Эти прекрасные изделия являются неотъемлемой частью камнерезного искусства Санкт-Петербурга. Выполненные с кропотливой точностью, это часто не просто образцы растений из драгоценных материалов, а самостоятельные произведения.

Марина Петенева. ювелир С.Лисицин. ваза Н. Сакович. 

Андрей Голубев. 

Я  не нашла никакой информации об этом художнике,но хотелось бы приоткрыть завесу тайны.  Мир фантазий,детских мечтаний,сказок.Солнечные,нежные,легкие картины очень привлекательны.Официальный сайт этого загадочного корейского художника здесь

Ильдюков Олег

Танго

На самом деле имя "Сара Мун" принадлежало женщине - фотографу -импрессионисту (настоящее имя Мариель Хаданг) , которая родилась в Париже в 1941 г.

Теперь о другОй Саре Мун.Или другОм....



 

1.


2.


3.

Завораживающее зрелище, которое напомнит вам о мимолетности нашей жизни.

Умилительные совушки!Невероятно светлые иллюстрации!

А ведь Инга биолог по образованию и профессии, а рисунок — это хобби, начавшееся ещё в детской художественной школе. Пишет художница акварелью, "живой" бумажный рисунок предпочитает компьютерной графике. Первые совы были созданы Ингой почти случайно: жалко оказалось выбрасывать небольшие кусочки акварельной и пастельной бумаги, на которых и были нарисованы смешные совы friends. По её словам, откладывать рисунок "на потом" она не любит, он всегда пишется в едином порыве. Возможно, это и придает её работам законченность и очарование.

Наслаждаемся,Улыбаемся!

Sonie Ames - совершенно удивительная неординарная личность. Акварели ее кисти отличаются трепетной нежностью восхищенного объектом своего творчества художника.

 Обычные листы бумаги Хина Аояма (Hina Aoyama) перекраивает в картины, экспонируемые в ведущих галереях по всему миру. Свои произведения художница создает с помощью ножниц. Орудует она ими настолько виртуозно, что при первом взгляде на ее работы их легко можно принять за кружево. Над одним таким произведением Хина работает от нескольких часов до нескольких недель, пишет "Крутая тема".Самое интересное, что сама художница называет свои работы декупажем. Видимо потому, что они потом наклеиваются на стекло, бумагу или другие материалы и поверхности. Еще она много экспериментирует с оформлением работ, что тоже дает пищу для размышлений и огромный простор для идей. 

Картины с двойным смыслом я видела у Джузеппе Арчимбольдо (1527—1593) — итальянского живописца.

посмотреть здесь.Впервые встречаю у современного художника:

Все любят разгадывать головоломки. Возможно, поэтому мы с таким удовольствием рассматриваем картины с оптическими иллюзиями. Хотите немного поиграть?Пожалуйста. Сегодня мы будем смотреть замечательные работы современного украинского художника Олега Шупляка. «Картины с двойным смыслом» — так сам автор характеризует свои необычные  работы, где в одном изображении угадывается другое скрытое. Например, в изображении обнаженной купающейся пары угадывается силуэт Фрейда, а лицо Сальвадора Дали выступает из-за фигуры читающей девушки.

Олег Шупляк по образованию архитектор, однако, уже долгое время занимается рисованием и живописью и преподает в художественной школе в городе Бережаны.

Оптические иллюзии – это лишь малая часть творчества художника. Его портфолио наполнено замечательными работами в традиционном стиле. Однако именно эти «необычные» картины привлекают больше внимания.

Художник не раз участвовал в зарубежных выставках в Америке и Великобритании. Но и у себя дома его талант оценен по достоинству. С 2000 года Олег Шупляк является членом Национального союза художников Украины.

Все,что касается финнов,меня живо интересует.Ведь это часть моей жизни,довольно активного периода! И хотя Финляндия-холодная страна,финны-они душевные и совсем не замороженные!Эти зажигательные старушки-хохотушки тому пример!Я тоже хочу в будущем быть на них похожей!Не сварливой занудой.Я часто в суете забываю радоваться каждому дню,мелочам,у меня нет привычки АКТИВНО ИСКАТЬ И НАХОДИТЬ ПОВОДЫ РАДОВАТЬСЯ!Пусть малозаметные,пусть самые ничтожные!А это труд.Надо быть уже сейчас очень позитивной и не ленивой,чтобы остаться такой и в старости.Вот такая у меня философия с утра!Вся семья спит.Воскресенье.Никто не желает работать над собой в 6 утра.В Эстонии просыпаюсь рано-белые ночи на самом пике.

Arthur John Elsley (Артур Джон Элсли) родился в 1860 году и уже в 14 лет стал учеником Южно - Кенсингтонской школы искусств.
Первая выставка художника состоялась в 1878 году. Он рисовал детей и животных. Популярность этого жанра была вызвана тем, что в те времена в викторианской Англии, увы, была высокая детская смертность и средние слои населения стремились запечатлеть своих детей... на память.
Культ семьи, уют, нежность, теплота, юмор, животные - все это нашло отражение в творчестве художника.
Умер в 1952 году.