“Una lucertola con la pelle di donna” (Ящерица в женском обличье) (1971). Кэрол Хэммонд – прелестная молодая женщина, дщерь депутата, метящего в сенаторы, и жена успешного, но стабильно ей изменяющего адвоката. Вкусная и сытая жизнь в Лондоне ее бы вполне устроила – но сладкое существование становится невыносимым из-за постоянно преследующих девушку ночных кошмаров. Всегда одно и тоже, либо вариации на одну, не меняющуюся тему: вагон поезда, полный обнаженных людей, квартира соседки, Джулии Дюрер, в которой гремит оргиастический пир. Психоаналитик дает простую и предсказуемую оценку этим снам: мол, Кэрол считает блондинку, живущую по соседству, образцом отвратительного разврата, при этом, втайне ей завидуя. Причина кошмаров развенчана, убита, заколочена? Как бы не так. Сны продолжаются, ярко играя новыми оттенками: вот дом миссис Хэммонд, полный разлагающихся трупов близких ей людей, вот инициация секса с Джулией, вот убийство развратницы, совершенное ножом для вскрытия конвертов, вот двое ангелов-хиппи, с открытыми улыбками взирающие на сцену умертвления. Психиатр стоит на своем: Кэрол разрешила внутренний конфликт, убив ту свою часть, что тяготела к множественной похоти. «Доктор, может быть, стоит зайти к Джулии, и поблагодарить ее?». Поздно. Мисс Дюрер убита. Заколота. Ножом для вскрытия конвертов. На орудии убийства – отпечатки пальцев Кэрол. Казалось бы, все сходится. Дело можно закрывать. Если бы только о снах миссис Хэммонд не знали практически все ее родственники… Которым Джулия могла изрядно осложнить жизнь.

Это Фульчи и не-Фульчи. До признания в качестве короля «мяса» - еще много-много лет. И на сцене – натуральный giallo с примесью детектива. Если не наоборот. От классического итальянского поджанра фильма ужасов – много элементов. Но их недостаточно, чтобы признать эту ленту равной «Кроваво-красному» или даже «Птице с хрустальным оперением». Однако ж, да – первая треть фильма заполнена аппетитно смотрящейся обнаженкой (очень жаль, что очаровательная старлетка Эли Галлеани (роль падчерицы Кэрол) – в миру: Федерика Элеонора Мария Маддалена Луиджи Галлеани – все 70 минут своей жизни в рамках 90-минутной «Ящерицы…» остается одетой; эх!), а сцена с вскрытыми, но все еще живыми собаками достойна иных, куда более брутальных работ Фульчи. Также нельзя не отметить сцену преследования в соборе – сполна в духе (под)жанра. Но все-таки балом здесь правит не только ЛСД, хиппи, кровь и музыка Эннио Морриконе – «Ящерица в женском обличье» в первую, вторую и тридесятую очередь является классическим детективом. И, кстати, с задачей максимально запутать зрителя, заинтересовать его, а в конце – шокировать неожиданной, однако вполне логичной развязкой, - великий итальянский режиссер справляется на «отлично». Диалоги интересны, игра актеров выразительна, интрига грамотно развита, а место скуке – лишь в ходе финальных титров. Не скажу, что это обязательный к просмотру фильм Мастера. Да и вовсе не идеальный giallo. Но достойный внимания – точно.

7/10

“Le porte del silenzio” (Врата безмолвия) (1991). Часы и жизнь Деверо-старшего остановились одновременно: в 7:30 вечера. Столкновение с грузовиком, лоб в лоб. И смерть породила смерть – визит живого сына к покойному отцу положил начало самому безумному дню из всех пережитых Деверо-младшим. Похоронная процессия, в составе которой – фургончик с фамилией нашего героя на борту. Загадочная женщина, предлагающая Мелвину (так зовут молодого человека) «заняться этим по-быстрому». Она знает его. Но он не знает, откуда знает ее. Эти двое еще встретятся – и не раз. В заброшенном квартале на краю Нового Орлеана, куда нелегкая занесла Мелвина в процессе его беспорядочных и бессмысленных скитаний по городу. В мотеле, где молодому человеку будет предложен секс, а минутой позже – будет в нем отказано. Теряясь в догадках относительно личности своей новой знакомой, Мелвин отправляется в длинное путешествие по второстепенным и заброшенным дорогам, на одной из которых он встретит катафалк – тот самый катафалк, что видел утром на кладбище. В салоне – цветы и гроб. Гроб с именем Сильвии Деверо. Жены Мелвина. Живой и здоровой, той, что ждет его в доброй сотне километров от Нового Орлеана. Чуть позже картинка меняется! Глаза не верят, но и не обманывают: в кузове черного «Кадиллака» свой последний путь совершает некто Мелвин Деверо. Обогнать? Как бы не так – катафалк не желает уступать дорогу. «Время еще не пришло…». Кажется, так говорила загадочная незнакомка? Путь Мелвина неблизок, усыпан бесконечными мостами и дорожными работами, но цель его – единственно верна. Пусть Деверо-младший и не знает, куда ведет та дорога, что зовет его в путь… кажущийся бесконечным.

Последний фильм великого Фульчи. Донельзя субмурный, сюрреалистичный, насыщенный массой аллегорических кадров и метафорических сцен. Песнь о Смерти, перенесенная на кинопленку. Глупо, избито, банально – но нельзя отделаться от мысли о том, что сюжетный план «Врат…» появился на свет вовсе неспроста, ведь на момент съемок великий итальянец уже был неизлечимо болен. Данный фильм не имеет ничего общего с теми лентами, что Фульчи снимал в 80-х и 90-х. Общее – разве что только сумбур, минимум внимания сюжету и максимум внимания тревожному символизму, коим буквально пронизаны «Врата безмолвия». Это не хоррор, здесь нет места крови, живым мертвецам, изощренному садизму и кладбищенской атмосфере – всему тому, за что мы любим «Седьмые врата ада» и «Дом на краю кладбища». Мистика чистой воды. Действие скачет вперед-назад, прерываясь эпизодами, ничего не значащими для зрителя, но, судя по всему, многое значащими для режиссера. Фильм похож на сон – он столь же скомкан, нелогичен и оторван от реальности. Как метко выразился один из пользователей IMDB, «Врата безмолвия» напоминают эпизод из «Сумеречной зоны», растянутый на добрые полтора часа. Вывод до крайности прост: мне очень не хочется этого говорить, но данный фильм представляет интерес лишь как последняя картина Лючио Фульчи. Не более.

1/10

“The Burning Moon” (Пылающая луна) (1992). Питер – классическая подростковая дрянь. Работа – мимо, школа – коту под хвост, пиво – декалитрами, «дозняки» - пачками, любимое развлечение – сойтись с тупой кровавой драке а-ля «район на район». В один наипаршивейший вечер столь нелюбимые Питером родители оставляют парня один-на-один с его младшей сестрой, ангелочком по имени Агнесса. Малолетний наркоман проявит чудеса чадолюбия: хорошенько вмазавшись, дерябнув пивка и узрев во дворе пылающую адским заревом луну, он отправится к «младшенькой», дабы рассказать ей на ночь сказочку, да не одну, а целых две…
Первая из них – «Любовь Джулии». Из психиатрической клиники сбегает недавно принятый врачами пациент. Милый и обходительный молодой человек, Клифф Паркер, убийца-женоненавистник, на чьем счету – 21 загубленная жизнь. Бесконтрольные приступы агрессии – его кредо с самого детства, когда любимым развлечением Клиффа были драки со сверстниками: чем жестче, тем лучше, чем больше крови, тем больше удовольствия. Но отвлечемся ненадолго от столь занимательной личности. Взгляните-ка, кто это у нас тут? Дурнушка Джулия, находящаяся в поиске своего принца на белом «Кадиллаке». До сего дня ей не везло. Сплошной брак. Но вот этот красавчик – похоже, идеальный кандидат. 25 лет, умен, вежлив, эрудирован, да и с мордой лица все ОК. Правда, есть нюанс. Паркеру тоже 25, он умен, вежлив, эрудирован, да и с мордой лица все ОК. Джулия – благодаря радиосводке – очень вовремя понимает, что за чудовище явилось к ней на свидание, и делает то единственное, что в ее силах: сбегает. Увы – оставив сумочку в машине Клиффа. Вместе с документами, например. А Паркер, надо сказать, а) сильно не любит, когда его бросают столь бесцеремонным образом, б) отличается особенной ненавистью к представителям старшего поколения. Надеюсь, вы понимаете, что семье Джулии тем же вечером настанет тотальный и бесповоротный кирдык. А что же сама девушка?.. Какова ее дальнейшая судьба?

Перейдем к второй истории. Имя ей – «Непорочность». Германия, 1957 год. В округе маленького городка свирепствует маньяк. Милая девушка, темная чащоба. Молотком по лбу, нижнее белье – в сторону, член – наголо. А после того, как «дело сделано», - аккуратная пуля в аккуратный девичий лобик. На следующее утро бедняжку будет отпевать тот же человек, что лишил ее девственности, а затем – пристрелил как бешеную собаку. Священник молод и одержим. Причем, вовсе не господними идеями, а помыслами, место которым – в Аду. Он грезит о Преисподней, ВИДИТ ее. Картины эти ужасны… но лишь для тех, кто еще не вкусил сатанинского огня. Убийства, осквернение всякой невинности, и как награда – сколь чудовищные, столь и сладостные пытки в царствие самого Люцифера! Тем временем, горожане вершат страшную месть над невиновным… но и сами не остаются безнаказанными. Да прольется кровь, да придет на землю АД!
… А что же Питер и прелестная Агнесса? Подождите. Узнаете.

Отрубаются руки и пальцы, совершается операция по усовершенствованию девичьей красоты посредством лицевой хирургии с участием зеркала и стены, облицованной легко бьющимся кафелем, в ванной сжигаются обезображенные трупы, хамоватых водителей учат уму-разуму при помощи оторванных голов, женщин заставляют глотать вырванные глаза их родственников, молотком и асфальтом ;-) пробиваются черепа, пожираются внутренности, в глазницы и суставы вбиваются гвозди, дрелью крошатся зубы, штопором выдираются желудки, четвертуются тела. В этом весь Иттенбах. Что еще можно сказать о фильме? Дешево, но душевно. Прекрасные спецэффекты, сотворенные буквально «на коленке», но при этом действующие на зрителя по принципу «ух, ну ни хрена себе!». Все остальные кинематографические аспекты идентичны спецэффектам. Копеечно? Да, но отливает золотом. Фульчи вернулся к жизни и переехал на ПМЖ в Германию? Еще одна личностно-физиономическая ассоциация: Дон Коскарелли; или я не прав, утверждая, что саундтрэк «Пылающей луны» инспирирован «Фантазмом»? Спустя 11 лет Иттенбах развил идеи, заложенные в этом фильме, доведя их практически до идеала в своем gore-шедевре «За гранью времен». Но и обозреваемая лента близка к (трэшовому и) абсолютно великолепному беспределу, для которого нет границ, нет рамок, нет логики, нет морали. Лишь три «Б»: боль, безумие, болезнь. Напоследок отмечу: последние десять минут заслуживают высочайшей оценки. Ибо Ад «по Иттенбаху» получился куда первобытнее и страшнее, чем Ад «по Баркеру».

8,5/10

“Sette note in nero a.k.a. Seven Notes in Black a.k.a. The Psychic” (Семь ночей в темноте) (1977). Англия, 12 октября 1959 года. Женщина, в чьих глазах обитают безумие, страх и отчаянная решимость, бросается с отвесной скалы в море – и в тот же миг раздается детский крик. «Мама!». То вопит юная дочь несчастной, Вирджиния Дуччи, пребывающая на экскурсии во Флоренции. Она видела смерть самого родного ей человека, будто бы самоубийство произошло прямо на ее глазах, а не за многие тысячи километров от итальянских красот. С тех пор минуло несколько десятилетий. Ныне Вирджиния (в ее роли – фантастически красивая Дженнифер О’Нил) счастлива в браке, живет в Италии, передвигается на роскошном «Роллс-Ройсе» - а на календаре – 1976-й год. От трагического прошлого не осталось и следа. Или это обман, и кошмар лишь затаился во времени? Роскошно-алая комната, тлеющая в пепельнице сигарета, красная лампа, разбитое зеркало, фреска с ликом Мадонны и Младенца и старая картина, перечеркнутая надписью с еле различимым адресом, фотография юной красавицы на обложке журнала, такси, ждущее клиента в полузаброшенном квартале. Наконец, окровавленное тело человека, чьи незрячие глаза с ужасом взирают на кирпичи и раствор, обещающие ему вечную темницу в стене жилого дома. Все это молодая женщина видит за какие-то секунды забытья, настигающие ее во время проезда по лишенному света туннелю. Как и всякий нормальный человек, Вирджиния первым делом обращается к психиатру. Однако тот не в состоянии найти ключ к ее видениям – а что, если они вновь являются вещими, ведь миссис Дуччи, похоже, является самым натуральным медиумом? Эта женщина знает то, что ГРЯДЕТ, имеет ненавидимый ею дар проникать через грань, разделяющую жизнь на Земле и жизнь загробную.

Муж отбывает в командировку, а Вирджиния, в свою очередь, едет в свое новое жилище – супруги Дуччи только что приобрели старинный дом за городом. Красная комната. Зеркало, отражающее ту же обстановку, что и в ее видении, разве что пока не разбитое. И самое дикое: трещина в стене. Поддавшись внезапному приступу безумия, Вирджиния сбивает штукатурку, разрушает кладку… и взору несчастной, равно как и полиции на пару с прислугой, предстает нелицеприятная картина: внутри стены – выемка, в которой покоятся человеческие кости. Скелет женщины, которой на момент смерти было около 25 лет. Явно принявшей смерть «извне». Предположительно в 1972 году. Следующей ночью за окном старого дома молодая Дуччи видит призрак той, что была замурована в стене – правда, «девушка» выглядит древней старухой. Но – одно и то же лицо. Тем временем, выясняется личность убитой (по данным на 72-й год – «пропавшей»), это Агнета Биньярди. Девушка, с которой у мужа Вирджинии, Франческо, в свое время имелась непродолжительная интрижка. Девушка, чье лицо промелькнуло в видении нашей героини. К слову, как и сигареты, которые непрестанно курит сестра немедленно арестованного Франческо, Глория. Находится и желтое такси, а также его водитель, четыре года назад поздно вечером отвозивший юную Агнету в старый квартал города, где тогда находился – и до сих пор находится – музей художественных искусств. Там, как это (уже) неудивительно, обнаруживается картина, ранее виденная Вирджинией. Также становится известным, что в 1972-м году (вам уже не смешно?) она была украдена из музея. Головоломка очень быстро (смертельно быстро!) превращается в единое целое. Практически все элементы видения, что посетило Вирджинию в темном туннеле, уже воплотились в реальности – в том или ином виде. Осталось главное и не увиденное: момент убийства несчастной Биньярди. Ясновидящая близка к разгадке кровопролития, свершившегося четыре года назад, но позволит ли ей убийца – все еще ходящий по этой грешной Земле - узнать правду и дать свершиться праведной мести? А также… что, если видения Вирджинии – это не только прошлое, но и будущее?

Тот случай, когда следует вовремя остановиться. Ибо сюжет буквально ежеминутно прирастает новыми подробностями и новыми открытиями, стремительно развиваясь, но при этом храня загадку практически до самого финала. Мистический детектив, закрученный так, что многим корифеям жанра и не снилось (не говоря уже о многочисленных итальянских giallo), а ведь – сюрприз, сюрприз! – автором фильма явился Лючио Фульчи. К сожалению, большинству хоррорманов он известен лишь как непревзойденный автор сверхжестоких и сверхатмосферных фильмов, напрочь лишенных всякого смысла и наделенных лишь номинальным сюжетом. Здесь со сценарием проблем нет. Напротив, его в «Семи ночах…» СЛИШКОМ много. Чертова уйма действующих лиц, чертова уйма жизненно важных мелочей – в пивной компании просмотр этой ленты явно воспрещен! Только в гордом одиночестве. С блокнотиком. Включенным мозгом. И желанием (а также возможностью) пересмотреть «Семь ночей…» два, а то и три раза кряду. Одна сцена следует из другой, puzzle складывается мучительно долго, но единственно верным образом. Умный, тщательно проработанный фильм, который может отпугнуть многих своей чрезмерной «детективностью» и тягучим действием, абсолютно лишенным традиционных для Фульчи «аппетитностей» вроде обнаженных барышень и натуралистичных мозговскрывательств. Мне было интересно. И, зуб даю, страшновато. За иных зрителей – не ручаюсь. Это не «Город живых мертвецов» и не «Седьмые врата ада». Это совсем другое. Но не менее впечатляющее. Близкое к совершенству. Единственное: прежде чем приступить к ознакомлению с «Семью ночами…», хорошенько уразумейте, на ЧТО вы идете.

8/10

“Conquest” (Завоевание). Перед нами очередное творение великого Фульчи. Те, кто хорошо знаком с творчеством итальянца («Седьмые врата ада», «Город живых мертвецов», «Зомби», «Дом на краю кладбища», «Голоса извне», ага?), наверняка не раз задавались вопросом: есть ли среди его работ та, что целиком и полностью являет собой галлюциногенно-сюрреалистический сон, перенесенный на кинопленку? Ведь грезообразные эпизоды – своего рода фирменный знак Лючио. Что ж, «Завоевание» - это и есть сон. От начала и до конца. Практически безсюжетный, но при этом визуально эффектный.

Над сценарием особенно не убивались. Юноша Ильяс родом из далеких стран отправляется в неведомое королевство, дабы избавить его от зла, олицетворением которого является обнаженная дама в маске, некая Окрон. Его правой рукой и первейшим помощником становится могучий воин Мейс, а серьезнейшим из противников – нанятый Окрон черный маг и величайший боец, Зора. Падет ли Добро, или падет Зло – думаю, вопрос в данном случае риторический. Благо fantasy есть fantasy. Впрочем, с мириадой оговорок.

Перед просмотром я настроился на «детско-семейно-приключенческий» лад, к (не)счастью своему позабыв, КТО снял этот фильм. Первые же кадры расставили все по своим местам. Классическая «фэнтэзийная история» в данном случае хорошенько разбавлена натуралистичным мозговышибанием, отвратительными язвами, разрастающимися на еще живом теле со скоростью генно-модифицированного папоротника, агрессивно настроенными зомби (будто прямиком из «Седьмых врат…»!), паутинными людьми и демонами. Совсем не детские спецэффекты, знаете ли. Фульчи во всей красе. Не удивлюсь, если и комедии, снятые этим чертякой, также радуют взор блевотно-внушительным «мясцом» и тоннами кровищи.
Картинка намеренно тусклая. Время действия – преимущественно ночь, вечер, либо раннее утро. Частенько происходящее скрывает туман неизвестного происхождения. Никакого золота, эльфов и прекрасных сибирских лесов. Голые скалы и мрачные пещеры да жестокие пустоши. Атмосферненько.

Увы, «Завоевание» не может удержать зрительское внимание все свои 80 минут. Иногда действие провисает, иногда хочется зевнуть. Да и сама история не выдерживает никакой критики, аналогичная история с бесталанной актерской недоигрой. Поэтому снимаю пару баллов и рекомендую сей шедевр к просмотру лишь стойким fantasy-фрикам и поклонникам творчества Фульчи. Последние могут быть уверены: это не просто детская сказочка. Эта сказочка – словно хороший бифштекс… из человечины.

6,5/10

“Murderock – Uccide a passo di danza” (Рок-убийца). Танцы – это развлечение? Для кого как. В школе под руководством Дика Гибсона, в классе под руководством Кэндис Норман – это адский труд. Семь-восемь часов полного физического опустошения, и так каждый день. Впрочем, молодые ребята и девчата готовы идти на такие лишения ради яркой и денежной карьеры, которая светит некоторым из них в ближайшем будущем. Ведь не зря сейчас за ними наблюдают специалисты по танцам, готовые выбрать лучших из лучших и предложить им тяжкую, но чертовски высокооплачиваемую работу.

Позади – один из безумных, выматывающих дней. Молодость делает свое дело – сон на второе, секс на первое. И Вилли с Сюзан уединяются в женской раздевалке. Чьи-то шаги? Да, пожалуй, что лучше домой. К НЕЙ, пока ЕЕ родители в отъезде. А ОН подождет десяток-другой минут, пока ОНА примет душ и переоденется. Не дождется. Пронзительный крик, затем – маска с хлороформом на лицо, игла – прямо в сердце. Сюзан мертва. Где на момент ее убийства был Вилли? Неизвестно. Как неизвестны и причины, по которым Гибсон столь отчаянно нервничает.

Вновь день изнурительных репетиций, по окончании которого Дженис, одна из ведущих танцовщиц обнаруживает у себя дома все того же Вилли. Отвлеклась, секунда-другая, и вот уже парня не видать. Но в квартире по-прежнему кто-то есть. Канарейка отчаянно пищит, потом замолкает… с иглой в сердце. Вслед за невинной птицей умрет и Дженис.

Кэндис, тем временем, мучают кошмары, в которых ее вновь и вновь убивает молодой светловолосый красавец, чье орудие – тонюсенькая, но смертоносная игла. Это бред, чушь, такого не бывает – но днем позже она видит героя своих снов на одном из рекламных плакатов. Некто Джордж. Подозреваемый номер три? Или первый помощник в расследовании этого жуткого дела?

В начале просмотра мозг свербит одна-единственная мысль: Фульчи свихнулся. Намертво. Сплошные танцы, отличающиеся сомнительного качества хореографией и чудовищным, мигренеобразующим музыкальным сопровождением. Добавлю: работа со звуком – ужасающая. А мясо следует искать в иных кинолентах. И это после «Нью-йоркского потрошителя»?! Да уж, никаких вам зомби и анатомических изысков. Giallo – оно и в Африке giallo. «Минусы» я уже упомянул. К счастью, их число ничтожно по сравнению с числом «плюсов». Море-море-море красивых девиц, не сильно обремененных одеждой, несколько аппетитных сиськосцен, визуально шедевральное убийство – всего одно, то, что первое; остальные не столь эффектны, да… но и этого достаточно. Смерть красавицы Сюзан можно с легкостью занести в золотой фонд поджанра – она того заслуживает. Не обошлось без крепкой детективной интриги и неожиданной развязки – опять-таки, «в лучших традициях».

Фульчи 80-х – это совсем не Фульчи 70-х, но «Рок-убийца» определенно заслуживает внимания. Крепкий, эффектный, интересный фильм, из тех, что "не оторваться". Удовольствие зрителю гарантировано… если только он, хорошенько матюгнувшись, не нажмет кнопочку “stop” через 10-15 минут. Мой вам совет: потерпите. И не пожалеете.

8/10