кликабельно

Тема «Ермака» — сибирская по месту действия и глубоко национальная по своему смыслу. Покорение Сибири Ермаком было событием чрезвычайного исторического значения. Это была борьба с татарским ханом Кучумом, который устрашал сибирские народы грабежами и разбоями и, собрав пеструю многоплеменную рать, уже дошел до Урала, угрожая поволжским и другим исконным русским землям.

Обращение Сурикова к теме покорения Сибири и к образу Ермака было далеко не случайным. Красноярец Суриков был особенно страстным патриотом родного края и всегда проявлял горячий интерес к прошлому Сибири. А образ Ермака жил в семейных преданиях рода Суриковых: считалось, что далекие предки художника — донские казаки — пришли некогда сюда вместе с отрядом отважного покорителя сибирской земли. 

Подлинное имя Ермака и его происхождение не установлены. Возможно, что он был из посадских или крестьян Средней Волги, откуда бежал на Дон. Став одним из атаманов донской казачьей вольницы, Ермак несколько лет "полевал" (выходил в "поле" на промысел, иначе говоря — разбойничал) в низовьях Волги и на Каспии, грабя купеческие караваны и "государеву казну".

Современный художник Fred Swan (Фред Свон) проживает в небольшом американском городке Вермонте. Его любовь к сельской местности сполна выразилась в его творчестве.

Фред не заканчивал по классу живописи никаких специальных заведений. Это художник самоучка, который сумел разработать свой стиль в современной живописи. Художник закончил Военно-морскую академию в США. Затем преподавал математику в средней школе г.Spaulding на протяжении почти 30 лет.
В 1979 году живописец выиграл конкурс журнала Saturday Evening Post на лучшую обложку.

Все его работы стали быстро узнаваемы и были довольно высоко оценены. Выставлялись в нескольких довольно известных галереях.

Уже после выхода на пенсию, а это произошло в 2000 г, Фред сосредоточил все свое внимание целиком на живописи. В своей студии мастер стал работать практически целыми днями.

Складывается впечатление, что австралийский фотограф Кевин Бест (Kevin Best) не просто создает оригинальные фотокартины. После просмотра его работ, кажется, будто он живет в далеком иллюзорном прошлом.

И дело не только в использовании таких жутких объектов, как кости рыб, черепа или змеи. Само сочетание нескольких предметов по соседству кажется абсурдным. Тем не менее, каждая фотокартина выглядит достаточно гармонично. Кроме сюрреалистической составляющей, очевиден дух прошлого, эпохи Ренессанса, если не еще дальше вглубь веков. Кевин живет и работает в пригороде австралийского Сиднея. Азы фотографии изучал в Австралийском центре фотографии.

кликабельно

Татьяна Дерий:

"Дети на моих картинах – это некое воплощение искренности. Для человека, смотрящего на работу, – это воплощение своего внутреннего «Я», по-детски непосредственного, не затуманенного нашим миром дел, более искреннего в выражении чувств. Детей пишу с натуры, но образ выбирается под определенную работу и немного трансформируется, чтобы стал более ярким, чтоб картина производила именно то впечатление, которое она должна производить по моему замыслу. Подбирались и животные. Кошек сейчас дома нет, но я очень много работаю с кошками. На каком-то этапе их у меня было семь. Собака была. В кошках мне нравится их эстетическая составляющая, я их использую в качестве передачи какого-то образа и настроения."

Родилась в 1973 году в Подмосковье. В 1991 г. окончила с отличием МСХШ при МГХИ им. Сурикова. В 1999 г. окончила Московский Государственный Академический институт им. В. И. Сурикова. С этого периода началась активная выставочная деятельность. Член Московского союза художников.

Бантики

Найди меня

Устала

Керосинка. Слово из далёкого прошлого. Хотя, может быть, где-то в глубинке, когда нет света зажигают керосиновую лампу.

Сейчас это предметы антиквара и, как всякий антиквариат, это может быть очень красиво. 

Такие изысканные  керосиновые лампы  украсят любой интерьер, потому что это уже произведения искусства... 

  Жозефина Уолл родилась в мае 1947 года в английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живописью увлекалась с раннего детства - с 4-х лет девочка уже занималась рисованием). Родители поддерживали увлечение ребенка живописью. И, как видим, не напрасно. В 16 лет Жозефина продает первую картину.

  Художественное образование Уолл получает в Борнмутском колледже. Известность приходит после колледжа. Она увлеченно занимается росписью керамики и дизайном, создает скульптурные композиции с животными и мифологическими существами. Первые работы, появившиеся на выставке в Лондоне в 1968 году, привлекают внимание публики яркостью красок и неповторимостью стиля.

  Творчество Жозефины Уолл многообразно. Серии ее картин связаны с различными мирами: «Мир воздуха и воды», «Мир богинь»,«Мир фей»,  «Сюрреальный мир», «Знаки Зодиака». Все свои картины художница сопровождает образными красочными описаниями.

  Посмотрите эти чудесные картины под замечательную музыку Бедржиха Сметаны "Влтава" в исполнении симфонического оркестра. "Влтава" входит в цикл из 6 симфонических поэм под названием "Моя Родина".