1.

Paul Jones - художник родом из Австралии. Его считают одним из лучших ботанических художников последних десятилетий.

Акварельные рисунки цветов от Paul Jones:

1.

Художник Антонио Джанильятти родился в 1970 году, с раннего детства проявлял любовь к архитектуре и художественному искусству. Окончил Неаполитанский университет имени Фридриха II в Италии.

Фото подборка картин Антонио Джанильятти:

1.

Фото подборка картин Mohammad Yazdchi:

1.

Emile Munier - французский художник, который родился 2.06.1840 г. в Париже. Отец Пьер работал на производство Национальных Гобеленов и был художником-драпировщиком, а мама Мария Луиза была полировщиком кашемировых тканей. Emile с двумя братьями также некоторое время работали на этом производстве, а позже стали художниками-живописцами. В 1871 году Emile полностью посвятил свое время картинам, забросив работу драпировщика. Кроме того, художник преподавал живопись. Умер Emile Munier 29.06.1895 года в возрасте 55 лет.

Фото подборка картин:

1.

Художница Mary Kay West родилась в Ашвилле, Северная Каролина. Ее отец профессионального акварелиста Элизабет Филлипс. Mary является старшим инструктором по йоге, и имеет степень магистра в области клинической психологии. В настоящее время живет в Санта Инез, Калифорния.

1.

Художник Геннадий Кириченко родился 16.05.1968 года в городе Луганске, Украина в простой рабочей семье. Влечение к рисованию и творчеству появилось очень рано. Ему всегда было интересно что-то мастерить, изображать, познавать новый материал. Занимался гимнастикой и посещал детскую художественную школу. После учился в Ворошиловградском государственном художественном училище (1983 – 1987гг.). Затем два года прохождения воинской службы в пограничных войсках. С 2000 года занимается исключительно живописью. Художник любит реалистическую живопись, в основном это пейзажи и пленэрный натюрморт.

Фото подборка картин:

1.

Художница Carolyn Blish получила формальное художественное образование. Она брала уроки у известного акварелиста Эдгара Уитни в течение двух недель. Энтузиазм и желание учиться были безграничны и определили судьбу Carolyn. До живописи она два года изучала психологию, философию и религию в Брэдфордском Колледже. Первыми картинами Carolyn украсила квартиру после замужества. Самоучка Blish является членом американского Акварельного Общества, американской Лиги профессиональных художников и Союза художников Америки.

Фото подборка картин:

Художник Peder Mork Monsted родом из Дании, где родился 10 декабря 1859 года на полуострове Ютландия близ города Гренаа. Peder мастер пейзажа, один из самых ярких представителей датской живописи.

В 1875 году Peder поступил в копенгагенскую Академию художеств, через год покинул ее ради учебы в живописной школе Петера Северина Кроера. После отправился в Париж, где занимался в мастерской популярного тогда живописца Адольфа-Вильяма Бужеро.

Путешествуя по Швейцарии, Италии, Франции, Северной Африке и Греции, совершенствовал свое мастерство. Заслуженй успех художнику принесли работы с изображением полей, лесов и сельских видов.

Умер 20 июня 1941 года (81 лет), Фреденсборг, Дания.

Фото подборка картин:

Аннет Логиновa стала серьезно заниматься живописью еще в юности, когда начала обучение в художественной школе. Окончила Художественно-Промышленный институт по специальности «художник-дизайнер». Участник различных художественных выставках, в том числе персональной. C 2011 года являюсь членом Профессионального Союза Художников. Цитата Аннет Логиновой: "В своем творчестве отображаю жизнь с ее яркой и доброй стороны, в каждую картину стараюсь вселить частичку света и радости. Люблю сочные и чистые цвета, мягкие линии, жизнерадостные сюжеты, вызывающие улыбку и ощущение чего-то теплого внутри".   Основная специализация Аннет - живопись на холсте и бумаге. Одна из любимых и воздушных техник - живопись пастелью, которая предполагает ее растирание кончиками пальцев.

Фото подборка картин:

Картины Александра Стародубова завораживают любителей московской старины – на них город выглядит неотразимо красивым своими старинными особняками, узкими улочками, какой-то невыразимой прелестью заснеженных деревьев и туманного горизонта.
Александр не "фотографирует", а пишет только такую – свою старую Москву.    >>>

Социалистический реализм, который считался основным художественном методом в Советском Союзе фактически не был реализмом. Вспомните всех этих пышногрудых доярок и мужественных сталеваров. На самом деле это был, по меткому определению Андрея Синявского – классицизм с примесями романтизма. Поощралось изображения не человека таким, какой он есть, а таким, каким он мог бы быть.

А вот немного настоящего реализма. Иван Владимиров (1869–1947) и его зарисовки времен Гражданской войны


Погром Зимнего дворца

>>>

С иллюстраций корейской художницы Кристиан Асух так и веет нежностью и романтикой.  А еще на них время словно остановилось. Застыло в счастливый миг тихой радости и душевной гармонии. Трогательные и нежные герои картин Кристиан Асух живут в своем мире бесконечной нежности, тихой грусти, мыслях и мечтах о главном. О любви. Скучая по солнечному лету,  делимся с вами теплыми картинами корейской художницы Кристиан Асух.   >>>

Зима, похожая на русскую осень, частые дожди с ветром, потоки воды с небес, и хотя зонтик почти не спасает от «промокания», мы все-таки вынуждены каждый год покупать новый вместо вывернутого и изломанного порывами ветра старого.
 

Мой зонтик рвется, точно птица,
И вырывается, треща.
Шумит над миром и дымится
Сырая хижина дождя.
Н.Заболоцкий

Анри де Тулуз-Лотрек

Решила покопаться в Интернете, увлеклась, захотелось поделиться не только тем, что я узнала об истории зонтика, а главное тем, как он представлен в творчестве разных художников, особенно – у моих любимых импрессионистов. Может быть, кому-нибудь это покажется интересным. Мы сейчас редко пользуемся зонтиком для защиты от солнца, ну разве что на пляже, а ведь придуман он был по легенде в Древнем Китае одним влюбленным в свою жену китайским мандарином, желавшим, чтобы у нее «была крыша, которая всегда при ней».
>>>

Jean-Gabriel Domergue (1889-1962) - французский художник, дедушка всех художников кинозвезд, родился в Бордо.
Он учился в Школе изящных искусств в Париже. Ученик Тулуз-Лотрека и его последователь, Domergue сначала рисовал пейзажи, но потом перешел на изображения женщин. Эти женщины - обнаженные или полуобнаженные - легко узнаваемы.  Он создал тип парижанки с длинной тонкой шеей, испуганными глазами лани, которая принесла ему богатство и славу .

>>>

На картинах британского художника Ника Саймона все не так, как кажется на первый взгляд.  «Для меня мир вокруг — это череда хрупких и постоянно меняющихся форм, теней и границ», — говорит Нил. И на его картинах все действительно иллюзорно и взаимосвязано. Границы смываются, а сюжеты перетекают друг в друга. Уже более 40 лет Нил Саймон с супругой живет в маленьком городке в Северном Йоркшире и пишет маслом интригующие и двусмысленные картины. Художник признается, что его вдохновляют вполне обычные вещи — смена времен года, дня и ночи, света и тьмы. Остальное дорисовывает фантазия.

  Океан

>>>

Mастихин — поистине удивительный инструмент в руках живописца, ведь  через его нарочито грубые, широкие мазки и красочную текстуру так и бьют ключом эмоции, а яркие, сочные цветовые пятна, «небрежно» нанесенные на холст, с расплывчатыми контурами, причудливым образом создают неподражаемые экспрессивные эффекты. Ливийский художник Кал Гаджум (Kal Gajoum) — из числа художников, пишущих мастихином, причем делает он это весьма виртуозно.

Кал — самый что ни на есть космополит: родился в Триполи в 1968 году, где в пятнадцать лет прошла его первая выставка, долгое время вел «кочующий образ жизни», попеременно останавливаясь во Франции, Мальте, Тунисе, Великобритании,  сейчас живет в канадском Квебеке.

Постимпрессионисткие урбанистические пейзажи и натюрморты Кала Гаджума пользуются большой популярностью у коллекционеров. То и дело можно услышать критику художника в том плане, что он повторяется и, как говорится, оседлал денежного конька, но мы не критики. Живопись в стол — самое неблагодарное дело, картины должны продаваться, а в городской архитектуре того же самого Парижа столько притягательных тайн, что ее можно рисовать вечно.

>>>