"Отдел гравюры и рисунка Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина расположен в старинном московском особняке напротив широко известного главного здания Музея. Коллекция отдела - одно из крупнейших и значительнейших собраний произведений графики в нашей стране. Здесь хранятся гравюры, рисунки и акварели зарубежных, русских и советских художников.

Акварель - живопись водяными красками на бумаге. Уже это само по себе определяет многие особенности этой техники. Весь образный строй акварели более интимен, более камерен, чем в живописи, и нередко более тонок по колориту.

Акварельные краски легки и прозрачны, сквозь их слой бывает видна, или хотя бы хорошо ощутима, бумага, шероховатость, гладкость или зернистость ее поверхности. Если в картине маслом художник покрывает красками всю основу, то для акварели это совсем не обязательно. Она не знает белил, а роль белого цвета здесь выполняет сама бумага.

Подвижность, текучесть акварельных красок, из светлая и легкая палитра открывают перед художниками большие возможности в передаче света, воздуха, движения, тонких цветовых нюансов.

Все эти общие свойства акварели ни в коей мере не сглаживают индивидуальности художника в поисках своих приемов, своего образного языка." - из аннотации к набору открыток.

Н.А. Тырса (1887 - 1942) НАТЮРМОРТ С ЛЕЩАМИ

Николай Андреевич Тырса — один из лидеров Ленинградской школы 1920-х — 1930-х годов, блестящий акварелист, выдающийся художник книги. Начинал исключительно как рисовальщик, и уже в 1915 о нем писали как о мастере со своей концепцией пластики. 

Н.А. Тырса (1887 - 1942) ПЛОТИНА

Сергей Васильевич Герасимов, представитель русского импрессионизма, создавший также целый ряд эталонных соцреалистических картин.  «Первое время и довольно долго потом, - вспоминал далее художник, - я работал главным образом акварелью. Масляная живопись мне далась не сразу, а в результате больших усилий»

С.В. Герасимов (1885 - 1964) В ВОЛОГДЕ

Лапшин — принадлежит к немногочисленной группе художников (Н. А. Тырса, Лапшин, Успенский, Ведерников), которую традиционно называют ленинградской пейзажной школой. В раннем творчестве был близок к кубизму и футуризму. В середине 1920-х под влиянием искусства Марке выработал собственный узнаваемый стиль. В станковых работах стремился не столько к точному воспроизведению натуры, сколько к передаче впечатления от виденного, настроения, состояния природы. Пейзажи Лапшина всегда построены на тончайших цветовых нюансах, эффектах просвечивания одного слоя краски через другой. Благодаря этому художник даже в работах маслом добивался ощущения легкости и наполненности воздухом. Излюбленной же его техникой была акварель. Чрезвычайно велик вклад Лапшина также в книжное и декоративно-прикладное искусство своего времени.

Н.Ф. Лапшин (1888 - 1942) НОВГОРОД

Павел Варфоломеевич Кузнецов принадлежит к числу наиболее значительных представителей символизма в русской живописи. Расцвет творчества приходится на 1900-е — 1910-е. В 1920-е Кузнецов отошел от эстетики символизма, но сохранил характерные черты индивидуальной манеры: декоративность колорита в сочетании с неопримитивистской трактовкой сюжета.

П.В. Кузнецов (1878 - 1968) ДОРОГА ПОД ГОРОЙ

Остроумова-Лебедева — выдающийся мастер русской графики. В своем творчестве обращалась к различным техникам: проявила себя как превосходный акварелист и литограф. Наибольшую известность художнице принесли работы, выполненные в технике цветной гравюры на дереве, возрождение которой она считала делом своей жизни. Ранние произведения близки стилистике модерна.

А.П. Остроумова-Лебедева (1871 - 1955) Коктебель. Развалины Кордона

А.П. Остроумова-Лебедева (1871 - 1955) ВИД НА КИСЛОВОДСК

Известный прежде всего как книжный график, ксилограф Владимир Андреевич Фаворский (1886-1964) был создателем произведений во многих видах изобразительного искусства - в монументальной живописи (в техниках фрески, сграффито, мозаики), театрально-декорационной живописи, скульптуре, декоративном искусстве. Присущая художнику универсальность, качественно отличная от искрометной артистической разносторонности мастеров рубежа XIX и ХХ веков, включала фундаментальное осмысление теории искусства, развитую педагогическую систему, собственно школу Фаворского, что без преувеличения позволяет назвать его талант близким по духу художникам-мыслителям эпохи Возрождения.

В.А. Фаворский (1886 - 1964) БОГАТЫРЬ ШИН-ШИРИН (из иллюстраций к калмыцкому эпосу "Джангар") акварель, карандаш

Тексты взяты в основном с сайта Масловка - городок художников