Нескучные Заметки-74: ТРОН ИМПЕРАТОРА

 

Вкусно и аппетитно!


Pretty


На холмах Грузи...


ужин

>>>>>>>

Польский художник Томас Сетовски (Tomek Setowski)

Замечательные сюрреалистические работы польского художника Томаса Сетовски (Tomek Setowski), полные красок, загадочности и легкой клоунады.

************

Муслим Магомаев / к ДР

Художник Константин Качев (Кonstantin Кacev). Letters from Paris


Художник Константин Качев родился в 1967 году в городе Ташкент, Узбекистан.
В 1983 году, по окончании девятого класса, переехал с родителями в Югославию, в столицу
Македoнии - Скопье. Там же окончил художественное училище, а потом, несколько лет спустя,
и художественную академию. Долгое время работал реставратором. Член Союза художников
Македонии. Выставлялся в США, Франции, Болгарии.

Некоторые изображения кликабельны*

The Archive

Смотреть далее

Таинственные изображения камней Ики

С середины 60-х годов 20-го века доктор Кабрера собирал коллекцию древних камней с гравированными рисунками, найденными в перуанском городе Ика. Он умер в 2001 году, собрав около 11 000 артефактов, размеры которых варьируются от маленьких камней, размером с кулак, до больших, диаметром около полуметра. Возраст камней, по мнению некоторых ученых - несколько миллионов лет, возможно, 70 миллионов



Динозавры и другие вымершие животные

Почти треть камней в коллекции Кабреры имеет рисунки изображающие динозавров и млекопитающих, которые по представлениям современной науки вымерли еще до появления человека в Америке. Причем количество и разнообразие изображений вымерших животных было таким огромным, что доктор Кабрера смог идентифицировать только тех животных, которых он мог опознать исходя из своих весьма поверхностных знаний палеонтологии.

Читать далее...

Капли (макрофото)

 

 

Всегда приятно посидеть на берегу моря или реки и понаблюдать за водой. Мне кажется, что вода, она как и огонь, очень завораживает. Очень понравились капельки, снятые в режиме макросъемки. Они похожи на какие–то тонкие, изящные растения, грибочки или порхающие пушинки с деревьев. Выполнены эти снимки в жанре мгновенной съемки немецким художником Heinz Maier.

 

Брызги воды

Геденидзе Ной Несторович (1914–2002).

Один из самых своеобразных художников советской эпохи.До войны учился в Тбилисской академии художеств, потом два года воевал, был тяжело ранен. Уже в зрелые годы, в 1962-м, заканчивает МГХИ им. В.И. Сурикова. Вместе с А. Лактионовым пишет портреты руководителей партии и правительства. Но его настоящая художественная жизнь проходит в двухэтажной мастерской в тихом Ольховском переулке, где он пишет для себя, так, как ему хочется, не рассчитывая попасть на выставки. То, что выходит здесь из-под его кисти – это колористические симфонии, исполненные сложной символики, индивидуальной мифологии.При жизни Ноя Геденидзе состоялась единственная небольшая выставка его работ в подмосковных Химках в 1987 году.В последние годы творчество художника было заново открыто Галерей Леонида Шишкина.В последние годы произведения Ноя Геденидзе регулярно появляются на торгах крупных западных аукционных домов и достигают высоких цен. Так, на «Русском аукционе» в Стокгольме (Russian Auction of Stockholms Auktionsverk) 2- 3 октября 2008 его «Натюрморт с гладиолусами» 1967 года (лот 189) и пейзаж «У озера» 1981 года (лот 188) были проданы за 100 тысяч шведских крон (приблизительно 350 тысяч рублей) каждая. На сегодняшний день ценовым рекордом художника стала продажа картины «Переславль-Залесский. Церковь Митрополита Петра» 1976 года за 18 тысяч евро на благотворительном аукционе StarBall («Бал Звёзд»), состоявшийся 20 апреля 2010 года в бальном зале московского отеля Ритц-Карлтон. Кроме того, в конце ноября 2010 года несколько работ Ноя Геденидзе проданы на торгах аукционного дома Sotheby’s в рамках Русской недели в Лондоне.Член Союза художников СССР. Жил и работал в Москве. Принимал активное участие в областных, региональных и всероссийских выставках. Произведения мастера находятся во многих частных собраниях России и за рубежом.   

  
Мимоза. 

Далее...

РАСТРЕЛЛИ


РАСТРЕЛЛИ, БАРТОЛОМЕО ФРАНЧЕСКО (Варфоломей Варфоломеевич) (Rastrelli, Bartolomeo Francesco) (1700–1771), архитектор, крупнейший представитель зодчества барокко в России.

Родился в Париже, в семье итальянского скульптора БАРТОЛОМЕО КАРЛО РАСТРЕЛЛИ.
В 1716 вместе с отцом, приглашенным на русскую службу, приехал в Петербург. В 1725–1730 учился за границей, скорее всего в Италии.

Первой самостоятельной работой молодого зодчего (до этого он исполнил порученный отцу проект паркового обустройства мызы Стрельна) был дом молдавского господаря А.Кантемира в Петербурге (1721–1727). Назначенный в 1730 придворным архитектором императрицы Анны Ивановны, спроектировал для нее деревянный дворец на берегу Яузы (Анненгоф в Лефортово; не сохранился), а также новый, т.н. третий Зимний дворец в Петербурге (1732–1736). В 1736–1740 построил для графа Бирона дворцы в Рундале (Руентале) и Митаве (Елгаве) в Курляндии (ныне Латвия). Наиболее значительной среди ранних произведений Растрелли был деревянный Летний дворец в Петербурге (основные работы 1741–1744), впоследствии разобранный при возведении Инженерного замка.


Франческо Бартоломео Растрелли. Художник Лукас Конрад Пфанцель 1750-1760 годы


Летний дворец императрицы Елизаветы Петровны в Санкт-Петербурге. Арх. Ф.Б. Растрелли. 1742-1744

Для всех этих построек характерно еще весьма сдержанное барокко с достаточно плоскостными фасадами и умеренным применением скульптуры; не отходя слишком далеко от архитектуры петровского времени в смысле умеренного декора, Растрелли вместе с тем сохраняет и даже усиливает (особенно в Летнем дворце) свойственный ей пространственный размах. Умению мыслить масштабно-пространственно, в широком ландшафте, способствовал его дар художника-графика (чертежи и эскизы Растрелли принадлежат к шедеврам европейского архитектурного рисунка 18 в.).



Рундальский дворец - барочный дворцовый комплекс в Латвии. Построен в 1730-х


Зимняя резиденция Курземского и Земгальского герцога Э.И.Бирона в Митаве (современная Елгава)
Читать далее...

Для исполнения желаний

Вы, наверное, уже неоднократно слышали, что ваши мысли обладают огромной силой и мысль материальна. Если вы мечтаете правильно, ваши желания будут исполняться, а мечты сбываться. Но это целая наука. И не обязательно откладывать изменения на конец года, как мы делаем это обычно, предпочитая жить по-новому с началом нового года. Освойте некоторые простые правила, и вы соберете богатый урожай из выполненных желаний.



10 правил для исполнения ваших желаний:

Далее самое интересное...

Бараташвили


Николоз Бараташвили
15 (27) декабря 1817, Тифлис — 9 (21) октября 1845, Гянджа) — выдающийся грузинский поэт-романтик.

Глаза с туманной поволокою,
Полузакрытые истомой,
Как ваша сила мне жестокая
Под стрелами ресниц знакома!

Руками белыми, как лилии,
Нас страсть заковывает в цепи.
Уже нас не спасут усилия.
Мы пленники великолепья.

О взгляды, острые, как ножницы!
Мы славим вашу бессердечность
И жизнь вам отдаем в заложницы,
Чтоб выкупом нам стала вечность.

1842

перевод Бориса Пастернака

***

Цвет небесный, синий цвет,
Полюбил я с малых лет.
В детстве он мне означал
Синеву иных начал.

И теперь, когда достиг
Я вершины дней своих,
В жертву остальным цветам
Голубого не отдам.

Он прекрасен без прикрас.
Это цвет любимых глаз.
Это взгляд бездонный твой,
Напоенный синевой.

Это цвет моей мечты.
Это краска высоты.
В этот голубой раствор
Погружен земной простор.

Это легкий переход
В неизвестность от забот
И от плачущих родных
На похоронах моих.

Это синий негустой
Иней над моей плитой.
Это сизый зимний дым
Мглы над именем моим.

1841

Перевод Бориса Пастернака
Читать далее...

Девушка у пианино : живопись.

   

Nenad Mirkovich. Piano girl in blue         Nenad Mirkovich.Piano Elegance                                                                                                                         

Читать далее...

8000 музеев мира на одном сайте

ВХОД

Великая мудрость



Время

«Вы никогда не найдете время для чего-нибудь. Если Вы хотите время, Вы должны сделать это.» Чарльз Бикстон

«Это время, как и любое другое одинаково хорошо, если мы знаем, что с ним делать». Ральф Вальдо Эмерсон

Люди

«Есть три класса людей: те, которые видят, те, которые видят, когда они показаны, и те, кто не видит.» Леонардо да Винчи

Читать далее...

Женсвенные фото

 

 

На фотографиях Нины Лин изображены женские образы середины 20 века. Эти черно–белые фото можно считать символом и эталоном навсегда ушедшей эпохи элегантной женственности, которая предшествовала сексуальной революции. Теперь практически со всех рекламных плакатов и журналов на нас сладострастно взирают отредактированные обнаженные красотки, в образах которых нет ни тайны, ни загадки, ни скромности.

Нина Лиин родом их России (1909–1995), детство провела в Европе, а позже, в 1939 году переехала в Америку. Став фотографом журнала Life, она приобрела известность благодаря своей серии фотографий о жизни американского общества.

>>>>>>>>>

"Так что есть красота, И почему ее обожествляют люди..."

Редкому мужчине, если он (уже или еще) мужчина, не понравится красивая женщина. Но ведь и Саския с ликом несчастного дауненка была люба Рембрандту. И не только , когда сидела у него на коленях. Любой, не вовсе трезвый человек, воспламенится , посади ему на бедра влекущую тяжесть женского тела, тем более, ежели дама "отвернумшись".


 

Читать далее...

Магия цветов. Фотограф *Rezzan*.

 Часть вторая.

МНОГООБРАЗИЕ ФОРМ, РАСЦВЕТОК....ЦВЕТОВ.

Читать далее...

Нежная музыка Джованни Марради

Русский художник-пейзажист Федосов Никита Петрович (1939-1992).

 Федосов Никита Петрович (1939, Москва- 1992, д. Вешки).Лауреат Государственной Премии России.В 1962 г. окончил Московский Государственный Художественный Институт им. В.И.Сурикова по мастерской профессора Д.К. Мочальского. Дипломная работа Никиты Федосова «На Двине» до сих пор хранится в собрании Института как пример  мастерства высочайшего уровня. Когда картину вынесли в зал для защиты, зрители встали и продолжали аплодировать стоя.В 1964 г. принят в Творческие мастерские Академии Художеств СССР, (руководитель Б.В.Иогансон).Пройдет еще не одно десятилетие прежде, чем в России появится живописец равный по силе дарования Никите Федосову. Он стал легендой русской реалистической живописи второй половины ХХ века. Созданные им произведения ставят его имя в ряд великих русских пейзажистов Исаака Левитана, Алексея Саврасова, Станислава Жуковского.В 2000 и 2006 гг. в ЦДХ в Москве прошли персональные выставки памяти Никиты Федосова.Работы хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Тверской картинной Галерее, Тульском и Серпуховском художественных музеях.Он ушел из жизни в расцвете своего таланта и мастерства 17 мая 1992 года.Никиту Петровича Федосова можно отнести к редко встречающимся талантливым людям, испытавшим прижизненное признание коллег, искусствоведов и зрителей и не выпавшим из контекста истории искусства после своего ухода из жизни. Более того, начав свою творческую карьеру тематическими картинами, он к концу своего пути окончательно сосредоточился на жанре пейзажной живописи, создав настоящие шедевры психологического пейзажа. В наши дни его произведения занимают принципиально важное место в российской пейзажной живописи, соединяя творческий опыт шестидесятников с достижениями следующего поколения. Произведения Никиты Федосова представляют нам выдающегося живописца русской реалистической школы. Его пейзажи удивительно глубоки по звучанию образов, по авторскому ощущению настроений и тонких переходов в состоянии природы. Федосов писал: «Для меня живопись – это когда созвучие цветов на холсте производит на душу действие, сходное с действием музыкального аккорда, и когда одновременно краска перестаёт быть собой, а каким-то волшебством становится золотом закатного неба и серебром осеннего тумана, словом всем, что есть прекрасного на свете, приобретая внутреннее свечение». Он всегда привносил в произведения свое авторское настроение и переживание, умел это сделать с высочайшим мастерством, ненавязчивостью и особой пронзительностью. 

Далее...

Дворец неаполитанских королей в Казерте .Италия

" Казерта (итал. Caserta) — город в итальянском регионе Кампания, административный центр одноимённой провинции. Туристам он известен мало, а жаль, ведь по своему великолепию он не уступает другим городам – местам паломничества туристов, потому мы попытаемся заполнить этот пробел. " Terra di Lavoro - так называется Казерта и ее провинция с горами, побережьем, озерами, памятниками археологии и искусства. Главная достопримечательность Казерты - Королевский дворец, построенный по проекту архитектора Луиджи Ванвителли. В этом дворце все вызывает восхищение: огромный парк с великолепными фонтанами и скульптурами, водопад и английский сад, изысканные газоны, роскошные залы с ценной мебелью, коллекция живописиДАЛЕЕ...

Собор Санта-Мария-дель-Фьоре. Флоренция.

Во Флоренции самым знаменитым архитектурным сооружением является Кафедральный Собор Санта-Мария-дель-Фьоре ( La Cattedrale di Santa Maria del Fiore). Строительство этого величественного архитектурного сооружение, богато украшенного произведениями известных итальянских зодчих, началось в 1296 году по проекту Арнольфо ди Камбио на месте старой церкви Санта Репарата. Сооружением руководили такие мастера, как Джотто, Андреа Пизано и Франческо Таленти. Возвышающий купол,известный сейчас на весь мир, начали строить лишь в 1420 году под руководством итальянского архитектора и скульптора Филиппо Брунеллески. Сооружение его заняло 14 лет и было завершено в 1434 году, а два года спустя собор был освящен.

 

Читать далее...

Виды Венеции на картинах Федерико Дель Кампо

Федерико Дель Кампо (Federico del Campo , 1837 Лима, Перу - 1927 Рим, Италия) - перуанский художник, родился в Лиме.

После 30 лет отправился в Старый Свет, объездил всю Европу, изучал живопись в Париже, Италии и Испании в Мадридской школе Лоренцо Вальеса. В 1880-81 г художник представил в Парижском салоне и  на Мадридских экспозициях серию картин «Виды Венеции». Значительную часть творчества перуанского художника составляют чрезвычайно детализированные картины с красивыми венецианскими видами.

Читать далее...

Краски лета.Художник Alberto Guillen.

Краски лета. Ну, что есть чудесней?
Блещет золото, аквамарин.
И рубиновый цвет яркой песней
Вдруг расцвёл в изумруде рябин. 

 

Ночью небо блестит фиолетом,
Чистый воздух бесцветный звенит.
Так расцвечено пёстрое лето,
Алый цвет даже в сердце горит.

Татьяна Лаврова. 

weiter

Позитивный животный алфавит

Все 33 буквы есть, даже твердый и мягкий знаки. Люблю такие вещи.



Далее

Читательские запросы

Самые - самые необыкновенные запросы читателей! И смешно, и плакать хочется от таких перлов...
Бедные библиотекари, не представляю, как они могут работать с читателями, оставаясь серьёзными и тактичными!

«Сэлинджер, «Над пропастью моржи».
* * *
«Мне нужен «Скорпион» Чехова!» (имелся в виду «Хамелеон».)
* * *
«Не помню автора... У него есть «Собор какой-то матери»... »
* * *
«Какие-то там разговоры на крылечке...» (Требовались «Размышления у парадного подъезда» Некрасова.)
* * *
«Дайте мне Гоголя, «Шанель»!» (имелась в виду «Шинель».)
* * *
«У вас есть биография кабачков и баклажанов?»
* * *
«А что-нибудь о роли танковых войск в войне 1812 года найдется?»
* * *
«Мне бы какую-нибудь книжку про круглых рыцарей за столом...» (Про рыцарей Круглого стола.)
* * *
«Порочное яблоко» Гоголя...» (имелась в виду «Сорочинская ярмарка»)
* * *
«А еще ХОРЕОграфию Гоголя, пожалуйста!» (имелась в виду биография.)
* * *
«А у вас есть автор знаменитых детективов Шелковый Холст?» (имелся в виду Шерлок Холмс.)
* * *
«Белкин, «Повести покойного». («Повести Белкина».)
* * *
«Вот у меня тут записано: Гоголь, «Тараз Бубель».
* * *
«У Салтыкова-Щедрина был такой рассказа про ма-а-а-аленький городок...» («История одного города».)
* * *
«Дайте мне Горького «Старуху из... из...», в общем, откуда-то там...»; «Старуха Баскервиль»; «Старуха из Израиля» (имелась в виду «Старуха Изергиль».)
* * *
«Дайте мне что-нибудь про то, как человек испортил воздух...» (о загрязнении атмосферы)
* * *
«Не разберешь, что задали... Во: Д. К. Мирон, «Пока чего»!»; «Дикий Мирон»
(«Декамерон» Боккаччо.)
* * *
«Гамлет, Гамлет... Слышу, что Гамлет! А какое его произведение-то?»
* * *
«Мне нужен детектив «Покойник звонит в колокол!» (Хемингуэй написал «По ком звонит колокол».)
* * *
«Дайте мне книгу Шекспира из трех слов!» (Выяснилось, что речь шла о «Слове о полку Игореве».)
* * *
«Принесите мне книги Островского «Гроза» и «Беспризорница»... («Бесприданница»!)
* * *
«Мне нужна литература о редких морских животных. Если точнее, то о морских свинках».
* * *
- Дайте мне какую-нибудь художественную литературу.
- Какую именно?
- Ну о художниках.
* * *
В отделе каталогов: «Девушка, а книги-то у вас вообще есть? А то все ящики, ящики...»
* * *
- Дайте мне красоту животноводства.
- ???
- Ну Красота - это фамилия автора...
* * *
«Мне нужно все о Павле Пикассо!»
* * *
«Там такое название странное. «Ухажер» и еще два каких-то слова...» («Кавалер Золотой Звезды».)
* * *
«Мне надо доклад сделать по географии на тему «Вулканизм и метеоризм». Какие есть справочники на эту тему?»
* * *
«Мне нужен этот... как его... Котов! «Хибарка на пустыре»!» ( имелся в виду Катаев, «Хуторок в степи».)
* * *
«Фонвизин, «Водоросль» («Недоросль».)
* * *
«Кажется, это Тургенев написал рассказ «После бани»...» (Толстой написал. Правда, «После бала».)

Жагуара

Правила дресс-кода для женщин

Вы поедете на бал? В чем поедете на бал?..
Вспоминая эту старую детскую игру, подумала о совсем недетских проблемах, которые могут возникнуть, если не знать, во что одеться по случаю. Потому решила, что хочу поделиться с читательницами МирСоветов, как соблюдать дресс-код, если не совсем понимаешь, что конкретно от тебя требуется (иными словами, как одеться, чтобы не попасть в неудобное положение). На самом деле, если подробно разобраться, то все не так уж сложно, как кажется с первого взгляда.
Лет эдак 30-40 назад понятие «dress code» не имело такого широкого распространения, а вот теперь его можно встретить на каждом шагу. Сам дресс-код, конечно, имел место, но только не назывался таким мудреным для русского уха словом. Не исключено, что многие люди, могут задаваться вопросом «А что же это такое?!». Если, конечно, в офисе это понятие не донесут до тебя, едва ты переступишь порог отдела кадров.
Дресс-код (с англ. dress code – кодекс одежды) – это протокол, регламентирующий в общих или частных чертах форму одежды для посещения разных видов общественных мероприятий или заведений. А если говорить проще – свод правил хорошего тона в повседневной или праздничной одежде.

Читать далее...

Художник Steve Hanks

 Художник Steve Hanks

            Стив Хэнкс признан одним из лучших художников акварели,работающих сегодня.Детали,цвета и реалистичность картин Стива Хэнкса являются неслыханными в этой трудной среде.

            Стив Хэнкс родился в семье военного в Сан-Диего в 1949 году.. Хэнкс рос,играя в теннис и серфинг на пляжах Южной Калифорнии.Океан произвёл сильное и неизгладимое впечатление на юношу.

           После окончания школы он поступил учиться в Академию изящных искусств в Сан-Франциско,получив отличные оценки в коммерческом искусстве,он переведён в Калифорнийский колледж искусств и ремёсел,где он окончил со степенью бакалавра изобразительных искусств.

Читать далее...

Как приготовить квас?

 

+ 4 рецепта

Тёплое искусство!

Когда мне один друг сказал - не хочу ли я взглянуть на войлочные пельмени,я думал он сошел с ума на своей работе, мозг не выдержал, и теперь с ним что-то не так, несёт всякую чушь. Я не стал отказываться, согласился и друг мне показал эти самые войлочные пельмени. Я если честно был в шоке, ничего подобного я не видел в таком роде. Недавно показывал подборку, где главную роль играют горелые спички, но это другое, и оно заслуживает внимания.
Есть такой оказывается замечательный человек, с необычным подходом к искусство и рукоделию - это Ирина Андреева, она создаёт авторские куклы и разыгрывает целые сюжеты. Весной она организовывала выставку, я с удовольствием сходил бы на такую будь она в моей пределе досягаемости.
Её рабочий материал - войлок, тот самый из которого делают обычные валенки, но что она с ним делает, просто нереально! В голову даже не приходило что такое можно шедевральное создать. С огромным удовольствием делюсь с вами находками. А для самых преданных - в конце поста - адрес её блога, где она выкладывает свои замечательные работы. То, что она делает не может никому не нравится! Я прав? А если так - ставим плюсик!

+ ещё 30 фото

Удивительные по красоте работы мастера стеклодува Robertа Mickelsenа

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Картина Москвитиной стала открытием года на аукционе Bonhams

Я уже несколько лет активно слежу за творчеством Галины Москвитиной из Киева. Даже была на выставке ее работ, но совешенно не знала, что она стала высоко оцениваться и коллекционерами! Пару дней назад наткнулась на статью о прошедших русских торгах в 4 аукционных домах – Bonhams, Sotheby's, Christie’s, MacDougall’s, и о том, что самым успешным на русских торгах в Лондоне в этом году по количеству успешных продаж был Bonhams. Коллекционеры участвующие в торгах называют открытием этого года картину Галины Москвитиной "Школа танцев" (A Dancer's dream), которая была продана за 9,6 тысячи фунтов стерлингов, что подтвердило интерес западных коллекционеров к новым тенденциям, предложенным украинской художницей. А уже осенью этого года ее персональные выставки пройдут в Лондоне и Милане... Вся статья: http://podrobnosti.ua/culture/2011/07/07/779268.html

Неожиданно и так здорово! Делюсь ее работами. Что скажите?

 

 

2 фотографий

 

ХИЧИНЫ (с сыром и зеленью, с картошкой и зеленью)

РЕЦЕПТ

Тайны жемчуга



Драгоценные камни являются не просто украшением, они радуют глаз своим цветом, изяществом, формой и содержанием. Если задать человеку вопрос, какой из камней ему нравится больше всего, то каждый ответит по-своему. Одним нравятся камни с прозрачными гранями, другим наоборот — камни, которые содержат в себе всю глубину цвета. Именно к таким и относится жемчуг. Он не просто содержит цвет, а переливается перламутровым блеском. Еще в древние века, много тысяч лет назад, поэтами Византии, Персии, Рима, Китая жемчуг воспевался как одно из самых красивых и совершенных творений природы. Наиболее ценен именно черный жемчуг, он встречается гораздо реже и имеет стальной оттенок.

Читать далее...

ТАЙНА НАЦИИ

Нации – одна из тайн человеческой истории. Одни считают, что нация – это выдумка властителей для управления своим народом; другие полагают, что это природное чувство идентификации «свой-чужой»; третьи убеждены, что «нация это то, что Бог о ней задумал».
Национальный вопрос один из сложнейших. Он может или сплотить страну и обеспечить ей победу, или же разрушить государство, превратив в набор враждующих племён.
Периодические конфликты на национальной почве заставляют учёных и политиков думать над причиной этих конфликтов.
Недавно я был приглашён на семинар в Русской Христианской Гуманитарной академии, где обсуждался вопрос «опасен ли национализм». С докладом «Национализм как свобода духа» выступил преподаватель филологического факультета Санкт-Петербургского государственного университета, кандидат филологических наук Георгий Медведев.



Читай и смотри далее - ТАЙНА НАЦИИ

Художник-иллюстратор Мариана Калачёва (Mariana Kalacheva)

Художник Мариана Калачёва (Mariana Kalacheva) родилась в 1977 году в Пловдиве, Болгария.
В 2003 году закончила AMDFA (Академия музыки, танца и изобразительного искусства
в Пловдиве,получив степень магистра (специальность - графика). С 2003 года Марианна
является членом Ассоциации художников в Пловдиве , а 2007 года - членом Союза
болгарских художников (UBA ).
Мариана Калачева. "Романтическое настроение" смотрите здесь

Все изображения кликабельны*

Море позитива

Иллюстрации к "Алисе" А.Антонюк.

Творческая манера художника очень своеобразна, он имеет «свое лицо», отличное от других. И такой манере, нравится она или нет, безусловно, нельзя отказать в талантливости. В полотнах Александра явно прослеживается влияние русской иконописи и так называемого наива. Персонажи, хотя и изображены не в традиционной, реалистической манере, но их пластика и композиционное расположение на полотне, а также великолепное колористическое решение создают впечатление цельное и незабываемое, позволяя легко «прочитать» глубокий внутренний смысл каждой картины. Недаром на Украине Александра Антонюка называют «художник-философ»
-- Я часто возвращаюсь к этой чудесной сказке. Да и во многом то, что я делаю, близко к творчеству Льюиса Кэррола.
К сожалению, многие люди, взрослея, прячутся в кладовочку своих надуманных суждений и перестают живо ощущать жизнь, которая бушует вокруг, - делится Александр Антонюк. - Но, когда взрослый человек остается ребенком, готовым увидеть чудо, эти чудеса непременно происходят - и сама жизнь становится похожей на сказку.

сайт художника http://www.antonyuk.km.ua/
Еще одни очень интересные иллюстрации к "Алисе")
Если где-то повторлась..прошу прощения)

Настроение сейчас - дождливое

Читать далее...

Клипарт в альбоме "Египет"

Фотографии в альбоме «Египет» Mademoiselle Viv на Яндекс.Фотках

БОЛЕЕ 200 КАРТИНОК

Женские глаза

\

Пошагово

Петербург от Константина Куземы


Константин Кузема


Весеннее утро,2011


"...есть город Золотой...:"

>>>>>>>

Художник-сюрреалист Михаил Хохлачев С.

Illustrator Tristan Elwell

Tristan Elwell родился и вырос в Нью-Йорке, где закончил Высшую школу музыки и искусства. Он учился в Школе визуальных искусств на полную стипендию, которую окончил в 1990 году будучи первым учеником своего класса. Учась в SVA он также работал в качестве помощника живописца и его работы отметил известный художник фотореалист Charles Bell. После окончания колледжа Tristan Elwell сделал очень успешную карьеру в качестве иллюстратора. В 1994 году Tristan Elwell был зачислен в штат SVA, где преподает рисунок и живопись.
Иллюстрации и картины художника-иллюстратора Tristan Elwell выполнены маслом на холсте и всех их объединяет авторская техника с уникальным концептуальным смыслом. Яркий талант художника - иллюстратора обеспечивает Tristan Elwell многочисленные задания от самых известных редакционных, рекламных и корпоративных клиентов. Он сделал обложки книг для всех крупных издательств, в том числе Avon, Bantam, HarperCollins, Penguin, Pocket Books, Scholastic, и Tor. Его статьи были опубликованы в печати в Communication Arts, и он также является членом Общества иллюстраторов Annuals и Spectrum..



Illustrations

Художник Александр Милюков

Художник Александр Милюков родился в 1974 году. Закончил Ярославское художественное училище.
Основное направление творчества пейзажи. Александру Милюкову в полной мере удается соединить в своих работах влюбленное, романтическое отношение к морю с отточенным и зрелым мастерством.

Дорога к морю, холст,масло
Пейзаж

Натюрмортное великолепие


Палачев Вячеслав Николаевич, родился 24 декабря 1980 года, художник в третьем поколении. Вырос в атмосфере постоянного общения с искусством. С детских лет проявлял большой интерес к живописи, неоднократно был победителем районных и областных школьных выставок. Серьёзно занялся живописью в возрасте 17 лет. Первые работы выполнены в технике финифти и декоративно-прикладного искусства. Спустя 3 года начали появляться первые работы в технике масляной живописи, преимущественно городской пейзаж Ростова, Ярославля и натюрморты. Букеты цветов на картинах В.Палачева наполнены цветом, живостью и яркостью красок.
Подлинный успех художника пришел после ряда работ в жанре пейзажа, которые поражают своей реалистичностью. Внимание к деталям и точность в передаче природы во многом обусловлены опытом работы художника в технике финифть.

2009г. - выставка "Природа России глазами художника" в г. Ростов Великий
июнь-июль 2011г. - выставка, "Сбербанк" Ярославль

http://artnow.ru/ru/gallery/3/16647.html


Деревенский букет

>>>>>>>

Художник Steve Hanks

 Художник Steve Hanks

            Стив Хэнкс признан одним из лучших художников акварели,работающих сегодня.Детали,цвета и реалистичность картин Стива Хэнкса являются неслыханными в этой трудной среде.

            Стив Хэнкс родился в семье военного в Сан-Диего в 1949 году.. Хэнкс рос,играя в теннис и серфинг на пляжах Южной Калифорнии.Океан произвёл сильное и неизгладимое впечатление на юношу.

           После окончания школы он поступил учиться в Академию изящных искусств в Сан-Франциско,получив отличные оценки в коммерческом искусстве,он переведён в Калифорнийский колледж искусств и ремёсел,где он окончил со степенью бакалавра изобразительных искусств.

Читать далее...

Сады Ватикана

 

В мире существует государство, половину территории которого занимают сады. Если вы теряетесь в догадках, то ответ весьма прост – это Ватикан. Будучи самым маленьким государством, он имеет территорию 44 га, половина из которых занимают сады и даже лес на два гектара.

>>>>>>>>

КОМУ ВСЁ ЛУЧШЕЕ В РОССИИ




Ещё недавно, при социализме, мы говорили: всё лучшее – детям!
Сегодня дети массово гибнут от преступной халатности взрослых.
Самое дорогое у человека это его детство. Оно определяет всю его последующую жизнь. Психологи утверждают, что взрослый человек всегда хранит в сознании себя-ребёнка.
Я всё детство провёл в пионерских лагерях. В старших классах ездил с одноклассниками в комсомольско-молодёжный лагерь на прополку овощей. В разные годы работал пионервожатым и воспитателем в детском загородном лагере. Когда работал учителем в школе, водил детей в походы.
Кто сегодня отдыхает в загородных лагерях? Уж конечно не дети олигархов. Скорее те, кому некуда поехать или не на что.

Читай и смотри далее - КОМУ ВСЁ ЛУЧШЕЕ В РОССИИ

Русские художники. ВОРОБЬЁВ Сократ Максимович

Художник ВОРОБЬЁВ Сократ Максимович
12 февраля 1817 (Санкт-Петербург) — 9 сентября 1888 (имение Турмонт Ковенской губернии)
Живописец, график.
Родился в семье известного живописца М. Н. Воробьёва. Первоначальное художественное образование получил в домашних условиях. В 1833 поступил в ИАХ, учился в классе ландшафтной и перспективной живописи, где продолжил заниматься под руководством отца. За учебные работы получил три малые и одну большую серебряную медаль. Летние месяцы 1837 вместе с другим учеником класса, Л. Х. Фрикке, работал в имении графа А. Х. Бенкендорфа Фаллье близ Ревеля. За исполненные там пейзажи в том же году был награжден малой золотой медалью. Следующим летом также писал пейзажи Ревеля и окрестностей. В 1838 за картину «Вид мызы Фалль графа А. Х. Бенкендорфа близ Ревеля» удостоен большой золотой медали, в 1839 выпущен из Академии со званием классного художника и правом пенсионерской поездки за границу.
В 1840 как пенсионер ИАХ отправлен в Италию на шесть лет. Жил и работал в Риме и его окрестностях. В 1843 совершил поездку в Неаполь. С 1844 выезжал в Сицилию. Останавливался в Палермо, где находился при императоре Николае I, который впоследствии покровительствовал художнику. По указанию Николая I создал альбом итальянских видов.
В 1846 возвратился в Россию, в том же году был избран академиком «за искусство и познания в пейзажной живописи» без исполнения программной работы. В 1847 снова на два года уехал в Италию для написания картин на средства, выданные из Кабинета Его Императорского Величества.
Путешествовал по Франции, Германии, Швейцарии. В 1849 вернулся в Петербург. В 1852 создал серию видов пригородов Петербурга. Принимал участие в академических выставках.
С 1855 преподавал в ИАХ, где после смерти отца возглавил класс пейзажной живописи. Среди его учеников — многие известные мастера пейзажа второй половины XIX века: Е. К. Дюккер, И. И. Шишкин, А. М. Мещерский, Ю. Ю. Клевер и другие. В 1858 Воробьев был удостоен звания профессора, в 1859 — профессора 2-й степени. С 1856 летние месяцы проводил в своем имении Турмонт в Литве. В 1872 уволен от академической службы и поселился в Турмонте, где провел последние годы жизни.
Сократ Воробьёв — один из ведущих мастеров пейзажной живописи середины — второй половины XIX столетия, представитель академического направления. Излюбленным мотивом его творчества были солнечные закаты. Значительную часть его художественного наследия составляют виды Италии и западных губерний России, в частности имения Турмонт.
Произведения Воробьёва находятся во многих музейных и частных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее и других.


ДАЛЕЕ

Выходя за рамки

 

Читать далее...

Dustin Lyon. Fine Art

Dustin Lyon современный американский художник. Закончил Ricks College и имеет степень в области рекламы Искусство и дизайн и Университет штата Айдахо.Начал свою профессиональную карьеру в качестве художника в 1978. Имеет многочисленные награды по итогам персональных выставок, и его картины находятся во многих частных и государственных коллекциях.

Flying My Kite, oil on canvas
ArtWork