Фруктовый натюрморт. Jean-Max Tassel, Paris  

Bartholomeus Abrahams Assteyn (Dordrecht 1607, probably Dordrecht 1669/1677) -  практически забытый голландский живописец,  некогда  пользовавшийся огромной популярностью, весьма "плодовитый" своими работами, из которых осталось нашему времени совсем мало.... Bartholomeus Assteyn родился в Дордрехте, где он был, вероятно, учеником своего отца - художника натюрмортов из фруктов и цветов, очень известного ранее в Генте - Abraham Bartholomeusz  . Он стал членом местной гильдии Святого Луки в 1631 году, и учился в 1620-х годах у Бальтазара ван дер Аст (1593/4-1657) в Утрехте.  Bartholomeus Assteyn специализировался в живописи натюрмортов из фруктов и цветов, для которых он использовал различные детальные исследования различных видов. Есть 22 датированных произведения художника, написанные им в период  1628-1669гг. 

Наутилусы (лат. Nautilus) — род головоногих моллюсков.
У наутилусов имеется хорошо развитая тонкая раковина, диаметр которой достигает 26,8 см. Она закручена в одной плоскости и разделена на камеры. В самой крупной находится тело животного, а остальные служат для всплывания и погружения на определённые глубины, частично наполняясь то воздухом с повышенным содержанием азота, то водой.
 Из раковин наутилуса помпилиуса изготовлено множество красивых предметов, находящихся в кунсткамерах, многие принадлежат к эпохе Возрождения. Часто ювелиры делают из них экстравагантные чаши на тонких ножках, предназначенные в основном для украшения , а не для использования.

Originally published at Мой мир в фотографиях. You can comment here or there.

Источник Журнал о Животных и их Людях PetClub

С наступающими вас выходными!!!

Read the rest of this entry »

Очень люблю этого живописца!.. Мне кажется, в его работах присутствует идеальное чувство меры: он психологичен, но умеет счастливо избежать чувственности, он умеет быть нежным без слащавости, он наблюдателен, но не загромождает пространство лишними подробностями... На мой взгляд, с особенной силой проявился его талант портретиста. Он писал и групповые портреты, и портреты великих и прославленных людей своей эпохи... И мужчин, и женщин, и детей... Сегодняшний пост посвящен женскому портрету, но прежде - несколько слов (очень кратко) о самом художнике.

Джон Сингер Сарджент (1856–1925) считается американским художником, хотя родился в Италии, бОльшую часть жизни прожил в Париже и умер в Лондоне. Он родился во Флоренции в семье репатриантов из Америки, а затем учился во флорентийской Академии художеств (1870–73) и в Париже в мастерской живописца Э.О.Каролюс-Дюрана (с 1874). Впервые побывал в США в 1876, затем время от времени приезжал на историческую родину.
Сарджент испытал большое влияние Э. Мане и импрессионизма в целом. Но именно в портретах оно заметно несильно. В некоторых его работах заметны черты модерна.

В женском портрете, на мой взгляд, он сумел достичь наибольшей выразительности. Никакого приукрашивания модели, никакой приторности, никакой лести!.. Меня поразило богатство переживаний и оттенков чувств, которые Сарджент передаёт самыми разными средствами: иногда это только взгляд (но зато какой взгляд!!), иногда это губы, приоткрытые в усмешке, иногда это нервно переплетенные пальцы, а иногда очень выразительна вся поза, которую приняла женщина... Иногда он тщательно прописывает антураж, мельчайшие детали одежды и обстановки, а иногда делает очень скупой монохормный фон... В каждом случае мы видим личность, тайну которой пытается разгадать (или зашифровать?) Сарджент.
 

Мартин Виттфут  — современный американский художник. Родился в 1981 году в Торонто. Окончил The School of Visual Arts в Нью-Йорке. В настоящее время живет и работает в Бруклине.