Я живу на восьмом и липа,
Что растёт под окном, верхушкой
Доросла до окна, приникла
Ко стеклу. Есть теперь подружка

У меня. Есть подружка Липа.
Что ни утро, она со мною.
У меня есть подружка Липа,
Что ни вечер – она со мною.

Исаак Ильич Левитан - мастер пейзажа-настроения, обогативший своими живописно-пластическими поисками и художественными образами русскую пейзажную живопись 1880-1900-х.

   Полотно «Золотая осень. Слободка» написано во время неоднократных поездок по Волге, в полюбившемся местечке Плёс. Волжская при рода не раз становилась героиней полотен Левитана. Пронзительным аккордом звучит в картине самая яркая осенняя пора, пиршество природы. Немного печальный в кратковременности своего торжества образ осени емок и противоречив. Жизнь русской деревеньки, полоска желтеющего леса и огромное пространство неба полны величавости и спокойного ожидания дождливой и холодной погоды. Изображенные избы и проезжая дорога вносят в настроение картины элемент повседневности. Все подчинено естественному ходу смены времен года, беспрерывному циклу жизни природы.

   Певец «будничного мотива», Левитан, продолжая лирическую линию развития пейзажа, намеченную его учителем А.К.Саврасовым, своим творчеством открыл новую страницу искусства конца XIX века.

На осеннем рассвете в туман ковыляет дорога,
Оловянные лужи мерцают у дачных оград,
Над опавшей осиной мигает звезда-недотрога,
И на темных кустах полотенца тумана висят.

Как грустна и просторна земля на осеннем рассвете!
Сам не верю, сейчас, в этой сонной предутренней мгле,
Что нашел я тебя на такой необъятной планете,
Что вдвоем мы идем по прекрасной осенней земле.

1957

Размеры: 34/36 (38/40) 42/44.

Вам потребуется: пряжа (70% ангоры, 30% натуральной шерсти; 125 м/25 г) — 225 (275) 325 г бирюзовой; спицы №4; круговые спицы №4; для украшения 30 (34) 36 золотистых пуговиц-шариков.

       Это одна из первых написанных в Париже картин из серии воспоминаний о родном Витебске. Контрастирующие броские краски и пространственная динамичность воссоздают праздничную атмосферу происходящего.

В картине есть что-то общее с настенной живописью. Земля и небо максимально абстрагированы. На их фоне разворачивается вполне реальное и одновременно мистериальное свадебное действо. Местечковые обитатели показаны во всей достоверности облика и национального колорита.

Слева – водонос, встреча с которым сулит счастье. Впереди процессии идет музыканты и бархан – традиционный увеселитель, который развлекает гостей на свадьбе. Движение в картине происходит по горизонтали, что характерно для раннего периода творчества художника.

Шагал рано отверг иконоборчество иудаизма и еврейскую традицию, запрещавшую любое изображение человека. Напротив, он стремился запечатлеть в зримых пластических образах историческую память еврейского народа. Эта картина – яркое тому подтверждение.

Также в ней проявилось умение Шагала “рассказывать истории” в своих картинах и одновременно сочетать универсальность образов с тонким психологизмом и жизненностью.

https://art.goldsoch.info/