Балет "Дон Кихот"

«Дон Кихот» — балет по роману Мигеля Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». Наиболее известна постановка балетмейстера Александра Горского на музыку композитора Людвига Минкуса. В дальнейшем свои редакции этого балета, значительно отличающиеся от первоначальной версии, создавали другие хореографы, в частности Владимир Васильев, Алексей Ратманский и Борис Эйфман.

Кроме того, в период с 1740 по 1965 год балеты с названием «Дон Кихот», или схожим, создавались и другими композиторами и балетмейстерами.

Музыка Людвига Минкуса была написана для постановки балета «Дон Кихот» в московском Большом театре балетмейстером Мариусом Петипа, первое представление состоялось 14 декабря 1869 года.

В романе Сервантеса образ печального рыцаря Дон Кихота, готового на любые подвиги и благородные поступки, является основой сюжета. В балете Дон Кихот является второстепенным персонажем, а сюжет сосредотачивается на любовной истории Китри и Базиля, исполняющих свои вариации на городской площади. Опытный капельмейстер Людвиг Минкус был отличным знатоком балетного ремесла, его признавали балетным композитором. Его искрящаяся, как шампанское, музыка радовала слух и заставляла пускаться в пляс. Петипа подхватил такое настроение, материализовав эту жизнерадостность во множестве испанских и цыганских (La gitane,Gitano) танцев, подлинные названия которых — шика, морена и зингара. В классическом балете это была их стилизация, танцы болеро и танец Эспады — это «испанистые», а не испанские танцы.

Либретто Мариуса Петипа по мотивам одноимённого романа Мигеля де Сервантеса в редакции Юрия Выскубенко.

ПРОЛОГ
Начитавшись рыцарских романов, мечтательный идальго Дон Кихот отправляется странствовать по свету, дабы искоренять всякого рода неправду и громкими подвигами стяжать себе бессмертное имя и почёт. С собой он берёт хлебопашца Санчо Пансу, которого назначает своим оруженосцем.

ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ

Картина первая
На площади Барселоны праздничное оживление. Вместе со всеми веселятся влюблённые друг в друга дочь трактирщика Китри и цирюльник Базиль. Отцу Китри, Лоренцо, неугоден бедняк, он хочет выдать свою дочь замуж за богатого дворянина Гамаша. Однако Китри отказывается подчиниться воле отца.

В разгар веселья, к всеобщему изумлению, появляется рыцарь Дон Кихот с оруженосцем. Путников приветствуют. Дон Кихот поражён красотой Китри – не она ли в образе дамы сердца, Дульсинеи, являлась ему в грёзах?

Воспользовавшись суматохой, Китри и Базиль сбегают. Лоренцо, Гамаш, Дон Кихот и Санчо устремляются им вслед.

Картина вторая
Беглецы оказываются в цыганском таборе. Главный цыган решает помочь влюблённым. Он приглашает появившихся преследователей к балагану на театральное представление, даруя возможность Китри и Базилю скрыться. Дон Кихот любезно принимает приглашение, в то время как Лоренцо и Гамашу удаётся ускользнуть и продолжить погоню.

Принимая происходящее на сцене за действительность, Дон Кихот с оружием в руках бросается защищать «обиженных». Рыцарю кажется, что мельница перед ним – это чудовищный великан, и он незамедлительно вступает с ним в бой. Зацепившись за лопасть мельницы, Дон Кихот поднимается высоко в воздух и падает на землю без чувств.

ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ

Картина третья
Санчо ведёт израненного Дон Кихота через лес. Рыцарь в изнеможении опускается на землю и засыпает. Ему снится прекрасная Дульсинея в царстве дриад. Очнувшись ото сна, Дон Кихот торопит Санчо продолжить путь.

Картина четвёртая
Китри и Базиль вбегают в таверну и присоединяются к общему веселью. Однако вскоре, наконец, настигнув беглецов, появляются Лоренцо и Гамаш. Отец Китри намерен немедленно объявить о помолвке дочери и Гамаша. Базиль решается на хитрость – он разыгрывает сцену самоубийства. Китри умоляет Дон Кихота уговорить отца выполнить предсмертную просьбу Базиля – благословить их любовь. Как только Лоренцо исполняет желание дочери, Базиль «оживает».

Картина пятая
О славной истории любви Китри и Базиля узнаёт герцог. Он организовывает пышное свадебное торжество в честь молодой пары в своём замке. Почётное место занимает Дон Кихот. Гости поздравляют счастливых Китри и Базиля.

ЭПИЛОГ
Молодожёны благодарят Дон Кихота. Славный рыцарь и его верный оруженосец прощаются со всеми и отправляются в путь навстречу новым подвигам.

Источник:
https://www.chelopera.ru/plays/about/don-kihot-2020/brief/

Содержание:
1. Балет "Дон Кихот" (Н.Павлова, В.Гордеев) Большой театр (1978)
2. Балет "Дон Кихот" Американский Театр Балет / Барышников, Харвей (Архив 1984)
3. Балет "Дон Кихот" Театр классического балета (1991)
4. Балет "Дон Кихот" Мариинский Балет (2006)
5. Балет "Дон Кихот" Мариинский театр / А. Сомова, М. Лобухин (2007)
6. Балет "Дон Кихот" (Нино Ананиашвили) Тбилиси (2008)
7. Балет "Дон Кихот" (Захарова, Уваров) Токио (2009)
6. Балет "Дон Кихот" Хор. А.Ратманский (А.Цыганкова, М.Голдинг) Dutch Ballett / Нидерланды (2010)
8. Балет "Дон Кихот" Большого театра / Н. Осипова, И. Васильев. (2011)
9. Балет "Дон Кихот", театр "Кремлёвский балет" (2012)
10. Балет "Дон Кихот" Михайловский театр / Наталья Осипова, Иван Васильев (2012)
11. Балет "Дон Кихот" Русский Национальный Балет Сергея Радченко (2012)
12. Балет "Дон Кихот" (Образцова, Ким ) / (2013)
13. Балет "Дон Кихот" Лондонский Королевский балет (2013)
14. Балет "Дон Кихот", 14.02.2014, МАМТ (Сергей Полунин, Эрика Микиртичева)
15. Балет "Дон Кихот" Большой театр / "Don Quixote" ballet (2016)
16. Балет «Дон Кихот» - Штуттгартский балет (2017) HD
17. Балет «Дон Кихот» Театр «Русский балет» (2018)
18. Балет – «Дон Кихот» Римский оперный театр (2018)
19. Балет "Дон Кихот" Урал опера Балет (2019)
20. Дон Кихот [Йохана Кобборга] - Театр балета им. Л.Якобсона (2019)
21. Москонцерт LIVE: Балет «Дон Кихот» от Театра балета La Classique (2020)
22. Балет «Дон Кихот» Большого театра Беларуси (2020)
23. Балет "Дон Кихот" (В.Терешкина, К. Ким) Мариинский театр (2021)
24. Балет "Дон Кихот" (Образцова, Беляков) / (2021)
25. Балет "Дон Кихот" Королевский балет Бирмингема (2022)
26. Балет "Дон Кихот" Национальная Опера Парижа / Opеra National de Paris (2024)
27. Балет "Дон кихот" Гастрольная труппа Галины Салимовой в Китае (2024)

Балет "Дон Кихот" (Н.Павлова, В.Гордеев) Большой театр (1978) / (1:53:33)

Балет "Дон Кихот". Л. Минкус. Большой театр, 1978 г.
Балет в трёх действиях, семи картинах.
Либретто Мариуса Петипа по мотивам одноимённого романа Мигеля де Сервантеса.
Хореография Мариуса Петипа, Александра Горского.
Постановка Александра Горского.
Дирижёр - А. Копылов.
Действующие лица и исполнители:
Китри, Дульсинея - Надежда Павлова.
Базиль, цирюльник - Вячеслав Гордеев.
Дон Кихот Ламанчский, странствующий рыцарь - Владимир Левашёв.
Санчо Панса, оруженосец - Василий Ворохобко.
Жуанита, подруга Китри - Ирина Возианова.
Солисты и артисты балета Большого театра СССР.

Источник:
https://ok.ru/video/1341364701840

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 9 - Балет "Дама с камелиями"*
Часть 10 - Балеты Джерома Роббинса: "Времена Года", "Концерт"*
Часть 11 - Балет "Дон Кихот"*
Часть 12 - Балет "Драгоценности"*
Часть 13 - Балет "Жизель" (1)*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Жизель" (2)

Карлотта Гризи в роли Жизели, 1842

«Жизель, или Вилисы» (фр. Giselle, ou les Wilis) — романтический балет в двух актах французского композитора Адольфа Адана на либретто Анри де Сен-Жоржа, Теофиля Готье и Жана Коралли по рассказу Генриха Гейне, записанному им в свою очередь по древней славянской легенде.

Адель Дюмилатр в роли Мирты, литография Жюля Бувье, 1843

Действующие лица:

Жизель, крестьянская девушка
Граф Альберт (или Альбер — по специфике французского языка последняя буква слова часто не произносится; в первоначальном авторском либретто его имя было: Albrecht)
Илларион (или Иларион), лесничий (на русской сцене — Ганс)
Берта, мать Жизели
Батильда, невеста Альберта
Герцог Курляндский, отец Батильды
Вильфрид, оруженосец Альберта
Мирта, повелительница вилис
Невеста и Жених, крестьяне
Крестьяне, крестьянки, придворные, охотники, слуги, вилисы

Действие I

Действие происходит в Тюрингии в феодальную эпоху.

Деревня в горах, окружённая лесами и виноградниками. Крестьянский дом, в котором живут Берта и её дочь Жизель. Крестьяне направляются на сбор винограда. Девушки приветствуют Жизель, свою подругу, всеобщую любимицу.

Появляется лесничий Ганс. Он клянётся разрушить счастье влюблённых: Жизели и юноши, живущего в охотничьем домике. Ганс скрывается; из дома выходит граф Альберт, переодетый в крестьянское платье, и его оруженосец Вильфрид. Альберт пришёл на свидание с Жизель. Вильфрид пытается отговорить его. Но Альберт отстраняет оруженосца, стучится в дверь и прячется. На стук выходит Жизель. Никого не обнаружив, она собирается уйти. Появляется Альберт. Он касается руки Жизели. Постепенно их танец переходит в любовную сцену. Рядом с ними оказывается Ганс. Он заверяет Жизель в своей верности. Альберт прогоняет лесничего.

Из виноградников возвращаются подруги Жизели. Затеваются танцы, и Альберт с удовольствием принимает участие в общем веселье.

Карлотта Гризи в роли Жизели, литография 1841 г.

Берта выходит из дома и прекращает танцы. Она напоминает дочери, что ей вредно так много танцевать, ведь у неё больное сердце. Все расходятся.

Возвращается Ганс. Уязвлённый отказом Жизели, он решает раскрыть тайну соперника, проникает в дом Альберта. Издали доносятся звуки приближающейся охоты, вскоре появляются дамы и кавалеры. Среди них Герцог и его дочь Батильда, невеста Альберта.

Утомлённые охотой, они хотят отдохнуть. Герцог указывает на дом Жизели и просит вызвать хозяйку. Выходит Берта, за ней — Жизель: они предлагают гостям прохладительные напитки. Очарованная обаянием Жизели, Батильда дарит ей ожерелье. Знатные гости уходят в дом, чтобы отдохнуть. В окне появляется Ганс. В его руках графская шпага — неопровержимое доказательство знатного происхождения Альберта.

Праздник урожая. В разгар всеобщего веселья врывается Ганс, он расталкивает Альберта и Жизель и показывает обнаруженную в доме Альберта шпагу. Жизель просит объяснений. Взбешённый Альберт бросается на Ганса. Подоспевший Вильфрид останавливает своего господина. Ганс трубит в рог. Из дома выходит Батильда со своей свитой. Она удивлена, увидев Альберта в крестьянском платье. Альберт целует руку невесте.

Жизель понимает, что клятвы верности и любви — обман. Батильда показывает ей своё обручальное кольцо — она невеста Альберта. Жизель, рыдая, падает на руки матери. Последний раз в помутившемся от потрясения сознании девушки возникают картины недавнего прошлого — клятвы, слова любви, танцы. Жизель умирает.

Действие II

Ночью среди могил деревенского кладбища в лунном свете появляются призрачные вилисы — невесты, умершие до свадьбы. «Одетые в подвенечные платья, увенчанные цветами… неодолимо прекрасные пляшут вилисы при свете месяца, пляшут тем страстнее и быстрее, чем больше чувствуют, что данный им для пляски час истекает, и они снова должны сойти в свои холодные, как лёд, могилы…» (Г. Гейне).

Вилисы замечают лесничего. Измученный угрызениями совести, он пришёл к могиле Жизели. По приказу своей неумолимой повелительницы Мирты вилисы кружат его в призрачном хороводе, пока он не падает, бездыханный, на землю.

Но и Альберт не может забыть погибшую Жизель. Глубокой ночью он также приходит на её могилу. Вилисы тотчас окружают юношу. Страшная участь лесничего грозит и Альберту. Но появившаяся тень Жизели, сохранившей самоотверженную любовь, защищает и спасает Альберта от гнева вилис.

С первыми лучами восходящего солнца исчезают белые призраки-вилисы. Исчезает и лёгкая тень Жизели, но сама она всегда будет жить в памяти Альберта, как вечное сожаление о потерянной любви — любви, которая сильнее смерти.

Источник: http://cyclowiki.org/wiki/%D0%96%D0%B8%D0%B7%D0%B5...D0%B1%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%82) https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%96%D0%B8%D0%B7%D0%B5%D0%BB%D1%8C

Содержание:
1. Адольф Адан - "Жизель" (Лунькина, Гуданов) балет БТ (2011)
2. Балет "Жизель" Республики Марий Эл (2011)
3. Балет театра им. Э. Сапаева «Жизель» (2011)
4. Шедевры мирового балета. "ЖИЗЕЛЬ" (2012) с участием Нины Капцовой, Дмитрия Гуданова, Марии Аллаш
5. Наталья Огнева "Жизель" классический балет. 01.02.2012
6. "Жизель" - Наталья Осипова, Владимир Шкляров (2013)
7. "Жизель" Кремлёвский балет (2014)
8. Балет «Жизель» (Полунин, Вишнёва) (2014)
8. "Жизель" Большой театр. С.Захарова / С. Полунин (2015)
9. Балет "Жизель" Мариинский театр (2016)
10. Балет "Жизель" (хор. Патриса Барта) KNB (Корейский национальный балет) / (2018)
11. Балет "Жизель" Театр балета Арт-Да (2019)
12. Балет "Жизель" Трансляция из Пермского театра оперы и балета (2019)
13. Балет "Жизель" (Смирнова, Беляков, хор. Ратманский)) Большой театр (2020)
14. Балет "Жизель" (Ясмин Нагди, Мэттью Болл) Королевский оперный театр (2021)
15. А.Адан. "Жизель" Польский национальный балет (2022)
16. Балет "Жизель" (Осипова, Камарго) Teatro Colon, Buenos Aires (2022)
17. Балет "Жизель" Башкирского государственного театра оперы и балета (2023)
18. Балет "Жизель" Голландского национального балета (2023)
20. Балет "Жизель" театр Оперы и Балета Республики Беларусь (2023)
21. Балет "Жизель" (в ред. Л. Лавровского) классический балет Н. Касаткиной и В. Василёва (2023)
22. Балет "Жизель" Театр Санкт-Петербургский классический балет (2023)
23. Балет "Жизель" (в ред. Э. Трабалона) Южный балет и Провинциальный симфонический оркестр (2024)
24. Н.Цискаридзе, С.Захарова. "Жизель", 5.10.2003

Адольф Адан - "Жизель" (Лунькина, Гуданов) балет БТ (2011) / (1:51:48)

«Жизель», балет на новой сцене Большого Театра. (2011)
Музыка: Адольф Адан
Либретто: Жан-Анри де Сен-Жорж, Теофиль Готье
Хореография: Жан Коралли, Жюль Перро, Мариус Петипа (в обработке Юрия Григоровича)

Исполнители:
Жизель - Светлана Лунькина
Граф Альберт - Дмитрий Гуданов
Мирта, королева виллис - Мария Аллаш
Ганс, лесничий - Виталий Биктимиров
Берта, мать Жизели - Елена Буканова
Батильда, невеста Альберта - Екатерина Барыкина
Герцог, отец Батильды - Алексей Лопаревич
Кордебалет Большого театра

Источник:
https://ok.ru/video/439538092688

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 12 - Балет "Драгоценности"*
Часть 13 - Балет "Жизель" (1)*
Часть 14 - Балет "Жизель" (2)*
Часть 15 - Балет "Золушка"*
Часть 16 - Балет "Каменный Цветок"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Легенда о любви"

Либретто балета "Легенда о любви"
Предлагаем вашему вниманию либретто балета "Легенда о любви". Балет в трёх действиях. Композитор А. Меликов. Либретто Н. Хикмета и Ю. Заводчиковой. Постановка Ю. Григоровича. Художник С. Вирсаладзе.

Первое представление: Ленинград, Театр оперы и балета имени С. М. Кирова, 23 марта 1961 г.

Действующие лица: Ширин. Ферхад. Мехменэ Бану. Визирь. Незнакомец. Друзья Ферхада. Участники танца золота, танца шутов, танца девушек.

Действие первое
Принцесса Ширин, младшая сестра царицы Мехменэ Бану, опасно больна. Царица и её приближённые погружены в глубокую печаль. Даже самые искусные лекари не в силах помочь больной принцессе.
В покои царицы приводят незнакомца, одетого в простую одежду. Он узнал о болезни сестры царицы и уверен в могуществе своего врачевания. Впервые за много месяцев лицо Мехменэ Бану осветилось надеждой.

Она предлагает незнакомцу за исцеление любимой сестры драгоценности, но тот с презрением отвергает их. Удивлённая царица снимает с головы свою корону и протягивает её незнакомцу. Но и это бесценное сокровище не привлекает его внимания.
"Чем же отплатить тебе за спасение сестры?" - спрашивает Бану.

И незнакомец требует неслыханной платы: царица должна расстаться со своей сверкающей красотой. Потрясённая этим требованием, мучительно борясь с потоком нахлынувших мыслей и чувств, царица во имя любви к сестре соглашается.
Незнакомец произносит заклинания, движения его странны, непонятны: мгновенье, другое - и царевна Ширин подымается с ложа, над которым недавно витала смерть. С удивлением она вглядывается в лицо Мехмен Бану и не узнает в этой обезображенной женщине своей сестры-красавицы.

Придворный художник Ферхад и его друзья закончили роспись дворца. Приближается придворная процессия. Это Мехменэ Бану и Ширин в окружении свиты, возглавляемой преданным царице визирем, направляется к новому дворцу.
Сёстры видят Ферхада. В их сердцах зажигается любовь к юноше. В нём же с первого взгляда ответное чувство возникает к Ширин.
Процессия удаляется. Ширин тайно возвращается, желая вновь увидеть прекрасного юношу.

Действие второе
Мехменэ Бану охвачена страстью к Ферхаду. Ни игры шутов, ни придворные танцовщицы - ничто не может отвлечь её мыслей от прекрасного юноши.
Оставшись одна, Мехменэ Бану предаётся отчаянию, понимая, что теперь ей, утратившей красоту, недоступна любовь Ферхада.

Ширин мечтает о счастье с любимым. Она полна тревожного и радостного ожидания встречи. Ферхад проникает в покои Ширин. И влюблённые, позабыв обо всём, отдаются своему чувству.
Боясь, что их разлучат, Ферхад и Ширин бегут из дворца. Выследивший их визирь сообщает о происшедшем царице. Терзаемая ревностью, Мехменэ Бану приказывает схватить влюблённых.

Воины визиря исполняют волю царицы. Тщетны мольбы влюблённых даровать им счастье. Мехменэ Бану ставит перед Ферхадом условие: он получит Ширин лишь тогда, когда сумеет пробить гору, закрывающую путь к воде.
Влюблённые прощаются друг с другом. И Ферхад, вынужденный подчиниться жестокому приказу, отправляется в горы.

Действие третье
Народ томится от жажды. С каждым днём иссякает поток воды - источник жизни.

В мечтах Ферхаду кажется, что он уже пробил гору, открыл дорогу к воде, в плавном течении которой ему видится Ширин.

Безответное чувство мучит царицу. В своих мечтах она вновь прекрасна и Ферхад любит её.
Ширин нарушает уединение Мехменэ Бану, возвращая её к действительности. Она молит сестру вернуть Ферхада.
Мехменэ Бану не хочет больше мешать счастью влюблённых. Сёстры, сопровождаемые свитой, отправляются в горы.

Великая надежда привела в горы людей. Если Ферхад совершит свой подвиг, то их жизнь будет спасена. В окружении свиты появляются Мехменэ Бану и Ширин. Влюблённые бросаются друг к другу, упоённые счастьем встречи.

Мехменэ Бану разрешает Ферхаду оставить гору. Она готова отдать ему Ширин. Но Ферхад не может уйти, не может предать светлую надежду народа. Это понимают и Ширин, и царица. Они склоняются перед Ферхадом, пожертвовавшим личным счастьем ради того, чтобы принести счастье людям.

Содержание:
1. Балет "Легенда о любви" (Архив 1990 г.)
2. Балет "Легенда о любви" БТ / Аллаш, Рыжкина, Белоголовцев (2002)
3. Балет "Легенда о любви" БТ / Николай Цискаридзе. 24.04.2002
4. Балет "Легенда о любви" Мариинский театр / Лопаткина, Лобухин, Осмолкина (2008)
5. Балет "Легенда о любви" Ю. Григорович / А. Меликов. ГАБТ (2014)
6. Балет "Легенда о любви" Башкирский государственный театр оперы и балета (2016)
7. Балет "Легенда о любви" Мариинский театр (2018)

Балет "Легенда о любви" (Архив 1990 г.) / (1:53:43)

Балет "Легенда о любви" на музыку Арифа Меликова в 3 действиях.
СССР, Япония, ВПТО «Видеофильм» 1990 г.
Либретто Н. Хикмета и Ю. Заводчиковой. В основу пьесы Назыма Хикмета «Легенда о Любви», сюжет которой заимствован из поэмы классика узбекской литературы А. Навои «Фархад и Ширин», положена старинная легенда, «возраст» которой исчисляется веками.
Хореография Юрия Григоровича.
Художник Симон Вирсаладзе.
Дирижёр Александр Копылов.
Оркестр и артисты балета Большого театра СССР.
ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА:
Мехменэ Бану, царица - Мария Былова
Ширин, её сестра - Алла Михальченко
Ферхад, придворный художник - Ирек Мухамедов
Визирь - Гедиминас Таранда
Незнакомец - Марк Перетокин
Шут - Андрей Буравцев
Подруги Ширин, друзья Ферхада, придворные танцовщицы
Придворные, офицеры и солдаты дворцовой стражи, народ, плакальщицы, видения Ферхада и Мехмене Бану.

Место действия - древний Восток.
Премьера балета Ю.Григоровича состоялась 23 марта 1961 года в Ленинградском театре имени Кирова (ныне Мариинский). Премьеру танцевала Инна Зубковская, а в 1965 году спектакль был впервые показан в Большом театре. С тех пор этот балет — один из лучших советской эпохи. Он никогда надолго не покидал репертуар ни того, ни другого театра.

Источник:
https://vkvideo.ru/video-202206113_456241770?t=7m48s

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 22 - Балет "Лебединое Озеро" (1)*
Часть 23 - Балет "Лебединое Озеро" (2)*
Часть 24 - Балет "Легенда о любви"*
Часть 25 - Балет "Неаполь"*
Часть 26 - Балет "Пахита"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет «Голубая птица и принцесса Флорина»

Пермский театр оперы и балета встречает весну красочным балетом-сказкой «Голубая птица и принцесса Флорина». Принцесса Флорина и Голубая Птица знакомы поклонникам балета по сцене из балета «Спящая красавица»: это одни из гостей свадебного бала принца Дезире и принцессы Авроры. В новом балете Алексея Мирошниченко прежде второстепенные персонажи становятся главными героями новой истории.

Балет-сказка «Голубая птица и принцесса Флорина» в 3 актах (7 картинах)

Либретто Алексея Мирошниченко по мотивам сказки мадам Мари-Катрин д’Онуа «Голубая птица»
Реставрация и редакция партитуры — Валерий Платонов.

Мировая премьера балета состоялась в Перми в 2014 году. Продолжительность спектакля: 2 часа 40 минут (с 2 антрактами)
Совместная постановка Пермского театра оперы и балета и Пермского хореографического училища

КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ

Действующие лица:
Принцесса Флорина
Принц Шарман
Голубая птица
Король Гвенаэль
Ведьма Мадельгарда
Фея Утренней росы
Фея Ночных грёз
Слуги-горгульи, шуты, сверстники Флорины, церемониймейстер, секретарь Бодуэн, придворные, гости на балу, феи, епископ, слуги, пажи, цыгане, охотники, стражники, крестьяне, палач.

АКТ I

Пролог
Покои короля Гвенаэля. Король скорбит об умершей жене. Приближённые и слуги пытаются его отвлечь, но всё безуспешно. Появляется таинственная дама в вуали. Она объясняет, что тоже горюет по умершему супругу, хотя её поведение говорит об обратном. Король очарован незнакомкой. Недолго думая он решает жениться на ней.

Картина первая

Внутренний двор замка. Бал по случаю бракосочетания короля Гвенаэля с новой королевой. Вся знать страны присутствует на празднике. Гости танцуют.

Появляется дочь короля Гвенаэля Флорина в сопровождении свиты из сверстниц. Она так прекрасна, что, едва войдя, приковывает к себе всеобщее внимание. Флорина танцует для отца и королевы, вливаясь в общий ход танцев.

Королева завидует красоте принцессы Флорины. В её сердце зарождается ненависть к падчерице. Королева резко обрывает танец, отталкивает Флорину и удаляется. Праздник испорчен. Все расходятся.
Флорина остаётся в одиночестве. Она очень расстроена внезапной резкостью мачехи. В тягостных раздумьях она вспоминает свою умершую мать и не обращает внимания на подруг, которые пытаются отвлечь её от грустных мыслей.

Вдруг раздается стук в ворота замка. Грубо шутя и переругиваясь, стражники вталкивают во двор старушку-нищенку. Флорина заступается за незнакомку. Она велит слугам накормить и напоить её гостью, но та внезапно исчезает.

Снова стук — стражники вводят ещё одну старушку. Принцесса и её принимает со всем радушием, но нищенка растворяется в воздухе. Все удивлены.

Флорина хочет побыть одна и отпускает свиту. Она устала от своих грустных мыслей и засыпает, сидя во дворе.

Неожиданно всё озаряется волшебным светом: возникают те самые старушки. Они сбрасывают потрепанные плащи — на самом деле это Фея Утренней росы и Фея Ночных грёз. В благодарность принцессе за её милосердие они показывают ей сказочный мир. Флорину окружают юные феи и увлекают в свой чудесный танец.

Появляется королева. Волшебная картина приводит её в ярость: мало того что Флорина красива, так она ещё и добра! (Королеве известно, что добрые феи никогда не раскрывают своих секретов тем, кто этого недостоин.) Королева предстаёт в своём истинном облике — она не кто иная, как ведьма Мадельгарда! Она призывает силы зла, чтобы разрушить дивную картину, а сама пытается превратить принцессу в уродливое создание. Но благородство и чистота Флорины делают её недосягаемой для чар. Тогда Мадельгарда приказывает слуге из замка схватить Флорину, отвести её в лес и бросить там на погибель.

Картина вторая
Слуга, всегда видевший от принцессы только хорошее, не в силах причинить ей вред. Он провожает Флорину из замка и позволяет ей уйти.

Флорина с тоской смотрит на тающие вдали стены и башни родного дома. Внезапно ей являются юные феи, посланницы Феи Утренней росы и Феи Ночных грёз. Они вручают принцессе волшебные подарки — золотую звёздочку и веточку с каплями росы: с их помощью Флорина всегда сможет призвать на помощь своих покровительниц.

АКТ II

Картина первая

Поляна в лесу. Изгнанная из замка принцесса бредёт куда глаза глядят. Из-за деревьев появляются крестьяне с вязанками хвороста. Они предлагают Флорине пойти дальше с ними.

Слышатся звуки труб — это с охоты возвращается принц Шарман со свитой. Флорина хочет скрыться, но принц уже увидел её. Шарман очарован Флориной, он влюбляется в неё с первого взгляда.

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 6 - Балет "Баядерка"*
Часть 7 - Балет "Белоснежка и Семь Гномов"*
Часть 8 - Балет «Голубая птица и принцесса Флорина»*
Часть 9 - Балет "Дама с камелиями"*
Часть 10 - Балеты Джерома Роббинса: "Времена Года", "Концерт"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Каменный Цветок"

«Каменный цветок» («Сказ о каменном цветке»), соч. 118 — балет Сергея Сергеевича Прокофьева в четырёх актах и восьми сценах с прологом и эпилогом на либретто Миры Мендельсон и Леонида Лавровского по мотивам уральских сказов Павла Петровича Бажова. Премьера балета состоялась 12 февраля 1954 года в Большом театре Союза ССР под названием «Сказ о каменном цветке». Вторая редакции балета в постановке Юрия Григоровича и Аллы Шелест получила название «Каменный цветок» и состоит из трёх действий, премьера прошла 22 апреля 1957 года в Кировском театре.

Либретто

По либретто М. Прокофьевой и Л. Лавровского, по мотивам уральских сказок П. Бажова «Малахитовая шкатулка», «Каменный цветок», «Горный мастер», «Приказчиковы подошвы» и «Огневушка-поскакушка».

Действующие лица: Данила, Катерина, Хозяйка медной горы, Северьян, Обережные, Две девушки, Два дружка, Самоцветы, Купчиха, Купцы, 1-я торговка, 2-я торговка, Скоморохи, Молодая цыганка, Молодой цыган, Строгая цыганка, Старый цыган, Цыгане-гитаристы, Огневушка-поскакушка.

Сцены

1. Молодой уральский камнерез Данила мечтает воплотить в малахите прелесть живого цветка. Но сколько он ни бьётся, не нравится ему чаша!
2. На сцене появляется Катерина, возлюбленная невеста Данилы. (Дуэт).
3. Весёлое празднество в избе помолвки Катерины и Данилы, она прощается с подружками, начинаются танцы.
4. Появляется незваный гость, приказчик Северьян. Танцы обрываются. Он требует у Данилы заказанную малахитовую чашу, тот отказывается ему отдать неготовую работу. Северьян замахивается на Данилу плёткой. В этот момент сластолюбивый и подлый приказчик видит перед собой Катерину и хочет её обнять. Друзья преграждают ему путь, и Северьян удаляется. Веселье разладилось, гости расходятся. Уходит и Катерина, потому что Данила погружён в свои мысли о малахитовом цветке.
5. В его видении возникает Хозяйка Медной Горы, хранительница подземных сокровищ, единственная, кто знает тайну каменного цветка, который она держит в своих руках. Цветок ослепительно сияет, и Данила разбивает своё несовершенное творение, уходит в забытьё.

6. Данила приходит в себя в заповедном месте, на Змеиной Горе. Перед ним, как призрак, то появляется, то исчезает Хозяйка медной горы, принимающая облик то золотой ящерицы, то прекрасной девушки. Она вводит Данилу в своё царство с восхитительными сверкающими самоцветами. Данила умоляет показать ему каменный цветок, который наконец вырастает перед ним, как символ непреходящей красоты, зачаровывая Данилу…
7. Изба Данилы. Томится Катерина в ожидании суженого, которого нет как несколько дней. Проведав, что Катерина одна, Северьян проникает в дом. Катерина замахивается серпом на приказчика, тот, зло усмехаясь, удаляется восвояси. Катерина решает идти на поиски Данилы.
8. В чертогах Хозяйки медной горы Данила трудится над каменным цветком. А Хозяйка открывает перед ним всё новые секреты мастерства.
9. Ярмарка. Всеобщее веселье, пляска. Грустная Катерина пришла сюда в поисках Данилы. В окружении цыган появляется пьяный Северьян, он грубо хватает Катерину и пытается увести её с собой. Народ отбивает девушку, в ярости Северьян бросается с плёткой на толпу. Катерина убегает. Но она ли это?
10. Не Катерина, а какая-то другая девушка перед ним, её взгляд околдовывает Северьяна, он бежит за таинственной незнакомкой, а она манит его за собой и приводит к Змеиной Горке. Северьян стреляет, она лишь спокойно ловит пульку и бросает её к ногам приказчика, который наконец-то понимает, что перед ним — Хозяйка Медной горы. Он просит её о пощаде, но по воле разгневанной Хозяйки земля поглощает Северьяна.
11. Зимний лес. Поиски Данилы привели Катерину на Змеиную Горку. Она греется у костра, из которого появляется сказочное существо Огневушка-поскакушка (вариация).



12. Царство Хозяйки Медной горы. Данила создаёт чудесный цветок, образ которого давно жил в его мечтах. Он с восторгом показывает своё творенье Хозяйке, она умоляет не покидать её… Но сердце Данилы отдано Катерине. Хозяйка завораживает Данилу, теперь он неподвижен, подобно камню.
13. Следуя за Огневушкой, Катерина попадает во владения Хозяйки. Сердце подсказывает — Данила близко. Она зовёт его. По велению Хозяйки Медной Горы возникает «каменный Данила». Вдруг «Данила» исчезает и Хозяйка тоже. Катерина остаётся одна.
14. Хозяйку Медной Горы растрогала самоотверженная любовь девушки, и, освободив Данилу от чар, она в последний раз предлагает ему остаться в царстве. Но Данила, познавший силу и тайну камня, стремится передать это людям, и к своей любимой на землю родную.
15. Весеннее утро. Возвращение Данилы и Катерины к людям. Всеобщее ликование.

Источник:
https://ru.wikipedia.org/wiki/Каменный_цветок_(балет)

Содержание:
1. "Каменный цветок" Балет на музыку Сергея Прокофьева. Большой театр СССР. Постановка Юрия Григоровича (1979)
2. Балет "Каменный цветок" Большой театр (1990)
3. Балет "Каменный цветок" С.Прокофьев. Красноярск (2012)
4. Балет "КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК". Театр балета Юрия Григоровича. Краснодар (02.03.2016)

"Каменный цветок" Балет на музыку Сергея Прокофьева. Большой театр СССР. Постановка Юрия Григоровича (1979) / (1:59:28)

"Каменный цветок" - Один из самых русских балетов композитора Сергея Прокофьева в постановке Государственного Большого театра, записанный для телевидения в 1979 году. Либретто по мотивам уральских сказов Павла Бажова написано женой композитора Мирой Мендельсон и балетмейстером Леонидом Лавровским. Постановка Юрия Григоровича.

Уральский мастер Данила, пытаясь создать прекрасный цветок из камня, везде ищет воплощение своей мечты. Мучительные поиски мастера приводят его на Змеиную Горку...

Главная редакция музыкальных программ 1979
Автор сценария - Леонид Лавровский (автор либретто)
Автор сценария - Мира Мендельсон (автор либретто)
Режиссёр - Валерий Горбацевич
Режиссёр - Юрий Григорович (хореограф-постановщик)
Исполнители:
Актёр - Екатерина Максимова (Катерина)
Актёр - Светлана Адырхаева (Хозяйка Медной горы)
Актёр - Татьяна Попко (Огневушка-поскакушка)
Актёр - Владимир Васильев (Данила-мастер)

Вступительное слово к балету С. Прокофьева "Каменный цветок", в постановке Государственного академического Большого театра СССР, запись 1979 г., из цикла "Шедевры мирового музыкального театра". Ведущий цикла – Николай Цискаридзе.

Источник:
https://vk.com/video-159174185_456239919

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 14 - Балет "Жизель" (2)*
Часть 15 - Балет "Золушка"*
Часть 16 - Балет "Каменный Цветок"*
Часть 17 - Балет "Кармен"*
Часть 18 - Балет "Конёк-Горбунок, или Царь-девица" Ц.Пуни*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Коппелия"

«Коппелия, или Девушка с голубыми глазами» — балет-пантомима на музыку Лео Делиба в двух актах, трёх картинах. Сценаристы Ш. Нюиттер, А. Сен-Леон (по Э. Гофману), балетмейстер А. Сен-Леон, художники Ш. Камбон, Э. Деплешен, А. Лавастр, А. Альбер.

Премьера состоялась 25 мая 1870 года в Парижской Опере.

Действующие лица:
Коппелиус
Коппелия
Сванильда
Франц
Бургомистр
Подруги Сванильды, девушки и юноши, горожане, куклы-автоматы

В основу сюжета «Коппелии» положена новелла знаменитого писателя-романтика и музыканта Э. Т. А. Гофмана (1776—1822) «Песочный человек» (1817), в которой рассказывается о юноше, полюбившем механическую куклу, сделанную искусным мастером Коппелиусом. В отличие от новеллы Гофмана с присущими ей чертами мистики, эта сторона в балете была практически отброшена. У либреттистов получилась занимательная комедия, основанная на мимолетной ссоре и примирении влюблённых. «Коппелия» стала лебединой песней Сен-Леона — он умер через два месяца после премьеры.

Сюжет

Действие происходит в небольшом городке на границе Галиции в эпоху Гофмана (рубеж XVIII — XIX веков).

Площадь немецкого городка. В окне одного из домов видна фигура девушки, сидящей с книгой. Эта девушка никогда не выходит на улицу, но её необычайная красота привлекает всех. Многие юноши, считающие её дочерью мастера Коппелиуса, не только заглядываются на неё, но порой пытаются проникнуть в дом, двери которого всегда заперты. Сванильда, невеста Франца, подозревает, что её жених тоже увлечён Коппелией. Она приходит к дому Коппелиуса в тот самый момент, когда на площади появляется Франц. Сванильда прячется. Франц же пытается обратить на себя внимание таинственной девушки. Он кланяется ей, она отвечает на поклон. Коппелиус из другого окна насмешливо наблюдает за происходящим. Сванильда, стараясь казаться беззаботной, выбегает из своего укрытия за летящей бабочкой. Франц, увидев невесту, ловит бабочку и прикалывает к своей куртке. Сванильда возмущена его жестокостью. Франц пытается оправдаться, но Сванильда отказывается слушать.

Площадь заполняется народом. Бургомистр объявляет, что завтра будет праздник в честь поднятия большого колокола на городскую колокольню. Подойдя к Сванильде, бурогомистр спрашивает, не хочет ли она, чтобы её свадьба с Францем состоялась завтра. Девушка отвечает, что между ними всё кончено. Раздосадованный Франц покидает площадь. Постепенно расходятся и горожане. Наступает ночь. Коппелиус отправляется в соседний кабачок. Сванильда никак не может распрощаться с подругами. Одна из них замечает оброненный Коппелиусом ключ. Девушки предлагают Сванильде проникнуть в таинственное жилище. Охваченная любопытством и ревностью, та соглашается. И вот дверь открыта, стайка девушек исчезает за ней. На опустевшей площади показывается Франц. Отвергнутый невестой, он хочет попытать иного счастья. Может быть, Коппелия согласится бежать с ним? Франц приносит лестницу и приставляет её к балкону. В эту минуту возвращается Коппелиус, обнаруживший потерю ключа. Франц еле успевает скрыться.

В мастерской Коппелиуса девушки рассматривают многочисленные книги, оружие, сделанные мастером автоматы. За занавеской они замечают Коппелию, сидящую с книгой в руке. Сванильда подходит к ней, берет её за руку и обнаруживает, что это кукла. Развеселившиеся девушки нажимают пружины автоматов-кукол — старика, негра, китайца, мавра. Те начинают двигаться. Сванильда прячется за занавеску: она решила переодеться в платье Коппелии. Входит Коппелиус и прогоняет проказниц. В окне появляется Франц. Коппелиус хватает его. Франц признаётся, что влюблён в девушку, которую считает дочерью Коппелиуса. Старик предлагает Францу выпить с ним. Юноша пьёт вино, в которое подмешано снотворное, и засыпает. Коппелиус хочет передать жизнь Франца кукле. Он открывает магическую книгу и произносит заклинания. Коппелия поднимается со своего места и делает первые неуверенные шаги. Коппелиус в восторге от мнимой куклы. Её походка становится легче, она начинает танцевать, сначала медленно, затем всё быстрее. Следуют испанский танец с мантильей, затем зажигательная жига с шотландским шарфом. Коппелиус хочет остановить расшалившуюся куклу, но она ускользает от него. Разбудив Франца, Коппелиус выпроваживает его. Франц не понимает, что с ним произошло. Его удивление ещё больше возрастает, когда из-за занавески выходит Сванильда и увлекает его вниз по лестнице. Коппелиус бросается за занавеску и видит валяющуюся на полу раздетую куклу. Как его обманули! Он рыдает среди автоматов, которые продолжают совершать причудливые движения.

На площади среди праздничной толпы помирившиеся Франц и Сванильда. Коппелиус обращается к бургомистру за правосудием: его дом разгромлен, сломаны игрушки-автоматы. Он требует покрытия убытков. Сванильда предлагает Коппелиусу своё приданое, но бургомистр бросает старику кошелек и даёт сигнал начать праздник. Звонит колокол, возвещая зарю. Появляется Аврора в окружении полевых цветов. Новые удары колокола призывают на молитву. Аврора исчезает. Снова удары колокола — свадебный звон. Гименей и Амур символизируют счастливый брак. Раздаются звуки набата. Это война, раздоры. Поднято оружие, небо полыхает заревом пожара.
Колокол, который только что призывал к оружию, радостно звучит в честь мира. Мир водворён, и вместе с часами утра, дня, вечера и ночи люди затевают пляски и игры.

Источник:
https://www.belcanto.ru/ballet_coppelia.html

Содержание:
1."Фантастический мир доктора Коппелиуса" (балет "Коппелия") / (Архив 1966 г.)
2. Делиб Л. "Коппелия" Балет Венской Государственной Оперы (1967)
3. Л.Делиб. "Коппелия" Ленинградский малый театр оперы и балета (1974)
4. Балет "Коппелия". Московское хореографическое училище (Архив 1987 г.)
5. Балет "Коппелия" / "Coppelia" - "Australian ballet" (1990)
6. Л.Делиб - "Коппелия". Мариинский театр (1993)
7. Балет "Коппелия" Королевский балет, Великобритания // Royal Ballet (2000)
8. Балет "Коппелия" Школа танца Парижской национальной оперы (2001)
9. Наталья Огнева "Коппелия" классический балет (2010)
10. Балет «Коппелия» Национальная опера в Бордо / Франция (2010)
11. "Коппелия" - Полнометражный балет Большого театра с участием Натальи Осиповой (2011)
12. Балет "Коппелия". Большой театр / Капцова, Овчаренко (2011)
13. "Коппелия" Парижская национальная опера // Opera National de Paris (2011)
14. Балет «Коппелия». Московский областной государственный академический театр (МОГТ) "Русский балет"
15. Лео Делиб - "Коппелия" | Радикальный научно-фантастический балет (2013)
16. Балет "Коппелия" Австралийский балет (2016)
17. Л. Делиб. Балет "Коппелия" Казань (2017)
18. Лео Делиб - "Коппелия" (Шрайнер-Овчаренко) Большой театр. (2018)
19. Балет "Коппелия" Национальный балет Эквадора (2018)
20. Балет "Коппелия" (М.Нуньес, В.Мунтагиров.) Королевский оперный театр / Royal Opera House (2019)
21. Балет "Коппелия" в постановке Новосибирского театра оперы и балета, (2020)
22. "Коппелия", театр Ла Скала (2023) // "Coppelia", Teatro alla Scala (2023)
23. Балет "Коппелия" Национальный танец Мексики // Nacional de Danza Mexico (2023)

"Фантастический мир доктора Коппелиуса" (балет "Коппелия") / (Архив 1966 г.) /// El fantástico mundo del Dr Coppelius (Ballet "Coppelia") / (1:28:58)

"Фантастический мир доктора Коппелиуса" - испано-американский фильм, снятый в 1966 году по мотивам балета "Коппелия" режиссёром Тедом Найлендом с Уолтером Слезаком и Клаудией Корде в главных ролях. Спродюсированный Сэмюэлем Бронстоном, был выпущен в Соединенных Штатах для "Таинственного дома доктора Си". New York Times назвала его "создающим жуткий, но не угрожающий образ", хотя он отметил, что название release american вводит в заблуждение: "это не фильм ужасов, как можно было бы предположить", "Таинственный дом доктора Си" - это адаптация респектабельного балета Найленда.
Сценарий - Джо Анна Коленд, Тед Коленд.
Музыка - Рэймонд Гай Уилсон.
Испания и Соединенные Штаты Америки
Премьера состоялась в 1966 году.
Исполнители:
Уолтер Слезак - Доктор Коппелиус
Клаудия Корде - Сванхильда / Коппелия
Caj Selling - Franz
Eileen Elliott - Brigitta
Друзья Сванхильды -Марсия Беллак, Кэти Джо Браун, Клара Крейви, Кэтлин Гаррисон, Крис Холтер, Шэрон Капнер
Луис Прендес - Мэр
Милорад Мискович - Чемпион Венгрии по танцам
Carmen Rojas - Испанская кукла
Veronica Kusmin - Римская кукла
Горожане - Аурелио Богадо, Ричард Додд, Ксения Петровски, Хелена Вильярройя, Виктория Хелд, Джеймс Итон, Моника Моррис, Maria Lu Wen Yen, Elvezio Brancaleoni.

Источник:
https://vk.com/video-202206113_456241227

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 17 - Балет "Кармен"*
Часть 18 - Балет "Конёк-Горбунок, или Царь-девица" Ц.Пуни*
Часть 19 - Балет "Коппелия"*
Часть 20 - Балет "Корсар"*
Часть 21 - Балет «Лауренсия» / «Laurencia»*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Драгоценности"

Балет "Драгоценности" Джорджа Баланчина, состоящий из трёх действий: "Изумруды" композитора Гарбриэля Форе, "Рубины" Игоря Стравинского, "Бриллианты" Петра Чайковского. Балет поставлен ещё в 1967 году.

Как и множество произведений Баланчина, «Драгоценности» бессюжетны – балетмейстер считал, что танцы нужны, прежде всего, для красоты, и на вопрос: «О чём ваши «Рубины»?», отвечал: «О 20 минутах». Но назвать балет бессодержательным нельзя.
Мечтательные «Изумруды» на музыку Габриэля Форе характеризуют Францию в эпоху романтического балета.
Джазовые «Рубины» на музыку Игоря Стравинского – Америку, а именно – Нью-Йорк.
Строгие классические «Бриллианты» под симфонию Петра Чайковского – Петербург.
Изначально хореограф планировал поставить балет из четырёх частей: в заключительной предполагалось раскрыть красоту сапфиров. Но позже выяснилось, что цвет этих камней слишком сложен для сценического воплощения.

В итоге «Драгоценности» принято считать для Баланчина биографическими – каждый камень символизирует один из этапов жизненного и творческого пути балетмейстера. В то же время, три части произведения воплощают знаковые эпохи в истории балета, и нередко идут в театрах по отдельности – как полноценные одноактные балеты.

Первая часть «Драгоценностей» – «Изумруды» – связана с воспоминаниями о Франции, где Джордж Баланчин начинал свою балетмейстерскую деятельность в труппе Сергея Дягилева. Франция запомнилась Баланчину изысканной и элегантной, «страной комфорта, моды и духов». Нежный хореографический рисунок акта создают семь солистов (две пары и трио) и десять танцовщиц кордебалета, а связь с периодом французского романтизма «Изумрудам» придают мягкие изломы рук, амплитуда движений корпуса и, конечно, длинные тюники исполнительниц.

Если первую часть «Драгоценностей» Баланчин сам связывал с воспоминаниями о Франции, то родство «Рубинов» с Америкой отрицал, утверждая, что вместе с композитором Игорем Стравинским они «просто решили использовать эту музыку». Однако синкопированный ритм «Каприччо для фортепиано с оркестром» и энергичное, раскрепощённое танцевальное действо вызвали у критиков и зрителей стойкие ассоциации со свободолюбивой Америкой.

Ослепительный блеск «Бриллиантов» – третьей части «Драгоценностей» – традиционно приписывают Петербургу, память о котором была дорога Джорджу Баланчину. Музыкальной основой «Бриллиантов» стали последние 4 части «Третьей симфонии» Петра Чайковского, а связь с русским классическим балетом особенно подчеркивают архитектурно точные, как у Петипа, линии кордебалета и костюмы – белоснежные пачки.

Костюмы – важная деталь спектакля. Длинные тюники в «Изумрудах», короткие юбочки «Рубинов» и классические пачки «Бриллиантов» вместе демонстрируют три культуры, три балетных эпохи, три типа балерины. Работая с украинской художницей, оскароносной Варварой Kаринской, Баланчин постоянно просил её нашить на костюмы больше камней. Чтобы вещи не получились слишком тяжёлыми, Каринской пришлось изобретать искусственный декор, но даже её бутафорские драгоценности вышли очень похожими на настоящие. Не зря балетмейстер всегда приписывал Каринской половину успеха своих постановок.

Триптих «Драгоценности» вошёл в историю как первый «полнометражный» абстрактный балет и стал самой популярной постановкой Баланчина. Несмотря на независимость каждого из актов, все они объединены общим замыслом, и только вместе способны раскрыть блеск спектакля в полной мере.

Считается, что идея «Драгоценностей» возникла у Баланчина после знакомстве с ювелиром Клодом Арпелем – владельцем знаменитого ювелирного дома «Van Cleef & Arpels». По крайней мере, так было написано в первой программке балета. Балетмейстер посетил бутик бренда на Пятой авеню и решил запечатлеть мерцание света на гранях драгоценных камней в своей хореографии. «Конечно, я всегда любил драгоценные камни, – писал Баланчин. – В конце концов, я ведь восточный человек, я – грузин. Я люблю цвета драгоценностей, красоту камней». Ювелирная фирма также питала особую любовь к балету. С 1941 года в коллекциях «Van Cleef & Arpels» не раз появлялись украшения в форме балерин, а со времен премьеры «Драгоценностей» бренд – вдохновитель считает своей уникальной обязанностью участвовать в постановках спектакля по всему миру. А в 2007 году, к сорокалетию балета, «Van Cleef & Arpels» представили специальную коллекцию украшений «Ballet Precieux».

В материале использованы архивные кадры из фотосессии New York City Ballet. На снимках: Джордж Баланчин и балерины Патрисия МакБрайд, Вайолетт Верди, Мими Пол, Сьюзан Фаррелл в образах из балета “Драгоценности”.

Источник:
https://balletristic.com/juvelirnaja-istorija-kak-pojavilsja-balet/

Содержание:
1. "Драгоценности" - Джордж Баланчин. Балет. Большой театр (2014)
2. Балет Джорджа Баланчина "Драгоценности" Парижская национальная опера (2005)
3. Джордж Баланчин - "Драгоценности" (1/3 "Изумруды") / (2006)
4. Джордж Баланчин - "Драгоценности" (2/3 "Рубины") / (2006)
5. Джордж Баланчин - "Драгоценности" (3/3 "Бриллианты") / (2006)
6. "Драгоценности". Балет. Мариинский театр (2009) / "JEWELS" MARIINSKY THEATRE. Saint-Petersburg
7. "Драгоценности" - балет (Большой театр, 2014)
8. "ДРАГОЦЕННОСТИ" Большой Театр (2016)
9. "Драгоценности" [хореография Джорджа Баланчина] Royal Ballet (2017)
10. Балет "Драгоценности" Баварская государственная опера (Мюнхен, 11.04.2019)
11. Николай Цискаридзе в балете "Рубины", (2003)
12. "Бриллианты" (Н. Цискаридзе, У. Лопаткина) 17.11.2011

"Драгоценности" - Джордж Баланчин. Балет. Большой театр (2014) / (1:37:24)

Названия балета и его частей - "Изумруды", "Рубины" и "Бриллианты" - перекликаются с содержанием: не балерина в драгоценностях, а балерина-драгоценность.
Хореография Баланчина в большинстве случаев - это балет ради балета, не наполненные содержанием, но красивые балетные номера, которые для того, чтобы впечатлили, должны великолепно исполняться.
Все три части произведения созданы на музыку очень разных композиторов - Габриэля Форе, Игоря Стравинского и Петра Чайковского, и исполняют их разные балерины в разных по стилю костюмах изумрудного, рубинового и ослепительно белого цветов - словно показ роскошных ювелирных изделий изысканной огранки.

Мировая премьера: 13 апреля 1967 года, New York City Ballet, New York State Theater. Джордж Баланчuн (англ. George Balanchine, при рождении Георгий Баланчивадзе, 1904, Санкт-Петербург — 1983, Нью-Йорк), основатель американского балета, законодатель вкусов, один из лидеров неоклассицизма в искусстве.

Треклист:
1 часть - ИЗУМРУДЫ (на музыку Габриэля Форе)
2 часть - РУБИНЫ (на музыку Игоря Стравинского)
3 часть - БРИЛЛИАНТЫ (на музыку Петра Чайковского)

Хореограф: George Balanchine / Джордж Баланчин
Дирижёр: Павел Сорокин
Исполнители:
Иван Алексеев, Владислав Лантратов, Анастасия Сташкевич, Анна Тихомирова, Янина Париенко, Ана Туразашвили, Игорь Цвирко, Ксения Аверина, Светлана Гнедова, Алеся Градова, Анастасия Губанова, Брюна Гальянони Кантанеде, Ольга Клыпина, Елизавета Крутелева, Ирина Серенкова, Анастасия Шилова, Маргарита Шрайнер, Екатерина Крысанова, Вячеслав Лопатин, Екатерина Шипулина, Батыр Аннадурдыев, Александр Воробьев, Михаил Кочан, Михаил Крючков, Дарья Бочкова, Мария Виноградова, Дарья Гуревич, Юлия Лунькина, Илона Маций-Кирюшкина, Светлана Павлова, Дарья Хохлова, Ольга Смирнова, Семен Чудин, Карим Абдуллин, Иван Алексеев, Артемий Беляков, Юлия Гребенщикова, Клим Ефимов, Ангелина Карпова (Влашинец), Ана Туразашвили

Источник:
https://ok.ru/video/439972137616

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 10 - Балеты Джерома Роббинса: "Времена Года", "Концерт"*
Часть 11 - Балет "Дон Кихот"*
Часть 12 - Балет "Драгоценности"*
Часть 13 - Балет "Жизель" (1)*
Часть 14 - Балет "Жизель" (2)*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Кармен"

"Кармен" — балет на сюжет одноимённой новеллы Проспера Мериме, впервые поставленный ещё в 1845 году под названием «Кармен и тореадор» (фр. «Carmen et son toréro») балетмейстером Мариусом Петипа в «Театро дель сирко» в Мадриде. Но после появления на свет музыки Жоржа Бизе в 1875 году, отказаться от неё было невозможно, и все последующие спектакли ставились именно на его музыку к опере «Кармен»

Одноактный балет «Кармен-сюита» на музыку Жоржа Бизе (1875) в оркестровке Родиона Щедрина (1967) был поставлен 1 августа 1967 года в Национальном балете Кубы (исп. Ballet Nacional de Cuba, Гавана) балетмейстером Альберто Алонсо для Алисии Алонсо в роли Кармен (экранизирован в 1968, 1972 и 1973 годах) и 20 апреля 1967 года в Большом театре для Майи Плисецкой (экранизирован в 1969 и 1978 годах).

Сюжет

Городская площадь. Развод караула. Коррехидор (офицер) ставит на караульный пост солдата Хозе. Красивый молодой солдат привлекает внимание цыганки Кармен. Она пытается очаровать его. Её старания достигают цели, но Хозе остаётся верен долгу и не покидает пост.

Неожиданно возникает драка между работницами табачной фабрики. Кармен объявляют зачинщицей. Коррехидор приказывает Хозе препроводить Кармен в тюрьму. По дороге влюблённый солдат отпускает Кармен, тем самым совершая преступление перед законом. Чтобы не расставаться с любимой женщиной, Хозе дезертирует.

Появляется великолепный Тореро, любимец публики. Его страстный рассказ о своих подвигах на арене не оставляет равнодушной Кармен. Охваченная новым чувством, Кармен не желает замечать ревности Хозе. И только приход Коррехидора резко меняет ситуацию. Коррехидор требует, чтобы Хозе немедленно вернулся в казарму. Взбешённый Хозе выхватывает нож и прогоняет офицера.

Кармен поражена и восхищена поступком Хозе. Она снова влюблена в него, снова готова дарить ему свою любовь.

Кармен гадает. Появляется Рок — страшное воплощение судьбы Кармен. Рок предвещает неотвратимость трагической развязки.

Арена для боя быков. Тореро демонстрирует своё блестящее мастерство. Ему противостоит существо, в котором образ быка и образ Рока соединены воедино. Кармен с восторгом наблюдает за Тореро.

Появляется Хозе. Он требует и умоляет Кармен вернуть ему любовь. Но для Кармен его слова звучат как принуждение и насилие над её волей. Она резко отвергает Хозе. Не в силах смириться с потерей возлюбленной, Хозе закалывает её кинжалом.

Источник:
https://www.belcanto.ru/ballet_carmen.html,
https://www.chelopera.ru/plays/about/karmen-2025/brief/#prettyPhoto

Содержание:
1. "КАРМЕН-СЮИТА" - Плисецкая, Фадеечев, Радченко - Большой театр, (1969)
2. "Кармен-Сюита" Бизе-Щедрин. Канада / СССР (1973)
3. "Кармен-сюита" (1975) // "Carmen-Suite" (1975)
4. "Кармен-сюита" - Майя Плисецкая. Большой театр (1978)
5. "Кармен-сюита" с Майей Плисецкой и кубинской балериной Лойпой Араухо (1978)
6. Балет "Кармен-сюита" Надежда Павлова / Nadeshda Pavlova in "Carmen-Suite". (Архив 1992 г.)
7. Балет "Кармен" / "Karmen" (на поющих фонтанах в Праге) 2006
8. "Кармен" - Светлана Захарова. Большой театр (2008)
9. Бизе Ж. - Щедрин Р.К. "Кармен-сюита" Киев (2009)
10. "КАРМЕН" Мариинский театр. Захарова / Родькин / Смекалов (2014)
11. "Кармен"- балет - Волочкова
12. "Ave Майя". К 90-летию со дня рождения Майи Плисецкой. Гала-концерт в Большом театре России (20.11.2015)
13. Балет "Кармен" в театре Массимо Беллини в Катании. Сезон 2017-2018
14. "Кармен-сюита" (2019) БТ, Захарова, Родькин, Лобухин / "Carmen Suite" (2019)
15. Балет "Кармен" (хор. Иржи Бубеничек) Рим, (2019)
16. Балет «Кармен-сюита» (2021)
17. Балет «Кармен» - в постановке Moscow State Ballet / Московский государственный балет (2024)
18. Доминанты (2023) 1. "Кармен-сюита". Майя Плисецкая

"КАРМЕН-СЮИТА" - Плисецкая, Фадеечев, Радченко - Большой театр, (1969) // "CARMEN SUITE" - Plisetskaya, Fadeychev, Radchenko - Bolshoi, (1969) / (44:43)

Майя Плисецкая всегда мечтала танцевать Кармен. В 1966 году кубинский хореограф Альберто Алонсо и муж Плисецкой композитор Родион Щедрин создали необычный балет по партитуре Бизе, ставший одним из самых неортодоксальных и признанных её произведений. После премьеры в 1967 году "Кармен" была признана властями "скандальной и оскорбительной", лишь незначительно избежав постоянного запрета. Это самая ранняя запись этого балета с оригинальным актёрским составом.

Кармен - МАЙЯ ПЛИСЕЦКАЯ
Хосе - НИКОЛАЙ ФАДЕЕЧЕВ
Тореадор - СЕРГЕЙ РАДЧЕНКО
Коррехидор - АЛЕКСАНДР ЛАВРЕНЮК
Судьба - НАТАЛЬЯ КАСАТКИНА

Музыка - ЖОРЖ БИЗЕ, РОДИОН ЩЕДРИН
Хореография - АЛЬБЕРТО АЛОНСО

Источник:
https://ok.ru/video/309177485854

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 15 - Балет "Золушка"*
Часть 16 - Балет "Каменный Цветок"*
Часть 17 - Балет "Кармен"*
Часть 18 - Балет "Конёк-Горбунок, или Царь-девица" Ц.Пуни*
Часть 19 - Балет "Коппелия"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Пахита"

«ПахИта» (или «Пакита») (фр.: Paquita) — балет на музыку композитора Эдуара Дельдевеза (фр. Edouard-Marie-Ernest Deldevez; 1817—1897) с последующими музыкальными добавлениями композитора Людвига Минкуса.

Авторы либретто Поль Фушер (Paul Foucher) и Жозеф Мазилье (Joseph Mazilier). Литературной основой послужила новелла Мигеля Сервантеса «Цыганочка».

Первое представление состоялось в Париже, на сцене театра «Гранд-Опера», 1 апреля 1846 г. в постановке хореографа Жозефа Мазилье на музыку Эрнеста Дельдевеза.

Краткое содержание

Действующие лица:
Люсьен д’Эрвильи
Иниго, глава цыганского табора
Дон Лопес де Мендоза, губернатор провинции в Испании
Граф д’Эрвильи, французский генерал, отец Люсьена
Скульптор
Пахита
Донья Серафина, сестра дона Лопеса
Графиня, мать графа д’Эрвильи
Молодая цыганка.

В Испании в цыганском таборе живёт красавица Пахита. Но она не цыганка. Её появление в таборе связано с каким-то страшным преступлением 1795 года и покрыто тайной. Пахита бережно хранит миниатюрный портрет своего отца, но кто он и почему был убит — ей неизвестно. Она была совсем маленькой и только помнит, как её кто-то уводил.

Но вот в долину в окрестностях Сарагоссы, где обитает цыганский табор, прибывает Граф д’Эрвильи, французский генерал. Он требует установить памятник своему брату Карлу, когда-то убитому с женой и дочерью на этом самом месте.

Тем временем Губернатор испанской провинции Лопес де Мендоза плетёт интриги, как выдать замуж его сестру Серафину за Люсьена д’Эрвильи. А Иниго, глава цыганского табора, плетёт свои интриги — он хочет добиться любви прекрасной Пахиты. Однако замечает, что между Люсьеном и Пахитой вспыхивают нежные чувства. Иниго приходит к губернатору дону Лопесу де Мендоза, и они разрабатывают план уничтожения Люсьена: напоить его вином с подмешанным снотворным, а потом придут специально нанятые убийцы.

Но их планам не суждено сбыться — Пахита услышала их разговор и спасает Люсьена, подменив бутылки с вином и напоив снотворным Иниго. Нанятые убийцы, получив приказание убить того, кто в доме, вместо Люсьена убивают по ошибке самого Иниго.

А главные герои, Пахита и Люсьен д’Эрвильи, вместе, живые и невредимые после всех передряг, приходят на то место, где готовится большой бал и где вылеплен портрет убитого героя Карла д’Эрвильи.

Пахита рассказывает о предательстве губернатора, и того арестовывают. А в портрете погибшего героя она, сравнив его с изображением в своём медальоне, узнаёт собственного отца.

Премьера

Премьера двухактного спектакля прошла 1 апреля 1846 в Париже, в театре Гранд-Опера; балетмейстер Ж. Мазилье, художники Р. Филастр, Ш. Камбон, П. Льетерль, Т. Ж. Сешан, Э. Деплешен.

В главных партиях: Пахита — Карлотта Гризи, Люсьен — Люсьен Петипа; в партии Иниго — Пирсон.

В Парижской Опере балет шёл до 1851 года, пока там работала исполнительница главной партии Карлотта Гризи (затем она уехала к своему гражданскому супругу балетмейстеру Жюлю Перро в Россию, где получила контракт на два сезона и где среди исполняемых партий была и Пахита).

Но настоящий успех ожидал этот балет через полтора года в России, где он получил название «Пахита» и неоднократно ставился и продолжает свою сценическую жизнь до сих пор.

Постановка в России стала следующей после парижской премьерной, она из двухактного превратилась в трёхактную и прошла в Петербургской императорской труппе на сцене Большого Каменного тетра 26 сентября (8 октября) 1847 года.

Источник: http://cyclowiki.org/wiki/%D0%9F%D0%B0%D1%85%D0%B8...D0%B1%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%82)

Содержание:
1. Вечер старинной хореографии. Балет "Пахита" / "Paquita" Mariinsky theatre (1981)
2. Балет "Пахита" Национальная опера Парижа (2003) / "PAQUITA" Opera National de París (2003) (Agnes Letestu)
3. Балет "Пахита" Большой Театр (2008) / "Paquita" - Bolshoi Theatre (2008)
4. Балет "ПАХИТА" Лопаткина / Корсунцев (29 04 2014)
5. Выпускной АРБ (2017) "ПахИта" 3 акт со вступительным словом Н. Цискаридзе
6. Балет "Пахита" АРБ им. Вагановой (2017) БКЗ "Октябрьский" ГРАНДЪ БАЛ
7. Балет "Пахита" Мариинский театр. С.-Петербург (13.10.18)
8. Балет "Пахита" Уральский балет (2018)
9. Балет "Пахита" - Екатеринбург (11.2021)
10. Балет "Пахита" Балет Парижской оперы (2024)

Вечер старинной хореографии. Балет "Пахита" / "Paquita" Mariinsky theatre (1981) / (44:32)

Мариинский театр. 1981.
Режиссёр - Елена Мачерет.
Директор - Нина Дмитриева.

Источник:
https://vkvideo.ru/video371470145_456240636

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 24 - Балет "Легенда о любви"*
Часть 25 - Балет "Неаполь"*
Часть 26 - Балет "Пахита"*
Часть 27 - Балет "Раймонда"
Часть 28 - Балет "Ромео и Джульетта"
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Корсар"

"Корсар" — красочный балет на приключенческую тему из жизни корсаров, на музыку композиторов Адольфа Адана, Лео Делиба, Рикардо Дриго, Цезаря Пуни и хореографией Жюля Перро и Мариуса Петипа.

Первое представление состоялось 23 января 1856 года в Парижской Опере

История
Балет создан по одноимённой поэме Байрона, сочинённой в 1814 году. Либретто написали Жюль-Анри Вернуа де Сен-Жорж и Жозеф Мазилье.

До Адана эту поэму Байрона на музыкальную сцену переносили и другие композиторы, в частности Дж. Верди сочинил одноимённую оперу в 1848 году.

Но также ставились и балеты. Первая известная балетная постановка под аналогичным названием прошла в театре Ла Скала в Милане в 1826 году в хореографии итальянского балетмейстера Джованни Гальцерани (ит.: Giovanni Galzeran); каталог Итальянского балета упоминает другую постановку 1830 года, остававшуюся в репертуаре вплоть до 1842 года, композитор этих балетов неизвестен; в эти же годы французский хореограф Альберт поставил свой балет «Корсар» — в 1837 году, Королевский театр в Лондоне, на музыку Николя Бокса. Но эти балеты до настоящего времени не сохранились.

Сохранился и продолжает шествие по музыкальным сценам мира только данный балет.

Сюжет спектакля

Либреттисты балетных спектаклей XIX века Жюль Анри Вернуа де Сен-Жорж и Жозеф Мазилье нарисовали красочную картину из жизни корсаров. Со времени постановки спектакля менялась хореография, добавлялись музыкальные номера, но сюжет оставался прежним с 1856 год до наших дней:

На площади Адриополя шла бойкая торговля. Покупатели разных национальностей и цвета кожи рассматривали товары, там же продавали и невольников. Вдруг на площади появились корсары вместе со своим предводителем Конрадом. У него предстояло свидание с гречанкой Медорой – юной воспитанницей хозяина рынка Исаака. Девушка, стоя на балконе, уже заметила появление возлюбленного и подала ему сигнал с помощью букета цветов, который назывался селам. В букете даже самый маленький и незаметный цветок имел своё определённое значение. И Конрад сразу понял, что хотела сказать ему Медора. Вскоре девушка вышла на площадь вместе со своим опекуном. Пока хозяин рынка внимательно рассматривал невольников, влюблённые успели переброситься несколькими словами.



Вдруг на площади появился Сеид-паша, который решил выбрать новую невольницу для своего гарема. Увидев Медору, паша решил купить именно её, сколько бы она ни стоила. Он предложил Исааку такую цену, от которой тот не смог отказаться, так как был жаден и скуп. Медора поняла, что решается её судьба, и бросилась к Конраду за помощью. Молодой человек уверил девушку, что они сумеют уберечь её от любых неприятностей. По указанию своего предводителя корсары устроили весёлые пляски, увлекая в них невольниц и Медору, а затем незаметно увели их. Рассерженный Исаак бросился им вслед, пытаясь вернуть воспитанницу. Но он думал не о чести девушки, а о потерянных деньгах, обещанных за неё пашой. Тогда корсары забрали его с собой.



Пираты вернулись в свою пещеру на берегу моря. Медора заметила, что приведённые в лагерь девушки напуганы таким окружением. Они стали просить гречанку, чтобы она помогла им освободиться из нового плена. После разговора Медоры с Конрадом девушек отпустили на волю. Бирбанто, друг предводителя корсаров, был недоволен его распоряжением и начал подбивать товарищей на бунт, но мало кто поддержал его. Тогда он пообещал Исааку помочь вернуть его воспитанницу, а тот заплатит ему за это золотом.



Бирбанто с помощью снотворного усыпил Конрада и похитил Медору. Сопротивляясь, девушка ранила его ножом. Получив от Исаака деньги, он спокойно вернулся в лагерь. Никто так и не узнал о его предательстве. Когда Конрад проснулся, он сразу же поспешил на выручку девушки. В это время во дворец Сеида Исаак привёз Медору и передал её паше.

Переодетые в одежду странников, корсары добрались до дворца паши и попросились к нему на ночлег. Сеид не мог отказать в гостеприимстве святым дервишам и предложил устроиться в саду. Ночью корсары пробрались во дворец паши и, освободив Медору, начали грабить его. Охрана Сеида от страха разбежалась.



Бирбанто незаметно вышел из дома паши и вызвал городскую стражу. Предводитель корсаров был схвачен и приговорён к смерти. Медора поклялась умереть вместе с ним. Тогда Сеид пообещал оставить корсара в живых, если она согласится стать его женой. Юная гречанка была согласна на любую жертву ради любимого.



Среди невольниц гарема была красавица Гюльнара. Она решила помочь Медоре. Утром под свадебным покрывалом рядом с Сеидом встала Гюльнара, и паша надел ей на палец обручальное кольцо. Когда он разобрался в обмане, молодые люди были уже далеко. Судно корсаров устремилось в открытое море, вместе с влюблёнными на палубе пировала команда корабля. Бирбанто решил довести до конца своё подлое дело, застрелив Конрада, но тот сбросил его в море. Никто не заметил, как начался шторм. Корабль как щепку понесло на прибрежные скалы. Когда буря затихла, на берег выбрались измученные, но живые влюблённые, которые благословляли свою судьбу.

Действующие лица
Конрад (корсар),
Бирбанто (его друг),
Исаак Ланкедем (купец),
Медора (его воспитанница),
Сеид-паша, Зюльма и Гюльнара (жёны паши),
Евнух, Корсары, Невольницы, Стража.

Музыка
Французский композитор Адольф Адан — один из основоположников романтического балета, написал музыку, которая отражает романтически напряжённый фон хореографического действия, как иллюстрацию сюжетной линии байроновской поэмы.

В 1858 году для петербургской постановки балета Цезарь Пуни дополнил спектакль своими музыкальными номерами и оркестровками.

Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D1%80%D...D0%B1%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%82)

Содержание:
1. Балет "Корсар" Мариинский театр (1989)
2. Балет "Корсар". Музыкальный театр им. К.Станиславского и В.Немировича-Данченко (Архив 1989г.)
3. Балет "Корсар" Кировский театр (1991)
4. Балет "Корсар" Михайловский театр, 3 акта (1993)
5. Балет "Корсар" Американский театр балета // American Ballet Theatre (1999)
6. Балет "Корсар" Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко / Крапивина, Смилевски (2004)
7. Балет "Корсар" Мариинский театр / У. Лопаткина, И. Зеленский (2006)
8. Балет "Корсар" Конрад - Николай Цискаридзе 23.06.07. Большой театр.
9. Балет на музыку Адольфа АДАНА "КОРСАР" (Захарова) (2007)
10. Балет "Корсар", Пермский балет (2010)
11. "Корсар" балет Украины (2011) // "Le Corsaire" (Ballet of Ukraine 2011)
12. Балет "Корсар" - Большой театр (2012)
13. Балет "Корсар" Кремлёвский балет (2012)
14. Балет "Корсар" / "Corsaire" НГАТОиБ / Новосибирский театр оперы и балета / Novosibirsk opera ballet theatre (2014)
15. Балет "Корсар", Самарский балет (2014) // "Le Corsaire", Samara Ballet (2014)
16. Адам. Балет "Корсар" Великобритания (2014)
17. Балет "Корсар" Вена (2016)
18. Балет «Корсар» Большой театр Москва (2017)
19. Балет "Корсар" Театр Ла Скала (2018) // "Le Corsaire" La Scala (2018)
20. Балет "Корсар" Мариинский театр / Аскеров, Сомова (2019)
21. Балет " Корсар" Татарского театра оперы и балета (2019)
22. Балет "Корсар" Казахский театр оперы и балета (2021)
23. Балет «Корсар» / "El Corsario" - Teatro Colon (2023)
24. Балет "Корсар" Театр Массимо / Ballet "Le Corsaire" Teatro Massimo (2023)

Балет "Корсар" Мариинский театр (1989) / (1:25:36)

Балет "Корсар" Мариинский театр (1989)
"Корсар" балет в 3-х действиях с прологом и эпилогом.
Музыка: Адольф Адан, Чезаре Пуни, Лео Делиб, Риккардо Дриго, Пётр Ольденбургский.
Либретто: Вернуа де Сен-Жорж и Жозеф Мазилье в редакции Юрия Слонимского и Петра Гусева.
Хореография: Мариус Петипа в редакции Петра Гусева (1987)
Художник-постановщик: Теймураз Мурванидзе.
Ассистент художника: Михаил Шишлянников.
Костюмы: Галина Соловьёва.
Художник по свету: Владимир Лукасевич.
Режиссёры: Пётр Гусев и Олег Виноградов.
В ролях:
Медора - Алтынай Асылмуратова
Гюльнара - Елена Панкова
Конрад - Евгений Нефф
Али - Фарух Рузиматов
Бирбанто - Геннадий Бабанин
Ланкедем - Константин Заклинский
Сеид-паша - Геннадий Борченко
Алжирский танец - Анэлина Каширина
Палестинский танец - Галина Закруткина
Трио одалисок: Жанна Аюпова, Маргарита Куллик и Вероника Иванова
Солисты и кордебалет Мариинского театра.
Воспитанники Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой.
Оркестр Мариинского театра.
Дирижёр: Виктор Федотов.

Источник:
https://vkvideo.ru/video-202206113_456242012

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 18 - Балет "Конёк-Горбунок, или Царь-девица" Ц.Пуни*
Часть 19 - Балет "Коппелия"*
Часть 20 - Балет "Корсар"*
Часть 21 - Балет «Лауренсия» / «Laurencia»*
Часть 22 - Балет "Лебединое Озеро" (1)*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Золушка"

"Золушка" — балет в трёх актах Сергея Прокофьева (опус 87). Либретто Николая Волкова по сюжету одноимённой сказки Шарля Перро.

Акт первый

В доме злой мачехи она сама и две её дочери Худышка и Кубышка примеряют шаль. Появляется Золушка. Она вспоминает свою умершую мать. Пытается найти утешение у отца, но тот полностью под влиянием своей новой жены. В дом приходит нищенка. Сёстры гонят её, но Золушка тайком приглашает старушку отдохнуть и кормит её. Мачеха и сёстры готовятся к отъезду на королевский бал. Они примеряют новые наряды. Учитель танцев даёт неуклюжим сёстрам последний урок перед балом. Наконец мачеха и сёстры уезжают. Золушка остаётся одна. Она мечтает о бале и танцует в одиночестве. Возвращается нищенка. Внезапно она преображается — это фея, которая наградит Золушку за её доброе сердце. С помощью фей времён года Золушка снаряжается на бал. Единственное условие — в полночь она должна оттуда уйти.

Акт второй

Во дворце в полном разгаре королевский бал. Танцуют дамы и кавалеры. Приезжает мачеха с сёстрами. Сёстры привлекают внимание своей неповоротливостью. Появляется принц. Гости танцуют мазурку. Торжественная музыка сопровождает прибытие таинственной незнакомки. Это Золушка. Принц восхищён ею и приглашает на танец (большой вальс). Сёстры пытаются привлечь внимание принца (дуэт с апельсинами), но безуспешно. Принц не отходит от Золушки. Они не замечают, как бежит время. Внезапно романтический вальс-кода прерывается боем часов. Наступила полночь. Золушка убегает, потеряв хрустальную туфельку, которую поднимает принц.

Акт третий

Принц в отчаянии. С помощью сапожников он примерил туфельку всем дамам королевства, но она никому не подходит. Принц отправляется на поиски незнакомки в далёкие страны, но безуспешно. А в доме мачехи Золушка всё так же занята домашними делами и вспоминает о бале. Вдруг приезжает принц. Он требует, чтобы все женщины померили туфельку. Но тщетно сёстры, а затем и мачеха пытаются надеть туфельку — она им безнадёжно мала. Заметив Золушку, принц предлагает примерить туфельку и ей. Золушка отказывается, но затем у неё из кармана выпадает вторая туфелька. Принц заглядывает в лицо девушке — это его любимая. Теперь ничто не разлучит их.

Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%97%D0%BE%D0%BB%D...D0%B1%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%82)

Содержание:
1. Прокофьев. Балет "Золушка или Хрустальный башмачок" (1960)
2. Балет "Золушка" Королевский театр в Ковент-Гардене / Фредерик Аштон (1969)
3. Балет "Золушка" Кировский театр / Комлева, Даукаев, Галинская (1978)
4. Балет "Золушка" Немецкая опера. Берлин / Евдокимова, Гельван (1980)
5. Прокофьев "Золушка" - Балет. Телеверсия спектакля Кировского театра (1985)
6. Сильви Гиллем. "Золушка" (1987) // Sylvie Guillem. "Cinderella" (1987)
7. Балет "Золушка". Рудольф Нуриев (1988)
8. Балет "Золушка" Спектакль театра «Кремлёвский балет» (1994)
9. Балет "Золушка" Венская государственная опера / Иоганн Штраус II (1999)
10. Балет "Золушка" (хор. Ратманский) / (2002)
11. Балет "Золушка" (хор. Heinz Spoerli) Цюрихского театра оперы и балета (2003)
12. Балет "Золушка" Большой театр / С. Захарова и С. Филин (2006)
13. Балет "Золушка" Жана-Кристофа Майо / Монте-Карло. (2007)
14. Балет «Золушка» Национальная Парижская Опера (2007)
15. Балет "Золушка" / "Cinderella" (Александра Лезина, Николай Чевычелов) 21.02.2010
16. Балет "Золушка" Королевский балет Бирмингема / Дэвид Бинтли (2010)
17. Балет Сергея Сергеевича Прокофьева "Золушка" // BYU's Theatre Ballet presents "Cinderella" (January 2011)
18. Балет "Золушка" (Кристофер Уилдон) / "Cinderella" Нидерланды (2012)
19. Балет "Золушка" - Русский Национальный Балет С.Радченко (2012)
20. Балет "Золушка" / "Cinderella" (2012)
21. Балет "Золушка" Мариинский театр (Диана Вишнёва) / (2013)
22. Балет "Золушка" Национальная танцевальная труппа Мексики (2013)
23. Балет "Золушка" театра "Корона русского балета" (телеверсия) / (Лобня) - 2015.10. 16.
24. Балет "Золушка" Австралийский балет (2016)
25. Балет "Золушка" Чувашский государственный театр оперы и балета (2016)
26. Балет "Золушка" Английский национальный балет / Кристофер Уилдон (2019)
27. Балет «Золушка» Дагестанский государственный театр оперы и балета. 29.10.2021.
28. Балет "Золушка" Баварская государственная опера в сезоне 2021/22
29. Балет "Золушка" Театр классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва (Г. Гармаш, Н. Чевычелов) / (2022)
30. Балет "Золушка" THE ROYAL BALLET / Фредерик Аштон 12.04.2023

Прокофьев. Балет "Золушка или Хрустальный башмачок" (1960) / (1:38:38)

«Хрустальный башмачок» — фильм-балет, поставленный на Московской киностудии имени М. Горького в 1960 году кинорежиссёром Александром Роу и режиссёром-балетмейстером Ростиславом Захаровым.
Роли исполняли:
Золушка — Раиса Стручкова
Принц — Геннадий Ледях
Мачеха — Елена Ванке
Кривляка — Лесма Чадарайн
Злюка — Наталья Рыженко
Отец Золушки — Анатолий Павлинов
Феи времени года:
Весна — Екатерина Максимова
Лето — Елена Рябинкина
Осень — Марина Колпакчи
Зима — Наталия Таборко
Шут — Юрий Выренков
Церемониймейстер — Александр Радунский
Распорядитель бала — Г. Тарасов
Иноземные гости:
Александр Лапаури, Владимир Захаров, Ю. Игнатов
Гном двенадцатого часа — Леонид Швачкин
Андалузка — Нина Симонова
Андалузец — Владимир Кудряшов
Танец со змеёй — Юламей Скотт
Соло мазурки — Валентина Фаэрбах, Юрий Папко (в титрах – Н. Папко)
Балетная труппа, миманс и оркестр
Государственного ордена Ленина академического Большого театра СССР
Дирижёр — Юрий Файер

Источник:
https://ok.ru/video/2559555144262

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 13 - Балет "Жизель" (1)*
Часть 14 - Балет "Жизель" (2)*
Часть 15 - Балет "Золушка"*
Часть 16 - Балет "Каменный Цветок"*
Часть 17 - Балет "Кармен"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Жизель" (1)

«Жизель, или Вилисы» (фр. Giselle, ou les Wilis) — романтический балет в двух актах французского композитора Адольфа Адана на либретто Анри де Сен-Жоржа, Теофиля Готье и Жана Коралли по рассказу Генриха Гейне, записанному им в свою очередь по древней славянской легенде.

Действующие лица:

Жизель, крестьянская девушка
Граф Альберт (или Альбер — по специфике французского языка последняя буква слова часто не произносится; в первоначальном авторском либретто его имя было: Albrecht)
Илларион (или Иларион), лесничий (на русской сцене — Ганс)
Берта, мать Жизели
Батильда, невеста Альберта
Герцог Курляндский, отец Батильды
Вильфрид, оруженосец Альберта
Мирта, повелительница вилис
Невеста и Жених, крестьяне
Крестьяне, крестьянки, придворные, охотники, слуги, вилисы

Действие I

Действие происходит в Тюрингии в феодальную эпоху.

Деревня в горах, окружённая лесами и виноградниками. Крестьянский дом, в котором живут Берта и её дочь Жизель. Крестьяне направляются на сбор винограда. Девушки приветствуют Жизель, свою подругу, всеобщую любимицу.

Появляется лесничий Ганс. Он клянётся разрушить счастье влюблённых: Жизели и юноши, живущего в охотничьем домике. Ганс скрывается; из дома выходит граф Альберт, переодетый в крестьянское платье, и его оруженосец Вильфрид. Альберт пришёл на свидание с Жизель. Вильфрид пытается отговорить его. Но Альберт отстраняет оруженосца, стучится в дверь и прячется. На стук выходит Жизель. Никого не обнаружив, она собирается уйти. Появляется Альберт. Он касается руки Жизели. Постепенно их танец переходит в любовную сцену. Рядом с ними оказывается Ганс. Он заверяет Жизель в своей верности. Альберт прогоняет лесничего.

Из виноградников возвращаются подруги Жизели. Затеваются танцы, и Альберт с удовольствием принимает участие в общем веселье.

Берта выходит из дома и прекращает танцы. Она напоминает дочери, что ей вредно так много танцевать, ведь у неё больное сердце. Все расходятся.

Возвращается Ганс. Уязвлённый отказом Жизели, он решает раскрыть тайну соперника, проникает в дом Альберта. Издали доносятся звуки приближающейся охоты, вскоре появляются дамы и кавалеры. Среди них Герцог и его дочь Батильда, невеста Альберта.

Утомлённые охотой, они хотят отдохнуть. Герцог указывает на дом Жизели и просит вызвать хозяйку. Выходит Берта, за ней — Жизель: они предлагают гостям прохладительные напитки. Очарованная обаянием Жизели, Батильда дарит ей ожерелье. Знатные гости уходят в дом, чтобы отдохнуть. В окне появляется Ганс. В его руках графская шпага — неопровержимое доказательство знатного происхождения Альберта.

Праздник урожая. В разгар всеобщего веселья врывается Ганс, он расталкивает Альберта и Жизель и показывает обнаруженную в доме Альберта шпагу. Жизель просит объяснений. Взбешённый Альберт бросается на Ганса. Подоспевший Вильфрид останавливает своего господина. Ганс трубит в рог. Из дома выходит Батильда со своей свитой. Она удивлена, увидев Альберта в крестьянском платье. Альберт целует руку невесте.

Жизель понимает, что клятвы верности и любви — обман. Батильда показывает ей своё обручальное кольцо — она невеста Альберта. Жизель, рыдая, падает на руки матери. Последний раз в помутившемся от потрясения сознании девушки возникают картины недавнего прошлого — клятвы, слова любви, танцы. Жизель умирает.

Действие II

Ночью среди могил деревенского кладбища в лунном свете появляются призрачные вилисы — невесты, умершие до свадьбы. «Одетые в подвенечные платья, увенчанные цветами… неодолимо прекрасные пляшут вилисы при свете месяца, пляшут тем страстнее и быстрее, чем больше чувствуют, что данный им для пляски час истекает, и они снова должны сойти в свои холодные, как лёд, могилы…» (Г. Гейне).

Вилисы замечают лесничего. Измученный угрызениями совести, он пришёл к могиле Жизели. По приказу своей неумолимой повелительницы Мирты вилисы кружат его в призрачном хороводе, пока он не падает, бездыханный, на землю.

Но и Альберт не может забыть погибшую Жизель. Глубокой ночью он также приходит на её могилу. Вилисы тотчас окружают юношу. Страшная участь лесничего грозит и Альберту. Но появившаяся тень Жизели, сохранившей самоотверженную любовь, защищает и спасает Альберта от гнева вилис.

С первыми лучами восходящего солнца исчезают белые призраки-вилисы. Исчезает и лёгкая тень Жизели, но сама она всегда будет жить в памяти Альберта, как вечное сожаление о потерянной любви — любви, которая сильнее смерти.

Источник: http://cyclowiki.org/wiki/%D0%96%D0%B8%D0%B7%D0%B5...D0%B1%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%82) https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%96%D0%B8%D0%B7%D0%B5%D0%BB%D1%8C

Содержание:
1. Галина Уланова "Жизель" балет (1956) - Galina Ulanova "Giselle"
2. "Жизель". / К. Фраччи и Э. Брун. American Ballet Theatre, АВТ (1969)
3. "Жизель" Наталья Бессмертнова и Михаил Лавровский. БТ (1975) // Giselle. Natalia Bessmertnova and Mikhail Lavrovsky (1975)
4. "Жизель" (Карен Кейн и Фрэнк Огастин в Национальном балете Канады) / (1976) // "Giselle" (Karen Kain and Frank Augustyn at The National Ballet of Canada) - RussianBroadway.com (1976)
5. Балет "Жизель" Макарова / Барышников. American Ballet Theatre (1977)
6. Рудольф Нуреев. "Жизель" (1979) // Rudolf Nureyev "Giselle" (1979)
7. Балет "Жизель" (А.Алонсо, В.Васильев) Национальный балет Кубы (1980)
8. "Жизель" - Адольф Адан, романтический балет в 2х актах. - Оркестр Ленинградского Ордена Ленина Театра Оперы и Балета им.С.М.Кирова (1983)
9. Балет Адольфа Адана "Жизель". Мариинский театр (1984)
10. "Жизель" Григорович (1990) // "Giselle" Grigorovich (1990)
11. "Жизель" (Людмила Семеняка) БТ (1993)
12. "Жизель" Алессандра Ферри. Balletto La Scala (1996)
13. "Жизель" / "Giselle" (1998) БТ, Лунькина, Цискаридзе, Александрова
14. Балет "Жизель" (Захарова, Bolle, d'Amato) Teatro Alla Scala (2005)
15. "Жизель" Балет. Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, Лондон, январь 2006 года / "Giselle" Royal Opera House, Covent Garden, London, January 2006
16. Балет "Жизель" (Летиция Пужоль, Николай Богатый) Версальская опера (2006)
17. Балет "Жизель" (О. Новикова и М. Ганьо) Мариинский театр (2007)
18. Балет "Жизель". Граф Альберт - Николай Цискаридзе. БТ, 25.03.2008
19. Балет "Жизель" Классический балет. 08.07.2009
20. Шедевры мирового музыкального театра. Алина Кожокару и Йохан Кобборг в балете Адольфа Адана "Жизель" (2010)
21. Балет "Жизель" Республики Марий Эл (2011)
22. Балет театра им. Э. Сапаева «Жизель» (2011)
23. "Жизель" - Полунин / Вишнёва) // "Giselle" - Sergey Polunin & Diana Vishneva
24. "Жизель" (Олеся Новикова и Матье Ганио) - RussianBroadway.com // "Giselle" (Olesya Novikova and Mathieu Ganio) - RussianBroadway.com

Галина Уланова "Жизель" балет (1956) - Galina Ulanova "Giselle" (1:00:17)

Источник:
https://ok.ru/video/283451001569

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 11 - Балет "Дон Кихот"*
Часть 12 - Балет "Драгоценности"*
Часть 13 - Балет "Жизель" (1)*
Часть 14 - Балет "Жизель" (2)*
Часть 15 - Балет "Золушка"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Баядерка"

«Баядерка» — балет в четырёх действиях и семи картинах с апофеозом балетмейстера Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса. Впервые показан в бенефис Е. О. Вазем 23 января 1877 года на сцене петербургского Большого театра (театральная энциклопедия ошибочно называет Мариинский театр).

Действующие лица:
Дугманта, раджа. Гамзатти, его дочь. Солор, воин. Никия, баядерка.
Великий брамин. Магдавая, факир. Толорагва, воин.
Четыре факира; шесть юношей, приближённых раджи;
две девушки, приближённые Гамзатти;
невольницы, брамины, слуги, раджи, воины, баядерки, факиры, странники, музыканты, охотники.

Действие первое

В священном лесу Солор с друзьями охотится на тигра. Вместе с факиром Магедавея он отстаёт от других охотников, чтобы поговорить с прекрасной Никией, живущей в виднеющейся глубине леса пагоде. Там идут приготовления к празднику огня. Торжественно выходит Великий брамин, за ним браматшоры и баядерки. Никия начинает священный танец. Великий брамин увлечён ею, но баядерка отвергает его чувство. Брамин угрожает Никии, но она ожидает Солора. Магедавея сообщает ей, что Солор неподалеку. Все расходятся. Наступает ночь. К храму приходит Солор. Он предлагает Никии бежать с ним и над священным огнём даёт клятву вечно любить её. Свидание прерывает Великий брамин. Пылая ревностью, он замышляет жестокую месть. С рассветом близ храма появляются охотники с убитым тигром, баядерки, идущие за священной водой. Солор уходит с охотниками.

В своём дворце раджа Дугманта объявляет дочери Гамзатти о том, что намерен выдать её замуж за Солора. Солор пытается отклонить предложенную ему честь, но раджа объявляет, что свадьба состоится очень скоро. Появляется Великий брамин. Удалив всех, раджа выслушивает его. Тот сообщает о свидании Солора с баядеркой. Раджа решает убить Никию; брамин напоминает, что баядерка принадлежит богу Вишну, её убийство навлечёт гнев Вишну — убить надо Солора! Дугманта решает во время празднества послать Никии корзину цветов с ядовитой змеей внутри. Разговор раджи и брамина подслушивает Гамзатти. Она велит позвать Никию и, предложив ей танцевать завтра на свадьбе, показывает портрет своего жениха. Никия потрясена. Гамзатти предлагает ей богатства, если она покинет страну, но Никия не может отказаться от любимого. В гневе она бросается на соперницу с кинжалом, и только верная прислужница спасает Гамзатти. Баядерка убегает. Разгневанная Гамзатти обрекает Никию на смерть.

В саду перед дворцом раджи начинается праздник. Появляются Дугманта и Гамзатти. Раджа велит Никии развлекать публику. Баядерка танцует. Гамзатти приказывает передать ей корзину цветов. Спрятанная в цветах змея жалит девушку. Никия прощается с Солором и напоминает, что он клялся любить её вечно. Великий брамин предлагает Никии противоядие, но она предпочитает смерть. Раджа и Гамзатти торжествуют.

Действие второе

Солор грустит о Никии. Магедавея приносит ему опиум. Солору снится Царство теней, где находится и душа Никии. В покои Солора входят воины — они пришли подготовить его к свадьбе, но видения Солора не прекращаются.

Действие третье

Свадебная церемония. В тени статуи Будды танцует Золотой Божок, баядерки исполняют ритуальный танец. Солор снова видит призрак Никии. Как только Великий брамин заканчивает свадебный обряд, происходит землетрясение — это разгневанные боги разрушают храм, где находится клятвопреступник Солор. Все присутствующие на брачной церемонии тоже погибают под развалинами храма. А души Солора и Никии, наконец, соединяются на Небесах.

Источник: https://www.chelopera.ru/plays/about/lminkus-bayaderka/brief/#prettyPhoto

Содержание:
1. Балет на музыку МИНКУСА "БАЯДЕРКА" // "La Bayadere" - Kirov (Mariinsky) Ballet - Gabriela Komleva. (1977)
2. Л.Минкус "Баядерка" Театр им. С.Кирова // "La Bayadère" Mariinsky theatre (1979)
3. Людвиг Минкус. Балет "Баядерка" // "La Bayadere" ⁄ Paris, (1992)
4. Балет «Баядерка» / Солор - Николай Цискаридзе, Парижская национальная опера /, (2001)
5. Балет "Баядерка" Солор - Николай Цискаридзе, (2003) Мариинский театр
6. Балет "Баядерка" (Светлана Захарова, Роберто Болле) teatro La Scala (2005)
7. Балет "Баядерка" | La Bayadere (2007) / (МТ, Лопаткина, Цискаридзе, Александрова)
8. Балет "Баядерка" (Грачёва, Цискаридзе, Аллаш) / (2010)
9. Балет "Баядерка" Большой театр. 27.01.2013
10. Балет "Баядерка" в исполнении солистов Большого театра, (2013)
11. Балет "Баядерка" (Терёшкина, Шкляров) Мариинский театр (2014)
12. Минкус - Балет "Баядерка" // Minkus - "La Bayadere" (2014)
13. Большой театр. Балет "Баядерка" (2016)
14. Балет "Баядерка" Захарова, Болле // "Bayadere" Zakharova, Bolle (2017)
15."Баядерка" (балет Мариинского театра) - Алина Сомова и Данила Корсунцев // "La Bayadere" (Mariinsky Ballet) - Alina Somova & Danila Korsuntsev
16. Вступительное слово Н.Цискаридзе и балет Л. Минкуса "Баядерка". "Ковент-Гарден", (2018)
17. Балет "Баядерка" / "La Bayadère". Великобритания (2018)
18. Л.Минкус - Балет "Баядерка" (Смирнова-Беляков) / Большой театр (2019)
19. Людвиг Минкус - Балет "Баядерка" (Михайловский театр) / Анжелина Воронцова, Виктор Лебедев (2019)
20. Четыре "Баядерки" Николай Цискаридзе

Балет на музыку МИНКУСА "БАЯДЕРКА" // "La Bayadere" - Kirov (Mariinsky) Ballet - Gabriela Komleva (1977) / (2:01:31)

Действующие лица:
Дугманта, раджа Гольконда
Гамзатти, его дочь
Солор, богатый и знаменитый кшатрия
Никия, баядерка
Великий брамин
Магдавая, факир
Талорагва, воин
Брамины, браматшоры, слуги раджи, воины, баядерки, факиры, странники, индийский народ, музыканты, охотники.

Действие происходит в Индии в древние времена.

Источник:
https://ok.ru/video/298408479262

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 4 - Балет "Аленький цветочек"*
Часть 5 - Балет "Бахчисарайский фонтан"*
Часть 6 - Балет "Баядерка"*
Часть 7 - Балет "Белоснежка и Семь Гномов"*
Часть 8 - Балет «Голубая птица и принцесса Флорина»*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Спящая Красавица"

«Спящая красавица» — балет П. И. Чайковского на либретто И. Всеволожского и Мариуса Петипа по сюжету одноимённой сказки Шарля Перро; состоит из трёх действий, пролога и апофеоза. Написан в 1889 году, представлен публике в 1890 году.

Действующие лица:

Король Флорестан и его супруга, их дочь Аврора.
Претенденты на руку принцессы – принцы: Фортюне, Шери, Флер де Пуа, Шарман. Старший дворецкий – Каталабют.
Принц Дезире и его наставник Галифрон.
Добрые феи: Флер де Фарин, фея Сирени, Виолант, фея Канареек, фея Хлебных крошек. Духи, составляющие свиту фей.
Злая могущественная ужасная фея Карабосс со своей свитой.
Дамы и сеньоры, охотницы и охотники, пажи, лакеи, телохранители.

Пролог

В парадном зале дворца короля Флорестана начинаются торжества в честь крестин малютки-принцессы. Приглашённые дамы и кавалеры выстраиваются в красивые группы по указаниям распорядителей. Все ждут появления королевской четы и приглашённых фей. Под торжественные звуки фанфар король с королевой входят в зал. За ними няньки кормилицы несут колыбельку принцессы. После этого возвещают, что прибыли феи.

Последней является фея Сирени – главная крестница принцессы. Для каждой из них приготовлены подарки. В это время приходит известие, и появляется забытая, неприглашённая фея Карабосс. Она ужасна. Её повозку тащат мерзкие крысы.

Дворецкий бросается ей в ноги, умоляя о прощении. Карабосс со злобным смехом вырывает его волосы, крысы их быстро поедают. Она объявляет, что её подарок – вечный сон, в который погрузится прелестная принцесса, уколов себе пальчик. Все в ужасе. Но тут выступает фея Сирени, которая ещё не преподнесла свой дар. Она склоняется над колыбелью и обещает, что появится прекрасный принц, который поцелуем разбудит юную девушку, и она будет жить радостно и счастливо.

Первый акт

У принцессы день рождения. Ей исполнилось 16 лет. Везде праздники. Поселяне танцуют, водят хороводы и веселятся в парке короля. Прибыли 4 принца, которые жаждут, чтобы девушка выбрала из них себе жениха. Сопровождаемая фрейлинами с букетами цветов и венками, вбегает принцесса Аврора. Принцы потрясены её неземной красотой. С полудетской шаловливой грациозностью девушка начинает танцевать. Принцы присоединяются к ней.

Принцесса вдруг замечает старуху, сидящую в углу. Она держит прялку и веретено и отбивает ими такт. Принцесса подлетает к ней, хватает веретено и, держа его, как скипетр, начинает вновь радостно кружиться в танце. Четыре принца не могут налюбоваться этим зрелищем. Внезапно она замирает и смотрит на руку, по которой струится кровь: острое веретено её укололо. Принцесса начинает метаться, а потом падает замертво. Отец, мать и принцы бросаются к ней. Но тут старуха сбрасывает свой плащ, и во весь громадный рост перед всеми предстаёт жуткая фея Карабосс. Она хохочет над всеобщим горем и смятением. Принцы бросаются к ней со шпагами, но Карабосс исчезает в огне и дыму. Из глубины сцены начинает светиться, разрастаясь, огонёк – волшебный фонтан. Из его струй появляется фея Сирени.

Она утешает родителей и обещает, что все будут спать сто лет, а она станет охранять их покой. Все возвращаются в замок, унося Аврору на носилках. После взмаха волшебной палочки все люди замирают, а замок быстро окружают непроходимые заросли сирени. Появляется свита феи, которой она приказывает, чтобы все строго смотрели за тем, чтобы никто не мог нарушить покой Авроры.

Второй акт

Уже пролетело столетие. Принц Дезире на охоте. Сначала появляются под звуки рогов придворные, а затем уже сам принц. Все устали и присели отдохнуть, но тут выходят девушки, которые хотят стать женой принца. Начинается танец герцогинь, затем – маркиз, потом – княжён и, наконец, – баронесс. Сердце Дезире молчит. Ему никто не пришёлся по душе. Он просит всех удалиться, так как желает отдохнуть в одиночестве. Вдруг на реке появляется фантастически красивая лодка. Из неё выходит крёстная королевского сына – фея Сирени. Фея узнаёт, что сердце принца свободно, и показывает ему тень принцессы Авроры, всю розовую в заходящем свете солнца. Она, танцуя, то страстно, то томно, всё время ускользает от принца.

Прелестная девушка появляется каждый раз в том месте, где принц не ожидает её увидеть: то на реке, то покачивается на ветвях деревьев, то располагается среди цветов. Дезире совершенно очарован – вот его мечта. Но вдруг она исчезает. Сын короля бросается к крёстной и умоляет её отвести его к этому божественному созданию. Они садятся в перламутровую лодку и плывут по реке.

Спускается ночь, и луна освещает их путь таинственным серебристым светом. Наконец становится виден заколдованный замок. Густой туман, стоящий над ним, постепенно рассеивается. Всё спит, даже огонь в камине. Поцелуем в лоб Дезире пробуждает Аврору. Вместе с ней просыпаются король с королевой и придворные. Принц молит короля отдать ему в жёны прекрасную, как утренняя заря, дочь. Отец соединяет их руки – такова судьба.

Источник:
https://www.syl.ru/article/356599/balet-spyaschaya...-opisanie-i-interesnyie-faktyi

Содержание:
1. Чайковский П. И. «Спящая красавица». Па-де-де из III действия балета (1976, 1988, 1993, 2000)
2. "Спящая Красавица" - фильм-балет (1964)
3. "Спящая красавица" Национальный балет Канады. Рудольф Нуриев (1972) // "Sleeping Beauty" Canadian Ballet Company (1972)
4. Балет "Спящая красавица". Франция, постановка Нуриева (2:21:06)
5. П.Чайковский "Спящая красавица". И.Колпакова - С.Бережной. // P.Tchaikovsky. "Sleeping Beauty" (1976)
6. "Спящая Красавица" (1983). Театр оперы и балета, постановка по сказке Шарля Перро | Золотая коллекция
7. П.Чайковский. "Спящая красавица" БТ (1988) // Sleeping Beauty. Bolshoi Theatre (1988)
8. Чайковский П.И. Балет «Спящая красавица». ГАМТ (1989) // P. Tchaikovsky “The Sleeping Beauty”. Kirov Ballet, (1989)
9. Балет "Спящая красавица" Чайковского. Алтынай Асылмуратова и Константин Заклинский. Мариинский театр. (1989)
10. "Спящая красавица", Балет Парижской оперы. П.И. Чайковский (2000) // "Sleeping Beauty" Tchaikovsky, Opera Paris (2000)
11. Балет "Спящая красавица" - Роберто Болле и Диана Вишнёва - Ла Скала (2002)
12. "Спящая Красавица". Кремлёвский балет (2005)*
13. Балет "Спящая красавица". Пермский театр оперы и балета (2005)
14. Чайковский - "Спящая красавица". Королевский оперный театр(2006) / Tchaikovsky - "The Sleeping Beauty". Royal Opera House` (2006)
15. "Спящая Красавица" классический балет (Наталья Огнева) (2010)
16. Балет "Спящая красавица". Чайковский. Большой театр. Флорина - Нина Капцова (2011) / (2:16:04)
17. Балет "Спящая красавица" / "The Sleeping Beauty" Великобритания (2011)
18. Балет театра BYU представляет "Спящую красавицу" (2013) // BYU Theatre Ballet presents "The Sleeping Beauty" (2013)
19. "Спящая красавица" Королевски Балет-2014 // "The Sleeping Beauty" Royal Ballet (2014)
20. Балет "Спящая красавица" (Начо Дуато) Берлинская опера 2015
21. П. И. Чайковский - "Спящая красавица" [Константин Сергеев] - Алина Сомова / Владимир Шкляров / Кристина Шапран - Мариинский театр, (2015)
22. Балет "Спящая красавица" в Большом с субтитрами-пояснениями (2017)
23. Балет "Спящая красавица" (Полина Семионова, Тимофей Андриященко) La Scala (2019)
24. Балет "Спящая красавица". "Royal Opera House" Композитор: Дирижёр: Саймон Хьюитт (2020)
25. "Спящая Красавица" / "The Sleeping Beauty", 06.03.2002
26. Балет "Спящая красавица" Молодой балет Москвы (2022)
27. Балет «Спящая красавица». Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва (2022)
28. Балет "Спящая красавица" Международный классический балет (2022)
29. Балет "Спящая красавица" Royal Ballet 24.05.2023 г.
30. Премьера балета "Спящая Красавица" Астраханского театра оперы и балета (2024)
31. Балет "Спящая красавица". Большой театр (2024)

Чайковский П. И. «Спящая красавица». Па-де-де из III действия балета (1976, 1988, 1993, 2000) / (34:39)

Чайковский П. И. «Спящая красавица». Па-де-де из III действия балета (1976, 1988, 1993, 2000)
Исполняют:
0:00 - Ирина Колпакова – Юрий Соловьёв (Ленинградский театр оперы и балета им. С. М. Кирова, 1976 г.)
9:12 - Людмила Семеняка – Вячеслав Гордеев (Большой театр, 1988 г.)
18:11 - Надежда Грачёва – Андрей Уваров (Большой театр, 1993 г.)
27:30 - Анна Антоничева – Николай Цискаридзе (Большой театр, 2002 г.)

«Спящая красавица» — балет великого русского композитора П. И. Чайковского по сюжету одноимённой сказки Шарля Перро; состоит из пролога, трёх действий и апофеоза. Написан композитором в 1889 году, представлен публике 3 января 1890 года.
Хореография Мариуса Петипа.
Балет Чайковского и Петипа – шедевр мирового балетного искусства.

Источник:
https://vkvideo.ru/video60965799_456239473

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 33 - Балет "Снегурочка"
Часть 34 - Балет "Спартак"
Часть 35 - Балет "Спящая Красавица"*
Часть 36 - Балет "Тщетная предосторожность"
Часть 37 - Балет "Тысяча и одна ночь "
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"

Балет "Лебединое Озеро"

В основу сюжета положены многие фольклорные мотивы, частично использованные до этого в различных литературных произведениях, а также оперных и балетных либретто.

Действующие лица:
Одетта – королева девушек-лебедей
Принц Зигфрид – юноша ищущий девушку, которую он мог бы полюбить
Бенно – его друг
Королева – мать принца
Ротбард – злой волшебник, превративший девушек в лебедей
Одиллия – его дочь, похожая на Одетту
Наставник
Церемониймейстер, герольд, друзья принца, придворные кавалеры, лакеи, придворные дамы и пажи в свите принцессы, невесты, поселяне, поселянки, лебеди.

ПРОЛОГ

Старинный парк. Принцесса Одетта грустит. Внезапно появляется незнакомец в сопровождении свиты. Это Ротбарт – Злой гений. Он предлагает принцессе руку и сердце, но Одетта отвергает его. Ротбарт превращает её в белого лебедя.

ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ
Картина первая
Сад перед замком владетельной принцессы. Принц Зигфрид веселится с друзьями: забавные пляски шута сменяются танцами девушек и их кавалеров.

Владетельная принцесса интересуется, какая же из девушек пришлась Зигфриду по сердцу. Но пока принц увлечён жизнью, полной беспечных развлечений. Он ничего не может ответить матери. Владетельная принцесса удаляется.

Веселье продолжается. Но теперь оно перестаёт занимать Зигфрида. После танца с кубками принц просит друзей оставить его одного. Он грустит. Его взор привлекает летящая стая лебедей. Зигфрид берёт арбалет и направляется вслед за ними.



Картина вторая
Берег озера. Лебеди приводят Зигфрида в глухую лесную чащу, где вокруг тёмного озера высятся развалины старого замка. Его внимание привлекает прекрасный белый лебедь, превращающийся в девушку. Это принцесса Одетта. Зигфриду она раскрывает тайну тяготеющих над ней чар: злой волшебник превратил её в лебедя, и лишь ночью около этих скал она вновь становится девушкой. Зигфрид тронут скорбным рассказом Одетты и готов убить колдуна. Но этим не рассеять злых чар. Только беззаветная любовь юноши, который ещё никогда и никому не клялся в любви, может снять с неё злое заклятие. Зигфрид, охваченный чувством любви к Одетте, даёт ей клятву вечной верности.

Внезапно появившийся Злой гений разлучает Одетту и Зигфрида. Но Зигфрид уверен в силе и неизменности своего чувства: он освободит Одетту от власти чародея.



ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ
Картина третья
Торжественный бал в роскошном замке. На праздник собираются принцессы из разных стран. Среди них Зигфрид должен выбрать себе невесту. Однако он холодно отворачивается от них: принц полон воспоминаний о прекрасной Одетте.

Появляется незнакомый гость. Это Злой гений. Он пришёл на бал со своей дочерью Одиллией, поразительно похожей на Одетту. Одиллия очаровывает принца, и Зигфрид объявляет матери о своём решении жениться на ней. Колдун торжествует. Теперь клятва нарушена и Одетта погибнет. Со злобным смехом указывает Злой гений на волшебное видение – трепетный образ Одетты.

Зигфрид понимает, что обманут и в отчаянии устремляется к лебединому озеру.



Картина четвёртая
Берег озера. Мрачная тревожная ночь. Одетта потрясена: теперь её надежда на освобождение потеряна. Вбегает Зигфрид. Он не нарушил клятву: там, в замке, в Одиллии он видел свою Одетту – к ней было обращено его любовное признание.

Злой гений в ярости вызывает против влюблённых силы природы: начинается буря, сверкают молнии. Но ничто теперь уже не может сломить юную чистую любовь и разъединить Одетту и Зигфрида. Тогда Злой гений сам вступает в единоборство с принцем – и погибает. Его чары рушатся.

Одетта превращается в девушку и вместе с Зигфридом радостно встречает первые лучи восходящего солнца.

Источник: https://www.chelopera.ru/plays/about/p-chajkovskij-lebedinoe-ozero/brief/#prettyPhoto

Содержание:
1. Вступительное слово Николая Цискаридзе о "Лебедином Озере" (2008)
2. Фильм-балет "Лебединое озеро" Музыка П. И. Чайковского (1953)
3. Балет "Лебединое озеро" / "Swan lake" / М. Плисецкая. П.И.Чайковский (1957)
4. Балет "Лебединое Озеро" / Рудольф Нуреев, Марго Фонтейн (1966)
5. Фильм-балет "Лебединое озеро" (1968)
6. Балет "Лебединое Озеро" Большой театр / Майя Плисецкая, Александр Богатырёв (1976)
7. Балет "Лебединое Озеро" Королевский балет театра 'Ковент-Гарден' / Наталья Макарова (1980)
8. Чайковский "Лебединое озеро" Большой театр (1983)
9. Чайковский П.И. "Лебединое озеро" Мариинский театр / Е.Колобов, Г.Мезенцева, К.Заклинский (1986)
10. Балет "Лебединое озеро". Большой театр. (Архив 1989 г.)
11. Балет П.И.Чайковского "Лебединое озеро" Кировский театр / Юлия Махалина - Игорь Зеленский (Архив 1990 г.)
12. Балет "Лебединое озеро", БТ (2001) Николай Цискаридзе в роли Зигфрида. Одетта / Одилия - Галина Степаненко
13. Балет "Лебединое озеро" / Николай Цискаридзе, Андрей Уваров, Анастасия Волочкова (2001)
14. Балет "Лебединое озеро" / "Старый" Большой Театр (2002)
15. Балет "Лебединое озеро" Театр Ла Скала, Милан / Светлана Захарова, Роберто Болле (2004)
16. Пётр Чайковский "Лебединое озеро" Московский классический балет / Наталия Касаткина, Владимир Василёв (2005)
17. Балет "Лебединое озеро" Американский театр балета (2005)
18. Чайковский "Лебединое озеро" Балет Парижской оперы (2005)
19. Балет "Лебединое Озеро" Мариинский театр / Ульяна Лопаткина (2007)
20. Чайковский П.И. "Лебединое озеро" Австралийский балет (2010)
21."Лебединое озеро" Кремлёвский балет // "Swan lake" the Kremlin ballet

Вступительное слово Николая Цискаридзе о "Лебедином Озере" (2008) / (11:50)

Источник:
https://vk.com/video264133494_456239349

Фильм-балет "Лебединое озеро" Музыка П. И. Чайковского (1953) / (31:46)

Фильм-балет "Лебединое озеро" Музыка П. И. Чайковского (1953)
Постановка Льва Иванова и Мариуса Петипа. Новая редакция Константина Сергеева.
В балете участвуют мастера русского балета:
Галина Уланова - Белый лебедь, Одетта,
Наталья Дудинская - Чёрный лебедь, Одиллия,
Константин Сергеев - принц Зигфрид,
Владимир Баканов - Злой волшебник,
а также артисты балета Большого театра СССР.

Источник:
https://vkvideo.ru/video-210971482_456240514

Серия сообщений "Балет":
Часть 1 - Николай Цискаридзе и Балет... (1)*
Часть 2 - Николай Цискаридзе и Балет... (2)*
...
Часть 20 - Балет "Корсар"*
Часть 21 - Балет «Лауренсия» / «Laurencia»*
Часть 22 - Балет "Лебединое Озеро" (1)*
Часть 23 - Балет "Лебединое Озеро" (2)*
Часть 24 - Балет "Легенда о любви"*
...
Часть 40 - Балет "Чиполлино"
Часть 41 - Балет "Щелкунчик"
Часть 42 - Балет "Эсмеральда"