Особенность того материала, который я здесь выкладываю, в том, что я не знаю, как надо правильно делать. Всё, что я пишу, испытывала сама. Возможно, где-то есть правильная отработанная технология. Но в этом и прелесть, можно попытаться сделать, изобрести что-то новое. Так что я делюсь с вами своим опытом и надеюсь, что кто-то продолжит и научит меня чему-то новому.
То, без чего обойтись нельзя: CD – диски, острые маникюрные ножницы, клей ПВА, краски и лак (акриловый глянцевый или строительный яхтный прозрачный) .
А самое главное желание и время!
Ещё неплохо бы иметь затирку для плиток, но можно обойтись и без неё. Замечательно, если есть мелкие блёстки-глиттеры.
Первое, что надо сделать: это отыскать правильный CD – диск. Тот, который не будет при разрезании его крошиться и расслаиваться. Такими хорошими бывают диски с программами, лучше всего старые диски. Новые сейчас крошатся. На самом деле можно использовать любые диски, но с ними гораздо тяжелее работать, а эффект получается хуже. Так для примера, в благотворительном аукционе выложены две работы: «райский сад» почти полностью сделан из таких расслаивающихся дисков и многим нравится значительно меньше.
Это сделано из правильных дисков, покрытие строительным лаком.

А эти работы покрыты акриловым лаком.

Вот примеры изделий из расслаивающихся дисков.

Распознать, с каким диском вы имеете дело, легко. Достаточно отрезать от него небольшой узкий кусочек. Хороший диск даёт ощущение, что вы отрезаете очень прочный ноготь, а плохой сразу начинает скрипеть и слоиться.

solka

21.4.2011, 15:57

Самое трудоёмкое для меня – найти подходящую картинку, поскольку сама рисовать совершенно не умею. Рисунки подбираю по Интернету, иногда компоную и переделываю их под свою задумку. На мой взгляд, к такого рода мозаике подходят сказочные, романтические картинки с «летящими» деталями, отсюда и преобладание крыльев и плавников. Главные требования к картинке: должны быть чёткие очертания и хорошо угадываться силуэт, проверяем это так: вырезаем фигурку и переворачиваем её на тыльную сторону, если понятно, что изображено на лицевой, то, значит, всё в порядке.

Картинку копируем на ксероксе. Одну вкладываем в файл, на копии прорисовываем основные линии, как бы разрезая её с учётом перехода цвета и формы и стараясь, чтобы кусочки имели простую форму, эти кусочки нумеруем. Можно сделать ещё одну копию картинки с уже нанесёнными линиями, а можно отметить эти линии и цифры на основной картинке. Копию с цифрами вырезаем и разрезаем, вторая нужна для того, чтобы не запутаться, кусочки после вырезания имеют обыкновение путаться.

Раскладываем на диске вырезанные кусочки, обводим их тонким несмывающимся маркером, пишем на каждом соответствующую цифру и режем острыми маникюрными ножницами. Чтобы диск не лопнул, первый разрез надо сделать от края диска до центральной дырки и в дальнейшем стараться придерживаться этого.

solka

22.4.2011, 13:21

При вырезании кусочка из диска всё время приходится переворачивать ножницы, так чтобы их изгиб повторял контур рисунка. Если линия разреза большая, то лучше разрезать до середины и продолжить разрез с другой стороны. Слегка не дорезав, покрутить - посгибать детальку, чтобы оставшийся непрорезанный кусочек диска сломался. Образовавшиеся заусенцы можно аккуратно подрезать кончиком ножниц или подпилить надфилем.
Иногда кусочек диска трескается или обламывается. Если это произошло на свободной от картинки площади, то это не имеет значения, а если на нужном нам кусочке – то могут быть 2 варианта: или вырезать заново, или оставить как есть (если это произошло на краю рисунка, или если на этом месте можно сделать по рисунку разрез, или если по картинке такое растрескивание или облом можно обыграть).

После вырезания всех деталей можно их сложить и полюбоваться на то, что у нас получится в конце. При этом обнаруживаем, что наш CD-шный пазл имеет в разных местах большие зазоры и не складывается, в отличие от бумажного. На этом этапе можно подрезать детальки, максимально подогнать их, но можно подгонять не всё, а только самое главное, а остальное доделывать в процессе приклеивания.
На полиэтиленовый файл с картинкой на нужное место можно нанести тонкий слой клея ПВА. Лучше подождать, пока он немного схватится, потом выкладывать кусочки. А можно файл клеем не мазать, а примерив кусочек на место, смазать его обратную сторону ПВА.

Начинаем выкладывать с деталей, которые находятся сбоку и не будут дополнительно разрезаться, в данном случае у нас это голова, шея и основание левого крыла. Далее выкладываем туловище, дополнительно разрезав его для лучшей игры света. На мой взгляд, крупные куски смотрятся плохо и плохо смотрятся кусочки квадратной и прямоугольной формы. Лучше кусочки делать близкими по форме к треугольнику или ромбу. Не разрезанными можно оставить, только длинные кусочки хвоста, шеи или единым куском лицо человека. После того, как кусок правильно выложен на картинку, его можно поправить и прижать тонкой деревянной палочкой или зубочисткой.

solka

22.4.2011, 13:48

Деталь крыла разрезаем на более мелкие части – перья. При этом может получиться, что все кусочки у нас не влезают на рисунок. Так, например, у нас из пяти кусочков можно выложить только четыре. Можно слегка обрезать кусочки. А можно просто не использовать один кусочек.

Можно выкладывать рисунок из остатков, они лучше играют, но тогда больше времени уходит на подбор и подгонку. Как мы уже поняли, мелкие детали, вроде перьев, лучше не вырезать. Для второго журавля вырежем всё, кроме крыла.

Перья будем подбирать из обрезанных краешков CD и подгонять под нужный размер. Мелких журавлей можно вырезать из диска целиком, при чем крыло вырезаем сначала грубо по полукругу, а затем оформляем пёрышки, вырезая уголки и надрезая вглубь.
После полного высыхания мозаики аккуратно протрём её ваткой, смоченной спиртом или одеколоном для удаления маркера. Засохший клей снимем заострённым концом деревянной палочки (можно наточить обратный конец кисточки).

Насыпаем порошок мелкой затирки для плиток и затираем в разных направлениях, лучше это делать слегка смоченным пальцем. Оставляем для высыхания, потом стряхиваем излишки и полируем зубочисткой и ваткой. Можно вместо затирки использовать порошок из школьного мела. Возможно, неплохо получится, если затирать графитом стержня карандаша (сама пока не пробовала).

Можно обойтись и без затирки, но при этом надо помнить, что, во-первых, такая мозаика не такая прочная и поэтому надо принимать меры по её укреплению, и, во-вторых, швы между выложенными кусочками должны быть очень тонкими, иначе большие ровчики надо закрывать чем-то другим, например, покрыть акриловой краской (металлической или с блёстками) тонкой кисточкой или зубочисткой или затереть глиттерами россыпью. Если используются глиттеры, то лучше предварительно чуть-чуть смазать швы клеем зубочисткой, а потом засыпать глиттерами и немного подождав, прижать сверху чем-нибудь, например, прокатать деревянную палочку или прижать целлофан.
Опять просушиваем, стряхиваем-сдуваем ненужный глиттер, убираем лишнее зубочисткой, полируем палочкой и ваткой и покрываем лаком. Можно использовать акриловый глянцевый лак, нанося тонкий слой в два этапа. Очень красивый, прочный и яркий блеск получается при использовании яхтного прозрачного лака, но он продаётся в больших банках, имеет сильный запах и долго сохнет (так что я его использую только летом). Когда лак высохнет, кладём на изделие что-нибудь плоское, твёрдое (у меня в качестве такой плоскости - старая детская книга), переворачиваем и, осторожно сворачивая, убираем файл. На заднюю часть можно нанести акриловую краску, а после высыхания слой ПВА. (Можно что-то одно. Краска даёт прочность + один тон, который нужен, если клеить мозаику на зеркало или стекло).

После высыхания обратной стороны мозаики, переворачиваем, покрываем при необходимости лицевую сторону вторым слоем лака. Можно на этом этапе добавить блёски по краю мозаики, прикрепить глазки птичкам. Когда лак высохнет, берём получившуюся штучку в руки и аккуратно удаляем маникюрными ножницами по краям излишки засохшего клея, лака и краски. Начинаем делать это по наименее хрупким частям, а в тех местах, где соединения кусочков самые тонкие, удаляем излишки в последнюю очередь.


Получаем вот такую мозаику. Её можно использовать как часть оформления в виде панно или картины. А можно в виде самостоятельного укращения наклеить на холодильник, компьютер, ноутбук. У моей сестры рыбка наклеена на кафеле над плитой, а у мамы на зеркале и на двери. Можно попробовать сделать ёлочную игрушку односторонюю с покрытием обратной стороны краской или двусторонюю.

Декупаж на «яичном кракле»- известная и широко применяемая многими техника декорирования. В этом МК от DCPG.ru замечательно показан процесс имитации кожи рептилии с использованием яичной скорлупы.

( РАССКАЗ МАСТЕРА):

Отдали мне старый бабушкин обеденный стол, был он покрашен половой краской и не имел никакого вида. я отпилила немного ножки, покрыла их морилкой, столешницу покрасила черной краской. со знакомой художницей сделали эскиз для стола в натуральную величину. в цвете эскиз я выполняла сама, перенесла рисунок с помощью цветной переводки на столешницу и наклеила яичную скорлупу согласно эскиза клеем пва, прикатывая скорлупу карандашом. затем несколько раз покрыла столешницу лаком пф. вот уже в течении восьми лет мы пользуемся столиком .

МОЗАИКА ИЗ ЯИЧНОЙ СКОРЛУПЫ

СОЗДАНИЕ МОЗАИКИ МЕТОДОМ УДАЛЕНИЯ ЛИШНЕЙ СКОРЛУПЫ

Скорлупу от яиц в дело!!! Красота из ничего... (Мастер-класс)  Самоделкино!

Давным давно в каком то зарубежном журнале увидела шкатулку декорированную яичной сколупой. Ну и как обычно фантазия поперла через край. Сначала разработала урок в школе по теме "Мозаика". И дети учились укладывать кусочки скорлупы на тарелках. Потом я решила сделать в этой технике панно. Тренировалась на тарелках, потом перешла на картон и фанеру. Теперь я много вижу работ со скорлупой и далеко не все они мне нравятся, так как многие скорлупу красят... А это прото ширпотреб получается. Природа и так окрасила яйца в разные цвета, теплыи и приятные глазу. надо только приглядеться. Яйца бывают от белого, до темнокоричневого, при чем оттенки всегда разные, розовые, желтоватые, сероватые. В одной работе я использовала 12 оттенков. Рисую рисунок обычно карандашом, только контуры ну и примерно разделение цвета, если оно четкое. Все остальные изменения цвета по ходу работы. Что мне нравится в такой работе, то тут не обязательно уметь рисовать (это для учеников очень удобно, и для начинающих). Любой понравившийся рисунок можно перенести по клеточкам, уменьшить его или увеличить и работать. если рисунок цветной, и трудно разобраться, где темнее или светлее, то самое удобное скопировать его в ч/б варианте и все сразу станет ясно. К сожалению у меня нет заснятого МК, может сниму как нибудь. Но принцип работы попытаюсь объяснить на словах. Яичную скорлупу для работы желательно заготавливать двумя половинками (не ломать, иначе цвета перепутаются). Ее надо вымыть и убрать изнутри пленку. Затем положить сушить. Недостатка в материале не бывает, кушаем то все. Другой вопрос в цвете. Когда я начинала, белых яиц в продаже не было. проблема была. По соседям спрашивала, менялась. А на рынке у бабулек по цвету яйца покупала. спецом смотрела, какой цвет мне нужен, такой и выбирала. Представляете, как на меня смотрели? Когда скорлупа готова, можно начинать работу. Я обычно начинаю работу с белого цвета. Беру скорлупку, отламываю от нее небольшой кусок, укладываю ее наружной стороной вверх на стол и пальцем ее раздавливаю. Не карандашом или палочкой, разлетятся. Клеем ПВА мажу небольшой участок рисунка (1см.х1см.), сохнет быстро, и укладываю на него кусочки скорлупы. Укладываю таким образом. Спичку (концом без серы) тыкаю в намазаный участок, кончик спички пачкается клеем, потом им же тыкаю в нужный кусоче скорлупы, скорлупка прилепляется к спичке и я ее переношу, куда мне надо. Укладываю ее на смазаный клеем участо и она там благополучно приклеивается. Следующий укладываю рядом, оставляя между ними маааааленькое расстояние (иначе не будет эффекта мозаики). если не удается подобрать подходящий кусочек, этой же спичкой я ломаю кусочки на более мелкие и заполняю пустые места. Нельзя допустить, чтобы скорлупка легла внутренней стороной кверху. Поверхность у нее другая, да и края потом наощупь чувствуются.  Сначала укладываю скорлупки вдоль контура, потом начинаю заполнять внутри контура. если нужен плавный переход цвета, то и скорлупки другого цвета ввожу не сразу. Готовую работу покрываю бесцветным лаком. Ну а что получилось, судите сами.

Это самая первая работа. Купёна.

Это вторая. Архитектура Ирана.

Снегири.

Каллы.

Официальный сайт автора http://lubets.narod.ru/index.html

Зовут ее Любовь. Замечательные работы...Есть чему поучиться....Я бы назвала "Невозможное - возможно!"

 

далее....

 

И еще несколько идей для вдохновения   

Эти обрезки инсталляционных пластиковых труб я честно прибрала к рукам на стройке. Собираюсь сделать штук 8-10 кашпо различной высоты и с разнообразным орнаментом мозаики на них, вставить внутрь каждой трубы цветок в горшке и хаотично скомпоновать в уголке сада.

Идея основы из пластиковой трубы для мозаичного кашпо уже была использована мной и описана в статье о мозаике по схеме вышивки крестом.

Так как кашпо получатся невысокие и, к тому же, будут заслонять друг друга, то не имеет смысла создавать слишком сложные узоры.

В этой статье я расскажу о создании четырёх кашпо разного стиля из обрезков пластиковых труб.

Мозаичное кашпо Капли росы

Первая труба называется романтично - Капли росы.

Название родилось в процессе работы, из использованных для создания мозаики на кашпо стеклянных "капелек" и плитки песочного цвета.

Кашпо ручной работы Сокровища Красного моря

Вторая труба получила после переделки от меня название Сокровища красного моря.
Использованы: камушки, ракушки, галька, осколки и прочий "мусор" найденный на берегу моря, а также черепки двухтысячелетней давности, собранные на раскопках древнеримского города.
На фотографии Вы видите это кашпо с трёх разных сторон.
 

Кашпо с мозаикой Цикламен

Третья труба получилась в сиреневых тонах благодаря декоративным стеклянным вставкам в мозаике.

Ей очень "идёт" розовый цикламен, поэтому и называться она будет просто - Цикламен.

Кашпо с мозаикой ручной работы Римский узор

Следующая труба -  Римский узор.

Мозаика набрана из толстого (полового) кафеля, нарезанного на квадратики 2x2 см.

Высота всех обрезков пластиковых труб от 40 до 50 см, диаметр 16 см.

В будущем предполагается создание ещё нескольких труб - кашпо, а пока что я желаю удачи Вам.

Оригинал этого мастер-класса Вы можете прочитать на сайте его автора.

Я созрела наконец-то написать про свои работы так- Это авторская работа (возможно и примитивная), где идея рождена полностью в моем больном   воображении.  В больном воображении, потому что оно  больно творчеством и вечными   поисками. Я буду рада, если кому-то  эта идея понравится и понадобится! Прошу любить и жаловать -  мои авторские   рождественские колокольчики из яичной скорлупы.   Можно  так сказать - мое маленькое ноу-хау "небьющиеся колокольчики".  Так  как я девушка непрактичная, то всеми своими ноу-хау делюсь. Если я напишу сколько раз мне пришлось перефотографировать их, то вряд ли кто поверит. Так что знакомьтесь. Сначала маленькая презентация колокольчиков.

 Это самый последний колокольчик и самый любимый. Так что с двух бочков его  хочу показать.

Мозаика своими руками: информация для начинающих

1.


2.


3.