Цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris

Моцартовский клавирный концерт – апофеоз клавира, его подлинных широких возможностей, апофеоз концертного начала, введенного в русло симфонизма.
Альфред Эйнштейн

Моцарт же не придавал своим концертам такого значения, какое они получили в глазах исследователей. Вот строки из его письма к отцу, Леопольду Моцарту, от 28 декабря 1782 года: «Именно концерты являются чем-то средним между слишком трудным и слишком легким, в них много блеска, они приятны для слуха, но, конечно, не впадают в пустоту. Кое-где удовлетворение могут получить одни только знатоки – впрочем, незнатоки безотчетно должны быть довольны ими».

Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) – автор большого числа концертов и концертных пьес для струнных и духовых инструментов. Но фортепианные концерты, безусловно, превосходят все, что композитор создал в этом жанре, ибо только фортепиано способно на равных состязаться с оркестром.
«Клавир обладает мощью, не уступающей мощи оркестра», – пишет Альфред Эйнштейн.

По мнению Эйнштейна, именно на фортепиано Моцарту удалось «высказать самое мрачное и самое ликующее, самое веселое, самое глубокое, прорваться из сферы галантного в сферу симфонического и поднять своих слушателей на более высокий уровень». Он же считает, что «слушатели, которые доросли до понимания клавирных концертов Моцарта, – лучшие слушатели в мире».

---

ссылка - ВСЕ КОНЦЕРТЫ В.А.МОЦАРТА

---

Вслушаемся, и окинем мысленно представленную панораму моцартовских концертов.



Требуется заметить, что за её пределами остались ранние опыты композитора: свои первые фортепианные концерты в 1767 году десятилетний (!) Моцарт создал под влиянием музыки Иоганна Кристиана Баха.


«Под влиянием» – мягко сказано: чудо-мальчик попросту переделал три сонаты соч. 5 «берлинского Баха» в фортепианные концерты K. 107.




Piano Concerto K. 107, No. 1 in D major

I part Allegro

II part Andante

III part Menuetto

Piano Concerto K. 107, No. 2 in G major





Piano Concerto K. 107, No. 3 in E flat major





Переделал, нисколько не стыдясь, – жанр «пастиччо*» был общепринят в то время.

По-итальянски в нотах значилось: «Три сонаты синьора Джованни Баха, преобразованные в концерты синьором Амадео Вольфгангом Моцартом».

Вот те самые три сонаты Иоганна Кристиана Баха (1735-1782),для сравнения -

Ор.5 соната № 2 - Allegro di molto (0:00) Andante di molto (04:41) Minuetto (07:08)

Ор.5 соната № 3 - 1. Allegro (0:00) 2. Allegretto (3:48)

Ор.5 соната № 4 - 1. Allegro (0:00) 2. Rondeau: Allegretto (5:04)

---

источники-
http://intoclassics.net/news/2011-07-03-13863
https://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/2015/12/26/3_1200/

---

*Пастиччо (итал. pasticcio, фр. pastiche — букв. — паштет; в переносном смысле — смесь, мешанина) — опера, музыка которой заимствована из различных ранее написанных опер или специально написана несколькими композиторами. Этот тип оперы был особенно популярен в Италии в XVIII в.. Термин «Пастиччо» применяется также и к другим музыкальным композициям, создаваемым по частям несколькими авторами.

---

Название поста взято отсюда-http://www.ozon.ru/context/detail/id/26942618/