Том и Джерри — мультсериал о бесконечном соперничестве кота Тома и мышонка Джерри. Первый выпуск создан в 1940 году американскими мультипликаторами Уильямом Ханна и Джозефом Барбера, позднее создавшими студию Ханна-Барбера.

История

Мультсериал создавался голливудской студией MGM с 1940 до закрытия мультипликационной студии в 1958 году. В 1961 году MGM продала права на производство мультфильма пражской студии Рембранд Филмс (англ. Rembrandt Films), во главе которой стоял Джин Дейч. Рембрандт Филмс выпустила 13 серий, признанные критиками наихудшими за всю историю мультфильма. В 1963-м году производство мультфильма вернулось в Голливуд, в студию Чака Джонса «Сиб-Тауэр 12 Продакшнс» (англ. Chuck Jones' Sib-Tower 12 Productions) и длилось до 1967 года. Позднее Том и Джерри вновь появились в мультсериале, созданном Ханной-Барберой (1975—1977; 1990—1993) и Фильмэйшен Студиос (англ. Filmation Studios) (1980—1982). В 2005 году Warner Bros. выпустила серию под названием The KarateGuard.

Первоначальные мультфильмы MGM (периода 1940—1958 гг.), признанные самыми выдающимися, являются обладателями семи наград кинопремии Оскар.

Сюжет

Сюжет большинства серии мультфильма сосредоточен на безуспешных попытках Тома поймать мышонка и на увечьях и разрушениях, которые из всего этого следуют. Поскольку в некоторых сериях персонажи довольно мирно уживаются между собой, остаётся непонятным, за что Том постоянно преследует Джерри. Можно выделить несколько сюжетных поворотов, приводящих к игре в «кошки-мышки»:

• Естественный инстинкт.
• Джерри находит себе защитника (обычно в виде бульдога Спайка) и не без успеха пытается натравить его на Тома.
• Тому ставят условие (или он подчиняется Хозяйке).
• Из цирка или зоопарка сбегает крупный зверь, за которого дают такое же крупное вознаграждение, и случайно забредает в садик дома Тома и Джерри.
• Серии с мышонком-сиротой Таффи. Джерри, временно исполняющий роль няньки, вынужден спасать наивного Таффи от Тома.
• Серии с утёнком по имени Quacker. Действие развивается по аналогичной схеме.
• Серия с канарейкой. Он и Джерри по очереди спасают друг друга от Тома.
• Кошачья любовь.
• Музыкальные серии. Том и Джерри устраивают погони прямо на концерте.
• Спортивные серии. Том и Джерри играют во всё подряд.
• Когда враги мирятся.
• Они не поделили тёплое место.
• Нужно спасать Тома.

Самой идеей сериала является то, что Тому почти никогда не удаётся поймать Джерри. Однако Том побеждает в восьми сериях. Все серии отличаются изобилием мультипликационного насилия. Мультфильм-в-мультфильме «Щекотка и Царапка», который мы можем видеть в мультсериале «Симпсоны», является прямой пародией на жестокость Тома и Джерри.

Биографии Тома и Джерри

Неизвестно, как познакомились Том и Джерри. Также долгое время ничего не было известно об их детстве. Но в 1990 году вышел мультсериал «Том и Джерри в детстве» (реж. Роберт Альварез), в котором Джерри мало чем отличается от себя в предыдущем сериале, а Том представлен в виде маленького, но агрессивного котёнка. Непонятно из-за чего, но они враждуют с первой же серии. Мультсериал не совсем вписывается в стилистику Тома и Джерри, отличаясь и исполнением, и несоответствием во времени (в старых сериях где Том и Джерри «взрослые» заметен старый стиль жизни 60-х годов, и техника того времени, в то время как в «детстве» Тома и Джерри можно увидеть современную технику и новую обстановку квартир).

Дом, в котором проживают Том и Джерри, постоянно меняется, неизменным остаётся то, что оба они живут под одной крышей. Долгое время Том жил у полной чернокожей женщины Мамочки-два-тапочка, и там же жил Джерри. Также Том появляется у стройной белой женщины в юбке (в кадре, как и в случае с Мамочкой, появляется только нижняя половина туловища, в соответствии со стилистикой мультфильмов, главными героями которых являются не люди, а их питомцы). В некоторых сериях Том живёт в собственном двухэтажном доме.

В 2006 году на экраны вышел мультсериал «Tom and Jerry Tales», который радикально отличался от всех предыдущих шоу. Стиль анимации был сохранён, но в то же время мультфильм приобрёл формат шоу: одна серия шла около получаса и включала несколько историй о приключениях Тома и Джерри. Кроме того, постоянными участниками шоу стали пёс Друпи (выполняющий роль ведущего и участника мультфильмов), его сын Дриппл и бульдог Спайк. Мультфильм отличался тем, что кроме Тома и Джерри в нём говорят все герои.

Осенью 2008 года компания Warner Bros. объявила, что намерена снять кинофильм про Тома и Джерри. Предполагается, что он будет создан с помощью новейших технологий компьютерной графики и будет приквелом, повествующим о том, как же именно познакомились герои. Продюсировать будущую картину поручено Дэну Лину, исполнительному продюсеру ленты «Терминатор:Да придёт спаситель».

Персонажи

Кот Том (англ. Tom Cat) — мультипликационный антропоморфный кот серо-голубого окраса из мультсериала Том и Джерри, гоняющийся за мышонком Джерри. Когда дело идет о кошечках, Том становится элегантным джентльменом. Иногда мирится с Джерри. Сначала он жил в доме Мамочки Два-Тапочка, но в сериях Чака Джонса переехал в особняк в Нью-Йорке. Он хорош в пении серенад.

Кроме того, Том умеет первоклассно играть на рояле, контрабасе и также мастерски дирижирует целым симфоническим оркестром. Умеет читать (в основном газеты, но иногда читает книги), иногда курит, причем как сигары, так и сигареты.

Его почти постоянно побеждают Джерри, за счёт хитрости и ловкости, и пёс Спайк, за счёт физической силы. Однако есть 8 серий, где Том побеждает и 12 серий, где и Том и Джерри проигрывают оба.

Большинство ударов приходятся именно на Тома, что вызывает жалость у зрителей.

Также Том имеет очень запоминающийся крик, который был озвучен Уильямом Ханной. Для эффектного исполнения были отрезаны начало и конец крика, оставляя только самую мощную часть.

Известно, что он боится привидений (раскрыто в серии Fraidy Cat).

Джерри (англ. Jerry, полное имя Джеральд Маус, англ. Gerald Mouse) — коричневый антропоморфный мышонок, впервые появившийся на экране в 1940 году. Персонаж мультфильма «Том и Джерри»

Является основной целью в различного рода погонях и схватках для кота Тома, и старается постоянно устроить тому какую-нибудь пакость. Ведёт независимый и приспособленческий образ жизни, в промежутках между стычками с Томом пополняет свои продовольственные запасы, используя холодильник на кухне, либо отдыхает.

Изначально он был известен как «Мышь» или «Джинкс» (Jinx), однако после первого появления он становится известен как «Джерри».

Второстепенные персонажи

Спайк и Тайк

Спайк — сторожевой бульдог, который атакует Тома за то, что тот беспокоит его сына Тайка, когда гоняется за Джерри. Спайк довольно разговорчив и эмоционален, очень силён физически, не слишком умён, но доброжелателен и терпелив. Нетребователен к жизни, его вполне устраивает небольшая конура во дворе дома, лишь бы в миске была еда. Любит поспать. Тайк — сын Спайка, не умеет разговаривать, только громко и часто лает. Во всём слушается отца и никогда не отходит от него. Весёлый, но иногда очень нервный щенок (в одной из серии от малейшего испуга постоянно икал).

Бутч и Тудлз

Бутч - В своих попытках поймать Джерри Тому часто приходится иметь дело с Бутчем — лохматым чёрным уличным котом, который хочет поймать и съесть Джерри. Умом и силой (на вид) не отличается, однако очень хитёр, сильнее и жёстче, чем Том. Обычно является другом Тома, но если рядом красивая кошка (чаще всего Тудлз), или хорошая еда (иногда сам Джерри) — то дружбе конец. Присутствует во многих сериях. В одной из серий притворился малышом, чтобы прибрать к рукам еду Тома, а в другой снял фильм о Спайке (при этом много говорил, комментируя фильм), в третьем выступал в роли очень богатого кота (купил клумбу роз, цистерну духов, кольцо с огромным бриллиантом, автомобиль), из-за чего Тудлз ушла к нему от Тома.

Подружки Тома

Том несколько раз находит себе новую подружку. Сначала это была Тутс, кошечка (или котёнок) с надменным голосом (появляется в серии The Zoot Cat), которая звала его «Томми» (серия The Mouse Comes to Dinner). Вторая и наиболее часто упоминаемая подружка Тома — Тудлз, однако очень молчалива, не произносит ни слова ни в одной серии мультфильма.

Мамочка-два-тапочка

Хозяйка Тома Мамочка-два-тапочка (англ. Mammy Two Shoes) изображена в образе классической домохозяйки-негритянки. Сначала изображалась как горничная, которая следила за порядком в доме, где обитают Том и Джерри, однако в более поздних выпусках изображается как хозяйка дома. Её лицо практически никогда не показывается, потому как камера охватывает только 1/3 высоты комнат. Лицо Мамочки-Два-Тапочка видно только в одной серии: «Saturday Evening Puss», и то только потому, что юные зрители забросали киностудию письмами с просьбой его показать^[1]. Прототипом для её создания послужила чернокожая актриса Хэтти Макдэниэл, обладательница «Оскара» за роль Мамми в «Унесённых ветром». Гоняет Тома при помощи метлы, когда тот бездельничает. Иногда надевает все свои украшения и ходит играть в покер. Довольно часто выкидывает Тома из дома за лень и членовредительство. Любимое выражение по поводу проделок Тома: «Том, если ты хороший кот, то я Лана Тёрнер».

Озвучила Мамочку-два-тапочка чернокожая актриса Лиллиан Рандольф (англ.) (Lillian Randolph), однако в некоторых поздних изданиях голос Рандольф был заменён на голос актрисы Джун Форей. Боится мышей и при их виде запрыгивает на возвышенности, вроде табуретки, при этом громко крича и зовя Тома. Но в 1954 году, видимо из соображений «политкорректности», Тому сменили хозяйку. Мамочка-Два-Тапочка стала ирландкой, а её голые пятки и кисти рук, попадающие в кадр, были перекрашены в белый цвет. Через 12 лет от неё вообще избавились.

Таффи Нибблс

Джерри приютил маленького мышонка-сироту по имени Нибблс (позже известного как Таффи), который пришёл из некоего мышиного приюта. В своих первых появлениях Нибблс почти всегда был крайне голоден и носил детские подгузники. В более поздних выпусках он стал менее прожорливым и начал часто говорить, обычно с иностранным акцентом (например, с французским в серии Touché, Pussy Cat!), при этом продолжал носить подгузник.

Голди

Рыбка, живущая в доме, где обитают Том и Джерри. Том часто пытался поймать и съесть её. Однако Голди находит себе друга Джерри, который не даёт Тому её съесть.

Крякер

 очередной вторичный персонаж, утёнок жёлтого окраса. Появляется в сериях Little Quacker, The Duck Doctor, Just Ducky, Downhearted Duckling, Southbound Duckling, That’s My Mommy, Happy Go Ducky и The Vanishing Duck. Является другом Джерри и лакомством для Тома. Он очень часто подавлен. Сперва он пытался покончить с собой, так как считал себя некрасивым, пока не встретил влюбившуюся в него уточку. Кроме того, сперва он не умел плавать. Все его проблемы разрешил Джерри, и он стал веселее. В одной из серий вначале принимает Тома за маму (что облегчало Тому ловлю Крякера), но Том не решился его сварить. В конце серии Том плавал по-утиному вместе с Крякером, при этом сам Крякер продолжал принимать Тома за маму.

Дядюшка Пекос

 мышь, один из родственников Джерри, пародия на исполнителя музыки кантри, очень любящий играть на двухструнной гитаре, в серии Pecos Pest дядюшка Пекос гонялся за Томом и выдёргивал у него один ус каждый раз, когда у его гитары лопались струны (так как вместо струн на гитаре были кошачьи усы).

Кузен Джерри

очень сильная мышь, любящая в свободное от дел время влезать в драку с уличными котами, при этом сами уличные коты его очень боятся: до такой степени, что не решаются нападать на него даже всей толпой. В серии Jerry’s Cousin кузен Джерри приезжает к самому Джерри по его же просьбе защитить его от Тома. В конце этой серии кузен дарит Джерри одежду (жёлтая длинная футболка с широкими чёрными полосками на уровне груди и на рукавах и зелёный котелок — в чём был одет кузен Джерри)^[2], зная, что Том примет самого Джерри в такой одежде за его кузена.

Маленькая девочка

Это девочка юного возраста, которая нянчила и ругала Тома в чепчике, детских рукавицах и детской обуви, как ребёнка. Её показ длится по той же схеме что у Мамочки-два-тапочка, то есть выше плеч не показывают.

Детали

Как правило, ни Том, ни Джерри не говорят. Но есть редкие исключения, когда присутствует полноценный, хотя, как правило, короткий, разговор. В остальном озвучивание персонажей сведено к крикам боли или нервным сглатываниям. Также в серии «Одинокий Мышонок» (The Lonesome Mouse) Том и Джерри говорят вторую половину эпизода (Джозеф Барбера и Уильям Ханна исполнили соответствующие роли). Исполняемые ими мимика и жестикуляция чётко отражают чувства и намерения персонажей. Большинство криков и остальных голосовых эффектов являются криками самого Уильяма Ханны, включая знаменитый душераздирающий вопль Тома (для создания особого эффекта начало и конец крика Ханны были вырезаны, звучит только самая громкая средняя часть).

Звучащая музыка играет важную роль в мультсериале, подчёркивая действие и придавая эпизоду соответствующие эмоции. Каждому движению персонажей соответствует музыкальный пассаж. Композитор Скотт Брэдли (англ. Scott Bradley) создал сложные партитуры, объединяющие элементы джаза и классической музыки. При этом часто музыка в эпизоде представляла собой переработку популярных в то время мелодий: например, в серии Mouse Trouble звучит джазовая композиция «All God’s Children Got Rhythm», а музыка в Mouse in Manhattan полностью построена на основе песни «Manhattan Serenade».

Джозефу Барбере и Уильяму Ханне удалось привлечь к созданию мультсериала лучших аниматоров. Среди постоянных аниматоров «Тома и Джерри» в течение многих серий были Ирвин Спенс (англ. Irven Spence), любимым его персонажем был кот Том, далее — Кеннет Мьюс (англ. Kenneth Muse), Рэй Паттерсон (англ. Ray Patterson) и Эд Бардж (англ. Ed Barge).

Сценарий к таким сериям как The Midnight Snack (1941 г.), Flirty Birdy (1945 г.), «Heavenly Puss» (1949 г.) и другим написал сам Джозеф Барбера.

До 1955-го года все серии продюсировал Фред Квимби (англ. Fred Quimby), однако после его ухода из мультипликационного отдела MGM продюсировать «Тома и Джерри» стали сами Уильям Ханна и Джозеф Барбера. Самый первый мультфильм 1940-го года Puss Gets the Boot продюсировал Рудольф Айзинг (англ. Rudolf Ising) — один из руководителей анимационного отдела MGM того времени.

В 1945-м году Том и Джерри впервые появились в кино — в фильме «Anchors Aweigh» вместе с актёром Д. Келли Джерри разговаривает и танцует (анимация Рэя Паттерсона и Кеннета Мьюса).

По сериалу в 1992-м году был снят полнометражный мультфильм, где к компании Тома и Джерри присоединилась беглянка из дома Робин Старлинг. Полнометражная лента не вписывалась в стилистику сериала и была встречена публикой довольно прохладно. Однако Том и Джерри очень много разговаривали в течение этого мультфильма. Не говоря уже о том, что там они впервые узнали о способностях к речи друг друга.

В первом мультфильме («Puss Gets the Boot») кота звали Джаспер, а мышонка — Джинкс (англ. Jinx — приносящий несчастье).

[править] Интересные факты

• Том и Джерри умеют читать. Так, в свободное время Джерри читает какие-то книги (в серии «Сирота» даже можно увидеть название книги, «Good Mousekeeping»), а Том — газеты. Кроме того, в одной серии Джерри сам написал книгу о его жизни с Томом. В этой же серии мы узнаём, что читать умеют и Спайк, и друзья Тома — уличные коты.
• Том и Джерри умеют играть на рояле. В серии «The Cat Concerto», получившей Оскара, Том даёт концерт в Hollywood Bowl (англ.) и играет на рояле. Джерри присоединяется и играет изнутри рояля, на струнах. Кроме того, Том может дирижировать целым оркестром и даже один заменить его, сыграв одновременно и на скрипках, и на трубах. Также он играет на контрабасе и поёт серенады.
• В другой серии можно увидеть, что у Джерри есть диплом о высшем педагогическом образовании. В конце серии Джерри ломает его.
• У Джерри есть суперсильный кузен по имени Качок, которого боятся все коты, а также старый дядя-мексиканец Пекос, который играет на двухструнной гитаре со струнами из кошачьих усов.
• У Тома, в свою очередь, есть как две капли воды похожий на него кузен Джордж, который страдает от того, что до ужаса боится мышей. Правда, позже он преодолел свою фобию, соединившись с Томом в одну фигуру и напугав Джерри.

Серии, удостоенные премии Оскар

• 1943: The Yankee Doodle Mouse / Воинственный мышонок
• 1944: Mouse Trouble / Мышиная Неприятность
• 1945: Quiet, Please! / Тишина!
• 1946: The Cat Concerto / Кошачий концерт
• 1948: The Little Orphan / Маленькая Сирота
• 1951: The Two Mouseketeers / Два мышкетёра
• 1952: Johann Mouse см. (Johann Strauss II) / Иоанн Мышь см. (Иоанн ВТОРОЙ Штраус)

Серии, номинированные на Оскар, но не получившие наград

• 1940: Puss Gets the Boot (Jasper and Jinx) / Кошечка Получает Пинок (Джаспер и Человек, приносящий несчастье)
• 1941: The Night Before Christmas / Ночь перед Рождеством
• 1947: Dr. Jekyll and Mr. Mouse / Доктор Джекилл и мистер мышь
• 1949: Hatch Up Your Troubles / Штрихуйте Ваши Неприятности
• 1951: Jerry’s Cousin / Кузен Джерри
• 1954: Touché, Pussy Cat! / Туше, Мисье Кот!

Трансляция в России

С конца 1991 по 1993 год мультсериал транслировался на Первом канале, но в основном на территории бывшего СССР он получил известность благодаря распространению на пиратских кассетах VHS. Также транслировался по ТВ-6 в блоке мультфильмов Cartoon Network вместе с другими мультсериалами «Флинстоуны» и «Джетсоны». В 2001 году был показан на РТР (Шоу Тома и Джерри). С 2005 до сегодняшнего дня транслируется по телеканалу СТС. В 2010 году начали показ «Том и Джерри в детстве» по телеканалу ТВ3.

Чародейки (англ. W.I.T.C.H. — В.Е.Д.Ь.М.А.) — французский мультипликационный телесериал. В России премьера сериала состоялась 29 апреля 2005 года на Первом канале. Изначально, при прокате в России, данный сериал имел название «Ведьма», но затем, после многочисленных протестов родителей был переименован сначала в «Волшебницы», а затем в «Чародейки». Сериал был снят компанией SIP Animation Paris по мотивам итальянского комикса. Он состоит из двух сезонов, по 26 эпизодов в каждом.

В России, в настоящее время сериал транслируется на телеканале Jetix. Ранее, он также транслировался на каналах СТС и на Первом.

Сюжет

Первый сезон

Первоначально на планете Меридиан, мире, живущем параллельно с Землёй, правила Королева. Но в результате государственного переворота на планете установился режим князя Фобоса (по-гречески — страх). Верные слуги последней королевы переправили её дочь Элион, законную наследницу меридианского трона, на Землю, в небольшой город Хитерфилд.

После прихода Фобоса к власти Меридиан превратился в мрачную планету, почти не освещаемую солнцем.

Политика Фобоса как главы Меридиана была агрессивной по отношению к другим мирам, он стремился захватить господство над ними. Для того, чтобы защитить остальные планеты от интервенционных намерений Меридиана, Совет Братства на планете Кондракар создает «магическую стену» вокруг Меридиана — Великую Сеть, иначе называемую Завесой. Однако в Завесе периодически появляются бреши, порталы в другие миры, в том числе и на Землю. Чтобы закрыть ведущие в земной мир порталы, люди призывают Стражниц. В их задачи входит охрана Земли от вторжения и помощь антиправительственному движению на Меридиане.

Сюжет мультсериала начинается с проходящего в городе Хиттерфилд призыва очередного поколения Стражниц.

- главный злодей первого серозона - Князь Фобос. Как и подобает персонажам его характера - весьма обоятельная личность.

Второй сезон

Бывшая Стражница Нерисса была искушена большой властью и стала творить зло, веря, или делая вид что верит, что пытается объединить миры и сделать «как лучше». Поскольку сняли завесу, Нерисса беспрепятственно может проникать в любые миры. У Стражниц появляются новые (а вернее возвращаются старые, которые тратились на Завесу) силы. Нерисса хитростью выманивает у Элион силу и становится очень сильна. И начинается новая борьба…

Характеристики Стражниц

Иногда при просмотре Чародеек возникает стойкое дежавю. Ака не хватает говорящей черной кошки. Хотя ее с лихвой заменяет говорящаяя жаба.

Вилл Вандом переезжает из Фадден Хиллз в Хитерфилд. В новой школе она знакомится с четырьмя девочками. Их зовут Ирма Лэр, Тарани Кук, Корнелия Хэйл и Хай Лин. После уроков Вилл, Ирма, Тарани, Корнелия и Хай Лин идут в ресторан «Серебряный дракон», владельцы которого — родителей Хай Лин. В ресторане бабушка Хай Лин Ян Лин, в прошлом — бывшая стражница, раскрывает в девочках их таланты. Оказывается, Ирма владеет силой воды, Тарани — магией огня, Корнелия управляет землёй, а Хай Лин повелевает воздухом. Вилл выбрана хранительницей Сердца Кондракара и предводительницей стражниц — той, кто дает силу всем остальным.

Силы стражниц

Способности каждой Стражницы пополняются из Кондракара в Сердце через Арамеры. (физическое представление сил Стражниц). Арамеры дают одинаковые способности каждой Стражнице, то есть, если Кэссиди имела способность воздействовать на разум, то и у Ирмы есть эта способность. Стражницы познают свои Силы в течение довольно долгого времени.

Когда Стражницы трансформируются, они изменяются физически (становятся чуть взрослее) и у них появляются крылья, благодаря которым они могут летать.

Используя Сердце Кондракара, Стражница может создать свою Астральную копию, дубликат себя.

Также благодаря Сердцу Стражницы могут проходить сквозь Завесу, после поглощения Сердцем Печати Фобоса.

Чтобы попасть в другое место в том же самом мире, каждая Стражница может телепортироваться. Телепортацию трудно освоить, и по ошибке можно появиться в каком-нибудь твердом объекте.

• Стражницы Энергии (Вилл и Нерисса)

Обычно стражница, наделенная силой Энергии, является хранительницой Сердца Кондракара. Её сила позволяет как разрушать, так и оживлять. Изначально у Вилл не было власти над энергией, так как энергия из Алтаря Астрала использовалась для создания «Завесы Между Мирами». Однако Вилл имела сверхчеловеческую силу и даже могла заставить Сердце светиться. Когда необходимость в Завесе отпала, она получила полные способности, называемые ещё Квинтэссенцией. Нерисса также обладает этими способностями. Обе могут оживлять неодушевленные предметы, Вилл помимо этого может разговаривать с электроприборами. Также обе могут открывать порталы между мирами. Нерисса может зачаровывать окружающих и благодаря этому менять облик себя и окружающих предметов, не меняя их физической сущности. Фактически Нерисса создает иллюзии и изменяет голоса; эти умения доступны ей, потому что она обладает мощным кристаллом. Вилл подобных способностей пока не обнаружила.

• Стражницы Воды (Ирма, ранее Кэссиди)

Стражница Воды обладает умением гидрокинеза. Как Кэссиди, так и Ирма могут управлять водой. Благодаря этому стражница может вызывать дождь. Помимо этого Стражница Воды может (хотя и весьма ограниченно) влиять на рассудок других людей. Также она может менять цвет одежды (пока только на розовый).

• Стражницы Огня (Тарани, ранее Галинор)

Стражницы Огня владеют пиро- и термокинезом. И Тарани, и Галинор могут вызывать огонь и управлять им. Ещё они могут вбирать или наоборот испускать волны тепла. Стражницы огня также обладают телепатической связью с остальными членами своей группы, и навыки телепатии у них наиболее сильны во всей команде.

• Стражницы Земли (Корнелия, ранее Кадма)

Стражницы Земли обладают возможностями флоро- и геокинеза. Они могут управлять землёй, вызывая землетрясения, а также контролировать рост растений. До того, как Кадма попала под действие чар Нериссы, она обучила Корнелию заклинанию, называемому «Зелёный голос», и позволяющему Стражнице Земли понимать растения и общаться с ними. Как Кадма, так и Корнелия имеют навык Телекинеза, позволяющий двигать предметы силой разума. Это не раз помогало чародейкам в деле. Кроме того, Корнелия может по желанию изменять свой рост на более высокий. Она обнаружила это во втором сезоне.

• Стражницы Воздуха (Хай Лин, ранее Ян Лин)

Страж Воздуха может управлять воздушными массами. Как известно, звуковые волны распространяются в воздушной среде, что позволяет Стражнице Воздуха слышать на огромных расстояниях. Кроме того, Стражница Воздуха владеет способностью эмпатического предвидения, большей, чем у остальных Стражниц. Хай Лин неосознанно использовала эту способность, дабы увидеть во сне коронацию Элион. Кроме того, Стражницы Воздуха способны становиться невидимым. Ян Лин обнаруживает способности к Фотокинезу, например, она создала луч света в эпизоде "M is for Mercy ", а также несколько светящихся объектов в « J is for Jewel», иллюстрируя искусство Телепортации.

Персонажи

Вилл Вандом — персонаж комикса и анимационного сериала W.I.T.C.H., девочка 14-ти лет с красными волосами в причёске каре. Вилл переехала в Хитерфилд в возрасте 14 лет. В старом городе находилась под наблюдением Кадмы и Галинор, бывших Стражниц, потому что родилась под звездой Кэссиди. Дружила с тремя девочками: Ларой, Дженни и Луизой. В 8 лет, когда её родители разошлись, очень переживала. Подруги отвернулись от неё, считая ненормальной. Встретила Тарани, Ирму, Хай Лин и Корнелию, которые стали её подругами. А потом стали новыми Стражницами Кондракара, а Вилл стала лидером. Сердце Вилл отдано Мэтту, солисту популярной рок-группы, в одной из серий посвятившему ей песню.

Ирма Лэр — мужественный, весёлый, оптимистический человек с хорошим чувством юмора. Стихия - вода. Она — отзывчива и заботится обо всех, кого знает. Ирма старается быть своего рода лидером и, как известно, спорит почти со всеми, с кем говорит. Всегда хочет быть в центре внимания, при этом большая кокетка. Обладает хорошим аппетитом, что хорошо показано в эпизоде, когда она съедает всё печенье госпожи Рудольф, не беспокоясь о возможном отравлении, в отличие от других более осторожных Чародеек. Живёт в доме с отцом-полицейским и мачехой Анной Лейр.

Тарани Кук — персонаж комикса W.I.T.C.H., девочка 13-и лет.Стихия: огонь,так же может переговариваться в мыслях с Корнелией,Ирмой,Вилл и Хай Лин и знать, где находится СтражницаПрошлое: Место рождения — Сезамо. Переехала в Хитерфилд одновременно с Вилл. За год до переезда бывала в Хитерфилде с братом и родителями. Как и Вилл, город ей не понравился. Но благодаря именно ей семья Кук поселилась в доме рядом с пляжем, который за 5 лет до этого уничтожил пожар. До Хитерфилда Тарани надеялась остаться в родном Сезамо, городке, близком к горам. Тарани хорошо учится и часто помогала подругам с математикой. Единственное, чего она боится — высоты и насекомых. К Элион сначала относилась не очень хорошо. С появлением Ребекки (Орубе) она увлеклась танцами.

Корне́лия Хейл (Хэйл) (англ. Cornelia Hale) — персонаж комикса и мультсериала «W.I.T.C.H.».Родилась 10 мая, Телец по знаку зодиака. Как и остальные Стражницы, на Земле была обычной школьницей из 4Б^[1] класса школы Шеффилда, пока не узнала о своих способностях^[2]. Живёт в квартире в одном из самых престижных кварталов города. В школе её любимые предметы — история и химия. Её одноклассниками являются Элион Браун и Вилл Вандом. Корнелия — Стражница Земли; её сила во всём, что связано с растениями (может устроить им бурный рост и красочное цветение), а так же телепатия, перемещение предметов, открывание замков и быстрая уборка комнаты. Вместе с Ирмой может контролировать лёд, хотя сама Корнелия очень боится воды.

Хай Лин (англ. Hay Lin) — персонаж комикса и мультсериала «W.I.T.C.H.». Родилась 4 июня, Близнецы по знаку зодиака. Как и остальные Стражницы, на Земле была обычной школьницей из 8Б класса школы Шеффилда, пока не узнала о своих способностях.^[2] Живёт вместе со своими родителями в небольшом китайском ресторанчике, принадлежащим им. Хай Лин — Стражница Воздуха, а значит и полёты, и подъём предметов, и их перемещение, а так же телепатия. По характеру рассеянная, но очень творческая девушка, мечтает стать модельером одежды. Увлечения — рисование, коллекционирование солнцезащитных очков, чтение научной фантастики. Пишет на ладонях, в моменты сильной радости взлетает (в мультфильме). Талисман — китайская монетка, подаренная бабушкой. Её любимые предметы в школе — рисование и биология, а одноклассники — Ирма Лэр и Тарани Кук. Стиль одежды — оригинальные украшения и плетёные кожаные браслеты, большие очки, сочетания контрастных цветов и изображения инопланетян. Молодой человек Хай Лин — спортсмен Эрик. Её бабушка — Ян Лин — в прошлом была стражницей. Она же и открыла девушкам всю правду об их магических силах, подарив им Сердце Кондракара.

Интересные факты

• В 2008 году вышла компьютерная игра по мотивам мультсериала W.I.T.C.H.
• Американская, английская и латиноамериканская версии имеют разные вступительные песни. Английская заставка является оригинальной, в то время, как американская — это компиляция фрагментов серий.
• Для второго сезона SIP Animation купила новую студию, и второй сезон рисовался уже другим художником.
• В США у серий второго сезона была та же самая заставка, что и у серий первого сезона. Это объясняется тем, что американская студия Диснея была нацелена на постоянство, запуская сразу и 1-й и 2-й сезон. Это, однако, не относится к Великобритании, где заставка для второго сезона была перерисована.

Официальный русскоязычный сайт по Чародейкам: www.charodeiki.ru/flash/start.html#/mainpage

«Ким Пять-с-плюсом» (англ. «Kim Possible») — мультсериал, повествующий о 14-летней (в 4 сезоне — 16-17 лет) девочке-подростке, которая время от времени спасает мир вместе со своими друзьями: Роном Так-Себе, его голым слепышом Руфусом, а также гениальным подростком-хакером Вэйдом, способным взломать любую компьютерную систему, помочь техническими новинками и составить подробное досье на противников. Само имя Kim Possible является каламбуром: impossible — англ. «невозможно», как и имена всех членов её семьи в сочетании с фамилией.

Создание

Продюсеры Mark McCorkle и Bob Schooley придумали Ким, когда застряли в лифте. По замыслу, это была героиня, способная помочь любому человеку и не взять за это ничего. Когда их освободили из лифта, в головах окончательно сформировалась основная идея.

Сериал был запущен на Disney Channel 7 июня 2002. Первая серия получила название «Crush». Впоследствии она была номинирована на премию Эмми в номинации лучшая серия года. Всего сериал номинировался в пяти номинациях и одну выиграл. В настоящее время сериал закончился, но на сайте http://savedisneyshows.org идёт борьба за продолжение.

Персонажи

Главные герои

• Ким Пять-с-плюсом (англ: Kim Possible)

Кимберли Энн Пять-с-плюсом — девушка-подросток из группы поддержки в средней школе Мидлтона, время от времени спасающая мир. Её лозунг "Ким может все". На протяжении сериала Ким борется с огромным количеством различных злодеев, пытающимися захватить мир на пару со своим одноклассником и лучшим другом Роном Так-себе. Даже спасая мир, Ким все же успевает получать отлиные оценки и участвовать в огромном количестве внеклассных занятий. Ким теряет уверенность в себе, когда сталкивается с деятельностью, в которой не может сразу добиться превосходных результатов. Примерами такой деятельности может служить кулинария, видеоигры и работа автомобильного механика. Несмотря на свои героические приключения, она все же остается девочкой-подростком и восприимчива к большинству проблем, которые затрагивают всех обычных подростков. Ким стесняется своих родителей, смущается во время общения с парнями, борется за популярность в школьном сообществе, обижается, когда не может выбрать собственный путь и старается найти время для всего, что частенько оказывается одной из самых больших её слабостей. Черты характера героини были особенно ярко определены анималогией, согласно которой Ким была определена как «голубая лисица»: прирождённый лидер, не выносящий вызовов, стремящийся к совершенству и во всем добивающийся превосходства.

• Рон Так-себе (англ: Ron Stoppable)

Рональд Эдриэн Так-себе — лучший друг Ким Пять-с-плюсом, партнер, первокласный иронично-комический персонаж и время от времени больше обуза, чем полезный помощник; со своим верным голым слепышом Руфусом в кармане готов последовать за Ким в любую авантюру. В сравнении характеров Рон оказывается полной противоположностью Ким. Он демонстрирует недостаток амбиций и склонность к высмеиванию злодеев, нежели серьёзному противостоянию. Практически в каждой ситуации Так-себе реагирует отлично от Ким, достигая превосходства в вещах, которые вызывали у неё затруднения (и наоборот), и видит мир иначе. Может быть отнесен к группе поддержки, но не особенно популярен в школе. Рон весьма спокойный типаж, с легким отношением к жизни и, как результат, не очень преуспевающ в учёбе. Рон обожает фастфуд-ресторан с мексиканской кухней "Буэно Начо" и ест там каждый день, чтобы успокоить себя блюдом Нако, которое является его любимым пунктом меню, а также им самим изобретённое (всего смесь Начос и Тако) Также Рон обладает огромным количеством различных фобий, в основном приобретенных им в лагере «Не хныкать». В их число входят: боязнь белок, обезьян, стальных коней, насекомых. В 3 сезоне мультсериала становится парнем Ким.

• Руфус (англ: Rufus)

Руфус — это голый слепыш. Он был приобретен в Мега Маге. Руфус был взят Роном из-за аллергии его отца на шерсть. Но это не обычный голый слепыш: Руфус весьма искусен в обращении с механизмами, а также обладает большими познаниями в других областях науки и техники. Он в значительной степени подобен человеку: способен стоять на задних лапах, хорошо видит, понимает английскую речь и незаконченные фразы. Среди прочих талантов Руфуса выделяется владение мистической силой обезьяньих единоборств. Это маленькое существо проводит все свое время в кармане Рона, если только тот не прохлаждается в Буэно Начо, поедая Начо; или помогает Ким и Рону выбраться из сложной ситуации во время миссии. Второй лучший друг Рона, он не просто любимец, он — неотъемлемая часть команды Пять-с-плюсом. Руфус является своеобразным зеркалом души Рона, реагируя на все так же, как и его хозяин.
Изображая Руфуса как персонажа мультфильма, создатели пренебрегли реальной сущностью голых слепышей, которые почти полностью слепы, полагаются на большие колонии и специфические температуры, и не способны выживать по отдельности как домашние любимцы. Это привело к разочарованию многих фанатов, которые искали голых слепышей и обнаружили их полную непригодность в качестве домашнего любимца.

• Вэйд (англ: Wade)

Не позволяйте возрасту этого малыша обмануть вас. В свои десять лет (в последнем сезоне ему уже двенадцать) этот супергений окончил с отличием среднюю школу и колледж за восемь месяцев. Вейд — гуру во всем, что касается технологии. Он может получить доступ к чему угодно из своей комнаты. Согласно серии Naked Genius, его IQ составляет 140 баллов. Хотя он никогда не покидает своей комнаты, Вейд является жизненно важным членом команды Пять-с-плюсом. Он ведет сайт Ким и изобретает все виды приспособлений, выручающих Ким и Рона, выдает Ким миссии через киммуникатор, заботится о транспорте и в редких случаях ходит с ней собственно на миссии. Обычно он проводит свое время в своей спальне в доме родителей, сидя перед компьютером при выключенном свете. Он мастер ролевой игры Эверлот. В одном из эпизодов он обнаруживает в себе любовь с первого взгляда к Моник, что привело его к созданию лучей любви и попытке принудить её стать его подружкой. Вейд создал боевой костюм Ким. Он не покидал своей комнаты в первых двух сезонах и большей части третьего, до серии «Team Impossible», когда его компьютерная система была перегружена скачком напряжения, и он лично появился на сцене, дабы наказать всех членов этой команды.

Злодеи

• Доктор Драккен (англ: Dr. Drakken)

Доктор Драккен — главный враг Ким Пять-с-плюсом. Он чаще всего появляется в мультсериале, даже больше чем Шиго. Он — безумный ученый с синей кожей, мечтающий захватить мир и доказать, что он гений. Его настоящее имя — Дрю Теодор П. Липски. Также у него черные волосы в прическе «маллет», закрепленные сзади в конский хвост и шрам под левым глазом. Гениальный в области наук и схем,Драккен часто применяет их неверно, из-за чего оказывается в нелепых и комичных ситуациях. Хотя Драккен и утверждает, что он злой, иногда он показывает себя с хорошей стороны, как например в последнем эпизоде «Graduation». Комичность этого персонажа подчеркивает и то, что он постоянно забывает имя Рона Так-себе, называя его «шутом» и всегда удивляется появлению Ким. Когда в серии «A Sitch In Time» Драк Макак спросил Драккена:"Почему ты всегда удивляешься?",Драккен ответил:"Я не знаю!". Также, когда его побеждает Ким, он говорит фразу, которая дословно с оригинала переводится как: «Вы думаете, что Вы — все, что, но Вы не!».Ещё в колледже кожа Драккена была нормального цвета, но когда он стал злодеем, его кожа приобрела синий оттенок. Известно, что Драккен учился в одном колледже с отцом Ким Пять-с-плюсом, и когда он со своими друзьями Боб Ченом и Рамешем, посмеялись над первой версией Биби,Драккен поклялся отомстить, что и сподвигло его пойти тропой зла.

• Шиго (англ: Shego)

Когда-то бывшая супергероем, Шиго стала подручной Драккена и теперь помогает ему завоевать мир. Эта длинноволосая красавица со своими плазменными когтями, удивительной ловкостью и знанием боевых искусств в полной мере готова противостоять Ким. Разыскиваемая в одиннадцати странах, Шиго настолько же опасна, насколько и красива. В отличие от большинства врагов Ким, она не страдает манией величия или нарциссизмом. Тем не менее, несмотря на её в целом рациональное и разумное поведение, она частенько проявляет нетерпение и быстро приходит в ярость. Также Шиго очень саркастична и имеет склонность к тому, чтобы издеваться над всеми, кто её окружает. Как злодейка она предана своей работе, но часто демонстрирует отсутствие мотивации и амбиций, разделяя свое свободное время между отдыхом в логове Драккена с неизменным чтением злодейских журналов, заточкой своих когтистых перчаток и посещением спа салонов. Большей частью она не воплощает свои схемы, вместо этого предпочитая помогать другим в качестве штурмовика и мастера незаметного проникновения. Невзирая на то, что Шиго является одним из самых умных злодеев (или возможно благодаря этому), она предпочитает простые тактики, часто применяя физическую силу или устрашение, вместо использования высокотехнологичных гаджетов или тщательно спланированных схем.

• Драк Макак (англ: Monkey Fist)

Лорд Монти Фиск — это английский археолог и эксперт во всем, что имеет отношение к обезьянам. К несчастью, он был так одержим тай шинг пек квар (обезьяньим кунг фу), что при помощи генетических манипуляций (в серии «Gorilla Fist» было раскрыто, что их провела Эми Кислота, у которой после этого возникла любовь к Монти Фиску) превратил свои руки и ноги в такие же, как у обезьяны. Обманом заставив Ким достать ему один из четырёх мистических идолов, он подверг себя воздействию мистической обезьяньей силы и назвался Драком Макаком. В отличие от других злодеев, Драк Макак считает Рона Так-себе достойным соперником, а не просто придурковатым помощником Ким (как думают остальные), с тех пор как Рон и Руфус овладели мистической обезьяньей силой. Рон как-то заметил, что Монти — единственный из постоянных врагов, кто запомнил его имя. Несмотря на свое мастерство в области боевых искусств, Драк Макак командует армией тренированных мартышек-ниндзя. Он одержим увеличением своей мощи с помощью различных мистических артефактов и пророчеств. В серии «Oh No, Yono» его попытка похитить сводную сестру Рона, Хану Так-себе, провалилась, и Драк Макак был заключен в камень. В последней серии, «Graduation», он был до сих пор в камне, тем самым оказавшись единственным злодеем в сериале, от которого избавились.

• Профессор Дементор (англ: Professor Dementor)

Его настоящщее имя Деменс. Этот желтокожий плохой парень довольно замкнут, а угроза, исходящая от него, невелика. Профессора Дементора чаще всего можно увидеть в его логове на собственном острове, чем пытающимся захватить мир; даже несмотря на то, что Дементору достаточно научного гения для создания оружия судного дня. Под его командованием также находится армия отлично тренированных приспешников. Доктор Драккен считает Профессора Дементора своим главным соперником. Дементору это возможно известно, но, похоже, его это не особо волнует. Профессор Дементор может вести беседу в культурной и тактичной манере, но при любом признаке противостояния или неудачи он мгновенно закипает и приходит в ярость, которая также сопровождается активным жестикулированием. Его происхождение не определено, но возможно это Южная Германия, что следует из его акцента, расположения одного из его логов в Баварии и выборе породы для генной модификации — таксы. Несмотря на то, что Профессор Дементор — определенно выдающийся человек, сложно установить область науки, в которой он специализируется. Он продемонстрировал большой талант в манипулировании формами и поведением как растений, так и животных. Также этот злодей продемонстрировал свои способности в понимании и управлении различными формами энергии, начиная от интеграции существующего кинетического модулятора в новый счетчиковый электродинамический концентратор и заканчивая созданием нового и эффективного транспортулятора.

• Дафф Киллиган (англ: Duff Killigan)

Дафф Киллиган — это гневливый шотландец и самопровозглашенный «опаснейший в мире игрок в гольф». Киллиган был профессиональным игроком. Но он был изгнан со всех полей для гольфа, даже с полей для мини гольфа, за некорректное поведение. Киллиган представляет небольшую опасность среди остальных заклятых врагов Ким. Он предпочитает играть в гольф в собственном шотландском замке, нежели пытаться захватить мир. Носит традиционный килт и шотландский берет. При нападении использует клюшки для гольфа и взрывающиеся мячи для гольфа. Киллиган раздражительный и невыдержанный, но умелый человек. После своей начальной схемы по превращению всего мира в одно большое поле для гольфа, Дафф закрепился в роли подручного вида «мускулы-по-найму», частенько работал на Драккена (хотя и настаивал на их партнерстве, а не просто роли подручного). Дом Киллигана известен как «Остров Киллигана» (назван так Роном). В будущем, виденном в «Sitch in Time», Дафф был серьёзно усовершенствован искусственными компонентами, что сделало его «опаснейшим в мире киборгом-игроком в гольф». В прошлом, показанном в том же фильме, видно, что будучи ребенком, он любил поспать. В серии «October 31st» его по ошибке принимали за переодетого в бородатую девочку (потому что он носил «юбку»).

• Эми Кислота (англ: DNAmy)

Эми Кислота, возможно, самый выдающийся мировой генетик. Эми Холл была одержима мягкими игрушками. Собрав полную коллекцию мягких игрушек, она начала создавать реальные, живые их копии путем смешения ДНК. Она представляет не самую большую угрозу в списке врагов Ким. Эми также известна своей влюбчивостью в разных субъектов. В их число входили Стив Баркин, Драккен и Драк Макак. В первый раз она появилась в первом сезоне в серии «Downhill», после того, как Рон и мистер Баркин наткнулись на неё во время поисков снежного зверя в горах Мидлтона (которое оказалось одним из её творений). Эми Кислота взяла их в плен, так как своим присутствием они создавали угрозу раскрытия её экспериментов. Она удачно скрестила мистера Баркина с Руфусом, создав человекоподобного голого слепыша до того, как её победила Ким. Данный персонаж мельком был упомянут в серии «Monkey Fist Strikes» как ученый, который генетически модифицировал злодея Монтгомери Фиска, позволив тому стать Драком Макаком. Эми Кислота не показывалась на экране весь оставшийся первый сезон, затем вновь появилась во втором сезоне в серии «Partners», где она выступила на одной стороне с доктором Драккеном, который сладкими речами уговорил её создать гигантского рептилоидного монстра для уничтожения Мидлтона как первого шага к завоеванию мира. Её любимый цвет — розовый. Имеет склонность к флирту, её привлекает все милое и пушистое. Личность Эми Кислоты довольно необычна по сравнению с другими злодеями в мире Ким Пять-с-плюсом. У неё нет никаких планов или схем по завоеванию мира. В конце концов, Эми — всего лишь невольник своего помешательства, сосредоточивающийся на своих желаниях и стремящийся получить желаемое любой ценой.

• Адрена Линн (англ: Adrena Lynn)

Злодей, появившийся в единственной серии мультфильма, Адрена Линн была звездой телевидения со своим реалити-шоу, в котором она совершала ошеломительные, бросающие вызов смерти, трюки. В действительности она подделывала все свои трюки и была раскрыта Ким и Роном, когда Ким пыталась спасти её после проваленного прыжка с дирижабля только для того, чтобы узнать, что Линн вовсе не совершала прыжка, а использовала похожую на себя набитую куклу-двойника. Адрена Линн хорошо известна своей раздражающей коронной фразой «Экстрим!» Рейтинг Линн упал, и её шоу закрыли. Она пыталась отомстить Ким за раскрытие её мошенничества, но была повержена и отправлена в тюрьму после смертельного поединка в заброшенном парке развлечений. Там Ким ещё раз продемонстрировала, что Линн — трусиха. Её имя является игрой слов: Адрена Линн — «адреналин». Первоначально она должна была стать главным антагонистом. Линн присутствовала на многих промо-изображениях. Однако потом посчитали, что она не будет популярна среди зрителей и её списали с сериала. На данный момент Адрена Линн появлялась в видеоигре «Disney’s Kim Possible: Global Gemini» для Nintendo DS и сыграла эпизодическую роль в серии «Graduation».


Мото Эд (англ: Motor Ed)
Мото Эд — это механический гений, который постоянно ищет новые колеса. Будь то мотоцикл или монстр-трак, Эд стремится выжать из него максимум скорости и мощи. Эд обладает рядом характерных черт. Они включают в себя его прическу, акустическую гитару и фразу «Серьезно!». Эд когда-то работал на правительство, но ушёл после того, как ему посоветовали сменить прическу. Настоящее имя — Эдди Липски, является кузеном Доктора Драккена.
Зорпокс (англ: Zorpox the conqueror)
Темная сторона личности Рона, появлялся в двух сериях: Bad Boy(целиком посвящена ему), и кратковременно в Stop Team Go, Рон превращается в Зорпокс под воздействием Аттьюдинатора, как злодей Зорпокс похож на Драккена, но значительно более компетентен и владеет боевыми искусствами, в серии «Bad Boy», не только впервые реализовал двойной вложенный план(что Драккен осуществил только в «So the Drama»), но и сумел приструнить Shego

• Гил Мосс (или Гилл) (англ: Gil Moss (A.K.A. Gill))

В прошлом — один из отдыхаюших в лагере «Не хныкать!» Во время своего «отдыха» в этом лагере Рон поменялся с Гиллом своим послеполуденным купанием на его уроки труда. Гилл рассказал нам в серии «Sink or Swim» о том, что озеро, в котором он практически жил, было загрязнено, и это привело его к мутации в рыбоподобного монстра. В конце этой серии Гилл был увезен в резервуаре для рыб для последующего лечения. В более поздней серии «Return to Camp Wannaweep» Рон столкнулся с Гиллом ещё раз, когда лагерь группы поддержки Ким был перемещен. Гилл был талисманом команды противников и излеченным от своей мутации. Однажды Рон выследил Гилла в его гроте с загрязненной водой, где тот мутировал вновь. Чтобы остановить Гилла тот тоже прыгнул в воду и обратился в бобра. Сражение между ними закончилось в лагере клоунов, где Ким и Бонни связали Гилла и отослали его обратно.
Биби (англ: The Bebes)
Сеньор Сеньор Старший (англ: Senior Senior Senior)
Один из самых богатых людей планеты, миллиардер-затворник, проживающий в огромном особняке на одном из европейских островов. Чаще всего Старший не появляется лично, а действует через своего сына или посредников, оставаясь в тени. Считает лучшим подарком на день рождения какое-нибудь злодейство мирового масштаба.

Сеньор Сеньор Младший (англ: Senior Senior Junior)
Сын Сеньора Сеньора Старшего. Из-за огромного состояния отца имеет всё, что хочет и от нечего делать совершает злодеяния. Однако из-за недалёкого ума из этого редко выходит что-либо путное. Например, в одной из серий, понимая безысходность своего положения, Младший объединяется с Шиго.

Варманга и Варнгог
Инопланетяне,Лорды войны.Варманга появлялась в трёх сериях(Maddogs and Aliens,Granudation Part 1 и Part 2)а Варнгог только в двух последних. В Maddogs and Aliens Варманга приняла Дракенна за Великого Синяка и помогала ему вместо Шиго.Позже в Granudation Part 1 и Part 2 она прибыла на Землю вместе с Варнгогом чтобы отомстить Ким и Дракенну.Земля была захвачена но с помощью мутировавшего Дракенна и силы Рона захватчики были уничтожены.

Фильмы

Ким Всемогущая: Борьба во времени.(Kim Possible: A Sitch in Time)

Полнометражный мультфильм по мотивам сериала. Сюжет начинается с того, что родителей Рона, переводят в Норвегию и тот переезжает с ними. Ближайшим же вечером Ким приходит известие о проникновении в музей. Там она встречает неожиданно объединившихся Дафа Киллигана, Драка Макака, Драккена и Шиго. Они украли половину от священной обезьяны времени, а Ким заперли в саркофаге. Прибывший (и опоздавший) из Норвегии Рон пришёл лишь утром и освободил Ким. Пытаясь помешать злодеям завладеть головой магической статуэтки в дебрях амазонских джунглей, она берёт в помощницы подругу Моник, которая, впрочем, ничем не помогла. Рон снова опоздал и злодеям удалось открыть портал времени. Этим же вечером в спальне Ким оказывается странное существо, похожее на Руфуса, но говорящее человеческим голосом, обладающее человеческой походкой и в скафандре. Существо представляется Руфусом-3000, посланцем из будущего и одним из разумных потомков Руфуса первого. Он рассказывает Ким, что в будущем «Лицо зла» захватило весь мир, и лишь повстанческая организация противостоит ему и что без Ким-пять-с-плюсом у них нет шансов. Снабдив её переходником времени он отправляет её в прошлое в погоню за злодеями. В мультфильме Ким побывает в своём детстве, на своём первом задании и будущем, захваченном злом, где многие её знакомые предстают в неожиданном свете. Например, Бони стала «промывательницей мозгов» на службе правителя, а Вэйд и близнецы возглавляют повстанческую организацию…

Дубляж

Дубляж сериала был выполнен в 2003 (1,2 сезон) и 2007 гг. (3,4 сезон) на петербургской студии «Невафильм».

Несоответствия, ляпы, проколы

• Стивен Баркен (директор школы) брюнет, но в эпизодах «Tick-Tick-Tick» и «Royal Pain» его волосы имеют светло-рыжий окрас.
• Непонятно, как в эпизоде «Mind Games» Джеймс Пять-с-плюсом, сидя рядом с Драккеном несколько часов, не узнал в нём бывшего сокурсника Дрю Липски, хотя в следующем («Attack of the Killer Bebes») на это потребовалось всего несколько секунд. Помимо этого, в дальнейшем в эпизоде «October 31st» они вновь встречаются, но не узнают друг друга.
• У Драккена видимо серьёзные проблемы с памятью, раз в серии «Mother's Day» он не узнаёт маму Ким, хотя ранее уже неоднократно с ней встречался (например в «A Very Possible Christmas» он отмечал Рождество вместе со всей семьёй Пять-с-плюсом). Но при этом, Драккен умудряется в эпизоде «A Very Possible Christmas» сразу назвать Рона по имени, хотя во всех прочих сериях постоянно забывает, как того зовут.
• У Шиго часто меняется длина волос, порой за несколько секунд (например, в начале эпизода «Ron the Man», где волосы становятся короче почти на 25-30 см)
• В заключительном эпизоде («Graduation») Шиго удивлена тем, что Рон владеет кун-фу. Неужели она не обратила на это внимания ещё в серии «Stop Team Go»?

Отчасти ляпами можно назвать расхождения в хронологии серий (не считая первой серии, которая является пилотной), что объясняется их нехронологическим выпуском:

• В эпизоде № 3 «The New Ron» фотографии Драккена и Шиго можно заметить на дверце шкафчика Ким, хотя как персонажи они впервые появляются в серии № 4 «Tick-Tick-Tick».
• По сюжету 3 сезон (серии № 52—65) должен заканчиваться эпизодом «So the Drama», где Ким и Рон присутствуют на выпускном балу, однако фактически после этого эпизода (серии № 58—60) идут ещё 5 серий, где действие происходит до этого бала.
• В серии № 73 «Clothes Minded» Ким меняет свой основной костюм (с серо-чёрного на чёрно-фиолетовый), но в двух последующих эпизодах (№ 74 «Big Bother» и № 75 «Fashion Victim») она появляется не в новом, а в старом костюме. Также в данном эпизоде модники уже сидят в тюрьме, хотя были посажены туда лишь в «Fashion Victim».
• В серии № 67 «The Big Job» у Ким есть машина, которая впервые появляется лишь в серии № 70 «Car Alarm». Также в первой из указанных серий выясняется, что Шиго уже освобождали из тюрьмы («Кто на этот раз?»), тогда как в «Car Alarm» это происходит впервые.

Примечания

«Альф» (англ. A.L.F. от англ. Alien Life Form — внеземная форма жизни) — 102-серийный комедийный телесериал, США, 1986 г.. Производство телекомпании Alien Productions. В США сериал шёл четыре сезона (с 1986 г. по 1990 г.). Показан в 80 странах мира, в том числе в России на канале СТС с 1996 г., с многочисленными повторами как на СТС, так и на канале Домашний. Также на ОРТ (c другим, менее удачным переводом и дубляжом ^[1]) выходил c ноября 2000 по сентябрь 2001 утром по выходным. Анимационный сериал об Альфе, о жизни его и его семейства на родной планете Мелмак показывал канал ТВ-6. С 4 мая 2010 года начат показ сериала на ТВ-3, однако последовательность серий нарушена.

Куклой, изображающей Альфа, во время съемок управлял сам создатель сериала Пол Фаско, он же и озвучивал инопланетянина. В нескольких сериях, в кадрах, где Альф виден в полный рост, его роль исполняет актёр-карлик Мичу Мезарос.

В русской версии Альф говорит голосом актёра Александра Клюквина.

 

 

Описание

Его родина — планета Ме́лмак, место жительства — Лос-Анджелес. Он самоуверен, капризен и жаден. Он порядочный обжора, грубиян и ворчун. Он обожает кошек (в кулинарном смысле), его любопытство не знает границ, а разрушительные способности поражают воображение. Но помыслы его чисты, душа открыта, а сердце отзывчиво.

Его имя — Го́рдон Ша́муэй, ему больше 200 лет (родился 28 октября 1756 г. по земному летосчислению). Он один из немногих уцелевших жителей с взорвавшейся планеты Мелмак, врезавшийся на своём космическом корабле в гараж обычной американской семьи Таннеров в 1986 году. Глава семьи Вилли Таннер назвал его «Альф» (сокращение от англ. Alien Life Form — внеземная форма жизни), что заменило Гордону его настоящее имя на очень долгое время. Таннеры приютили Альфа и скрывали его от так называемого Подразделения по изучению пришельцев. Он стал членом их семьи и хотя пришелец не всегда ценил оказанную ему доброту, он искренне любил Вилли, его жену Кейт, их детей Линн и Брайана и даже кота Таннеров Лаки (в другом переводе — Счастливчика), за которым часто охотился — на Мелмаке коты считались деликатесом. Более того, пришельцу удалось познакомиться с многими людьми помимо самих Таннеров. Приключения Альфа на Земле и составляют основу сюжета сериала.

Основные персонажи

Гордон Шамуэй (Альф)

Гордон Шамуэй — инопланетянин, названный Вилли Таннером «Альфом» в пилотной серии сериала (ALF — сокращение от английского Alien Life Form — инопланетная форма жизни). Рост пришельца — 90-100 сантиметров (3 фута). Альф родился 28 октября 1756 года (на момент начала сериала Альфу было 229 лет) на нижне-западной стороне планеты Мелмак. Мелмак, находящийся в шести парсеках за суперкластером Гидра-Центавра, имеет зеленое небо, розовую траву и пурпурное солнце. Валюта, используемая на Мелмаке, называется «Верник», а материал, известный у нас на Земле как корпия, ценится на родине Альфа так же, как у нас ценится золото (золото на Мелмаке не имеет особой ценности). На Мелмаке есть страшная болезнь - "Жуткая мелмакианская икота". Она может длиться пару дней ,а может пару лет. Например : дядя Альфа икал 50 лет.

Тело Альфа покрыто коричневым мехом (сам он описывает этот цвет как «жженая охра»). У Альфа складчатый нос, родинки на лице, зеленая кровь. По собственному утверждению из 10 основных органов тела Альфа 8 органов — желудки (и еще один желудок, который используется во время депрессии), поэтому он обладает непомерным аппетитом. Отсюда необычайно большой вес пришельца. Одним из изысканнейших деликатесов на Мелмаке считаются кошки, поэтому во время своего пребывания на земле Альфу приходится постоянно бороться с желанием съесть Лаки, домашнего кота Таннеров.

После того, как в 1986 г. его звездолёт врезался в гараж семьи Таннеров, проживающей в Лос-Анджелесе, они приютили инопланетянина у себя и заменили ему родственников (многие из которых, по утверждению Альфа, были выдающимися мелмакианцами) и друзей (в их числе лучший друг Скип и возлюбленная Ронда). Альф вынужден жить скрытно, не попадаясь на глаза никому, кроме членов семьи Таннеров — в противном случае Альф рискует быть захваченным «Службой по работе с инопланетянами» (Alien Task Force).

Альф обладает способностью привлекать к себе неприятности, постоянно при этом ставя в неудобное положение Таннеров и рискуя быть обнаруженным. Однако, когда дело заходит слишком далеко, Альф делает всё возможное, чтобы исправить ситуацию, причём иногда ему это действительно удается. Альф обладает рядом положительных качеств: доброта, отзывчивость, чувство юмора. Альф побывал в самых дальних уголках Вселенной, поэтому многое, из того, что он знает, кажется землянам неправдоподобным.

Точно неизвестно какая у Альфа была жизнь на Мелмаке, как и кем он работал. В серии "«Keepin' The Faith», Альф утверждает что имел собственный бизнес по продаже машин на слизи.

Альф - "Слизистый двигатель, это классическая модель"

Но уже в серии «Help Me Rhonda», показывается ретроспекция где Альф со своими друзьями отмечает свой день рождения. На его правом плече повязка с надписью "Орбитальная Оборона". И после того как Альф с друзьями слышат призыв по громкоговорителю о приближении ядерных ракет, Альф уходит. Из этого можно предположить, что Альф также служил в армии Мелмака.

Вилли (Уильям) Таннер

Глава семьи, приютившей Альфа, 46-летний работник социальной службы. В свободное время Вилли увлекается коротковолновой радиосвязью, сам конструирует различную аппаратуру. Используя свой радиопередатчик, Вилли пытается помочь Альфу связаться с сородичами.

Кейт (Кэтрин Дафна Хэллиган) Таннер

Жена Вилли, домохозяйка. Хотя иногда создаётся впечатление, что она недолюбливает Альфа, часто встаёт на его сторону. Кейт искренне любит мужа и детей. Иногда конфликтует с матерью (живущей отдельно), однако также любит её. Альф питает к ней особую привязанность и привык видеть Кейт дома, ухаживающую за ним.

Линн Таннер

Старшая дочь Таннеров, возраст — 16-19 лет. Альфа очень любит и всегда защищает его, хотя порой не ценит своеобразных попыток позаботиться о ней. Альф тайно был влюблён в Линн.

Брайан Таннер

6-9-летний сын Таннеров. Лучший друг Альфа, поддерживающий его во всех затеях, даже если они противоречат земным нормам поведения.

Список серий

Сериал состоит из 102 серий, разбитых на 4 сезона (26 серий в 1-3 сезонах и 24 серии в 4-м сезоне). Названия большинства эпизодов — названия различных песен, так или иначе связанных с сюжетом.

Крылатые фразы

Альф, ставший популярным во многом благодаря ярко выраженному остроумию и чувству юмора, стал автором многих фраз, вошедших в обиход как фанатов сериала, так и простых зрителей. Некоторые из них:

• Пытался сделать пюре из камешков. Не вышло…
• Холодильник не мой, но вот шерсть в мясе моя.
• Жизнь без кошек была бы скучна и безрадостна.
• Вы не любите кошек? Да Вы просто не умеете их готовить!
• Давайте слепим из искусственного снега искусственного снеговика!
• Я устал, я моргаю с трудом!
• Тортик! Тортик! (стуча вилкой и ложкой)
• А обедня - это то же, что и обед? (в монастыре)
• Позовите репортёров: у нас демократия умерла!
• Сейчас будем есть до синих точечек
• Жир горит! Жир горит!!! Брось занавески, туши меня!
• Вилли, почему ты меня не хвалишь, когда я тебя унижаю?

Интересные Факты

• В комнате Альфа (прачечной) есть карта звёздного неба. На ней красным крестиком обозначается звезда вокруг которой когда-то вращался Мелмак.

Киноляпы

• В первой серии, как мы видим, космолёт Альфа падает на крышу. В этой же серии военный приходит и спрашивает про Альфа. Но когда утверждают, что Альфа нет, гость уходит налегке. Вопрос: где космолёт, если его не снимали с крыши?

Релиз на видео

Первоначально в 1990-е годы сериал выпускался на VHS и Laserdisc. В США и Канаде первый сезон был выпущен на видеокассете примерно в конце 1980-х, а на Video CD — в середине 1990-х. В Северной и Южной Америке он выпускался в системе NTSC, а в Европе, Азии, Австралии и Океании — PAL.

Сериал был выпущен на DVD весной 1997 года. В Америке и других странах мира он выпускался в системе NTSC.

В России данный сериал был выпущен на 4-х дисках DVD в 2004 году в системе PAL и с русской звуковой дорожкой с многоголосым закадровым переводом канала СТС.

Технические данные:

• Изображение: 4:3, Цветное, PAL
• Регион: 5 (Россия)
• Издатель: СТС-ПРОФИТ
• Звуковая дорожка: Русская и английская — Dolby Digital 2.0
• Субтитры: английский и русский
• Дополнительные материалы: Как снимался «Альф», интервью

«Мёртвые, как я» (англ. Dead Like Me) — американский комедийно-драматический телесериал с Эллен Муф и Мэнди Патинкином в роли жнецов смерти в Сиэтле (США, штат Вашингтон).

Шоу было создано Брайном Фуллером для сети Showtime, где, до закрытия сериала, с 2003 по 2004 было показано два сезона. Фуллеру пришлось покинуть проект после пяти эпизодов из-за участия в создании «Чудопада» и «Мёртвых до востребования». Дальнейшее развитие «Мёртвых, как я» взяли в свои руки исполнительные продюсеры Джон Масиус и Стивен Готчо. В данный момент американская сеть HDNet осуществляет повтор сериала по понедельникам вечером.

В 2009 году вышел в свет полнометражный фильм «Мёртвые, как я: Жизнь после смерти» ^[1], телевизионная премьера в Канаде состоялась 1 января 2009, в США — 17 февраля 2009.

В сериале рассматриваются как «жизнь» и события, приключающиеся с небольшой командой жнецов, руководимых Рубом (Мэнди Патинкин), так и изменения в Джордж, произошедшие с ней после смерти, и в её семье, пытающейся преодолеть смерть Джордж.

Слоганы

• «Reaper madness».
• «A new series about life after life».
• «Only she knows when your time is up».
• «Жизнь после жизни». (ТВ3)

Сюжет

Джордж имела заурядную жизнь восемнадцатилетнего подростка с лозунгом: «Плыви туда, куда несёт… несут… да какая разница». Вот так живёшь себе, никому не мешая, а потом БА-БАХ!!! Как раз такой БА-БАХ и приключился с Джордж в один погожий солнечный денёк.

Она прогуливалась по городу, как вдруг с неба прямо на голову со сверхзвуковой скоростью падает туалетное сидение с орбитальной станции «МИР». И вот уже через пару секунд она слышит: «Эй! Мёртвая девочка!» от какого-то незнакомца. Джордж узнаёт, что никакого сияния, тоннеля, ангелов для неё не будет после смерти.

Теперь девочка становится самым настоящим жнецом. Конечно, с косой ей ходить не придётся, но забирать души людей перед их смертью — это её основная обязанность. Она будет кричать, топать ногами, биться в истерике с криками: «…Я хочу обратно свою жизнь». Но ничто не изменит того, что случилось. И быть может именно смерть для Джордж стала тем толчком, пинком под зад, который ей так нужен был всю жизнь.

Интересные факты

• В первой серии главная героиня Джорджия погибает из-за того, что на неё упало сиденье унитаза с российской космической орбитальной станции МИР. Когда станцию снимали с орбиты, сиденье отделилось и, набрав огромную скорость, убило Джорджию. На космических станициях, разумеется, нет привычных унитазов и тем более сидений на них. Этим фактом создатели сериала хотели подчеркнуть случайность, абсурдность смерти молодой девушки. И к тому же довольно интересно как могильщики могли попасть на космическую станцию. В дальнейших сериях обстоятельства смерти Джорджии неоднократно используются сценаристами для создания различных комичных ситуаций. А Джорджия получила прозвище «Туалетное сиденьице».
• Джорджия после смерти завела Жабу (в последствии подарила младшей сестре), что недвусмысленно пересекается с историей создания мира.

Внешность жнецов

• В 10-ой серии 2-го сезона Руб, главный жнец группы, ищет в архиве информацию о своей жене и дочери. Помогающий ему паренек находит старое объявление с фотороботом Руба, и говорит ему «Чувак, это же ты!», хотя по неоднократно говорилось, что люди видят жнецов совсем не так, как видит их зритель, что подтверждается первой серией, где показывается «альтернативная внешность» не только Джорджии, но и Мейсона. Тема «другой внешности» в сериале дает сбои — например, все считают красивой Дейзи, в то время как «альтер эго» Джорджии и Мэйсона обладают крайне заурядной внешностью.
• Можно предположить, что те, кто умер уже давно, обладают своей собственной внешностью, однако в последней серии «Хеллоуин» обыгрывается тема масок — якобы в Хеллоуин жнецам нужно носить маски, так как в этот день живые могут увидеть их «как есть», и Дейзи в этот день узнает старик в Дер Ваффел Хаусе, что подтверждает тот факт, что для живых она выглядит иначе, хотя умерла всего лишь на 11 лет позже Руба.

Сотворение мира

В самом начале сериала рассказывается, что Господь создал Смерть и, не зная, что с нею делать, положил её в красивую вазу. Он отдал вазу Жабе и сказал стеречь сосуд. Однако Жаба разбила вазу, и Смерть вырвалась на свободу.

«Секре́тные материа́лы» (англ. «The X-Files») — культовый американский фантастический телесериал. Показ начался в 1993 году на телеканале FOX и завершился через 9 лет, 19 мая 2002 года. За это время была снята 201 серия. Автор идеи — Крис Картер.

Сериал с большим успехом был показан в России (1997 год) и в различных странах мира. На основе сериала было снято два полнометражных фильма: «Секретные материалы: Борьба за будущее» (1998 год) и «Секретные материалы: Хочу верить» (2008 год).

 

 

Описание

Секретные материалы — научно-фантастический и мистический сериал о двух агентах ФБР: Фоксе Малдере и Дане Скалли.

Специальному агенту Дане Скалли, доктору и выпускнику академии ФБР в Виргинии, поручают работу в паре с агентом Фоксом Малдером над проектом «Секретные материалы» — архивом таинственных, нерешённых дел ФБР, которые зачастую связаны с паранормальными явлениями, случаями вампиризма и оборотничества, нападением генетических мутантов, свидетельствами о похищении людей пришельцами…

Малдер верит в пришельцев и пытается убедить скептика Скалли, что не всё и не всегда поддаётся разумному объяснению. Это связано с детством Малдера, душевной травмой, которую он перенёс в связи с исчезновением его сестры. Малдер убеждён, что её похитили инопланетяне, и пытается выяснить, как; это терзает его на протяжении всей жизни. Также отец Малдера своими поступками в прошлом повлиял на его выбор в будущем. В своих дискуссиях Малдер и Скалли не столько стараются убедить друг друга, сколько получают удовольствие от самого общения. Постепенно первоначальное взаимное недоверие перерастает в дружбу, а чуть позже и в более глубокое чувство.

Эпизоды сериала делятся на два вида. Часть из них относятся к основной сюжетной линии, называемой мифологией сериала, которая на протяжении всех сезонов ведёт к своему логическому завершению и повествует о том, как Малдер и Скалли пытаются раскрыть тайны секретной правительственной организации, располагающей фактами о прибытии на Землю инопланетных цивилизаций. Подавляющее большинство других серий «Секретных материалов», которые называют монстрами недели, рассказывают об отдельных расследованиях Малдера и Скалли, как правило, не связанных с «мифологией». Тем не менее, некоторые «монстры недели» могут быть косвенно связаны с сюжетными линиями «мифологии», например, в том, что касается заговоров и интриг внутри ФБР и правительства США, личной жизни главных героев и второстепенных персонажей, ключевых именно для «мифологии». Поэтому для всестороннего понимания и оценки художественной ценности сериала необходимо смотреть все его серии и даже несколько абстрагироваться от какого-либо разделения на «мифологические» и «немифологические».

Ближе к завершению сериала раскрывается его фундаментальная суть, которая проливает свет на большинство описываемых в нём событий; по задумке авторов, правда, как всегда, туманна, и истина ускользает в самый последний момент.

Популярность

«Секретные материалы» стали одним из самых популярных сериалов. Впервые он был показан в американском эфире в 1993 году и с тех пор остаётся самым успешным, любимым и зрелищным сериалом за всю историю телевидения. Большой коммерческий успех фильма объясняется как участием в съёмках звёзд — Дэвида Духовны и Джиллиан Андерсон, так и темой сериала — проявлениями внеземных цивилизаций и поисками контактов с инопланетянами.

Фразы

 

Сериал популяризировал фразы:

• Всё умирает (Everything Dies)
• Истина где-то там… / Истина где-то рядом… (The Truth is Out There)
• Не доверяй никому (Trust no one)
• Верьте лжи (Believe the Lie)
• Я хочу верить (I Want to Believe) — надпись на плакате с летающей тарелкой в кабинете Малдера
• Отрицать всё (Deny everything)
• Ничто не исчезает бесследно (Nothing disappears without trace)
• Извинения как политика (Apology is Policy)
• Лгать. Изворачиваться. Вводить в заблуждение. (Deceive. Inveigle. Obfuscate.)
• Они смотрят (They’re watching)

Большинство из приведённых фраз являются теглайнами к отдельным эпизодам сериала, но не названиями самих серий (они никогда не указываются). Основной теглайн «Истина где-то там» сопровождает большую часть эпизодов, однако в некоторых сериях он меняется.

Киноляпы

• В пистолете Малдера в некоторых эпизодах нет обоймы.
• Телефон агента Фокса Малдера в сериале — 555-0199. Тот же самый номер телефона использует в фильме «Красота по-американски» семья Бёрнемов. Тот же самый телефон герой Аль Пачино оставляет на автоответчик Рассела Кроу в фильме «Свой человек». Впрочем, в этом нет ничего удивительного — в Америке нет номеров, начинающихся с числа 555, поэтому во многих американских фильмах номера начинаются именно с 555, а остальные цифры выдумываются.
• Географическая ошибка: во многих эпизодах ранних сезонов персонажи передвигаются на автомобилях с номерами Британской Колумбии (провинция в Канаде), в серии 4х08 («Tunguska») про поездку Малдера в район падения тунгусского метеорита номер на автомобиле — московский, причём с киноляпом (к2105 м код 77 — такие номера в России не выдавали на легковые автомобили).
• В серии 1х01 «Глубокая глотка» («Deep Throat») на 27 минуте при задержании у Скалли из пистолета достают магазин с 1 патроном.
• В серии 1х05 «Дьявол из Джерси» («The Jersey Devil») у Скалли появляется пейджер.
• В серии 1х06 «Тени» («Shadows») у Малдера появляется мобильный телефон.
• В серии 1x07 «Призрак в компьютере» («Ghost in the Machine») на 29 минуте при взломе компьютера Скалли дата последнего редактирования отчета — 16 сентября 1993 года, хотя действие серии происходит в октябре того же года.
• В серии 1x12 «За морем» («Beyond the sea») в конце 5й минуты, когда Малдер в своем кабинете берет папку с личным делом, в зеркале видно отражение камеры.
• В серии 1x13 «Трансвестит» («Gender Bender») на 5 минуте, когда Малдер осматривает труп, видно, как этот «труп» моргает. В этой же серии в самом начале когда камера поднимается по лестнице видно её отражение.
• В серии 1x21 «Труп полицейского» на 11 минуте, когда Скалли осматривает труп, видно, как этот «труп» моргает и дышит, шевеля грудной клеткой.
• В серии 2х02 «Хозяин» на 10 минуте при осмотре трупа, Скалли видит татуировку «дмитрий» на руке русского моряка, при этом буква «м» перевёрнута. Позже можно увидеть фотографию этой же татуировки, но там «м» находится в нормальном положении.
• В серии 2x18 («Ужасающая симметрия»), в самом начале, когда невидимый слон бежит по улице и разбивает машину, виден трос, в нижнем левом углу, за который её дергают.
• В серии 3х11 "Откровения", когда в конце мать мальчика толкают на землю, она ударяется правой стороной лица, позже, когда она едет с сыном, отметины (ушибы, удары) видны уже на левой стороне.
• В серии 3х13 "Сизигия" на 18 минуте Скалли курит, что по-видимому объясняется событиями серии.
• В серии 3x21 («Воплощение»), на 19 минуте видно, как моргает «труп», который осматривает Скалли.
• В серии 4x04 («Беспокойство») в трейлере маньяка Скалли привязана к креслу скотчем, но после того как врывается Малдер она спокойно встает и уходит.
• Малдер пользуется пистолетом Glock (в первом сезоне), а также Вальтером в ножной кобуре. Скалли использует только Walther PPK/S.
• В серии 5х12 «Плохая кровь» на 34 минуте, когда Малдер ломает стул, видно, как кто-то подкладывает ножку от стула, которую в дальнейшем Малдер использует как кол.
• В серии 5х14 («Красное и чёрное») возле обгоревшего трупа на 3 минуте лежит никелированный пистолет Кольт 1911 не поврежденный огнем.
• В серии 5x15 («Путешественники»), где Малдер приходит к Артуру Дейлсу, показывают, что у Малдера на безымянном пальце левой руки надето обручальное кольцо, хотя по сюжету Малдер не женат (хотя тут может иметь место теория, что в 1991 году Малдер и Фоули недолгое время были-таки женатой парой). В этой же серии во время второго визита к Дейлсу в одном из кадров Малдер курит, чего раньше за ним не замечалось.
• В серии 5x09 («Шизогения») на 21 минуте у «трупа», который осматривает Малдер, дергается шея.
• В серии 6x01 («Начало») на 18 минуте, показывают спящего работника электростанции по имени Гомер, он как и герой мультсериала Гомер Симпсон спит на рабочем месте положив ноги на пульт управления.
• В серии 6x04 («Страна грёз») на 23 минуте, где Малдер идёт возле зеркала и видит в отражении Морриса Флетчера, заметно, что в самом конце отражение убирает ногу позже, чем Малдер начинает пятиться обратно.
• В серии 6х05 («Страна грёз 2») на 26 минуте, где Малдер с боссом одни в кабинете, видно в правом верхнем углу человека из съёмочной группы.
• В серии 6х08 (Rain King) на 30 минуте у Малдера темно-бордовый галстук, на 32 минуте — уже синий.
• В серии 7х09 «Signs and Wonders» на 8 минуте, когда Малдер и Скалли заходят в церковь, видно, как за ними идет член съемочной группы.
• В серии 8x16 «Три слова» в конце, Малдер копирует статистические данные с несуществующего IP-адреса 257.192.108.0 на тоже несуществующий IP-адрес 320.136.003.0
• В серии 9х07 («Джон Доу») в самом конце, когда отъезжает и поднимается камера, слева видно тень оператора на кране.

 

И на последок: Почему “Звездные войны” лучше “Секретных материалов”?

• Боба Фетт никогда бы не совершил ошибку, убив сестру Скалли.
• Когда у Малдера возникают проблемы с правительством, он вламывается в заброшенное здание и долго бродит там в поисках истины. Когда у повстанцев возникают проблемы с Империей, они просто взрывают что-нибудь.
• Сестра Люка лучше выглядит в бикини, чем сестра Малдера.
• Люк и Хан в одиночку уничтожают целые отряды имперских штурмовиков. Малдера пинают все, кому не лень.
• Когда Хану нужна помощь, он обращается к Билли Ди Уильямсу. Когда Малдеру нужна помощь, он обращается к трем подозрительным типам из местного клуба любителей фантастики.
• Только одно слово. Эвоки.
• Крутизна Курильщика в том, что он все время курит сигареты. Дарт Вейдер знает, что курение еще не делает человека крутым. Взорвать парочку планет — совсем другое дело.
• Вейдер может создать проблемы с дыханием и безо всяких там сигарет.
• Как всем известно, Малдер и Скалли все время ходят с маленькими яркими фонариками исключительно потому, что в темноте они ужасно похожи на световые мечи.
• Агент Глубокая Глотка получает пулю в лоб, и на этом его участие в сериале заканчивается. Оби-Вана убивают световым мечом, но он не только появляется на экране в течение всего фильма, но еще и возвращается в следующих сериях.

 

«Сверхъестественное» (англ. Supernatural) — популярный американский телевизионный сериал, сочетающий в себе элементы мистики, драмы, детектива, комедии и ужасов.

Идея существования паранормального, нашедшая отражение в фильме, перекликается с содержанием таких ранее вышедших телесериалов, как «Боишься ли ты темноты?», «Сумеречная зона», «Истории о привидениях» и др.

Сериал рассказывает о приключениях братьев Сэма и Дина Винчестеров, которые путешествуют по Соединённым Штатам на чёрном автомобиле Chevrolet Impala 1967 года, расследуют паранормальные явления, многие из которых основаны на американских городских легендах и фольклоре, и сражаются с порождениями зла, такими как демоны и призраки. Принцип борьбы со сверхъестественным злом применялся и в таких телесериалах, как «Полтергейст», «Секретные материалы», «Зачарованные» и «Баффи — истребительница вампиров».

Премьера сериала состоялась 14 сентября 2005 года на канале WB. В сентябре 2006 года телекомпания The WB объединилась с каналом UPN под названием CW, и второй сезон сериала продолжился 28 сентября 2006 года уже на канале CW. В России сериал транслируется телекомпанией Рен-ТВ с 18 февраля 2007 года. С 30 ноября 2008 сериал транслируется по кабельному каналу AXN Sci-Fi. 25 мая 2010 года начал показ сериала телеканал TV RAY.

В мае 2007 года официально было объявлено о начале съёмок третьего сезона сериала, премьера которого состоялась 4 октября 2007 года на канале CW.

В результате забастовки сценаристов, начавшейся в США в ноябре 2007 года, 5 ноября 2007, продолжение сериала стало под вопросом, однако 3 марта телеканал CW официально заявил о том, что четвёртый сезон телесериала состоится.^[1] 18 сентября 2008 года состоялась его премьера. 10 сентября 2009 года стартовал пятый сезон, последняя серия которого была показана 13 мая 2010 года.

Новый президент CW Дон Острофф подтвердила информацию о принятии решения снимать шестой сезон сериала. Острофф также обещала в шоу несколько новых лиц.

Сюжет

2 ноября 1983 года, когда Сэм Винчестер был ещё младенцем, а его старшему брату Дину было всего 4 года, их мама, Мэри, была убита в детской комнате их дома. Войдя в детскую, её муж Джон увидел кровь, капающую с потолка прямо в колыбель, где лежал Сэм. Взглянув наверх, он обнаружил, что его жена «распята» на потолке, и из её ран течёт кровь. В следующее мгновение она вспыхнула пламенем. Джон приказал Дину вынести Сэма из дома, в то время как сам отчаянно и тщетно пытался спасти жену, пока пламя не охватило дом полностью.

После того, как медиум сказал Джону, что его жену убило что-то сверхъестественное, он становится одержим идеей найти и уничтожить это «что-то». Одновременно Джон обучает своих сыновей самих сражаться с паранормальными сущностями. Повзрослев, Сэм и Дин становятся изобретательными и опытными охотниками и, помогая отцу выслеживать и уничтожать опасных существ, продолжают поиски Демона, убившего их мать. Однако Сэма не устраивает тот образ жизни, который уготовил им их отец и, в конечном итоге, он ссорится с отцом и уезжает из дома, чтобы начать «нормальную» жизнь. Сэм поступает в Стэнфордский колледж, где встречает девушку по имени Джессика Мур и влюбляется в неё.

Первый сезон

Два года спустя Дин неожиданно появляется на пороге дома Сэма, сообщив ему, что их отец пропал во время своей последней охоты, и предлагает брату отправиться на поиски отца. Сэм неохотно соглашается помочь Дину.

Братья следуют за отцом в Калифорнию, где выясняют кое-что о его возможном местонахождении и расследуют дело о призраке-убийце, над которым Джон работал перед тем, как исчезнуть. После этого Дин предлагает брату продолжить поиски отца и охоту на нечисть, но Сэм отказывается, собираясь вернуться к Джессике. Но когда он возвращается домой, то к своему ужасу обнаруживает Джессику пригвождённой к потолку в спальне и истекающей кровью. Сэм беспомощно наблюдает, как Джессика вспыхивает пламенем и погибает так же, как его мать ровно 22 года назад. Дин спасает брата из полыхающего дома, и Сэм, лишившись всего, что у него было, соглашается присоединиться к брату в поисках отца, который может знать о Демоне, убившем его мать и любимую девушку. На машине Дина (Шевроле Импала 1967 года) братья Винчестеры отправляются по следам отца, путешествуя по просёлочным дорогам и маленьким городам Соединённых Штатов.

Наконец, братья обнаруживают отца, и тот рассказывает им всё, что знает о Демоне, убившем Мэри, а также о своём намерении уничтожить его. Поначалу Джон возражает, чтобы Дин и Сэм участвовали в этом, потому что боится потерять и их, но, в конце концов, уступает. Вместе Винчестеры отправляются на поиски особого оружия — Кольта, способного убить любое существо одним выстрелом. Раздобыв Кольт у шайки вампиров, Винчестеры всерьёз принимаются за поиски Демона. Однако, в результате серии катастрофических событий (начиная с того, как Джон попал в ловушку) Демон одолевает Винчестеров. Завладев Джоном, он почти до смерти мучает Дина, но Сэм, освободившись, стреляет ему в ногу из Кольта. Сэм пытается доставить Дина и отца в больницу на машине брата, но, завладев водителем грузовика, другой демон на полном ходу врезается в машину Винчестеров, снося её с дороги.

Второй сезон

В начале второго сезона Винчестеры находятся в больнице. Сэм и Джон в порядке, а вот Дин, пострадавший от Демона и от аварии, впадает в кому. Джон вызывает Демона и заключает с ним сделку — жизнь Дина взамен Кольта и своей жизни.

Продолжая охоту на нечистую силу, Дин и Сэм пытаются справиться с потерей отца. В это время они сталкиваются с людьми, судьба которых схожа с историей Сэма — у всех матери погибли в их детских комнатах, когда им было по полгода. Каждый из этих «особенных детей» недавно обнаружил в себе некие паранормальные способности. Узнав об этих открытиях, Дин признаётся Сэму, что их отец перед тем, как заключить сделку с Демоном, наказал ему спасти брата и, если Дину это не удастся, то он должен будет убить Сэма. Цепочка последующих событий приводит братьев к открытию, что такие дети, как Сэм, должны будут присоединиться к армии Демона в приближающейся войне.

После нескольких месяцев охоты Сэм, делая заказ в закусочной, вдруг неожиданно исчезает. Он оказывается в неком призрачном городе, где находятся ещё четверо таких же экстрасенсов, как он. Двух из них он уже встречал в предыдущих эпизодах (Эва из эпизода «Жертва» и Энди из эпизода «Как сказал Саймон»). Демон рассказывает Сэму, что он собрал их всех в этом городе, чтобы они сразились друг с другом. Победитель (единственный, оставшийся в живых) возглавит армию Демона, которую тот созывает. Эва убивает двоих экстрасенсов, вызвав смертоносного демона, и обнаруживается, что она сама соратник Демона. Джейк, предположительно солдат, утверждающий, что его похитили из Афганистана, сворачивает шею Эве, застав ту врасплох. Дин отчаянно пытается определить местонахождение брата. Прибыв к «Дому у дороги» он обнаруживает, что тот сгорел дотла, Эш убит, а Эллен пропала. С помощью Энди, способного «направлять информацию» прямо в человеческий мозг, Бобби устанавливает местонахождение Сэма и остальных (выдуманный, заселённый призраками городок Колд Оук, Южная Дакота). Прибыв туда, Дин и Бобби с ужасом обнаруживают, что Сэм смертельно ранен единственным оставшимся в живых — Джейком. Сэм умирает на руках у Дина.

Убитый горем Дин не может справиться с потерей брата, считая, что подвёл его. Решившись, он оставляет тело Сэма и отправляется на перекрёсток, где заключает сделку с демоном. Сэм оживает, хотя в уплату за это Дин должен будет отправиться в ад через год. Если Дин попытается хоть как-то нарушить условия договора, Сэм тут же умрёт.

Эллен находит Бобби, Дина и Сэма. Она показывает им карту, которую Эш спрятал в сейфе «Дома у дороги» перед тем, как бар был разрушен. Они обнаруживают, что Сэмюэл Кольт создал замысловатые ворота, преграждающие вход в ад. Демон заставляет Джейка отпереть ворота Кольтом, который является ключом. Эллен, Бобби, Дин и Сэм пытаются ему помешать. Джейк, будучи уверенным, что убил Сэма, очень удивляется, увидев того живым. Джейку всё-таки удаётся открыть ворота, но Сэм убивает его, выстрелив несколько раз.

Желтоглазый Демон по имени Азазель возвращается и намекает Дину, что Сэм уже не такой, каким был. Он пытается убить Дина, но Джон Винчестер, выбравшись из ада через открытые ворота, спасает сына. Дин убивает Демона, выпустив в него последнюю пулю из Кольта. Больше не принадлежащая аду душа Джона Винчестера становится свободной. Бобби и Эллен запирают ворота в ад, но всё же сотням душ и демонов удаётся вырваться на свободу. Сэм хочет знать, что имел в виду Джейк, когда сказал, что убил его. Дину приходится рассказать брату о сделке, которую он заключил с демоном на перекрёстке. Сэм обещает спасти Дина.

Третий сезон

Со злейшим врагом рода человеческого и семьи Винчестеров в частности — Желтоглазым демоном (Азазель) покончено. Но врата ада были некоторое время открыты и шоу под названием «Апокалипсис» уже началось — сотни демонов вырвались на свободу, над миром нависла серьёзная угроза. И снова у братьев Винчестеров полно работы. А время неумолимо бежит вперед, отсчитывая 365 дней, оставшихся у Дина после сделки с Красноглазой демоншей, вернувшей к жизни его брата.

Четвёртый сезон

В четвёртом сезоне Дин возвращается из ада, пробыв там 4 месяца (земных, в аду 1 земной месяц = 10 адских годам). После возвращения он обнаруживает, что его брат Сэм начал активно использовать свои экстрасенсорные способности, позволяющие ему изгонять демонов из людей без убийства последних. Но в даре или проклятье Сэма есть изъян — ему необходима кровь демона для восстановления сил. В этом ему активно помогает демон Руби. Вскоре выясняется, что Дина из ада вытащил ангел Кастиэль по приказу Господа, так как Дин должен сыграть важную роль в грядущем Апокалипсисе. От одного из демонов Дин узнает правду о Люцифере. Когда-то тот был одним из любимчиков Бога и был самым преданным ему ангелом. Но всё изменилось, когда Бог создал расу людей и велел ангелам склониться перед его новым творением. Люцифер воспротивился его воли и создал расу демонов, чтобы они помогли уничтожить ненавистных ему людей. За свой поступок он был заточён в темницу. День, когда Люцифер вырвется из заточения, должен стать началом Апокалипсиса. Ангелы объясняют Винчестерам, что Люцифера удерживают в заточении некие печати, коих более 6000 по всему миру. Но для того, чтобы он смог вырваться на свободу, требуется сломать всего лишь 66. Первая печать была сломана Дином, когда тот не смог больше выдерживать пыток в аду и согласился мучить другие грешные души. Последняя печать была сломлена Сэмом, когда тот убил первородного демона Лилит. Руби победоносно сообщает Сэму, что её помощь в убийстве Лилит была одной из составляющих плана по освобождению Люцифера. Братья убивают Руби её же ножом, но уже слишком поздно, Люцифер на свободе…

Пятый сезон

После того как была сломана последняя печать, Люцифер вырвался из преисподней и начал подготовку к Судному дню. В этом ему активно помогают Всадники Апокалипсиса. Выясняется, что конец света настанет тогда, когда Люцифер сойдется в схватке со своим братом Михаилом. Но прежде, чем это случится, им нужно вселиться в человеческие тела (так называемые «сосуды»), причем истинной оболочкой Люцифера является Сэм, а Михаила — Дин. Но ангелы не могут вселиться в «сосуды» без их согласия, поэтому братья Винчестеры решают воспользоваться этим и заточить Люцифера обратно. О том, как это сделать, им рассказывает архангел Гавриил. Чтобы открыть вход в клетку им нужны кольца Всадников Апокалипсиса. Они побеждают трёх из них (Войну, Голод и Чуму) и заключают сделку с четвёртым (Смертью). Завладев кольцами, Сэм и Дин устраивают ловушку Люциферу. По их плану Сэм должен позволить Люциферу вселиться в свое тело и прыгнуть в клетку, вход в которую создаст Дин с помощью колец. Но всё пошло наперекосяк: Люцифер сумел подавить волю Сэма, закрыть проход и отнять кольца. После Люцифер отправляется на битву с Михаилом, который вселился в тело Адама — сводного брата Винчестеров. Во время последнего сражения Люцифер убивает Кастиэля и Бобби и жестоко избивает Дина, но, когда его взгляд падает на оставленного в машине маленьким Сэмом игрушечного солдатика, Сэм берёт верх над Люцифером. Он открывает клетку и прыгает туда, утягивая за собой Михаила. Появляется Кастиэль, который теперь стал архангелом. Он исцеляет Дина и возвращает к жизни Бобби. Из его слов ясно, что теперь он станет старшим среди ангелов вместо Михаила. Дин и Бобби прощаются. После этого Дин, как и обещал брату, отправляется к своей бывшей девушке Лизе. Все события сопровождаются монологом Чака-пророка, который в конце концов дописывает книгу о Винчестерах и растворяется в воздухе… Последние кадры сезона также оставляют в замешательстве: Дин ужинает с Лизой и её сыном, а на улице вдруг гаснет фонарь. Слышится раскат грома, и мы видим целого и невредимого Сэма, смотрящего на брата. По его лицу невозможно понять, кто перед нами — Сэм или Люцифер. Узнать это мы сможем лишь в шестом сезоне

Шестой сезон

Новый президент CW Дон Острофф подтвердила информацию о принятии решения снимать шестой сезон сериала. Создатель Эрик Крипке первоначально запланировал показать пять сезонов, но из-за увеличенных оценок в четвертом и пятом сезонах решили снять шестой сезон. Кроме того, у Дженсена Эклса и Джареда Падалеки заключены шестилетние контракты, это значит, что они будут сниматься в сериале еще как минимум один сезон. Шестой, и возможный заключительный, сезон сосредоточится на отношениях братьев.

Оружие и снаряжение

Оружие

Оружие для борьбы со сверхъестественным братья Винчестеры держат в багажнике своего автомобиля. При близком рассмотрении можно увидеть, что в арсенале Винчестеров как минимум 3 мачете, 2 двустволки, дробовик Striker и немецкая автоматическая винтовка HK G3. Также у братьев есть несколько самозарядных пистолетов, включая хромированную Беретту M92FS, заряженную серебряными пулями, 2 пистолета Кольт M1911, Desert Eagle и Smith & Wesson M4506. Для борьбы с призраками Дин и Сэм используют ружья, заряженные каменной солью, так как соль отпугивает духов. В одном из эпизодов Дин стреляет из арбалета, правда, его происхождение не совсем ясно. Возможно, арбалет также находился в багажнике машины, а, возможно, его одолжил Дину отец. В эпизоде «Вера» чтобы остановить существо братья используют тэйзеры — электрошоковое оружие. Тэйзеры стреляют электродами, соединёнными с ружьём тонкими проводами, по которым затем идёт электрический ток. А во второй серии первого сезона используют ракетницы чтобы сжечь вендиго.

Электроника

• Ноутбук. Компьютер, который Дин и Сэм используют для поиска информации для охоты — ноутбук модели Dell Inspiron 6400. Ноутбук принадлежит Сэму, что следует из того, что в серии 2.15, в которой фокусник появился впервые, и начал шутить над Дином и Сэмом, портя их вещи, Сэм обвинял Дина в пропаже ноутбука и просил его не прикасаться к его вещам. Однако во втором эпизоде «Вендиго» Дин упоминает о том, что он пропустил аудиозапись через звуковой редактор. Это свидетельствует о том, что он тоже имеет доступ к ноутбуку.
• Мобильные телефоны. У Дина мобильный телефон модели Motorola i850, а у Сэма — Palm Treo 650.^[2] Это смартфон с камерой, которую Сэм использует для фотографирования различных символов на стенах (например, в эпизоде «Адский дом»). Также с помощью телефона Сэм отсылает и принимает электронные письма. В эпизоде «Голливудский Вавилон» у Сэма уже другой телефон — Motorola Q, камеру которого он использовал чтобы отслеживать невидимых призраков.
• Прибор для измерения электромагнитных полей. Используется для определения изменения электромагнитных полей. Многими исследователями^[кто?] сверхъестественного считается, что отклонения электромагнитных полей от средних показателей являются признаком присутствия паранормальных сущностей^{[источник не указан 102 дня]}, таких как, например, призраки и духи. Братья используют такой самодельный прибор для выяснения наличия призрачных существ в данной местности.
• Инфракрасный тепловой сканер. Дин использует сканер для определения отклонений в температуре окружающей среды. Считается, что духи изменяют температуру^{[источник не указан 102 дня]} той местности, которую населяют, и поэтому могут быть обнаружены с помощью этого сканера.
• Портативная видеокамера. Дин использует цифровой камкордер, чтобы обнаружить наличие призраков, невидимых невооружённым глазом, но способных быть зафиксированными камерой.

Другие принадлежности

При борьбе с нечистой силой Сэм и Дин используют разные средства. С помощью мела они рисуют различные знаки и магические символы, необходимые для заклинаний или защиты. Святая вода помогает быстро определить, является ли человек одержимым демоном, так как действует на демонов как кислота. Хотя некоторые демоны бывают настолько могущественны, что святая вода не причиняет им вреда. Выстрел каменной солью из ружья помогает остановить и задержать злобных духов и призраков, хотя их не убивает. Соль также используется в качестве барьера — рассыпанная под окнами дома и у порога, она преграждает путь призракам и демонам. Серебро используется для определения оборотня. Чистое железо также защищает от сверхъестественных существ, например, демонов.

Кольт

Кольт — специальное оружие, по словам Джона Винчестера, способное убить что угодно, даже существ, которых невозможно уничтожить выстрелом. Считается, что Кольт был создан Сэмюэлом Кольтом в 1835 году, в ночь битвы при Аламо, когда комета Галлея проходила над Землёй. На рукоятке Кольта имеется надпись на латыни — Non timebo mala (Не убоюсь зла) — цитата из 22 Псалма. Кольт был изготовлен специально для охотника за сверхъестественным. Этот охотник использовал 6 пуль перед тем, как загадочно исчезнуть. Затем Кольт обнаружился у охотника за вампирами Дэниэла Элкинса и лишь потом попал к Винчестерам. Для этого револьвера было изготовлено 13 серебряных пуль, на каждой из которых проставлен номер от 1 до 13. В эпизоде 5.10 («Оставь надежду…») Люцифер обмолвился в разговоре с братьями, что кольт может убивать не всех существ, и есть 5 исключений, одним из которых является сам Люцифер.

Дневник Джона Винчестера

Дневник Джона Винчестера содержит информацию о паранормальных существах, помогающую Дину и Сэму с ними сражаться. Впервые дневник появляется в первом эпизоде. Дин арестован полицией и подозревается в причастности к исчезновению Троя. Как раз в этот момент полицейский показывает Дину дневник его отца, открытый на странице с координатами Дина. Дин сбегает из полицейского участка, не забыв прихватить с собой дневник. Начиная с тех пор, братья часто прибегают к помощи отцовских записей. Во втором эпизоде информация из дневника помогает братьям справиться с Вендиго. В эпизоде «Шоссе 666» в поисках способа избавиться от фантома грузовика Сэм находит в дневнике информацию о том, что если призрак пересечёт священную землю, то это его уничтожит. Таким образом Винчестерам удаётся заманить грузовик на место заброшенной церкви (которую фантом и сжёг) , и призрак исчезает. В первом эпизоде второго сезона «Когда пробьёт мой смертный час» Сэм обращается к дневнику в поисках какой-нибудь информации, способной помочь его брату. Дин же обращает внимание на абзац, в котором говорится об ангелах смерти и о том, как они выглядят. Благодаря этому Дин понимает, что Тесса — не призрак, а ангел смерти. В эпизоде «Небеса обетованные» Сэм, следуя инструкциям в дневнике, проводит спиритический сеанс, чтобы вызвать дух покойного отца Грегори и тем самым убедиться, что он не ангел. Обряды экзорцизма (изгнания демонов), проводимые Винчестерами неоднократно, также описаны в дневнике их отца.

Машина Дина

Машина Дина — чёрный Chevrolet Impala 1967 года, оснащен восьмицилиндровым двигателем объёмом 5.4 л. и мощностью 275 л.с. (327 CID Turbo Fire V8 — 250—375 л.с), перешедший к Дину от его отца. На автомобиле номерные знаки округа Сэджвик, штат Канзас (хотя сами Винчестеры родом из Лоуренса, штат Канзас). Номер KAZ 2Y5 — это ссылка на штат Канзас, родной штат Винчестеров, и на 2005 год, в котором состоялась премьера телесериала. Начиная с эпизода «Что есть и чему никогда не бывать», на машине уже другие знаки (CNK 80Q3, штат Огайо), так как братья скрываются от ФБР.

Машина играет весьма значительную роль в фильме. Первое упоминание о ней произошло ещё в рекламе пилотного эпизода сериала, когда Джон Винчестер с сыновьями на заднем сидении наблюдал, как горит их дом. Машина для Дина — самое высоко ценимое имущество, и он оберегает её почти с такой же самоотверженностью, как и свою семью. Именно Дин убедил своего отца купить эту машину, попав в прошлое.

В багажнике автомобиля Винчестеры держат всё своё оружие. В конце первого эпизода машина была слегка повреждена, и полностью разрушена в результате аварии в последней серии первого сезона. Дину удаётся починить машину, и уже полностью восстановленная она появляется в эпизоде «Жажда крови» под песню группы AC/DC «Back in Black». Машина Дина продолжает играть важную роль на протяжении всего сериала.

Интересные факты

• Первоначально на роль Сэма Винчестера был утверждён Дженсен Эклс. Однако, когда Джаред Падалеки проходил прослушивание, было решено изменить планы и использовать природное обаяние Эклса в другой роли. Создатели сериала позвонили Дженсену Эклсу и спросили, не хочет ли тот быть Дином Винчестером. Он согласился, и Джаред Падалеки получил роль Сэма.
• Первоначально идея сериала была несколько другой. Предполагалось, что главным героем будет газетный репортёр, расследующий загадочные городские легенды и рассказывающий о них в своей колонке. Но затем решили остановиться на сюжете о двух братьях.
• Главные герои сериала были названы в честь героев романа Джека Керуака «В дороге» — Сэла Пэрэдайза и Дина Мориарти. Однако, автору идеи Эрику Крипке не понравилось имя Сэл, и он решил заменить его на имя Сэм, 8 марта 2007 года.
• Создатели сериала рассматривали несколько способов заставить Сэма пуститься в дорогу с братом. Одним из вариантов был переход Джессики на сторону тёмных сил, но, в конце концов, было решено, что её смерть стала бы решающей причиной для Сэма покинуть дом.
• Машина, на которой путешествуют Сэм и Дин, Chevrolet Impala 1967 года выпуска. Поклонники телесериала дали ей прозвище Metallicar (от названия американской группы Metallica и от слова «car» — в переводе с английского «автомобиль»). В фильме было использовано 5 чёрных Chevrolet Impala, 6 июня 2007 года.
• Когда создателями сериала решался вопрос о том, на каком автомобиле будут путешествовать братья Винчестеры, первым выбором стал Ford Mustang 1967 года, однако позже было решено, что чёрная Chevrolet Impala будет выглядеть более устрашающей, 6 июня 2007 года.
• Первое время номер мобильного телефона Дина был настоящим, и если кто-либо набирал его, то мог услышать текст автоответчика голосом Дженсена Эклса.
• Веб-сайт, упоминающийся в эпизоде «Адский дом» (http://www.hellhoundslair.com/) — реально существующий сайт, созданный продюсерами сериала.
• Во время съёмок второго сезона сериала Джаред Падалеки (Сэм Винчестер) сломал руку в результате исполнения одного из трюков.
• Сэм Винчестер младше своего брата Дина на 4 года, Джаред Падалеки младше Дженсена Эклса тоже на 4 года.
• Многие эпизоды сериала носят названия ранее вышедших фильмов, например, «Детям трупы не игрушка» (Children Shouldn’t Play With Dead Things) (1972), Подозрительные лица (The Usual Suspects) (1995), «Шоссе 666» (Route 666) (2001). Также названия некоторых серий являются названиями песен известных рок-групп, например, In My Time of Dying, What Is And What Should Never Be, The Houses of the Holy (британской группы Led Zeppelin), All Hell Breaks Loose (немецкой группы Destruction), Hollywood Babylon (американской группы The Misfits), Born Under a Bad Sign и др.

• Часто в фильме Дин и Сэм представляются под чужими именами. По большей части эти имена принадлежат реально существующим людям или персонажам фильмов. Например, в эпизоде «Мертвец в воде» братья представились как агенты Форд и Хэмилл — фамилии Харрисона Форда и Марка Хэмилла, актёров киноэпопеи «Звёздные войны». А в эпизоде «Ночной кошмар» Дин и Сэм назвались отцами Симмонсом и Фрейли — обе фамилии принадлежат гитаристам американской рок-группы Kiss. В эпизоде «Ночной оборотень» на фальшивых удостоверениях братьев написано специальные агенты Хан Соло (у Сэма) и Джек Райан (у Дина). Хан Соло — персонаж «Звёздных войн», а Джек Райан — персонаж, созданный писателем Томом Клэнси. Обе эти роли в кино сыграл Харрисон Форд. В эпизоде Призрачный странник Дин по телефону называют себя доктор Джеймс Хэтфилд. Джеймс Хэтфилд вокалист и ритм-гитарист группы Metallica.
• Также в 17 серии 4 сезона, когда братья лишились памяти, их имена звучат, как Дин Смитт и Сэм Вессен. Так же как и Винчестер, Smith&Wesson — марка огнестрельного оружия.
• В серии «Человек с крюком» (Hookman), когда Дин ходит по кладбищу, можно заметить надгробную плиту с надписью на русском: Сергей Валерьевич Петров.
• В первом эпизоде 4 сезона Дин, ища Сэма, звонит в телефонную компанию. Он просит проследить телефон. Телефон зарегистрирован на имя Ведж Антиллес. Это так же персонаж киноэпопеи «Звёздные войны». Его можно встретить в 4,5,6 эпизодах.
• В 16 серии 5 сезона упоминают фильм «Большой Лебовски».
• В 21 эпизоде 5 сезона упоминают фильм «Добро пожаловать в Зомбилэнд».

Неточности и ошибки

Кроме технических неточностей, связанных с последовательностью кадров в результате монтажа и тому подобного, в сериале есть ряд других ошибок.

• Географические ошибки:
  • Действие эпизода «Человек с крюком» происходит в штате Айова, однако, когда братья въезжают в город, можно увидеть пальмы.
  • Действие эпизода «Шоссе 666» происходит в штате Миссури, а шоссе U.S. 6, по которому проезжали Сэм и Дин, не пересекает территорию этого штата.
  • В эпизоде «Пугало» городок, в котором происходит действие, расположен в штате Индиана. Однако когда Дин ночью возвращается на машине, мимо проезжает поезд с логотипом Канадских национальных железных дорог на одном из вагонов (съёмки сериала проходят в Ванкувере, Канада).
  • В эпизоде «Вендиго» утверждается, что действие происходит где-то в районе Большого Каньона, но дело в том, что местность этой области на самом деле очень пустынна, а не покрыта зеленью и деревьями, как показано в фильме.
• На машине Винчестеров номерные знаки Канзаса расположены спереди, хотя штат Канзас не выпускает передних номерных знаков. (Хотя это может быть отсылкой к группе Kansas, песня которой, «Carry on my wayward son», играет в конце каждого сезона).
• Иногда, обращаясь друг к другу, актёры употребляли свои настоящие имена, а не имена персонажей. Например, в эпизоде «Адский дом» парень за стойкой бара, предлагая Дину выпить, назвал того Дженсен. А в эпизоде «Происхождение» Дин обнаруживает, что бритва, изображённая на картине, раскрыта, а на фотографии нет. Пытаясь привлечь к этому внимание Сэма, он обращается к тому по имени Джаред. Позже, когда фильм вышел на DVD, эти ошибки были устранены.
• В эпизоде «Психушка» Дин Винчестер первый раз открывает дневник Джона на развороте с упоминанием о гибели тинейджеров и рисунком вендиго. Второй раз дневник был раскрыт на развороте, где было упоминание только о гибели тинейджеров. Рисунок вендиго оказался на предыдущем листе.
• В эпизоде «Адский дом», когда Эд и Гарри отнимают друг у друга камеру, в кадр попала «часть» одного из операторов.
• В эпизоде «С детьми всё в порядке» Сэм утверждает, что подменыши питаются синовиальной жидкостью матерей, пока те не умрут. Но тем не менее, следы от укусов у матерей были на шее в районе сонной артерии. Синовиальная жидкость, она же суставная, находится в синовии или, иначе, в суставной сумке. Служит она для смазки суставов и питает ткани. Но тогда подменыши должны были прокусывать колено матерей, локти и прочие крупные суставы, чтобы насытиться. Тем более, таким ротовым аппаратом, который имели эти детишки, выкачать суставную жидкость крайне затруднительно.
• В эпизоде про юнца, претворяющего в жизнь свои детские страхи, говорится, что мальчик родился 29 февраля 1990 года, хотя 1990 год не был високосным и имел всего 28 дней в феврале.
• В 4 сезоне 13 серии, когда 12 летний Сэм идет по школе сверху написано 1997 год, а по фильму Дин родился в 1979 году и получается что Дин в 18 лет учится в 9 классе.
• В 3 сезоне 3 серии, когда парни в первые встречаются с Беллой в ресторане, она вначале несет чайник в левой руке и салфетку с лапкой в правой, а на следующем кадре - наоборот.
• В эпизоде 2,07 когда Сэм нашел надпись "Эшланд" на стекле буквы наклеены, когда же он поворачивается и смотрит на тень на стене, она такая, будто буквы вырезаны.
• В 10 серии (13-я минута) 2 сезона в баре Сэм ставит недопитый стакан с пивом на стойку и уходит. В следующем кадре Эш берет этот стакан, чтобы допить. Но напитка стало примерно в два раза больше.

«Кура́ж — трусливый пёс» (англ. Courage - The Cowardly Dog) — американский телевизионный мультсериал. Основан на комедии в стиле ужасов, номинированный на премию Academy Award, созданный Джоном Дилвортом, о собаке по имени Кураж и его хозяевах Мюриэл Бэгг, любезной старой шотландской женщине, и Юстасе Бэгге, раздражительном старом фермере, которые живут вместе на ферме в центральной части вымышленного города Нигде, штат Канзас (часто называемом «Середина Нигде»).

Обзор

Сюжет вращается вокруг подвигов и мужества небольшой собаки, которая, несмотря на свое название, боится самой прозаической вещи. Его страхи, как правило, являются обоснованными, ведь Мюриэл и Юстаса постоянно атаковали различные монстры, иностранцы, злодеи, проклятия, эксперименты, инопланетяне, мутанты, стихийные бедствия, а также другие виды опасностей, в которых Кураж должен набираться храбрости и спасать Мюриэл, Юстаса и самого себя.

Каждая серия начинается с рассказа о прошлом Куража: «Маленьким щенком его нашла Мюриэл, которая живёт в городе Нигде со своим мужем Юстасом Бэггом. Странные вещи творятся в городе, только Кураж спасёт свой новый дом».

Главные герои

Кураж, Мюриэл, Юстас и остальные персонажи и демоны каждой серии.

Кураж

Кураж — самый трусливый пёс в мире. Маленьким щенком он был разлучён с родителями (см. пред последнюю серию 4 сезона). Но добрая дама Мюриэл Бэгг нашла и приютила его. И теперь он живёт в городе Нигде с Мюриэл и Юстасом — его хозяином. Юстас вечно ругает Куража; Кураж всегда влипает в историю! Несмотря на своё бравое имя, Кураж боится всего и вся и всегда безошибочно чувствует приближение опасности. Однако когда его семье грозит беда, он всегда преодолевает свой страх и спасает хозяев. Часто, когда Кураж вынужден идти на риск ради ближних, он сопровождает свои поступки фразой: «Это всё только ради любви!». Кураж нередко получает травмы и увечья, однако на нём всё «заживает как на собаке». Он терпеть не может всяческие приключения и сомнительные авантюры, предпочитая спокойное и тихое времяпрепровождение. Больше всего на свете Кураж любит дремать на коленях Мюриэл, когда та отдыхает в кресле-качалке. Хобби Куража — закапывание различных предметов (по большей части, костей) в окрестностях дома с последующим их поиском. (Иногда это развлечение приводит к новым неприятностям: так, в одной серии Кураж находит зарытую книгу, которую давным-давно должен был сдать в библиотеку; в другой — обнаруживает подземную популяцию разумных и агрессивных баклажанов). Он умеет работать на компьютере, советы которого нередко помогают ему в борьбе с различного рода проблемами. Особые приметы Куража — розовый окрас шерсти и передний зуб с дуплом.

Мюриэл Пэкк

Пожилая дама, проживающая на одинокой ферме вместе со своим мужем Юстасом и Куражом. Мюриэл очень добрая и отзывчивая женщина, которая просто обожает своего любимого пса и любит своего мужа, несмотря на постоянное ворчание и недовольство последнего. Однако несмотря на это, Мюриэл может с лёгкостью оглушить кого-нибудь скалкой за нехорошее поведение. В плане внешности она олицетворяет символ доброты, простоты и миролюбия. Мюриэл — полноватая бабушка с кудрявыми седыми волосами и очень доброй улыбкой, носит круглые очки, через которые невозможно увидеть глаза. Любит готовить: во все свои блюда (включая варенье) неизменно добавляет уксус в разных количествах. По сюжету мультфильма часто становится жертвой какого-нибудь злодеяния, однако в большинстве случаев даже и не подозревает об этом. В результате её спасает Кураж и заканчивается всё тем, что он сидит у неё на коленях пока она смотрит телевизор покачиваясь в своём кресле-качалке.

Юстас Пэкк

Старый фермер, проживающий в своём собственном доме далеко от города. Юстас женат на Мюриэлл. Говорят, что муж и жена со временем становятся похожи друг на друга. В ситуации между Юстасом и Мюриэлл это расхожее мнение не имеет силы. Единственное в чём похожи муж и жена- это очки, которые у них абсолютно одинаковые. Юстас отличается скверным ворчливым характером; его не волнуют никто вокруг, и поэтому он предпочитает сидеть в своём большом кресле и читать свежую газету. Однако у старика иногда просыпается чувство чёрного жестокого юмора по отношению к псу Мюриэлл Куражу (которого он недолюбливает и называет глупым псом). Он знает, как труслив этот пёс, поэтому иногда пугает его, доводя того до истерики (любимая шутка- это резкое и неожиданное надевание уродливой страшной маски). Также Юстас очень жаден и готов пожертвовать многим, чтобы сохранить что-то важное или достать что-то ценное. В плане внешности Юстас- полная противоположность Мюриэлл. Он страшно худой; волос на голове нет, поэтому голова, по мнению матери Юстаса, похожа на бильярдный шар; зубов также нет; когда Юстас кричит, виден отвратительный прыщавый язык.

Котц

Котц (Katz) — главный отрицательный персонаж сериала: тощий прямоходящий кот ярко-красного цвета. Появляется в сериале, начиная с самой первой серии («Ночь в Котц-мотеле»): его появление всегда сопровождается зловещей музыкой. Практически в каждой серии Котц появляется в роли работника сферы услуг: администратора в мотеле, хозяина клуба на тропических островах, организатора морских круизов. Весь его бизнес неизменно преследует какую-либо зловещую цель. Внешне Котц может показаться благовоспитанным персонажем: он вежлив, предупредителен, интеллигентен. Однако за этой оболочкой скрывается злобный холодный ум и грубые манеры. Котц ненавидит собак: все его бизнес-предприятия основаны на одном принципе — «Никаких услуг для собак». Он главный враг Куража и всегда стремится унизить и оскорбить пса. К Мюриэл он относится недоброжелательно — поскольку наряду с ней участвует в кулинарных конкурсах и каждый год неизменно занимает лишь второе место, в то время как она получает первый приз. Терпя поражение в какой-либо ситуации, Котц неизменно произносит зловещую фразу — «Вы зря это сделали!»

Ле Кряк

Ещё один злодей, наряду с Котцем периодически появляющийся в сериале. Ле Кряк (LeQuack) — мрачного вида гусь с тёмным криминальным прошлым. Судя по его имени, Ле Кряк — француз. Он искусный аферист, время от времени втягивающий Бэггов в свои преступные деяния. Впервые появляется в серии «Доктор Ле Кряк, специалист по амнезии». В каждой серии Ле Кряка арестовывают, но ему неизменно удаётся освободиться: при этом его пленители часто оказываются пострадавшими, но самого Ле Кряка это не беспокоит. (Так в одной из серий гуся увозит полицейская машина — а в финале она показана догорающей на обочине дороги, в то время, как сам Ле Кряк уходит вдаль по шоссе).

Компьютер

Персональный компьютер Куража, установленный на чердаке дома Юстаса. Кураж всегда обращается к нему за советом, когда ему необходима помощь в борьбе против очередной напасти. Возможности этого компьютера значительно превышают возможности простого: так, он наделён речью (при этом говорит с сильным британским акцентом), и свои советы нередко сопровождает язвительными замечаниями или шутками в жанре чёрного юмора. Способен использовать некоторые свои устройства не по назначению (например, в одной из серий использует CD-rom для анализа образца ткани).

Ширли Медиум

Ширли — маленькая собачка породы чихуахуа: её отличительные приметы — бледно-зелёный окрас, острые уши и большие глаза. Ширли всегда одевается как цыганка-гадалка. Она проживает в небольшом фургоне, заваленном изнутри всяким хламом (в том числе оккультного характера), которым приторговывает. Ширли обладает настоящим даром медиума: способна общаться с духами мёртвых и является специалистом в области всего потустороннего. Кураж обращается к ней, если ему требуется совет относительно чего-либо паранормального. Во время разговора с ним Ширли нередко играет на саксофоне в паузах между предложениями, иногда завершая игру протяжным соло. В отличие от большинства героев сериала, всегда понимает речь Куража.

Доктор Виндалу

Усатый врач родом из Индии, говорящий с сильным акцентом. Работает в клинике города Нигде: к нему нередко обращается за медицинской помощью семья Бэггов. Обычно заявляет пациенту, что с ним либо всё в порядке, либо он ничем не может помочь. (см. также Виндалу).

 

«Мы́ши-байкеры с Ма́рса» (англ. Biker Mice from Mars) — американо-канадский мультсериал, созданный Риком Унгаром, трансляция которого велась с 1 сентября 1993 до 24 февраля 1996 года. К тому времени как разработка мультсериала была приостановлена, он уже насчитывал 65 серий, поделенных по трём сезонам.

Главные герои мультсериала — антропоморфные мыши-мотоциклисты: Винни, Модо и Дроссель (в других вариантах — Трозель, Тротл или Аксель) и другие, которые покинули свою родную планету Марс вследствие войны с плутаркийцами. Потерпев крушение, они приземлились в рабочем квартале города Чикаго. Там они познакомились с обаятельной девушкой-механиком по имени Чарли и поселились в её гараже. Позже мыши-рокеры обнаруживают, что плутаркийцы тоже прилетели на Землю, главным образом затем, чтобы добывать её природные ресурсы и отсылать их на планету Плутарк.

Раса плутаркийцев представляет собой дурно пахнущих гуманоидных существ, очень похожих на рыб. После того как плутаркийцы истощили запас природных ресурсов своей планеты, они начали использовать другие планеты для этой цели. Плутаркийцы уже учинили большие разрушения на Марсе, в результате чего погибла большая часть марсианской мышиной популяции, а также была практически уничтожена флора и фауна планеты.

Мыши-рокеры узнали, что передовой промышленник Чикаго — Лоуренс Лимбургер является плутаркийцем, скрывающимся под маской человека. Лимбургер пользуется поддержкой своих ближайших приспешников: ненормального учёного с садистическими наклонностями доктора Карбункула (Dr. Karbunkle) и тупого увальня Чумазоида(в некоторых переводах Чумазолик) (Greasepit), которые помогают ему в краже природных ресурсов Земли. Однако, мыши-рокеры успешно препятствуют воплощению коварных планов Лимбургера, а также регулярно разрушают его главный небоскрёб.

Новая версия сериала планируется к трансляции на территории Великобритании к весне 2006 года, а также на территории других европейских стран. Планы по реализации мультсериала в США были запланированы на конец 2005 года.

Гоночный автосимулятор, основанный на идее мультсериала был издан Konami для консоли SNES в 1994 году. Сама видеоигра напоминает Rock ‘N’ Roll Racing.

В настоящий момент российская компания Creat Studio занимается разработкой новой игры по мотивам сериала. Проект был представлен на КРИ 2006 и получил награду в номинации Лучшая игра для игровых консолей. В конце 90-х сериал шёл на канале ТВ-6, а в 2008 году он появился в эфире «2x2».

Главные герои

Винни (21 год) — мышь-рокер с белой шерстью, едущий в группе мышей обычно с правого фланга. По характеру смелый, бесстрашный, влюбленный в жизнь и принимающий её со всеми опасностями, а также исполненный нескончаемой энергии и уверенный в себе. Зачастую его самомнение может немного раздражать окружающих, а его импульсивность становится настоящей проблемой.

Винни определенно выделяется среди братьев не только из-за его постоянного напоминания о собственном превосходстве. Он имеет отточенный, яркий характер, который контрастирует с характерами Дросселя и Модо. Они имеют тенденцию проявлять осторожность, попадая в опасные ситуации, Винни, напротив, смело рвётся вперёд, пропуская все предостережения мимо ушей. Когда Модо нетороплив и расслаблен, Винни остаётся в состоянии постоянного напряжения. Когда Дроссель мрачен, Винни беззаботен. Естественно, Винни часто затмевает обоих братьев и переводит всё внимание на себя. Если для его друзей существуют ситуации, когда они немного застенчивы, то Винни всегда остаётся нахальным и смелым. В нём пылает огонь жизни, а его сердце переполнено адреналином. Несмотря на всё это, он остаётся хорошим парнем.

Озвучил: Ян Зиринг (англ. Ian Ziering)

Модо (Modo)

Модо (23 года) — мышь-рокер с серой шерстью, повязкой на глазу и стальной правой рукой. Он является основной мускульной силой команды мышей-рокеров с Марса, но однако ему чужд атрибуты типичных тупых качков, за малословностью скрывается живой ум,умудренный жизненным опытом. Трудно найти более любезную и мягкую мышь, чем он. Естественно, его доброта не распространяется на плутархийцев и крыс, которыми он с удовольстивем вытер бы пол. Модо по росту на голову выше Дросселя, и уж тем более встречающихся ему людей. От вершин его антенн до кончиков пальцев его лап, Модо имеет физическую форму культуриста.

Модо — один из тех персонажей, очарование которых основано на их особенностях. Он является самым сильным в команде мышей-рокеров, оставаясь при этом нежным; самым старшим, и в то же время искренним, как ребёнок. Несмотря на некоторые недостатки внешности, обладает сильнейшим шармом и неким романтизмом. Модо остаётся привязанным к дорожному образу жизни мотоциклиста, в то время как мог бы остепенится и создать семью.

Озвучил: Дориэн Хэрвуд (англ. Dorian Harewood)

Дроссель (Throttle)

Приятный, любезный Дроссель(в некоторых переводах Чарли) (23 года) — мышь-рокер с рыжей шерстью, одетый в кожу и в очках. Дроссель чрезвычайно способный лидер команды мышей-рокеров с Марса. И в действии и во взглядах, он наиболее успешный мотоциклист, способный отстаивать свою позицию даже в борьбе.

Обучающийся с подростковых лет, чтобы стать преемником Стокера (Stoker) в качестве лидера «Борцов за свободу» (Freedom Fighters), Дроссель имеет естественный талант к управлению командой. Он берёт на себя ответственность за нахождение решения в любой ситуации. Если мыши-рокеры оказываются втянутыми в сражение, Дроссель знает что делать, он оценивает ситуацию и выбирает наилучшую стратегию.

По характеру Дроссель находится где-то между двумя другими братьями. Он не столь гиперактивный, как Винни, и не такой спокойный и непринужденный, как Модо. Иногда этот факт уводит его на второй план по отношению к его братьям, особенно учитывая особенность Дросселя не говорить того, что не является подходящим или важным.

Озвучил: Роб Полсен (англ. Rob Paulsen)

Чарли (Charlene «Charley» Davidson)

Она — первый человек, повстречавший мышей-рокеров, лучший механик во всём Чикаго и одна из немногих осведомлённых о планах плутаркийцев по хищению природных ресурсов Земли. Чарли умна, изобретательна, обладает острым, как бритва, чувством юмора. Она помогает мышам-рокерам, прибывшим в Чикаго, в их сражениях против Лоуренса Лимбургера, не говоря уже о её личной борьбе с бытовыми земными трудностями.

Чарли встречает мышей-рокеров ночью. Один из приспешников Лимбургера, Чумазоид, пытается её вынудить подписать договор о передаче её гаража плутархийцам. В этот момент Винни заходит к ней в надежде найти механика, чтобы тот починил мотоцикл Дросселя. Придя к ней, он и подоспевшие вовремя братья свели шансы злодея украсть её собственность к нулю. Мыши рассказали Чарли о плутархийцах, и она показала им, что инопланетные пришельцы давно уже были здесь. С этого дня Чарли стала самым доверенным и дорогим другом мышей-рокеров с Марса.

Озвучила: Лиза Миллер МакГи (англ. Leeza Miller McGee)

Русские голоса персонажей

• Полонский, Дмитрий Миронович — Модо
• Баранов, Вячеслав Васильевич — Винни
• Чекан, Сергей Станиславович — Дроссель
• Елена Соловьёва — Чарли
• Панков, Рудольф Николаевич — Чумазоид
• Рыжков, Александр Дмитриевич — Карбункул
• Вадим Андреев / Андрей Ярославцев — Лимбургер

(В новой версии сериала все герои говорят голосами актёров — Олега Куценко и Андрея Бархударова.)

 

Вольтрон — трасформирующийся гигантский робот и название аниме-сериалов и серии комиксов про него. Впервые появился на экранах в 1980-х годах в Японии в сериалах «Hyakujuu-ou Golion» (百獣王ゴライオン — Hyakujūō Goraion, Повелитель сотни зверей Голион/ПятиЛев) и «Kikou Kantai Dairugger XV» (機甲艦隊 ダイラガーXV — Kikō Kantai Dairagā XV).
Американская версия объединила эти два сериала в один: «Вольтрон: Защитник Вселенной». В нём была изменена последовательность серий и вырезаны некоторые сцены. Существует два почти самостоятельных сезона — «Lion Force Voltron» и «Vehicle Team Voltron», приблизительно соответствующих изначальным сериалам. Специально для западной аудитории у компании «Toei Animation» были заказаны 20 дополнительных серий, являющихся продолжением «Lion Force Voltron». К «Vehicle Team Voltron» вышел спешиал продолжительностью 50 минут — «Fleet of Doom». В 1990х годах по американскому телевидению демонстрировался ещё один сериал про Вольтрона: «Voltron: The Third Dimension», являющийся одним из первых в истории фильмов с использованием CGI-технологий. В 2008 году на экраны был запланирован полнометражный фильм. Его съемками занят режиссёр Марк Гордон («Лига выдающихся джентльменов»). Название этого фильма пока не известно.

Сериал «Вольтрон: Защитник Вселенной» демонстрировался в 1990-х годах в России по телеканалу 2×2, а позднее по 6 каналу одновременно с «Трансформерами».

Мир

Действие саги о Вольтроне происходит в будущем. Вследствие перенаселения Земли человечество колонизирует планеты по всей Вселенной. Управлением всеми колониями занимается Галактический Альянс.

На большом расстоянии от Земли существует монархическая планета Арус, над которой нависла угроза захвата империей друлов. На помощь Галактическим Альянсом туда было отправлено пятеро пилотов. Их задачей было найти и пробудить пять роботов-львов, расположенных на Арусе. С помощью этих роботов, вместе могущих трансформироваться в Вольтрона, пилоты должны были защитить планету.

В то же время Альянс создал другого робота-Вольтрона, составляющегося из 15 транспортных машин. Этого робота отправили сопровождать космический корабль «Исследователь», вместе с которым Вольтрон должен был разыскать новые планеты, пригодные для жизни людей.

Список медиа

• «Hyakujuu-ou Golion»
• «Armored Fleet Dairugger XV»
• «Вольтрон» («Вольтрон: Защитник Вселенной»)
• «Light Speed Electric God Albegas» (光速電神アルベガス — «Kōsoku Denjin Arubegasu»)
• «Voltron: The Fleet of Doom» — В 1986 году компания «World Events» заказала у «Toei Animation» этот дополнительный спешиал, состоящий из полностью новых сцен и небольшого количества вырезанных сцен из «GoLion» и «Dairugger». Сделанное для международного рынка, это дополнение не было выпущено в Японии.
• «Вольтрон: Третье измерение» («Voltron: The Third Dimension») — Этот сериал был выпущен в 1988 году. Он является одним из первых фильмов, созданных на основе компьютерных технологий. Во многом он похож на «Львиный Вольтрон», но дизайн некоторых персонажей был изменен. Сериал является сиквелом к аниме. среди инструментов использованных для пересечения бреши была официальная звездная карта созданная Шаннон Мюир, и законченная в сотрудничестве с «World Events Productions». После сериала «Вольтрон: Третье измерение», «World Events Productions» вернулась к рисованию и разработке более традиционных сериалов, в попытке поймать дух оригинала.
• Вольтрон — фильм продюсера Марка Гордона («Анатомия страсти», «Лига выдающихся джентльменов») объявил о выпуске фильма про Вольтрона. Предположительно на экранах кинотеатров он появится в 2009 году.
• «Interactive Voltron Series» — новый анимационный сериал изначально планировавшийся на выход в конце 2005 года. Его выпуск был объявлен компанией «Kickstart Productions». Сценарии серий должны быть написаны Томом Пугсли и Грегом Клайном.

• Комиксы

В 1985 году «Modern Comics», отдел «Charlton Comics», спродюсировало три выпуска комиксных мини-серий, основанных на аниме, посвящённом Львиному Вольтрону.

Львиный Вольтрон недавно был временно возрожден в печати от «Devil’s Due Publishing», под печатью «Image Comics». После пяти выпусков мини-сериалов (с превью выпуском 0 из «DreamWave»), «Devil’s Due Publishing» начала сама публиковать «Voltron» как Vol. 2. Сериал продлился ещё одиннадцать выпусков. Серия прекратила выпускаться в 2005 году из-за плохих продаж и потери интереса у покупателей. В настоящее время «Devil’s Due» до сих пор удерживает права на публикацию комиксов о Вольтроне.

Персонажи

Роботы

• Львиный Вольтрон (Вольтрон Дальней Вселенной) (Голион)

В серии комиксов, выпущенных «Devil’s Due», рассказывается история появления львов на Арусе. изначально Вольтрон был единым машинным интеллектом. Он не разделялся на пять частей, и имел «нормальные» руки и ноги. Робот был обманут Хаггар и заманен на чёрную комету с особенной силой притяжения. По своим характеристикам эта комета похожа на Омегу, комету из аниме-сериала. На поверхности кометы Вольтрон был атакован Хаггар и как-то развалился на пять частей. Они и стали пятью «львами».

Вольтрон разбирается на пять роботов-львов:

1. Чёрный лев — при трансформации становится туловищем и головой Вольтрона. Управляется Кейтом, но в одной из серий был выкраден Алурой.
2. Красный лев — при трансформации становится правой рукой Вольтрона. Управляется Лансом, но в одной из серий, когда Лансу пришлось использовать Голубого льва, его пилотировала Алура.
3. Зелёный лев — при трансформации становится левой рукой Вольтрона. Пилотируется Пиджем. однажды управлялся Кейтом, когда ещё не был найден Чёрный лев.
4. Голубой лев — становится правой ногой Вольтрона при трансформации. Первые шесть серий пилотировался Свеном, затем Алурой (Свен ещё раз управлял им в последних сериях). Пилотировался Кейтом, когда Алура отправилась на прогулку на Чёрном. Корану и няне также довелось однажды вместе управлять Голубым львом. Когда Алура заболела, Ланс отправился на нём на другую планету за специальными цветами. Из-за особого магнитного поля там мог приземлиться только Голубой лев.
5. Жёлтый лев — при трансформации становится левой ногой Вольтрона. Всегда пилотировался только Ханком.

• Транспортный Вольтрон (Вольтрон Ближней Вселенной) (Даируггэр XV)

Команда нового Вольтрона состоит из 15 человек и подразделяется на три пятерки, известные как команды Земли, Воздуха и Воды. Каждая команда специализируется на добыче информации, проведении исследований или сражениях в своей зоне специализации. Каждая команда может объединить свои транспорты в большую боевую машину. Эти машины называют: The Aqua Fighter (команда Воды), The Turbo Terrain Fighter (команда Земли), The Strato Fighter (команда Воздуха).

• Strato Fighter (Ку Руггер): машина команды Воздуха.
  • Command Jet Explorer (Rugger 1): управляется Джеффом.
  • Strato Weapons Module (Rugger 2): управляется Роки.
  • Advanced Recon Helicopter (Rugger 3, красный): управляется Волом.
  • Advanced Recon Helicopter (Rugger 4, сине-красный): управляется Чипом.
  • Falcon VT Fighter (Rugger 5): управляется Джинджер.
• Aqua Fighter (Кай Руггер): машина команды Воды.
  • Communications Module (Rugger 6): управляется Криком.
  • Space Prober (Rugger 7, красный): управляется Лизой.
  • Space Prober (Rugger 8, сине-жёлтый): управляется Тагором.
  • Multi-Wheeled Explorer (Rugger 9, с красными метками): управляется Шэннон.
  • Multi-Wheeled Explorer (Rugger 10, с желтыми метками): управляется Зэнди.
• Turbo-Terrain Fighter (Рикку Руггер): машина команды Земли.
  • Jet Radar Station (Rugger 11): управляется ?.
  • Rotating Personnel Carrier (Rugger 12, с синими метками): управляется Киндой.
  • Armored Equipment Carrier (Rugger 13, с красными метками): управляется Модохом.
  • All-Terrain Space Vehicle (Rugger 14, жёлтый): управляется Марвином.
  • All-Terrain Space Vehicle (Rugger 15, чёрный): управляется Хутчем.

Когда необходимо, 15 машин трансформируются в форму Вольтрона. Этот Вольтрон в игрушечной линии известен как «Вольтрон I» (также известен как «Транспортная команда»), возможно благодаря тому, что его действия в сериале происходили ближе к Земле, чем у более популярного «Вольтрон III».
В соответствии с предысторией, созданной «World Events Productions», Транспортный Вольтрон был сконструирован в результате консультаций Галактического Альянса с королем планеты Арус — Альфором ещё до его смерти. Дизайн нового Вольтрона был улучшен по отношению к оригинальному Львиному Вольтрону.
В ранних сериях сезона замечается, что Транспортный Вольтрон может стабильно работать в собранном состоянии не более пяти минут. Однако, в последующих сериях указаний на это условие нет.

• Вольтрон-Гладиатор (Вольтрон Средней Вселенной)

Планировался выпуск ещё одного сезона про Вольтрона. Он должен был основаться на сериале «Light Speed Electric God Albegas» (光速電神アルベガス — Kōsoku Denjin Arubegasu). Это аниме посвящено трем небольшим гуманоидным роботам (названным Альфа, Бета и Гамма), которые могут комбинироваться в Вольтрона. Но из-за сильной популярности Львиного Вольтрона, вялой реакции публики на Транспортный Вольтрон и низкой популярности «Albegas» в Японии, «World Events Productions», (компания базирующаяся в Сент-Луисе, которой принадлежат права на оба сериала о Вольтроне) в конце концов решила не выпускать новую параллельную сагу о Вольтроне.

• Mouse Plane / Мышиный Вольтрон (Готу): управляется мышами.

• Замок львов (Мехакрепость) / Летающая крепость (Летающая Мехакрепость) — база и дом пилотов Львиного Вольтрона. Незадолго до конца сериала превращается в летающий замок, управляемый Кораном.

[править] Пилоты Львиного Вольтрона

• Командир Кейт Акира Когане (яп. 黄金旭 Коганэ Акира^?). Лидер команды Вольтрона. Спокойный и уверенный в себе человек. Большую часть своего времени проводит обдумывая стратегии, решения и просто являясь лидером. Ему приблизительно 21-23 года. Его хобби — чтение книг. Часто его можно найти занимающегося этим или в своей комнате, или в комнате отдыха пилотов. В оригинальном аниме-сериале носит красную униформу (в «Voltron: The Third Dimension» — чёрную). Пилотирует Чёрного Льва, при трансформации становящегося туловищем Вольтрона. Ему судя по всему нравится принцесса Алура и он старается всеми силами защищать её. Согласно «Voltron: The Third Dimension» его сильнейшим страхом является то, что принцесса Алура будет вынуждена выйти замуж за принца Лотора.

Сэйю: Кадзухико Иноуэ

• Ланс Чарльз МакКлэйн (Исаму Куроганэ (яп. 黒鋼勇 Куроганэ Исаму^?)). Второй в команде Вольтрона, управляет Красным Львом, становящимся правой рукой Вольтрона, и носит синюю форму в оригинальном сериале, и металлическую красную в «Voltron: The Third Dimension». Высокий мужчина, гибкий и хитрый, около 21-23 лет. Ланс постоянно разыгрывает и дразнит остальных при первой же возможности. Он единственный в группе, кто может оспаривать команды Кейта. Он также заядлый ловелас, и великолепный пилот, несмотря на то, что иногда слишком дерзкий.

Сэйю: Юу Мидзусима

• Дарелл «Пидж» Стокер (Хироси "Тиби" Судзуиси (яп. 錫石「チビ」宏 Судзуиси «Тиби» Хироси^?)): Пидж самый молодой и маленький в команде; он управляет Зелёным Львом, становящимся левой рукой Вольтрона, и носит зелёную униформу. Ему приблизительно 12 лет. Пидж закончил академию в молодом возрасте. Его специальностью является наука. Как и другие он хорошо натренирован в боевых искусствах, и использует свой размер в бою. Пидж не боится высказывать свое мнение, особенно злодеям, и его сердце часто в его словах. У Пиджа есть брат, Чип, являющийся членом Воздушной команды Транспортного Вольтрона.

Сэйю: Масако Нодзава

• Свен Холгессон (Такаси Сироганэ (яп. 銀貴 Сироганэ Такаси^?)): Свен, норвежский пилот, изначальном был заместителем Свена, управлял Синим Львом, и носил чёрную форму в самом начале сериала. В шестой серии он был серьёзно ранен во время атаки Хаггар и был отослан на планету Эбб на лечение. В японской версии он был убит. Алура заменила его в кресле пилота Синего Льва. Он ровесник Кейта. Эбб был атакован силами Лотора и Свен был захвачен в плен. Он проводил время в плену вместе с кузиной Алуры с планеты Поллукс принцессой Ромеллой. После их побега Свен был переназначен на планету Поллукс с принцессой Ромеллой и принцем Бэндором, другим королевским кузеном Алуры. Свен всегда очень спокоен и замкнут, и говорит только когда у него есть что важного сказать. Несмотря на то, что он не показывает этого, он очень эмоциональный человек, и его сердце всегда управляет им во всех решениях.

Сэйю: Рюсэй Накао

• Принцесса Алура (Принцесса Фарла (яп. ファーラ姫 Фара-химэ^?)): Принцесса Аруса Алура — правительница Королевства Альтаир (по большому счету, всей планеты). Она заменила Свена в качестве пилота Синего Льва, трансформирующегося в правую ногу Вольтрона. Алура носит розовую униформу в оригинальном сериале и металлическую синию в «Voltron: The Third Dimension». Её возраст около 18-20 лет. Несмотря на некоторую наивность, особенно в её представлениях о любви, Аллура обладает железной волей, и она в силах править своей планетой, несмотря на то, что некоторые, например, Коран и Няня часто не согласны с этим. Она может вызывать духов умерших, например её отца, короля Альфора.

Сэйю: Румико Укаи

• Цуёси «Ханк» Гаретт (Цуёси Сэйдо (яп. 青銅強 Сэйдо Цуёси^?)): Ханк сильный человек в своей группы, управляет Жёлтым Львом, трансформирующимся в левую ногу Вольтрона. Носит оранжевую униформу в оригинальном сериале, и металлическую жёлтую в «Voltron: The Third Dimension». Ему около 24-26 лет. Он может выглядеть грубым и скупым, но у него мягкое сердце, особенно по отношению к детям. Он никогда не опаздывает к еде. Несмотря на то, что друзья дразнят его из-за его аппетита, большая часть тела Ханка — это его мускулы.

Сэйю: Тессо Генда

Пилоты Транспортного Вольтрона

Команда Воздуха

Униформа команды Воздуха темно-синия и белая.

• Джефф Дуканэ:
• Роки:
• Воло:
• Чип Стокер:
• Джинджер:

Команда Воды

Униформа команды Воды морского синего и аквамаринового цветов.

• Крик:

• Лиза:

• Тагор:

 

• Занди: Один из персонажей сезона, кто обычно появляется как незначащий персонаж дальнего плана. Занди пилотирует Multi-Wheeled Explorer (#10), что становится левой нижней ногой Вольтрона.

Команда Земли

Униформа команды Земли красная с белым.

• Клифф:
• Синда:
• Модох:
• Марвин и Хутч: Хорошие друзья и члены команды Земли. Обычно в сериале всегда показываются вместе, играя в карты или подшучивая друг над другом. Если Марвин обычно шутник, то Хутч вечно ищет драку. Они пилотируют All-Terrain Space Vehicles (#14 and #15), которые, соответственно, формируют правую и левую стопы Вольтрона.

Другие персонажи

Львиный Вольтрон

• Мыши: Мыши это пастельно-нарисованные мыши, обладающие интеллектом выше звериного, бывшие друзьями Алуры в детстве. Они часто озорничают и вредничают, но иногда оказываются полезными. Мышей всего пятеро, но пятая мышь появляется редко до последних серий, возможно потому что не родилась или была слишком мала в начале аниме. Большая голубая мышь, большая розовая мышь, две средние по размеру голубые мыши и пятая, самая маленькая голубая мышка. В фильме имена мышей часто путаются, за весь сериал их называли такими именами: Читтер, Чеддар, Чизер, Чези, Пип, Сквик, Мауси, Принц, Тоади, Инки и Суки. В конце мыши носили маленькие оранжевые копии формы пилотов Вольтрона и управляли машиной, называвшейся Mouse Plane, который мог трансформироваться в комиксо-выглядящий Мышиный Вольтрон. В комиксах «Image» и «Devil’s Due», мыши были кибернетическими роботами, созданными для Алуры её отцом.
• Коран (Раиблэ): Коран — королевский советник Алуры, а также он отвечает за управление замком. Он также советует Силам Вольтрона, он очень мудрый, но временами он может быть очень упрямым. Он также командир экипажа львиного замка, когда замок стал центром защитников, и тем более когда он трансформировался в Меха Крепость.

Сэйю: Юджи Фуджисиро

• Няня (Хису): Няня заботится и опекает Алуру, она постоянно пытается решать всё за принцессу. Как и Коран Няня присматривает за Алурой и старается держать её как можно дальше от всего, что только может повредить ей. В японской версии она погибает, защищая Корана. В американской (и русской, соответственно) эта сцена была вырезана.

Сэйю: Кадзуё Аоки

• Принцесса Ромелла (принцесса Омувэи): Принцесса Ромелла — кузина Алуры, живущая на планете Поллукс, где она является соправительницей со своим братом, принцем Бэндором. Она внешне копия принцессы Алуры. Попав в рабство к Лотору, Свен помог ей спастись, и вместе они сражались за её людей против империи друлов. Они со Свеном влюбились друг в друга и «жили долго и счастливо» на Поллуксе (этим её судьба резко отличается от оригинальной японской версии, где Сироганэ Такаси — Свен — погиб, а в конце сезона появился его брат-близнец).
• Король Альфор (король Раймон): Король Альфор — покойный отец Алуры, предыдущий правитель Аруса. В прошлом король Альфор участвовал в битве против короля Заркона в Зохарской долине на Арусе. Он трагически погиб в тот день. Его тело было помещено в королевскую усыпальницу, расположенную под замком. Теперь он часто возвращается в мир живых в качестве призрака, чтобы дать совет своей дочери, как выстоять в её борьбе за мир на Арусе и в галактике. Королю Альфору приписывают создание Вольтрона в американской версии, но не в японской.

Сэйю: Махито Цуджимура

Транспортный Вольтрон

• Командор Джеймс Наукинс:
• Космический маршал Грахам:
• Командор Стиле:
• Профессор Пейдж:

Злодеи

Львиный Вольтрон

• Король Заркон
• Принц Лотор
• Хаггар

Транспортный Вольтрон

• Командир Хазар
• Emperor Zeppo: Through most of the series, all we ever see of Zeppo is a portrait of him adorning every Drule command ship. It is not until much later that he is introduced in the flesh, attending meetings of the Drule Supreme Council. No other Drule holds higher royal rank than the Emperor. When the liberation of planet Drule finally came, Zeppo quietly stood by as Hazar personally overthrew his rule. Hazar thus immediately bleaders would from then on be elected. Zeppo and Throk proceeded to quietly flee the dying planet. Shortly after the inevitable destruction of planet Drule, the liberated citizens were moved to a new planet by the Galaxy Alliance. As soon as they settled in, Zeppo and Throk set up a decoy to distract the Voltron Force, while the remnants of the Drule Empire swept in on the planet and retook control of their people. Emperor Zeppo was in control again. This possibly would have lead to a second season of the Vehicle series, had WEP decided to animate their own episodes of it, as they had with the Lion Force series. -->

Отличия от японской версии

Кроме того, что изменились имена, в сериал были внесены и другие изменения, чтобы соответствовать стандартам американского телевидения.

Изменения содержания

• Убраны бои на кровавой арене.
• Во многих случаях персонажи иногда спасались или вылечивались от серьёзных ранений, хотя в японской версии они умирают. В случае с Сироганэ (Свеном) были вырезаны сцены его похорон и прощания с ним друзей. Также в оригинальной версии серии "Coran’s Son Runs Amok, " Хису (Няня) была смертельно ранена Гаррет, когда старалась защитить Корана, соответственно, были вырезаны сцены, когда Алура и Коран после этого посещают могилу Няни.

Технические изменения

• В Львином Вольтроне были продублированны все звуковые эффекты (В транспортном Вольтроне остались оригинальные японские).

Изменения в сюжете

ГоЛион

• Сироганэ Такаси (Свен) погиб во время битвы с Хонервой (Хаггар), когда же в «Вольтроне» он был лишь ранен и позже вернулся на помощь силам Вольтрона. Его младший брат Сё был одним из тех, кто сражался с Синклинэ (Лотором) во время осады Галры (Дум). Сё и Синклинэ погибли, но в «Вольтроне» они упали в воду и выжили.
• Мехакрепость могла трансформироваться только однажды в Летающую Мехакрепость, несмотря на то, что Летающая Крепость Вольтрона может трансформироваться назад в Замок львов во втором сезоне «Вольтрона».

Дайруггер XV

• Манабу (Джефф) имеет серьёзные отношения с Харукой (Лизой).
• Чип никогда не был братом Пиджа.

Влияние

Так как Вольтрон был популярным и особым мультфильмом 1980-х, многие артисты, выросшие на нём, начали упоминать его в своих работах.

Музыка

• Вольтрон упомянут в песне Пи Дидди, Нелли и Мёрфи Ли «Shake Ya Tailfeather» в строке: «Come on, you know the 'Tics connect like Voltron»
• Вольтрон часто упоминается группой Wu-Tang Clan.
• Вольтрон упоминается в песне «Funky Voltron» из альбома 2005 года Edan'а «The Beauty and the Beat».
• Вольтрон упомянут в припеве песни бывшей христианской ска группы «Five Iron Frenzy», называющейся «The Wizard Needs Food Badly.» В песне рассматриваются различия между полами, отсылаюсь к популярной культуре 1970-х и 1980-х.
• Существует группа, наазывающаяся «Voltron», слова её песен основаны на сериале.
• В «The Second Coming» Джуэля Сантаны (используется в рекламном ролике Nike «Second Coming»), говорит «… Together we stand, divided we fall, united we form Voltron and take on all».

Комиксы

• Вольтрон упоминается в сатирической сетевом ряде мультфильма «Get Your War On».
• В серии комиксов «Gold Digger» постоянно появляется группа лепреконов, называющаяся Силы Ваультрона. Они управляют пятью механическими ботинками, которые могут составлять гигантского робота Ваультрона (он гигантский только по отношению к лепреконом, он приблизительно полтора метра ростом).

ТВ

• Большая игрушка-Вольтрон показана как рождественский подарок в воспоминаниях эпохи 1980-х в «LOST».
• В одной из серий Taz-Mania, читая ловушку для Таза, Bull Gator согласует со своим партнером, что все приготовления идут, как надо. Эксль патетически замечает «Mega Thrusters are GO!»

Другое

• В коллекционной карточной игре «Magic: The Gathering» сет «Visions» расширение демонстрирует робота Химеру, которая добавляет их способность заменять друг друга. Несмотря на то, что колода, построенная вокруг этих созданий никогда не бывает достаточно сильной, она была и есть до сих пор известна как «Колода Вольтрона», и игровая механика от Химеры как «Механика Вольтрона».
• Львиный Вольтрон появляется как играющая единица в игре на Nintendo DS «Super Robot Wars W» под именем Голиона. История Голион слегка изменена, чтобы было возможно взаимодействие между командой Голиона и другими персонажами включенными в игру (например, Гвиневра/Хаггар предлагает свои услуги Dr. Hell из «MazinKaiser», империя короля Заркона оформляет альянс с врагами GaoGaiGar).

 

 

«Бивис и Баттхед»(в другом переводе «Баклан и Пельмень») — американский мультсериал, созданный Майком Джаджем. Короткий мультфильм Джаджа «Бейсбол лягушкой», в главных ролях которого были Бивис и Батхед, был показан на Liquid television и представлен как короткометражная комедия положений, которая стала прародителем Cartoon Network’s Adult Swim (мультфильмы для взрослых). Кабельный телевизионный канал MTV подписал Джаджа на создание новых серий, и шоу выходило в эфир с 8 марта 1993 года по 28 ноября 1997 года. Когда в Соединенных Штатах пошли повторы сериала, оно получило оценку «нельзя смотреть лицам младше 14 лет». В настоящее время повторы идут по MTV2 и Spike TV и по 2х2. Центральные персонажи сериала — подростки Бивис и Баттxед, которые живут в вымышленном городке Хайленд, штат Техас. Они посещают среднюю школу, где учителя зачастую оказываются в растерянности от их выходок. Изредка они подрабатывают в «Мире Бургеров», где проводят неполный рабочий день, а также временами получают другую работу, когда люди ошибочно принимают их странное поведение как отзывчивое и напористое. Юмор состоит в их полном отсутствии традиционных ценностей, таких как трудовая этика. Оба они крайне отвратительны и грубят почти каждому персонажу сериала, и даже друг другу. Они сами, однако, видимо, не осознают этого, и действуют инстинктивно. Бивис и Батхед выбираются из своих опасных злоключений без серьёзных последствий, в то время, как у людей, находящихся рядом с ними это получается далеко не всегда. Основной частью каждого эпизода являются остросоциальные комментарии Бивиса и Батхеда при просмотре музыкальных клипов, показываемых на MTV, что происходит прямо во время каждой серии.

В 1996 году сериал получил спин-офф в виде полнометражного анимационного фильма «Бивис и Баттхед уделывают Америку».

На русском языке всех персонажей мультфильма (кроме первого сезона, который не был показан по MTV-Россия) озвучивал Сергей Чонишвили, привнесший также прозвища героев «Баклан» и «Пельмень».

Персонажи

У этих двух персонажей только три интереса — тяжёлая музыка, секс и насилие. Вся их жизнь — телевизор, чипсы, а также абсолютно тщетные попытки сделать так, чтобы «им дали» и стало много денег. Поскольку их родителей ни разу не показали в сериале, это подразумевает, что они взращены телевидением. Бивис обычно носит синюю футболку с надписью «Metallica» (в некоторых ранних эпизодах надпись на футболке «Slayer»), а Баттхед, как правило одет в серую футболку с надписью AC/DC (позже эти футболки были изменены на «Skull» и "Dethklok. В полнометражном мультфильме они встретились с двумя мужчинами: толстым и худеньким. Худенький сказал, что им дали две проститутки из Хайленда (родном городе Бивиса и Батхеда). Толстый человек утверждает, что «обе дали только ему одному», что подтверждает заявление Батхеда из эпизода «Научный эксперимент», где он говорит, что у них с Бивисом, возможно, один биологический отец. «Семейный куст» в первой книге Бивиса и Батхеда под названием «Эта Книга Отстой» говорит нам о том, что у них один биологический отец, которого они никогда не встречали.

Бивис	Имеет прогнатизм (смещение челюстей), взгляд направлен в одну точку. Лицо всегда изображено в профиль. Бивис хрюкает, когда смеется, обладает визгливым голосом, а также часто ковыряет в носу. Из них двоих он самый возбудимый и постоянно теряет связь с реальностью. При этом он кажется более оптимистичным, хотя даже еще более глупым, чем Баттхед. В сериале ему часто приходится испытывать физическую боль, причиняемую ему приятелем Баттхедом и другими персонажами. Как правило, при побоях громко кричит, но тут же возвращается к своему идиотскому хихиканью. В одном из эпизодов Бивис был представлен как пироман (фанатик огня), и его коронной фразой были слова «ОГОНЬ! ОГОНЬ!», которые он взвизгивал с маниакальным взглядом. Кроме того, Бивис часто слышит «голоса», которые призывают его вести разрушительную деятельность. В некоторых сериях большое количество шоколадок и газировки вызывает пробуждение его второго я, или альтер эго — Граф кукурузо. Во время таких помутнений Бивис натягивает футболку на голову и начинает говорить с псевдо-испанским акцентом. В основном, он изводит окружающих бесконечной фразой «Мне нужна бумага для моей кукурузины» и прочим бессмысленным бредом. Тем не менее, это настолько понравилось фанатам сериала, что они даже сделали песню в стиле техно на эту тему. По словам создателя Майка Джаджа, Бивис был назван в честь Бобби Бивиса, парня, который жил по соседству с Джаджем в колледже. Также он сообщил, что с характером настоящего Бивиса мультперсонаж не имеет ничего общего.
Баттхед	Носит зубные брекеты, все время щурится, имеет горбатый нос. Его верхняя десна выпирает из-под верхней губы. Говорит Баттхед гнусаво, подростково-низким голосом и слегка шепелявит. Почти каждую фразу он начинает с затяжного «Э-э-э-э…», а заканчивает смехом «Эх-хе-хе-хе». Спокойному и более наглому Баттхеду абсолютно не присуща сообразительность, но тем не менее, он часто рассуждает и раздает советы на самые разные темы. И хотя это почти всегда абсолютная нелепость, Батхед делает это с видом «бывалого». При весьма нечастом общении с девушками Баттхед слишком колеблется, и волнуясь, перегибает палку. Когда приближается «телка», Баттхеда хватает только на фразу «Эй, крошка! Приди к Баттхеду!» В дуэте он явно доминирует над Бивисом, что проявляет, регулярно оскорбляя приятеля и отвешивая ему оплеухи. Создатель Майк Джадж заявил, что идея имени «Баттхед» родилась в детстве, когда он был знаком с двумя людьми, одного из которых звали «Железный Зад (Butt)» (за то, что он регулярно бил других людей, демонстрируя свою силу), а другого «Батт-Хед».
Том Андерсон	Старый близорукий сосед Бивиса и Баттхеда. За небольшое денежное вознаграждение часто просит их помочь ему в быту (сделать уборку или сходить в магазин), что приводит к уничтожению его двора, дома, потере денег и личного имущества. Из-за плохого зрения и небольшого старческого слабоумия, Андерсон никогда не узнает этих двоих и не помнит их имена. Он служил в десантных войсках во время Второй мировой войны и войны во Вьетнаме. Его образ впоследствии оказал большое влияние на внешность и голос персонажа Хэнка Хилла из мультсериала «Царь Горы», так как и Андерсон и Хилл были срисованы с одного человека, известного Джаджу в молодости.
Дэвид ван Дриссен	Учитель в Хайлендской средней школе, и, вероятно, единственный человек, которого Бивис и Баттхед действительно интересуют. Ван Дриссен — добрый, интеллигентный хиппи с мягким характером и обладающий бесконечным терпением. Его постоянные попытки научить эту парочку хоть чему-нибудь кончаются крахом, так как те всегда всё воспринимает по-своему. Хиппарь Ван Дриссен любит играть на своей акустической гитаре, что как-то раз по вине Бивиса и Баттхеда чуть не закончилось для него серьезными увечьями. Ван Дриссен преподает уроки по биологии, рисованию, экономике, медицине, истории и, кроме всего прочего, по литературе.
Тренер Брэдли Баззкат	Еще один из учителей этой парочки, полная противоположность Ван Дриссену. Жесткий, циничный и вспыльчивый. Баззкат — ветеран морской пехоты, типичный военный. Очень напоминает по характеру сержанта Хартмана из фильма «Цельнометаллическая оболочка» Кубрика. Обладая маниакальной страстью к порядку он ненавидит Бивиса и Баттхеда больше, чем любой другой персонаж. Иногда он подменяет других учителей, но чаще всего ведет уроки физкультуры. Баззкат постоянно орет на Бивиса и Баттхеда и даже бьет их, хотя однажды и защитил от разъяренного менеджера по продажам, который посетил школу с целью привить юному американскому поколению торгашеские навыки. Бывший десантник считает, что бить своих учеников может только он.
Директор МакВикер	Директор Хайлендской школы и один из самых ярых ненавистников Бивиса и Баттхеда. Своим поведением они довели его до нервного тика и заикания. Многие эпизоды начинаются с того, что МакВикер распекает Бивиса и Баттхеда в своем кабинете. За глаза они называют его «Мистер МакЧленир»(англ. Mr. McDicker). В последней серии мультфильма под названием «Бивис и Баттхед умерли», после известия о «смерти» Бивиса и БаттХеда у него впервые прекращаются заикания и нервная дрожь. Но когда на своих похоронах они появляются живые, у МакВикера случает инфаркт и он, предположительно, умирает.
Дарья Моргендорфер	Дарья — саркастичная, предположительно любящая арт-рок и не пользующаяся популярностью у мальчиков зубрила-очкарик в тяжелых военных ботинках, одноклассница Бивиса и Баттхеда. Будучи умной и проницательной, она одна из немногих, кто видит этих двоих теми, кем они действительно являются. Хотя Дарья частенько уязвляет их по поводу отсутствия интеллекта, иногда она предлагает помощь и дельный совет. Парочка дразнит Дарью «Диареей», но однажды они назвали ее крутой, за то, что она задала острый вопрос президенту Клинтону во время школьного собрания. В конечном итоге она стала звездой в спин-оффе по ее мотивам, который называется «Дарья».
Тодд Януччи	Тодду двадцать с чем-то лет, он местная великовозрастная шпана. Бивис и Баттхед пытаются ему подражать и мечтают попасть в его «банду». Тодд относится к ним свысока, использует их, когда ему что-либо нужно, например деньги на бензин. При этом он пренебрежительно называет Бивиса и Баттхеда «девочками». Из эпизода «Всесокрушающая сила» можно узнать, что Тодд когда-то бросил школу.
Стюарт Стивенсон	Пухлый низкорослый «ботаник» и маменькин сынок, одноклассник Бивиса и Баттхеда. Он пытается быть похожим на них и верит в то, что они его лучшие друзья. Обычно носит чёрную футболку с надписью «Winger» (вероятно, поэтому Бивис и Баттхед считают полупопсовый Winger «группой для слабаков»). В действительности Бивиса и Баттхеда Стюарт мало волнует; они относятся к нему так же, как к ним относится Тодд. Из-за того, что Стюарт пытается тусоваться с этой парочкой, ему постоянно достаются все шишки.

Российский фан-сайт www.beavis-butthead.ru/

 

Смешарики (в версии для англоязычных зрителей GoGoRiki^[1]) — российский мультипликационный сериал, состоящий из 260 ^[2] серий по 6 минут 30 (34) секунд(ы) (без заставки — 6 мин. 10 (14) сек.), ориентированный на аудиторию любой возрастной группы (для всей семьи) и снятый в формате 16:9. В сентябре 2008 года 104 серии мультфильма были адаптированы для проката на американском телеканале CW под названием «Gogoriki».^[3] С 8 декабря мультфильм под названием «Kikoriki» показывается также на немецком телевидении. Так же недавно сериал дублировали для украинских зрителей. Сериал показывается на детском канале финского телевидения.

Смешарики — стилизованные круглые зверушки. Каждый из девяти смешариков обладает своим индивидуальным характером и областью интересов, среди них нет отрицательных персонажей. Сюжеты построены на неожиданных ситуациях, с которыми сталкиваются мультгерои в процессе общения и игр. Часто эти ситуации, особенно возникающие в ходе общения, воспроизводят реальные проблемы, с которыми может столкнуться ребёнок в своей повседневной жизни. Смешарики разделены на 2 возрастные категории: детей (Крош, Ёжик, Нюша, Бараш) и взрослых (Копатыч, Совунья, Лосяш, Кар-Карыч, Пин). Cезонов в сериале нет. Все серии исчисляются только по номерам.

Большое внимание создатели сериала уделили юмору. Шарообразность персонажей, по мнению авторов, подчёркивают их доброжелательность и позволяет легко нарисовать их даже ребёнку^[4].

Мир Смешариков

Смешарики — жители Земли, как это следует из различных серий ("Космическая одиссея", "Герой Плутона","Событие века"). Каждый из них живёт в отдельном домике, отличающимся особенностями внешнего дизайна (например, у Ёжика домик похож на гриб) и удаленном от других домиков. Кроме того, имеются другие объекты деятельности Смешариков: пасека, поля и огороды Копатыча, ангар и свалка Пина, парк развлечений (Комната страха, Комната смеха), футбольное поле (Футбол), открытая эстрада (Кордебалет, Трюфель, Секрет Гудини) и другие. Жилища смешариков, за исключением домиков Пина, Лосяша, Кар Карыча, Ежика, Нюши и Кроша не электрифицированы. В мире Смешариков есть море, в котором находится необитаемый остров (Право на одиночество) и подводная пещера (Балласт). Ландшафт наземного Мира Смешариков разнообразен: кроме обычных полян, лужаек и лесонасаждений, в Мире Смешариков есть чёрный лес (Без никого, Марафонец), горы (Горы и конфеты, Приятные новости, Плюс снег, минус ёлка), пустыня (День рождения Нюши, Большие гонки). Имеется вулкан (Приятные новости).

Если полагать Смешариков живущими в России, то их Мир, вероятно, должен располагаться на Северном Кавказе, где подходящие климат, ландшафты и природные объекты: близость Каспийского моря, в котором большое количество островов вблизи побережья, горы Кавказа, среди которых есть потухшие вулканы, мягкость климата с редкими похолоданиями, теплолюбивая растительность, а пустыню можно соотнести с калмыцкими землями.

Если же представить Смешариков жителями какого-нибудь другого крупного наземного объекта, то наиболее подходит Австралия: мягкий климат юго-восточной Австралии, тропическая растительность южной Австралии, пустыня Виктория, заснеженные горы, море и большое количество прибрежных островов. Мир Смешариков, как следует из серии «Край земли», имеет своеобразные границы, присущие древним представлениям о строении Земли.

Если же взять во внимание тот факт, что у Ёжика за домом находится пустыня, где растут кактусы ("День рожденья Нюши"), то можно предположить, что Смешарики живут где-то в Северной или Центральной Америке (кактусы растут только на Американском континенте).

Тем не менее, Смешарики поддерживают связь с внешним миром и пытаются участвовать в традиционных общечеловеческих мероприятиях («Торжество разума» — Нобелевская премия, «Мисс Вселенная» — конкурс «Мисс Вселенная», «Наш олимпийский чемпион» — Олимпийские игры). Также связь с миром людей (или других смешариков) подтверждается в серии «Невоспитанный Клон», где Пин собирается отправить Невоспитанного Клона в свой «далёкий Фатерлянд». Или в серии «Тайна древних сокровищ» Крош и Ёжик отправились в Омск, и в конечном итоге добрались туда, где их поджидали Карыч и Лосяш. Кроме того, Кар Карыч в различных сериях часто вспоминает свои путешествия, например, в Гренландию, Монголию, Анголу, Константинополь и Новую Зеландию ("Чемодан"). Благодаря Пину и Биби, Смешарики активно осваивают космос, и даже имеют опыт контакта с внеземным разумом ("Герой Плутона"). Вместо денег смешарики используют морковку("Настоящие ценности" и "Большой куш"). Страна смешариков имеет город ("Азбука безопасности").

Главные персонажи

Крош

Кролик с весёлым характером, любит приключения, вроде похода в горы («Приятные новости»), дальнего похода («Тайна древних сокровищ»), подводного плавания («Балласт»), надводного плавания («Край Земли») и воздухоплавания («Талисман»). Все время втягивает своего друга Ёжика в неприятности. На первых рисунках обладал широкими ушами, тонкими руками и розовым животом. Любимое выражение «Ёлки-иголки».

• Озвучивает: Антон Виноградов.

Ёжик

Тихий и воспитанный ёж. Не любит авантюр, в которые его вовлекает лучший друг — Крош; возможно, из-за того, что приключения Кроша часто заканчиваются плохо для него. Боится замкнутого пространства («Взаперти»). Вокруг его домика в форме гриба разбит небольшой сад с яблоками, в который неоднократно врезались другие Смешарики. Ёжик собирает коллекции из фантиков и кактусов. На первых рисунках ходил на четвереньках, не обладал очками и имел бледно-жёлтые кудрявые колючки.

• Озвучивает: Игорь Дмитриев, теперь Владимир Постников.

Нюша

Хрюшка, которая уверена, что в каждой девочке должна быть загадка, а ещё лучше — тайна. Очень активна и жизнерадостна. Следует модным тенденциям, и часто это пристрастие портит нервы остальным Смешарикам. Нюша надеется найти своего принца на белом коне. При этом Нюша старается под влиянием Совуньи быть хорошей хозяйственной девочкой. Любимое выражение: похрюкивание или «Не, ну ты ваще!». Символ 2007 года.

• Озвучивает: Светлана Письмиченко.

Бараш

Барашек, сентиментальный романтик и поэт. Любит сочинять стихи, хотя это у него не всегда получается. Его любовь к поэзии даже ставит его в ситуации, опасные для жизни. Всячески пытается выразить свою симпатию к Нюше, но это нечасто получается. Выделяется блеющим акцентом. На первых рисунках ходил на четвереньках, был фиолетовым и не писал стихи.

• Озвучивает: Вадим Бочанов

Лосяш

Учёный лось. Его домик завален книгами. Спорит во всех направлениях науки, но в целом предпочитает точные науки. Несмотря на серьёзный взгляд на жизнь, Лосяш очень любит компьютерные игры и может играть в них сутки напролет. Любимое выражение «Феноменально!» На первых рисунках обладал большим и ярким носом и писал стихи. В одном из эпизодов мультсериала("Торжество разума") Лосяшу была присвоена Нобелевская премия.

• Озвучивает: Михаил Черняк.

Копатыч

Медведь-огородник, выращивает всё, кроме ананасов. Выращивает морковь для Кроша, часть грибов для Ёжика, вишню для пирогов Совуньи. Также к его участку прилегает несколько полей, на которых он выращивает пшеницу и гречиху. Разводит пчел и очень любит мед. На зиму засыпает, но не всегда. В серии «Куда уходит старый год?» он отмечал Новый год также как все. Любимое выражение «Укуси меня пчела», но в серии "Футбол. Первый тайм" он сказал "Укуси меня судья", в серии "Запретный плод" он сказал "Укуси меня комар", а иногда "Зашиби меня пчела", в серии "Ремонт - дело коллективное" сказал: "Закуси меня пчела". День рождения 8 октября.

• Озвучивает: Михаил Черняк.

Кар Карыч

Ворон, артист. Домик его покрашен только спереди, а внутри обклеен листовками, плакатами и афишами — Карыч очень много путешествует и выступает в цирке. Также является талантливым певцом. К нему Смешарики часто обращаются за советом. Очень эрудирован и при этом несколько рассеян. На первых рисунках был голубым и с более заострённым клювом, а по профессии был страстным зоологом и обожал летать на разных хитрых приспособлениях.

• Озвучивает: Сергей Кузнецов в серии «Принц для Нюши», а теперь Сергей Мардарь.

Совунья

Сова-врач. Раньше была преподавателем физкультуры. Живёт в дупле большого дерева. Очень хозяйственная, постоянно что-нибудь варит, готовит. Дорожит книгой рецептов, которую по её словам: "собирала всю свою жизнь" ("Рецепт хорошего отдыха"). Весьма прагматична, но при этом в ней остались сентиментальные воспоминания. Обладает большим жизненным опытом. Оценивет всё по пятибальной шкале. На первых рисунках имела пушистые перья и не носила шапку, а её вторая лыжа была жёлтая.

• Озвучивает: Сергей Мардарь.

Пин

Пингвин, инженер-изобретатель. Говорит с немецким акцентом. Спит в большом специально оборудованном холодильнике, который стоит у него дома. За домом у него свалка. На свалке есть ангар. Любимые выражения: "Компрессия", "О, Майн Готт", "Дас ист фантастиш". В одной серии ("Полёты во сне и наяву"), вместо чертежей у Пина оказался комикс «Капитан Колобо», и он не спал всю ночь, читая комикс. А потом заснул в самолёте.

• Озвучивает: Михаил Черняк.

Награды

Мультсериал был удостоен Государственной премии РФ 2008 года^[6][7]:

Присудить Государственные премии Российской Федерации в области литературы и искусства 2008 года и присвоить почетное звание лауреата Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства: Прохорову Анатолию Валентиновичу, художественному руководителю, Шайхинурову Салавату Муллахановичу, главному художнику, Попову Илье Александровичу, генеральному директору, — за социально-культурную программу «Смешарики», направленную на воспитание подрастающего поколения.

Материальная часть в размере 5 миллионов рублей была разделена между художественным руководителем проекта Анатолием Прохоровым, художником-постановщиком Салватом Шайхинуровым и продюсером Ильей Поповым.

Интересные факты

В мае 2009 года российский космонавт бортинженер Роман Романенко взял с собой в полет на космическом корабле «Союз ТМА-15» на МКС мягкую игрушку «Смешарик в космическом скафандре» («Биби») — талисман, подареный ему его 6-летней дочерью^[8][9]

В серии «День рождения Нюши» Крош и Ежик в поисках подарка для Нюши находят кактус Лофофора Уильямса, который известен своими сильнейшими галлюциногенными свойствами. Однако Крош, безо всякого для себя вреда, съедает его. Так же этот кактус встречается в серии «Долгая рыбалка», где Копатыч пытается использовать его в качестве наживки, а Лосяш, от большого голода, попробовал съесть кактус сам, при этом ни у Кроша ни у Лосяша никаких галлюцинаций не происходит.

В серии «Красная книга» Кар-Карыч говорит Лосяшу: «Мы все уже занесены в Красную книгу, за исключением, кроликов, разумеется». Действительно, отдельные представители видов животных, к которым относятся Смешарики, занесены в Красную книгу (Например: Совунья — исландская полярная сова, Бараш — такин, Пин — хохлатый пингвин, Ежик — индокитайский ёж). Однако из зайцеобразных, к которым по идее относится Крош, действительно пока ни один вид не внесен в Красную книгу.

Официальный сайт Смешариков www.smeshariki.ru/

«Крутые бобры» (англ. «Angry Beavers», разгневанные бобры) — американский мультсериал компании Nickelodeon про двух братьев бобров (Норберт и Деггет), которым предстоит начать самостоятельную жизнь после того, как родители выселяют их из дома. Сериал длился 5 сезонов (и был снят с эфира до того, как были показаны все серии). На русский язык фильм дублирован студией «Нева» (трансляция на канале ТНТ). Роли озвучивали: Антон Дёров, Александр Бобровский.

Сюжет мультсериала

Два водных грызуна — Деггет (Дег) и Норберт (Норб), в то время, когда у их матери появился ещё один выводок, решили стать самостоятельными бобрами (а точнее их в буквальном смысле выкинули из дома). Они очень сильно любят друг друга и совместно построили дом на берегу озера. Дег и Норб могут оставаться там сколько угодно, но самостоятельная жизнь — это не просто так, теперь у них в любую минуту что-то может случиться (так обычно и бывает) — и тогда хорошие в душе бобры показывают свою плохую половину … они действительно Angry Beavers! Так и начались их неугомонные приключения.

Главные персонажи

Деггет Дуфус — младший брат, и он как сумасшедший пытается наверстать всю свою жизнь. Он как электровеник — полон энергии и всегда готов к работе. У него нет терпения, и он очень быстро сдается, особенно, когда не может довести дело до конца. Когда у него рождается идея, он хочет воплотить ее в жизнь в тот же момент. Он сначала хочет стать великим хирургом, а потом бросает все к чертям из-за того, что понимает, что для воплощения своей идеи нужно пойти в школу.

Норберт Дуфус — старший брат Деггета (старше Дега всего на 4 минуты), во многом является антиподом своему брату.. Теперь всем понятно, почему Норберт намного мудрее и хладнокровнее своего брата. Норберт — неторопливый и хитрый бобёр. У него достаточно терпения для того, чтоб построить большой игровой парк у себя дома. И он никогда не принимает вещи очень близко к сердцу, может из-за этого и кажется, что он делает только хорошие вещи. Когда время доходит до мести, манипуляция — это сильная сторона; когда Дег пытается успокоить вас, Норб пытается успокоить себя. Он единственный вызывающий опасение бобёр.

Другие персонажи

• Медведь Барри — друг Дега и Норба, поклонник Соула. В основе персонажа лежит личность Барри Уайта.
• Водила - достаточно грубая крыса -дальнобойщик. Носит большую кепку. Только и говорит о своём грузовике
• Бинг — надоедливая ящерица.
• Окснард Монтальво - Любимый киногерой бобров. Звезда фильмов ужасов класса В, столь горячо любимых Норбом и Дегом. Напоминает одновременно Грегори Пека и Хамфри Богарта. Всегда отображается в стилистике фантастических комиксов 30тых годов.
• Большой Кролик — хулиган, хочет подружится с бобрами.
• Эль Грападура (исп. Степлер) — любимый рестлер бобров.
• Ученый № 1 и Пит — два стереотипных учёных, часто проводящие безумные эксперименты.
• Пеня — друг Норба. Неодушевлённый персонаж. Не известно - двигается ли он вообще, или бобры просто принимают его за живого.
• Семицветик — подружка Норба.
• Челси и Стэйси — младшие сестры Норба и Дега.
• Мама и Папа — родители бобров.

Интересные факты

• Изнутри дом Деггета и Норба огромен, хотя снаружи довольно мал.
• Мебель Норба и Дега изготовлена из подручных средств — например, кроватями им служат каноэ.
• Однажды Норберт и Деггет выиграли набор масок, среди которых была маска Хельги Патаки.
• Большая часть шуток связана с высмеиванием стереотипов Канады.
• В 20 Серии 3 Сезона Бобры пародируют шведскую группу ABBA
• Часто, когда в сюжете рассматриваются вопросы природы бобров - на экране используется "реалистично" нарисованный бобёр для комического образа на фоне Норба и Деггета.

Украинский фа-сайт   www.angrybeavers.net.ua/index.html

Музыка

Множество людей создавало музыку к «Сейлор Мун», слова ко многим песням были написаны самой Наоко Такэути. Таканори Арисава, получивший «Golden Disk Grand Prize» от Columbia Records за его работу над музыкой к первому сезону аниме в 1993 году, написал и аранжировал всю фоновую музыку к метасерии, включая спин-оффы, игры и полнометражные фильмы. В 1998, 2000 и 2001 годах он выигрывал Международную премию JASRAC , полученную в основном из-за популярности музыки из «Сейлор Мун» в других странах.^[36]

В большей части сериала в качестве начальной композиции серий выступает мелодия «Moonlight Densetsu» (яп. ムーンライト伝説 Му:нрайто Дэнсэцу^?, лит. «Легенда лунного света»), музыку к которой создал Тэцуя Коморо, а слова написала Канако Ода. Она стала одной из популярнейших песен серии. «Moonlight Densetsu» была исполнена DALI для использования в начале серий первого и второго сезонов аниме-сериала,^[37][38] а затем Moon Lips для третьего и четвёртого.^[39][40] В последнем сезоне, Sailor Stars, использовалась другая композиция — «Sailor Star Song», написанная Сёки Араки со словами Наоко Такэути и исполненная Каэ Ханадзавой.^[41] Последним появлением «Moonlight Densetsu» стал конец самой последней 200-ой серии сериала.^[42] «Moonlight Densetsu» много раз переисполнялась и меняла аранжировку, исполняемая разными артистами, например панковой супергруппой Osaka Popstar.

В Японии только к аниме вышло порядка 40 музыкальных альбомов, многие из которых были ремиксами предыдущих в стиле джаза, переводами на французский и т. д.. В дополнение было выпущено 33 различных сингла, многие из которых были посвящены отдельным персонажам. Второй страной по количеству музыкальных релизов на тему «Сейлор Мун» стала Германия, на территории которой было создано около 15 альбомов и синглов, включая пять созданных поп-группой Super Moonies. В Северной Америке было выпущено только три альбома. Эти числа не включают диски к мюзиклам, выпускавшиеся только в Японии. Как минимум к каждому мюзиклу выходил один CD. Также были еще различные коллекции, например, Villain Collections или сборники песен, исполняемых одним актёром или актрисой. Кроме того, различные диски были выпущены и к телесериалу.

Сингл Moonlight Densetsu вышел в марте 1992 года и мгновенно стал хитом.^[43] «Moonlight Densetsu» получила первое место в категории песен на 15-м и 16-м Гран-При Animage.^[44][45] На 17-м она заняла уже седьмое место, а «Moon Revenge» из фильма Sailor Moon R: The Movie оказалась на восьмом.^[46] «Rashiku Ikimasho», вторая из завершающих серии песен в сезоне Supers, заняла восемнадцатое место в рейтинге в 1996 году.^[47] В 1997 году «Sailor Star Song», новая начальная песня из пятого сезона, оказалась на одиннадцатом месте, а «Moonlight Densetsu» была на шестнадцатом.^[48]

Критика

Манга выиграла Премию манги издательства Коданся в 1993 году в категории сёдзё.^[49]

Изначально планировавшееся на шесть месяцев аниме «Сейлор Мун» было быстро продолжено из-за своей популярности и завершилось лишь через пять лет.^[50] В Японии оно демонстрировалось каждую субботу в прайм-тайм,^[9][51] получая в основном телерейтинг около 11-12 %.^[9][52] Комментаторы отмечают в аниме версии «более мальчишеский тон», за счет которого у неё была большая аудитория, чем у манги, ориентированной в основном на девушек-подростков.^[53] В поздние серии аниме, к недовольству Такэути, была добавлены обнаженные трансформационные последовательности для привлечения мужской аудитории.^[54] Медиа франчайз стал одним из наиболее известных в Японии за всю историю, достигнув 1.5 миллиарда долларов в продажах за первые три года существования серии. Десять лет спустя после своего завершения сериал входил в топ-30 списка TV Asahi 100 популярнейших аниме в 2005 и 2006 годах.^[18][19] Сериал выиграл гран-при журнала Animage в 1993 году.^[44] Продажи кукол героев «Сейлор Мун» превзошли продажи популярной в Японии Ликки-тян в 1990-х; Mattel полагает, что это из-за сочетания «мода-экшен» в сюжете серии. Аксессуары к куклам включали как модные вещи, так и оружие воинов.^[11]

Популярность «Сейлор Мун» не ограничилась одной Японией. Показы в Испании и Франции, начавшиеся в декабре 1993 года, стали первыми за пределами Японии.^[20] После чего аниме было показано в других странах, включая Австралию, Южную Корею, Филиппины, Италию, Перу, Бразилию, Швецию и Гонг Конг, ещё до адаптации франчайза в Северной Америке.^[55] В 2001 году манга «Сейлор Мун» стала лучшим продаваемым приобритением Tokyopop, превзойдя другие тайтлы как минимум в 1,5 раза по продажам.^[56]

Критики отмечали в аниме демонстрацию настоящей дружбы,^[57] также как наличие множества «поразительно различающихся» персонажей,^[58] и способность привлечь широкую аудиторию.^[59] Писатель Николас Пенедо приписывает успех «Сейлор Мун» сочетанию жанра сёдзё о девочках-волшебницах с боевыми командами серии Super Sentai.^[53] По утверждению Марты Корног и Тимоти Перпер, популярность «Сейлор Мун» основывается на «сильно сюжетных действиях в сочетании с боевыми сценами, спасениями» и её «акценте на чувства и взаимоотношениях», включая роман между Усаги и Мамору.^[60] В то же время другие указывают на манерность^[32] и мелодраматичность. Критике подвергается использование в нем однообразных сюжетов, монстров дня,^[61] и stock footage.^[62]

Драйзен замечает, что в «Сейлор Мун» существуют два вида злодеев монстры дня и «думающие, чувствующие люди». Несмотря на то, что это привычное сочетание в манге и аниме, оно «еще не услышано на Западе».^[63] Несмотря на высокую популярность серии среди западной аудитории, дубляж сериала получил низкие рейтинги в США и не показал хороших продаж на DVD в Великобритании.^[64] Энн Эллисон приписывает недостаток популярности в США в основном слабому маркетингу (в США сериал демонстрировался во время, неподходящее основной аудитории — по будням в 9:00 и 14:00). Администрация, связанная с «Сейлор Мун», полагает, что плохоя локализация тоже сыграла свою роль.^[11] Элен Маккарти и Джонатан Клементс пошли дальше, называя дубляж «безразличным» и полагая, что сериал был специально помещен в «мертвое» время из-за местных интересов.^[65] Британский дистрибьютор, MVM Films, объясняет плохие продажи в Великобритании выпуском только дубляжа, и отказом крупных розничных торговцев поддержать выпуск DVD.^[64]

Отцензуренная версия аниме демонстрировалась в США по телеканалу Cartoon Network, но довольно быстро показ был прекращен. Из-за наличия больных или противоречивых тем группа католических родителей оказала давление на снятие бесцензурной версии с рынка, что частично им удалось — но только после того, как весь сериал был полностью показан вместе с несколькими полнометражными фильмами.^[66] Из-за анти-японских настроений японская продукция была запрещена многие годы в Корее. Продюсер корейской телестанции «даже не пытался закупить» «Сейлор Мун», так как думал, что она не пройдет законы о цензуре, но в мае 1997 года сериал демонстрировался на национальном вещании без всяких изменений и был «невероятно» популярен.^[67]

В книге 2007 года Manga: The Complete Guide Джейсон Томпсон дал манге три звезды из пяти. Ему понравилось смешение стилей сёнэн и сёдзё, а также отметил, что боевые сцены находятся под сильным влиянием Saint Seiya, но короче и менее кровавые, и замечает, что манга сама по себе выглядит похожей на сериалы Super Sentai. Найдя серию забавной и развлекающей, Томпсон счёл повторяющиеся сюжетные линии ущербными для тайтла, не соответствующими улучшению качества рисовки; даже так, он все же заключил, что серия представляет собой «милое, эффективное развлечение».^[68]

Джеймс Велкер полагает, что футуристичный сеттинг «Сейлор Мун» помогает создать впечатление, что лесбиянство существует тихо и мирно. Юкари Фудзимото замечает, что несмотря на малое число «лесбийских сцен» в «Сейлор Мун», сериал стал популярным предметом для юрийных пародийных додзинси. Она относит это к «приподнятому» тону первоисточника, в то же время замечая, что «несмотря на то, что она выглядит переполненной лесбиянками, позиция гетеросексуалов легко защищаема».^[69]

Сравнивая мангу и аниме Сильвиан Дюранд сразу замечает, что рисунок в манге великолепен, но сюжетно она более сжата и непредсказуема, но в аниме лучше раскрыты персонажи. Дюранд чувствует, что «чувство трагедии сильнее» в рассказе манги о падении Серебряного Тысячелетия, давая больше деталей о происхождении ситэнно и последней битвы Усаги с Погибель и Металией. Дюранд указывает, что аниме опускает информацию, благодаря которой было бы легче понять сюжет, но судит его как более «последовательное» с лучшим балансом между комедией и трагедией, тогда как манга более трагична и сконцентрирована на романе между Усаги и Мамору.^[70]

Влияние

Аниме указывается как давшее новые силы жанру махо-сёдзё, добавив в него активных героинь и ориентированные на экшн сюжеты. После его успеха вышло множество сходных произведений. Magic Knight Rayearth, Wedding Peach, Nurse Angel Ririka и Revolutionary Girl Utena во многом были основаны на популярности «Сейлор Мун».^[71]

Мэтт Торн замечает, что вскоре после «Сейлор Мун» сёдзё манга начала появляться в книжных магазинах США, противопоставляясь популярным фандомам комиксов.^[72] На её появление указывается, как на начало популярности среди девушек сёдзё манги.^[68][73][74] Жиль Поитра выделяет «поколение» фанатов аниме, начавших свое знакомство с ним с «Сейлор Мун» в 1990-х, отмечая что большинство из них были моложе других фанатов и в основном девушками. Поитра указывает на «Сейлор Мун» как на подготовившее почву другим сёдзё сериям, таким как «Таинственная игра», Vision of Escaflowne и Revolutionary Girl Utena.^[75]

Фред Паттен приписывает Такэути популяризацию концепции подобной Super Sentai команды девочек-волшебниц,^[76][2] а Пол Граветт указывает, что серия послужила «воскрешением» для жанра вообще.^[77] Серии приписывается изменение самого жанра — героиня теперь использует свои силы не для развлечения, как было раньше, а для борьбы со злом.^[78]

На Западе люди временами ассоциируют «Сейлор Мун» с движениями феминисток или Girl Power и с поддержкой этих идей среди зрителей,^[73] особенно из-за «правдоподобных, харизматичных и независимых» характеров героинь, которые были «интерпретированы во Франции с однозначно феминистской позиции.»^[53] В таком ракурсе её сравнивали с Барби,^[79] Mighty Morphin Power Rangers,^[9][57] сериалами «Баффи — истребительница вампиров»,^[80] и «Сабрина — маленькая ведьма».^[81] Персонажей также описывают как «язвительные стереотипы», с указанием на то, что Усаги отличается от остальных, так как менее феминизирована, из-за того, что её любимый урок — труд, а ненавистный — математика, хотя японская аудитория видит её девчонкой-сорванцом.^[82]

В англоязычных странах вокруг «Сейлор Мун» появился культ, распространившихся среди членов кампании под названием «Save Our Sailors» (букв. англ. спасите наших моряков, либо англ. спасите наших сейлоров)^[82] и мужской части студентов,^[9] а Дразен полагает, что Интернет стал новым способом общения для фанатов и сыграл свою роль в популярности «Сейлор Мун».^[80] Фанаты могли общаться, организуя кампанию «Save Our Sailors», чтобы вернуть сериал в показ в США, и делиться информацией о еще непоказанных сериях.^[82] В 2004 году в одном из исследований предположили, что существовало порядка 3 335 000 сайтов, посвященных «Сейлор Мун», тогда как про Микки Мауса только 491 000.^[83] Журнал NEO предполагает, что частью привлекательности «Сейлор Мун» стало и то, что фанаты общались по интернету, обсуждая различия между локализованной и оригинальной версиями произведения.^[84] В 1997 году фандом «Сейлор Мун» описывали как «малочисленный и разрозненный».^[85] По исследованиям в США дети обращали восторженное внимание на боевые сцены в аниме, хотя при опросе была ли «Сейлор Мун» «жестокой» только двое ответили «да», а остальные десять предпочли описать серии как «мягкие» или «милые».^[86]

«Сейлор-Мун» в России

В России сериал был впервые показан на телеканале 2×2 в 1996-1997 годах. Мужские и женские роли в сериале озвучивали Вадим Андреев и Людмила Ильина. Зрители получили возможность увидеть только первые три сезона сериала, однако этого оказалось вполне достаточно, чтобы он обрёл множество поклонников. Целое поколение российских отаку выросло именно на сериале «Сейлор Мун».^{[источник не указан 182 дня]} Второй показ состоялся на «31 канале» в 1998 году. Третий раз сериал прошёл на ТНТ с 14 апреля 2000 года. Четвёртый раз первые три сезона были показаны по телеканалу «Столица» в 2001—2002 годах. В сентябре 2001 ТНТ осуществил показ остальной части сериала, а именно 4 и 5-го сезонов и показаны до 18 мая 2002 года, а повторялись с 17 апреля по 29 июля 2003 года. Так же сериал был показан повторно с 4 сентября 2004 года по осень 2005 года по выходным и с осени 2005 до конца августа 2006 год утром в последний раз уже все 5 сезонов вместе. В последний день показа, с 10:30-16:00 показывали лучшие серии.

Сейлор Мун (яп. 美少女戦士セーラームーン бисё:дзё сэнси сэ:ра: му:н^?, дословный перевод: «Прекрасная девушка-воин Сейлор Мун») — название японского франчайза, созданного Наоко Такэути. Обычно ей приписывают популяризацию концепции команды девочек-волшебниц,^[1][2] так же как и вообще «оживление» жанра махо-сёдзё^[3]. Данное аниме, было признано журналом Animage лучшим аниме 1993 года. В том же году, Ами Мидзуно (Сейлор Меркурий) была признана лучшим женским персонажем года^[4].

Сюжет различных произведений метасерии вращается вокруг реинкарнировавших защитников древнего королевства, когда-то охватывавшего всю солнечную систему. Главные герои, называемые воинами в матросках (яп. セーラー戦士 Сэ:ра: Сэнси^?, Сейлор воины), молодые девушки, которые могут превращаться в героинь, названных в честь Луны (англ. Moon) и планет солнечной системы (Сейлор Мун, Сейлор Меркурий, Сейлор Марс и т. д.). Использование слова «Sailor» в их именах объясняется стилем их костюмов, напоминающих популярную в Японии женскую школьную форму — сэра фуку (матроску). Элементы фэнтези в серии глубоко символичны и часто основаны на мифологии.

Созданию манги «Сейлор Мун» предшествовала другая, «Codename: Sailor V», повествующая о приключениях лишь одного воина в матроске. Такэути придумала идею произведения, когда хотела создать милую серию о девушках, а её редактор попросил одеть героинь в сэра фуку.^[5] Когда «Sailor V» была предложена для адаптации в аниме, концепция была изменена, так что Сейлор Ви стала только одной из членов команды. Итоговая серия манги стала слиянием популярных жанров махо-сёдзё с сэнтаем, фанатом которого была Такэути.^[6] «Сейлор Мун» оказалась одной из первых серий, созданной на основе этого сочетания.

Кроме манги была выпущена и другая продукция про сейлор воинов, включая популярное 200-серийное аниме, 26 постановок мюзиклов (более 800 представлений с 1993 по 2005 год), видеоигры и live-action (токусацу) сериал Pretty Guardian Sailor Moon. Также, сериал оказал некоторое влияние на более поздние работы. Так, в честь персонажа сериала, Рэй Хино (Сейлор Марс), была названа одна из главных героинь сериала «Евангелион» Рей Аянами^[7].

Сюжет

В далёком прошлом на Луне существовало королевство — Серебряное Тысячелетие. Оно мирно сосуществовало с Землёй. Принц Земли Эндимион и принцесса Луны Серенити полюбили друг друга, но люди, охваченные тёмной силой, напали на Серебряное Тысячелетие. Воспользовавшись силой Иллюзорного Серебряного Кристалла Королева Серенити сумела остановить захватчиков, но её королевство было уничтожено. Всё, что смогла сделать Королева Серенити, это устроить так, чтобы её дочь и её воины-хранители родились вновь в будущем в мирное время и смогли прожить там счастливую и спокойную жизнь.

Главная героиня «Сейлор Мун» — Усаги (в переводе первых трёх сезонов аниме — Банни) Цукино. Она была обычной школьницей, пока не встретила говорящую кошку Луну. Луна помогла Усаги пробудить свои силы и научила девушку превращаться в Сейлор Мун, чтобы сражаться со злом, пытающимся захватить Землю. В сражениях к ней присоединились и её подруги — другие воины в матросках.

С развитием сюжета сейлор воины узнают больше о своих врагах и силе, направляющей их. В то же время раскрывается правда о их прошлых жизнях и о будущем солнечной системы.

Сюжет делится на пять основных сюжетных арок, каждая из которых была представлена и в манге, и в аниме. Их названия: арка «Тёмное королевство», арка «Чёрная Луна» (Sailor Moon R), арка «Бесконечность» (Sailor Moon S), арка «Мечта» (Sailor Moon Supers) и арка «Звезды» (Sailor Stars). В аниме демонстрируется дополнительно небольшая арка в начале второго сезона и первые серии пятого Sailor Stars завершают сюжет предыдущих серий.

Персонажи

Усаги Цукино (яп. 月野 うさぎ Цукино Усаги^?)

Главная героиня произведений. В переводе 1-3 сезонов аниме — Банни (то есть «Зайка») Цукино. Была обычной школьницей. После встречи с говорящей кошкой Луной, получает возможность превращаться в воительницу Сейлор Мун. Использует свои силы для защиты тех, кто ей дорог.
Сэйю: Котоно Мицуиси, Каэ Араки

Мамору Джиба (яп. 地場 衛 Тиба Мамору^?)

Мамору — студент колледжа. Когда он был маленьким, то попал в автомобильную аварию. Его родители тогда погибли, а сам Мамору забыл, кто он такой. Обладает некоторой способностью предчувствовать будущее. Иногда использует образ Такседо Маска, чтобы помочь воинам. В оригинальном анимэ и манге зовётся Такседо Маском.
Во втором сезоне (во второй половине) узнаёт, что станет мужем Усаги. Они вместе с воинами отправляются в будущее, в Серебряный Токио, где узнаёт, что у них есть дочь Малышка Усаги (Чибиуса).
Сэйю: Тору Фуруя.

Ами Мицуно (яп. 水野 亜美 Мидзуно Ами^?)

Другой распространённый вариант произнесения фамилии — Мицуно. Тихая и умная одноклассница Усаги. Ходят слухи, что её IQ равен 300-м,^[8]. Она может превращаться в воина по имени Сейлор Меркурий, использующего силу воды. Мечтает стать врачом, когда вырастет.
Сэйю: Ая Хисакава

Рэй Хино (яп. 火野 レイ Хино Рэй^?)

Является служительницей в синтоистском храме, поэтому Рэй может чувствовать присутствие зла и изгонять духов даже не превращаясь в сейлор воина. Становясь Сейлор Марс, она также получает способность управлять огнём. Она занимается в частной католической школе в отличие от других девочек. Она единственная из всех персонажей обладает чисто японской внешностью.
Сэйю: Митиэ Томидзава

Макото Кино (яп. 木野 まこと Кино Макото^?)

Очень высокая и сильная для японской школьницы. Превратившись в Сейлор Юпитер, может управлять молниями и немного растениями. Родители Макото погибли в авиакатастрофе, поэтому живёт сама по себе. Владеет каратэ и хорошо готовит.
Сэйю: Эми Синохара

Минако Айно (яп. 愛野 美奈子 Айно Минако^?)

Изначально сражалась одна в образе Сейлор Ви (Sailor V), но потом присоединилась к остальным воинам. У Минако есть спутник — кот Артемис. Она превращается в Сейлор Венеру, воина любви. Является лидером внутренней четвёрки охраны Сейлор Мун. Минако мечтает стать известной певицей и идолом, поэтому посещает все пробы, которые только может.
Сэйю: Рика Фуками

Малышка (яп. ちびうさ Тибиуса^?, Чибиуса)

Дочь Мамору и Усаги, сначала прибыла в прошлое из 30-го века, чтобы найти помощь и спасти своих родителей, позже вернулась, чтобы тренироваться вместе с Сейлор Мун и стать воином. Она может превращаться в Сейлор Чиби Мун.
Сэйю: Каэ Араки

Мичиру Кайо (яп. 海王 みちる Каио: Митиру^?)

Талантливая скрипачка. Она на год старше большинства сейлор воинов. Превращается в Сейлор Нептун и использует силу океана. Мичиру сражалась одна, пока не нашла своего партнёра — Сейлор Уран, в которую она и влюбилась. Мичиру очень вежлива, приятна в общении и ко всем относится хорошо. Она уже довольно известна благодаря своей игре на скрипке, также как и благодаря своим картинам, но на первое место в своей жизни ставит обязанности сейлор воина.
Сэйю: Масако Кацуки

Харука Тено (яп. 天王 はるか Тэнъо: Харука^?)

Харука ровесница Мичиру. Превращается в Сейлор Уран, воина неба. Перед тем, как стать воином она мечтала стать гонщицей. Она обычно одевается и, в аниме, разговаривает как мужчина. В сражениях Харука предпочитает работать только с Сейлор Нептун, но позже делает исключение для Сейлор Плутон и Сейлор Сатурн. В пятом сезоне аниме получила прозвище «Харука-папа» от Хотару, которую она взялась воспитывать вместе с Мичиру и Сецуной.
Сэйю: Мэгуми Огата

Сецуна Мэйо (яп. 冥王 せつな Мэио: Сэцуна^?)

Впервые появляется в произведениях как Сейлор Плутон, страж времени, чьим долгом является защищать врата пространства-времени от неразрешённых путешественников. Намного позже она появляется на Земле как студентка колледжа. Обладает весьма сдержанным характером и может быть очень суровой, но дружелюбна и помогает младшим воинам в матросках, когда может. В результате долгого пребывания у Врат Времени, страдает от глубокого чувства одиночества.
Сэйю: Тиёко Кавасима

Хотару Томо (яп. 土萠 ほたる Томоэ Хотару^?)

Когда Хотару была маленькой, однажды она была в лаборатории своего отца, учёного-генетика, и в это время произошёл взрыв. Погибли все, кроме доктора Томо. Когда он увидел, что Хотару мертва он отдал своё тело демону Герматойду в обмен на жизнь Хотару, но в её тело так же вселился демон — Мессия Тьмы.
Хотару часто болеет. До встречи с Чибиусой у неё совсем не было друзей. Хотару мечтает стать врачом. Её главная способность — заживлять раны. Превращается в Сейлор Сатурн, воина разрушения.
Сэйю: Юко Минагути

Произведения

Манга

Перед созданием манги «Сейлор Мун» Наоко Такэути опубликовала историю Codename: Sailor V, рассказывающую о приключениях одной Сейлор Венеры. Идея манги пришла к ней, когда она хотела создать какую-то милую историю о девочках в открытом космосе, а её редактор предложать их одеть в матроски — сейлор фуку.^[5] Когда встал вопрос об экранизации манги, было решено изменить концепцию и сделать Минако Айно лишь одной из героинь. Новая манга стала объединением жанра махо-сёдзё и серии Super Sentai, фанатом которой являлась Такэути.^[6] Повторяющимися мотивами в манге служат астрономия,^[5] астрология, греческие^[9] и римские мифы, геология, японские представления о стихиях,^[10] молодежная мода,^[9][11] и школьные выходки.^[11]

Переговоры между Такэути и издателями изначально предполагали создание лишь одной сюжетной арки,^[12] а сюжет был разработан на встречах за год до публикации,^[13] но после завершения первой арки редакторы обратились к Такэути с просьбой продолжить историю. После этого было выпущено ещё четыре сюжетных арки,^[12] часто публиковавшиеся одновременно с выходом пяти соответствующих аниме-сериалов. Аниме отставало в сюжете от манги на месяц-два.^[13]

Целиком оригинальная манга включает в себя 52 главы, называемые «актами», и десять отдельных дополнительных историй. Основной сюжет манги выходил в Nakayoshi, сёдзё-журнале Kodansha, с 1991 по 1995 год; дополнительные истории выходили в другом журнале того же издательства — Run Run. Kodansha так же выпустила все главы и истории в форме отдельных книг. Первая редакция выходила одновременно с созданием серии с 1992 года до 1997,^[14][15] и состояла из 18 томов. Порядок глав и дополнительных историй соответствовал порядку их выпуска.

К концу 1995 года, когда было создано лишь тринадцать томов, каждый из танкобонов «Сейлор Мун» был распродан в количестве порядка одного миллиона экземпляров, манга выпускалась в более чем 23 странах, включая Китай, Мексику, Австралию, большую часть Европы и Северную Америку.^[16]

Второе издание, называемое shinsōban или «обновленная» версия, начало печататься в 2003 году во время показа игрового телесериала.^[17] Kodansha по-новому разделило отдельные главы, так что их количество в отдельных томах возросло, также были сделаны поправки и улучшения в рисунке и диалогах. Добавлено новое оформление, в том числе полностью измененные обложки и наброски персонажей, включая персонажей, появлявшихся только в игровом сериале. Новая редакция состояла из 12 томов основной серии и двух томов с дополнительными историями.

Издательство Kodansha выпустило специальные артбуки к каждой из сюжетных арок под общим названием Original Picture Collection. Альбомы включают арты обложек, рекламные материалы и прочие рисунки, сделанные Такэути. Многие изображения сопровождались комментариями, рассказывающими о том, как приходили в голову идеи каждой картинки, нравятся или нет самой художнице и комментариями к аниме-версии истории.

• Наоко Такэути Pretty Soldier Sailor Moon Volume I Original Picture Collection. — Kodansha. — ISBN 4-06-324507-1
• Наоко Такэути Pretty Soldier Sailor Moon Volume II Original Picture Collection. — Kodansha. — ISBN 4-06-324508-X
• Наоко Такэути Pretty Soldier Sailor Moon Volume III Original Picture Collection. — Kodansha. — ISBN 4-06-324518-7
• Наоко Такэути Pretty Soldier Sailor Moon Volume IV Original Picture Collection. — Kodansha. — ISBN 4-06-324519-5
• Наоко Такэути Pretty Soldier Sailor Moon Volume V Original Picture Collection. — Kodansha. — ISBN 4-06-324522-5

Другой художественный альбом, Volume Infinity, был выпущен в строго ограниченном издании после завершения серии в 1997 году. Этот самостоятельно изданный артбук включает рисунки Такэути и её друзей, персонала и голосовых актеров, работавших над аниме. В 1999 году Kodansha выпустило альбом Materials Collection: он содержит наброски и заметки к разработке почти всех персонажей манги, также как и к некоторым персонажам, так и не появившимся никогда в серии. Каждый рисунок окружен комментариями Такэути об особенностях различных деталей костюма, точке зрения персонажей и её личное мнение о них. Также от включает линии времени для сюжетных арок и сроков выхода продуктов и материалов, относящихся к аниме и манге. В конце добавлена короткая история Parallel Sailor Moon, празднующая год кролика.

• Наоко Такэути Pretty Soldier Sailor Moon Materials Collection. — Kodansha. — ISBN 4-06-324521-7

Аниме

Производство аниме «Сейлор Мун» продюсировали компании TV Asahi, Toei Agency и Toei Animation. Показ начался всего лишь через месяц после публикации первого выпуска манги. Аниме состоит из 200 серий, демонстрировавшихся с марта 1992 до февраля 1997 на TV Asahi, тем самым «Сейлор Мун» является одним из длиннейших аниме в жанре махо-сёдзё. Аниме послужило началом вспышки невероятно успешной мерчандайзинговой компании, состоявший из более 5000 наименований,^[9] чему способствовал спрос по всему миру и осуществлённый перевод на многие другие языки. С тех пор «Сейлор Мун» стала одним из самых известных аниме в мире.^[18][19]

Аниме-сериал состоит из пяти отдельных завершённых историй, около 40 серий каждая, обычно их называют сезонами. Каждый сезон грубо соотносится с одной из пяти главных сюжетных арок манги: в них совпадает основная сюжетная линия и большинство персонажей встречаются в обоих версиях.^[13] Также существует пять специальных анимационных историй и три полнометражных фильма: «Sailor Moon R: The Movie», «Sailor Moon S: The Movie» и «Sailor Moon Supers: The Movie».^[20][21][22]

В сериале использовалась техника рисованной мультипликации. Сериал изначально режиссировался Дзюнити Сато, затем Кунихиро Икухарой и потом Такуей Игараси. Дизайн персонажей был разработан Кадзуко Тадано, Икуко Ито и Кацуми Тамэгаи.

Сериал был выпущен в Японии на 20 DVD, к концу 1995 года каждый из них разошёлся в количестве более 300 000 копий.^[16]

Мюзиклы

Музыкальные театральные постановки, обычно объединяемые под сокращением СэраМю, составляют серию произведений, состоящую из порядка 29 мюзиклов, имевших более 800 выступлений между 1993 и 2005 годами. Сюжетные линии постановок включают как истории, вдохновленные аниме, так и совершенно оригинальные события. Музыка из них была выпущена в составе около 20 «памятных» альбомов.^[23] Популярность мюзиклов указывалась, как причина выхода игрового телесериала Pretty Guardian Sailor Moon.^[24]

Мюзиклы выходили дважды в год, зимой и летом. Летом выступления происходили лишь в театре Sunshine (англ.) в районе Икэбукуро в Токио; в то же время, зимой совершался тур по другим крупным городам Японии, включая Осаку, Фукуоку,^[25] Нагою, Сидзуоку, Канадзаву, Сэндай,^[26] Сагу, Оиту, Ямагату и Фукусиму.^[27]

Последнее представление серии «The New Legend of Kaguya Island (Revised Edition)» (яп. 新・かぐや島伝説 <改訂版> Син Кагуясима Дэнсэцу (Кайтэбан)^?) состоялось в январе 2005 года. После чего серия взяла перерыв,^[28] но продолжения выпущено не было.

Игровой телесериал

Tokyo Broadcasting System и Chubu-Nippon Broadcasting организовали показ токусацу (игровой) версии «Сейлор Мун» с 4 октября 2003 года по 25 сентября 2004 года. Сериал изначально был назван Pretty Guardian Sailor Moon (обычно сокразается до «PGSM»), впервые в метасерии с самого начала использовалось название на английском языке. Он состоит из 49 серий.^[29][30] Около тысячи человек подавали заявки на участие в кастинге на роли пяти главных героинь.^[31]

В начале сюжет сериала ближе к сюжету манги, чем в аниме, но позже он начинает значительно отличаться от них: появляются новые персонажи и повороты сюжета.^[32][24]

Кроме того, при издании телесериала на дисках сразу после завершения телевизионного показа к сериалу добавились две новые серии. Одна из них — «Special Act» — рассказывала о событиях четыре года спустя после завершения основного сериала и заканчивалась свадьбой главных героев, а вторая — «Act Zero» — служила приквелом, рассказывающем о прошлом Sailor V и Такседо Маска.^[33]

Видеоигры

Более двадцати консольных и аркадных игр под маркой Sailor Moon было выпущено в Японии, все основанные на аниме-сериале. Bandai и японская игровая компания Angel создали большинство из них. Первые игры были выполнены в жанре прокручивающихся файтингов, но более поздние были либо уникальными головоломками или простыми файтингами. Из линейки выделяется ролевая игра Another Story.^[34]

Единственная игра, созданная за пределами Японии, — это The 3D Adventures of Sailor Moon компании 3VR New Media. Продажи игры в Северной Америке начались в 1997 году.^[35]

 

Бетти Буп (англ. Betty Boop) — персонаж рисованных мультфильмов, созданный Максом Флейшером. В 1932—1939 годах Paramount Pictures выпустила в общей сложности 99 короткометражных чёрно-белых мультфильмов о Бетти. Бетти Буп, по крайней мере в первые годы, отличалась неприкрытой сексуальностью персонажа, что привлекло зрителей, но в итоге привело к закрытию проекта.

Возникновение образа

9 августа 1930 студия Флейшера выпустила звуковой мультфильм Dizzy Dishes, шестой в серии Talkartoon. Ведущий аниматор Грим Нэтвик представил в нём, среди прочих персонажей, собаку-пуделя, поющего живым голосом, имитирующим певицу Хелен Кейн (так же как и Флейшер, Кейн работала по контракту на Paramount). Характерную песню-скороговорку этого персонажа в будущем унаследовала Бетти Буп, а её озвучание взяла на себя актриса Мэй Куэстел (Mae Questel). Впоследствии, после успеха мультфильмов о Бетти, Кейн судилась с Флейшером и проиграла.

В 1932 году Нэтвик очеловечил поющую собаку; в новом образе сохранились черты прежнего — причёска и длинные мочки ушей. В десяти первых фильмах Бетти-человек служила второстепенным персонажем (sidekick), иногда под именами Нэнси Ли и Нэн МакГру. Cреди этих десяти серий — два единственных цветных фильма с участием Бетти. Если не считать эпизода в «Кто подставил кролика Роджера» (1988), все позднейшие фильмы с Бетти Буп — чёрно-белые.

Секс-символ

В 1932 году Дэйв Флейшер, брат Макса, доработал образ, сделав его откровенно сексуальным. Впервые в мультипликации главной чертой образа Бетти стала её женственность. С выпуском короткометражки Minnie the Moocher, в которой пели Кэб Кэллоуэй и его оркестр, установилось и новое имя — Бетти Буп. Родители Бетти по версии Minnie the Moocher — ортодоксальные евреи, однако в 1936 году оказалось, что её дедушка — настоящий старомодный американец «с дикого запада». По официальной версии авторов, «ей всегда было 16 лет». Minnie the Moocher и последующие восемь фильмов вышли в серии Talkartoon; после выпуска Stopping the Snow в августе 1932 года начался выпуск новой серии — Веtty Boop (90 фильмов).

Цензура образа

В 1934 вступил в действие Кодекс Хейса — принятый кинопромышленностью свод правил о том, что можно, а что нельзя показывать в кино. Сложившийся образ Бетти не соответствовал новым правилам и подвергся радикальной самоцензуре. Юбки стали длинее, исчезло откровенное декольте. Сама Бетти второй половины тридцатых — уже не вольная девица, а «одинокая домохозяйка». Персонаж потерял шарм, а вместе с ним и зрительский интерес. Для поддержания кассы в фильмах с Бетти вводились новые персонажи (в том числе Моряк Попай), но зрителей это не вернуло, и в 1939 проект был закрыт.

Cовременность

В 1950-е годы фильмы с Бетти были выпущены на телеэкраны США, с изменёнными титрами. В 1960-е годы National Television Associates выкупило права на колоризацию старых лент. В 1974 и 1980 были выпущены полнометражные фильмы — компиляции из флейшеровских фрагментов. В 1988 Бетти «снялась» в эпизоде фильма «Кто подставил кролика Роджера». В фильме она заявляет детективу Вэлианту, что «с тех пор, как в моду вошёл цвет, дела идут совсем туго. Но всё, что нужно, по-прежнему со мной!»

Пятью годами позже, Джерри Риз написал полнометражный сценарий фильма про Бетти для Metro-Goldwyn-Mayer; из-за смены руководства MGM фильм не дошёл до стадии производства. В 1994 Библиотека конгресса США внесла одну из серий, «Белоснежка» (1933), в национальный реестр исторических фильмов.

Права на старые фильмы Флейшера многократно переходили из рук в руки. По законам США, 22 из 90 серий находятся в общественном достоянии и доступны в Архиве интернета. Правами на выпуск видео для домашнего просмотра владеет Lions Gate Home Entertainment, правами телевизионного проката — CBS Paramount Television. Авторские права на образ Бетти и торговую марку принадлежат King Features Syndicate и Fleischer Studios.

В Испании производится множество товаров связанных с Бэтти (например, мягкие куклы).

Интересные факты

• Квентин Тарантино написал первоначальную версию сценария фильма «Криминальное чтиво» в амстердамском кофе-шопе под названием «Betty Boop»^[1].
• Фредди Меркьюри на концертах тура "Live Magic" появлялся в майке с изображением Бетти.

Жизнь и приключения робота-подростка (англ. My Life as a Teenage Robot) — американо-канадский мультсериал, произведённый Frederator Studios (англ.) для кабельного канала Nickelodeon.

Сюжет

Икс-Джей-9 (XJ-9) или, как сама она себя называет, Дженни (Jenny, потому что по-английски J-9 читается «джей-найн») — это высококлассный боевой робот, созданный доктором Норой Уэйкмен (Dr. Nora Wakeman) для защиты Земли, хотя сама Дженни хочет жить жизнью обычной девочки-подростка. Дженни и доктор Уэйкмен живут по соседству с лучшими друзьями Дженни: братьями Брэдом и Таком Карбаклами (Brad and Tuck Carbuckle) в вымышленном городе Тремонтон, который сочетает в себе современность с футуристическими элементами.

В школе Дженни соперничает с кузинами Брит и Тифф Краст (Brit and Tiff Krust), модницами, которые стремятся к лидерству в местной социальной жизни. Также Дженни приходится иметь дело со стереотипным занудой и зубрилой Шелдоном (Sheldon), который без ума от Дженни. В довершении ко всему Дженни постоянно докучает Империя Кластер, королева которой, Вексус (Vexus), не оставляет надежду привлечь Дженни на свою сторону (даже если это придется сделать силой). Несмотря на всё это, Дженни удаётся вести некое подобие жизни обычной девочки.

В сериале часто с юмором показываются типичные подростковые проблемы и то, как Дженни приходится сочетать жизнь супергероя с жизнью обычного подростка, что выливается в сочетание «экшна» и легкой комедии.

Персонажи

Главные персонажи

Дженни (Дженнифер Уэйкмен, Икс-Джей-9) (Jenny, Jennifer Wakeman, XJ-9) (Голос: Дженис Кавай), главный герой сериала, которая описывает себя как «робот-подросток». Она была создана пять лет назад доктором Норин Уэкмен в виде 16-летней девочки. Она была создана, чтобы быть защитницей Земли, вооружена самым невероятным оружием и способна на фантастические превращения, но хочет жить жизнью обычного подростка, о чём постоянно дает понять своим друзьям и создателю («маме», как она её называет). Дженни дружелюбна и оптимистична, что часто заставляет её наивно воспринимать происходящее. Часто люди наподобие кузин Краст и Вексус стараются использовать её дружелюбие в своих целях.

Брэд (Брэдли Карбанкл) (Brad, Bradley Carbuncle) (Голос: Чед Дорэк), лучший (а также самый первый) друг и сосед Дженни, который учится с ней в одной школе. Он лёгок на подъем и любит приключения, но обычно от него больше проблем, чем помощи. Он хочет думать, что он разбиватель девичьих сердец, но на самом деле почти все девочки отвергают его ухаживания. Намекалось на его возможные отношения с Дженни, но эта тема никогда не развивалась. Одно время был кадетом в Небесном Патруле.

Так (Такер Корнелиус Карбанкл) (Tuck, Tucker Cornelius Carbuncle) (Голос: Одри Василевски), семилетний младший брат Брэда. Он обычно увязывается за Брэдом и Дженни, хотя он и не так безрассуден как Брэд. Сначала он побаивался Дженни, но потом подружился с ней. Иногда Так доказывает, что он умнее, чем выглядит, и иногда умудряется понукать Дженни.

Доктор Норин (Нора) Уэйкмен (Dr. Norene «Nora» Wakeman) (Голос: Кенди Майло), незамужняя женщина-учёный, которая создала Дженни, и которую Дженни называет своей мамой. Нора любит свою «дочь», но часто излишне вмешивается в её жизнь, чем создает для нее много неловких моментов. К тому же она плохо понимает современную жизнь и то, чем живет нынешняя молодёжь. Перед тем как уйти в отставку и поселиться в Тремонте, она была офицером Небесного Патруля, боевой организации, защищающей Землю. Хотя она уже в годах, она не пасует в экстренных ситуациях, и даже может один на один сразиться с Вексус.

Шелдон (Шелдон Освальд Ли) (Sheldon Oswald Lee) (Голос:Куинтон Флинн), мальчик который учится с Дженни в одной школе и без ума от неё, хотя, несмотря на все его усилия, Дженни продолжает отвергать его ухаживания. Шелдон и сам умелый робототехник, он автор многих новых устройств и модификаций для Дженни, к тому же иногда занимается мелкой починкой. Дженни обращается к нему тогда, когда модификации, нужные ей, чрезмерны, и доктор Уэйкмен отказывается их сделать. Для того, чтобы убедить, что парни-роботы не достойны её внимания, он создал своё альтер эго, робота Серебряный шлем; но к его ужасу именно в виде Серебряного шлема он ей понравился. Когда Шелдон появляется в виде Серебряного шлема, он демонстрирует спокойствие и уверенность в себе, те качества, которых ему не достаёт в его нормальном обличии.

Злодеи

Вексус (Vexus), королева роботов Империи Кластер. Она страстно желает захватить Землю и освободить «робовечество» от человеческого ига. Но на ее пути стоит Дженни, и теперь она стремится во что бы то ни стало сделать её частью Кластера. Вексус коварная интриганка, привыкшая манипулировать людьми. Своею главной планетой, Кластер Прайм, она правит посредством террора и пропаганды, заботясь о том, чтобы её подданные считали её миролюбивой королевой. У Вексус есть дочь Вега, которая сначала была одурманена ложью своей матери, но потом вместе с Дженни вывела её на чистую воду.

Смайтус (Smytus), высокомерный командир армии Империи Кластер с чрезмерным эго. Если Вексус интриганка, то Смайтус предпочитает действовать прямолинейно и силой, и всегда готов начать бой. Он слишком высоко о себе думает, и Дженни и её друзья считают его тупым.

Кракус (Krackus), не слишком умелый изобретатель, работающий на Кластер. Его изобретения сами по себе великолепны, но он всегда упускает какую-нибудь важную деталь, от чего все его планы идут насмарку.

Прочие персонажи

Доктор Финеас Могг (Dr. Phineas Mogg), главный соперник Норы Уэйкмен в научных кругах. Он никогда не упускает возможности указать на несостоятельность доктора Уэйкмен и ее изобретений, на что она и Дженни отвечают взаимностью. Однажды он создал себе своего собственного робота Кенни (Уай-Кей-9) (Kenny, YK-9; "K-9" — это принятое в Америке обозначение служебных собак), который был довольно сообразительным, но вел себя скорее как собака, чем как человек. Дженни ненадолго втюрилась в Кенни, пока не увидела его собачьи повадки.

Кузины Брит и Тифф Краст (Brit and Tiff Krust), парочка заносчивых и богатых девчонок, которым доставляет удовольствие портить жизнь Дженни. Обычно Дженни старается не обращать на них внимание, но иногда она ввязывалась в соперничество с ними.

Мисти (Misty), ниндзя-наемница. Первоначально появилась в составе «Команды молодых» (вместе с Орионом (Orion) и Скуиш (Squish)), но потом осела на Земле чтобы работать самостоятельно. В отличие от Дженни ее не мучают угрызения совести, и сражается она исключительно за деньги.

Дон Прима (Don Prima), самый симпатичный парень в Тремонте, причем он сам себя таковым считает. Удивительно пустой человек, который скорее станет рыдать по своим туфлям, чем по кому-то еще, кроме самого себя.

Небесный патруль (Skyway Patrol) боевая организация, которая защищает Землю на межгалактическом уровне. Однако на оформление бумаг у них уходит больше времени, чем на настоящую работу.

Банда космических байкерш, инопланетянки, которые любят похулиганить на Земле. Ее члены: Летта (Letta), Ольга (Olga), Тэмми (Tammy) и Сладж (Sludge).

Серия Икс-Джей (The XJ Line). Дженни не единственный робот в своей серии, ей предшествовали восемь моделей, и по крайней мере еще одна разрабатывалась после нее.

• Икс-Джей-1 (XJ-1), робот-младенец. Говорить не умеет, поэтому общается писком и свистом.
• Икс-Джей-2 (XJ-2), выглядит как лучевая пушка. Имеет плохую привычку икать лазером.
• Икс-Джей-3 (XJ-3), грубо сделанный робот-гуманоид. Постоянно разваливается на части.
• Икс-Джей-4 (XJ-4), осьминогоподобный робот помешанный на чистоте, на всех ее щупальцах находятся какие-нибудь чистящие устройства. Она первый робот серии способный разговаривать.
• Икс-Джей-5 (XJ-5), болтливый ящик, который стремится подлететь к уху каждого и рассказать обо всех последних сплетнях.
• Икс-Джей-6 (XJ-6), похожа на Дженни, но сделана грубее, завистлива.
• Икс-Джей-7 (XJ-7), большой робот-растяпа с заниженной самооценкой. С ее точки зрения жизнь это один большой несчастный случай.
• Икс-Джей-8 (XJ-8), самый большой робот серии. Она не думает ни о чем другом, кроме как о выполнении своего долга. По сравнению с остальными, ее характер наименее похож на человеческий — она разговаривает и ведет себя так, как положено боевому роботу.

Российкий сайт : robotpodrostok.ru/

«Губка Боб Квадратные Штаны» (англ. «SpongeBob SquarePants») — американский мультсериал производства телеканала «Nickelodeon», выпущенный в эфир летом 1999 года и ставший одной из самых популярных анимационных программ телевидения, а также фактическим «лицом» канала «Nickelodeon». За время существования Губка Боб приобрел репутацию сериала с добрым, но подчас глупым юмором, неожиданным сюжетом и оригинальными сценами. Это второй по продолжительности показа мультипликационный сериал телеканала Nickelodeon после «Ох, уж эти детки!» (англ. «Rugrats») — на данный момент он включает в себя шесть полных сезонов, седьмой при этом находится в разработке и по заверению создателей будет окончен в 2010 году.

Действия мультфильма разворачиваются на дне Тихого океана в небольшом вымышленном городке под названием Бикини-Боттом, главными действующими лицами являются антропоморфные представители морской фауны: губка, морская звезда, кальмар, краб, планктон и, как бы странно это не звучало, белка. Подводная тематика была продиктована создателем сериала, Стивеном Хилленбергом, который, прежде чем стать мультипликатором, долгое время проработал в профессии морского биолога.

Первые три серии «Требуется помощник», «Подводный пылесос» и «Чаепитие под куполом», входящие в состав первого эпизода, были в пробном режиме показаны после шоу «Nickelodeon Kids' Choice Awards» 1 мая 1999 года. Официальная же премьера состоялась 17 июля и включала две серии второго эпизода: «Мыльные пузыри» и «Порванные штаны».

Настоящая популярность пришла к Губке Бобу после старта второго сезона и с тех пор оставалась на достаточно высоком уровне. Так, в 2007 году журнал «Тайм» назвал этот телевизионный сериал одним из лучших из когда-либо существовавших.

19 ноября 2004 года в США прошла премьера первого полнометражного фильма по мотивам мультсерила «Губка Боб Квадратные Штаны»-«Губка Боб Квадратные Штаны (фильм)».

В России трансляция сериала ведётся с 2004 года на телеканале «ТНТ». В июне 2008 года канал начал трансляцию четвертого сезона, начав показ эпизодом «Fear of a Krabby Patty» (Ужас краббсбургера) и «Shell of a Man» (Панцирь для мужчины), отстав от Никелодеона на год, чьи зрители могли увидеть серии в показе уже в январе 2007 г.

Сюжет

Действующие лица

Главным героем сериала, как можно понять из названия, является Губка Боб Квадратные Штаны, в русском дубляже чаще всего называемый Спанч Бобом Сквэр Пэнтсом. Он проживает в доме-ананасе, (который однажды съели нематоды) вместе с улиткой по кличке Гэри, которая по повадкам скорее напоминает домашнего кота. День рождения Спанч Боба — 14 июля 1986 года. По соседству под скалой обитает лучший друг Спанч Боба — идиотическая морская звезда по имени Патрик Стар. Другой сосед Спанч Боба — самоуверенный эгоистичный кальмар Сквидвард Тентаклс, который живёт в доме статуи с острова Пасхи и ненавидит обоих друзей за то, что те своими постоянными шутками и навязчивыми затеями не дают ему спокойной жизни. Спанч Боб работает поваром в закусочной под названием Красти Крабс, управляемой помешанным на деньгах старым скрягой мистером Крабсом. Ещё одним важным героем сериала можно назвать ученого-исследователя белку-каратистку из Техаса Сэнди Чикс, из-за невозможности дышать под водой вынужденную постоянно носить водолазный скафандр. Главным антагонистом героев традиционно выступает микроскопический Шелдон Планктон, почти в каждой серии со своим участием он пытается похитить из ресторана Красти Крабс секретную формулу приготовления крабсбургера, но, как правило, неудачно. Кроме основных персонажей в сериале присутствуют некоторые эпизодические, в числе которых Лобстер Ларри, Миссис Пафф, Летучий Голландец, Морской Супермен, Очкарик и др. Основное же население Бикини Боттом составляют всевозможные рыбы, выступающие чаще всего в качестве массовки. В основном, сюжетные линии строятся вокруг бесконечных попыток Планктона украсть формулу, безуспешных стараний Спанч Боба получить права на вождение подводного катера, различных приключений Спанч Боба и Патрика, в которые они попадают из-за своей глупости или наивности и пр.

Бикини Боттом

Действие почти всех серий происходит в подводном городке Бикини Боттом (англ. «Bikini Bottom», игра слов: дословно переводится — «дно бикини», а по смыслу — «нижняя часть бикини», «трусы»), расположенном где-то на дне Тихого океана. Бикини Боттом похож на обычный человеческий город, здесь присутствуют спальный район, пригород, пляж, аэропорт, автобусное сообщение, парк развлечений, тюрьма и многое другое. Как однажды сказал Стивен Хилленберг, образ Бикини Боттом во многом был срисован с города Сиэтла, штат Вашингтон^[1]. Примером тому служит серия «Последняя неделя перед зимней спячкой», в которой Губка Боб и Сэнди дерутся на вершине высокого сооружения под названием «Сиа Нидл», что является отсылкой к главной достопримечательности Сиэтла, башни «Спейс Нидл». Некоторое влияние на концепцию города также оказал любимый сериал Хилленберга «Спасатели Малибу».

Населяют Бикини-Боттом антропоморфные рыбы, киты, крабы, губки, кальмары, осьминоги, морские звёзды, омары и многие другие представители морской фауны. Некоторые из животных антропоморфными не являются — медузы, морские коньки, улитки, ламантины и черви относятся к менее развитым формам жизни. Улитки, например, в сериале ассоциируются с кошками, черви — с собаками. Первым земным животным, обосновавшимся в городе, является так называемый Чёрный Рыцарь, далёкий предок Сэнди. В современном Бикини-Боттом проживают два сухопутных создания: Сэнди Чикс и Крэйг Мэммальтон. В некоторых сериях можно увидеть жуков, птиц и людей.

История Бикини Боттом начинается с пермского периода, в одном из эпизодов Сквидвард перемещается в прошлое и встречает Примата Губки и Примата Патрика, являющихся первобытными предками главных героев. В период Средневековья Бикини-Боттом предстаёт в образе графства, управляемого Королём Крабсом, предком мистера Крабса. Графство подвергается атаке злого колдуна, Планктономора, предка Планктона. Именно тогда Король Крабс изобретает знаменитую секретную формулу приготовления Крабсбургеров, которая впоследствии будет передаваться через все поколения Крабсов. В девятнадцатом столетии город представляет собой эдакий Дикий Запад, Юферс Планктон (прообраз Планктона) пытается захватить и переименовать город, но ему мешает Губка Бак (прообраз Губки Боба).

В современной истории Бикини Боттом несколько раз подвергается полному уничтожению. Например, в серии «Сэнди, Губка Боб и червяк» поселение атакует аляскинский бычий червяк. Бикини Боттом при этом перемещается в другое место, но червь всё равно его разрушает. В серии «Ворми» СпанчБоб и Патрик остаются приглядывать за меленьким червяком Сэнди, что в итоге приводит к массовой панике и тотальным материальным потерям горожан. Как минимум два раза в поселении происходит ядерный взрыв — в сериях «Пирог смерти» и «Тарелка Красти». В специальном эпизоде «WhoBob WhatPants?» становится известным точное число жителей Бикини Боттом — 538 (вместе со Спанч Бобом).

Культурные объекты поселения соответствуют обычным человеческим. Например, в городе есть кинотеатр «Риф (англ. «The Reef»)», который, правда, по итогам серии «Чем-то пахнет» оказывается разрушенным, его разьело «кислотное» дыхание Губки Боба и Патрика. Главная новостная газета города носит название «Бикини Таймс (англ. "Bikini Times")». Другая газета называется Bikini Bottom Inquirer, пародия на The National Enquirer. В Бикини-Боттом присутствуют некоторые музыкальные коллективы, например, Boys Who Cry — пародия на сингл «Boys Don’t Cry» группы The Cure, а также группа Stingray 5000, прообразом которой стали Powerman 5000.

Окружающая Бикини-Боттом география довольно богата, тут есть и обширные леса, и высокие горы, в окрестностях можно наблюдать всевозможные пещеры, реки, луга, рифы и безжизненные пустыри. По соседству располагаются города Рок Боттом, Нью Келп Сити, Укулеле Боттом, Фэйлиуртаун, Квитесвиль, Лузебург, База 8 и Заповедник "Щупальца".

Популярность

Губка Боб Квадратные Штаны стал первым малобюджетным мультсериалом канала Nickelodeon, которому удалось добиться настолько высокой популярности. Малобюджетные мультфильмы обычно никогда не оказываются такими же востребованными как высокобюджетные, однако уже во время трансляции первого сезона у сериала появилось достаточно много зрителей, а по прошествии нескольких лет рейтинги настолько выросли, что позади остался гораздо более затратный франчайзинг «Ох, уж эти детки!». Губка Боб продолжает традиции и использует некоторые элементы из других телевизионных шоу канала: «Шоу Рена и Стимпи», «Новая жизнь Рокко», «КаБлам!», «Action League Now!» и «Крутые Бобры». Впоследствии было выпущено ещё несколько сериалов подобного типа, например, «Захватчик Зим» и «Волшебные покровители». Настоящий взрыв популярности произошёл в 2000 году во время показа второго сезона — на сайте TV.com Губка Боб получил рейтинг «Great», набрав 8,6 балла. На данный момент по этому показателю он уступает только двум мультфильмам со своего канала: «Аватар — Легенда об Аанге» (9,3 балла) и «Волшебные покровители» (8,8 балла) 17 июля 2009 В нью-йоркском музее восковых фигур мадам Тюссо появилась фигурка главного героя мультипликационного сериала телеканала Nikelodeon «Губка Боб Квадратные штаны» (SpongeBob SquarePants), сообщается на официальном сайте музея. Губка Боб стал первым в истории персонажем мультфильма, выставленным в музее мадам Тюссо.^[2].

Показ сезонов на ТНТ

Первый и второй сезон мультсериала (60 серий, начавшиеся с эпизодов «Help Wanted» (Требуется помощник), «Reef Blower» (Подводный пылесос), «Tea at the Treedome» (Чаепитие под куполом) и закончившиеся эпизодами «Squid on Strike» (Забастовка Сквидварда) и «Sandy, SpongeBob, and the Worm» (Сэнди, Губка Боб и Червяк) транслировались на ТНТ в период с 2003-го по 2005 год. В рамках утренней и дневной детской программы, зрители имели возможность смотреть одни и те же серии без обновлений и запуска новых.

Так продолжалось до 31 декабря 2005 года. В последний день года состоялась премьера первой серии третьего сезона «The Algae’s Always Greener» (Чужие водоросли всегда зеленее) и «SpongeGuard on Duty» (Губка Боб — Спасатель). На новогодних и рождественских каникулах были показаны еще 8 серий, после чего показ третьего сезона был прерван до 9 мая 2006 года. В середине мая в эфир вышли оставшиеся 11 серий.

В общей сложности третий сезон транслировался на ТНТ с 31 декабря 2005 года по 18 мая 2006 г. 2007 и 2008 год не были отмечены никакими премьерами. Два года происходило затишье, пока 6 июня 2008 года в эфир не вышла первая серия четвертого сезона «Fear of a Krabby Patty» (Ужас Крабсубргера) и «Shell of a Man» (Панцирь для мужчины). В связи с интервалом показа сезонов на Никелодеоне и ТНТ, который объясняется задержкой выхода на ТНТ с момента дубляжа на 2 года, показ снова был остановлен после показа 9 серий сезона. Ровно через год, в июле 2009 года, четвертый сезон был показан на ТНТ полностью.

В 2009 телеканал ТНТ догнал Никелодеон и в конце сентября — начале октября 2009 г. показал половину шестого сезона. (101—112 эпизоды) В январе 2010 ТНТ начал показ эпизодов 113-120. Таким образом ТНТ показал шестой сезон полностью.

Показав в конце 2009-ого года шестой сезон до конца, телеканал ТНТ сделал передышку и на несколько месяцев забыл о сериале, выпуская в сетку такие мультфильмы, как "Настоящие монстры", "Как говорит Джинджер" и "Эй, Арнольд!", словно желая отвлечь зрителя и немного помучить. Томительное затишье тянулось недолго: в январе и феврале телеканал еще раз прокрутил 20 серий шестого сезона, остановившись на эпизодах "Бесшапочный Патрик" и "Магазин игрушечных ужасов", вышедших в эфир 3 февраля 2010 г. Остальные мультсериалы в сетке не были досмотрены даже до середины, поскольку в марте ТНТ обновил изрядно приевшуюся систему выхода эпизодов, сократил число сериалов до двух и решился на уникальный беспрецедентный показ сродни Nickelodeon. Друг за другом в течение полутора часа выходили 3 серии "Губки Боба", причем начало было не традиционным (с полюбивших эпизодов "Help Wanted" и "Tea at the Treedome"), а направленным на активную ротацию менее известных сезонов – с четвертого по шестой. Изменения были обусловлены новым дизайном и темой канала, изящным анимированным логотипом (новогодний и послепраздничный показ сериала в 2010 г. запомнился тем, что предыдущий логотип отвлекал внимание из-за сверкания льда и движения снежных завихрений), и в марте 2010 г. сериал ожил, запущенный с новым смыслом и ради нового восприятия, расцветший непривычными красками.

Теперь выпуская за неделю 15 серий (в обычном графике это заняло бы месяц), ТНТ прогнал три сезона, и с 1 апреля 2010 г. вернулся к традиции: серии, выпущенные в 1999 и 2000, стали сменять друг друга с быстротой молнии. Заключительные серии части – это "Best Day Ever" ("Лучший день в жизни") и "The Gift of Gum" ("Подарок друга"), находящиеся в прокрутке недолго и приходившиеся на весну 2010 г. довольно не затертыми. Также в 2010 г. ТНТ отметит знаменательную дату, связанную с сериалом: семь лет "Губки" в эфире. Он чаще других сериалов выходит на экраны и раз в полгода начинается вновь.

Стоит заметить, что на многих сайтах, предлагающих серии "Губки" для скачивания, или в социальных сетях (например, "В Контакте") тут же появились записи, сделанные с ТНТ и залитые в видео. Об этом свидетельствовал логотип канала и дополнительные сведения об источнике. В конце марта в Интернете появилась информация о хронологии эпизодов седьмого сезона (на английском языке, и таблицы с названиями публиковались без перевода).

Персонажи и актёры, голосами которых говорят герои мультсериала в русской версии: Губка Боб (Сергей Балабанов), Патрик Стар (Юрий Маляров), Сквидвард (Иван Агапов), Мистер Крабс (Александр Хотченков, Алексей Иващенко, Виктор Зозулин в 2-х компьютерных играх: «Свет, Камера, Штаны!» и «Битва за Бикини Боттом»). Остальных персонажей озвучивали: Планктон, Летучий Голландец — Юрий Меншагин, Сэнди, Пэрл Крабс — Марина Овчинникова, Миссис Пафф — Элеонора Прохницкая, Марина Овчинникова, второстепенные персонажи, закадровый текст (не все сезоны): Вячеслав Баранов и Игорь Христенко, последние сезоны — Юрий Меншагин^[3][4].

Развитие сериала

Сериал заметно преображался начиная с классического периода 1999-го года по нынешний период 2010-года года, который отличается быстрой динамикой, новой заливкой и изменениями в образах героев. Изменились очертания и контуры в изображениях Губки Боба, Мистера Крабса, Патрика, Сквидварда, Пэрл. Немного изменился характер Планктона: теперь он лишен агрессивности. В большинстве случаев в его основу положена простая история, для развертывания которой понадобится меньше, чем 11 минут (поэтому появляются мини-серии по 4-5 минут). Те, кто видел серии с 1999 года по 2002, конечно же, заметят эту разницу в сценарии, которая произошла явно не в лучшую сторону^{[источник?]}. Изменились сценаристы и режиссеры. Также рынок стремительно насытился полнометражными фильмами про Губку Боба, которые расплодились в неимоверных количествах. А на сайте игр по мотивам известных сериалов подавляющее большинство игр — про Губку Боба.

В отличие от однотипных мультсериалов канала Nickelodeon, в «Губке Бобе» есть доброжелательный юмор, рассчитанный на легкое и адекватное восприятие. Сериал основан на фантастических ситуациях, однако, сценаристы не доводят сюжет до умопомрачения и не включают пикантные, пошлые, противные или провокационные сцены. Да-да, особенно припоминается эпизод, в котором Патрик подарил Бобу свой кусок жёванной жвачки, или когда Боб проводил Патрику... э... колоноскопию, нацепив резиновые перчатки. Эпизод на эпизод не приходится, над сериалом работают разные коллективы сценаристов, и юмор у них тоже бывает разный,

Однако, с началом выхода в эфир шестого сезона зрители могли отметить, что стагнация мультфильма преодолена, и качество мультипликации, точно так же как и сценарии к сериям, обрисовка героев и диалоги снова вышли на прежний уровень, какой авторы мультфильма поддерживали во втором и третьем сезоне, не позволяя образовываться сюжетным «пробкам» и бессмысленным заполнениям оставшихся минут серии. Официально начавшись 3 марта 2008 года, шестой сезон был переведен на русский язык и выпущен в эфир канала Nickelodeon (СНГ) в марте 2009 года. Первая серия шестого сезона, 101-я по счету, называлась «House Fancy» (Дом мечты) и «Krabby Road» (Похитители крабсбургеров).

17 марта 2009 года на Nickelodeon не были показаны 2 последние серии шестого сезона «No Hat For Pat» и «Toy Store of Doom». Принимая во внимание скорость перевода и выхода в эфир, полностью шестой сезон зрители канала Nickelodeon (СНГ) смогут увидеть в 2010 году.

Губка Боб против Громадины

В 2009 году на экраны вышел новый специальный эпизод «Губка Боб против Громадины», выпущенный каналом Nickelodeon. Сюжет фильма: В "Красти Краб" как всегда было мало посетителей, и мистер Крабс узнал, что все покупатели проводят своё время на лагуне. Тогда мистер Крабс решил продавать бургеры на серфинге в лагуне, где могут быть большие волны. Но тут плыла Сэнди и врезалась в них. Так все и конечно Губка Боб разлетелись в разные стороны. Мистер Крабс приземлился в центр лагуны со своей кассой. Сэнди кинуло на необитаемый остров. А Губка Боб, Патрик и Сквидвард выбросились на берег за 10 000 км от дома. Так Губка Боб и те с кем он попал на остров обнаружили на нём каких-то людей, одного из них звали Дёрганный, потому что он по привычке постоянно дёргался. Эти люди сказали им идти к гуру серферу Джеку Лагуне, чтобы он обучил их серфингу, так как до Бикини Боттом можно добраться только по Большой волне. Эта волна может отбросить их на родной берег.но джек сам бросился в рот громадины ей нужна была жертва а джек выжил и вернул крабсу кассу

Главные Герои

Основная статья: Список персонажей мультсериала Аватар — Легенда об Аанге

Аанг

Аанг (англ. Aang) — Аватар, маг воздуха. Биологический возраст — 12 лет (фактически Аангу 112 лет, учитывая тот факт, что он сто лет пробыл в айсберге). Аанг пацифист и вегетарианец, и в дальнейшем его вегетарианские повадки очень проявляются. Его народ монахов Воздуха («Воздушные Кочевники» англ. Air Nomads), был полностью уничтожен Народом Огня, а сам Аанг за сто лет до начала повествования попадает в сильный шторм и застывает в айсберге, и только по прошествии ста лет его находят и освобождают Катара и Сокка. Аанг оптимистичный, весёлый, ему также не чуждо понятие чести и долга. Он молодой, но очень сильный маг Воздуха. Последний представитель своего племени. Нынешнее воплощение Аватара. Испугавшись своего предназначения и ответственности, сбежал из монастыря, что привело его к заточению в ледяной глыбе на сто лет. Тайно влюблён в Катару, но не решается сказать ей об этом. Катара о чувствах Аанга знает и отвечает взаимностью (что слегка заметно). Он постепенно овладевает магией Воды и Земли. Во время вторжения Аангу, Сокке и Тоф не удалось найти Хозяина Огня, прятавшегося в бункере. После вторжения он решается изучить магию Огня, его учителем становится Зуко. За несколько дней до возвращения кометы Созина Аанг таинственно исчезает. Он не может решить, что сделать с Лордом Огня Озаем, так как он не уверен, что убить его будет правильно. Он ищет совета у своих предыдущих воплощений. Но найти решение ему помог лев-черепаха. При встрече с врагом он входит в состояние Аватара и овладевает Магией Энергии (англ. energybending). С её помощью он лишает уже Короля Феникса (англ. Phoenix King) магии Огня. Аанг и Катара остаются вместе. Несмотря на свою сущность, Аанг — обычный подросток, который хочет веселиться и проказничать, но со временем он понимает своё предназначение и готовится к решающей схватке, в которой и решится судьба мира.

Катара

Катара (англ. Katara) — 14 лет (в конце 3 сезона 15 лет), маг воды южного полюса. Представительница Южного Племени Воды. Очень сильный маг. Обладает всеми техниками магии, включая и магию крови. Магия крови использует воду в теле — кровь — чтобы контролировать людей и животных. Имеет дар целительства. Очень добрая девочка, рано потерявшая мать. Её мама соврала магам огня, что она последний маг воды. Её убил Ян-ро. Катара хотела ему отомстить в 16 главе 3 книги. Отец отправился на войну. Присматривает за своим братом Соккой, который, хотя и старше, ведет себя порой, как маленький ребенок. Катара становится учителем Аанга, передает ему азы магии Воды, лучше узнает себя, свой народ, свою семью. В конце второго сезона вылечила Аанга водой из оазиса духов от смертельной раны, нанесенной Азулой. Она не хочет использовать магию крови, но тем не менее вынуждена была использовать её («Южные захватчики»). В последних сериях вместе с Зуко побеждает Азулу на Агни Кай, а в последней серии 3 сезона, ответив взаимной любовью, поцеловалась с Аангом.

[править] Сокка

Основная статья: Сокка

Сокка (англ. Sokka) — 16 лет (в конце 3 сезона 17 лет), старший брат Катары, воин Южного Племени Воды. Все мужчины племени ушли на войну с людьми Огня, поэтому Сокка остался единственным воином в своей деревне. Сокка очень скучает по отцу и мечтает, чтобы тот гордился им. На протяжении всего сериала Сокка учится сражаться и становится настоящим мужчиной. Так, например, он учится боевому искусству на острове Киоши в первом сезоне, а в третьем учится владеть мечом, проявляет себя в роли лидера. Он отличается неимоверным самолюбием и любвеобильностью. В начале первого сезона встречается с Суюки, которая впоследствии становится его девушкой. В конце первого сезона Сокка влюбился в девушку, которая впоследствии ради гармонии в мире заменила убитого адмиралом Джао духа луны. Смелый и безрасcудный, что часто приводит к проблемам. Не доверяет никому. Сокке предстоит непростой путь рядом с Аангом и Катарой, но он сделает все, чтобы достичь своей цели. С помощью Зуко освобождает своего отца и любимую девушку Суюки из плена в тюрьме Кипящая скала. Вместе с Тоф и Суюки останавливает флот Короля Феникса (Лорда Огня Озая).

Тоф Бей Фонг

Тоф Бей Фонг (англ. Toph Bei Fong) — 12 лет, сильнейшая маг земли, слепа от рождения. Способна управлять металлом. Во втором сезоне сбегает от родителей, чтобы обучать Аанга магии Земли. Родители Тоф из рода «Летающего кабана», самой богатой семьи в Царстве Земли. С помощью своих способностей может улавливать вибрации земли, Тоф способна «видеть» окружающее, распознавать ложь и различать предметы и людей. Научилась магии, когда убежала от родителей, где встретилась с кротобарсуками, которые и научили Тоф магии Земли. Впервые заметила возможность использования магии металла, когда была поймана Ксин Фу и мастером Ю. Тоф 6 раз побеждала в турнире магов земли «Дрожь земли». В шестой серии второго сезона «Слепой бандит», Тоф называет свой возраст — 12 лет. Проявляет интерес к Сокке. В 3 книге овладевает магией песка, что сделало её единственным магом земли владеющим всеми стилями.

Зуко

Зуко (англ. Zuko) — самый противоречивый персонаж сериала. Принц в изгнании, главнейшей целью которого являлись поиск и поимка Аватара. Считал что за счёт этого сможет вернуть себе все, что потерял. Он без устали тренируется, чтобы во всеоружии встретить Аанга. Мечтает о прощении отца, страдает от того, что рано потерял мать. Ему предстоит непростая задача разобраться в себе, в людях, которые его окружают, в событиях, свидетелем которых он является. Он готов на все ради достижения своих целей, но даже представить себе не может, что ждет его на самом деле. Ему 16 лет (17 лет, Книга 2). Сын Хозяина Огня Озая и его жены Урсы, внук Хозяина Огня Азулона. Имеет большой шрам вокруг левого глаза, полученный во время огненной дуэли Агни Кай против отца. Правнук Хозяина Огня Созина и Аватара Року. Считается, что он бессердечное и грубое существо, но это не так. Он изгнан из своей страны, живёт, пытаясь поймать Аватара, дабы восстановить утраченную честь. Путешествует вместе с дядей Айро, неимоверно любящим своего племянника. В конце 2 сезона присоединяется к своей сестре Азуле, предаёт дядю, который умоляет его сделать правильный выбор. Впоследствии Зуко очень сожалеет о содеянном. Во время затмения решается на серьёзный разговор с отцом. Именно в тот момент проявляет способность перенаправлять молнию, как его учил до того дядя. Позже принимает решение присоединиться к Аватару, чтобы свергнуть своего отца. Вместе с ним отправляется в древний храм Солнца, где воины Солнца направляют его к учителям Френ и Шо, последним драконам, дабы восстановить утраченное мастерство управления стихией. В 3 сезоне помогает Сокке вытащить отца из плена. Помогает Катаре найти человека, убившего её мать. Обучает Аанга магии Огня, за несколько дней до возвращения кометы Созина раскрывает планы отца: он хочет предать огню всю территорию Королевства Земли. В последних двух сериях сражается на Агни Кай с Азулой и практически побеждает (поразил Азулу, но та атаковала Катару с помощью молнии, Зуко прикрыл волшебницу воды своим телом. В результате Катара связала Азулу цепью. Зуко становится Хозяином Огня. После идёт искать свою мать. Всегда мечтал чтобы отец любил и уважал его, но сам всегда очень любил свою маму.

Азула

Азула (англ. Azula) — Сестра Зуко. Дочь своего отца Озая и своего народа. Мощь её мастерства владения магией Огня может превзойти только её жажда власти, жажда славы. Она не знает жалости, не знает пощады. Она, как огненный вихрь, сметет любую преграду на своем пути. Не знает страха. Одержима желанием покорения всех народов. Безукоризненно выполняет свою миссию. Ее боятся и враги, и друзья. Она не знает сомнений, переживаний. Она — идеальный воин. Ей 16 лет, в детстве постоянно издевалась над братом. Владеет высшей магией Огня — молнией, а также способностью создавать синее пламя. Жестокая, красивая, целеустремлённая, рассчётливая и определённо злая. Главный антагонист второго сезона. В «Книге Земли» начинает охотиться за Аватаром вместо брата, прихватив компанию из двух «элитных бойцов» — Мэй и Тай Ли. И в 20 серии 2-го сезона вместе с Зуко побеждает Аватара. В третьем сезоне вместе с Зуко возвращается домой. Знала о том, что Аватар мог выжить, поэтому предупредила отца о вторжении. Во время вторжения и затмения отвлекла Аанга, Сокку и Тоф от правильного пути, тем самым нарушив планы команды. Ещё несколько раз пытается убить брата, но безуспешно. Отец провозгласил её новым Хозяином Огня, но коронацию прервали Зуко и Катара. В конце сериала Зуко вызывает Азулу на Агни Кай, Азула побеждает подлым приёмом и пытается убить Катару, которая хитростью побеждает. После поражения Азула, судя по всему, теряет рассудок, впадая в бессильное бешенство.

Айро

Айро (англ. Iroh) — дядя Зуко и Азулы, сын Азулона, внук Созина, брат Хозяина Огня Озая. Если бы не смерть сына, Лутена, то Айро, скорее всего, выиграл бы войну при Ба Синг Се. Если бы его брат, тогда еще принц Озай, не уговорил Хозяина Огня Азулона предать Айро, то он бы стал Хозяином Огня на правах первенца. Один из сильнейших магов Огня. Глава Ордена Белого Лотоса. Айро — добрый маг огня, который хочет остановить войну. Он, несмотря на все, любит Зуко. Айро очень умный, мудрый и сильный. Был лучшим генералом армии Огня, так называемым «западным драконом». Ушёл вместе с племянником. Во втором сезоне они прибывают в столицу Царства Земли — Ба Синг Се. Также Айро потерял на войне сына Лутена, и поэтому Зуко заменяет ему сына. Впоследствии племянник предаёт Айро и он оказывается в тюрьме Народа Огня за предательство. Там он тренирует свои силы без применения магии Огня и с помощью них перед солнечным затмением сбегает из тюрьмы. В последних сериях созывает членов Ордена Белого Лотоса, чтобы освободить Ба Синг Се. Прощает Зуко в 19 главе 3 книги. Очень любит пить чай. Открывает в Ба Синг Се чайную лавку.

Озай

Озай (англ. Ozai) — Хозяин Огня, второй сын Азулона, внук Созина. Очень сильный маг Огня, один из сильнейших во вселенной Аватара. Одержим идеей завершения войны. Ради своей цели способен пожертвовать чем угодно и кем угодно. Не остановится ни перед чем. Обладает колоссальной властью и влиянием. Его боятся, его уважают. Главный враг Аанга. Именно поединок с ним должен решить судьбу мира. Похоже, что основные черты характера Азула унаследовала от него, в то время, как Зуко больше похож на мать. Озай не намерен отступить ни на секунду, ни на мгновение. Отец Зуко и Азулы, главный отрицательный персонаж сериала. Он изгнал свою жену из племени огня, так как она узнала о том что Озай хочет убить Зуко. Владеет способностью создавать молнию. В Третьем сезоне провозглашается Королём Фениксом. В последней битве Аватар с помощью магии Энергии отобрал у Озая владение магией Огня.

 

Интересные факты

Учитель Аанга — монах Гьяцо — однофамилец ныне живущего Далай-ламы XIV (Тензина Гьяцо), защитника прав тибетцев, главы администрации Тибета в изгнании.

 

«Авата́р: Последний маг воздуха» (англ. «Avatar: The Last Airbender»). Также известен под названием «Аватар: Легенда об Аанге» (англ. «Avatar: The Legend of Aang»)  — американский анимационный телесериал. Три сезона были показаны в эфире каналов Nickelodeon и Nicktoons Network. Сериал создан и спродюсирован Майклом Данте ДиМартино (англ. Michael Dante DiMartino) и Брайаном Кониецко (англ. Bryan Konietzko), который являлся исполнительным продюсером вместе с Аароном Эхац (англ. Aaron Ehasz). Действие Аватара происходит в мире боевых искусств и покорения стихий, вдохновленном азиатской культурой^[1]. Сериал заимствует элементы восточноазиатской, югоазиатской и западной культуры, создавая смесь из до этого обычно разделяемых категорий традиционных мультфильмов США. Сюжет повествует о приключениях Аанга, основного протагониста сериала, и его друзей. Аанг должен спасти мир, победив Повелителя Огня и завершив разрушительную войну, развязанную Народом Огня^[2]. Премьера пилотной серии состоялась 21 февраля 2005 года^[3], а 19 июля 2008 года сериал закончился большим двухчасовым телефильмом (58-61 серии)^[4]. В данный момент сериал доступен для покупки на DVD, в сервисах iTunes Store и Xbox Live Marketplace, а также на сайте Nickelodeon^[5]. «Аватар» оказался одинаково успешен, как у зрителей, так и критиков^[6], собрав максимум в 5,6 миллиона зрителей за показ и получив высокие оценки среди всей линейки Nicktoons, даже вне рамок 6-11-летней аудитории на которую ориентировался^[2][7]. «Аватар» был номинирован и выиграл призы Annual Annie Awards (англ.), Genesis Awards (англ.), и среди прочих, основную премию «Эмми». Успех первых серий побудил Nickelodeon начать создание второго^[8] и третьего^[9] сезонов. На 8 июля 2010 года запланирована премьера первого фильма художественной кинотрилогии The Last Airbender^[10]. Рекламные товары на основе сериала включают в себя подвижные фигурки (англ.)^[11], коллекционную карточную игру (англ.)^[12][13], три видеоигры на основе первого (англ.)^[14], второго (англ.)^[15][16] и третьего (англ.) сезонов, набивных зверей-игрушек от Paramount Parks (англ.) и два набора LEGO^[17]. В России сериал демонстрируется на каналах 2х2, MTV, Nickelodeon (СНГ)

Сезоны

Основная статья: Список серий мультсериала Аватар — Легенда об Аанге

Мультсериал состоит из трёх сезонов, именуемых Книгами. В каждой из книг Аватар Аанг постигает одну из трёх неизвестных ему магий: магию Воды, магию Земли, магию Огня. В Книге Воды и Книге Земли по двадцать серий-глав. В Книге Огня, выпуск которой недавно закончен, двадцать одна серия.

Предыстория

Мир Аватара очень красочен, разнообразен, богат различными персонажами. Он заслуживает глубокого, осторожного анализа, ведь этот мир — отражение нашего, в первую очередь, конечно, азиатского мира. Мир Аватара чаще называют Альтернативной Вселенной.

Четыре народа

Племя Воды

Племя Воды — племя, разделённое на две части. Большой город основан на Северном полюсе, густонаселён и весьма развит, там множество школ Водной Магии и врачевания (по закону Северного Племени Воды только мужчины могут использовать Водную Магию в целях защиты и нападения, женщины только лечат). Южное Племя малочисленно и слаборазвито. Большинство мужчин ушли на войну, всех магов Воды (кроме Катары) увели в плен. Существуют так же болотные маги Воды, но о них известно мало.

Царство Земли

Царство Земли — огромное и великое царство. Народ Земли отличается высокой стойкостью духа и выдержкой. Упрямый, как сама земля, он выдержал сто ужасных лет войны до пришествия Азулы.

Ба Синг Се (англ. Ba Sing Se) (неуязвимый город) — столица Царства Земли. Символ неприступности и надежды для всего Царства Земли. Втечение ста лет являлся самой главной целью Народа Огня. Был почти завоёван генералом Айро (Драконом Запада), был полностью взят Азулой, но освобождён силами Ордена Белого Лотоса.

Омашу (англ. Omashu) — большой город в Царстве Земли. Назван в честь Ома и Шу, двух людей, которые любили друг друга. Царь Омашу — Буми, во время осады Омашу был взят в плен. Во время затмения освобождает себя и весь город самостоятельно. Член Ордена Белого Лотоса, отличный маг Земли и старый друг Аанга.

Остров Киоши (англ. Kyoshi) — остров в Царстве Земли, созданный и отделённый от континента Аватаром Киоши, на нём живут воины Киоши. На этом острове Сокка обучался искусству боя с веером у Суюки.

Пустыня Ши Вонг (англ. Si Wong) — в пустыне обитают песочные племена (местные жители), наёмники, торговцы с чёрного рынка, воры и прочий сброд. В пустыне похоронена библиотека Ван Ши Тонга.

Змеиный перевал (англ. The Serpent's Pass) — путь, ведущий в Ба Синг Се, узкая полоска земли, разделённая проливом, названная Змеиным перевалом «дорога смерти».

Волшебное Болото — мистическое место.

Народ Огня

Народ Огня — передовая нация мира в экономической и военной сфере. Развязали войну с целью порабощения мира.

Столица Страны Огня — расположена в кратере потухшего вулкана. В ней находится дворец Лорда Огня.

Врата Азулона — морской пролив, огромные врата, охраняющие морской путь в Страну Огня.

Угольный остров — курортный остров, на котором отдыхает элита Народа Огня.

Остров Року — место, где прожил свои дни Аватар Року, на этом острове он же и погиб в неравной битве с вулканом.

Кочевники Воздуха

Южный Храм Воздуха — в этом Храме Воздуха родился Аанг.

Северный Храм Воздуха — в этом Храме живёт отец Тео, Тео и другие люди из Царства Земли.

Западный Храм Воздуха — после затмения Аанг и вся команда прилетают в этот Храм на Аппе, здесь Зуко пробует обучить Аанга Магии Огня.

Восточный Храм Воздуха — родина Аппы. В этом Храме живёт Гуру Патик. Аанг прилетает к нему, чтобы научиться контролировать состояние Аватара.

Аватар

Аватар (англ. Avatar) в мультсериале «Аватар: Легенда об Аанге» — воплощение в человеке всех четырех стихий. Каждому из народов, населяющих вселенную Аватара, соответствует определенный знак гороскопа:

Овен, лев, стрелец — огонь; рак, рыбы, скорпион, — вода; дева, козерог, телец, — земля; близнецы, весы, водолей — воздух.^{[источник не указан 85 дней]}

Цикл смены Аватара представляет собой следующий порядок:

1. Племя Воды,
2. Царство Земли,
3. Народ Огня,
4. Воздушные кочевники.

Во время событий, описанных в сериале, воплощением Аватара является Аанг (последний представитель магов Воздуха, безжалостно истребленных в начале войны людьми Огня). Аангу удалось выжить благодаря тому, что он, испугавшись своего предназначения, сбежал, но оказался заточенным в ледяной глыбе на сто лет. У каждого народа есть специальные мудрецы (старейшины), которые могут распознать будущего Аватара с самого детства. Сообщают об этом ему в канун его шестнадцатилетия после смерти предыдущего воплощения.

После этого Аватар должен на многие годы удалиться от своей обычной жизни и посвятить их покорению всех стихий, кроме своей титульной, владение которой он развивал, будучи еще не посвященным в свою истинную сущность. Покорение стихий проходит в том же порядке, что и цикл Аватара. Это необходимо для того, чтобы новый Аватар постигал все премудрости овладевания и покорения стихий в определенной последовательности, нарушение которой ведет к тяжелым последствиям как и для него самого, так и для окружающих. Например, Огонь идет всегда после Земли, что позволяет сохранить внутреннюю устойчивость перед необузданностью и мощью Огня. И хотя Аанг попытался при возможности изучить Магию Огня перед Магией Земли, это ему не удалось, что еще раз доказало обоснованность последовательности. Исключение делается только для Аватаров, воплощённых в магах Огня.

Роль Аватара

• заключается в первую очередь в сохранении баланса четырех наций. Он должен предостерегать любые попытки какой бы то ни было нации к порабощению других или возвышению над ними. Будучи сильнейшим магом своего времени и обладающим поистине уникальными способностями, Аватар справляется со своей задачей. И только коварство отдельных представителей народов вселенной Аватара способно помешать сохранению баланса в мире.

• Также Аватар служит связующим звеном между миром людей и миром духов. Он способен во время медитации переходить в мир духов, общаться с ними, просить помощи, совета. Духи, как правило, не воспринимают конкретное воплощение Аватара, а относятся к нему, как к конкретной сущности, где человеческое воплощение не играет принципиальной роли.

Состояние Аватара

Состояние Аватара — это кратковременный переход Аватара в особое состояние, когда в нём объединяется вся мощь его предыдущих воплощений. В этом состоянии Аватар исключительно могущественен, покорение стихий происходит на подсознательном уровне. Также в этом состоянии Аватар способен вызывать в наш мир духов и использовать их мощь против тех, кто посмел пытаться нарушить баланс или угрожать жизни самого Аватара.

Переход в состояние Аватара происходит в моменты любых сильных переживаний: страха, злости, скорби, и практически является неуправляемым. Для того, чтобы научиться контролировать это состояние и переход в него, Аватару необходимо преодолеть несколько ступеней самопознания и самоочищения. Он должен отринуть свои обычные переживания, страхи, сомнения, эмоции, страсти — все, что каким-то образом влияет на его внутреннюю гармонию. Состояние Аватара является квинтэсенцией идеи Аватара вообще, так как в это время в Аватаре объединяются знания и умения всех его прежних ипостасей. При переходе в состояние аватара выходить на первый план могут и прежние личности Аватара — как, например, Аанг на краткое время был замещен Киоши и Року.

Главной слабостью Аватара является то, что будучи максимально сильным в состоянии Аватара, он одновременно подвержен и самой главной опасности. Если Аватар будет убит в состоянии Аватара, то цикл прекратится, и Аватаров больше не будет со всеми вытекающими из этого последствиями. Смерть в обычном состоянии приведет к рождению нового Аватара согласно циклу. Поэтому переход в состояние Аватара всегда является очень сложным, а Аватар, овладевший им, должен всегда помнить про риск и свою ответственность перед миром.

Известные Аватары

Аанг

Аанг — юный Аватар. Нынешнее воплощение. Маг Воздуха. Сто лет провел в ледяной глыбе с летающим бизоном Аппой, поэтому, в начале, про войну знает мало. Его исчезновение дало возможность людям Огня вести войну. Народ Аанга был уничтожен в первые месяцы войны, поэтому все считали Аватара утерянным. Во время событий сериала предпринимает очень рискованное путешествие, в котором его сопровождают Катара и Сокка, в Книге Земли к ним присоединяется Тоф, а в Книге Огня — еще и Зуко. Целью путешествия является обучение стихиям Воды, Земли и Огня, свержение Хозяина Огня и возвращение в мир баланса и гармонии. Его учителями становятся такие же молодые люди, как и он сам, что косвенно свидетельствует о зарождении нового мира, где не будет войны, и все снова будут жить в гармонии друг с другом.

Року

Року (англ. Roku) — маг Огня, предыдущее воплощение Аватара. Лучший друг Созина и прадед Зуко по материнской линии. Созин бросил погибать его в жерле вулкана, когда Року отказался помогать ему в воплощении его завоевательских амбиций. Его животным является дракон. Он появляется в виде духа и сопровождает Аанга на протяжении всего путешествия. Дает ему советы, помогает преодолеть сомнения и внутренние противоречия. Во время медитаций Аанга может являться другим людям. Как правило, Аанг этих переходов не помнит, что может свидетельствовать о том, что Рокку на время овладевает телом Аанга.

[править] Киоши

Киоши (англ. Kyoshi) — маг Земли. Про нее известно довольно мало. Она воспользовалась своими способностями, чтобы создать остров Киоши, жители которого пытаются сохранить нейтралитет по отношению к воюющим сторонам. Обладала ростом выше обычного. Об этом свидетельствует размер её одежды, хранящийся в храме Аватара на острове Киоши. О её смерти ничего не известно, из чего можно сделать вывод, что она умерла своей смертью. Аанг несколько раз обращается к ней, чтобы разрешить давнее противоречие одного из многочисленных племен Земли. Также Аанг спрашивает у неё совета относительно того, как он должен поступить с Озаем во время их финальной битвы.

Курук

Курук — маг Северного Племени Воды. Всё, что о нём известно, это то, что он был немного мягкотелым. У него была девушка, но дух Коул, похититель лиц, украл её лицо и она умерла.

Янг Чен

Янг Чен — маг Воздуха. Появляется в серии «Старые учителя», чтобы дать совет Аангу, как поступить с Лордом Огня Озаем. Её изображения и статуи огромного размера в позе Лотоса изобилуют в храмах Воздуха.

Магия во Вселенной Аватара

Вселенная Аватара наполнена магией, духами, энергией. В каждом племени есть особые представители, которые от природы обладают способностями к управлению своей титульной стихией. Всю жизнь они развивают эти способности, усиливают их, совершенствуют навыки.

Существует четыре основных вида магии.

Магия Воды

Основная статья: Магия Воды (Аватар)

Магия Воды. Является воплощением взаимодействия между Океаном и Луной, духи которых символизируют равновесие. Чтобы овладеть магией Воды, нужно понять идею Ци, идею жизненной энергии, которая присутствует в каждом живом существе. Она течёт, переливается. Именно управление этой энергией дает силу магам Воды. Их главным учителем является Луна. С ее помощью они обретают наивысшую мощь, поэтому ночью маги Воды непобедимы. Этот стиль берет начало от стиля кунг-фу Тай-Чи, основной философией которого является бой без боя. Движения максимально плавные. При развитии этой магии возможно управление жизненной силой противника (Кровью). Интересен тот факт, что магия воды как таковая существует во многих легендах и мифах. Рассказы про магов воды есть во многих культурах, а взаимосвязь луны и воды по легендам и даёт некую силу внутри нас. Так как в нас есть вода, то можно предположить, что создатели легенд на это и полагались. Они думали, что это объединение и делает человека магом Воды.

Магия Воздуха

Основная статья: Магия Воздуха (Аватар)

Магия Воздуха. Маг Воздуха умеет увернуться и обратить силу противника против него самого. Магия Воздуха неагрессивна, направлена на сохранение баланса. Она не предполагает атакующего агрессивного стиля. Маги Воздуха учились у летающих бизонов, они переняли от них умение управлять воздушным потоком, чтобы летать. Примечательно, что большинство движений напоминают раздел кунг-фу, стиль Бацзицюань.

Магия Земли

Основная статья: Магия Земли (Аватар)

Магия Земли. Владеющие этой магией воины всегда очень сильны и неуступчивы, как сама земля. Чувствуя свою укоренённость в земле, черпая из неё силы, подавляющее большинство народа Земли даже не носит обуви. Они способны выдержать любую атаку, имеют способность к терраформингу. Магия Земли имеет ярко выраженный защитный стиль. Атака мага Земли, как правило, завершает поединок, поскольку противопоставить огромным глыбам и камням (излюбленное оружие магов Земли) другим племенам просто нечего. Их слабость может заключаться в том, что для магии им нужна земля, точнее они должные её ощущать. Лишив их этой возможности, например заковав в металл, мага Земли можно легко сокрушить. Учились первые маги Земли у животных кротобарсуков, которые умели управлять землёй и её изменением. Наблюдая за ними, люди научились повторять это за ними. Стиль кунг-фу, взятый за основу движений Магии Земли, — хунгар. Достигая большого уровня в Магии Земли, можно овладеть Магией Металла. Маг земли, слепая 12-ти летняя девочка Тоф, познала эту магию. Больше в мультсериале о Магии Металла упоминаний нет. Как подвид Магии Земли существует Магия Песка. Её используют племена, живущие в пустыне. Обычный маг Земли не может управлять песком, так как тот слишком текуч, впрочем, в третьем сезоне Тоф овладевает и этим видом магии.

Магия Огня

Магия Огня. Самая агрессивная, воинственная стихия. Движения, используемые для атак, очень схожи с движениями из разных разделов Карате. Маги Огня привыкли атаковать первыми. Энергия для управления огнем происходит от дыхания, от внутренней энергии. Для мага Огня главное не внешняя сила, а внутренняя мощь, сила духа. Это атакующий стиль. Учителями магов Огня были Драконы. Но сто лет назад Лорд Огня Созин завел традицию охоты на драконов для забавы. И так как драконы были истинными Магами Огня, тот, кто побеждал дракона в битве считался Легендарным Магом Огня и ему присваивался титул Дракон. И в конце концов осталось только два дракона, но об этом знает только Айро и, возможно, несколько мудрецов, а также древнейшее и малочисленное племя Солнца. Драконы надежно спрятаны, чтобы сохранить их жизни. Особую силу и мощь им придает Солнце. Хозяин Огня Созин развязал войну, когда возле Земли пролетала комета (названная впоследствии кометой Созина), что придало магам Огня неимоверной силы, и их первый удар был так силен, что ни одно из племен ничего не смогло противопоставить. Теперь маги Огня снова ждут комету, чтобы завершить войну, сокрушив страну Земли. Единственной слабостью магов Огня является Солнечное затмение, во время которого они утрачивают свои способности.

Магия Энергии

Это вид магии существовал ещё до появления покорения стихий. О её техниках ничего неизвестно. Единственным нынешним магом Энергии стал Аанг (вероятно единственный Аватар покоривший 5 элементов). Этой магии научил его лев-черепаха в эпизоде «Старые Учителя». Аанг использовал её против Хозяина Огня Озая в последней серии сериала и забрал у него дар магии.

Магия Духов

Во вселенной Аватара существует также Магия Духов, свойственная только Духам. Она работает как в реальном мире, так и в мире Духов, где не действует никакая другая магия. В сериале склонность к этому виду магии проявляют мистические существа: дух Хей Бай, хранитель леса в царстве Земли, призрак, живущий на реке в Стране Огня (Цветная Леди), дух Коул. В основном, магия сводится к управлению светом, использует давление света или создает световые эффекты. Духи в мире Аватара могут использовать и другую магию, например, Бан Ши Тонг сообщал, что владеет всеми видами Водной Магии, а Туи и Ла стали основателями Магии Воды, однако Магия Духов свойственна только духам и для людей недоступна. Аватар, поскольку является «мостом» между духами и людьми, видимо, достаточно хорошо может ею пользоваться.

Интересная информация: Все стили боев в сериале базируются на Китайских военных искусствах. Основа каждой магии это реальный боевой стиль. В основе магии Воздуха лежит стиль Ба Гуа, магии Земли — Хунг Гар, магии Воды — Тай Чи, магии Огня — Северное Шаолиньское Кунг-Фу. Единственное исключение — это Тоф, которая использует стиль Чу Гар. Чу Гар, это не отдельное боевое искусство, а один из четырех подвидов стиля Южного Шаолиньского монастыря. Назван в честь семьи Чу. Сам стиль называется «Южный Богомол» и делится на четыре: Чоу Гар, Чу Гар, Джок Лум и Ти Аи.