ремсинга на дне бухты в Северной Каролине, толпы туристов на автомашинах и катерах облепили все побережье. Их интерес к Тичу можно понять: согласно последним архивным данным, его штурман Билли Бонс был реальным лицом, которого так живо описал Стивенсон в своем романе, а главное, он был автором знаменитой пиратской песни "Сундук мертвеца" о пятнадцати пиратах, высаженных без воды и провизии на крошечный остров.

По словам Ремсинга, корабль Тича изрядно пострадал от времени, но вполне подлежит реставрации, если его бережно поднять на поверхность и подвергнуть тщательной консервации. Это потребует больших расходов, но, как говорится, "игра стоит свеч" в силу того, что люди нашего времени отнюдь не равнодушны к истории.

Осмотр 18-метрового судна подводными археологами показал, что в трюмах сохранилось множество всевозможных предметов и утвари, представляющей большую археологическую ценность, как то: посуда, великое множество бутылок из-под рома, кривые сабли, пистолеты с дорогой насечкой, медный сектант, много пушек и еще все признаки жаркого абордажного боя...

Ремсинг категорически опроверг слухи о несметных сокровищах, награбленных коварным Тичем, имеющихся якобы на корабле, тем не менее он заметил, что точное местоположение корабля держится в тайне.

"Историкам хорошо известно, - сказал Ремсинг, - что Тич надежно прятал награбленные драгоценности и деньги на необитаемом острове Амелия, а свидетелей убирал, что было для пирата, обладавшего чудовищной физической силой, не очень трудным делом. Судя по сохранившимся старинным гравюрам, Тич всегда имел при себе хороший мушкет, длинный кортик и множество пистолетов в специальных кожаных карманах. Всем этим набором оружия он владел превосходно."

Участники экспедиции Ремсинга уверены, что когда корабль Тича будет поднят, отреставрирован и станет музейным экспонатом, он привлечет множество туристов, ибо велика слава Тича и его литературного двойника - капитана Флинта.

Серия сообщений "Тич, Эдвард":
Часть 1 - Эдвард Тич -"Черная борода"

Чтобы на века прослыть знаменитым пиратом, необязательно быть удачливым морским разбойником. Достаточно иметь влиятельных врагов, на все лады расписывающих ваши злодеяния, либо попасть в бестселлер

Эдвард Тич - персонаж фильма «Пираты Карибского моря: На странных берегах». 2011 год

Бальтазар Косса (ок. 1370-1419)

Иоанн XXIII. Хромолитография. 1907 год

В юности был пиратом в Средиземном море, но потом получил духовный сан и в конце концов «дослужился» до избрания папой римским под именем Иоанна XXIII. В разгар Великого раскола церковь возглавляли одновременно три папы, одним из которых был Косса. Через пять лет его низложили. Понтифик имел столь скверную репутацию, что папы после него не брали того же имени до 1958 года, а решившийся на это Джузеппе Ронкалли стал Иоанном XXIII, словно Коссы не существовало в истории папства.

Хайреддин Барбаросса (ум. 1546)

Хайреддин Барбаросса. Камея. XVI век

Пират греческо-турецкого происхождения вместе со старшим братом Оручем захватил власть в Алжире. После гибели Оруча Хайреддин вверил себя и свои земли в подчинение могущественному султану Османской империи и впоследствии стал командующим турецким флотом.

Генри Морган (ок. 1635-1688)

Выданное британскими властями каперское свидетельство разрешало капитану Моргану и его людям атаковать испанские суда в Карибском море. Однако самый масштабный рейд, когда пираты разграбили и сожгли город Панаму, Морган предпринял уже после того, как две державы договорились о разделе колоний и заключили мир. За это капитана под стражей привезли на суд в Лондон, где... население встретило Моргана как героя, а король посвятил его в рыцари и назначил вице-губернатором Ямайки. В наши дни в честь Генри Моргана назвали марку рома.

Эдвард Тич (ок. 1680-1718)

Пират Черная Борода из одноименного фильма. 1952 год

«Во время сражения он... втыкал под шляпу запальные фитили... Невозможно представить себе фигуру более жуткую, нежели этот одержимый бесом человек» - таким предстает капитан Тич по прозвищу Черная Борода в популярнейшей в XVIII веке книге о пиратах, которую, как считается, под псевдонимом Чарлз Джонсон издал Даниель Дефо, автор «Робинзона Крузо». Возможно, благодаря этому описанию мрачная слава Тича пережила его на века, пират стал героем многих фильмов.

Джон Рэкхем (1682-1720)

Известен как Калико Джек, первое слово означает индийский ситец из города Каликут. Получил это прозвище, поскольку любил одеваться в яркие пестрые ткани либо занимался контрабандой такого ситца. По инициативе Джека сместили Чарлза Вейна, и Рэкхем стал капитаном вместо него. В 1720 году Джека захватили правительственные войска; его приговорили к повешению. Имя пирата носит островок близ Ямайки, на которой он был казнен.

Мэри Рид (ок. 1685-1721)

Мэри Рид на марке Виргинских островов. 1970 год

Соратница Джека Рэкхема. По книге, приписываемой Дефо, ее с детства воспитывали как мальчика: мать, вдова, выдавала внебрачную дочь за умершего законного сына, чтобы свекровь помогала деньгами. Повзрослев, Мэри побывала солдатом, а потом оказалась в команде пиратов на корабле Джека Рэкхема. С ним и его любовницей Энн Бонни попала под суд, но дам спасло от казни то, что они обе были беременны.

Чарлз Вейн (1680-1721)

Неудачи капитана Вейна начались с того, что собственная команда объявила его трусом и низложила. В следующем году Вейн попал в кораблекрушение и несколько недель провел на необитаемом острове: пиратская гордость не позволяла ему угнать лодку приезжавших туда рыбаков. Затем Вейна подобрал корабль, но пиратского капитана, трудившегося на палубе под видом простого матроса, опознали и сдали властям. И Вейна повесили.

Бартоломью Робертс (1682-1722)

Бартоломью Робертс - персонаж компьютерной игры Assassin's Creed IV: Black Flag. 2013 год

Робертс, он же Черный Барт, любил, чтобы в названиях его судов было слово «удача». И капитану невероятно везло: всего за три года он ограбил более 400 судов как в Старом, так и в Новом Свете, почти не неся потерь. В отличие от большинства пиратов, Робертс не пил, не сквернословил, элегантно одевался, был любезен с пленными и держал при себе музыкантов.

Чжэн Ши (1775-1844)

Мадам Чжэн - персонаж фильма «Пираты Карибского моря: На краю света». 2007 год

Современники обычно звали ее Чжэн И Сао - «супруга Чжэн И». Бывшая проститутка была женой и сподвижницей пиратского «адмирала» из влиятельного клана морских разбойников в Южном Китае, а овдовев, смогла удержать власть над объединенной вольницей. Под началом мадам Чжэн было более 300 кораблей и от 20 000 до 40 000 человек. Составленный вдовой кодекс строго соблюдался во флотилии.

Виктор Васнецов называл «Аленушку» своей любимой картиной. Воспринятое многими современниками как плач о тяжелой судьбе русского крестьянства полотно все же им не является. Это, скорее, плач любого человека, который может внезапно закручиниться, присесть на берегу тихого лесного пруда и растворить свою тоску в природе, забыться. Даже сказочность видимая: название коварно наводит на параллель с историей об Аленушке и ее братце, превратившемся в козленочка. Однако сколько таких Аленушек рассеяно по русскому фольклору - не счесть, и у каждой - свой повод для печали на камне.

Сюжет

Написанная по мотивам русского фольклора картина выглядит как олицетворение тоски-кручинушки народа. Это не столько Аленушка, потерявшая своего братца Иванушку, сколько все женские сказочные образы, которым по сюжету выпало испытание.

Природа - это и место событий, и активный их участник. У Васнецова пейзаж психологичен, это зеркало души героев. Застывшая на камне Аленушка словно затерялась в этой высокой траве. Ее юбка, как из луговых цветов собранная, волосы, как песок, а рубашка - как камни.

Лес молодой, но темный - видно, что легко в нем затеряться и сгинуть. Или встретить ненароком других героев русского эпоса. Пруд зеркально гладкий, будто никто в нем не живет: ни рыба, ни лягушка, ни птица. Мертвенная тишь и тоска.

Контекст

Васнецов работал над картиной в Абрамцеве в имении Саввы Мамонтова. Кстати, было немало тех, кто находил сходства Аленушки с дочерью мецената Верой - той самой, знаменитой «Девочкой с персиками». Художник на это отнекивался и рассказывал случай встречи с крестьянкой: «Алёнушка как будто давно жила в моей голове, но реально я увидел её в Ахтырке, когда встретил одну простоволосую девушку, поразившую моё воображение. Столько тоски, одиночества и чисто русской печали было в её глазах… Каким-то особым русским духом веяло от неё».

Сделав несколько эскизов и этюдов на берегу Вори и у пруда в Ахтырке, Васнецов вернулся в Москву, где зимой завершал работу над картиной. Ее первоначальное название - «Дурочка Алёнушка» - содержало ту самую тоску, о которой писал художник. Дурочка, то есть сиротинушка, всеми покинутая, обездоленная. Но и без этого слова все чувствуется, все понятно.

Судьба художника

Васнецов родился в семье вятского священника и поначалу собирался пойти по стопам отца. Но на последнем курсе духовной семинарии оставил учебу и отправился в Петербург поступать в Академию художеств.

Первое время Васнецов писал на бытовые сюжеты. Впоследствии он развил так называемый «васнецовский стиль» - былинно-исторический в основе с сильным патриотическим и религиозным уклоном.

Васнецов был и историческим живописцем, и религиозным, и портретистом, и жанристом, и декоратором, и графиком. Кроме того, он был архитектором - по его проектам построены церковь в Абрамцеве, фасад Третьяковской галереи, Цветковская галерея и его собственный дом с мастерской в Троицком переулке.

Еще при жизни его начали называть богатырем русской живописи. В большей степени это связано с тем объемом культурного пласта, который он поднимал в своем творчестве. Широта тематики и форм воплощения, жанровое разнообразие и мастерство восхищали современников.

Льюис Кэрролл, настоящее имя - Чарльз Лютвидж Доджсон (Додсон). Дата рождения: 27 января 1832 года. Место рождения: тихая деревушка Дерсбери, графство Чешир, Великобритания. Национальность: великобританец до мозга костей. Особые приметы: глаза ассиметричные, уголки губ подвернуты, глух на правое ухо; заикается. Род занятий: профессор математики в Оксфорде, дьякон. Хобби: фотограф-любитель, художник-любитель, писаталь-любитель. Последнее подчеркнуть.

Наш именинник, на самом деле, личность неоднозначная. То есть, если представлять его числами, то получится не один, а два - или даже три. Считаем.

Чарльз Лютвидж Доджсон (1832 - 1898), закончивший школу с отличием по математике и латинскому яызыку, в последующие годы профессор Оксфордского университета, а также куратор преподавательского клуба (с присущими статусу и учреждению причудами!), благополучный и исключительно добропорядочный гражданин викторианского общества, отправивший за свою жизнь более ста тысяч писем, написанных четким убористым почерком, благочестивый дьякон англиканской церкви, талантливейший британский фотограф своего времени, одаренный математик и логик-новатор, на многие годы опередивший свое время, - это раз.

Льюис Кэрролл - любимый всеми детьми автор ставших классическими произведений «Приключения Алисы в стране чудес» (1865), «Сквозь зеркало и что там увидела Алиса» (1871) и «Охота на Снарка» (1876), человек, три четверти свободного времени проводивший с детьми, способный часами без устали рассказывать детям сказки, сопровождая их забавными рисунками, и, отправляясь на прогулку, нагружавший свой саквояж всевозможными игрушками, головоломками и подарками для детей, которых он может повстречать, этакий Дед Мороз на каждый день - это два.

Возможно (только возможно, а не обязательно!), был еще и некий третий - назовём его «Невидимка». Потому что его никто никогда не видел. Человек, про которого сразу после смерти Доджсона специально сочинили миф, прикрывающий реальность, которой никто не знал.

Первого можно назвать успешным профессором, второго - выдающимся литератором. Кэрролл-третий - полный провал, Буджум вместо Снарка. Но провал международного уровня, провал-сенсация. Этот третий Кэрролл и есть самый значительный, самый гениальный из трех, он - не от мира сего, он принадлежит к миру Зазеркалья. Одни биографы предпочитают говорить только о первом - Доджсоне-ученом, и втором - Кэрролле-писателе. Другие многозначительно намекают на всевозможные причуды третьего (про которого почти ничего не известно, а что известно, то невозможно доказать!). Но на самом деле Кэрролл - как жидкий терминатор - был всеми своими ипостасями сразу - хотя каждая из них всем своим существом опровергала другие… Стоит ли удивляться тому, что у него были свои странности?

Ирония судьбы, или Желтый парик

Алиса. фото Льюиса Кэрролла

Первое, что мне приходит в голову, когда упоминают Льюиса Кэрролла - это, как ни странно, его любовь к маленьким девочкам, в том числе к Алисе Лиддел, семилетней красавице с широко раскрытыми глазами, дочери ректора, которая благодаря Кэрроллу превратилась в Алису сказочную.

Кэрролл, действительно, дружил с ней - многие годы, и в том числе после того, как она успешно вышла замуж. Он сделал много замечательных фотографий маленькой и большой Алисы Лиддел. И других знакомых девочек. Но «совы не те, кем они кажутся». Как отмечает в своем исследовании королева отечественного кэрролловедения Н.М. Демурова, всем известная версия о «педофилизме» Кэрролла - мягко говоря, сильное преувеличение. Дело в том, что родственники и друзья специально сфабриковали множество свидетельств о якобы великой любви Кэрролла к детям (и к девочкам, в частности) с целью скрыть его излишне активную светскую жизнь, которая включала множество знакомств с «девочками» вполне зрелого возраста - поведение, в то время абсолютно непростительное ни для дьякона, ни для профессора.

Выборочно уничтожив сразу после смерти Кэрролла многое из его архива и создав сильно «припудренную» биографию, родственники и друзья писателя сознательно мумифицировали память о нём как об этаком «дедушке Ленине», который очень, ну очень любил детей. Излишне говорить, насколько двусмысленным стал такой образ в двадцатом веке! (Согласно одной из «фрейдистских» версий, в образе Алисы Кэрролл вывел свой собственный детородный орган!) Репутация писателя, по иронии судьбы, пала жертвой сарафанного заговора, как раз и созданного с целью защитить его доброе имя и представить в выгодном свете перед потомками…

Алиса. Фото Кэрролла

Да, уже при жизни Кэрроллу приходилось «соответствовать» и прятать свою разностороннюю, активную и где-то даже бурную жизнь под непроницаемой маской викторианской респектабельности. Что и говорить, неприятное занятие; для такого принципиального человека, как Кэрролл, это было, несомненно, тяжелым бременем. И все же, думается, в его личности скрывалось и более глубокое, более экзистенциальное противоречие, кроме постоянного страха за свою профессорскую репутацию: «ах, что будет говорить княгиня Марья Алексевна».

Тут мы вплотную подходим к проблеме Кэрролла-Невидимки, Кэрролла-третьего, живущего на темной стороне Луны, в Море Бессонницы.

Говорят, Кэрролл страдал бессонницей. В 2010 году, возможно, наконец будет снят и выпущен в прокат китчевый полнометражный фильм, главным героем которого станет сам Кэрролл. Фильм, который поддерживают такие мэтры кинематографа, как Джеймс Кэмерон и Алехандро Ходоровский, должен называться «Фантасмагория: Видения Льюиса Кэрролла», а снимает его - кто бы вы думали? - ни кто иной, как… Мэрилин Мэнсон! (Подробнее я писал об этом здесь.)

Впрочем, даже если Кэрролла и в самом деле мучила по ночам бессонница, он так же не мог найти покоя и днём: ему постоянно надо было себя чем-то занять. На самом деле, Кэрролл за свою жизнь придумал и написал столько, что просто диву даёшься (опять невольно вспоминается дедушка Ленин, также отличавшийся литературной плодовитостью!). Но в центре этого бурного творчества был конфликт. Что-то тяготило Кэрролла: что-то помешало ему, например, жениться и завести детей, которых он так любил. Что-то отвратило его от пути священника, на который он было ступил в молодости. Что-то одновременно подорвало его веру в самые основы человеческого бытия и дало ему силу и решимость идти по своему пути до конца. Что-то - громадное, как целый явленный нашим глазам мир, и непостижимое, как мир незримый! Что это было, мы можем теперь только догадываться, но в существовании этой глубочайшей «пропасти» сомневаться не приходится.

carroll&alice - очевидно, коллаж

Так, например, в отрывке, который Кэрролл (по совету Дж. Тенниела, художника, создавшего «классические» иллюстрации к обеим книгам про Алису) убрал при окончательной правке, содержится горькая жалоба на двойную - чтобы не сказать «двуличную», жизнь, которую ему пришлось вести под давлением общества. Приведу стихотворение полностью (в переводе О.И. Седаковой):

Когда легковерен и молод я был,
Я кудри растил, и берег, и любил.
Но все говорили: «О, сбрей же их, сбрей,
И желтый парик заведи поскорей!»

И я их послушал и так поступил:
И кудри обрил, и парик нацепил -
Но все закричали, взглянув на него:
"Признаться, мы ждали совсем не того!»

«Да, - все говорили, - он плохо сидит.
Он так не к лицу вам, он так вас простит!»
Но, друг мой, как было мне дело спасти? -
Уж кудри мои не могли отрасти…

И нынче, когда я не молод и сед,
И прежних волос на висках моих нет.
Мне крикнули: «Полно, безумный старик!»
И сдернули мой злополучный парик.

И все же, куда бы ни выглянул я.
Кричат: «Грубиян! Простофиля! Свинья!»
О, друг мой! К каким я обидам привык,
Как я поплатился за желтый парик!

Вот он, «видимый миру смех и невидимые миром слезы» Кэрролла-невидимки! Дальше следует уточнение:

- Я вам очень сочувствую, - сказала Алиса от души. - По-моему, если бы ваш парик сидел лучше, вас бы так не дразнили.

- Твой-то парик сидит прекрасно, - пробормотал Шмель, глядя на Алису с восхищением. - Это потому, что у тебя форма головы подходящая.

Сомнений быть не может: парик - это, конечно, совсем не парик, а социальная роль вообще, роль в этом сумасшедшем спектакле, который в старых добрых Шекспировских традициях разыгрывается на сцене целого мира. Кэрролла - если, конечно, принять на веру, что в образе Шмеля Кэрролл изобразил себя самого, или свою «тёмную» половину (вспомните знаменитый автопортрет Кэрролла, где он сидит в профиль - да-да, это Луна, тёмная сторона которой никогда не будет видна!), - так вот, Кэрролла мучает и парик, и отсутствие кудрей, а также красота и лёгкость детства - этих идеально сидящих «париков» прелестных маленьких девочек.

Тот самый автопортрет

Вот какая «одна, но пламенная» страсть мучает дьякона: он вовсе не хочет секса с маленькими девочками, он хочет вернуться в детство, идеализированное в образе семилетней Алисы с «широко закрытыми глазами», которая естественным образом погружена в свою собственную Страну чудес! Ведь маленьким девочкам даже не надо прыгать в кроличью нору, чтобы оставить мир взрослых где-то там, далеко. А мир взрослых, со всеми его условностями - стоит ли он того, чтобы тратить на него жизнь? И вообще, чего на самом деле стоит весь этот мир, социальная жизнь и т.п., - спрашивает себя Кэрролл. Ведь люди вообще странные существа, которые ходят все время головами вверх и проводят половину жизни лежа под одеялом! «Life, what is it but a dream?» («Жизнь, это всего лишь сон») - так заканчивается первая сказка про Алису.

Голова профессора Доджсона

ТРИНИТИ:
Ты пришел сюда, потому что хочешь
узнать ответ на главный вопрос хакера.
НЕО:
Матрица… Что такое Матрица?
(разговор в ночном клубе)

До зубовного скрежета высокодуховный Кэрролл был мучим идеей экзистенциального, эзотерического прорыва в «настоящее», в Страну чудес, в мир вне Матрицы, в жизнь Духа. Он (как и все мы!) был тем самым злополучным «вечности заложником у времени в плену», и крайне остро это осознавал.

Характер Кэрролла отличало несгибаемое намерение реализовать свою мечту. Он работал целыми днями, не отрываясь даже на нормальную еду (в течение дня «в слепую» перекусывал печеньем) и зачастую просиживая долгие бессонные ночи за своими исследованиями. Кэрролл, действительно, работал как безумный, но целью его работы было как раз довести свой разум до совершенства. Он мучительно осознавал себя запертым в клетку собственного разума, но разрушить эту клетку пытался, не видя лучшего метода, тем же самым средством - разумом.

Обладая блестящим интеллектом, профессиональный математик и способный лингвист Кэрролл пытался именно с помощью этих инструментов найти выход, ту самую запретную дверь в чудесный сад, которая привела бы его к свободе. Математика и лингвистика - вот две сферы, в которых Кэрролл ставил свои эксперименты, эзотерические и научные одновременно - смотря с какой стороны посмотреть. Доджсон издал около десятка книг по математике и логике, оставив в науке свой след, но стремился он к гораздо более глубоким результатам. Игра словами и числами была для него войной с реальностью здравого смысла - войной, которой он надеялся обрести мир вечный, бесконечный, непреходящий.

Повзрослевшая Алиса

По признанию современников, дьякон Кэрролл не верил в вечные адские муки. Осмелюсь предположить, что он, кроме того, допускал возможность выхода за пределы человеческого синтаксиса уже при жизни. Выхода и полного перевоплощения в другую реальность - реальность, которую он условно называл Страной чудес. Допускал - и страстно желал такого освобождения… Разумеется, это всего лишь догадка. В рамках христианской традиции, к которой, без сомнений, принадлежал дьякон Доджсон, это немыслимо, однако, например, для индуиста, буддиста или суфия такое «чеширское» исчезновение - вполне закономерно (как исчезновение по частями или целиком - для самого Чеширского кота!).

Факт, что Кэрролл без устали проводил эксперименты по своеобразному «прорыву Матрицы». Отказавшись от логики здравого смысла и применяя формальную логику как рычаг, «переворачивающий мир» (а точнее - привычные сочетания слов, которыми этот мир людьми описывается, вслух и про себя, в ходе размышлений), Кэрролл «научно нащупал» логику гораздо более глубокую.

Как выяснилось впоследствии, в XX веке, в своих математических, логических и лингвистических штудиях профессор Доджсон предвосхитил позднейшие открытия в математике и логике: в частности, «теорию игр» и диалектическую логику современных научных исследований. Кэрролл, мечтавший вернуться в детство, повернув время вспять, на деле опередил науку своей эпохи. Но так и не достиг своей основной цели.

Блестящий, совершенный разум Доджона-математика и логика страдал, не в силах преодолеть пропасть, отделяющую его от чего-то, принципиально непостижимого разумом. Ту экзистенциальную пропасть, которая бездонна: в нее можно «лететь, лететь». И стареющий Доджсон летел и летел, становясь все более одиноким и непонятым. Эта пропасть не имеет имени. Возможно, это то, что Сартр называл «тошнотой». Но поскольку человеческому разуму свойственно ко всему непременно приклеивать ярлыки, назовём её пропастью им. Снарка-Буджума. Это пропасть между человеческим сознанием, стремящимся к свободе, и бесчеловечностью окружающей его среды.

Окружающие (часть среды) считали Доджона-Кэрролла человеком с причудами, немного не в своём уме. А он знал, насколько сумасшедшие и причудливые все остальные - люди, которые «думают» словами, в то время как те играют в «королевский крокет» в их собственной голове. «Все здесь не в своём уме, и ты, и я», - говорит Чеширский Кот Алисе. Реальность, когда к ней применяешь разум, становится еще безумнее. Она становится, разобраченная - миром «Алисы в стране чудес».

История жизни Доджсона-Кэрролла - это история поиска и разочарования, борьбы и поражения, а также того особого разочарования-поражения, которое приходит только после победы в конце долгого, длинной в целую жизнь, поиска. Кэрролл после долгой борьбы отвоевал своё место под солнцем, и солнце потухло. «For the Snark *was* a Boojum, you see» - таким предложением (предложением своей головы, или (де-) капитуляцией) заканчивается последнее знаменитое сочинение Кэрролла - поэма-нонсенс «Охота на Снарка». Кэрролл добыл Снарка, и этот Снарк был Буджумом. Вообще, биография Кэррола - это и есть история Снарка, который *был* Буджумом. Кэрролл-провал был тремя людьми: Морфеусом, который не нашел своего Нео, Тринити, которая тоже не нашла своего Нео, и самим Нео, который так и не увидел Матрицу как она есть. История жидкого терминатора, которого никто не любил и не понимал как следует, и который растворился в небытие. История, которая не оставляет равнодушным.

Кэррол ввязался в борьбу, в которой человек разумный победить не может. Только лишь когда (и если! И это большое Если!) превзойдены мысли, за пределами ума появляются состояния, известные как интуиция. Кэрролл как раз и пытался - интуитивно чувствуя, что ему это необходимо - развить в себе такую сверхспособность, вытащить себя за волосы из болота. Интуиция выше любого и всякого интеллекта: ум и интеллект оперируют с помощью слов, логики и ума (в которых Кэрролл достиг значительных высот) и потому ограничены. Только состояние сверхлогики, интуиции превосходит логику разумную. Пока Кэрролл использовал свой ум, он был хорошим математиком, логиком-новатором, талантливым писателем. Но когда перед ним вставал «город золотой» - Страна чудес, Лучезарные Гималаи Духа - он писал по вдохновению чего-то сверхчеловеческого, и эти проблески Высшего можно разглядеть даже сквозь перевод: Кэрролл, словно дервиш, кружится в своём мистическом танце, и перед нашим мысленным (а подчас и без-мысленным!) взором мелькают слова, числа, шахматные фигуры, стихи; наконец, постепенно, начинает проступать и сама фактура мира, линии Матрицы… Можно ли требовать от писателя большего? Это его подарок нам - что-то такое, чему он мог лишь позволить случиться, - наш дорогой дядюшка Кэрролл, математик-визионер, дьякон-театрал, шутливый пророк в неуклюжем желтом парике.

Серия сообщений " Кэрролл, Льюис":
Часть 1 - Как фотографировал девочек писатель Льюис Кэрролл
Часть 2 - Волшебное растроение Льюиса Кэрролла

Знаменитый писатель, прославившийся во всём мире «Алисой в Стране чудес», был ещё и лучшим детским фотографом 19-го века. Его невинной причудой была любовь к девочкам. Кэрролл часто приглашал их к себе погостить и с удовольствием фотографировал. Его фотоработы относят к пикториализму.

Серия сообщений " Кэрролл, Льюис":
Часть 1 - Как фотографировал девочек писатель Льюис Кэрролл
Часть 2 - Волшебное растроение Льюиса Кэрролла

Фредди Меркьюри: биография, интересные факты, видео

Приветствую всех, кто забрел на этот сайт! В статье «Фредди Меркьюри: биография, интересные факты, видео» — краткая информация о жизни известного английского рок-исполнителя, вокалиста легендарной группы Queen.

Фредди Меркьюри: биография (кратко)

Детство и юность

Настоящее имя музыканта Фаррух Балсара (в переводе означает «счастливый» и «прекрасный»). Родился 5 сентября 1946 года в парской семье, на острове Занзибар.

Его семья считалась достаточно состоятельной, поэтому родители решили дать ему приличное образование. Для этого была выбрана школа Святого Петра недалеко от Бомбея в городе Панчгани. Там же жили его дедушка и тетя.

Еще в школьные годы Фаррух получил прозвище Фредди, поскольку его имя было труднопроизносимым для одноклассников.

В юности Фарруха привлекал спорт, особенно настольный теннис, он даже стал чемпионом в рамках школьных состязаний. А кубок за победу был получен за участие в юношеском многоборье.

Учеба парню давалась легко, он увлекался живописью и музыкой, часто рисовал портреты друзей и родственников. Кроме того, он любил школьные спектакли и пение в хоре. Фаррух развивался всесторонне, но музыка его интересовала больше всего.

Однажды музыкальные способности юноши заметил директор школы. Он обратился в письме к его родителям с предложением за отдельную оплату проводить занятия по классу фортепиано. Родители были согласны.

Уже в 1958 году Фредди и его пятеро друзей решили организовать свою первую рок-группу. Они выступали везде, где только можно, это были школьные вечера и танцы, группе дали название The Hectics, что в переводе означает психи.

Школу Фредди окончил в 16 лет, и ему пришлось вернуться к родителям в Занзибар. А спустя 2 года, в стране начались политические беспорядки. Занзибар провозгласили независимым государством, и семья Фредди решила поспешно покинуть ее пределы, прихватив с собой самое необходимое, что могло уместиться в двух чемоданах.

Путь к славе

Семья, по прибытию в Великобританию, одно время жила у родственников, затем купили собственный дом. К тому времени нашему герою уже было 18 лет, и он решил продолжить учебу в художественном колледже. Семья нуждалась в деньгах, и Фредди вынужден был по выходным подрабатывать.

В 1966 году молодой человек поступил на дальнейшую учебу в колледж Илинг, что расположен в Лондоне.

В это же время он твердо решил начать взрослую жизнь, переехав от родителей на съемную квартиру, где стал жить со своим другом Крисом Смитом, который и ввел Фредди в богемный мир города.

В это же время Фредди познакомился с Джимми Хендриксом, музыкантом и гитаристом. Джимми приглашал своего нового друга на репетиции музыкальной группы. А позже и Фредди приобщился к игре, пытаясь выбрать свой стиль.

В 1970 году была организована легендарная рок-группа Queen, которая просуществовала до 1991, вплоть до смерти Фредди. Поначалу участники группы менялись, пока не сформировался ее окончательный состав.

После этого Фредди решил придумать собственный герб группы, за основу которого взяли герб Великобритании, а еще были использованы знаки зодиака участников группы.

В 1972 Фредди принял решение о смене фамилии, выбрав Меркьюри, от слова «Меркурий».

В это же время Меркьюри пишет для своей группы песни и их исполняет, так песня «Seven Seas of Rhye» в 1973 году попала в британские чарты. Изначально думали, что песня будет провальной, но она продержалась на вершине хит-парада больше двух месяцев.

Личная жизнь

Знак зодиака – Дева, рост 1,77 м.

Фредди Меркьюри был нетрадиционной ориентации. Все его связи были с мужчинами. Он часто чувствовал себя одиноким и тогда он предпочитал погружаться в неразборчивые связи. У него было много любовников. Возможно, эта беспорядочная половая связь и привела его к страшному заболеванию 20 века – СПИДу.

Но он любил и женщину, с которой они прожили в гражданском браке 7 лет — это Мэри Остин, продавщица из модного лондонского магазина. Она была настоящим другом, которой можно было рассказать абсолютно все. «Я не могу полюбить мужчину так, как я любил Мэри..»

Фредди и Мэри Остин

Смерть

Пройдя тест на СПИД, 45-летний Меркьюри получил положительный результат. 23 ноября 1991 года он сделал об этом публичное заявление. На следующий день его не стало.

Официальной причина смерти считается следующая: бронхиальная пневмония, она развилась на фоне инфицирования. На протяжении многих дней тысячи поклонников приходили и приезжали к его дому, чтобы положить цветы, открытки, письма и фотографии своему кумиру.

Серия сообщений "Меркьюри, Фредди ":
Часть 1 - Фредди Меркьюри: биография, интересные факты, видео

Бренд Lufthansa один из самых узнаваемых логотипов в мире и стоит 4 млрд долларов. В украинском сегменте интернета встречается информация, что автором эмблемы был украинец Роберт Лисовский. В англоязычном – что Отто Фирле. Попробуем разобраться, где правда.

В некоторых украинских печатных и интернет-изданиях, в том числе и Википедии, утверждается, что автором логотипа Lufthansa был украинский художник Роберт Лисовский. Кто же такой Роберт Лисовский. Будущий художник родился в Каменском (современный Днепродзержинск) в 1893 году. Изобразительному искусству он учился вначале в Миргороде, затем в Киеве. В 1917 году он поступает в только что созданную Украинскую академию искусств, где учится под руководством Михаила Бойчука и Георгия Нарбута. После 1922 года художник вынуждено проживает в эмиграции: в западной Украине (тогда – Польша), Германии, Чехословакии, Великобритании и Швейцарии.

В конце 1920-х годов он закончил Берлинскую академию искусств. Именно в те годы, согласно данным некоторых исследователей, Лисовский победил в конкурсе на создание логотипа авиакомпании Lufthansa. Между 1929-м и 1945-м годом он был профессором графики Украинской студии пластического искусства в Праге. К слову, Лисовский является автором логотипа украинкой скаутской организации "Пласт".

Lufthansa допускает, но не подтверждает

Журналисты ЦТС обратились в главный офис Lufthansa с просьбой опровергнуть, или подтвердить информацию украинских исследователей. Немцы отреагировали оперативно. Директор по корпоративным коммуникациям в Европе Мартин Рикен сообщил, что логотип Lufthansa в течении своей истории несколько раз адаптировался и переделывался. "Вполне возможно, что г-н Лисовский был вовлечен в этот процесс, но создателем логотипа считается Отто Фирле", - резюмировал он.

Глава архивного департамента Lufthansa Group Карола Капица сообщила, что компания не обладает документами, подтверждающими участие Роберта Лисовского в создании или модификации логотипа. Также мы спросили, проводился ли в конце 1920-х годов конкурс на изменение или усовершенствование логотипа. Нам ответили, что не обладают информацией, которая подтверждает этот факт. Достоверно известно только, что логотип претерпел существенных изменений в 1926 году, когда собственно авиакомпания и создавалась путем слияния двух других немецких авиаперевозчиков.

Создание "журавля"

Авиакомпания Deutsche Lufthansa была создана в начале 1926 года. Этот год считается датой основания перевозчика, но его история, как и история его логотипа, начинается на несколько лет раньше. В декабре 1917 года была основана авиакомпания Deutsche Luft-Reederei (D.L.R.). Однако первые полеты она начала только два года спустя, уже после окончания Первой мировой войны. В 1923 году D.L.R. объединилась с Lloyd Luftdienst. Так возникла новая авиакомпания – Deutschen Aero Lloyd. Та же, в свою очередь, под давлением государства объединилась с авиакомпанией Junkers Luftverkehr. Так появилась известная всем нам Lufthansa. После Второй мировой войны компания была ликвидирована, и только в 1953 году была вновь возрождена.

Что касается логотипа Lufthansa, то его история начинается в 1918 году. Тогда немецкий архитектор и дизайнер Отто Фирле создал эмблему авиакомпании D.L.R. Она представляла собой летящего журавля, заключенного в круг.

В 1926 году победу одержал проект объединивший "журавля" Deutschen Aero Lloyd и желто-синие цвета Junkers Luftverkehr. Кто был автором этого логотипа неизвестно. 

В 1926 году при слиянии Deutschen Aero Lloyd и Junkers Luftverkehr логотип претерпел существенных изменений. Был оглашен конкурс на создание логотипа новой авиакомпании. Победу одержал проект объединивший "журавля" Deutschen Aero Lloyd и желто-синие цвета Junkers Luftverkehr. Кто был автором этого логотипа неизвестно. В Lufthansa нам сообщили, что бюро рекламы и маркетинга авиакомпании тогда возглавлял тот же самый Отто Фирле. Каким же образом к созданию логотипа может быть причастен украинец?

Откуда взялась украинская версия

Журналисты ЦТС обратились также за разъяснениями к искусствоведу, проректору Львовской академии искусств Роману Яциву. Он детально исследовал биографию Роберта Лисовского. В 1993 году под его редакцией вышла небольшая брошюра "Роберт Лісовський (1893 – 1982): каталог виставки творів, присвячених 100-річчю з дня народження художника". Сейчас искусствовед работает над большой монографией, посвященной Роберту Лисовскому.

По словам Романа Яцива, в конце 1928 – начале 1929 года (возможно, на самом деле, речь идет о 1926-м году - ЦТС) Роберт Лисовский победил в конкурсе по созданию новой редакции логотипа авиакомпании. При этом художник не придумывал новой оригинальной эмблемы, а взял за основу "журавля" Отто Фирле. Роберт Лисовский не имел немецкого гражданства. Однако, утверждает профессор, художник получил денежное вознаграждение за свою работу. Эту информацию ему предоставила дочь художника – Зоя Лисовская, проживающая сейчас в Женеве. В свою очередь, она узнала эту историю от отца.

В разговоре Роман Яцив упомянул, что одна из его аспиранток также связывалась с авиакомпанией Lufthansa. Однако перевозчик не предоставил какой-либо подтверждающей информации. На наш вопрос, как же быть в этой ситуации, Роман Яцив ответил следующее:

"Моя позиция как исследователя такова: нельзя пренебрегать свидетельствами самого художника и его семьи. Я настаиваю, что он сделал новую редакцию эмблемы, графически усовершенствовал ее. Хотя докопаться до истины довольно проблематично, поскольку авиакомпания не может подтвердить это документально. Поэтому мы остаемся при своем мнении, а они при своем".

Косвенным подтверждением участия Роберта Лисовского в модификации эмблемы компании Lufthansa может служить следующее. В 1929 году художник переезжает из Германии в Чехословакию. Там он неоднократно выполнял заказы для разных государственных структур. Для получения таких заказов у художника уже должно было быть солидное портфолио работ. Быть может, участие в усовершенствовании логотипа Lufthansa является одной из них? И именно эта работа стала рекомендацией для правительства Чехословакии? В любом случае эта тема – предмет будущих исследований. В немецких архивах, вполне возможно, все еще пылятся неопровержимые доказательства причастности известного украинского графика к созданию всемирно известного логотипа.

Автор: Николас Рейнольдс

Однажды зимой 1940 года советский шпион Яков Голос завербовал Эрнеста Хемингуэя в Нью-Йорке для агентурной работы. Голос всю жизнь был революционером, избегнувшим царского изгнания, пройдя пешком из Сибири в Китай. В итоге он поселился на восточной стороне Манхеттена, где основал коммунистическую партию США и стал связующим звеном в шпионаже на восточном берегу. В то время, когда он подобрался к Хемингуэю, он работал на НКВД. После встречи, Голос передавал Москве, что «Хемингуэй будет с нами сотрудничать и…сделает всё, что в его силах».

Зачем Хемингуэй понадобился советам? Писатель впервые привлек внимание советских спецслужб в 1935 году, когда вышла его статья для американского журнала New Masses. В ней Хемингуэй яростно нападал на правительство США, оставившее ветеранов погибать от урагана, обрушившегося на Флорида-Кис в том же году. Затем во время испанской гражданской войны, он связывался с агентами Коминтерна, советскими шпионами и партизанами. Они впечатлили писателя, в частности тем, что разжигали в нем его страсть: анти-фашизм. Именно эта страсть стала источником сюжета для романа «По ком звонит колокол» и неслучайно, что Хемингуэй пошел на встречу Голосу спустя несколько месяцев после выхода романа.

Что НКВД могло получить от Хемингуэя? Он не работал на государство, у него не было доступа к государственным секретам. С ним не встретишься в темном переулке, чтобы получить чемоданчик с документами. Но для них он был журналистом. Уже тогда одним из самых известных писателей мира, его влияние распространялось на столицы Европы и белый дом – третья жена Хемингуэя, Марта Геллхорн, была одной из протеже Элеоноры Рузвельт. Однажды Геллхор организовала встречу писателя, агента Коминтерна с президентом и миссис Рузвельт. Сначала они посмотрели документальный фильм «Испанская земля», спродюсированный Хемингуэем и Йорис Ивенс, датским коммунистическим режиссером, а затем обсудили вопросы зарубежной политики. Хемингуэй и Ивенс пытались убедить Рузвельта оставить нейтралитет и встать на сторону республики.

Согласившись работать с НКВД в 1940м, Хемингуэй не нарушил законы своей страны о шпионаже. Однако его можно было (в теории) притянуть к ответственности по Акту о регистрации иностранных агентов. Хотя он так и не стал хорошим шпионом, Хемингуэй не оставлял своих просоветских взглядов. В 1948 году, когда обе страны уже были на пути к холодной войне, он пытался убедить кандидата в президенты Генри Уоллеса, что между США и СССР больше общего, чем различий, и что им следует обсуждать вопросы не обращая внимания на такие страны старой Европы, как Британия и Франция.

Почему это важно сегодня?

Во-первых, это указывает на характер отношений, развиваемых Россией. НКВД ли это, или КГБ или ФСБ, российские спецслужбы с 1934 года работают над собиранием информации и влиянием на США.

Во-вторых, случай с Хемингуэем заставляет задуматься над другими случаями, в которых могло присутствовать аналогичное влияние.

В-третьих, обеспокоенность Хемингуэя вопросами зарубежной политики сейчас крайне актуальна, хотя согласиться с ним по всем вопросам сложно. Мы любим Хемингуэя за его работы – честные, откровенные – в них раскрывается масса американских ценностей. Но сегодня его взгляды по сближению с Россией напоминают президента Трампа. И дело даже не в том, что наши ценности не всегда совпадают, а в том, что Америка – это уникальный эксперимент демократии и самоуправления, это республика, какой сегодняшняя Россия, СССР или Российская Империя никогда не были. К сожалению, этого известный американский писатель не понимал.

Николас Рейнольдс автор книги «Писатель, моряк, солдат, шпион: тайные приключения Эрнеста Хемингуэя 1935-1961», изданной месяц назад.

Серия сообщений " Хемингуэй, Эрнест":
Часть 1 - Как СССР завербовал Эрнеста Хемингуэя

Сегодня, 1 июля, празднуют 114 лет со дня рождения легендарной британской летчицы Эми Джонсон.

В 1930 году она стала первой женщиной-пилотом, совершившей одиночный перелет из Англии в Австралию.

До этого, в 1929 году Джонсон получила лицензию частного пилота и авиамеханика, став первой женщиной в мире с такой квалификацией.

За исторический перелет в Австралию Эми получила звание командора Отличнейшего ордена Британской империи и лицензию гражданского пилота Австралии за номером 1, а также золотые медали от Сообщества инженеров и Королевского аэроклуба.

Биплан «Джейсон», на котором Джонсон совершила свой триумфальный перелет, был переправлен в Англию, а сейчас является экспонатом Музея науки в Лондоне.

Рекорды Эми Джонсон

В 1931 году Эми вместе с пилотом Джеком Хамфрисом установила два рекорда: расстояние от Лондона до Москвы они преодолели менее чем за сутки, а их перелет из Англии до Японии занял менее 9 дней.

В 1933 году Джонсон вместе с супругом Джимом Моллисоном попыталась совершить безостановочный перелет из Великобритании до Нью-Йорка. Из-за неполадок с мотором супружеская пара вынуждена была совершить аварийную посадку за 90 км от цели. Несмотря на недолет в их честь был устроен парад на Бродвее. Супруги получили премию «Freedom of the City» от муниципалитета Нью-Йорка и были удостоены встречи с 32-м президентом США Франклином Рузвельтом.

Интересно, что Эми Джонсон успела поработать и коммерческим пилотом. В 1934 году в течение нескольких недель Эми работала пилотом на ежедневном рейсе Лондон—Париж авиакомпании «Hillman Airways», а затем, уже в 1939 году, пилотировала транспортные самолеты через пролив Те-Солент, который находится в северной части Ла-Манша.

В 1940 году, с началом Второй мировой войны, Эми Джонсон вступила в новообразовавшуюся организацию гражданских летчиков Air Transport Auxiliary, в чьи задачи входили транспортные перевозки и доставка (перегонка) самолетов ВВС Великобритании к местам назначения. В ATA Джонсон дослужилась до звания второго пилота и входила в состав 5 (женской) секции гражданских пилотов-перегонщиков.

Тайна смерти

5 января 1941 года Эми Джонсон получила приказ министерства ВВС совершить перегон самолета «Airspeed Oxford» из Блэкпула в Кидлингтон (недалеко от Оксфорда), и на аналогичной машине вернуться обратно. Однако, в из-за испортившихся погодных условий, транспортировку из Кидлингтона предполагалось отменить, а саму Джонсон отправить обратно на поезде. Однако Эми решила довести начатое дело до конца. Добраться до пункта назначения ей не удалось – в этом перелете легендарная летчица в возрасте 37 лет погибла.

По официальной версии, причиной авиакатастрофы стали погодные условия, однако, есть догадки, что самолет Эми Джонсон могли сбить британские военные, принявшие ее за противника.

В 1974 году в память об Эми Джонсон был установлен памятник на главной улице британского города Кингстон-апон-Халла, на котором летчица изображена в летном снаряжении, а на мемориальный доске перечислены ее основные достижения.

В честь Эми Джонсон названы одна из центральных авеню в Дарвине (Австралия) и Бридлингтоне (Великобритания).

Легендарная летчица также упоминается в ряде литературных произведений, ей посвящены несколько фильмов и мюзикл, а шотландский бард Ал Стюарт написал о ней песню под названием «Летящее волшебство».

Серия сообщений "Джонсон, Эми ":
Часть 1 - Сегодня отмечают день рождения легендарной британской летчицы

Имя:Жан-Поль Бельмондо ( Jean-Paul Belmondo )

Дата рождения: 9 апреля 1933 г.

Возраст: 84 года

Место рождения: Нёйи-сюр-Сен, Франция

Рост: 176

Деятельность: актер театра и кино

Семейное положение: разведен

Жан-Поль Бельмондо: биография

Жан-Поль Бельмондо – знаменитый французский актёр, создавший образ молодого бунтаря с неотразимой улыбкой и в 60-70-х годов заслуживший звание одного из самых любимых киноактеров европейской молодёжи. Впоследствии он играл острохарактерные роли в криминальных боевиках и комедиях. Наиболее знаменитыми фильмами Жана-Поля Бельмондо являются «На последнем дыхании», «Профессионал», «7 дней, 7 ночей» и «Человек из Рио».

Фото Жана-Поля Бельмондо

Жан-Поль родился в местечке Нёйи-сюр-Сен, которое граничит с легендарным Булонским лесом. Его родители принадлежали к творческому бомонду: отец Поль Бельмондо был скульптором, а мама Сара Рейно-Ричард занималась живописью. Брат Ален и сестра Мюриэль, как и Жан-Поль, связали свою жизнь с кинематографом, став продюсером и актрисой. Если бы не Вторая мировая война, семья Бельмондо, пожалуй, жила бы роскошно. Но оккупация и лишения толкнули их практически в нищету.

Фото Бельмондо в молодости | My French Film Festival

В юном возрасте будущая звезда экранов очень увлекался спортом. Сначала он хотел стать велосипедистом, затем стал заниматься в футбольной секции, где играл на позиции голкипера. Позднее в биографии Жан-Поля Бельмондо появляется бокс. Подросток выступал на любительском уровне, а в 16 лет дебютировал на взрослом серьезном уровне. Как профессионал Жан-Поль Бельмондо провел девять поединков, ни разу не проиграв и четырежды выиграв в стартовом раунде. Но однажды парень посмотрел в зеркале на свое лицо, формы которого стали изменяться, и понял, что с большим спортом пора заканчивать.

Перед тем, как стать актером, Бельмондо был боксером | Mode Masculine

Не зная, какой выбрать путь в дальнейшем, Бельмондо уходит служить в армию. Затем его ожидала болезнь, легкая форма туберкулеза, лечить которую юноша отправился в деревушку Овернь Аланш, где много свежего воздуха. И именно там к Жан-Полю приходит мысль о профессии актера. В 20 лет он поступает в Высшую национальную консерваторию драматического искусства, после чего дебютирует на театральной сцене и одновременно начинает сниматься в кино.

Звезда французского кинематографа | Личности

Весьма примечательно, что большинство преподавателей консерватории, хотя и отмечали безусловный талант молодого человека, но указывали, что его внешность вряд ли позволит ему стать успешным, особенно у телезрительниц. Не добавляла педагогам уверенности в студенте и его неизлечимая беспечность и разболтанность. Жан-Поль Бельмондо часто опаздывал на занятия, прогуливал лекции, задирался к однокурсникам и частенько хулиганил. Тем не менее, уже первые его появления на экране привлекают внимание именно женщин.

В молодости Жан-Поль был беспечным задирой | October

Постепенно Бельмондо зарабатывает славу самого коммерчески успешного французского артиста. Он основывает собственную кинокомпанию «Cerito», получившую название в честь девичьей фамилии любимой бабушки, и начинает не только сниматься, но и продюсировать. Стоит добавить, что Жан-Поль несколько раз завершал карьеру, но неизменно возвращался. А в начале 2015 года окончательно ушел и с театральных подмостков, и со съемочной площадки.

Фильмы

Дебют в художественном кино молодого актера состоялся в 1957 году. Он снялся в картине «Мольер», но при монтаже кадры с его участием были вырезаны. Первую известность принесли Жан-Полю Бельмондо фильмы «Будь красива и помалкивай», где дебютировал Ален Делон, романтическая комедия «Мадмуазель Ангел» с Роми Шнайдери психологическая драма «На двойной поворот ключа».

В роли Мишеля Пуакара в фильме "На последнем дыхании" | Кино-Театр

Всемирную популярность же ему подарила роль беспечного негодяя Мишеля Пуакара в криминальной драме «На последнем дыхании». Сегодня эта лента входит в летопись лучших произведений мирового кинематографа. Не наслаждаясь лаврами, Бельмондо с головой окунается в работу. Он снимается с Софи Лорен в военной картине «Чочара», с Жанной Моро в необычном психологическом фильме «7 дней, 7 ночей», с Паскаль Пети в мелодраме «Письма послушницы», с Клаудией Кардинале в историко-приключенческой комедии «Картуш».

В роли Доминика в фильме "Картуш" | Кино-Театр

Все эти фильмы Жан-Поля Бельмондо имели большой успех и добавляли популярности в копилку актера. Но он хотел сниматься не только во французском аналоге Голливуда, поэтому принимал участие и в некоммерческих проектах, например, в философской притче «Наследник» и биографической истории о российском эмигранте-аферисте «Стависки». Но зрители в то время не слишком тепло встретили эти фильмы, хотя они являются отличным образцом актерского мастерства и удачной режиссуры. Дело в том, что публика хотела видеть Бельмондо в более развлекательном амплуа, и Жан-Поль регулярно представал в таком образе: гангстерские картины «Профессионал», «Борсалино», «Безумный Пьеро» и «Страх над городом» пользовались огромным успехом.

В роли Жослена Бомонта в фильме "Профессионал" | Кино-Театр

Но в 90-х годах актер объявляет, что больше не хочет быть «прыгающим и стреляющим дедушкой», поэтому уходит из кино и сосредотачивается на театральных выступлениях. Впрочем, ради смелой современной экранизации романа Виктора Гюго «Отверженные» он возвращается и вместе с Жаном Маре создает двух великолепных персонажей в этой картине. 

эВ роли Шарля в фильме "Человек и его собака" | Кино-Театр

В 2001 году, после перенесенного инсульта, актер Жан-Поль Бельмондо вновь объявляет об уходе. Тем не менее, через семь лет он сделал исключение ради сценария социальной драмы «Человек и его собака», так как образ нищего Шарля, оказавшегося со своим псом на улице, не смог оставить актера равнодушным. Жан-Поль сказал, что хотя сыграл более 40-ка ролей в спектаклях и поучаствовал в создании около сотни кинокартин, с подобным персонажем ему не приходилось сталкиваться никогда.

Личная жизнь

Знаменитый французский актер был востребован не только у зрителей, но и у прекрасной половины человечества. Хотя официально он был женат лишь дважды, у него было множество звездных романов с такими знаменитостями, как Сильва Кошина, Брижит Бардо, Урсула Андресс, Карлос Сотто Майор и Лаура Антонелли. С большинством из этих актрис он знакомился во время работы над совместными кинопроектами.

С Лаурой Антонелли | Сегодня

Первой женщиной, официально поменявшей статус личной жизнь Жан-Поля Бельмондо, стала французская танцовщица  Элоди Константен. Они поженились в 1953 году и прожили в браке 13 лет, став родителями для троих детей: сына Поля и дочерей Патриции и Флоренс.

С первой женой Элоди Константен и детьми | Web-Dorogi

После развода актер очень долго не решался вновь идти под венец. Все его романы с вышеперечисленными артистками были серьезными, но ни один из них не привел к свадьбе. Только в 2002 году Бельмондо вновь женится на манекенщице и балерине Натти Тардивель, которая была младше супруга на 32 года. Причем до бракосочетания они встречались более десятка лет.

Со второй женой Натти Тардивель | Домашний

В этой семье родилась еще одна дочь, Стелла Ева Ангелина. Жан-Полю на тот момент уже исполнилось 70 лет. Кстати, никто из детей Бельмондо по его стопам не пошел, хотя сын Поль в юном возрасте и снялся в картине «Баловень судьбы», но затем предпочел стать гонщиком «Формулы-1».

С Барбарой Гандольфи | RussiaTime

Брак Бельмондо и Натти Тардивель просуществовал всего 6 лет, после чего у пожилого мужчины завязалась интрижка с бельгийской моделью Барбарой Гандольфи. С этой женщиной, которая младше актера на 40 лет, он прожил почти 4 года, а расставание обернулось большим скандалом. Оказалось, что Барбара тайком переводила деньги Жан-Поля на свой персональный счет. Попалась она в тот момент, когда решила «сыграть по-крупному» и перевела сразу 200 тысяч евро. Но открылись и более шокирующие обстоятельства: Гандольфи с помощью банковских счетов Бельмондо отмывала грязные деньги, заработанные благодаря борделям и  незаконным ночным клубам, а также на оказании эскорт-услуг.

Фильмография

• 1959 — На последнем дыхании
• 1960 — 7 дней, 7 ночей
• 1962 — Картуш
• 1964 — Человек из Рио
• 1965 — Безумный Пьеро
• 1973 — Великолепный
• 1980 — Игра в четыре руки
• 1981 — Профессионал
• 1995 — Отверженные
• 2009 — Человек и его собака

Серия сообщений " Бельмондо, Жан-Поль":
Часть 1 - Жан-Поль Бельмондо
Часть 2 - Жан-Поль Бельмондо

Jean-Paul Belmondo

Биография

Французский актёр театра и кино.
Родился 9 апреля 1933 года в Нёйи-сюр-Сен (Франция).
Сын скульптора Поля Бельмондо (1898-1982), профессора изящных искусств.
Учась в средней школе задался вопросом — какую выбрать профессию — быть спортсменом или артистом. К двадцати годам он решает, что актёрство больше отвечает его запросам, чем спорт, и поступает в Консерваторию драматических искусств в Париже. После завершения обучения Жан-Поль начинает свою профессиональную карьеру на сцене и проводит значительную часть пятидесятых годов, работая в театре.
Кинодебют состоялся в 1957 году в фильме «Пешком, верхом и на машине», но эпизоды с его участием были вырезаны перед самым выходом картины. Более значительная роль досталась ему в «Будь красива и помалкивай» с Аленом Делоном в главной роли. Всемирную известность 26-летнему актёру принесла роль беспечного негодяя Мишеля Пуакара в фильме Жан-Люка Годара «На последнем дыхании» — одной из ключевых лент мирового кинематографа.

В следующем году Бельмондо упрочил своё реноме, сыграв в лучшем фильме великой Софи Лорен — «Две женщины», за который ей была присуждена американская кинопремия «Оскар». Свои собственные лучшие роли он сыграл у режиссёров французской «новой волны»: того же Годара («Женщина есть женщина», 1961), Луи Маля («Вор», 1967), Франсуа Трюффо («Сирена с „Миссисипи“», 1969), Клода Шаброля («Доктор Пополь», 1972), Алена Рене («Стависки», 1974).

После «Человека из Рио» Бельмондо переключился на характерные роли в коммерческих проектах, в основном комедии и боевики. До середины 1980-х годов его типичными персонажами были либо неисправимые авантюристы, либо циничные герои. Он был одним из самых коммерчески успешных актёров Франции до 1986 года. На примере Алена Делона создаёт компанию Cerito (это девичья фамилия его бабушки) для создания собственных фильмов.

В 1987 году возвращается на сцену, впервые после 1959 года, и с этого момента совмещает работу в кино и театре.
В 1995 году лестные отзывы критиков получила его игра в экранизации романа «Отверженные» режиссёра Клода Лелюша.
В начале августа 2001 года Бельмондо перенёс инсульт. В тот солнечный летний день он играл с друзьями в футбол на Корсике и вдруг рухнул, как подкошенный. Сознание вернулось довольно быстро, но речь отнялась, и тело не слушалось. Врачи полагали, что свет жизни в глазах актёра может померкнуть в любой момент. С тех пор Жан-Поль прекратил работу в театре и кино.

В 2008 году 74-летний актёр возвращается на съёмочную площадку, снявшись в фильме режиссёра Франсиса Юстера «Человек и его собака». В интервью журналу "Пари-Матч" Бельмондо сказал об этой своей работе: «Хотя я снялся в 95 фильмах и сыграл 40 театральных ролей, на этих съёмках я был счастлив как никогда. Этот фильм не похож на то, что я делал раньше, эта работа — совсем в ином ключе».
У актёра есть трое детей от первого брака — дочери Патриция (1958-1994) и Флоренция (род. 1960), сын Поль (род. 23.04.1963). От второго брака — дочь Стелла, которая родилась 13 августа 2003 года. Старшая дочь Патриция погибла в результате несчастного случая при пожаре в своей квартире. Дети не пошли по стопам отца, хотя сына, Поля, можно увидеть в эпизодической роли в фильме «Баловень судьбы».
Актёр был награждён Сезаром за фильм «Баловень судьбы», но отказался от трофея, потому что Сезар, скульптор, который создал статуэтку, когда-то не очень хорошо отозвался о работах его отца, также скульптора, Поля Бельмондо.
Все трюки всегда выполнял сам, но после несчастного случая на съёмках фильма «Ограбление» прекратил данную практику.

В 1963 году опубликовал автобиографическую книгу «30 лет и 25 фильмов».
В 1963 году был избран президентом Союза французских актёров.
Совладелец итальянского ресторана «Стресса» (Stressa) на улице Chambiges, позади отеля Plaza Athena в Париже. Партнёрами являются два брата, которые постоянно занимаются делами ресторана.
На вопрос о дальнейшем участии в боевиках, ответил: «Я не хочу быть летающим дедушкой французского кино».

ПРИЗЫ И НАГРАДЫ

Номинация на "BAFTA":
1962 - Лучший иностранный актер ("Леон Морен, священник") 1966 - Лучший иностранный актер ("Безумный Пьеро")
Премия "Сезар":
1988 - Лучший актер ("Баловень судьбы")
2011 - удостоен Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля.
2016 - удостоен премии «Золотой лев» на МКФ в Венеции за вклад в мировой кинемотограф
Чемпион Парижа по боксу.
Командор ордена Почётного легиона (2007)
Командор ордена «За заслуги» (1994)
Командор Ордена литературы и искусства (2006). Этой высшей наградой министерство культуры Франции отметило почти полувековое творчество актёра.
Кавалер ордена Леопольда I (Бельгия, 2012)

Серия сообщений " Бельмондо, Жан-Поль":
Часть 1 - Жан-Поль Бельмондо
Часть 2 - Жан-Поль Бельмондо

Тесты для измерения скорости Интернет:

Серия сообщений "SPEEDTEST.NET":
Часть 1 - Speedtest.net