✨ Как и зачем слушать оперу

 

Декорации к опере Моцарта «Волшебная флейта»

10 вещей, которые стоит знать об опере, если вы не знаете о ней ничего: для кого она создавалась, о чем рассказывает, что и где слушать, как одеваться и когда хлопать — и многое другое

Опера, самый сложноустроенный театральный жанр, полна парадоксов и противоречий, которые одновременно восхищают и отпугивают. Но чтобы понимать и любить оперу, может быть достаточно усвоить базовые знания об истории и специфике жанра и посмотреть несколько образцовых спектаклей.
 

1. С чего начать

Классический набор оперных названий невелик: он включает канонических 20–25 опер. В разных частях света он разнится минимально и исключительно в силу местных предпочтений. К примеру, в России «классическими» и «широ­ко известными» считаются несколько опер, которые за ее пределами появля­ются в репертуаре не так уж часто. Если сузить этот список до пяти-десяти опер, в него обязательно войдут сочинения Верди («Травиата», «Риголетто»), Пуччини («Богема», «Тоска»), Моцарта («Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта») и Бизе («Кармен»).    Читать далее

✨Есть ли шедевры в опере 20 века?

✨ Знаменитые «алкогольные» арии

Джузеппе Верди. «Застольная песня» из «Травиаты»

Это самый известный оперный номер с шампанским. Альфред небогат, и этой песней он пытается обратить на себя внимание дорогой куртизанки Виолетты. У него получается. Она подхватывает второй куплет.

Высоко поднимем все кубок веселья
И жадно прильнём мы устами!
Как дорог душе светлый миг наслажденья!
За милую выпьем его!

Градус эйфории в этой музыке вполне соответствует характерному эффекту от шампанского.  

 

 

 

Читать далее

Пять оперных арий, которые любой узнает с трёх нот


А не запомнить их совершенно невозможно: так они специально задуманы.

1. "Хабанера" из оперы Бизе "Кармен"
Вообще-то, эту мелодию придумал не Бизе, а испанец Себастьян Ирадьер. (Его песня в жанре хабанеры называлась "El Arreglito"). Бизе ошибочно полагал, что эта мелодия народная.
В результате её переработки получилась эта неотразимая ария Кармен
Хабанера написана для меццо-сопрано, но поют её все, кто может! Включая контральто и сопрано. Здесь - сопрано Анджела Георгиу.





2. Куплеты Эскамильо из той же оперы
Тореадор Эскамильо - главный оперный мачо. Его знаменитые куплеты, которые он поёт в таверне с бокалом в руке - это откровенный самопиар, гимн собственной неотразимости и храбрости.
Харизматичный Эскамильо - Дмитрий Хворостовский.




3. Песенка Герцога из оперы "Риголетто" Верди
Герцог из "Риголетто" стоит в мировой опере на втором месте по беспутности после моцартовского Дон Жуана. Но в этой песенке он рассуждает о женской неверности ("La donna è mobile" - "женщина изменчива"). Игривый мотивчик этой арии не оставляет сомнения в том, что эта изменчивость в некотором роде ему даже нравится.
поет Лучано Паваротти




4. Каватина Фигаро из "Севильского цирюльника" Россини
Мем "Фигаро здесь - Фигаро там" вошёл в нашу жизнь из этой популярнейшей арии.
поет André Rieu




5. Ария Германа из "Пиковой дамы" Чайковского
В фильме 1960 года роль Германа играет Олег Стриженов, а поёт за кадром Зураб Анджапаридзе.

Серия сообщений "часть 1":

Часть 1 - Пять оперных арий, которые любой узнает с трёх нот
Часть 2 - Арчибальд Джойс ( 1873-1963) Вальс "Осенний сон" - Waltz Autumn Dream (1908)
Часть 3 - Дмитрий Шостакович "Второй вальс "
...
Часть 6 - Отдельный оркестр Министерства Обороны СССР вальс "Амурские волны"
Часть 7 - Арам Хачатурян - Вальс из кф Маскарад
Часть 8 - Классическая музыка, Л.Бетховен багатель a-mol, К Элизе, репродукции картин известных художников

Волшебный мир оперетты

 

Оперетта

 

— музыкально-театральный жанр, 

основан на синтезе слова, сценического действия, музыки и хореографии.

 

В отличие от мюзикла,

оперетта обычно имеет классический состав оркестра,

без электронной аппаратуры,

имеет собственную драматургию,

Оперетта разнообразна по форме и содержанию.

  пародийные, -сатирические, лирико-комедийные, романтические, 

чаще всего со счастливым финалом.

Для оперетты характерны любовная интрига, юмор и сатирическая направленность.

 

 

Жорж Бизе. Опера на российскую тему в лучших французских традициях

25 октября -
180 лет со дня рождения
выдающегося французского композитора
Жоржа Бизе



П.И.Чайковский назвал его гениальным, а его оперу «Кармен» — настоящим шедевром, пропитанным неподдельным чувством и вдохновением. В наше время вряд ли найдется человек, который бы не согласился с этим утверждением. Даже если бы Бизе написал только одну эту оперу, он уже стал бы знаменитым. Но его перу принадлежит и много другой, зачастую не менее очаровательной музыки и...неизвестной широкой публике.

Жорж Бизе. Опера "Иван IV"



Опера в лучших французских традициях, содержащая все стандартные компоненты жанра:за занавесью господства кровожадного Царя, известного как "Грозный", есть любовь,заговор, храбрость и тирания,танцы и процессии, простоватые и воинственные сцены, и много чего ещё.

История создания
В январе 1856 года Франсуа-Луи Кроснье, директор Парижской оперы, предложил композитору Шарлю Гуно написать оперу на либретто об Иване Грозном. Композитор выразил согласие. Репетиции должны были начаться в ноябре того же года, но Шарль Гуно завершил работу только в 1857 году или 1858 году. Отказ Парижской оперы в постановке сочинения привёл к тому, что композитор использовал часть партитуры в своих более поздних сочинениях. Так хор солдат в опере «Фауст» был заимствован им из своей оперы об Иване Грозном.
Жорж Бизе и его опера ИВАН ГРОЗНЫЙ в программе АБСОЛЮТНЫЙ СЛУХ.

Читать далее...

Опера Джузеппе Верди «Аттила»

Attila

Опера Джузеппе Верди в 3-х актах с прологом; либретто Т. Солеры и Ф. Пьяве по трагедии Ц. Вернера. 
Первая постановка: Венеция, театр «Ла Фениче», 17 марта 1846 г.

Действующие лица:

• Аттила, царь гуннов (бас)
• Аэций, римский полководец (бас)
• Одабелла, дочь правителя Аквилеи (сопрано)
• Форесто, ее жених (тенор)
• Ульдино, молодой бретонец, раб Аттилы (тенор)
• Лев, старый римлянин (бас)
• Гунны, воины подвластных Аттиле германских племен, римляне, жители Аквилеи, христианские отшельники, друиды, жрицы, рабы

Действие происходит в Италии в 452 — 453 годах.

Читать далее...

О чём "Кармен"? Для тех, кто не ходит в театр.

Это прекрасная французская опера, её написал Жорж Бизе за три месяца до смерти (ему было 37). На премьере она была освистана, но чуть позже (Бизе уже не увидел) стала европейским хитом.

Нет человека, который не слышал бы хоть одну мелодию из этой оперы.

Итак, начало

"Кармен" прямо с хита и начинается. Это знаменитая увертюра. Она нужна для того, чтобы опоздавшие заняли свои места в зале, а остальные настроились на предстоящее зрелище.

Первое действие

Севилья. Жара. Площадь перед местной сигарной фабрикой (это как наш Ивановский ткацко-прядильный комбинат - там работают только женщины). Дело к обеду.

Всё, что происходит до первого выхода Кармен - не имеет особого значения. Охранники маются бездельем, дети играют в войнушку, гуляющие дамы "дуют на себя веером", как выразилась недавно ведущая "Орла и решки" в программе про Севилью. В общем, праздный испанский народ развлекается, как может.  Читать далее

Русские оперы, покорившие мир. Модест Мусоргский. «Хованщина»

Русские оперы, покорившие мир. Александр Бородин «Князь Игорь»

Отечественные история, литература и музыка в едином произведении.

Сценическое единение музыки, голоса, драматического сюжета. Впервые опера пришла в Россию в ХVIII веке с итальянскими исполнителями. Автором первой русской оперы с народным сюжетом стал основатель первого русского театра Федор Волков. Столетие спустя русская опера покорила весь музыкальный мир.

 

Русские оперы, покорившие мир Александр Даргомыжский «Каменный гость»

Оперы-сказки русских композиторов Сергей Прокофьев, «Любовь к трем апельсинам» (1919)

Сказка — один из самых притягательных жанров для русских композиторов. Многие оперные шедевры написаны на сказочные сюжеты. Но сказка, как подметил Пушкин, — «ложь, да в ней намек». Далеко не все оперы-сказки имели сказочно счастливую судьбу из-за намеков, из-за неожиданных музыкальных решений. Как бы то ни было, современный слушатель имеет возможность выбрать оперу-сказку на свой вкус.

Сергей Прокофьев, «Любовь к трем апельсинам» (1919)

Оперный Звездочет, произнеся во введении к «Золотому петушку» свои пророческие слова, проваливается в люк. В опере Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» по сказке Карло Гоцци театральный люк задействован очень активно: из него персонажи эффектно появляются и с шиком в нем исчезают.

В 1918 году молодой Сергей Прокофьев уезжает из России. Начинаются его американо-европейские странствия. Они совсем не были похожи на путешествия Принца — героя его оперы «Любовь к трем апельсинам». Тот, по воле ведьмы Фаты Морганы, скитался по свету в поисках апельсинов. В критических ситуациях ему на помощь приходил добрый маг Челий. Прокофьев путешествовал по своей воле: он искал творческой свободы и признания, но знакомого мага у него не было.

Первым значимым событием в зарубежных странствиях композитора становится как раз постановка оперы «Любовь к трем апельсинам» в Чикаго в 1921 году. Прокофьев писал о ней так: «Чикагцы и горды, и смущены, что они дают «модернистскую премьеру». Но гораздо большее впечатление на композитора произвело сценическое воплощение оперы в Ленинграде, в бывшей Мариинке (1926). Режиссер-постановщик спектакля Сергей Радлов, впечатленный, в свою очередь, талантом Прокофьева, назвал его музыку «почти физическим вкачиванием бодрости в человеческую кровь».

Рецепт прокофьевского витаминного коктейля очень прост: к знакомым сказочным персонажам (принцу, принцессе, волшебникам) добавляется эксцентрика, подхихикивание над традициями, гениальные музыкальные темы. Все это перемешивается и подается без приторного оперного сиропа.

Автор: Алевтина Бояринцева

 

Русские оперы, покорившие мир. Модест Мусоргский. «Борис Годунов»

Отечественные история, литература и музыка в едином произведении

Сценическое единение музыки, голоса, драматического сюжета. Впервые опера пришла в Россию в ХVIII веке с итальянскими исполнителями. Автором первой русской оперы с народным сюжетом стал основатель первого русского театра Федор Волков. Столетие спустя русская опера покорила весь музыкальный мир.

«Борис Годунов» Модеста Мусоргского. В основе оперы — сюжет одноименной трагедии Пушкина. Композитор сам писал либретто на протяжении пяти лет, используя исторические материалы Карамзина. Но путь до сцены оказался не менее длинным. Дирекцию Императорских театров сначала не устроило отсутствие яркого женского образа, затем смутили демократические нотки. Премьера состоялась в Мариинском театре в 1873 году. Но через десять лет по указу цензуры спектакль убрали со сцены. Возродил оперу Николай Римский-Корсаков. В 1908 году «Борис Годунов» с главной партией в исполнении Федора Шаляпина покорил Париж. Это были Русские сезоны.

Русские оперы, покорившие мир. М.И.Глинка «Жизнь за царя»

Отечественные история, литература и музыка в едином произведении

Сценическое единение музыки, голоса, драматического сюжета. Впервые опера пришла в Россию в ХVIII веке с итальянскими исполнителями. Автором первой русской оперы с народным сюжетом стал основатель первого русского театра Федор Волков. Столетие спустя русская опера покорила весь музыкальный мир.

«Жизнь за царя», или «Иван Сусанин», Михаила Глинки. Впервые о событиях 1612 года, польском походе на Москву, пропели 180 лет назад со сцены петербургского Большого театра. Автор либретто в первой редакции — барон фон Розен. После революции к советской действительности сюжет адаптировал Сергей Городецкий. В одной из версий костромской крестьянин стал комсомольцем и председателем сельсовета. С 1945 года опера «Иван Сусанин» открывает сезон в Большом театре. В 1993 году спектакль был представлен на историческом месте, где происходили эти события 400 лет назад, — в Ипатьевском монастыре Костромы. Постановку транслировали в 15 странах мира.

 

  

Оперы-сказки русских композиторов Николай Римский-Корсаков, «Золотой петушок» (1907)

Сказка — один из самых притягательных жанров для русских композиторов. Многие оперные шедевры написаны на сказочные сюжеты. Но сказка, как подметил Пушкин, — «ложь, да в ней намек». Далеко не все оперы-сказки имели сказочно счастливую судьбу из-за намеков, из-за неожиданных музыкальных решений. Как бы то ни было, современный слушатель имеет возможность выбрать оперу-сказку на свой вкус.

Николай Римский-Корсаков, «Золотой петушок» (1907)

Премьера блога:"Иоланта" (фильм-опера, музыка П.Чайковского), 1963 г.

Слава.Похоже,что от х/ф Алексея Учителя "Матильда" отстали чиновники.Более того,МИНКУЛЬТ В.Мединский посоветовал журналистам больше писать об урожае зерновых,а не об этом кино,ещё не вышедшем в прокат.Упомянул министр и о П.И.Чайковском до Матильды которого депутат Н.Поклонская ещё не добралась...)Я решил поставить в блог фильм-оперу Петра Ильича "Иоланта" со знаменитой арией Роберта...)

Режиссер: Владимир Гориккер

В ролях:

Рене, король Прованса - Федор Никитин (поет Иван Петров)
Иоланта, его дочь - Наталья Рудная (поет Галина Олейниченко)
Роберт, герцог Бургундский - Александр Белявский (поет Павел Лисициан)
Водемон, граф Бургундский - Юрий Перов (поет Зураб Анджапаридзе)
Эбн-Хакиа, мавританский врач - Петр Глебов (поет Владимир Валайтис)
Бертран, привратник дворца - Волдемар Зандберг (поет В. Ярославцев)
Марта, жена Бертрана, кормилица Иоланты - Валентина Ушакова (поет Евгения Вербицкая)
Альмерик, оруженосец короля Рене - Я. Филипсон (поет В. Власов)
Бригитта, подруга Иоланты - Валентина Шарыкина (поет Маргарита Миглау)
Лаура, подруга Иоланты - Ольга Амалина (поет Кира Леонова)
Матильда - Т. Старова
Шут - А. Мильбрет

Оркестр и хор Большого театра СССР, дирижер Б. Хайкин

Всемирно известные оперы с русскими субтитрами

Всем поклонникам оперного искусства посвящаю этот пост!!
Многие из нас любят оперу, но часто, не зная итальянского или французского языка,
вынуждены следить за сюжетом только по либретто..
А как хочется дословно знать о чем говорится.. пардон!) поется в арии!!
Такую возможность нам дают субтитры.

Здесь я собрала почти 100 опер с русскими субтитрами! Наслаждайтесь)




Приятного просмотра!! Капочка Капа

Топ 10 самых знаменитых опер в мире далее

Уже поймал меня в капкан неувядающий канкан...

Канкан как довольно фривольный танец появился уже не по воле композитора – но на его музыку. На музыку человека, который весь 19 век веселил Европу. А знаете, кто изначально танцевал этот всемирно известный канкан? Боги. Боги Олимпа в оперетте Оффенбаха «Орфей в аду».  

 

Итак, Оффенбах не писал именно тот самый канкан, который все знают. Но он написал музыку «инфернального галопа». И этот танец, который уже жил своей жизнью, прекрасно «лег» на музыку композитора. С музыкой Оффенбаха он чаще всего и исполняется (встречается еще вариант с музыкой другого мастера оперетты – Легара – из «Веселой вдовы»).  Читать далее

Т/ф по мотивам одноименной оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка" с бесподобным болгарским актером Игорем Кеблушеком.

 

********

Телефильм по мотивам одноименной оперетты Имре Кальмана.
Все в городе стремятся в цирк, чтобы посмотреть смертельный номер знаменитого мистера Икс. Приходит сюда и богатая вдова графа, ради расположения которой любой мужчина готов на всё. Кто добьётся любви красавицы? Таинственный мистер Икс, цирковой артист, ежедневно рискующий жизнью, или блестящий аристократ - интриган, домогающийся героини, готовый идти по головам ради достижения цели?..
Режиссёр С. Дружинина Оператор А. Мукасей. В главных ролях Наталья Белохвостикова, Игорь Кеблушек (Igor Keblušek as Mister X), Н. Трофимов, В. Басов, А. Ширвиндт, Л. Касаткина, Ю. Мороз, Е. Шанина, Поют В. Мальченко, Л. Ковалева. Озвучивание: С. Захаров - Мистер Х

*******

Приятного просмотра

Как родилась первая польская опера

Монюшко и его Галька

Можно, наверное, сказать, что имя автора известной оперы «Галька» — одно из объединяющих неких условных «нас всех». Прежде всего потому, что он родился на территории Российской империи (сейчас — Беларусь), работал на территории Российской империи (сейчас — Литва) и умер на территории Российской империи (сейчас — Польша, тогда «губернии царства Польского»).

Памятник Станиславу Монюшко                                                          Галя Константинова, личный архив

Мария Каллас: День памяти...Арии из опер - La Traviata, Norma, Madama Butterfly, Lucia di Lammermoor

1923 - 1977

UNA VOCE POCO FA • Gioacchino Rossini "Il Barbiere Di Siviglia"
ADDIO DEL PASSATO • Giuseppe Verdi "La Traviata" ( 06:48 )
CASTA DIVA • Vincenzo Bellini "Norma" ( 10:15 )
UN BEL DÌ VEDREMO • Giacomo Puccini "Madama Butterfly" ( 17:29 )
PACE, PACE MIO DIO • Giuseppe Verdi "La Forza Del Destino" ( 21:59 )
EBBEN NE ANDRÒ LONTANA • Alfredo Catalani "La Wally" ( 28:24 )
O MIO BABBINO CARO • Giacomo Puccini "Gianni Schicchi" ( 33:12 )
O MADRE MIA • Amilcare Ponchielli "La Gioconda" ( 35:44 )
QUANDO, RAPITO IN ESTASI • Gaetano Donizetti "Lucia Di Lammermoor" ( 37:37 )
TACEA LA NOTTE PLACIDA • Giuseppe Verdi "Il Trovatore" ( 42:37 )
SPARGI D'AMARO PIANTO • Gaetano Donizetti "Lucia di Lammermoor" ( 48:46 )
GIASON! DEI TUOI FIGLI LA MADRE • Luigi Cherubini "Medea" ( 52:56 )

О, эта "Травиата"!




"Дама с камелиями" - сюжет этой печальной истории принадлежит Александру Дюма-сыну, написавшему роман о Маргарите Готье, с реальным прототипом Мари Дюплесси, в которую был некогда влюблен и память о которой принесла автору известность.
Однако существует мнение, что Виолетта из "Травиаты" Верди (либретто Ф. М. Пиаве по драме "Дама с камелиями") столь жизненный персонаж, столь яркая личность, что в сравнении с ней образ Маргариты Дюма бледнеет, именно Джузеппе Верди своей божественной музыкой удалось обессмертить Травиату - здесь я не ставлю кавычек, поскольку Травиата - имя (правда имя нарицательное).
Наверное не только я нахожу занимательную параллель между двумя авторами и этими двумя знаменитыми произведениями, в которых скрещение судеб Адександра Дюма-сына и Мари Дюплесси (Армана Дюваля и Маргариты Готье в "Дама с камелиями"), и
скрещение судеб Джузеппе Верди и Джузеппины Стреппони ( Альфреда Жермона и Виолетты Валери в "Травиате") - удивительный пример того, как личный опыт автора и действительные события претворяются в произведения искусства.
Травиата (итал. La traviata "падшая", "заблудшая") - некогда довольно постыдное обозначение женщины-содержанки "полусвета". Неправда ли, спустя каких то 100-150 лет теперешние "травиаты" сейчас, в настоящее время, находятся уже на других "ступенях лестницы" и уже не "полусвета", а "света", и в наше время пишут о них другие романы:)...
Если вы вспомните, например, эпизод из фильма "Красотка", где блистательная Джулия Робертс в роли проститутки, впервые попавшая в Оперу рыдает над смертным одром содержанки Виолетты Валери!
И вы меня простите, если я позволяю себе удивиться тем, что художники, поэты и композиторы навсегда увековечили страдания травиат, гетер, путан, проституток, ... (жаль, в этом списке я пока не заметила интереса к добропорядочным многодетным матерям... - еще раз прошу прощения за свои вольные отступления.:))
Но вернемся к "Травиате" - шедевру, с которым соприкоснуться считают счастьем своей жизни лучшие голоса мира! Солисты этой оперы - это отдельная сценическая история, а конкурировать с Каллас - Краус, или, скажем, с Нетребко - Виллазон...
Я немало видела-слушала постановок "La Traviata", но вот фильм-опера (1982-го) Франко Дзеффирелли (режиссера всем знакомого по "Ромео и Джульетта", 1968) просто поразила!
- здесь, на мой взгляд, удалось соединить драму Александра Дюма-сына и оперу Джузеппе Верди в истинное наслаждение звуковое и зрительное... - предлагаю вам пару коротких сцен для этого впечатления (скорее - наслаждения).
Главные партии и роли исполнены Пласидо Доминго и Терезой Стратас, сам Дзеффирелли использует усиления зрительности сцен красочными интерьерами (до слепоты), костюмами, а сцену карнавала даже решил зарядить мощным темпераментом советского балета!

Блистательная "застольная":

Высоко поднимем все кубок веселья
И жадно прильнём мы устами,
Как дорог душе светлый миг наслажденья,
За милую выпьем его.
Ловите счастья миг златой, его тяжка утрата,
Промчится без возврата он жизнью молодой,
Как пенится светлая влага в бокале,
Так в сердце кипит пусть любовь.




А в сцене бала- маскарада в доме Флоры танцевала ярчайшая пара советского балета Екатерина Максимова и Владимир Васильев!, специально приглашенная Дзеффирелли, отдав им право на самостоятельность постановки танца.
Владимир Васильев вспоминал:"С Франко Дзеффирелли подружились на "Травиате". Правильно говорят, нет пророка в своем отечестве. Меня поразило, как его гнобили в Италии — за то, что снимал чересчур красиво. А он отвечал: "Красота — мое кредо". Редкий человек может так сказать. В его фильмах, действительно, прекрасно все — и люди, и декорации. Когда с Катей вошли в павильон, где снимали "Травиату", обалдел. Все выполнено в мельчайших деталях. Ведь Дзеффирелли был архитектором, он сам делал декорации."





Читать далее...

Игральные карты - Российская история карт - Пушкин и его "Пиковая дама"

Тройка, семёрка, туз - федоскинская роспись
Автор - Валентина Смоленская

Жак Оффенбах (статья + две оперетты)

  Великий пересмешник из «бонбоньерки»

ДАЛЕЕ

«Бахчисарайский фонтан» Пушкинский сюжет в искусстве

Есть ли тайны у поэмы «Бахчисарайский фонтан»?

 

Фонтан любви, фонтан живой! Принес я в дар тебе две розы. Люблю немолчный говор твой И поэтические слезы.   Твоя серебряная пыль Меня кропит росою хладной: Ах, лейся, лейся, ключ отрадный! Журчи, журчи свою мне быль...   Фонтан любви, фонтан печальный! И я твой мрамор вопрошал: Хвалу стране прочел я дальной; Но о Марии ты молчал...   Светило бледное гарема! И здесь ужель забвенно ты? Или Мария и Зарема Одни счастливые мечты?   Иль только сон воображенья В пустынной мгле нарисовал Свои минутные виденья, Души неясный идеал?

 

1837-й год. Роковой выстрел унёс жизнь великого поэта. В числе тех, кто тяжело переживал гибель Александра Сергеевича Пушкина, был художник Карл Брюллов. В тот же год возник замысел картины. Над ней Брюллов трудился почти десять лет – создавал многочисленные наброски, неустанно размышлял над композицией. Подход к работе был необычайно серьёзным. Так родилась картина «Бахчисарайский фонтан».  Читать далее

Премьера блога:16 Февраля 1892 - В Вене состоялась первая постановка оперы Жюля Массне "Вертер".

1842 - 1912

Werther

Лирическая драма в четырех действиях: либретто Э. Бло, П. Милле и Ж. Гартмана по роману И. В. Гёте «Страдания молодого Вертера».
Первая постановка: Вена, Придворная опера, 16 февраля 1892 года.

Действующие лица:

Вертер (тенор), Альберт (баритон), судья (баритон или бас), Шмидт (тенор), Иоганн (баритон или бас), Брюльман (танцовщик), Шарлотта (меццо-сопрано), Софи (сопрано), Кэтхен (танцовщица), шестеро детей (все сопрано), мальчик-крестьянин, слуга, жители Вейцлара, гости, скрипачи, детский хор (в последнем действии).

Действие происходит в окрестностях Франкфурта с июля по декабрь 178... года.

Читать далее...

Ко дню рождения Джакомо Пуччини

   Джакомо Пуччини родился 22 декабря 1858 года в городе Лукка провинции Тоскана на севере Италии. Пуччини — потомственный интеллигент, сын и внук музыкантов. Еще прапрадед Джакомо, живший в той же Лукке в середине XVIII века, был известным церковным композитором и дирижером кафедрального хора. 
С тех пор все Пуччини — подобно Бахам — из поколения в поколение передавали по наследству профессию композитора и звание «музыканта республики Лукка». Отец — Микеле Пуччини, поставивший две свои оперы и основавший музыкальную школу в Лукке, пользовался большим уважением в городе. Но когда этот одаренный музыкант внезапно скончался, его 33-летняя вдова Альбина осталась без всяких средств с шестью маленькими детьми. 
    По семейной традиции и по желанию отца именно он — старший мальчик в семье — должен был получить серьезное композиторское образование. Для бедной вдовы, не имевшей никаких доходов, кроме грошовой пенсии, это была почти неосуществимая идея. Но Альбина Пуччини-Маджи, обладавшая удивительной энергией и жизненной хваткой, сделала все возможное, чтобы выполнить волю покойного мужа.  

Читать далее...

Женские дуэты из опер - это редкое сокровище



"Belle nuit, о nuit d’amour"(«Прекрасна ночь, о, ночь любви», называется также Баркарола) — дуэт для сопрано и меццо-сопрано в стиле баркаролы из начала III-го акта оперы Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана».



исп. А. Нетребко и Э. Гаранча
«Самая известная из баркарол, когда-либо написанных», «одна из самых популярных мелодий в мире».
Текст знаменитой песни принадлежит перу французского поэта и драматурга Поль-Жюля Барбье.
Ночь любви дарует нам блаженство опьяненья.
Нежных роз вдыхаем мы волшебный аромат.
Краток миг любовных грез, так пей нектар забвенья.
Ты любим, пока цветет желаний дивный сад.

Даруй нам любовь
Даруй нам, любовь
Краткий миг опьяненья…
Даруй нам, любовь,
Даруй, любовь, Забвенья сладкий яд.
Забвенья сладкий яд.
Сладкий яд… Сладкий яд.

Ночь любви дарует нам блаженство опьяненья.
Нежных роз вдыхаем мы волшебный аромат.
О, краткий миг наслажденья, Подари нам, любовь,
Краткий миг наслажденья, Желаний дивный сад.
Сад желаний… Дивный сад.


Читать далее...

К Дню рождения великого итальянского композитора:х/ф "Джузеппе Верди".1957 год.

Серия сообщений "Художественные фильмы":
Часть 1 - Художественные фильмы:"Малер","Невеста ветра"
Часть 2 - Любимые фильмы на В_М:х/ф "Красная скрипка"(1998)1-2 ч.ч.
...
Часть 43 - Музыка и стихи:Марина Цветаева..."Душа - под музыку - странствует.Странствует - изменяется.Вся моя жизнь - под музыку."+(х/ф "Зеркала")
Часть 44 - Вечная музыка детям:18 Вальс си минор Фредерик Шопен...Доброго вечера...)
Часть 45 - К Дню рождения великого итальянского композитора:х/ф "Джузеппе Верди".1957 год.
Часть 46 - К 45-летию рок-оперы "Иисус Христос - суперзвезда" Эндрю Ллойда Веббера и Тима Райса

К 53-летию со Дня рождения Дмитрия Хворостовского:Арии из опер П.И.Чайковского и Д.Верди