https://shkatulka-rukodeliya.com/

Безрукавка с V-образным вырезом спицами

Она связана в двух вариантах: туникой и в укороченном виде.

Пряжа – 100% хлопок, 260м/100г.

Мне эта модель понравилась. Узор, как видим, несложный. 

Провязать 1 раз с 1-го по 38-й ряды, далее повторять с 19-го по 38-й ряды.
Раппорты больших и малых треугольников не совпадают. Рассчитывать количество петель, на мой взгляд, нужно для каждого узора отдельно и выравнивать их за счёт лицевой глади по краям полотна.

художник И. Остроухов «Первая зелень» 1887

За рекой луга зазеленели,
Веет легкой свежестью воды;
Веселей по рощам зазвенели
Песни птиц на разные лады.

Ветерок с полей тепло приносит,
Горький дух лозины молодой...
О, весна! Как сердце счастья просит!
Как сладка печаль моя весной!

Кротко солнце листья пригревает
И дорожки мягкие в саду...
Не пойму, что душу раскрывает
И куда я медленно бреду!

Не пойму, кого с тоской люблю я,
Кто мне дорог... И не все ль равно?
Счастья жду я, мучась и тоскуя,
Но не верю в счастье уж давно!

Горько мне, что я бесплодно трачу
Чистоту и нежность лучших дней,
Что один я радуюсь и плачу
И не знаю, не люблю людей.

художник Raymond Wilson Hammell

Всё дождик да дождик… Всё так же качается
Под мокрым балконом верхушка сосны…
О, дни мои мёртвые! Ночь надвигается —
И я оживаю. И жизнь моя — сны.

И вплоть до зари, пробуждения вестницы, —
Я в мире свершений. Я радостно сплю.
Вот узкие окна… И белые лестницы…
И все, кто мне дорог… И всё, что люблю.

Притихшие дети, весёлые странники,
И те, кто боялся, что сил не дано…
Все ныне со мною, все ныне избранники,
Одною любовью мы слиты в одно.

Какие тяжёлые волны курения,
Какие цветы небывалой весны,
Какие молитвы, какие служения…

Какие живые, великие сны!

Зинаида Гиппиус

"Созерцатель", художник Иван Николаевич Крамской,  1876. Холст, масло. 85х215; 58 см

 1870-80-е годы в творчестве Крамского отмечены большим интересом художника к крестьянской жизни – живописец много пишет простых крестьянских людей в родном для них антураже, ведомых своими привычными эмоциями. Картина «Созерцатель» является одной из самых ярких и характерных работ того периода.

   На заснеженной обледенелой тропе зритель видит стоящего крестьянина. Одет он в простую и изрядно потрёпанную одежду – кафтан внизу и на рукавах откровенно оборван, полуразбитые лапти. Создаётся явное впечатление, что этот человек с обветренным лицом шагал сквозь редкий лес и вдруг, неожиданно для себя остановился, погрузившись в свои думы. Разглядывая лицо человека, очень сложно понять чему созерцает этот бедняк, однако, интуитивно понимаешь, что его думы скорее связаны с его непростой жизнью, нежели поэтическим любованием окружающей природы.

   Существует мнение, что название картине дал Павел Третьяков. Полотно вызвало у него большой интерес, хоть и не было закончено. Выказывая восхищение, меценат по какой-то причине отказался купить работу, когда Крамской нанёс все завершающее штрихи. «Созерцатель» ещё два года висел в мастерской живописца до того времени, как её не купил общественный деятель Федор Терещенко. Сейчас большая часть его коллекции вместе с полотном Крамского принадлежит Музею русского искусства в Киеве.

https://muzei-mira.com/

      Константин Коровин по праву считается одним из основателей русского импрессионизма. Любимый ученик Саврасова, последователь Нестерова и Левитана, он создавал настолько яркие и красочные работы, что на фоне остальных мрачных изображений действительности они смотрелись очень выигрышно. В его произведениях позитивна не только цветовая гамма, но и композиция, и даже энергетика, исходящая от картины.

Такой картиной является и работа “Весна”, которую художник написал в непростом для России 1917 году.

Последователь французских импрессионистов, в первую очередь Клода Моне, Константин Коровин внес свои особенности в этот стиль. В его картинах удивительным образом соединяются порой несовместимые вещи: холод и тепло, спокойствие и беснование, гармонию и буйство. Его произведения – это не сценка, это – целое повествование.

Картина Коровина “Весна” художник использовал интересный прием: на ней зритель не увидит резких переходов от персонажа к персонажу или от плана к плану. Все очень естественно и плавно, природа и люди медленно, но верно просыпаются после холодной зимней спячки. Свои картины художник писал только с натуры, отсюда такая удивительная цветовая точность и эмоциональная легкость и в то же время острота его произведений.

На картине “Весна” помимо берез, художник изобразил дом и людей, которые сидят за столом. Использование нескольких смысловых акцентов в произведении наполняет его множеством смыслов.

https://art.goldsoch.info/