Этой осенью Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства в Москве открывает новую выставку — со своими сенсациями и уникальными экспонатами. «Сокровища русского стиля» — это коллекция мебели, предметов интерьера, живописи и произведений церковного искусства в русском стиле — работы мастеров и художников Абрамцево, Сергиева Посада и Московского кустарного музея в собрании Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства.

Усадьба «Абрамцево» приобрела известность благодаря своим знаменитым владельцам — писателю С.Т.Аксакову и меценату, художественному и театральному деятелю С.И.Мамонтову, которые одними из первых обратили внимание художественного мира на самобытность русской национальной культуры. Мировой публике изделия в русском стиле были представлены впервые на Всемирной выставке в Париже в 1900 году. Они сразу завоевали признание европейской элиты. В последующие годы российские меценаты неоднократно организовывали национальные выставки по всей Европе — и все они имели колоссальный успех

Среди богатых и разнообразных коллекций Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства — произведения, выполненные в русском стиле во второй половине XIX — начале XX века, занимают особое место. По своей полноте и представительности, качественному уровню это собрание является одним из крупнейших и лучших в России. Здесь собраны изделия, выполненные в знаменитых художественных центрах — в Абрамцево, Талашкино, Сергиевом Посаде, в кустарных мастерских Нижегородской губернии, — а также работы, созданные в московском Императорском Строгановском училище, в мастерских Кустарного музея Московского губернского земства.

ДАЛЕЕ ►>>>>>

Odetta. ----------------------------------------------------- Заголовок поста: Элегантные Леди...в фарфоре\Thomas Kinkade Текст поста: Читать далее...

Сайт Автора

Смотреть дальше

"Милые толстяки - вы прекрасны!!!"  - таков девиз серии скульптурных статуэток работы известного итальянского скульптора Джузеппе Армани (Giuseppe Armani). Ученик Академии изящных искусств во Флоренции, Джузеппе много рисовал и увлекся в молодости скульптурой. Спустя некоторое время его работы были выставлены в Художественной галерее в Пизе, а чуть позже пришло и мировое признание. Он выполняет свои скульптуры из дерева, глины, алебастра и мрамора. С 1975 года мастер работает исключительно для Florence Sculture d’Arte - тематика от классики до авангарда, от эпохи Возрождения до сценок из повседневной жизни.  Джузеппе Армани описал свое кредо так: "Хотя я считаю себя прямым потомком наследия Ренессанса, я считаю, что художник должен следовать своей собственной эволюции, а не быть лишь пережитком прошлого. Я все время вынужден открыть для себя новые и более совершенные средства выражения ".  К сожалению в 2006 году мастера не стало, но вот его работы до сих пор пользуются спросом и служат для украшения дизайна.

 

Работы Джузеппе Армани из серии "Beautifully Big"

Флорентийская студия  создала целый ряд статуэток  Армани: это и  "Волшебные мгновения" и "Ангелы"  и "Другой мир". Но наиболее оригинальная и забавная серия - "Прекрасные толстяки" (Beautifully Big). Толстые - не безобразные. В наше время вечно худеющих дам выглядит все это еще более юмористично... Так что милые толстячки, не стоит унывать.

 

* * *

Молва народная толстушек
Песочит так, что боже мой!

Они в объятьях, мол, удушат
И пустят по миру с сумой.
Hо этой истине старинной
Hаш брат цены не придает —
Едва узрит покрепче спину
И вперед, вперед, вперед.

Ах, эти круглые бока —
Точь-в-точь шампанского бокал,
Румяных щек лесной пожар,
Простор души, туземный жар.
О, эта дьявольская плоть
Способна сердце расколоть.
И от того лишь веселей,
Что не поможет сердцу клей.

Алексей Иващенко
и Георгий Васильев

* * *

Я о женщине толстой мечтаю,
грежу ей наяву и во сне ..
будто мудрую книгу листаю..
складки жира на мощной спине...
Что мне спин измажденных поленья,
Что ввалившихся щек пустота,
Вызывает одно сожаленье,
Этих призрачных тел нагота..
Шлите к черту посты и диеты,
Не от светлой они головы,
Не гнушайтесь говяжьей котлеты,
И другой каллорийной жратвы..
Ешьте все, что желудку угодно,
голоданье граничит с тоской,
Я всю жизнь обнимаю голодных,
от того ли и сам стал такой..

Где ж ты бродишь толстушка младая,
Дай обнять стан немыслимый твой,
Чтоб при этом десница худая..
Никогда не сомкнулась с другой....

Иван Евсеенко

 

 

 

 

* * *

Женщины- толстушки, для души-бальзам,
Дамы-хохотушки, всем не по зубам!

Ласковы, невинны, добрые внутри,
С мужем балерины, пылкие в любви.

Кожа точно бархат, а глаза- алмаз,
Сладкие как сахар, всюду есть запас.

Женщины-цветочки, стойкий дефицит,
Пухленькие щечки, чудный аппетит.

Дайте нам гитару, рюмочку вина,
Эх, дадим мы жару, всех сведем с ума.

Иногда мы плачем...платьице мало,
Слезы быстро прячем, всем врагам назло.

Пышечки и душки, формы супер-класс,
Милые подружки, обожаю вас!
 

Ида Вагнер

LJILJANA
Фигурки прекрасных дам - Royal Doulton

смотреть дальше

LJILJANA

Каподимонте Статуэтки - Паскаль-(Capodimonte Figurine - Pascal )-Итальянский фарфор










***********************

LJILJANA

Фарфоровые статуэтки - Sabadin










<><><><><><><><><><><>

Вы знаете друзья,у меня аж дух захватило, с одной стороны огромное эстетическое удовольствие, с другой, мозг отказывается понимать как человеческие руки могут сделать такие изящные, невероятно тонкие вещи.

Читать далее...

Читать далее...

статуэтки дальше

статуэтки дальше

Дворцовый фарфор.Фарфоровая миниатюра.Часть 1.

Музыкальный вечер.

Читать далее...

Как сказать тебе
Я потерялся в мире этом,
но мы с тобой всегда вдвоём.
Лечу к тебе то звёздным светом,
то тихо падаю дождём.

Читать далее...

смотреть дальше

История всемирно известного испанского художественного фарфора «LLADRO» насчитывает чуть более полувека. Первые изделия увидели свет в середине 50-х годов, когда братья Льядро открыли в Валенсии небольшую мастерскую по изготовлению фигурных скульптур. Выбрав со временем классические пропорции фигур, достигнув высот виртуозного совершенства обработки деталей, черпая вдохновение в приглушенных тонах испанских зимних пейзажей, в трепетной, вибрирующей палитре живописных полотен испанских художников, братья Льядро осуществили свою мечту – с творческой зрелостью их дело получило международное признание, а маленькая ремесленная мастерская превратилась в «Город Фарфора». Изделия фирмы «LLADRO», безошибочно узнаваемые по характерному единому стилю, передают душевный мир людей нашего времени, отдавая должное достоинствам лучшего фарфора прошлого. Бесконечная палитра пастельных оттенков, колористические звучания серых, бежево-коричневых цветов идеально отвечают деликатности и чистоте фарфора. Ряд непревзойденных по красоте и качеству фигур сегодня можно увидеть в лучших музеях мира, в том числе в Эрмитаже, в Королевском Музее Истории и Искусства в Брюсселе, Музее Фарфора в Италии.

Работы «LLADRO» отвечают многочисленным вкусам и предпочтениям наших современников. В любом помещении они найдут свое место, внеся контраст или равновесие в окружающую обстановку. Любое убранство, в классическом или авангардном стиле, способно вдохнуть жизнь в эти фигуры, которые, в свою очередь, превращаются в определяющие элементы интерьера. Созерцающий творения «LLADRO» никогда не останется равнодушным.

Среди поклонников и коллекционеров «LLADRO» – королева Елизавета ІІ, экс-президенты США Картер, Рейган, Форд, Клинтон, испанская королевская семья и многие, многие другие.


Читать далее...

Италия - это страна великих мастеров в самых разных видах искусств. В том числе, всегда славился итальянский фарфор и статуэтки для украшения любых помещений. Каждая композиция - статуэтки, изготавливаемые итальянскими мастерами, несет в себе целую гамму чувств и эмоций.  Итальянский фарфор и статуэтки наполняются сюжетами, отражающими нашу нежность и заботу о детях и животных...

"Венеция"

 

Фабрика Florence создана в 1973 г. в Италии и славится своими декоративными скульптурами из фарфора.

Скульптор Giuseppe Armani (Джузеппе Армани) является главным художником мастерской Florence.

Читать далее...

Фарфор является материалом, изобретенным достаточно давно. Первые упоминания о нем встречаются еще во времена древнего Китая. Изделия из фарфора всегда украшали дома богатых людей: аристократов, знати и даже королевских семей, Россия не была в этом плане исключением. Во времена до революции начала ХХ века, фарфоровые статуэтки и посуду можно было увидеть во дворцах царей, в особняках купечества, в домах интеллигенции. Производились изделия из фарфора непосредственно в России на мануфактурах, которые работали исключительно в этом направлении и очень хорошо преуспевали. Сразу после Октябрьской революции статуэтки из фарфора, как и прочие атрибуты «буржуазии», подверглись осуждению, а заводы, их производившие, либо переквалифицировались на производство «народных» вещей, либо вовсе разрушались. Однако длилось это недолго. Советский строй вернулся к производству фарфоровых фигурок, изменив при этом их внешний облик – привычные позолоченные ангелочки, бабочки были заменены на представителей народа: тружеников, военных, артистов и пр. Советская культура находилась в стадии зарождения и не использовать достижения и опыт, накопленный веками, было бы недальновидным решением.