Для любителей ручного вязания этот способ открывает возможность превратить вышедшие из моды вещи из меха во что-то более современное по своему вкусу.  Из меховой нити можно вязать практически все: жаккард, ажур, сложные узоры с косами и перемещениями петель. По сравнению с традиционными изделиями из меха меховой трикотаж гораздо легче и пластичнее, в нем удачно сочетается практичность и оригинальность. Еще один аргумент в его пользу - изделия из меховой нити уместны практически везде.

Далее одна из наиболее доступных в домашних условиях технологий создания меховой нити:

Главное условие превращения кусочка меховой шкурки в нить - мягкая и тонкая мездра, поэтому для первых экспериментов лучше подойдет норка. Можно "пожертвовать" воротничок от старого пальто или вышедшую из моды зимнюю шапку.

Мездру нужно резать по спирали от края к центру на полоски шириной от 0,2 до 0,5 см. Спираль нужно нарисовать на шкурке заранее, что помогает выбрать наиболее экономный вариант. Профессионалы работают специальным скорняжным ножом, который можно заменить острым канцелярским резаком. Чтобы не порезать случайно мех, нужно шкурку чуть приподнять, то есть вести работу "на весу".

Готовые полоски замачивают в холодной воде и затем слегка отжимают.

Далее конец влажной полоски фиксируют и натягивают, постепенно  скручивая ее в руках до тех пор, пока она не превратится во меховой шнур. Если полоска получилась достаточно длинной, то ее скручивание займет время (от пары десятка минут до часа). Мастера умеют ускорять процесс с помощью миксера или дрели, что требует практики, смелости и достаточного количества материала.

Второй конец уже скрученного мехового шнура тоже фиксируют и сушат феном, "расчесывая" мех рукой.

Можно использовать меховую нить и для машинного вязания.

источник  http://pluskina-so-znakom-plus.ru/izgotovlenie-pryazhi-dlya-vyazaniya-iz-meha/
 

Серия сообщений "КОЖА":
Часть 1 - шотландская сумочка с мехом...
Часть 2 - Кожа
...
Часть 39 - Бижутерия из кожи. МК.
Часть 40 - ИЗДЕЛИЯ ИЗ КОЖИ... книга
Часть 41 - Изготовление пряжи для вязания из меха
Часть 42 - очень красивые дизайнерские сумки!
Часть 43 - Мастер-класс по шитью из меха: Норковая черепашка
...
Часть 45 - Цветы из кожи. ХРИЗАНТЕМЫ
Часть 46 - Делаем маску из кожи с мастером Кейси из Австралии. МК.
Часть 47 - Делаем аксессуары для своего гардероба. МК. Видеоуроки.

Залетели все птицы в мой сад и щебечут весёлые гости,
Всю беседку увил виноград, вниз свисают зелёные гроздья,
А  природа как сказочный сон, всё раскрасила в яркие краски,
У окна распустился пион, На поляне анютины глазки,
Ландыш прятаться любит в тени, и ромашки растут у колодца.
Рады тёплому ветру они, улыбаются яркому солнцу
Виноград поспевает весь  день и арбуз на столе, чем не проза,
Отцветет только жалко сирень, я люблю её больше,чем розы.
© 08.09.2009 Олег Горбунов

Французская художница Рейн-Мари Пинчон (Reine-Marie Pinchon) родилась в 1947 году, имеет  образование в области естественных наук, а живописи она обучалась самостоятельно. Рейн-Мари пишет картины и преподаёт живопись уже более 30 лет. У художницы выработался свой собственный метод живописи, при котором акварель наносится на бумагу с помощью аэрозольного распылителя. Для создания своих поэтических пейзажей Мари использует акварель ДЭНИЕЛА СМИТА и любит эффекты, которые она получает, используя прозрачные органические пигменты совместно с гранулированными минеральными пигментами.

Лёгкость, красочность и изящество - эти качества не только определяют  творчество  Reine-Мари, но  в то же самое время это и черты её эмоциональной натуры. В  работах художницы просматривается азиатское влияние и способность видения разнообразных пейзажей через многослойную прозрачность красок, когда вода и душа дают движение краскам, и та красота, которая рождается внутри, выплёскивается, создавая головокружительные по красоте пейзажи. И мы замираем, понимая, что присутствуем в тот волшебный момент, когда художник открывает себя.
 

Информацию о художнице и больше картин смотрите в постах:

Французская акварелистка Reine Marie Pinchon. Часть1,

Французская акварелистка Reine Marie Pinchon. Часть 2

Дмитрий  Найда

Художница Павлова Мария окончила Санкт-Петербурский Академический художественный лицей им.Б.В.Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерская В.В.Соколова). С 2005 член Санкт-Петербургского Союза Художников. Участник многочисленных выставок. Работы находятся в частных коллекциях разных стран.

Подборка картин:

Кэрол Каваларис. Цветы

Кэрол Каваларис, необыкновенно творческий человек. Она и художник, и дизайнер интерьеров, и писатель фантастических романов. У нее не плохо получается написание песен. Начала рисовать еще с детства, когда жила в Калифорнии. Вместе с со своим мужем, который был неплохим композитором они написали множество песен, довольно оригинальных. К, сожалению ее муж умер от сердечного приступа и эта потеря тяжело сказалась на здоровье Кэрол. В конце-концов, она сумела выйти из этого состояния и начала писать свои потрясающие картины, где выразила свои чувства и любовь к природе.

Хотя она имеет обширный опыт в масляной живописи, Кэрол влюбилась захватывающей возможностью цифровой живописи. Знакомство с компьютером, позволило ей соединить талант художника с возможностями техники. Каждая картина начинается с фотографии, которая помещается в графический редактор и волшебство начинается. Используется Photoshop и графический планшет, а экран компьютера становится холстом Кэрол, где она тратит огромное количество времени для создания каждой картины. Мех, перья, волосы и каждая часть животного расписаны вручную очень подробно, фоны добавляются. В настоящее время Кэрол Каваларис выставляет экспонаты работ в нескольких галереях Колорадо.

Интересно... Это ж, до какой степени нужно любить город  и свою работу,

чтобы с такой скрупулезностью создавать сложнейшие по технике, изумительные урбанистические пейзажи!?

 Есть у John Salminen работы однотипные, как будто штампованные местами, словно художник оттачивал некоторые приемы, но есть и многообразие в сюжетах, композиции и настроении. Художник явно нашел свою любимую тематику, чувствует ее и готов бесконечно творить в этом направлении.  Наверно, у него гигантский архив городских фотографий. В некоторых работах вида нехарактерная человеческому взгляду перспектива длиннофокусных объективов.

Morningside Park
 

1.