Два портрета, два художника.

Дж.Рейнольдс. "Портрет Пенелопы Бутби". 1788., она же – «Чепчик».

Penelope Boothby 

Национальная галерея, Лондон

Пенелопа Бутби – один из самых известных персонажей-детей в английском искусстве. Дочь Сэра Брука Бутби (1744 – 1824) лингвиста, переводчика и поэта. Она была единственным и любимым ребенком в семье. Портрет был написан, когда девочке было 5 лет.Она была ласковой и тихой девочкой. О ней написал отец в книге  "Sorrows.Умерла в возрасте 5 лет

Среди многих портретистов Англии особое место принадлежало Джошуа Рейнолдсу (Joshua Reynolds) (1723—1792). Рейнолдс был организатором и первым президентом Королевской Академии художеств, основанной в 1768 году. Поставив целью утвердить в искусстве идеал, связанный с национальной действительностью, Рейнолдс сочетал черты светской парадности и характерной для аристократического портрета монументальности с меткостью психологической характеристики. Живописец Джошуа Рейнолдс создал галерею портретов своих современников, в большинстве случаев представителей высших слоев общества.

Особое место в галерее рейнолдсовских портретов принадлежит многочисленным полотнам, изображающим детей. 

В последние годы жизни Рейнолдс ослеп. Это вынудило его в 1789 прекратить занятия живописью, а в 1790 он покинул Академию.

Сэр Джон Эверетт Милле (Миллес)

"Спелая вишня"

Cherry Ripe (1879) Private Collection

Голубоглазая Edie Ramage , четыре года, когда она появилась на костюмированном балу в Лондоне в 1879 году, вызывая всеобщее восхищение.Ее дядя Уильям Томас Лусон заказал портрет Эди в костюме , котором она была на балу, за немалые деньги  $ 5000.Но, проданные репродукции картины с лихвой окупили затраты.Портрет  стал сентиментальным украшением в каждом  доме викторианской эпохи короля Эдуарда.

Как сложилась дальнейшая судьба Эди Рамаж неизвестно.

Портрет получил название "Спелая вишня" потому, что Эди  сидит на вершине двух мешков вишни.

Джон Эверетт Миллес (англ. John Everett Millais, 8 июня 1829 — 13 августа 1896) — крупный английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов.

Его искусство вызывало жаркие споры. Его называли «падшим ангелом живописи», но платили за его работы громадные деньги. Он в молодости боролся с Академией художеств, но закончил жизнь её президентом. Пожалуй, ни до, ни после Миллеса художники не пользовались таким успехом у английской публики, какой выпал на его долю.

Джон Эверетт Миллес был самым высокооплачиваемым художником за всю историю английского искусства. В 1885 год он получил титул барона, а за месяц до смерти стал президентом Королевской Академии.

Использовался материал отсюда - http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,868755,00.html

Джон Эверетт Миллес "Мариана" (1851)

«Мариана» основана на пьесе Шекспира «Мера за меру», в которой Мариана должна была выйти замуж за персонажа по имени Анджело, но была отвергнута, так как её приданое оказалось утеряно в результате кораблекрушения. Девушка ведёт одинокую жизнь, до сих пор тоскуя о своём возлюбленном. Впрочем, в конце пьесы Анджело, наиболее из самых отрицательных персонажей, совершивший настоящее преступление против писаных и неписаных законов.всё-таки женится на Мариане.

Когда полотно Милле впервые появилось на выставке в Королевской Академии художеств, оно сопровождалось строчкой из стихотворения Альфреда Теннисона «Мариана»: „Он не придёт“,- говорила она.

She only said,
'My life is dreary,
He cometh not,' she said;
She said, 'I am aweary, aweary,'
I would that I were dead!'

Значение

В творчестве художников-прерафаэлитов викторианская идея о слабой и кроткой женщине трансформировалась в идею о женщине-жертве, причём часто в контексте нереализованного сексуального желания и чувственности.] Мариана у Милле стоит в позе, выражающей не только печаль и скорбь, но и чувственное желание.

Эта картина наглядно показывает, насколько со временем изменились идеи прерафаэлитов, которые начинали как религиозные художники и боролись за возвращение к искренности и простоте раннего итальянского искусства. Критик Джон Рёскин писал, что «самым показательным… из произведений [прерафаэлитского движения] оказался не образ Марии, принимающей Благую Весть, а образ потягивающейся Марии, уставшей от отсутствия новостей»

  «Спелая вишня». Еще при жизни автора с неё сделали более полумиллиона цветных литографий

                 John Everett Millais (1829-1896)                                                             "  Цветущая яблоня. Весна. "
Apple Blossoms (Spring)                                                                                  Художественная галерея леди Левер 
Oil on canvas                                                                                                                       Великобритания
1856-1859
172.7 x 110.5 cm
(5' 7.99" x 3' 7½")
Lady Lever Art Gallery (Merseyside, United Kingdom)