Он абсолютно узнаваем - и как композитор, и как пианист...Как пианист он феноменален и ни с кем не сравним.

В начале 1930-х в Москву приехал с концертами Артур Рубинштейн. До фултонской речи было еще далеко, но железный занавес, отделяющий нас от мира, был уже вполне осязаем — и здешние музыканты, обступив гостя, искренне любопытствовали: кто на Западе лучший пианист? Рубинштейн подумал и ответил: «Наверное, Горовиц. Да, Горовиц сильнее всех». Кто-то спросил: «А Рахманинов?» - «Вы же спрашиваете о людях, а Рахманинов…» - и гость воздел руки к небу."


Концерт для фортепиано с оркестром No.1 фа-диез минор, Op.1

Талантливый живописец, блестящий иллюстратор. Пик его графической карьеры приходится на 1860-е годы, когда он активно сотрудничал с журналами, а также оформил целый ряд книг, преимущественно детских.

Хьюз был весьма скромным и не амбициозным человеком. Он не держал зла на Королевскую Академию, которая неоднократно отклоняла его картины, представляемые на ее выставки. Он не был членом Королевской Академии и даже не делал попыток стать им. В жизни Хьюз был мягким, доброжелательным человеком, нежным мужем и отцом шестерых детей. Все эти качества нашли отражение в его работах, полных гармонии и безмятежности. Россетти писал о нем: «Если бы мне предложили назвать среди своих многочисленных знакомых самого приятного и бесхитростного, свободного от ненависти, злобы и зависти человека, я, вне всяких сомнений, остановил бы свой выбор на мистере Хьюзе».

Влияние прерафаэлитизма заметно как в стилистике его работ, так и в выборе тем, традиционных для художников круга прерафаэлитов: «Офелия», «Леди Шалотт», «Рыцарь Солнца», «Прекрасная бессердечная дама», «Сэр Галахад». В 1857 году Хьюз вместе с Россетти, Моррисом и Берн-Джонсом участвовал в росписи стен Оксфордского Союза сюжетами из легенд о короле Артуре.

Больное сердце

Хулио Иглесиас - испанский и галисийский певец, композитор, автор песен, бывший футболист. В 2008 году отметил 40-летие творческой карьеры; является самым продаваемым певцом испаноязычных дисков за всю историю, а также входит в 10-ку певцов, которые продали за жизнь больше всего альбомов.

Путешествие в Барселону
 

Где - где, а в Барселоне есть что посмотреть! Говорят, что для того, чтобы  осмотреть все достопримечательности хотя бы вскользь, понадобится около 10 дней! 

В первую очередь, нужно посмотреть на Храм Святого Семейства. Это наверное самая знаменитая и хорошо посещаемая достопримечательность Барселоны. Она является наиболее известной работой знаменитого архитектора Антонио Гауди.  Храм Святого Семейства - бесспорный символ Барселоны.

  Хотите найти  недорогой отдых в Барселоне - посетите этот сайт. Здесь можно найти много предложений и даже заказать билеты.

Строительство базилики начали еще в 1882 году, а строительные работы продолжаются до сих пор.  Гауди полностью отдал себя этой задаче. И хотя он умер в 1926 году, его дело продолжается до сих пор! 

За свою жизнь знаменитый архитектор успел завершить только сам склеп и фасад имени Рождества. Они были зачислены в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО.  Архитектор умер, но уцелели модели и множество чертежей, которые позволили продолжать строительные работы. Стоит отметить, что  финансируется этот проект от частных пожертвований.

Базилика, у которой еще имеется название Саграда Фамилия, загадывался в свое время как символическое здание. Этим можно объяснить, почему она имеет 3 монументальных фасада:

• Первый - восточный, который посвящен рождению Христа
• Второй - западный, который посвящен Страстям Христовым
• Третий и самый большой фасад  Славы, посвященный вере. 

4 башни на каждом из фасадов представляют 12 апостолов.

Юстина Копаня (Justyna Kopania) - польская художница. Живет в Варшаве, рисует более десяти лет. Предпочтение отдает живописи маслом на больших холстах, работает в своей студии, иногда по несколько часов в день. Первая выставка работ Юстины состоялась в 2001 году в галерее г-на Баумана в Новом театре в Варшаве (Польша). Картины художницы экспонировались на выставке в Дублине (2008, Ирландия, ) и Гданьске (2010, Польша). Юстина Копаня очень любит морскую тематику, которой посвящены серии ее работ "Лодки", "Корабли", а также коллекция морских картин и пейзажей "Ностальжи", "Вдохновение". В 2012 году она создает серию картин маслом с изображением ангелов, а также серию картин "Прелюдии" на музыкальную тематику. О себе художница пишет: "Мои работы отражают мир, каким я его вижу, все мои чувства, людей, которых я встречаю и люблю, природу, которой я восхищаюсь, и вещи, которые меня окружают и влияют на меня. Человек основной источник моего вдохновения, это главная тема моих работ. Особо мне интересна психология отношений, манеры, внутренняя жизнь человека и мир, который его окружает. Главное это передать атмосферу картины, кусочки моих воспоминаний так, чтоб зритель тоже смог их прочувствовать и понять."

Cайт художницы
превью отсюда

Памятники бывают разные: историческим личностям, знаменательным событиям и политическим деятелям. Но, как это ни парадоксально, любимыми становятся те, что воздвигнуты в честь персонажей вымышленных. Особенно популярны герои кинофильмов и мультфильмов, чьи имена часто становятся нарицательными, а цитаты - крылатыми.

Зимняя сказка
Robin Moline (Робин Молин) (Сайт) современная американская художница, иллюстратор, исполнитель художественных работ, которые заказывались ведущими компаниями, дизайнерскими фирмами, рекламными агентствами и издателями из многих стран мира. Робин знает, как добавить в свои картины нечто, что имеет редкую способность превращать ее произведения, выполненные акриловой краской и, на первый взгляд, не имеющие ничего необычного, в шедевры, подолгу не отпускающие зрителя. Яркая палитра, смелая работа кистью, высокая детализация, все это отличительные особенности картин Робин. На данный момент она уже принимала участие в нескольких групповых выставках, также ее работы есть в некоторых частных коллекциях.

 

см.далее

В Германию я приехал на три дня, первый день я посвятил Любеку, а вот на второй день поехал в Бремен, думаю этот немецкий город известный хотя бы по своему названию каждому или есть те, кто ещё не слышал о Бременских музыкантах? К слову сказать, самих уличных музыкантов в Бремене было увидено ровно одна штука, что странно, для города с такими историческими музыкальными корнями, пусть и уходящими в сказку.