-ТоррНАДО - торрент-трекер для блогов

Делюсь моими файлами
    Скачал и помогаю скачать
      Жду окончания закачки

        Показать все (0)

         -Поиск по дневнику

        Поиск сообщений в Lavrysya

         -Подписка по e-mail

         

         -Постоянные читатели

         -Сообщества

        Читатель сообществ (Всего в списке: 1) СкАзОчНыЙ_мИр_КаРтИНоК

         -Статистика

        Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
        Создан: 07.07.2009
        Записей:
        Комментариев:
        Написано: 14





        Может, можно и так?

        Воскресенье, 31 Января 2010 г. 15:40 + в цитатник
        КАК НАЗЫВАЕТСЯ ТВОЯ ЛЮБОВЬ;
        Евгений Клюев<

        Как называется твоя любовь?
        Не знаю, мы знакомы не настолько...
        Моя же называется, постой-ка...
        как называется моя любовь?
        Наверное, два-кофе-с-молоком,
        или, Скорей-всего-мы-просто-бредим,
        или Пришли-сигнал-одним-звонком,
        или Давай-куда-нибудь-уедем.
        А есть ещё другие имена:
        есть имя Напиши-хотя-бы-слово,
        есть имя Буду-ждать-до-полвосьмого,
        есть имя Это-было-до-меня,
        есть имя Если-завтра-будет-дождь,
        есть имена Направо и Налево;
        моя любовь ; она неприхотлива
        и отзовётся, как ни назовёшь:
        она бежит на взмах твоей руки,
        как дурочка, и в маленькой котомке
        её надежд блестящие обломки,
        её имён цветные лоскутки.


        Понравилось: 1 пользователю

        Без заголовка

        Воскресенье, 31 Января 2010 г. 15:36 + в цитатник
        Это цитата сообщения Pipesmoker [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

        Читатник дао - Эльдар Рязанов



          Правила жизни. Эльдар Рязанов

          Эльдар Рязанов 'Правила жизни

        • Мне нравится все потертое и рваное.

        • У меня такая хорошая память, что я помню даже свой довоенный телефон: Г-69132.

        • Я помню, что банка крабов в войну стоила 77 копеек. Приходишь в любой магазин а там одни крабы; их не покупал никто. Что это и где это водится никто ни фига не знал.

        • Я много с кем делал интервью с Бельмондо, Клодом Лелюшем, Филиппом Нуаре, Альберто Сорди, но лишь когда я шел к Феллини, я шел и думал: "Иду к королю". Похожее чувство я испытал в 1968-м или в 1969-м, когда вез с "Мосфильма" Солженицына до его дома. Чувствовал, что у меня в машине что-то бесценное.

        • Только дураки думают над тем, как себя преподносить. Это, пожалуй, главное, чему я научился у Эйзенштейна.

        • Сегодняшнюю политическую ситуацию я сквозь себя абсолютно никак не пропускаю. Я не знаю, в какой стране живу, не знаю, какой у нас строй. Я не понимаю, условно говоря, за что сидит Ходорковский, а другой олигарх почему не сидит. Я понимаю одно: кроме русского языка, нас ничего больше не объединяет. Я сегодня живу не в стране, а на своей территории.

        • Когда такое вокруг происходит, я не могу больше играть в шахматы - это позиция Гарри Каспарова, бросившего шахматы ради политики. И я эту позицию не понимаю. Значит, он недостаточно любит шахматы.

        • Вы не смотрели моего «Андерсена»? Боитесь, что я сделал говно? А я последние два года жил ради этого фильма. Андерсен кипяток со льдом и перец с вареньем. Все тут замешано. У него мать алкоголичка, сестра проститутка, дед сумасшедший, а он гений. Да, он отрекся от сестры и не приехал на похороны матери, но он не преступник. Пусть каждый в своей биографии поищет, не предавал ли он свою мать, не отрекался ли он от своих родственников, нет ли у него каких-то тараканов в голове.

        • Где есть юмор там есть и правда.

        • «Изображая жертву» антипоколенческая вещь. Матерный монолог следователя о молодых людях, которым все по фигу, это сильно. Я не люблю картины с матом, но я бы на его месте говорил так же. Ненавижу это невежественное племя мальчиков и девочек.

        • Русские, если почитать фольклор, всегда хотели получить все сразу и много, и при этом не работать. Русские сказки это и есть, к сожалению, национальная идея. Менталитет, который, мягко сказать, симпатии не вызывает. Лучшие люди в России всегда существуют вопреки ему.

        • Самое трудное, но и самое интересное и благодарное делать комедии о хороших и добрых людях. Мольер не написал ни одной комедии, где действовали бы герои, которым мы хотим сочувствовать. Чтобы работать в этом русле, надо иметь такое чутье и так любить людей, как мало кто умеет. В нашем кино в этом жанре кроме нас с Эмилем Брагинским никто не работал. Чаплин делал такое, но только лучше, чем мы.

        • Что меня трогало в пятидесятые, шестидесятые, семидесятые и восьмидесятые это же трогало и огромное количество людей, большинство. Сегодня таких, как я, все меньше и меньше. Феллини в восьмидесятых говорил: «Мой зритель уже умер». Это ужасная правда.


        • источник

        И снова о любви

        Среда, 29 Июля 2009 г. 14:12 + в цитатник
        Женщина лежала на лугу и рассматривала облака,
        нежно и прозрачно независимо проплывающие в вышине.
        “Господи, пошли мне Любовь!” – попросила она.

        “Это невозможно!” – сказал Опыт.
        “Это безрассудно!” – заметила Желание.
        “Это бесполезно!” – отрезала Гордость.
        “Попробуй...” – шепнула Мечта.

        Женщина удивилась: “Кого слушать?”
        Она знала, что Опыт прав, и прошлые встречи ничего, кроме страдания не приносили.
        И безрассудно было тратить усилия на невозможность комфорта соперетекания.
        Кроме того надо же унижаться и скрывать свою заоблачную женственность,
        когда общаешься с теми, кто не принимает.

        Впрочем, ничего нового
        ни его Президентская состоятельность Опыт,
        ни страстная госпожа Желание,
        ни её королевское Величие Гордость
        предложить не могли.

        А что говорила скромница Мечта...
        Как?

        “Пробуй... –
        прошелестело бриллиантовыми каплями слепого летнего дождика. –
        Пробуй, Любимая! Ничего, кроме Любви, в мире нет.
        А то, что было – зачем вспоминать?
        Когда каждое мгновение неповторимо первозданностью танца Себя расСвета!
        Пробуй, Родная. Ты сможешь! Потому что Женщина!
        Потому что Знаешь о Любви, потому что Доверяешь...
        А без Любви – что возможно кроме глупости и тупиков!
        Пробуй, Любовью зачинаются Звёзды и галактики!
        Но самое важное, что Ты рождаешься.
        И кто, кроме тебя, проявит новое Небо и новые Облака,
        новые улыбки и новый Океан,
        новое Солнце и нового Любимого!
        Кто, если не Ты!
        Любовь – это Всегда!
        И когда кажется, что нет её, Она тоже в Тебе...
        Только прячется от дяди Опыта и от тётки Желание,
        от старухи Гордости...
        Прячется, потому что устала возражать и спорить напрасно.
        Я – Мечта! Мне всё можно!
        Потому что я и есть Любовь!
        Пробуй, Любимая!
        Мечта – это когда Сейчас!
        Прямо Сейчас”.

        Женщина улыбнулась.
        Встала, поправила причёску, подкрасила губы
        и, помолившись, летящей походкой направилась в Жизнь.
         (699x519, 80Kb)

        Еще раз про любовь

        Среда, 29 Июля 2009 г. 14:05 + в цитатник
         (694x699, 66Kb)
        «Любовь — чувство заразительное»

        Отношения, возникшие у нас в детстве, предопределяют наше поведение в любви, напоминает психиатр Борис Цирюльник. Но в жизни нет ничего заданного раз и навсегда: научиться любить иначе можно в любом возрасте.

        Psychologies: Любить, быть любимым — почему так сложно найти равновесие?


        Борис Цирюльник (Boris Cyrulnik) — известный французский психиатр, этолог, основатель направления исследований, посвященного этологии человека.

        Борис Цирюльник: Потому что равновесие невозможно! В любовной жизни единственный возможный баланс — это рутина, смерть чувств. В любви, как и во всех других человеческих привязанностях, встречаются два живых человека. Поскольку каждый из них развивается по-своему (и сам по себе, и внутри отношений в паре), равновесие может быть только временным. Тем более что и сама жизнь постоянно меняется — в биологическом, чувственном и социальном плане. «Любить, быть любимым» — а правильна ли эта формула? Тут не может быть раз и навсегда заданного соотношения: одно «или» другое, отдавать «или» получать. Лучше, чтобы было одно «и» другое, попеременно, по-разному в разные моменты, с разной интенсивностью. Когда два влюбленных человека разговаривают, смотрят друг на друга, прикасаются друг к другу, они аффективно взаимодействуют. Из этого взаимного влияния возникает новый мир; миры мужчины и женщины, соединившись, создают третий мир, существующий между ними и одновременно превосходящий их. И это верно не только для влюбленных. Подобное пространство возникает при любой эмоциональной связи: между матерью и ребенком, между друзьями, коллегами… Два существа создают особый мир уже тем, что они вместе.

        А чем именно любовная связь отличается от всех прочих?

        Чувство любви восполняет меня в нарциссическом смысле: меня наполняет представление, которое я составил себе о другом человеке, меня наполняет моя потребность в нем. Это очень личное представление порой может не иметь ничего общего с реальностью. Некоторые влюбленные влюблены в свое представление о другом, а вовсе не в то, что они о нем знают. Они наполнены собой. Но любовь — чувство заразительное, и другой вполне может согласиться с этим взглядом на себя и воспринять его как любовь. Тогда он полюбит, потому что любят его. Но люди развиваются, и может настать день, когда «любимый» будет раздражаться на «любящего». Отсюда берут начало разрывы отношений в паре.

        Влияет ли любовь наших родителей на то, как любим мы сами?

        Возникающая в детстве связь с родителями незаметно учит нас определенному «способу» любить. С самого начала мать и младенец создают третий мир, о котором мы говорили. Обычно первая связь устанавливается с матерью, но если, скажем, мать умерла или отказалась от младенца, связь возникнет с тем, кто ухаживает за ребенком: с отцом, няней, бабушкой… В полтора месяца малыш уже способен предугадывать стиль отношений и к нему адаптироваться. Как видите, такое обучение начинается очень рано.

        Значит, существуют разные стили эмоциональных связей?

        Английские психиатры Мэри Эйнсворт (Mary Ainsworth) и Джон Боулби (John Bowlby) выявили четыре типа: «защищенные» дети, амбивалентные дети, дети «избегающие» и дети в беде. Исследования показывают, что 65% детей, независимо от страны, типа культуры или социального положения их родителей, к 10—12 месяцам усваивают от матери «защищенный» тип привязанности, если та сама усвоила его в детстве или благодаря мужу. Передаваемая посредством нежных слов и ласки, эта привязанность позволяет ребенку устанавливать новые связи. Сначала с внешним миром (на стадии первых открытий), затем с другими людьми и наконец с идеями, с миром абстракций.

        А много ли других детей?

        Каждый третий ребенок не усваивает подобный «защищенный» стиль отношений, при котором он чувствует себя в безопасности. Это происходит потому, что мать в силу своей личной истории не сумела создать такой тип связи с ребенком. Он может проявлять этот недостаток защищенности по-разному. Например, через амбивалентные (двойственные) эмоциональные проявления: когда мать возвращается после долгого отсутствия, он сначала бросается в ее объятия, а потом кусает или бьет ее. Такое поведение говорит о тревожности: любовь к тебе причиняет мне страдания, поэтому я тебя наказываю. Или через «избегающий» стиль отношений: ребенок не выражает эмоций, не кричит от радости, когда счастлив, он слишком спокоен. Кстати, позднее ему будет трудно высказывать то, что он чувствует. И наконец, наиболее редкий случай. От 5% до 10%, в зависимости от типа культуры, — это дети, полностью лишенные любви: дети войны, бездомные, беспризорные сироты.

        Так, значит, абсолютно все закладывается в детстве?

        Это общая схема, которая отражает основные тенденции. Но нет ничего незыблемого — мы меняемся с течением времени. Так, в подростковом возрасте четверть «защищенных» детей утрачивают свою защищенность при появлении сексуального влечения, которое их пугает. И наоборот, многие неуверенные дети становятся «защищенными» подростками в пору первой любви, когда встречают человека, дающего им то, чего им недоставало. И такие дети, которые «согрелись» только в результате достаточно позднего опыта отношений, становятся родителями, которые никогда не обрекут своих детей на недостаток ласки.

        Как «защищенность» и «незащищенность» проявляются в отношениях внутри пары?

        В неосознанном выборе партнера. Когда придет время создавать пару, я будут строить любовные отношения, исходя из полученного мной аффективного опыта. Если я усвоил «защищенный» тип отношений, я буду проявлять привязанность такого типа. Если я не чувствовал защищенности, то моя привязанность будет тоже «незащищенной». Если мистер Защищенный встречает мисс Защищенную, они создадут легкую и спокойную связь, в которой каждый может быть самим собой, не ставя этим под угрозу безопасность другого. А вот мистер Незащищенный усвоил амбивалентную модель отношений. Он будет воспроизводить в отношениях с женой то, что пережил в отношениях с матерью. Поскольку его потребность в любви продолжает быть источником тревоги, ему хорошо, только когда жена рядом. Стоит ей отдалиться, и он набросится на нее по ее возвращении, обезумев от счастья, но будет выговаривать ей за то, что она его бросила, обманула, больше не любит и т. п. Разные аффективные стили проявляются во всех измерениях любовных отношений. Скажем, мистер Ледяной Секс не научился здоровому отношению к сексуальности и поэтому читает мораль, негодует, критикует. Встретив мисс Секс-бомбу, которая прекрасно чувствует себя в своем теле, поскольку ей внушили чувство защищенности, он будет избегать ее. А вот с мисс Робкий Секс его отношения могут сложиться удачнее: такая связь может оказаться счастливой, хотя и не очень эротичной.

        «Защищенный» может быть счастлив с «незащищенным»?

        Конечно. Сколько «защищенных» девушек любят «незащищенных» мужчин, нуждаясь в том, чтобы изображать няньку. Они не подходят друг другу по аффективному стилю, но они привяжутся друг к другу. Постепенно мисс Защищенная может научить мистера Незащищенного любить ее по-другому.

        Можно ли изменить свою манеру любить, научиться любить иначе?

        Да, потому что мы непрерывно учимся. Когда спрашиваешь взрослых людей об их любовной неудаче, то видишь, что «защищенные» рассматривают этот опыт как конструктивный , а «незащищенные» отрицают его. Но можно улучшить свой стиль в отношениях. В усвоении новых моделей главное воздействие на нас оказывает окружение. Начиная с яслей и до дома престарелых человек не перестает меняться под влиянием других людей.
        44877341_382 (694x699, 66Kb)

        Метки:  

        Интересно

        Понедельник, 13 Июля 2009 г. 20:00 + в цитатник
        Известные картины и связанные с ними загадочные события.
        http://nnm.ru/blogs/horror1017/izvestnye_kartiny_i...nimi_zagadochnye_sobytiya/#cut

        Иметь собственный портрет, да еще и написанный рукой известного и признанного автора – это ли не мечта многих? В современное время цифровых технологий и то найдется немало желающих повесить на самое видное место в доме именно картину. Кто-то, возможно, и не грезит портретом, но в качестве интерьера развешивает по стенам пейзажи и натюрморты, даже не задумываясь, что у каждой картины своя энергетика. Между тем, в истории много примеров, как картины влияли на своих владельцев, натурщиков или просто на людей, смотрящих на них. Возможно, кто-то сочтет это совпадениями с надуманной связью с картинами, но совпадений действительно много. А как говорится, один раз – случайность, два – совпадение, три – закономерность.
        Картина Клода Моне «Водяные лилии» — один из шедевров мировой культуры. Интересно, думал ли сам художник, когда рисовал картину, что спустя десятилетия о ней будет идти столь дурная слава? А дело все в том, что за картиной тянется целый шлейф пожаров. Причем первый произошел у самого Моне дома, буквально сразу после окончания работы над картиной. Пожар в мастерской, где находились и «Водяные лилии», удалось быстро потушить, сама картина не пострадала.
        В скором времени хозяевами картины стали владельцы увеселительного заведения на Монмартре, и месяц спустя владельцы паковали чемоданы, выезжая из сгоревшего здания кабаре. Кстати, в чемодане была и сама картина – одна из нескольких вещей, которые удалось вынести из охваченного пламенем здания. После этого картину приобрел Оскар Шмитц, меценат, живший в Париже. Ему повезло больше, чем прошлым хозяевам – его дом стоял нетронутым целый год… Через год от дома остался лишь пепел, причем пожар, по свидетельствам очевидцев, начался именно в той комнате, где висела картина Моне. Кстати, полотно опять оказалось среди той толики вещей, которую удалось спасти. И вновь картина перекочевала к новому хозяину. На этот раз не к единоличному владельцу, а в музей — Нью-Йоркский музей современных искусств. И его не обошел пожар – он случился через 4 месяца, на этот раз полотно довольно серьезно пострадало.



        Еще одним полотном, которое постоянно сопровождают неприятности, является «Венера с зеркалом» Диего Веласкеса.
        Первый владелец картины – испанский купец – разорился, его торговля ухудшалась с каждым днем, пока большая часть его товаров не была захвачена пиратами в море, а еще несколько кораблей потонули. Продавая с молотка все, что у него было, купец сбыл и картину. Ее приобрел другой испанец, тоже торговец, владевший богатыми складами в порту. Едва были переданы деньги за полотно, как склады торговца загорелись от внезапно ударившей молнии. Хозяин был разорен. И опять аукцион, и опять картина продается в числе остальных вещей, и опять ее покупает состоятельный испанец… Через три дня его зарезали в собственном доме при ограблении. Картина после этого долго не могла найти своего нового хозяина, слишком уж подпорченная у нее была репутация, и полотно колесило по разным музеям, пока в одном из них на картину не кинулась душевнобольная туристка с ножом и не испортила ее.



        Несчастья, которые связываются с различными полотнами, бывают совершенно разными. Например, многие владельцы «Поклонения волхвов» Питера Брейгеля-старшего избавлялись от картины, считая, что именно с ней связано бесплодие в семье.
        Интересно, что кузина художника, с которой он и рисовал это полотно, также страдала бесплодием, которое будто передавалось через картину в те семьи, где она хранилась. Дети не появлялись даже там, где до этого женщины рожали без проблем.



        Известна, конечно же, и слава знаменитой «Джоконды» Леонардо да Винчи: картина якобы непонятным образом воздействует на тех, кто долго смотрит на нее.
        Отмечал это еще писатель 19 века Стендаль, который после долгого любования полотном упал в обморок. Смотрители Лувра отмечают: подобные обмороки – не редкость, они приключаются с посетителями довольно часто, причем именно перед портретом Моны Лизы. Да и сам да Винчи, по воспоминаниям близких, был словно одержим картиной, постоянно пытаясь поправить детали, перерисовать и т.д. А во время работы у него часто случался упадок сил, наступала подавленность.



        Загадочные события происходили и с теми, кто ненароком «обижал» знаменитую картину Эдварда Мунка «Крик».
        Стоимость этого полотна достигает 70 миллионов долларов. И, возможно, коллекционеры были бы безмерно счастливы иметь у себя эту картину в частной коллекции:, если бы не одно но: поговаривают, что картина будто мстит всем своим обидчикам.
        К примеру, сотрудник музея, случайно уронивший холст, затем долго страдал от невыносимых головных болей, которые в итоге привели его к самоубийству. Другой сотрудник музея, также уронивший картину, спустя несколько дней попал в реанимацию после страшной автомобильной аварии: сломано у него было практически все – руки, ноги, ребра, тазовые кости… Один из посетителей музея, трогавший картину, в скором времени заживо сгорел дома во время пожара. Возможно, многое из того, что рассказывают про эту картину, — вымысел, но существуют десятки историй о том, что люди, каким-либо образом входившие в контакт с картиной, затем сильно болели, впадали в тяжелую депрессию и даже умирали. Многие связывают такое воздействие полотна с жизнью самого художника. Мунк пережил смерть почти всех близких: мать умерла от туберкулеза – Мунку было 5 лет; любимая сестра внезапно умерла, когда ему было 14; вскоре умер брат, а еще одна сестра заболела шизофренией. Сам художник переживал и депрессии, и сильнейшие нервные срывы.


        Много загадочных историй связано и с портретами людей. Внезапная смерть или серьезная болезнь запечатленных на полотнах людей для некоторых даже не была такой уж неожиданностью.
        Например, родственники мальчика Васи были категорически против того, чтобы художник, так уговаривавший их, нарисовал Васю на одной из своих картин. Они были твердо уверены – это к большому несчастью. Мальчик все же позировал, а итог таков: картина Перова «Тройка», где Вася идет посередине, стала очень известной, а мальчик внезапно умер спустя совсем короткое время.

        Подобных историй довольно много.
        К примеру, В.Боровиковский написал портрет Марии Лопухиной, а она безвременно скончалась от чахотки.
        С тех пор иногда поговаривают, что не одна молодая дворянка умела без какой-либо причины, лишь взглянув на портрет. Сейчас картина выставлена в Третьяковской галерее, и слухи вроде бы прекратились.

        Внезапная гибель постигала натурщиц таких известных художников, как Модильяни, Рубенс, Рембрандт…

        Самые известные полотна первого неизменно запечатляют его музу – Жанну Эбютьен, которая вскоре разбилась, выбросившись из окна.
        Умерла и Саския, жена Рембрандта, которую можно увидеть, например, на картине «Флора», и четверо его детей, которых он обожал рисовать, причем трое из них – еще в младенческом возрасте.

        Скоропостижно скончалась и вторая жена художника – Хендрике Стоффельдс, ее он рисовал, пожалуй, больше всех.
        Похожая история и с близкими художника Рубенса. Его натурщицами неизменно выступали любимая жена и дочка. Обе умерли внезапно: жена в 34 года, дочка в 12 лет.
        Среди русских художников несчастья преследовали Серова, Репина, Сомова и других. Их натурщики умирали в скором времени после того, как заканчивалась работа над картинами с их изображениями.

        Девушки, изображенные на портретах, умирали быстро и совершенно неожиданно.
        «Дама в голубом» Сомова

        Смерть настигала и тех, кого рисовал Илья Репин. В частности, на следующий день после окончания работы над портретами умерли сразу три известных личности:

        композитор Мусоргский,

        Столыпин

        и хирург Пирогов.

        А еще восемь моделей художника умерли хоть и не на следующий день, но в течение очень короткого времени.
        Одна из картин, вызывающих страх, хранится в Эрмитаже. Это древняя икона, на которой изображен Христос. Раньше она была выставлена на всеобщее обозрение, но затем была изъята из экспозиции, так как работники музея были уверены: череда трагических смертей сотрудников, работавших в зале, где висела икона, связана именно с ней. Один из специалистов, обследовавших картину, выдвинул предположение, что от полотна исходят энергетические волны, причем на столь большой частоте, что воздействие на человека носит сильный отрицательный характер. Кто-то высказывал мнение, что икона принадлежит кисти человека, обладавшего сильными экстрасенсорными способностями, поэтому и энергетика направлена именно на людей подобной силы, а простому человеку находиться рядом с картиной очень опасно.

        Проклятая картина

        Эту картину нарисовал Билл Стоунхэм. Скандал начался после одной из выставок.
        Психически неуравновешенным людям, просматривающим данную картину становилось плохо, они теряли сознание, начинали плакать и т.д. Началось всё в 1972, когда картина была нарисована Биллом Стоунхэмом по старой фотографии, где он был сфотографирован в пятилетнем возрасте и найденной в Чикагском доме где он жил в то время.
        Впервые картина была показана владельцу и искусствоведу Лос-Анжелес Таймс, которой после этого скончался. Может быть это было совпадением, а может и нет. Затем картина была приобретена актером Джоном Марли (умер в 1984 году). Далее начинается самое интересное. Картину обнаружили на свалке среди груды мусора. Семья нашедшая ее принесла домой и уже в первую ночь маленькая четырехлетняя дочка прибежала в спальню родителей с криками, что дети на картине дерутся. На следующую ночь, что дети на картине были за дверью. В следующую ночь глава семейства поставил видеокамеру на включение по движению в комнате где висела картина. Видеокамера сработала несколько раз.
        Картина была выставлена на интернет-аукцион eBay. Вскоре на почтовые адреса администраторов eBay стали приходить тревожные письма с жалобами на ухудшение самочувствия, потерю сознания и даже сердечные приступы. На eBay стояло предупреждение, но народ как известно любопытный и многие пренебрегли предупреждением. Текст сообщения приведён на одном из изображений
        Картина была продана за 1025 USD, начальная цена составляла 199 USD. Страницу с картиной посетили свыше 30000 раз, но в основном просто ради интереса. Ее купил Ким Смит, проживавший в маленьком городке недалеко от Чикаго. Он как раз подыскивал, что-нибудь для своей только-что отремонтированной художественной галереи на просторах инета. Когда он наткнулся на "Hands Resist Him" то сначала подумал, что ее нарисовали в сороковых годах и она прекрасно подойдет для него в качестве экспоната.
        Это было бы концом истории, но письма стали приходить теперь на адрес Смита. Многие из них были как и раньше с рассказами о плохом самочувствие после просмотра картины, но были и те кто писали о зле исходившем от нее. Другие требовали просто сжечь ее. Ему предложили услуги даже Эд и Лоррэйн Уоррены, известные как изгоняющие демонов в Амитвильском доме в 1979 году. Некоторые даже вспоминали известное убийство Сатилло в лесных холмах штата Калиформия. Призраки двух детей, как говорят, часто посещают дом на холмах. Экстрасенсы утверждали: "Мы видели мальчика. Он носил легкую футболку и шорты. Его сестра была всегда в тени. Он, казалось, защищал ее. Их звали Томом и Лаурой и они как две капли похожи на детей изображенных на картине.

        Плачущий мальчик

        Из всех загадочных совпадений лишь немногие кажутся столь же жуткими или столь тревожащими любой рациональный ум, как те, что окружали пожары "Плачущего Мальчика", не сходившие с первых страниц газет по всей Великобритании летом и осенью 1985 года.
        Кратко история заключалась в следующем: после серии ни с чем другим не связанных возгораний было открыто, что одна и та же картина — дешевая репродукция, изображающая плачущего мальчика, — присутствовала в каждой из комнат, где начинался пожар. Эта деталь могла быть отвергнута, как нелепое совпадение, если бы не выяснилось также, что во всех случаях без исключения эта картина избежала повреждений, в то время как все вокруг нее сгорело.
        Необычное явление стало достоянием общественности в начале лета, когда один йоркширский пожарник, Питер Холл, в интервью крупной газете сообщил, что пожарные бригады по всей Северной Англии находят бесчисленное множество экземпляров этой самой картины, остававшихся не тронутыми огнем, что начался по непонятной причине.
        Холл решил проговориться лишь после того, как его собственный брат. Рои, отказывавшийся верить в эту историю, намеренно купил копию "Плачущего Мальчика", чтобы опровергнуть ее проклятость, и вскоре после этого его дом в Сваллонесте, на юге Йоркшира, по неясным причинам сгорел дотла. Увидев, что картина лежит в полной сохранности, посреди обугленных руин. Рои Холл поспешно придавил ее ботинком.
        Вслед за публикацией этого интервью один британский ежедневник получил целый поток писем и звонков от владельцев "Мальчика", пострадавших таким же образом. Дора Бранд из Митчема, в графстве Суррей, видела, как ее дом превратился в пепелище через шесть недель после того, как она купила картину, и хотя у нее было еще более сотни других, именно эта одна уцелела.
        Сандра Краске из Килбурна сообщила, что она, ее сестра, мать и их друг — все погорели после того, как каждый заимел соответствующую копию. Другие сведения приходили из Лидса, графство Ноттингем, из Охфордшира и с острова Уайт. Двадцать первого октября Парилло-Пицца-Пэлес, в Грейт-Яртмуте, графство Норфолк, был сожжен до угольков, хотя "Мальчик" остался в превосходном состоянии. Через три дня Годберы из Херринторпа, что в Южном Йоркшире, тоже потеряли свой дом; при пожаре репродукция, висевшая у них в гостиной, осталась неповрежденной, хотя все прочие картины сгорели дотла.
        Наследующий день в Хесуопле, графство Мерсисайд, пара картин, висевших в гостиной и столовой дома, принадлежащего семье Амос, выжили при том, что все здание разорвало на части от взрыва газа. Не прошлой суток, как появилось новое сообщение о пожаре "Плачущего Мальчика", на этот раз из дома бывшего пожарного Фреда Трауэра из Телфорда, Шропшир. Одна газета предложила всем владельцам картины устроить ее массовое сожжение.
        Хотя большинство в Британии считало, что вся история — затянувшаяся шутка, другие были менее в этом уверены. К ноябрю некоторые бывшие владельцы "Мальчика" нажили нервные болезни, оттого что им все время казалось, что "дух" уничтоженной ими картины теперь намеревается мстить.
        Одна женщина из Лидса была уверена, что именно картина виновна в гибели ее мужа и трех сыновей, а другая, миссис Вудворд из Форест-Хилла в Лондоне, чувствовала, что с "Мальчиком" связаны внезапные смерти ее сына, дочери, мужа и матери, произошедшие в результате не связанных друг с другом, но относящихся к пожарам несчастных случаев. Когда к нескольким пожарным бригадам обратились с просьбой прокомментировать растущую истерию по поводу картины, те отказались обсуждать это дело иди участвовать в различных массовых сожжениях, происходивших по всей стране. Тем не менее трагедии продолжали случаться.
        Двенадцатого ноября Малькольм Воган из Глостершира помог своему соседу сжечь очередного "Плачущего Мальчика". Он вернулся домой и обнаружил, что вся гостиная уже в огне, вспыхнувшем непонятно как.
        Через несколько недель таинственное пламя прошлось по дому в Вестон-над-Марой, графство Эвон, убив его обитателя, шестидесятисемилетнего Уильяма Армитиджа, и дело попало в заголовки газет оттого, что картину нашли совершенно целой рядом с обугленным телом старика. Один из пожарных, пытавшихся потушить огонь, впоследствии сказал: "Я никогда раньше не верил в проклятия. Но когда вы видите целехонькую картину в напрочь сгоревшей комнате, и она — единственное, что не пострадало, то вы понимаете, что это перешло все границы".

        Еще с древних времен и даже по сей день в некоторых религиозных учениях запрещается рисовать портреты людей. Считается, что связь между человеком и его изображением настолько сильна, что любое повреждение картины может принести здоровью и жизни человека непоправимый вред. В любом случае, опровергать, что картины несут в себе определенную энергетику, бессмысленно. Другой вопрос – могут ли картины действительно влиять на жизнь человека, разоряя его, приводя к сильной болезни или даже гибели? И что это: внушение, сверхъестественная сила или просто стечение обстоятельств?

        Метки:  

        Мое удивительное открытие

        Четверг, 09 Июля 2009 г. 14:08 + в цитатник
         (250x391, 7Kb)


        Читать стихи Воденникова стыдно, страшно и сладко. Стыдно — потому что Воденников предельно искренен. Страшно — потому что детский восторг, брат–близнец детского ужаса, бродит по страницам его книг, бросается на читателя. Сладко — потому что капризная и убийственно точная интонация завораживает и не отпускает. Не бойтесь, она не отпустит вас уже никогда.

        «ВЕЧЕРНИЙ КЛУБ»

        ТРАМВАЙ

        Баранов, Долин, я, Шагабутдинов,
        когда мы все когда–нибудь умрем —
        мы это не узнаем, не поймем
        (ведь умирать так стыдно, так обидно),
        зато как зайчики, ужасные соседи
        мы на трамвае золотом поедем.

        Сперва помедленней, потом быстрей, быстрей
        (о мой трамвай, мой вечный Холидэй) —
        и мимо школы, булочной, детсада —
        трамвай, которого мне очень надо —
        трамвай, медведь, голубка, воробей.

        Уж я–то думал, я не упаду,
        но падаю, краснея на лету,
        в густой трамвай, который всех страшнее
        а он, как спичка, чиркнув на мосту
        несется, заведенный в пустоту
        (куда и заглянуть теперь не смею),
        с конфеткой красной, потной на борту.

        Но вот еще, что я еще хочу
        (хоть это никогда не закричу) —
        а позади уже бежит Стромынка:
        обидно мне, что, падая во тьму,
        я ничего с собою не возьму —
        ни синяка, ни сдобы, ни ботинка,
        ни Знаменку, ни рынок, ни Москву.

        А я люблю Москву — и вот, шадабиду,
        я прямо с Пушки в небеса уйду,
        с ВДНХ помашет мне Масловский.
        Но мой трамвай, он выше всех летит,
        а мне всё жаль товарищей моих,
        и воробьих, и воробьев московских.

        Ах, если бы и мне ты тоже мог бы дать
        на час — музеи все, все шарики отдать,
        все праздники, всех белых медведей —
        всё, что бывает у других людей
        и что в один стишок не затолкать
        (ведь даже мне всей правды не сказать), —

        тогда, ах если бы (иначе я боюсь),
        тогда Барановым и Долиным клянусь:
        что без музеев (из последних сил
        я в них всегда, как сирота, ходил),
        без этих шариков, которые всегда
        от нас не улетали никуда —
        без них без всех — я упаду во тьму
        и никого с собой — не утяну.

        Конец июля — 20 октября 96



        Аудио-запись: Без заголовка

        Среда, 08 Июля 2009 г. 11:37 + в цитатник
        Прослушать Остановить
        23 слушали
        0 копий

        [+ в свой плеер]

        GAROU
        Je_nattendais_que_vous

        Дневник Lavrysya

        Вторник, 07 Июля 2009 г. 15:29 + в цитатник
        Я еще не знаю, для чего создаю этот дневник. Может, здесь заблудятся мои мысли...


        Поиск сообщений в Lavrysya
        Страницы: [1] Календарь