Иллюстратор MarseLa Hajdinjak_krec - Часть 2

Часть 1

Смотреть далее

Творчество художника из Англии Himmapaan Niroot

Творчество художника из Англии Himmapaan Niroot  

Про этого художника нет особой информации. Известно, что он родом из Тайланда. Сегодня проживает и работает в стране Туманного Альбиона городе Лондоне.

Ему всего лишь 30 лет. Художника иллюстратора знают прежде всего за картины к книге Джейн Остин "Гордость и предубеждение" 

 Значительная часть его работ составляют иллюстрации к детским сказкам.

Известно также , что им написаны иллюстрации к русской народной сказке "Царевна лягушка".

Знакомимся!

Читать далее...

Вельц Иван (Иоган-Александр) Августович (1866-1926) - Русский живописец-пейзажист, австрийского происхождения.

 

Вельц Иван (Иоганн) Августович (1866 – 1926)

Русский живописец, пейзажист. Родился в с. Софьино, Самарская губерния, Россия. Сын австрийского купца, принявший в 1889 русское подданство. Учился в Петербургской АХ (1885 – 1891) в классе пейзажной живописи у М. Клодта. За ученические работы неоднократно награждался медалями.

Крымский пейзаж

Художнику, в годы становления мастерства, которое приходились на последние десятилетия XIX века, было совсем непросто, ибо он становился современником многих блестящих отечественных живописцев. И для того, чтобы найти свое место в шагающем вперед русском искусстве, требовались и большой талант, и немалая целеустремленность.

Вид на имение помещика Тентетникова

Во время обучения проявил способности к пейзажной живописи и потому «ходил весь в медалях», серебряных и к концу обучения золотых. Получив в 1891 году большую золотую медаль за Вид на имение Тентетникова, И. Вельц в звании классного художника первой степени отбывает в командировочную поездку за границу — Императорская Академия художеств неукоснительно соблюдала свой устав.
В 1892 – 1894 посетил Италию, Германию и Швейцарию. Вернувшись в Россию, часто совершал путешествия по Украине.

Читать далее...

Натюрморты от Roy Hodrien

Читать далее...

Акварельные иллюстрации Элины Моисеенко

Смотреть далее

Карл фон Блаас (Karl von Blaas 1815 — 1894) - отец семейства известных австрийских художников Эжена де Блааса и Юлиуса де Блааса.. (часть-1)

 

Художники Blaas-здесь

Portrait einer Dame und Portrait eines Herrn, im Hintergrund die Römische Campagna, beide Bilder signiert, bezeichnet und datiert C. Blaas Rom 1846 (аукционное)

Читать далее...

Иллюстратор Milo Winter

Смотреть далее

Бесконечная любовь. Художник Jeff Rowland.

Бесконечная любовь

Я люблю лишь тебя - ты во все времена В сотнях образов разных - одна, Та же самая, вновь ты и вновь рождена; О тебе восхищенное сердце поет, Вечных песен гирлянду плетет и плетет, Чтобы шею твою украшала она; В сотнях образов ты принимала мой дар, В бесконечных рожденьях, во все времена. О страданьях любви отошедших времен, О разлуках я раньше слыхал, Но сейчас, в беспредельность времен погружен, Достоверно одно я узнал: Ты от века явилась Полярной звездой, Не другая, а именно ты, Звездный облик всегда озарял небосклон, Прорезая покров темноты.

Нас приносит друг к другу потоком любви Из глубин безначальных времен, Мы играем с тобой среди мириад И любимых, и тех кто влюблен; Горько плачем, страдая от наших разлук, И стыдимся, чуть встретимся вновь. Все как прежде,- лишь в новое платье должна Облекаться былая любовь. Но сегодня любовь узнает свой предел Вся к твоим простираясь ногам, И себя до конца, жизнь свою до конца И блаженство тебе я отдам, Чтоб слились нераздельно единой строкой И любовь незапамятных дней, И стихи, что поэты различных веков Вдохновенно слагали о ней.

Рабиндранат Тагор

Читать далее...

Немного солнца в картинах RICARDO SANZ

>>>

Gustav Klimt. История одного портрета.

Оригинал взят у lj user "kykolnik" в Любить нельзя забыть. Gustav Klimt (Austrian, 1862-1918) «Mada Primavesi» 1912-1913

Акварели. Художник Shin Jong Sik.

Читать далее...

Художник Steve Armes

Пейзажи великолепны, завораживают величественностью, красотой природы

Художник Евгений Лушпин



Городской пейзаж... казалось бы, что может быть скучнее? Но современный, российский художник Евгений Лушпин так вовсе не считает! Он специализируется именно на рисовании городов, домов, дорог, тротуаров — всего сотворенного человеком в стремлении окружить себя так называемым цивилизованным уютом, причём преимущественно в осенне-зимнее время, что весьма актуально ;) Техника Евгения колеблется на тонкой грани реализма и гиперреализма — то вроде сказочно-воздушно, то не отличишь от правды.

Евгений Лушпин родился в Москве в 1966 году. Окончил художественно-графический факультет МГПУ и Московский государственный университет искусств им. Строганова. В своем творчестве он следует лучшим традициям российского и западноевропейского изобразительного искусства. Изысканность и виртуозность, чувство цвета и формы, которые очень типичны для старых мастеров — всё это есть в работах Евгения. Его любимыми художниками являются Питер Брейгель, Эндрю Уайет, Иероним Босх и Эдвард Хоппер, чья живопись есть живопись воображения, фантазии и высоких профессиональных навыков. Благодаря своему таланту, Евгений Лушпин принадлежит к группе наиболее выдающихся современных русских художников. Его картины можно найти в частных коллекциях, а также во многих известных музеях в США, Европе и России.
Смотреть далее....

Борис Индриков - часть 1

Смотреть далее

Борис Индриков - часть 2

Часть 1

Смотреть далее

Сказочные пейзажи. Картины Эгидио Антонасси

Читать далее...

«Есть цена у золота, а нефрит – бесценен»

"Есть цена у золота, а нефрит – бесценен"
 китайская поговорка

Нефрит - теплый камень, живой камень, он добрый и ласковый, твердый и правильный, он звонкий и прозрачный. Он содержит в себе все тс качества, которые необходимы человеку благородному и сильному.

Пять свойств нефрита, соответствующих пяти моральным качествам "дэ" человека:
То, что он теплый и напитанный, — это качество доброты.
То, что он неповторим по структуре узоров, - это качество духовной чистоты.
То, что у него чистый и широкий звук, - это способность радоваться жизни.
То, что его трудно разбить и поломать, - это качество доблести.
То, что острыми гранями он не ранит, - это качество справедливости.

Читать далее...

Уильям Генри Пайн.

Автор этих удивительных иллюстраций William Henry Pyne (1769-1843) сын ткача. В свое время он был очень популярным художником-гравером и написал ряд книг для издателя Рудольфа Акерманна. К сожалению, иллюстрации Henry Pyne перестали быть популярными к концу его жизни, и он умер в бедности.

Уильям Генри Пайн - английский писатель, иллюстратор и художник. Учился в королевской академии в Лондоне, где состоялась его выставка в 1790 году. Он специализировался в живописи интерьеров пером, тушью и акварелью. Пайн был одним из основателей Королевского Общества Акварелистов, в 1804 году.

Его книга "Костюм Великобритании" привлекла внимание издателя Рудольфа Аккермана. В "Истории королевских Резиденций" (1816-1819), прекрасно иллюстрированной книге, Пайн изображает предметы интерьера и мебель из Виндзорского Замка, Сент- Джеймского дворца, Карлтон-Хаус, Кенсингтонского дворца и Хэмптон-Корт. Акварели Пайна находятся в крупнейших музейных собраниях, таких, как Королевский Собрание и Британский музей.
Здесь представлены акварельные интерьеры Виндзорского замка, Хэмптон-корт и Кесингтонcкого дворца.

Presence Chamber, Kensington Palace.

Прогуляемся по залам старого замка и дворца >>>

Драгоценные украшения... Тиара (Tiara)

Драгоценные украшения Королевских семей ,а также знатных аристократических семей Европы.

Мария Текская (1867-1953), королева Великобритании и Ирландии,супруга британского короля Георга V, мать Эдуарда VIII и Георга VI

Tiara Lady Hesketh

Tiara Lady Hesketh

Александра Датская (1844-1925)  ,королева Великобритании и Ирландии. Александра была сестрой российской императрицы Марии Фёдоровны и тёткой императора Николая II.

далее...

Православные иконы из льна Владимира Денщикова

 

Итак, знакомьтесь, Владимир Анатольевич Денщиков – народный артист Украины, режиссер, художник-постановщик, артист Крымского академического русского драматического театра имени М. Горького, заслуженный деятель искусств АРК, лауреат государственной премии по прикладному искусству, г. Симферополь.
Несмотря на занятость в театре, Владимир Анатольевич всегда находил время для хобби. Более 30 лет он занимается макраме. Начинал с колье, кулонов, сумочек. Сегодня в его творческом багаже выполненные на высочайшем художественном уровне объемные иконные ризы и картины.
Для создания икон Владимир Анатольевич использует уникальную авторскую технику макраме-коллаж, не имеющую аналогов в мире. Лики и руки святых прописываются, а ризы и оклады выполняются из нетипичного для этого искусства материала – льняной нити толщиной 0,5-2 мм. Каждая из работ мастера насчитывает миллионы узелков, завязанных вручную, без применения каких бы то ни было технических средств.

Читать далее...

ПЕЙЗАЖИ ОТ МИХАИЛА ИВАНЕНКО

Михаил Иваненко родился в 1960 году в г. Таганроге.
Закончил Ростовское художественное училище им. М.  Грекова, член Союза Художников Кубани, участник многочисленных выставок в России и Европе.
Его картины находятся в частных собраниях и художественных галереях России, США, Европы.

Просто необыкновенная красота, завораживающая!

 

Читать далее...

Пейзажи в живописи художников 19-го века

 

Читать далее...

Акварели Taoshi Hu

 

Смотреть далее

Anne Francois Louis Janmot, French (1814 - 1892)

The Poem of the Soul - Rays of the Sun

Смотреть далее

Масляные ирисы Ma Zai Huan

Читать далее...

Художник по стеклу Алексей Зель !!!

Более тридцати лет Алексей Зель при температуре 2000°С варит стекло.

В шутку называет себя ювелиром, ведь с прозрачным материалом он обращается точно с хрупким драгоценным камнем.

Чтобы получить изящные статуэтки и искусные подсвечники, стеклодув трудится над каждым экспонатом от нескольких месяцев до нескольких лет.

«Стекло красиво. Оно красиво в работе и в куске красиво, и в изделии. Это сказочный материал, в котором преломляется свет, в котором все играет и блестит», — восхищенно говорит стеклодув.

Его руками сделана подарочная стеклянная корзина для Маргарет Тетчер. Его работы выставлялись в Эрмитаже и Третьяковке. Австралия и Германия, США и Япония постоянно приглашают Алексея Зеля за границу, просят приехать с работами. Художник отказывается, так как велика опасность повреждения скульптур.

 

Читать далее...

Edouard Dubufe, French (1819 - 1883)

Portrait of Madame F.

Смотреть далее

Мастерская раритетов Монаховой. Уникальные Пасхальные яйца

«Мастерская раритетов Монаховой» представляет художественные произведения в технике миниатюрной живописи. Работы выполнены масляными красками в лучших традициях миниатюрной живописи методом лессировки. Одно яйцо пишется от нескольких месяцев до полутора лет. Яйца - из липы, покрытие состоит из 20-25 слоев лака. Каждое изделие разрабатывается индивидуально и уникально тем, что выполнено в одном экземпляре. Многие работы Мастерской находятся в частных коллекциях Украины, России, США, Франции, Канады, Бельгии и Швейцарии, а также у королевы Великобритании Елизаветы II. Некоторые из них создавались по индивидуальным заказам самых влиятельных и знаменитых людей мира.

Источник

Читать далее...

Бойкая, веселая, молодая... горничная

August Wilhelm Amberg  

Joseph Caraud  

Emille Pierre Metzmacher  

далее...

Giuseppe Castiglione

Читать далее

КАПЕЛЬКИ СОЛНЦА--Янтарь отдаёт людям солнечное тепло!!!!

Давным-давно Фаэтон, сын бога солнца Гелиоса, упросил отца разрешить ему управлять солнечной колесницей. Любящий сына Гелиос согласился на просьбу – но юный Фаэтон не смог удержать поводьев, и огненная колесница начала клониться к земле. Тогда моря закипели, реки высохли, вековые леса загорелись, а обезумевшие от страха люди воззвали к богам. В гневе верховный правитель неба Зевс простер руку и сбросил Фаэтона вниз, где тот разбился о скалы

А опечаленные гибелью любимого брата Гелиады, дочери бога Солнца, превратились в тополя, чтобы вечно скорбеть о погибшем. Слезы капали с их ветвей в протекающую мимо реку, мгновенно твердея на солнце и превращаясь в прозрачный, теплый камень… Так говорит одна древнегреческая легенда о появлении одного из самых любимых людьми самоцветов – янтаре, камне солнца.

Читать далее...

СОЛНЕЧНЫЙ ПОДАРОК-ЯНТАРЬ часть первая

Янтарь, амбер, алатырь — ископаемая смола, используемая для изготовления ювелирных изделий, лекарств и упоминающаяся в разнообразных легендах.С незапамятных времен люди наделяли ископаемую смолу, чей возраст исчисляется миллионами лет, чудодейственными свойствами. Небольшое украшение из янтаря стоило зачастую дороже, чем молодой раб на невольничьем рынке. Не случайно бранденбургско-прусские короли в XVII веке присвоили себе монопольное право собирать ценный дар природы. Жителям побережья это было строжайшим образом запрещено — под страхом тюрьмы и даже смерти! А уже в тридцатые годы нашего века биохимикам удалось выделить янтарную кислоту — вещество являющееся неспецифическим биостимулятором и обладающее противовоспалительным и противострессовым действием, благотворно влияющее на работу почек и кишечника. Читать далее...

Самые странные картины

Живопись, если не брать в расчет реалистов, всегда была, есть и будет странной. Метафоричной, ищущей новые формы и средства выражения. Но некоторые странные картины страннее других.

 

Читать далее...

Иллюстрации Marcel Marlier ( 1930 – 2011)

Marcel Marlier (18 ноября 1930 – 18 января 2011) Бельгийский художник-иллюстратор. Его художественная копилка, начиная с 1954 и заканчивая 2010 годами, насчитывает 60 альбомов с любимым персонажем - жизнерадостной девочкой по имени Мартина и её друзьями.Родился в Herseaux, Бельгия.. Когда ему было 16, поступил на факльтет декоративного искусства в Сен-люк де Турнэ и закончил свою учебу в 1951 году с отличием. Когда одно из бельгийских издательств, заинтересованное в поиске талантливых художников, организовало конкурс рисунков.,Marlier победил в конкурсе. Так началась его карьера художника-иллюстратора. С 1954 года Marlier иллюстрировал детскую серию о девочке Матрине истории, написанной Гилберт Делахайе. Эта серия переведена на многие языки. Marcel Marlier умер в Турнэ 18 января 2011 года в возрасте 80 лет. Читать далее mimozochka

Великолепные цветы от испанского художника Jose Escofet.

 

Хосе Эскофет (Jose Escofet) родился в 1930 году в небольшом испанском городке. В 1952 году переехал в Барселону, где следующие 25 лет работал в качестве свободного художника в домашней мастерской. В 1979 году уехал со своей женой-англичанкой в Англию. Начиная с 1987 года у художника состоялось множество персональных выставок в Великобритании, США и других странах. Уже 20 лет излюбленным жанром Эскофета является натюрморт, в котором он успешно развивает традиции голландской и испанской школ. Любимый объект художника - цветы, в изображении которых его фантазия не знает границ. И почти всегда свои картины Эскофет украшает небольшими животными - улитками, бабочками, иногда - жуками. Мне удалось найти одно полотно, где жуки играют не вспомогательную, а основную роль.

Читать далее...

Ажурный узор филиграни...



Филигрань (русское название - скань) - это ажурный или напаянный на металлическую основу узор из проволоки (серебряной, реже - золотой). Проволока может быть гладкой или свитой в веревочки и спирали. Слово «филигрань» отображает технику изготовления узора, оно происходит от латинского filum - «нить» и granum - «зерно», а русское «скань» описывает технологический процесс - от древнерусского «скать» (свивать, ссучивать). Волшебная красота ажурной филиграни известна с древнейших времен.

Кружево из ... стекла

Порой я себе задаю вопрос, а много ли знаю о стекле? Ответ короткий из трех букв... Мужчины, вы зря сейчас прыснули от смеха, потому что это слово "нет".

Нет - это конечно не на сто процентов, потому что у каждого из нас есть дома вазы, фужеры из текла и даже хрусталя. Они стоят на полочке, в шкафу или в блоке и ждут прихода праздника в ваш дом. Хотя сами не способны его вам дать, пока не поставите цветы или не наполните шампанским. Печально...

Работы художника по стеклу Кари Рассел-Пула своим изяществом, насыщенностью красками и объемом порадовали мой глаз. В этих работах сочетается праздник с умиротворенностью. Поэтому я и решила выложить эти кружева из стекла и на стекле  для вас! Читать далее...

Серия сообщений "Стекло":
Часть 1 - Кружево из ... стекла

Светлые, очень позитивные работы Людмилы Романовой

Матрёшки Людмилы Романовой (ведущего художника «Лида – студия») созданы по всем канонам коллекционной куклы не только потому, что существуют в единственном экземпляре, но и по высочайшему уровню мастерства живописи. Эти куклы-дети - маленькие произведения искусства. В них сочетается жанр портретной миниатюры с традицией русского и западноевропейского детского портрета. Живость и одухотворенность мастерски написанных, таких настоящих и светлых детских лиц подчеркивается безукоризненно-достоверной подачей русского исторического костюма, богатством деталей.

Читать далее...

Детство-волшебное царство. Художник «S.Thomas Sierak»

Взрослые ! Если грустите,
Кошки скребут на душе –
Детство в аптеке спросите :
В капельках или в драже. 

Пару цветных витаминок,
Капелек с сахаром пятъ –
И босиком без ботинок
Прямо по лужам гулять !

В  Ваших глазах отразится
Небо такой синевы … !
Солнцем, травинкой и птицей
Будто бы станете  Вы

Читать далее...

Художник Евгений Лушпин

 

Евгений Лушпин родился в 1966 г. в г. Москве. Учился в МГХПУ им. Г.С.Строганова и в МГЗПИ, художественно-графический факультет. Член Творческого союза художников России. Живет и работает в г. Москве. Лауреат конкурса «Золотая кисть».

С ЮНОСТИ Я ПОМНЮ КАК МНОГИЕ НАЗЫВАЛИ ЖИВОПИСЬ ПРОФЕССИЕЙ, А ХУДОЖНИКОВ – ПРОФЕССИОНАЛАМИ.
НЕСКОЛЬКО ЛЕТ НАЗАД ТЯЖЕЛАЯ БОЛЕЗНЬ РУКИ ПРАКТИЧЕСКИ ЛИШИЛА МЕНЯ ВОЗМОЖНОСТИ ПИСАТЬ. ОКАЗАЛОСЬ, ЧТО ОЧЕНЬ ТРУДНО, ПРАКТИЧЕСКИ НЕВОЗМОЖНО НАЙТИ КАКУЮ-ТО ЗАМЕНУ МОЕЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ. ПОСТЕПЕННО, В ТЕЧЕНИИ ДВУХ ЛЕТ, БОЛЕЗНЬ ОТСТУПИЛА, И Я ВЕРНУЛСЯ К РАБОТЕ, НО ТОГДА Я ПОНЯЛ ОДНО: ХУДОЖНИК– ЭТО ВСЕ-ТАКИ НЕ ПРОФЕССИЯ, ЭТО — СУДЬБА

Читать далее...

Художник Daiva Staskeviciene

Daiva Staskeviciene родилась 13 июня 1968 года в Вильнюсе. После окончания художественной школы им. Justino Vienozinskio поступила в Вильнюсскую художественную академию на отделение сценографии, но уже после года обучения перешла на графическое отделение под руководством профессора Leono Lagausko, закончив со степенью бакалавра поступила в магистратуру под руководством профессора Juozas Galkus. В 2002 году получив степень магистра, стала членом Союза художников Литвы.

Работы автора отражают импульсивную, гипнотическую силу графики и живописи. Поэтичные, элегантные образы Daiva Staskeviciene полны символов и метафор. Daiva создает гравюры, небольшие графические работы, этюды, иллюстрирует книги. Провела двенадцать персональных выставок, ее работы известны в Литве, России, США, Канаде, Англии, Германии.

**********

" Ты постой, постой, красавица моя..." Подборка живописи.

Вдоль по улице метелица метет, За метелицею милая идет: “Ты постой, постой, красавица моя, Дозволь наглядеться, радость, на тебя!.."  Francois Martin-Kavel

Уютное... Художница Danka Weitzen.

Читать далее...

Текстильные скульптуры от Аннемиеке Мейн.

Австралийская художница Аннемиеке Мейн (Annemieke Mein) стала популярной благодаря своим текстильным скульптурам, как многие называют ее творения. В своих работах художница использует множество техник, это и вышивка (ручная и машинная), и рисунок по ткани и  на бумаге,  валяние, работа с шерстью, и конечно шитье.

Читать далее...

Антикварный фарфор, фаянс.Тарелка. - ч.17.

Тарелки пирожковые, фарфор, деколь. Германия, Rosenthal, h=16см 

Далее...

Всемирное наследие ЮНЕСКО: Раннехристианские памятники в городе Равенна

 

Равенна(итал. Ravenna [ra'ven:a], эмил.-ром. Ravêna, лат. Ravenna) — город в итальянском регионе Эмилия-Романья, расположенный на удалении 10 км от Адриатического моря, с которым его соединяет канал. После 402 года — столица Западной Римской империи, затем поочерёдно столица государства остготов, Равеннского экзархата и Лангобардского королевства. Восемь равеннских памятников эпохи поздней античности внесены ЮНЕСКО в список Всемирного наследия
Равенна расположена в низменной местности, образовавшейся при заилении Адриатики. Административный центр одноимённой провинции. Покровителем города считается святой Аполлинарий. День города — 23 июляДАЛЕЕ...

Jensen Johan Laurentz, датский художник

Jensen Johan Laurentz, датский художник, 1800-1856 г.г.

Обучался живописи в Датской Академии, был учеником знаменитых художников, таких как Christoffer Wilhelm Eckersberg  а также Cladius (Claus) Detlev Fritzsch. Специализируясь на цветочной живописи, Дженсен продолжал свое образование в Париже под у известных мастеров фламандской цветочной живописи братья Gerard и Cornelis van Spaendonck, и изучал искусство цветочной миниатюры на фарфоровм заводе в Севре. Продолжая традиции голландского натюрморта, он возродил это искусство в Дании.Читать далее

 

Художник Cecil Kennedy. Цветочный натюрморт.

Английский живописец Cecil Kennedy (1905 - 1997) очень известный художник английской современной школы, участник многочисленных выставок в лондонском Обществе Fine Art Society. В Парижском салоне награжден серебряной медалью в 1956 году и золотой медалью в 1970. Известные люди мира восхищаются его творчеством: королева Мария, герцог Виндзор, семья Асторов, лорд Томпсон.
Картины Сесила Кеннеди сочетают в себе традиционные английские цветочные мотивы и современную экзотику. Мастер сам увлекался цветами, знал о них многое. В его работах очень много белого цвета - это традиции садоводства 20 века. Картины есть в королевских и частных коллекциях в разных уголках мира.





Читать далее

Рекламка.
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Весеннюю депрессию, усталость после работы и просто плохое настроение можно вылечить сразу. Здесь обещают вам помочь оздоровиться при помощи спа-терапии, ароматерапии и других процедур, которые сауна сакура на тульской предоставляет в самом широком ассортименте. На выбор клиентов парилка, парная, баня, сауна, джакузи, массаж, обертывания и другие программы и процедуры для тела. Загляните сюда и позаботьтесь о своем здоровье.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Sharon Maia Wilson. Прекрасные пейзажи

Sharon Maia Wilson известная художница, она более 30 лет работала в своей студии в Tucson, Arizona. К сожалению, она заболела и умерла довольно рано от рака груди. Её прекрасные работы наполнены светом, любовью, радостью и жаждой жизни.Чудесный свет в картинах Sharon Maia Wilson как-будто свидетельствует о том, что впереди ещё лучшие времена и места, это видение, которое она пронесла через всю свою жизнь.

Читать далее...