Юрий_Дуданов
|
Это ожерелье, состоящее из одиннадцати отполированных шпинелей в стиле барокко общим весом 1131,59 карата, не просто предмет красоты, это свидетельство императорской преемственности. На трех шпинелях выгравированы царские имена. На двух выгравированы имя и родословная императора Джахангира (1569–1627), относящиеся к началу его правления. На третьей шпинели надписи были добавлены при трех поколениях правителей Моголов: императоре Джахангире, императоре Шах-Джахане и императоре Аламгире, более известном как Аурангзеб. Эти надписи превратили драгоценные камни в династические архивы. Императоры Великих Моголов высоко ценили шпинели, исторически известные как «рубины Баласа», которые добывались на знаменитых рудниках Бадахшана в регионе Памир, ныне разделенном между Таджикистаном и Афганистаном. В отличие от европейских дворов, которые отдавали предпочтение ограненным драгоценным камням, могольские ценители восхищались природными формами, полированными поверхностями и исторической значимостью исключительных камней. Хотя выгравированные шпинели относятся к периоду правления Моголов, эксперты полагают, что цепочка и застежка из желтого золота были собраны в XIX веке, после упадка империи Великих Моголов. Колье было представлено на аукционе Christie's в Женеве 18 мая 2011 года, где было продано за 4 579 000 швейцарских франков (приблизительно 5,2 миллиона долларов США). Его нынешний владелец и местонахождение остаются неизвестными, и предполагается, что оно находится в частной коллекции. 
Ручка зонтика из золота и серебра, украшенная гильошированной эмалью, аквамарином и бриллиантом, мастер Михаил Перхин, фирма Фаберже, Санкт-Петербург, 1899-1903 гг
|
|
Юрий_Дуданов
|
Русские эмали.
Фирма Карла Фаберже. Серебро. Мастер - Федор Рюкерт. Техника - Чеканка, Живописная эмаль, Золочение, Эмаль по скани, Штамп, Амальгама. Дата - 1908–1917 г. |
|
Camelot_Club
liudmila_leto_-Stella_Polaris
|
К посту - Путешествие в детство(начало). Музыкальные иллюстрации к истории Тома Сойера и Гекльберри Финна а возможно и всей американской детской литературы  Что-то давно нам известно, а что-то будет, возможно, открытием.  1 Том Сойер возник из пародии на пособия для воскресных школ. В XIX веке в США были популярны детские книги, написанные в «традиции благопристойности». Поучительные истории о хороших детях, которых судьба награждала за послушание, и о плохих, которых наказывала за проказы, читали в воскресных школах. У Марка Твена такая литература вызывала возмущение, и в 1865 году он написал свой «Рассказ о дурном мальчике», а спустя пять лет — еще и «Рассказ о хорошем мальчике». В них все было наоборот: презирающий правила и мораль мальчик преуспевал во всех своих противозаконных делах, а мальчик, совершающий подвиги благочестия и послушания, оказывался в неприятных ситуациях. Эти два рассказа считаются своего рода прологом к истории о Томе Сойере — мальчике, который отстаивал свое право не быть благопристойным.  Дом Марка Твена в Ханнибале Фото: Carol M.Highsmith / Library of Congress |
|
Серия сообщений "Детская литература":
|
Юрий_Дуданов
|
Сюжетная линия в кадре может развиваться по-разному. Это не только погоня, драки или охота. Даже простое сопротивление непогоде — уже сюжет. Хорошие фотографы стараются избегать в кадре так называемых «тушек», даже если они технически безупречны. Животное с красивым светом всё равно останется застывшим объектом, который не несёт никакой эмоции. А в нашем случае мы видим не просто тушку, а маленького героя, который пережидает непогоду. Интересные сюжеты попадаются нечасто, но если снимать наших моделей под дождём, снегом или сильным ветром, кадр сразу становится интереснее. Фото Ewan Crosbie  
Лысуха(Fulica atra)
Московская область Июнь 2026 |
|
Юрий_Дуданов
|
  
Абхазские негры (черные абхазы) — небольшая расово-этническая группа, проживающая в основном в селах Адзюбжа, Кындыг, Тамыш и др.
Они являются коренными абхазами, полностью ассимилировавшимися, говорящими на абхазском языке, исповедующими местную культуру, православие или ислам. Появились, вероятно, в XVII веке, возможно, из Эфиопии или Египта. Есть версия, что негры появились на Кавказе совершенно случайно. Они могли быть привезены сюда турками, которые установили здесь свое владычество в XVI—XVII вв. Наверняка наместники, которые следили на захваченных территориях за порядком, привозили с собой немало слуг и рабов, которые могли бежать, которых могли дарить местной знати, а самых преданных могли оставлять на Кавказе для выполнения работ – например, торговли. Возможно, неподалеку от побережья Абхазии мог потерпеть крушение попавший в бурю корабль османов, перевозивший невольников, среди которых были и обитатели Африканского континента. Они могли спастись и обосноваться на берегу. |
|
Юрий_Дуданов
|
Валентина Алексеевна Агабабаева-Шебашева. «Дома» (1955) 
Маковский Владимир (1846-1920)
Портрет А.И. Стрелковского 1889 Третьяковская галерея. "Маковский очень метко уловил состояние открытой и оптимистичной натуры уже пожилого, начавшего слепнуть, но не потерявшего бодрости духа художника. Портрет выполнен на нейтральном темном фоне. Живое, спокойное лицо с высоким лбом выражает легкую усмешку. Пушистая, всклокоченная борода дополняет одушевленный образ"  Перед вами две картины Пабло Пикассо. Удивлены? "Первое причастие", Пикассо написал в 15 лет. На картине его сестра Лола, родители и приходской священник. За работу юный мастер получил свою первую золотую медаль на художественной выставке. "Наука и благотворительность", создана всего год спустя. Для этой картины Пикассо попросил собственного отца позировать в роли врача, а моделью для пациентки стала нищая женщина, которую нашли прямо на улице. Именно эта работа принесла 16-летнему художнику международное признание и крупные награды в Мадриде и Малаге. Казалось бы, путь определен. Продолжай писать так - и тебя ждет блестящая карьера академического живописца. Но произошло неожиданное. Пикассо быстро понял - безупречно копировать реальность - удел фотографии. Художнику этого мало. И тогда он стал икать новый язык живописи - такой, который сможет передавать не внешность человека, а его чувства, страх, движение и внутреннее состояние.Именно поэтому появились кубизм, ломаные формы и лица, которые мы сегодня и считаем тем самым Пикассо. |
|
Юрий_Дуданов
|
Юрий_Дуданов
|
Эти невероятные бабочки живут в тропических лесах Центральной и Южной Америки и считаются одними из самых красивых в мире. Их ярко-голубые крылья будто светятся среди зелёных джунглей — но самое интересное, что этот цвет не совсем «настоящий».
Голубая морфо — настоящий символ красоты, лёгкости и магии природы. Смотришь на неё и кажется, будто лес на мгновение раскрыл своё самое яркое сокровище |
|
Юрий_Дуданов
|
Юрий_Дуданов
|
XMELY-9
|
Цитата сообщения Martina25
C древних времен гаданиям придавалось огромное значение. Они выполнялись, как правило, верховными жрецами или же магами, были очень таинственны и торжественны, часто предварялись жертвоприношениями. При помощи гаданий люди искали ответы на интересующие их вопросы, пытались заручиться поддержкой высших сил при принятии важного решения. Не утратили свою актуальность гадания и в наши дни. Источник: http://rutube.ru/tracks/1315352.html
|
|
XMELY-9
|
Цитата сообщения АМВРОСИЙ
<
 Гадание на картах ТАРО Это самая древняя и самая популярная в Европе карточная система. Карты Таро называются Арканами, что в переводе с латыни (арцанум) означает - тайное средство, тайна. По одной из версий, колода Таро - это египетская иероглифическая книга, которая состояла из 78 табличек. Система Таро - самая величественная онтологическая система знания - столь грандиозна по глубине и универсальна как инструмент познания мира, что ей приписывают неземное происхождение. Происхождение Таро покрыто мраком. Из многих версий значения слова Таро наибольшего доверия вызывает распространившееся в 18 веке толкование термина как слияния 2 египетских слов: ТАР (дорога, путь) и РО, РОС (король, царь). Таким образом, Таро означает "царский путь" или "дорога королей". В пользу этой гипотезы говорит древнее представление о 7 великих (королевских) дорогах, коими боги ведут ищущих истину. Отличие колоды карт Таро от обычных карт в том что Таро содержит 22 дополнительные карты с числом и индивидуальным именем, они не зависят от мастей и называются Арканами. В этих дополнительных 22 картах заключается весь авторитет Таро. Карты ТАРО - инструмент познания себя и мира Карты Таро - это бесценное средство решения любых проблем и пробуждения творческих возможностей человека. Слишком часто мы не способны увидеть разумные альтернативы или пути решения проблемы, потому что слишком глубоко погружены в обстоятельства, о которых размышляем. Простой расклад помогает нам абстрагироваться от внешних обстоятельств и целиком сконцентрироваться на решаемой проблеме. Карты Таро позволяют нам увидеть альтернативные решения, о которых мы раньше и не подозревали, показывают нам обстоятельства в совершенно ином свете, благодаря чему мы начинаем рассматривать проблемы абсолютно по другому. Карты Таро вскрывают потаенный смысл событий и предлагают неожиданные решения. История карт ТАРО Достоверно известно, что игральные карты, состоящие из четырех "мастей", проникли в Европу около 1200 г., по видимому, с Ближнего Востока. Около 1400 г. они уже вовсю использовались в качестве популярной азартной игры. Карты Таро (а по-простому тароччи, тарот или тарок) включают в себя все эти четыре масти, но, кроме того, имеют еще и пятую, козырную, или "старшую", масть, состоящую из большего количества карт. Карты этой масти впервые появились в Северной Италии в эпоху Кватроченто (ХИВ в.) в качестве настольной игры. В нее до сих пор играют в Южной Европе и Французской Северной Африке; причем рисунки Марселъского Таро, которые можно видеть на этих картах, были созданы еще в конце ХВ в. Примерно тогда же был стандартизован и порядок их нумерации.Первое упоминание об игре в цветные картинки, которая называлась трионфи ("триумфы") и вошла в моду при княжеском дворе Феррары, датировано 1442 г. Самая старая из сохранившихся колод создана художником Бонифацио Бембо в качестве одного из подарков к свадьбе, соединившей семейства Сфорца и Висконти. Около 1500 г. появились первые печатные колоды, и Таро стало популярной игрой широких народных слоев. Первый текст о гадании на Таро датирован 1526 годом. В то время этим занимались, в основном, цыгане - кочевой индоевропейский народ, проникший в Европу в ХВ в.. Цыгане считались выходцами из Египта, и это породило чрезвычайно романтическую легенду о "древнеегипетском" происхождении Таро. Таинственные символы Таро издавна считались Ключами к Древним Мистериям; однако впервые об этом заявил в 1781 г. французский протестантский священник Антуан Кур де Жеблен (Курт де Гебелин). Изучая древние мифы, он пришел к заключению, что эта "простая азартная игра" есть не что иное как утраченная египетская Книга Тота, способная открыть сокровенные тайны исчезнувшей цивилизации. Следующим выдающимся исследователем и систематизатором Таро был парижский парикмахер Альете, младший современник и ученик Кур де Жеблена. Он всерьез увлекся оккультизмом, забросил свое ремесло и взял псевдоним Этейлла (прочитав собственную фамилию "по-еврейски", т.е. справа налево). Будучи не слишком образованным человеком, Этейлла не увлекался "философским" аспектом символики Таро, а систематизировал и шлифовал систему гадания на картах. Свой окончательный вид эта система, а вместе с ней и карты приобрела к 1780 (по другим источникам, к 1783) году. Вероятно тогда же Этейлла одним из первых открыл в Париже специализированный гадательный салон. В 1850 году провинциальный французский издатель Батист Поль Гримо напечатал самую популярную из колод Этейллы - так называемое Египетское Таро. Таким образом, система Таро приняла свой современный вид. Дальнейшие исследователи, изучавшие и развивавшие гадание на Таро, исходили уже из наработок Этейллы. Однако в ХИХ в. в моду вошло гадание на обычных игральных картах, Таро отступило в тень |
|
Харитоныч
|
Бруклин Наш · |
Юрий_Дуданов
|
МЕЙСЕНСКИЙ ФАРФОР знают во всем мире… 310 лет тому назад, 28 марта 1709 года, немецкий алхимик Иоганн Бётгер (Johann Friedrich Böttger) передал придворной канцелярии курфюрста Aвгуста Сильного записи о своих заключительных опытах по изготовлению фарфора. По качеству полученный им фарфор не уступал китайскому. Сенсационное открытие Август Сильный провозгласил на весь мир, утвердив специальным указом открытие фарфоровой фабрики в 1710 году. Так и появилась на свет Фарфоровая мануфактура короля Польского и курфюрста Саксонского . Теперь Европа больше не зависела от баснословно дорогого фарфора из Азии…
 Первый производственный цех заработал в Мейсене в июне 1710 года. Технология изготовления первого европейского и первого в мире твердого фарфора, отличающегося крепостью, высокой сопротивляемостью воздействию жары и кислот, а также чистым звоном при легком ударе по нему, держалась в строжайшем секрете. Фарфор в Мейсене производится и по сей день. В Мейсене были разработаны стойкие глазурные пигменты, которые стали использоваться (и, между прочим, используются до сих пор) для росписи изделий. |
|
Харитоныч
Стихи о музыке
Музыка — это единственный язык в мире, который понятен всем, способный в одно мгновение достучаться до самых потаенных уголков человеческой души. Она удивительным образом начинается там, где заканчиваются обычные слова, переводя наши самые сложные чувства, невысказанные надежды и тихую грусть на язык чистых звуков и безупречной гармонии.
Поэты во все времена завороженно пытались поймать эту ускользающую магию аккордов, укротить бушующую стихию мелодии и переложить её на ритм стихотворных строк, заставляя саму бумагу звучать. В этой подборке собраны поэтические шедевры, в которых слово и музыка сливаются воедино, даря то самое ни с чем не сравнимое ощущение полета и вдохновения.  МузыкаМатерия сия бесплотна, В руках нести ее нетрудно. Рембрандт писал свои полотна, А Моцарт изваял на струнах. Божественная власть органа, Пленительная нежность арфы. Еретики сожгли Джордано, Но музыка – превыше мафий. Фиорды Грига пахнут хвоей, От них в душе моей светает. Ах, музыка! Она не ходит, Не ползает – она летает! В. Боков Музыка моя, слова...Музыка моя, слова, их склоненье, их спряженье, их внезапное сближенье, тайный код, обнаруженье их единства и родства – музыка моя, слова, осень, ясень, синь, синица, сень ли, синь ли, сон ли снится, сон ли синью осенится, сень ли, синь ли, синева – музыка моя, слова, то ли поле, те ли ели, то ли лебеди летели, то ли выпали метели, кровля, кров ли, покрова – музыка моя, слова, ах, как музыка играет, только сердце замирает и кружится голова – синь, синица, синева Ю. Левитанский Ну, музыка, счастливая сестраНу, музыка, счастливая сестра Поэзии, как сладкий дух сирени, До сердца пробираешь, до нутра, Сквозь сумерки и через все ступени. Везде цветешь, на лучшем говоришь Разнежившемся языке всемирном, Любой пустырь тобой украшен, лишь Пахнет из окон рокотом клавирным. И мне в тени, и мне в беде моей, Средь луж дворовых, непереводимой, Не чающей добраться до зыбей Иных и круч и лишь в земле любимой Надеющейся обрести привет Сочувственный и заслужить вниманье, Ты, музыка, и подаешь нет-нет Живую мысль и новое дыханье. А. Кушнер  МузыкаЗагремели свадьбы, застонали проводы. Перепутались и праздники, и плачи... Строки нотные стоят колючей проволокой. Я бы музыку записывал иначе. Я бы музыку писал, на клевер падая. Мне бы нравилась поющая работа. Я бы музыку писал на строчках пахоты. На ладошке годовалого ребенка. Засыпал и просыпался. Ел не досыта. Растворился б в неожиданных мотивах. Я бы музыку писал на струйках дождика. Или лучше – на летящих паутинках. Я бы музыку ловил в озерах ласковых. Я бы пил ее, как пьют хмельное зелье. Я бы музыку писал на крыльях ласточек. Я бы музыку писал на шкуре зебры. Я бы музыку творил, кричал и мучился! Я б искал ее возвышенно и жадно... Но уже сочинена такая музыка. Если ты её не слышишь – очень жалко. Р. Рождественский Музыка Д. Д. Шостаковичу В ней что-то чудотворное горитВ ней что-то чудотворное горит, И на глазах ее края гранятся. Она одна со мною говорит, Когда другие подойти боятся. Когда последний друг отвел глаза, Она была со мной в моей могиле И пела словно первая гроза Иль будто все цветы заговорили. А. Ахматова Музыкальный моментВ ярком свете Седой запрокинулся тыл; Вскинув Тонкие |
Юрий_Дуданов
|
Юрий_Дуданов
|
Турмалин Параиба стал символом роскоши и эксклюзивности. Его необычный цвет и редкость сделали его любимцем коллекционеров и дизайнеров. Крупные дома моды и ювелирные компании включают Параибу в свои коллекции украшений высокого ювелирного искусства, подчёркивая её статус одного из самых желанных драгоценных камней современности
 |
|
Юрий_Дуданов
|
Юрий_Дуданов
|
Интересные факты о морфо:
Их крылья не окрашены в синий цвет
