"Человек может жить без китов, медведей, орлов, журавлей и овсянок.

Его существование от них не зависит, но если человек станет безразличен к вопросу,

- живут они или нет -, если не поймет важности их спасения, то человек перестанет быть человеком.

Исчезновение наших соседей должно служить предостережением: мы тоже можем исчезнуть." - Роберт Мак-Кланг

30

Hans Zatzka  -  автор не  только сладко зефирно-ванильных пасторалек и эфирных дамочек с ангелочками, он  оказывается писал и такие прекрасные натюрморты.

12

Читать далее

Пауль Бриль(нидер. Paul Bril; 1556, Антверпен — 7 октября 1626, Рим) —    южнонидерландский (фламандский) художник. Учился у художника Дамиана Оортельмана, в 1582 г. переехал в Рим к своему брату Матеусу Брилю и продолжал обучение у него. Пауль Бриль писал пейзажи — фрески и маслом. В отличие от своих предшественников Бриль стремился к единству освещения на своих картинах и тем самым значительно развил искусство пейзажа под влиянием итальянских мастеров. Цветовая гамма его картин, в основном, осталась по-голландски холодной с преобладанием голубых и зелёных оттенков. Пауль Бриль писал картины на религиозные темы, пейзажи, в том числе морские, батальные сцены, аллегории, которые в настоящее время находятся в различных музеях Европы. Бриль также занимался гравюрой.Пауль Бриль оказал влияние на творчество многих художников Рима: Адама Эльсхаймера, Корнелиса ван Пуленбурга и Бартоломеуса Бреенберга.Мастер фресковой и станковой живописи,  Бриль сыграл важную роль в развитии европейского  пейзажа.Согласно Карелю ван Мандеру,  около 1575г.  он отправляется в Рим,  где в 1582г. поступает в Академию св. Луки. Вместе  со своим старшим братом Матиасом он  работает  над  росписями нескольких залов в Ватикане,  а затем в живописно-орнаментальной фламандской  манере расписывает люнеты сводов ризницы капеллы Паулины в ц.Санта-Мария      Маджоре.     Около 1599-1600гг.,  вдохновленный простотой и величием работ Джироламо Муциано, он создает фрески в ц. СантаЧечилия и в римских палаццо (например,  палаццо Роспильози). Затем, под влиянием кропотливого реализма Эльсхеймера, Бриль вновь меняет свой стиль и  почти  полностью  посвящает себя станковой живописи  и  интересуется римским  пейзажем.  Его <Виды Рима> (1600,  Ауге-бург,  музей;  Брауншвейг, музей герцога Антона-Ульриха; Дрезден,  Картинная  гал.;  Шпейер, музей)  свидетельствуют о Бриле как об  основателе  римского   пейзажа, жанра,  долгое время не выходившего из моды. Этот новый стиль Бриля находит  свое развитие во фреске <Мученичество св. Климента> (1602, Ватикан)  и особенно в картинах <Виды порта> (1611 ?,  Милан,  пинакотека Амброзиана;  Брюссель,  Кор.  музей изящных искусств). Однако такие работы,  как  <Горный  пейзаж> (1608, Дрезден,  Картинная гал.), <Рыбаки> (1624,  Париж, Лувр), <Пейзаж с водопадом> (1626,  Ганновер,  музей), показывают,  что  Бриль  не забыл и  фламандскую  традицию  -   изобилие листвы или воды на первом плане выдают в этих произведениях северного мастера.  Концепция  пейзажа Бриля, декоративного, но всегда живописного и гармоничного, делает его предшественником классических пейзажистов  -  Пуссена  или Клода Лоррена, образцом  для  которых  был  ученик Бриля, Агостино Тасси. Стиль Бриля, в отличие от манеры Гиллиса ван Конинкслоо и других северных художников,  провозвестников барокко,  был подхвачен  многими  последователями художника,  среди  которых  следует упомянуть Мартина Рейкарта, Виллема ван Ньюландта,  Балтазара  Лауверса и,  в какой-то степени, Жака Фу-кьера. Значительное собрание пейзажей Бриля находится в Лувре. 

Далее...

klassika


сайт Anelise Sabino

кликабельно


 
 

Читать далее

Неизвестный французский художник,19 век.

Живопись иранских художников.

Чудесные произведения этого поистине завораживающего жанра. Иранская миниатюра показывет,что лишь то достойно изображения, что существует в запредельном мире, и что краски и слова - это лишь прозрачное и слабое отражение мудрости Вечного и вселенской связи с Богом. Женщины изображаются также не только как хранительницы очага, но и в качестве духовности, продолжательниц культурных традиций.В своих работах иранские художники создают удивительные композиции, в которых фантазия и реальность тесно переплетены. С помощью цвета и линий они вызывают ощущение сказки...

Читать далее...

>>>>>>>>>>>>