Цитата сообщения Natasha_Leonova
от Наташа Леонова |
Цитата |
|
Комментарии (0) |
от тангейзер |

![]() |
Гаврилин Валерий АлександровичСоветский и российский композитор, автор симфонических и хоровых произведений, песен, камерной музыки, музыки к кинофильмам. Лауреат Государственных премий, Народный артист РСФСР (1985). |
Рождение
Кончина композитор
|
«Если мысленно сделать срез Вологды, вологодского края, он ушел бы в небо, начавшись с красот самой земли, с особой голубизны фресок Дионисия в Ферапонтове, с монастырских чистых «воздухов» до ароматов прозы Василия Белова, до щемящей душу музыки Валерия Гаврилина. В вершинном его творении — хоровой симфонии «Перезвоны» — есть все для русского ума и сердца, только умей слушать... »
(Владимир Федосеев).
|
от тангейзер |
Исполнители:
Хор выпускников Ленинградской консерватории, певших под управлением А.В.Михайлова,
Камерный оркестр Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества.
Солисты:
Дарья Семенкова - сопрано
Борис Степанов - тенор
Алексей Чувашов - баритон
Дирижер: Валентин Нестеров
Малый зал Санкт-Петербургской Филармонии, 4 декабря 2011 год
|
от jogi_bear |


|
Антонин Леопольд Дворжак (Antonín Leopold Dvořák; 8 сентября 1841-1 мая 1904)-чешский композитор, представитель романтизма. В его произведениях широко используются мотивы и элементы народной музыки Моравии и Богемии. Вместе с Б. Сметаной является создателем чешской национальной музыкальной школы.К числу наиболее известных работ Дворжака относятся Симфония № 9 "Из Нового света" (написанная в США), Реквием, Stabat Mater и "Славянские танцы".
|
|
от тангейзер |
Тангейзер: Представляю вам оперу С.В.Рахманинова по А.С.Пушкину "Скупой рыцарь".Она конечно не принадлежит к мировым оперным шедеврам,но мне очень нравятся чисто музыкальные(без речитативов) замечательные места в этом произведении...Начиная с вступления...Мрачного и сурового,как образ главного героя...Скупого рыцаря,сосредоточенного на одной идее - богатства,обогащения...Из этой оперы могла бы получиться великолепная симфоническая поэма...С таким же названием...) Но вернёмся к опере...С.В.Рахманинов сам внес некоторые сокращения и изменения в тексте Пушкина.В опере нет ни одной женской роли,что является причиной того,что она редкая гостья на сцене...(В своё время М.Мусоргскому пришлось добавить роль М.Мнишек в "Бориса Годунова" из - за отказа ставить оперу в Мариинском театре...) Друг С.В Фёдор Шаляпин отказался исполнять партию Барона,чем сильно обидел композитора.Тем более,когда отказ аргументировал тем,что опера не соответствует уровню пушкинского произведения...Послушайте эту необычную рахманиновскую "симфоническую" оперу,которую ставили вместе с ещё одной оперой Рахманинова "Франческой да Римини" на сцене Большого театра в Москве...До встречи...
С.В.Рахманинов с исполнителями оперы
|
от Дмитрий Шварц |
|
|
Лучший фильм! Шедевр 20 века. Самая лучшая музыка гениального Глена Миллера,известная на весь мир.)
«Серенада солнечной долины» — первый из двух фильмов, в которых участвовал Оркестр Гленна Миллера. Они исполнили песню «Поезд на Чаттанугу», номинированную на «Оскар», а также песни «It Happened in Sun Valley», «I Know Why» и «In the Mood».
Норвежка Соня Хени, - троекратная олимпийская чемпионка по фигурному катанию. Она хотела, чтобы в фильме было три номера на льду с её участием. Однако сняли только два.
|
от Рина Сашина |
Heinrich Neuhaus (Neygauz) - documentary film "Master Heinrich".
Документальный фильм "Мастер Генрих" о Генрихе Густавовиче Нейгаузе.
Участвуют - Вера Горностаева, Милица Нейгауз,
Марина Нейгауз, Людмила Кренкель,
Елена Рихтер, Элисо Вирсаладзе,
Алексей Наседкин, Павел Лобанов.
Автор сценария - Юлия Тихонова, режиссер - Никита Тихонов.
39 мин, 2008г.
|
от тангейзер |



|
от illabes (с большой благодарностью забираю) |

|
от gelanuk |
|
от тангейзер |

![]() |
Тебальди Ренатаитальянская певица (сопрано) |
Рождение
Кончина
|
Renata Tebaldi
«Ангельский голос», - так о ней сказал маэстро Артуро Тосканини, когда услышал 24-летнию Ренату Тебальди.

Но ангельский голос мог так и остаться только ангельским, если бы не ее соперница – Мария Калласс.
|
от Дмитрий Шварц |
|
от dj_music |
|
от Барукаба |


Поразительно, но, прежде чем П.И.Чайковский создал свой трагический оперный шедевр, пушкинская «Пиковая дама» вдохновила Франца Зуппе на сочинение... оперетты (1864); а еще раньше — в 1850 году — одноименную оперу написал французский композитор Жак Франсуа Фроманталь Галеви (впрочем, от Пушкина мало что здесь осталось: либретто написал Скриб, воспользовавшись для этого переводом «Пиковой дамы» на французский язык, сделанным в 1843 году Проспером Мериме; в этой опере имя героя изменено, старуха-графиня превращена в молодую польскую принцессу и так далее). Это, конечно, курьезные обстоятельства, узнать о которых можно лишь из музыкальных энциклопедий.
Сюжет «Пиковой дамы», предложенный композитору его братом, Модестом Ильичом, не сразу заинтересовал Чайковского (как в свое время и сюжет «Евгения Онегина»), но, когда он все же овладел его воображением, Чайковский стал работать над оперой «с самозабвением и наслаждением» (как и над «Евгением Онегиным»), и опера (в клавире) была написана в поразительно короткий срок — за 44 дня. В письме к Н.Ф. фон Мекк П.И.Чайковский рассказывает, о том, как пришел к мысли писать оперу на этот сюжет: «Случилось это таким образом: брат мой Модест три года тому назад приступил к сочинению либретто на сюжет «Пиковой дамы» по просьбе некоего Кленовского, но сей последний от сочинения музыки в конце концов отказался, почему-то не сладив со своей задачей. Между тем директор театров Всеволожский увлекся мыслью, чтобы я написал на этот самый сюжет оперу и притом непременно к будущему сезону. Он высказал мне это желание, и так как это совпало с моим решением бежать из России в январе и заняться сочинением, то я согласился... мне очень хочется работать, и если удастся хорошо устроиться где-нибудь в уютном уголке за границей — мне кажется, что я свою задачу осилю и к маю представлю в дирекцию клавираусцуг, а летом буду инструментовать его».
Чайковский уехал во Флоренцию и начал работать над «Пиковой дамой» 19 января 1890 года. Сохранившиеся эскизные наброски дают представление о том, как и в какой последовательности протекала работа: на сей раз композитор писал почти «подряд» (в отличие от «Евгения Онегина», сочинение которого началось со сцены письма Татьяны). Интенсивность этого труда поражает: с 19 по 28 января сочиняется первая картина, с 29 января по 4 февраля — вторая картина, с 5 по 11 февраля — четвертая картина, с 11 по 19 февраля — третья картина и т.д.
Премьера оперы состоялась в Мариинском театре в Санкт-Петербурге 19 декабря 1890 года. Дирижировал Эдуард Направник.

П. И. Чайковский и супруги Фигнер, исполнители главных партий на премьере оперы
Либретто оперы в очень большой степени отличается от оригинала. Произведение Пушкина — прозаическое, либретто — стихотворное, причем со стихами не только либреттиста и самого композитора, но также Державина, Жуковского, Батюшкова. Лиза у Пушкина — бедная воспитанница богатой старухи-графини; у Чайковского она — ее внучка. К тому же возникает никак не проясненный вопрос о ее родителях — кто, где они, что с ними. Германн у Пушкина — из немцев, потому именно таково написание его фамилии, у Чайковского о его немецком происхождении ничего не известно, и в опере «Герман» (с одним «н») воспринимается просто как имя. Князь Елецкий, фигурирующий в опере, у Пушкина отсутствует. Граф Томский, родство которого с графиней в опере никак не отмечено, и где он выведен посторонним лицом (просто знакомым Германа, как и другие игроки), у Пушкина является ее внуком; этим, по-видимому, объясняется его знание семейной тайны. Действие драмы Пушкина происходит в эпоху Александра I, тогда как опера переносит нас — это была идея директора императорских театров И.А.Всеволожского — в екатерининскую эпоху. Финалы драмы у Пушкина и Чайковского также различны: у Пушкина Германн, хотя и сходит с ума («Он сидит в Обуховской больнице в 17-м нумере»), все же не умирает, а Лиза, более того, сравнительно благополучно выходит замуж; у Чайковского — оба героя погибают. Можно привести еще множество примеров отличий — как внешних, так и внутренних — в трактовке событий и персонажей Пушкиным и Чайковским.

«Пиковая дама» — экранизация одноименной оперы Петра Чайковского, написанной по мотивам повести Александра Пушкина. Фильм-опера был снят в 1960 году на киностудии Ленфильм.

|
от Александр Ш Крылов |


|
от тангейзер |

Дирижёр Владимир Федосеев
Тангейзер: Вам предстоит набраться терпения,чтобы попытаться осилить этот очередной эклектический пост...) Так получилось,что готовя страницу о С.В.Рахманинове я нашёл этот видеоролик...Возникла мысль совместить материал о двух наших великих композиторах.Тем более,что обе "Франчески" объединяет фамилия "Чайковский"...Симфоническую фантазию написал Пётр Ильич,а либретто для оперы Сергея Рахманинова любимый брат Чайковского Модест...Музыка обоих шедевров потрясающая!...Обойти Данте тоже было бы не правильно...Так что...слушайте,читайте,смотрите...Опера в концертном исполнении.Думаю,что это не страшно...) И наоборот создаёт впечатление некой приемственности двух величайших мелодистов...Всё,пошёл искать картинки...) Скажу вам откровенно...Подготовка поста доставила большое удовольствие...Тем более при постоянно звучащей музыке обеих Франчесок...) До встречи...
|
от тангейзер |

Cast; Samuel Ramey, Giorgio Zancanaro, Cheryl Studer, Kaludi Kaludov, Ernesto Gavazzi, Mario Luperi conducted by Ricardo Muti Teatro Alla Scalа



|
от тангейзер |
Тангейзер: Для истинных любителей фортепьянной музыки предлагаю сегодня послушать знаменитое произведение С.В.Рахманинова "Вариации на тему Корелли" 1932 года (по другим источникам 1931).Вот небольшая информация о музыкальных вариациях(В ДАННОМ КОНТЕКСТЕ) и текст о самом произведении,взятый из Вики...) До встречи...
В фигурационных вариациях осуществляется прямое варьирование, так как преобразуется сама тема.
При этом применяются типовые фигуры — фигурации. Они могут быть арпеджированными, гаммообразными и т. п. Сохраняются опорные точки мелодии, которые заполняются фигурированным материалом. Мелодическая фигурация часто возникает в результате появления неаккордовых звуков вокруг этих опорных точек. Гармоническая фигурация — то или иное движение по звукам аккорда (часто — арпеджио). При этом опорные точки мелодии становятся основанием или вершиной этих фигураций. В результате эти опорные точки могут смещаться на другие доли такта.
Большинство циклов фигурационных вариаций — строгие, так как обновление фактуры почти не затрагивает гармонию, никогда не меняя ее кардинально. Однако есть примеры свободных фигурационных вариаций («Вариации на тему Корелли» Рахманинова).

Рахманинов создал одно из значительнейших своих фортепианных сочинений - "Вариации на тему Корелли" op. 42 (1932), положив в их основу все ту же не умирающую тему фольи.

Это произведение Рахманинова непосредственно предшествует его "Рапсодии на тему Паганини" для фортепиано с сопровождением оркестра op. 43 (1934), написанной также в вариационной форме. Знаменательно это сопоставление в фортепианном творчестве Рахманинова - величайшего виртуоза своего времени, имен Корелли и Паганини, в искусстве которых он чувствовал родственную стихию. Этими двумя произведениями он как бы воздвиг художественный памятник искусству гениальных итальянских музыкантов. "Вариации на тему Корелли" необычны по форме благодаря неожиданно вторгающемуся между 13 и 14 вариациями Интермеццо.


Возможно, что в этом потоке каденций перед внутренним взором композитора вставал образ Корелли, скрипача-виртуоза, в игре которого слушатели усматривали нечто фантастически-чудесное. После Интермеццо возникает ослепительный ре бемоль мажор, но не надолго. С 16-й вариации вновь утверждается основная тональность ре минор. Заканчиваются "Вариации" тихо и задушевно.

|
от тангейзер |
«Я -- твой гений, о Хаос, я -- форма, я - твой властелин!» (Г.Табидзе)
Откуда рождается и из чего делается великая музыка, философия, поэзия, живопись, архитектура и политика? Из экстаза, который есть наш выход из самих себя, переход к иному, трансгрессия, пере-ступание, пре-ступление? Или из Ремесла, которое придает экстазу форму?
Серия сообщений "Любимая классика":
Часть 1 - Любимая классика: Фредерик Кемпф даёт мастер-класс
Часть 2 - Два одноимённых музыкальных шедевра..."Франческа да Римини" :симфоническая фантазия П.И.Чайковского и опера С.В.Рахманинова
Часть 3 - Рассказы о музыке: "Ремесло экстаза" дирижёр и пианист Михаил Аркадьев и И.С.Бах
Часть 4 - Основоположник: Михаил Глинка - День памяти
Часть 5 - Рассказы о музыке: Михаил Аркадьев о музыке,с музыкой и не только...
|
от тангейзер |
Тангейзер:Послушайте и исполнение, и слово замечательного пианиста и дирижёра Михаила Аркадьева...Он очень своеобразно рассказывает о музыке И.С.Баха...Не трудно представить,что в его бывшем симфоническом оркестре,откуда его уволили усилиями конформистов и местных чиновников ,не очень многие музыканты его понимали...) Он умница и великолепный рассказчик...Правда? И это не последняя с ним встреча...)
Серия сообщений "Любимая классика":
Часть 1 - Любимая классика: Фредерик Кемпф даёт мастер-класс
Часть 2 - Два одноимённых музыкальных шедевра..."Франческа да Римини" :симфоническая фантазия П.И.Чайковского и опера С.В.Рахманинова
Часть 3 - Рассказы о музыке: "Ремесло экстаза" дирижёр и пианист Михаил Аркадьев и И.С.Бах
Часть 4 - Основоположник: Михаил Глинка - День памяти
|