HDR как есть.

Продолжение...

Мастера фотографии: Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson) /1908-2004/

Пожалуй, невозможно и бессмысленно, пытаться осветить все творческое наследие Анри Картье-Брессона (далее HCB) в формате небольшой статьи. Личность Брессона, его талант и видение оказали оказали столь сильное влияние на формирование современной фотографии, что они еще долгое время будут служить темой серьезных исторических изысканий. Ведь HCB был не только художником, но и летописцем — в каждом, даже самом бытовом из его снимков чувствуется дыхание истории. 

 Визиты в Советский Союз в 1954/1955 и 1972/1973 годах.

В Третьяковской галерее, Москва, 1954

много интересного

Диана Арбюс (1923-1971)

"Темой творчества Арбюс были сюрреальность, больные и покалеченные люди в их повседневности. Она фотографировала тех, кто по мнению общества, являлся его аутсайдерами: трансвеститов, карликов, проституток, душевно и физически ущербных людей. Запечатлевала Диана и обычных людей, однако её камера всегда придавала их позам некую отчуждённость, неспокойность. Арбюс никогда не принуждала своих персонажей к позированию, а всегда давала им пространство и время, для того, чтобы те нашли своё место перед её камерой. Фотографии Арбюс нельзя назвать ни постановочными фотографиями, ни произвольной съёмкой, однако всегда в её кадре возникали образы гротескные, отталкивающие и необычные даже в повседневности."

Work of art

далее

Сделай сам: фотоаппарат из спичечной коробки.

Спичечный коробок, две плёночные кассеты, изолента, пивная банка и ещё кое-какой мелкий бытовой мусор. В принципе, этого достаточно, чтобы изготовить камеру в домашних условиях.
Честно скажу, я недолго боролся с соблазном: простота процесса слишком подкупала, а необходимые компоненты у меня были в избытке. Результатом усилий явился такой вот занятный арт-объект:



Кроме эффектного внешнего вида, достоинство аппарата было ещё и в том, что он фотографировал. Насколько вообще может фотографировать спичечный коробок.

Плёнка ФортеПан 400, выдержка интуитивная, вроде секунды:





Забавно: дырка-объектив воспринимает небо в конце двора-колодца как точечный источник.

Но на самом деле полученные снимки — не главное. Дело в том, что это глубоко философское устройство: как выяснилось, оно здорово ставит голову на место.
Когда приходит почти осязаемое понимание того, что камера — это всего лишь коробка с дыркой, а значит, ты от неё больше не зависишь, появляется колоссальная степень свободы.

Отличная прививка от дорогущих камер-фетишей, во всяком случае.

Ссылки по теме:
- подробная инструкция по изготовлению
- фотографии, сделанные спичечными коробками

жители трёх столетий

проект фотографа по имени Mark Story.
"Жители трёх столетий" - "Living in Three Centuries"

105 лет. Американец
Читать далее...

Откройте сердце для добра.

Есть у нас такая особенность смотреть и жалеть,а потом кидаться словами "ой,как жалко" "что же за изверги такие",одно дело жалеть другое помогать...Зачем рожать,если знаешь что счастливое детство ребенку ты не обеспечишь,зачем идти в правительство,если воровать можно и банки...Будьте разумными людьми....а детство это то,что остается с человеком на всю жизнь,воспоминание о первых слезах,радостях,о первом поцелуи и первой любви...

Дети святы и чисты. Нельзя делать их игрушкою своего настроения (А. Чехов)

Читать далее

Фотографии Volker Hinz из-за кулис мира моды

До 26 июня в Гамбурге продлится выставка работ немецкого «celebrity» фотографа Фолькера Хинца (Volker Hinz), посвященная фотографиям из-за кулис мира моды.
На экспозиции в старинном Доме Дроста округа Пиннеберг были представлены редкие фотографии дизайнеров Карла Лагерфельда, Ив Сен-Лорана, Джорджио Армани, Вивьен Вествуд, Жана-Поля Готье и моделей Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс, Кристи Терлингтон, Линды Евангелисты и других.

Вечеринка в парижской резиденции Карла Лагерфельда

смотреть далее

Михаил Харламов

Вот я тут все писал и писал про крутых фотографов, которые живут по другую сторону мира большей частью своей, и задумался, а почему бы не написать про кого-нибудь наших, ведь хватает и у нас хороших и креативных)
Сегодня поговорим о Мише Харламове, родился он 7 марта далекого 1985 года, в фотографию пришел не так уж давно, что-то около 2 лет уже. Занимается свадебной, фешн и репортажной съемкой, любит бекстейд и вообще быть всегда где интересно) Как он говорит "Снимаю кино на фотоаппарат", и вправду, снимает разительно по другому, нежели нам предлагает сейчас рынок в массе своей) В общем давайте смотреть его остановленные кадры из фильмов, ведь посмотреть и есть вправду на что...

+62 картинки

про Mandragoras

about

Майк Броди

Работы Майкла Броди - 21-летнего фотографа, снимающего закулисную Америку, людей отказавшихся от бегства за богатством, рабской работы в корпорациях, людей выбравших  реальную жизнь. Другая, разумная нация, живущая на дорогах Штатов. Гордые нонкоформисты имеющие представление о свободе и счастье. Они рождаются, влюбляются, живут, умирают в дороге. Это воплощение мечты Керуака о рюкзачной революции, это настоящий дзен. Простые бродяги, хиппи, панки, готы, но посмотрите в их глаза! P.S. Все фотографии сделаны на простой полароид.

стоит быть увиденным

Подборка

Представляю вашему вниманию подборку полароидных карточек собранных с нашего любимого DA.

+10

Потерянные рисунки Гойи.

Три исключительных рисунка Goya, испанского художника 18-ого столетия, были открыты вновь после 130 лет, вдохновив тем самым историков искусства и коллекционеров.

Ожидается, что рисунки продадут больше чем за £2 миллиона в Christie's в Лондоне этим летом.

След рисунков, которые были в одном из альбомов художника, был потерян, после такого как они были предложены для продажи в Париже в 1877. Они были среди 105 рисунков, относящихся ко времени 1796 года и были собраны из альбомов, страницы которых он заполнял наблюдениями за людьми в различных настроениях и ситуациях.

Они не относятся к известным законченным работам.

А в 1877 эти 105 рисунков, были проданы за цены между 6 и 140 франками, что далеко от выдающихся цен, несмотря на известность Гойя. Два из этих трех вновь открытых рисунка даже не были проданы. Сегодня же, максимальная цена для рисунка Гойи достигает £1,3 миллиона.

Эти три рисунка появились в Швейцарии. Владельцы не знали, что у них были недостающие работы Goya, пока не решили показать их Christie's. Они не могут вспомнить, как и когда они стали семейной ценностью. Рисунки находятся в отличном состоянии, потому что они никогда не создавались и не выставлялись. Будучи собранные для аукциона в 1877, они имеют крошечные отверстия от гвоздей, используемых, чтобы повесить их без рамки. Benjamin Peronnet, международный глава Старых Мастеров Christie 19-ого столетия , сказал: “Мы ожидаем вызывать интерес международных коллекционеров и учреждений, у которых в последние годы редко была возможность приобрести работы Гойи такой важности.”

Goya (1746-1828) был ведущим испанским живописцем и гравером конца 18-ого столетия, и придворным живописцем королей Испании. Его работы включают The Disasters of War(Бедствия войны), ряд гравюр, которые делают запись ужасов, происходящих во время Наполеоновского вторжения.

Эти три рисунка отражают его понимание жестокости человека к человеку. Один из них, названный Down They Come, изображает четырех женщин, борющихся, летя по воздуху. Одна широко улыбается и тянет волосы другой, которая кричит от боли...

Другой рисунок показывает страдальца, зашитого в мертвую лошадь. Гойя вложил в этот рисунок большой смысл, в нём он обрисовывал в общих чертах историю из его прошлого. В Сарагосе, в середине 18-ого столетия, крестьяне восстали против местного государственного служащего по имени Lampinos, который подвергал гонениям студентов и женщин в городе. Люди отомстили ему, сшив его в мертвой лошади, где, согласно надписи, “в течение целой ночи он оставался живым”.

Третье произведение, Repentance (Раскаяние), показывает сидящего человека, молящегося, его глаза подняты и его рот открыт, выражая крик, это выражение которое служит прототипом Крику Эдварда Мунка (Munch`s Scream).

Их выставят на продажу в Christie's 8 июля, после их показа общественности с 4 - 7 июля.

по материалам Times.
перевод: Леонид Старунь
Галерея современного искусства ASA ART GROUP

сто лет одиночества на фотографиях

Фотограф Майк Стори потратил 20 лет, чтобы сделать эти снимки. На них запечатлены люди, для которых сто лет одиночества больше, чем роман Маркеса. Это их жизнь, вобравшая в себя все взлеты и падения последних трех веков.


смотрим

Andre Kertesz

   Андре Кертес ( Андор Кертес  1894, Будапешт, -  1985, Нью-Йорк) — венгерский, французский и американский фотохудожник, один из крупнейших мастеров мировой фотографии. Родился в еврейской семье, отец — книготорговец. Участвовал в Первой мировой войне, был ранен. В 1925 поселился в Париже. Сблизился с группой дадаистов, познакомился и подружился с Брассаем. Создал портреты Мондриана, А.Колдера, Марка Шагала, С.Эйзенштейна и др. Первая его персональная выставка (и вообще первая персональная выставка фотохудожника в мире) состоялась в авангардной парижской галерее «Весна священная» (1927), первый альбом «Дети» вышел в 1933. В 1933 создает серию ню «Искажения», в 1934 выпускает альбом «Париж глазами Андре Кертеса». С 1936 жил в Нью-Йорке. В 1941—1944 как подданный страны-противника не мог публиковать свои работы. В 1944 получает гражданство США.

Википедиа

 

Смотреть еще

рисунки. cтивен уилтшир


Стивен Уилтшир,художник с диагнозом аутизма, обладающий уникальной способностью рисовать точные и очень детальные планы зданий по памяти
* * * * *

Изысканная графика Шариковой ручки (Butt Johnson)

Весьма интересный художник из Бруклина, выполняющий деталированные графические работы одной только шариковой ручкой. В своих работах он широко применяет стилистику и орнаментальные изыски викторианской эпохи и даже средневековья, замешивая их с современными компьютерными изображениями и техногенными (часто деконструктивистскими) образами, создавая новый эклектичный но тем не менее высокоэкспрессивный визуальный ряд. Шариковая ручка как изобразительное средство, как известно, не прощает ошибок и это лишь добавляет веса его графическим работам. На данный момент им создано 25 групномасштабных графических работа, выставленных в одной из галерей Бруклина.
(Все картинки кликабельные)

далее

Imogen Cunningham (1883 - 1976)

Three Dancers, Mills College, 1929

Two Girls in Shadows, 1944

далее

Хельнвайн, Готфрид











далее