Наверное весеннее настроение пробудило нестерпимое желание вздохнуть поглубже, но душа противится городской какофонии запахов: нагретого асфальта, пыльного ветра, тошнотворного амбре общепита, въевшегося в мозг горячего масляного запаха "антилоп - гну" (смотреть:  Адам Козлевич  " Золотой телёнок" И.Ильфа и Е.Петрова).

По мере наступления каждого годового сезона, во мне просыпаются атавистические чувства собственника, эпикурейца, ну просто ностальгирующего человека, да вот было и сплыло. А был чудесный сад, со всевозможными сезонными цветами. Особенно, когда наступала ночь, цветочные запахи струились и окутывали тебя, а ты медленно шла и чувствовала прилив сил. Вот это был кусочек счастья.

Так она и возникла в моей головушке идея фикс, подышать ароматом фрезий видишь ли мне захотелось.  Хотела купить их в цветочном магазине, но вовремя одумалась, какой может быть аромат у привозных, ну наив сплошной. А поток сознания уходит несколько поглубже. Думала над дизайном вышивки для подруги, надумала вышить ей "Букет весенних фрезий", доминантой была удачная цветовая гамма под её гостиную. А вот себе и занятие на часок между кухней и всякими разными domestic chores.

Ну, что, приглашаю вместе с собой в весну.

Серия сообщений "Ностальгия":
Часть 1 - Хочу в этот SPA до компании!
Часть 2 - Забытое, но вдруг воскресшее в памяти
Часть 3 - Памяти города Грозного
Часть 4 - В поисках аромата фрезии
Часть 5 - По ту и по эту сторону войны
Часть 6 - Моя вышивка. "Особнячок". Сыну посвящается
...
Часть 8 - Собака моей породы - южнорусская овчарка
Часть 9 - Гранат - драгоценные гранёные зёрнышки
Часть 10 - Слушаем "Старое радио"

Шекспир и Бебель кулинарии

Судьба Похлебкина

Вильяма Похлебкина убили в апреле 2000 года в собственной квартире в Подольске. И уже ясно, что это преступление никогда не будет раскрыто.
Многие только после смерти почитаемого автора узнали, что он был личностью не просто разносторонней, но почти противоположной по устремлениям и интересам. Он был специалистом по скандинавской истории и геральдике, хотя снискал народную любовь и славу за свои книги по кулинарии, в которых поднимал материю телесную до духовной высоты. В его кулинарных заметках читали о том, чего нельзя было прочесть в то время в других книжках: он рассказывал о культуре языком национальной кухни.

Серия сообщений "Судьбы":
Часть 1 - Интересные судьбы:Татьяна Яковлева - любовь Маяковского
Часть 2 - Тринадцатый апостол
...
Часть 14 - Дворец Юсуповых на Литейном
Часть 15 - Умер единственный сын В. Набокова
Часть 16 - Шекспир и Бебель кулинарии: о Вильяме Похлёбкине
Часть 17 - Александр Васильев. Немного о нём
Часть 18 - И опять о ней, прелестной ММ
...
Часть 46 - Моника Белуччи: болезнь красоты
Часть 47 - Махмуд Эсенбаев. Моя любимая еврейская мама
Часть 48 - Загадка Л.Ю.Б. Эльдар Рязанов

Давно прошли времена, когда посуда была для человека набором сугубо утилитарных предметов. Стремление к красоте, к украшению своего жилища коснулась и таких простых вещей, как тарелки, чашки, вазы и даже кувшины. Со временем они стали привычными элементами декора, при этом зачастую утратив первоначальное предназначение.

Маслина как культурное растение возделывалась издревле. Так, изображения оливок встречаются на древнеегипетских вазах и амфорах, а сведения о них - в текстах того же времени. Греки считали, что маслину им подарила богиня мудрости Афина, покровительница мирного труда.

В России плоды масличного дерева традиционно называют оливками, если они зеленые, и маслинами - если черные. При этом некоторые считают, что это плоды различных растений; другие - что ягоды разной степени зрелости...


Окультуривание оливы можно смело записывать в одно из первых достижений человеческой цивилизации: согласно археологическим данным, впервые оливу стали выращивать на Крите в третьем тысячелетии до нашей эры. Долгое время оливу выращивали на Крите и в Сирии независимо друг от друга.
 

Олива долгое время была одним из основных источников дохода Минойского царства. Затем финикийские мореплаватели распространили ее по всему побережью Средиземного моря.


Оливковое масло издревле имеет сакральное значение. Так, пророк Мухаммед рекомендовал своим последователям растираться оливковым маслом, в христианстве же оливковое масло часто используется в таинстве миропомазания. Во многих культурах оливковым маслом также смазывали тела умерших
Переселенцы захватили с собой в Новый Свет оливу — вместе с виноградом — не только в качестве пищи, но и для того, чтобы использовать в ритуальных целях. В настоящее время Калифорния стала одним из основных поставщиков оливок (впрочем, не самого лучшего качества) за пределами Средиземноморья.



Средняя продолжительность жизни оливы — 500 лет, а некоторые деревья достигают возраста 1500 лет. Считается, что возраст деревьев на Оливковой (Елеонской) горе в Иерусалиме превышает 2000 лет.



Единственная разница между зелеными и черными оливками заключается в степени их зрелости: спелые оливки имеют черный цвет.



Свыше 90% мирового урожая оливок используется для изготовления масла, и почти 98% земли, отведенной под выращивание оливы, находится в Средиземноморском регионе. Всего в Европе насчитывается около 500 миллионов оливковых деревьев.



Оливки собирают в ноябре—марте, спустя 6–8 месяцев после цветения. Если оливки предназначаются для производства оливкового масла, они отправляются на давильню в тот же день. Кстати, оливковое масло — единственное масло, которое может употреб**ться в пищу без дополнительной обработки.



Свежесобранные оливки не годятся в пищу — для этого они слишком горькие. Для того, чтобы они стали съедобными, оливки следует обработать щелоком и/или законсервировать в рассоле или морской соли. Это делается для того, чтобы избавиться от олеуропеина — вещества, которое выделяется из оливок или листьев оливы и имеет широкое применение в медицине (например, для снижения давления).

Обработка оливок в разных странах происходит по-разному. Так, греческие оливки обычно не обрабатывают щелоком, а засаливают на 6–12 месяцев, отчего они приобретают сильный вкус. В свою очередь, испанские зеленые оливки собирают до того, как они достигнут зрелости, обрабатывают щелоком и помещают в рассол для ферментации.

"Абсент: если вы выпьете достаточно этого напитка, то увидите все,
что захотите увидеть - прекрасные, удивительные вещи..."
Оскар Уайльд

 Что такое абсент
Абсент крепкоалкогольный напиток, содержащий обычно 70% алкоголя. Важнейший компонент абсента это полынь; полынь это трава в эфирных маслах которого содержится большое количество туйона. Туйон в больших количествах это яд; именно туйон главный элемент благодаря которому абсент славится своим эффектом. Другие компоненты абсента: римская полынь, анис, фенхель, аир, мята, мелисса, лакрица, дягиль и некоторые другие травы.

Вина за чужой порок

Сексуальная раскрепощенность появилась в русской культуре в начале ХХ века, но ненадолго

Иван Крамской (1837–1887). «Неизвестная» (1883). На этой картине, часто украшавшей крышку шоколадных конфет в советское время, изображена проститутка, вернее, камелия — высший ранг женщин свободного поведения. Камелии отдавали себя на содержание богатым любовникам. Бывало, к ним переходило немалое состояние их обожателей. На полотне видно, что левое место в коляске свободно — это был знак «ищу партнера-спонсора», приличные дамы так никогда не ездили: место рядом предназначалось для мужа или прислуги

В одном из очерков о Блоке (1880–1921) Максим Горький (1868–1936) приводит записанный им рассказ проститутки о забавном эпизоде, случившемся с поэтом в одном из номеров дома свиданий на Караванной улице в Петербурге.

Как-то осенью, очень поздно и, знаете, слякоть, туман […] на углу Итальянской меня пригласил прилично одетый, красивый такой, очень гордое лицо, я даже подумала: иностранец […] Пришли, я попросила чаю; позвонил он, а слуга — не идет, тогда он сам пошел в коридор, а я так, знаете, устала, озябла и заснула, сидя на диване. Потом вдруг проснулась, вижу: он сидит рядом […] «Ах, извините, говорю, я сейчас разденусь». А он улыбнулся вежливо и отвечает: «Не надо, не беспокойтесь». Пересел на диван ко мне, посадил меня на колени и говорит, гладя волосы: «Ну, подремлите ещё!» И — представьте же себе! — я опять заснула,  — скандал! Понимаю, конечно, что это нехорошо, но — не могу! Он так нежно покачивает меня, и так уютно с ним, открою глаза, улыбнусь, и он улыбнется. Кажется, я даже и совсем спала, когда он встряхнул меня осторожно и сказал: «Ну, прощайте, мне надо идти». И кладет на стол двадцать пять рублей. «Послушайте, говорю, как же это?» Конечно, очень сконфузилась, извиняюсь […] А он засмеялся тихонько, пожал мне руку и — даже поцеловал.

Серия сообщений "World's culture":
Часть 1 - Викторианская эпоха II
Часть 2 - Искусство японских мастеров 19 го века
...
Часть 5 - Иероглифы древнего Египта
Часть 6 - Женщина эпохи Возрождения
Часть 7 - Вина за чужой порок: сексуальная раскрепощенность в русской культуре начала xx века
Часть 8 - Кто наставил Моисею рога?
Часть 9 - Семь парижских муз
...
Часть 15 - Очарована Ташей Тудор
Часть 16 - В стиле 20-х
Часть 17 - Викторианская эпоха

Серия сообщений "Традиции и обычаи":
Часть 1 - British Afternoon Tea
Часть 2 - Чай по-русски
...
Часть 18 - Поздравление с Пасхой
Часть 19 - Пахло вешнею Пасхой Христовой...
Часть 20 - Христос Воскресе Всем!
Часть 21 - Я знаю души, как лаванда...
Часть 22 - Яркая Пасха
...
Часть 28 - Прекрасные обитательницы сералей
Часть 29 - Как на Руси отличали незамужнюю женщину от замужней
Часть 30 - "Овсянка, сэр!" Две истории о традиционных завтраках французов и англичан

 -Христос Воскресе!!!
-Воистину Воскресе!!!
 Традиция обмена пасхальными приветствиями идет с апостольских времен, насчитывая около двух тысяч лет, но для историков очевидно, что такое приветствие, неизменное по сути, всякий раз отмечено и своеобразием той или иной эпохи. Это касается как словесной формулы поздравления, так и способа его передачи. Во 2 пол. XIX в. вошли в употребление т.н. «открытые письма» (после 1874 г.). Такие письма, в т.ч. и украшенные иллюстрациями (отсюда привычное «открытка»), быстро завоевали весь мир, и к концу века уже печатались в европейских типографиях миллионными тиражами. Из праздничных иллюстрированных открыток одними из наиболее популярных были именно пасхальные, украшенные изображениями зайчиков, цыплят и прочих атрибутов католической Пасхи. Они завозились и в Россию, но такие открытки не соответствовали эстетическому идеалу православного россиянина, поэтому широкого распространения не получили.

В 1898 г. Издательством «Общины Святой Евгении» («Попечительного комитета о сестрах милосердия русско-турецкой войны», названной так в честь святой покровительницы патронессы Общины - принцессы Евгении Максимилиановны Ольденбургской) в г. Санкт-Петербурге была впервые выпущена серия из четырех пасхальных открыток, представлявших собой акварели на весенние сюжеты писателя и художника Н.Каразина. Это были открытки, издававшиеся с благотворительной целью, доход от их приобретения поступал в Фонд бедствующим сестрам милосердия, работавшим в госпиталях Красного Креста на полях сражений. Рисунки для открыток предоставлялись Общине бесплатно лучшими художниками своего времени: Е.Бем (Эндауровой), И. Репиным, К. Маковским, М. Вилие, Е. Самокиш-Судковской, И. Билибиным, А. Бенуа и многими другими. Тираж каждой открытки составлял 10 000 экземпляров, и за 20 лет издательством Общины было выпущено более 6 000 открыток. Необыкновенную популярность среди всех слоев населения снискали в начале ХХ века пасхальные открытки-акварели Елизаветы Меркурьевны Бем (в девич. Эндауровой), известной рисовальщицы, особенно любившей рисовать крестьянских детей, представленных в тех или иных жанровых сценках. Сопровожденные подобранными по теме (подчас ироничными, двусмысленными и «взрослыми») изречениями, пословицами или поговорками, отражавшие идеальное представление о «народе» или «народности», импонировавшее представителям всех сословий, открытки Е.М. Бем моментально раскупались. Общиной Св. Евгении было издано по эскизам художницы 68 открыток!
 К началу ХХ века многие российские и зарубежные издательства также начали выпуск пасхальных открыток для российского рынка (в т.ч. Р.Голике, Р.Люерман, О. Кирхнер, А Вильбор, издательства - «гиганты» «Ришар», «Ленц и Рудольф» (в г. Риге; с этим издательством сотрудничал ныне забытый художник Михаил Гермашев)), шведский «Гранберг», французское издательство И Лапина, немецкое издательство О.Дьяковой и др.). Западные типографии обладали передовым полиграфическим оборудованием, предлагали недорогие открытки широкого ассортимента. А некоторые западные издатели продавали в Россию готовые рисунки — клише со свободным местом для русского текста (т.н. «открытки-космополиты»).
 Наиболее востребованными сюжетами для пасхальных открыток, издававшихся в России, служили виды пробуждающейся весенней природы, цветочные акварели, наиболее важные моменты храмовых богослужений праздника Входа Господня в Иерусалим (Вербного Воскресения), дней Страстной Седмицы (зажженные свечи, разносимым верующими вечером Великого Четверга по домам после утрени с чтением «12-ти Евангелий Святых Страстей Христовых» (т.н. «четверговый огонь»)) и Светлого Христова Воскресения (внутренний вид церковного алтаря, освящение пасхальных трапез, пасхальный крестный ход, пасхальные блюда (крашеные яйца, куличи, пасха) и традиционное убранство праздничного стола). Были очень популярны и сюжеты, связанные с народными пасхальными традициями (например, катание яиц, христосование и т.д.).
В 1914 - 1917 гг. популярными становятся сюжеты пасхальных открыток, связанные с событиями I мировой войны, изображающие воинов на полях сражений; солдат, возвратившихся с фронта, раненых бойцов на больничных койках в госпиталях, сестер Красного Креста, в том числе императрицу Александру Феодоровну и великих княжен; сестер милосердия и детишек, собирающих гостинцы в действующую армию. Популярны были открытки, изображавшие христосование Государя Николая Второго в дни Пасхи в войсках, дарение им пасхального яйца простому пехотинцу, а также Государя с наследником цесаревичем Алексеем Николаевичем во время поездок на фронт...
 После революции 1917 г. пасхальные поздравительные открытки надолго исчезают из обихода советского общества, хотя нельзя отрицать, что некоторые их декоративные элементы и стилевые особенности были приспособлены для открыток, приуроченных ко вновь появившимся в России светским праздникам. В этот период печатание пасхальных открыток продолжалось в среде русской эмиграции. В 1950-1960-х гг. парижские и нью-йоркские частные издательства, а также издательство Свято-Троицкого монастыря в Джорданвилле (США) издавали почтовые открытки к Пасхе. Главным образом, на них изображались пасхальные кушания, сцены, связанные с праздником и проч., причем все изображения носили несколько идиллический характер и имели ностальгический оттенок. Подчас за кисть брались непрофессиональные художники, самоучки. Например, бывший некогда ротмистром Неженского 18-го гусарского полка Контантин Николаевич, поселившись в Америке, освоил открыточное дело и создал множество прелестных пасхальных открыток. Известным мастером, написавшим 78 иллюстраций для пасхальных открыток, был архимандрит Киприан (в миру К.Д. Пыжов, уроженец г. Санкт-Петербурга). Начиная с 1954 г. издательство Свято-Троицкого монастыря в Джорданвилле начало выпуск открыток по его эскизам. На одной из них (1963 г.) арх-т Киприан изобразил Пасхальный крестный ход... Пасхальные открытки, издававшиеся эмигрантами из России, тратившими порой последние деньги на их издание, были необыкновенно важны для их создателей, как трогательная ниточка, связывающая их с утраченной родиной...

Серия сообщений "Традиции и обычаи":
Часть 1 - British Afternoon Tea
Часть 2 - Чай по-русски
...
Часть 15 - МАСЛЕНИЦА 2012 + РЕЦЕПТЫ БЛИНОВ
Часть 16 - Пасхальный кролик
Часть 17 - Из истории пасхальной открытки в России
Часть 18 - Поздравление с Пасхой
Часть 19 - Пахло вешнею Пасхой Христовой...
...
Часть 28 - Прекрасные обитательницы сералей
Часть 29 - Как на Руси отличали незамужнюю женщину от замужней
Часть 30 - "Овсянка, сэр!" Две истории о традиционных завтраках французов и англичан

Стас - 17 лет

Апрель 2012

Серия сообщений "Творчество Стаса":
Часть 1 - Рисунки сына
Часть 2 - Летние работы (творчество сына)
...
Часть 11 - Рисунки сына. Графика
Часть 12 - Рисунки сына. Графика
Часть 13 - Творчество сына. Акрил. Портрет Хью Лори одним махом
Часть 14 - Творчество сына. Баловство детства
Часть 15 - Творчество сына. Лэнс Хенриксон. Акрил
...
Часть 33 - Одноклассница
Часть 34 - Подарок Верусику, выполнено акрилом
Часть 35 - Подарок Регине, выполнено акрилом

Серия сообщений "Традиции и обычаи":
Часть 1 - British Afternoon Tea
Часть 2 - Чай по-русски
...
Часть 14 - Поесть как король
Часть 15 - МАСЛЕНИЦА 2012 + РЕЦЕПТЫ БЛИНОВ
Часть 16 - Пасхальный кролик
Часть 17 - Из истории пасхальной открытки в России
Часть 18 - Поздравление с Пасхой
...
Часть 28 - Прекрасные обитательницы сералей
Часть 29 - Как на Руси отличали незамужнюю женщину от замужней
Часть 30 - "Овсянка, сэр!" Две истории о традиционных завтраках французов и англичан

Акварели художника Jean Haines

Jean Haines — aнглийская художница, которая увлечена акварелью, жизнью, животными и красотой природы.
В 1989 — 1997 Джин изучала искусство китайской живописи в Гонконге, что оказало влияние на её акварели. Свет, цвет и свободные пространства чистой белой бумаги, нетронутые краской и оставленные воображению зрителя, играют определяющую роль в ее картинах.

Серия сообщений "Акварель":
Часть 1 - Жесткость и мягкость акварели
Часть 2 - Акварели Стива Хэнкса
...
Часть 7 - Новая страница о Стиве Хэнксе
Часть 8 - Hashimoto Fujico (Фуджико)
Часть 9 - Акварели. Jean Haines
Часть 10 - Акварельное от Birgit_L
Часть 11 - Акварельное стекло
Часть 12 - Акварели Карла Олафа Ларсена

Львы славятся тем, что многие их высказывания надолго отпечатываются в памяти народной. Джордж Бернард Шоу, самый известный после Шекспира драматург, издававший свои пьесы на английском языке, родился под знаком Льва в середине XIX века.

Карьера

Серия сообщений "Знаменитости":
Часть 1 - Кэтрин Бигелоу\Kathryn Bigelow
Часть 2 - Мэрилин Монро
...
Часть 19 - Трумен Капоте: гадкий утёнок
Часть 20 - Феликс Юсупов: воспоминания, фотографии и рисунки
Часть 21 - Шоу от Бернарда Шоу
Часть 22 - Фрэнк Синатра. Отпирайся до последнего
Часть 23 - Мэрилин
...
Часть 35 - Мишель Мерсье - маркиза навсегда
Часть 36 - Вспомним братьев Гримм и их сказки
Часть 37 - В этом мире добивается успеха только тот, кто ищет нужных условий, и, если не находит, создает их сам

Умер единственный сын Набокова

[Мар. 1, 2012|02:21 am]

story_discuss [ryabkovshina] "Набоков занимался только одним - своими романами. В чреде романов родился их с Верой единственный сын - Дмитрий. Поначалу В. В. был огорчён тем, что Вера постоянно занята ребёнком и он не может ей диктовать (печатать на машинке он так и не научился). Жаловался, что это тормозит работу. Но сын есть сын, он был славный и сплошное очарование. Большую часть жизни они провели в меблированных комнатах. Когда маленького Митю спрашивали, где он живёт, он отвечал: "В маленьких домах около дорог". Как только сын чуть повзрослел, Вера взяла на себя практически все обязанности: отвечала на 15 писем в день, сопровождала мужа в университет, судилась с издательствами, пытавшимися воспроизводить только части произведений Набокова, и спасала рукописи из мусоропроводов. Набоков неоднократно подчёркивал, что ему необязательно возвращаться на родину, в полицейское государство: его Россия всегда была с ним - мир его детства, сын и Вера, которая создала комфортную оболочку из схожести вкусов, любви к словам, чуткости к красоте и чистоте языка. Хотя их вкусы и не были схожи во всём. Вера увлекалась политикой, живописью, театром. Набокова же затащить на спектакль было невозможно. Он посещал концерт раз в пять лет - притом, что сын, Дмитрий, был оперным певцом. Но если в переписке Владимир просил жену угадать, какие картины висят на стенах в его номере, то Вера угадывала. Никакого поэтического преувеличения в этой любви не было: одна сплошная проза жизни. Крупная во всех отношениях" (Саша Денисова, Story) Единственный сын Владимира Набокова и Веры Слоним скончался в Швейцарии в возрасте 77 лет. Учился в Гарварде, затем в высшей музыкальной школе, после окончания которой был оперным певцом, причём его дебютом считается опера "Богема" Пуччини, которую он исполнял с Лучано Паваротти. Прославился как издатель и переводчик произведений своего отца.

Серия сообщений "Судьбы":
Часть 1 - Интересные судьбы:Татьяна Яковлева - любовь Маяковского
Часть 2 - Тринадцатый апостол
...
Часть 13 - Феликс Юсупов: воспоминания, фотографии и рисунки
Часть 14 - Дворец Юсуповых на Литейном
Часть 15 - Умер единственный сын В. Набокова
Часть 16 - Шекспир и Бебель кулинарии: о Вильяме Похлёбкине
Часть 17 - Александр Васильев. Немного о нём
...
Часть 46 - Моника Белуччи: болезнь красоты
Часть 47 - Махмуд Эсенбаев. Моя любимая еврейская мама
Часть 48 - Загадка Л.Ю.Б. Эльдар Рязанов

Современники считали Лъюиса Кэрролла очень странным созданием. В нем жило как бы два человека, и, обращаясь к нему, никогда нельзя было сказать наверняка, какой из них откликнется

Льюисом Кэрроллом он стал уже взрослым, а на свет появился как Чарльз Лютвидж Доджсон. Это случилось 27 января 1832 года в деревушке Дэрсбери в графстве Чешир. Он был первенцем в семье приходского священника Чарльза Доджсона и Фрэнсис Джейн Лютвидж, которая первенцем не ограничилась, а произвела на свет еще семерых мальчиков и трех девочек. Так что недостатка в общении маленький Чарльз не испытывал. Более того, однажды он признался отцу, что и в нем самом живут аж два разных человека. «Не волнуйся, - сказал отец, - настанет день, и один из них победит другого...»
Но пока день не настал, двойники (у его «второго Я» и имени-то не было) все время спорили между собой. Проявлялось же это в том, что он всегда долго сомневался, прежде чем принять даже пустяковое решение. Просчитывал в голове миллион комбинаций, расставлял людей, события, факты, обдумывал возможные погрешности и варианты развития событий. И все до тех пор, пока не приходил к внутреннему согласию.
Детство

Серия сообщений "Творчество Стаса":
Часть 1 - Рисунки сына
Часть 2 - Летние работы (творчество сына)
...
Часть 10 - Натюрморт с персиками
Часть 11 - Рисунки сына. Графика
Часть 12 - Рисунки сына. Графика
Часть 13 - Творчество сына. Акрил. Портрет Хью Лори одним махом
Часть 14 - Творчество сына. Баловство детства
...
Часть 33 - Одноклассница
Часть 34 - Подарок Верусику, выполнено акрилом
Часть 35 - Подарок Регине, выполнено акрилом

Серия сообщений "Творчество Стаса":
Часть 1 - Рисунки сына
Часть 2 - Летние работы (творчество сына)
...
Часть 9 - Рисунки сына. А вот и Шерлок Х.
Часть 10 - Натюрморт с персиками
Часть 11 - Рисунки сына. Графика
Часть 12 - Рисунки сына. Графика
Часть 13 - Творчество сына. Акрил. Портрет Хью Лори одним махом
...
Часть 33 - Одноклассница
Часть 34 - Подарок Верусику, выполнено акрилом
Часть 35 - Подарок Регине, выполнено акрилом

Серия сообщений "Мир в фотографиях":
Часть 1 - Это счастье, если вам случится Слышать, как поёт ... натюрморт
Часть 2 - В шоколадных тонах мокко
...
Часть 6 - Китай. Фотограф George Steinmetz [29 фото]
Часть 7 - Что в образе тебе моём...
Часть 8 - Портрет бабочки
Часть 9 - Сама непосредственность
Часть 10 - Ах, вы котики-коты
...
Часть 12 - Несуразное, но прекрасное
Часть 13 - Молчание на двоих
Часть 14 - Зверские шедевры National Geographic

Ретроэротика 20-30-х ХХ века

После недавней выкладки фотографий бедристых теток позапрошловековой давности весь трафик бурлящей рекой устремился в одно место, понятно какое. Что безусловно свидетельствует о высоком эстетическом уровне жителей блогосферы и непреодолимой тяге к прекрасному. Ну и весна в придачу как гормональный допинг. Так что, учитывая многочисленные молчаливые пожелания, я решил опять порадовать читателей и выложить еще одну подборочку. Хлопцы, держитесь, это уже не 19 век)

Ретроэротика

Ретроэротика

Ретроэротика

Ретроэротика

Серия сообщений "Фотохудожники":
Часть 1 - Это счастье, если вам случится Слышать, как поёт ... натюрморт
Часть 2 - Одиночество в работах Michal Karcz
...
Часть 10 - Художник Cornacchia. Пополним коллекцию.
Часть 11 - Грусть
Часть 12 - Ретроэротика 20-30 годов xx века
Часть 13 - Мастер фотографии - Ричард Эведон
Часть 14 - Cornacchia. Новая страница страшных сказок
...
Часть 19 - Мастер соблазна
Часть 20 - Новая серия от Chornacchia
Часть 21 - "Мастер и Маргарита". Фотоиллюстрации Елены Мартынюк

Тоннель глициний в японском саду цветов Кавати Фудзи (30 фото)

Вистерия, или же глициния - одно из самых прекрасных вьющихся растений, представляющее из себя крупные листопадные лианы с жестким одревесневшим стволом. Цветки глицинии, имеющие тонкий сладковатый аромат, собраны в крупные висячие кисти различного окраса: белые, голубые, фиолетовые, фиолетово-синие, лиловые, розовые или пурпурные. 

Серия сообщений "Чудо природы":
Часть 1 - Сокотра
Часть 2 - Япония в весеннем цвету / Japan in spring bloom
...
Часть 10 - Природа - макросъёмка
Часть 11 - Английский сад для всех сезонов
Часть 12 - Глицинии в японском парке
Часть 13 - О деревьях: воля к жизни