Интересно делать блоги, узнаёшь вещи которые поражают. Это как путешествия, только путешествия по жизни и творчеству людей с Божьей искрой. Каждый человек талантлив, но не каждому дано найти себя. Пользователь нашего сайта Александр А., прочитав мой блог о Куинджи, дал идею сделать блог о Николае Рерихе. 

Куинджи мой любимый художник, от картин которого я не могла оторваться в музее. Блог о нём шёл легко и как бы сам собой. Рерих?  Страшно даже браться, столько материала! Только картин около семи тысяч. Стихи. Деятельность. Биография. Трепетно отношусь к чужой жизни, поэтому много читаю, изучаю, прежде чем ставить в блог. Alla Torchinsky 

 

                                                     Николай Константинович Рерих.

 

«Случалось ли в лодке переезжать быстроходную реку? Надо всегда править выше того места, куда вам нужно, иначе снесёт. Так и в области нравственных требований надо рулить всегда выше — жизнь всё снесёт. Пусть ваш гонец очень высоко руль держит, тогда доплывёт!»  Это напутствие молодому художнику  дал Лев Николаевич Толстой при

личной встрече.  Рерих привез ему фотокопию "Гонца"  своей первой картины, ставшей настоящей сенсацией. Картина поражала, точностью психологического видения времени, тревожным напряжением красок. Н.К.Рерих стремился прежде всего передать целостное представление об Эпохе, определенное историческое настроение.

 

 

"Гонец. Востал род на род". Холст, масло. 124,7х184,3 см. Третьяковская галерея, Москва

 

Темно-зеленоватая река - река жизни,  груда каких-то построек, примитивных по форме, какая-то крепость, "городище, который еще с трудом создает туго двигающийся человеческий разум-расчет. И тут же на частоколе, на тыне - примитивы человеческого и животного мира - черепа, костяки. Это схема основ жизни, ее суровая геометрия. Вот и люди тех веков - настороженные фигуры, меч при бедре. Они скользят в ботике, выдолбленном из дерева, в примитиве человеческого речного делания.

 

Николай Константинович Рерих родился 9 октября 1874 года в Петербурге в семье известного нотариуса Константина Федоровича Рериха.  Фамилию «Рерих» К.Ф. получил в 12-летнем возрасте с согласия Фридриха Рериха, сына деревенского портного и внука сапожника, — управляющего усадьбой, где в то время жил будущий отец художника. По некоторым данным Рерихи ведут свой род от скандинавских Рерихов, по другим от древнерусского рода Рёрих. Современные исследования доказывают версию о Фридрихе Рерихе.

 

Отец надеялся, что Николай, как старший сын, наследует его профессию, станет юристом, но рано определившееся призвание привело Рериха после окончания гимназии К.И. Мая в 1893 году в стены петербургской Академии художеств. По настоянию отца он, тем не менее, вынужден был одновременно поступить на юридический факультет университета. 

 

В Академии Рерих стал посещать мастерскую А.И. Куинджи. Метод преподавания Куинджи отличался от системы прочих профессоров. Он стремился, прежде всего, развить в своих учениках чувство декоративности цвета. Не отказываясь от работы с натуры, он настаивал на том, чтобы картины писались по памяти. Художник должен был в себе вынашивать образ будущего произведения, продумывать его композицию и цвет. Так когда-то творили византийские и древнерусские иконописцы, старые итальянские и нидерландские мастера, буддийские художники Востока. Именно так Рерих впоследствии писал свои картины, называя их «сочинениями». Он редко делал к ним подготовительные этюды и эскизы. 

 Занятия у Куинджи, развившие в нем оригинальную индивидуальность живописца-колориста, по части рисования были недостаточны. Это хорошо понял сам художник при работе в 1898 году над следующей картиной - Сходятся старцы.

 

                                   

 

С детских лет его влекли живопись, археология, история и, прежде всего, богатейшее культурное наследие Востока. Все это, слитое воедино, позже дало удивительный результат и сделало творчество Николая Константиновича уникальным и ярким.

                                                  

Некоторые картины Рерих сопровождал своеобразными по жанру литературными комментариями. В  Заморских гостях воплотилась воображаемая поэтическая картина из статьи По пути из варяг в греки, написанной художником еще в 1899 году: «Плывут полунощные гости. Светлой полосой тянется пологий берег... Новая струя пробивается по стоячей воде... подымет роды славянские - увидят они редких, незнакомых гостей, подивуются они на их строй боевой, на их заморский обычай. Длинным рядом идут ладьи; яркая раскраска горит на солнце. У рулевого весла... сам конунг... стоит». 

 

 

 

 

 

 Уже в 24 года Николай Константинович становится помощником директора Музея Императорского Общества Поощрения Художеств и одновременно помощником редактора художественного журнала «Мир искусства».

 

     Н.К.Рерих с сыновьями. 1914 – 1915     

 

В 1899 году он знакомится с Еленой Ивановной Шапошниковой, ставшей для него верной спутницей и духовной соратницей на всю последующую жизнь. Единство взглядов и глубокая взаимная симпатия очень быстро переросли в сильные и трепетные чувства, и в октябре 1901 года молодые люди поженились. Всю свою жизнь они пройдут рука об руку, творчески и духовно дополняя друг друга. Елена Ивановна разделит все устремления и начинания Николая Константиновича. В 1902 г. у них родится сын Юрий, будущий ученый-востоковед, а в 1904 г. – Святослав, который изберет ту же стезю, что и отец. 

 

 

 

В своих книгах Н.К. Рерих называл Елену Ивановну «вдохновительницей» и «другиней». Ей первой он показывал каждую новую картину и высоко ценил ее художественную интуицию и тонкий вкус. Многие полотна художника были созданы на основе образов, мыслей и творческих озарений Елены Ивановны. Но ее замыслы были не только в его картинах – трудно назвать хотя бы одну область в деятельности Н.К. Рериха, где бы их не было. За каждым творческим действием Николая Константиновича, за его стихами и сказками, за его картинами и поездками будет всегда стоять Елена Ивановна. По свидетельству С.Н. Рериха: «Сотрудничество Николая Константиновича и Елены Ивановны было редчайшей комбинацией полнозвучного звучания на всех планах. Дополняя друг друга, они как бы сливались в богатейшей гармонии интеллектуального и духовного выражения».

 

 

В 1903 – 1904 гг. Н.К. Рерих вместе с женой совершает путешествие по древнерусским городам России. Они побывали более чем в 40 городах, известных своими древними памятниками. Целью этой «поездки по старине» было изучение корней русской культуры. Результатом путешествия стала не только большая серия картин художника, но и первые статьи Н.К. Рериха, в которых он одним из первых поднял вопрос об огромной художественной ценности древнерусской иконописи и архитектуры.

 

Как художник Рерих работал в области станковой,  монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи.

 

                                                           

 

                               В 1906 году по эскизу Н.К.Рериха была выполнена мозаика «Борис и Глеб» в церкви на пороховых заводах в посёлке Морозовка под Шлиссельбургом. Построенная по проекту архитектора В.А.Покровского, эта церковь была разрушена в годы Второй мировой войны.

 

Бой . Холст, масло.  299.5 см 1906г. Третьяковка.

 

В картине, написанной темпераментно, в безукоризненно найденной тональности, по словам Бенуа, Рерих «творил свободно, распоряжался одними доступными ему средствами». Разорванные на бесформенные облака темные тучи раскрыли золотое зарево неба, осветившего сцену морского боя. Среди пенистых волн столкнулись в решительной схватке воины в ладьях с поднятыми парусами. Мрачными свидетелями боя стоят одинокие острова с крепостями. Эта была последняя картина Н. Рериха написанная маслом. Последующие картины будут написаны темперой, благодаря которой мазки не столь толсты.

 

                                                                                                 Свет

      Как увидим Твой лик?

   Всепроникающий лик,
глубже чувств и ума.
Неощутимый, неслышный,
незримый. Призываю:
сердце, мудрость и труд.
Кто узнал то, что не знает
ни формы, ни звука, ни вкуса,
не имеет конца и начала?
В темноте, когда остановится
все, жажда пустыни и соль
океана! Буду ждать сиянье 
Твое. Перед ликом Твоим
не сияет солнце. Не сияет
луна. Ни звезды, ни пламя,
ни молнии. Не сияет радуга.
Не играет сияние севера.
Там сияет Твой лик.
Все сияет светом его.
В темноте сверкают
крупицы Твоего сиянья.
И в моих закрытых глазах
брезжит чудесный Твой
                    свет.
Н. Рерих
1918 

 

 

  

      Царица Небесная над Рекой Жизни. Эскиз росписи апсиды церкви в Талашкино. 1910-е

  Рерих создаёт целый ряд Образов Богоматери, при этом для него было важно, не подчёркивая принадлежности этого Образа к какой-либо одной религии или народности, дать Облик Матери, близкий каждому человеку и всем народам. Вот почему эти изображения не каноничны, то есть не традиционны, а если сказать более точно, синтезируют религиозные и художественные традиции разных народов. Тем самым художник стремится выразить идею единства представлений всех людей о Высшем Начале Вселенной.

 

                                                            

  Ростов Великий.. . Часть могучего ансамбля Ростовского кремля. Стены, башни, церкви прочно вросли в землю и слились воедино с этой землей, деревьями и небом. Живая игра света и цвета на крепостных стенах - словно отражение знаменитых колокольных звонов..

                                                       Священные Знаки

 

ГРАД ОБРЕЧЕННЫЙ , 1914

 

 

На картине огнедышащий дракон окружил телом своим город, наглухо закрыв все выходы из него.  На фоне грозного огненно-красного неба стоит огромный темный замок, стоит, видимо, века. В его окнах отражаются красные отблески зарева. Кровавое небо - символ грядущей войны, а красные и алые краски - символ идущей за ней революции. На фоне этих красок обреченность старого замка, "обреченный, в западнях у змия, стоял обложенный город. А еще долго никто ничего не знает и не чует беды - люди пили и ели, женились, выходили замуж. И когда пришел час, забили в набат, а уже никуда не уйти",- писал Рерих. Именно в связи с этой картиной Горький назвал Н.К.Рериха величайшим интивитуистом современности.

 

Тема Севера занимает особое место в творчестве художника, объединяя работы разных лет. Под впечатлением величественной природы Севера им были созданы такие работы как«Сортавальские острова», «Ладога», «Долина Тулола», «Зимний пейзаж», «Утес», «Юхинлахти», «Скалы», «Могила великана» и многие другие. Рериху как художнику-живописцу, присуще одухотворение Севера. Север - красота, Север - тайна, Север - сказка и в то же время правда. Все это - Север Рериха.