А еще этой осенью вышли новый альбом группы "Пилот" и сольник Ильи Черта. Но об этом чуть позже, когда оформятся внятно впечатления. А пока немного старья. Эта песня вошла в студийный альбом и на нее даже был снят клип. Но мне она больше нравится вот в таком кухонно-дворово-акустическом варианте.

Недавно писал о новом альбоме сабжа. Альбом выходил тремя частями, в 2010 году вышли два сингла "Три" и "Пти", а уже в ноябре 2011 года они были интегрированы в единый релиз в трех актах "ТриПтиХ". А я кстати уже давно говорил, что ребята тяготеют к театральной подаче своих песен. На две песни из альбома были сняты видео. Кстати, по имху общее настроение альбома они передают весьма отдаленно. В альбоме не так много лирики, достаточно много психоделики и очень драйвовых и жестких по саунду номеров (что лично мне очень по душе). Эти две песни скорее ближе по настроению к сольной акустике Макса Иванова (и в 2011 году он как раз выпустил второй сольный акустический альбом "Маяки", кое-что из него перекочевало в группен альбом-2011). Что в общем-то вовсе не мешает получить удовольствие от их прослушивания :)









остальные видео группы можно посмотреть здесь: http://torbanakruche.ru/video

Скоро в "16 тонн" "Торба-на-круче" закатит предновогодний концерт: http://www.16tons.ru/concert/2011-torba-na-kruche-24dec/

Очень классный синтетический и электрический дэнс, отдающий приятным техноолдскулом. Сам альбом (легко ищется на рутрекере) то так то эдак, от восторга, до сильно смешанных чувств. Но эта песнь, которая не вошла в альбом между прочим, просто полный восторг и мегазажигон! Во времена моего диджейства такие треки взрывали танцпол :)

Для любопытных. На электрическом саунде крутит ручки сам ДиДжей Смирнофф, который барабанит и напускает электродаба в группе великого и ужасного Ромы ВПР,
которая известна в текущем срезе реальности не иначе как "ФестивальВсего НаСвете".

Ну и чтобы уравновесить пафос предыдущего месседжа, видео на мою любимую песню про настоящую любовь.

К тому же это видеоклип лично я считаю примером настоящего современного искусства. А кто думает, что танцующих под альтернативный рок девушек в черных полупрозрачных коротких платьях недостаточно для высокого искусства - тот лох и не в теме! :Р

В давешенюю субботу довелось мне побывать на концерте группы "Торба-на-круче". Концерт неожиданно для меня оказался не просто штатным рубиловом, а вполне себе презентацией нового альбома, что конечно же ура! И вот наконец-то в процессе медиасталкинга выловил в сети видео, хотя и не очень качественное, но вполне съедобное. На самую штырящую лично меня песнь из обновленной программы. Знатоки трудов Карлоса нашего всего Кастанеды (которые осилили хотя бы "Отдельную реальность" и понимают кто есть Мескалито, Сакатека, доны Хуан и Хенаро, и почему они катаются от хохота и летают) ее особенно оценят :) Да пребудет с нами Сила!





PS
А альбом, кстати, охуенный, рекомендую! Имхо, так Muse не то чтобы сосет, но как-то немного бледнеет и не кажется столь исключительным, как это приянто считать. Хотя это может показаться смелым утверждением. Можете считать это квасным патриотизмом :) Может еще черкану по этому поводу пару строк позджее.

1.


Для создания настроения :) "Колхозная алхимическая"




+48 фото

1.


Нашел видеозапись с того концерта, премьера песни "Кентавр", пожалуй самой лучшей с последнего альбома группы.




+52 фото

Еще одно музыкальное событие нынешней осени, которое совершенно невозможно проигнорировать. Дельфин после четырехлетнего перерыва выпускает новый альбом под названием "Существо". Я написал "выпускает", а не "выпустил" потому, что релиз было решено разделить на две части. 18 октября увидела свет первая часть, она была представлена для ознакомления на сервисе Яндекс-музыка: http://music.yandex.ru/album/303315

Вторая половина "Существа" увидит свет 25 ноября и будет выложена там же. Пресс релиз альбома можно прочесть на официальном сайте Дельфина: http://www.dolphinmusic.ru/





С самого начала творческого пути Дельфина для меня выход каждого его альбома настоящее событие. Еще с тех пор когда он выступал не под этим сценическим именем, а в рамках различных совместных проектов. Для многих людей ошибкой чувственной природы является, что до начала сольной карьеры кроме "Мальчишника" Дельфин нигде и не участвовал. Хотя в ту пору и "Мальчишник" был весьма смелым и неординарным музыкальным явлением. Фактически это первая рэп-группа, которая засветилась на первом всесоюзном телеканале. В далеком 89 году, мы, тогда еще сопливая школота, собирались по утрам в школу под звуки первого отечественного рэп-клипа. В котором подвижные пацаны в бейсболках сообщали, что "Ты же классная девчонка, все равно спать с кем". А учителя на школьных дискотеках норовили хлопнуться в обморок, когда мы включали песню "Секс без перерыва" и начинали отплясывать то, что считали хип-хопом.

Но дело в том, что не очень многие знают, что одновременно с участием в "Мальчишнику" Дельфин занимался более серьезными сайд-проектами (хотя что сайд, а что нет - это еще как посмотреть), прежде чем выпустить в 1997 году свой дебютный сольник "Не в фокусе". Группа "Дубовый Гаай" была создана в 1989 году, даже несколько раньше, чем ставший намного более широко известным "Мальчишник". И у истоков ее стояли все те же Дельфин, Мутабор и Олень (второй состав "Мальчишника"). Дельфин присоединился к "Мальчишнику" только в 1991 году. Тогда же вышла первая запись "Дубового гаая", концерт в Риге. Кстати, это стало единственным выступлением группы за всю историю ее существования. До закрытия группы в 1996 году, она успела выпустить всего два студийных альбома: "Stop Killing Dolphins" и "Синяя лирика № 2". Позже, в 1997 году Дельфин совместно с Михаилом Воиновым в рамках проекта "Мишины дельфины" выпускает пластинку "Игрушки". Работа хоть и мягче по звучанию, чем "Дубовый гаай", но по сути это тот же альтернативный рок, смешанный с рэпом.

В первой половине 90-х в нашей стране такую музыку почти никто не делал. Странные тексты, наполненные черной меланхолией и отчаянным одиночеством, суицидальной романтикой и наркотическими галлюциногенными образами, ложились на гранджевые и рэпкоровые музыкальные пассажи. До сих пор эти работы на мой взгляд звучат свежо и актуально, а уж в то время... Впрочем, и сейчас Дельфин опережает современную отечественную независимую музыку как минимум на полшага. Даже непонятно, куда отнести его музыку - к электронике, альтернативному року или рэпу.

Та музыка, которую сейчас делает Дельфин, которую можно услышать на концертах, которая представлена на новом и на предыдущем альбомеможно назвать кибер-гранжем. Хотя там еще много чего намешано, от трип-хопа и рэпкора до пост-панка. Нельзя сказать, что кибер-гранж это какой-то прямо таки оформившийся отдельный стиль. Скорее он до сих пор существует на правах эдакого музыкального эксперимента. В похожем звучании в нашей стране мало кто работает, кроме "Адаптации пчел" даже и не вспомню навскидку, кто. Кстати, от этой самой группы термин кибер-гранж и пошел, насколько я помню. У нас в стране вообще гранж-музыке везет в плане экспериментального подхода. Дельфин и "Адаптация пчел" скрещивают ее с электронным саундом, "Пионерлагерь пыльная радуга" с брит-попом, "Джан ку" с психоделическим трип-хопом Группа "Duende" делает полуакустический гранж с испанскими мотивами и странными мистическим флером. А "Год Змеи" играют какой-то мелодик-нео-гранж (что это такое мне постичь не удалось, я не смог послушать больше 2 песен, чувак совсем не умет петь, а звукарю альбома надо оторвать руки, это было невыносимо). Чуть ли не единственная наша гранж и пост-гранж группа, которая выдает аутентичный по родным для стиля американским стандартам саунд, это "7я раса", в чем я лишний раз убедился на недавнем концерте. Впрочем, с этим стилем время от времени заигрывают даже такие радиоформатные ортодоксы русского рока, как "Сплин".

Ну да ладно, собственно о новом альбоме Дельфина. С одной стороны судя по первой части альбома, это одна из самых лиричных и мелодичных работ музыканта, что звучит немного неожиданно. Хотя с другой стороны все узнаваемые элементы его стиля на месте: довольно минималистичный электронный саунд и механистический звук драм-машины, на который ложится невероятная полифонически-нойзовая психоделия гитары Павла Додонова. Додонов бессменно работает с Дельфином с 2004 года, и, в какой-то мере, ему отчасти удалось вернуть в творчество Дельфина альтроковый гитарный звук его проектов первой половины 90-х. Текстовое наполнение альбома тоже вполне характерно для Дельфина, хотя в этот раз оно несколько мягче, чем обычно, без привычного запредельного надрыва. Я бы сказал, что это очень зрелая лирика. Вообще, пока что альбом создает очень целостное впечатление и по саунду и по текстам, подождем второй части пластинки. Есть все шансы, что альбом с таким многозначительным названием станет настоящей бомбой. И для творчества Дельфина и для отечественной музыки в целом. Не зря же Дельфин пишет в пресс-релизе: "Существо" это полностью сформировавшаяся и почти до конца осознанная мною вещь. Это неделимое пространство. Это то, чем я жил вчера, живу сегодня и то, что будет волновать меня завтра."

На две песни из альбома уже выпущены клипы. Один из них на песню "Sunset", а второй на песню "Начало", с которой и начинается первая часть альбома. Концерт в поддержку нового альбома состоится уже сегодня, 29 октября в московском клубе "PIPL".

А вот еще, почему-то, ну вот не знаю почему, эти две песни мне кажутся очень похожими по настроению. Хотя в общем-то, ну просто сидят вроде люди на сцене похоже, ну там с гитарами, да. И чего? Эка невидаль. А вот поди ж ты, постоянно эти песни в моем воспаленном мозгу пересекаются. Такая странная история.

...И незамедлительно вспомнил вполне гранжевый номер у вроде бы фолк-роковой группы "Калинов мост". Песня посвящена Джимми Моррисону, а первое издание между прочим датировано 1993 годом, на концертнике "Никак 406". Так что в начале 90-х у нас тоже был свой гранж, как и у всяких приличных людей! (и это я еще не рассказал вам пока про "Дубовый гаай").

Сижу себе тут роюсь в старых концертных фотках, делаю частичный ремастеринг. Ну и послушать захотелось тоже что-нибудь такое, типа древнее. Вот пара тем нарулилась.

Во-первых, вспомнилось, как мы дружно тащились в начале 90-х под "Рондо". Может сейчас они звучат несколько легковесно, особенно на фоне нынешних метал-кОров и прочих страшных слов. Но в те времена они вполне себе тянули на местячковый "Guns N' Roses". Тем паче тогда я только-только начинал разворачивать свой музыкальный слух куда-то окромя кроме евроденсовой танцевалки. В частности в сторону гитарной музыки. Так что для меня слушать группы типа "Рондо" было ого-го каким прогрессом. В песне, которая собственно на видео, к тому же Пресный впервые выступил в новом формате. В ту пору он позиционировался (хотя слов таких еще и не знали) как эдакий попсовый мальчонка, а тут взял и выдал отличный хард-рок дуэт с тогдашними монстрами стиля. Кстати, Александр Иванов еще и на редкость классные тексты писал (и пишет?), что для нашей рок-сцены вообще большая редкость.






Следусчяя пестня странным образом ассоциируется с вышеприведенной (у меня вообще довольно странные ассоциативные ряды бывают, видимо это не лечится уже). Ведь в те же примерно времена мне наконец-то открыли глаза на целое явление, а именно альтернативную американскую рок-сцену. И началось мое увлечение гранждем и его производными и сопредельными стилями именно с группы "Temple Of The Dog". Это проект, который выпустил всего один self-titled альбом в 1991 году, когда "Nirvana" еще не жахнула на весь мир новым саундом. "Temple Of The Dog" играли музыку на полпути от традиционного американского хард-энд-хэви к тому самому пресловутом сиэтловскому саунду. Еще бы, ведь в этом проекте приняли участие музыканты таких легендарных групп как "Pearl Jam", "Soundgarden" и "Alice in Chance". И вот что странно, каким-то образом в начале третьего тысячелетия все вернулось на круги своя. Я имею ввиду такое современное явление как пост-гранж. По сути это и есть синтез старого доброго хард-энд-хэви со всякими новомодными альтернативными саунд-заморочками и всеми основными полагающимися ништяками. Так что лично я считаю "Temple Of The Dog" одним из основополагающих альбомов для современной альтрокмузыки, который просто непозволительно не знать ценителям жанра. До сих пор звучит очень даже актуально. Ну и одна из любимых песен, ясен пень. По крутизне рок-лиризма она делит первое место в моем личном топе с песней "More then words" группы "Extreme" (которые по сути группа одной, но зато какой! песни).





PS
Ну и для полноты картины, как же без "More then words", тоже в тему будет.

Вот такая замечательная группа "Pur:Pur" из Харькова. И песня знаете ли, доставляет, прям архетипический анализ классического сюжета :) И самое главное, песня-то про любовь! Хотя и несколько патологическую, ну вот такая сказка, чоуш. Этеншн, в этом видео перед песней они болтают примерно минуту, самые нетерпеливые могут промотать.

Blood Stain Child - это японская группа родом из города Осака. Переводится название ни много ни мало как "ребёнок, запятнанный кровью". К тому же доставляет по всей видимости и лирика, для знающих язык разумеется. Я могу только догадываться, да принимать на веру с чужих слов. Меня вот крайне порадовала такая характеризиция (дословная цитата с торрентов): "Тематика лирики: Печаль, смерть, фантастика". Наверное эдакий джентльменский набор интересов обычного японского школьника. Ох уж эти восточные культуры!

Первые работы группы были выдержаны в стиле symphonic metal (вот ведь, не только финны с их найтвишами и апокалиптиками могут, кстати не первый пример, когда тайские-японские ребята качественно рубят симфо-рок). А то, что ребята исполняют сейчас, можно определить как Cyber metal или Cyber-cor. По другой версии эта музыка относится к modern death metal и melodic death metal с добавлением элементов техно и транса. Кстати, я не знаю, может это одно и то же, путаюсь я во всех этих современных стилях и течениях.

Также частично группа заимствовала элементы стиля Visual kei (эдакая версия J-Rock, прокачанная глэмом, панком и металом), но в основном это сводится как раз к воспроизведению внешних элементов, отличающих представителей "визуального стиля": навороченных причесок и макияжа, броских костюмов, а также андрогинной эстетики. Был даже прикол, когда гитариста Ryo из-за этого самого вижуалкея среди европейских фанатов принимали за девицу.

Музычка для любителей чего потяжелее вполне слушабельная, но как по мне в больших количествах сильно бьет по мозгам (Шурик, тебе должно понравиться!). Альбом 2011 года я дослушал с первого захода только до середины. Разве что на велотренажере хорошо под нее колбаситься. Ну, как говориться, на любителя.

А вот эта песня меня меня весьма и весьма порадовала, бодрит! И death metal с электроникой очень грамотно замесили, к сожалению не все у них на последнем альбоме так приятно сделано. Правда это песня с альбома 2007 года, до него еще руки не дошли пока толком, но пока "Freedom" лучший трек, из всего, что я слышал у группы. Кстати, вроде как эти ребята собирались отыграть этой осенью концерт в Москве, в клубе "Точка", если не ошибаюсь.

В колонках играет - Pur:Pur - Мишки

1.


+41 фото и 4 концертных видео

Смело могу заявить, что из всех концертов, на которых я побывал в этом году, этот был самым феерическим! Впрочем, мне довольно легко было сделать выбор, так как к своему удивлению за полгода я умудрился сходить всего на три концерта. И два из них были просто офигенными, а вот этот, о котором сейчас речь - суперофигенным. К тому же это был не просто так себе концерт, а целая презентация нового диска с затейливым названием "Долго в воде, потом - раз, и выныриваешь!" И соответствующей картинкой на афише, от которой лично у меня мороз по коже. На ней Павел Фахртдинов выныривает из проруби, причем со сцены он рассказывал, что для фотосъемки пришлось реально зимой в прорубь нырять. Все же удивительный это народ - люди искусства, на какие поступки идут ради творческой правды.

Ну а поскольку в записи диска принимали участие многие приглашенные музыканты, на концерте-презентации выступили и они: Инна Сурина, Андрей Козловский, Алексей Вдовин. Поэтому концерт получился не только продолжительный, но и приятно разноплановый. Только вот Сергей Калугин не смог присутствовать, ибо ездил где-то по стране с гастролями (зато потом Павел поиграл на ДР "Оргии праведников" в той же "Точке", но уже в июне). Да и судя по большому количеству фоток, которые я нащелкал (для меня это такой внутренний критерий успешности концерта), вечер явно удался. Так что опять пришлось делать две части фотоотчета, цветную и ч/б.

1.


Альбом, кстати говоря, тоже получился, вполне себе офигенным. И предыдущий был весьма неплох, а уж этот!.. А какие там аранжировки, настоящая драматургия, каждая вторая песня, будто маленькая пьеса. Весьма рекомендую к прослушиванию, особенно тем, кто уважает отечественный бард-рок. Жанр, кстати говоря, совершенно напрасно скомпрометированный, в первую очередь пренебрежительными коннотациями на слово "бард". Только ленивый, кажется, не обстебал и не пнул кспшную субкультуру, "Грушу" и "изгиб гитары желтой". А ведь бард-рок в широком смысле это совсем про другое.

И если уж говорить о том, что есть в отечественной музыке по-настоящему оригинального, а не содранного с западных образцов и стандартов, то кроме бард-рока и назвать-то почти нечего. Не зря ведь тот же самый Калугин говорит, что они в "Оргии праведников" сочиняют и поют романсы, просто утяжеленные гитарным риффом. Даже ориентирующиеся на запад группы, нет-нет, да и обращаются к бард-роковой традиции, со всеми этими акустиками и квартирниками. Собственно, бард-рок, это даже не определенный жанр музыки, он с легкостью включает в себя и реггей, и блюз, и джаз, и даже альт-рок. Бард-рок, это в первую очередь музыкальное творчество, в котором важно авторское высказывание, наверное так будет точнее всего. При этом совершенно понятно, что при таком раскладе в бард-роке очень большое значение имеет текст. Не зря же даже появился синонимический термин "поэтический рок", который объединяет такие коллективы как "Зимовье зверей" и новый проект Константина Арбенина "Сердолик-бэнд", "Белая гвардия", "Адриан и Александр", Григорий Данской и "Пятый корпус" и тэ пэ. Ну и Павел Фахртдинов и Сотоварищи тоже вполне из их числа, из "поэтических рокеров".

Нашел видео с этого концерта, одна из самых классных песен на альбоме, я считаю. Качество записи, увы, оставляет желать лучшего, но мне кажется, вполне передает атмосферу концерта. Ежели что, здесь видео из ЦДХ, профессиональная съемка и звук, кому хочется повнимательней расслушать: http://www.youtube.com/watch?v=7Ea193qdmoQ





Альбом "Долго в воде, потом - раз, и выныриваешь!" Можно скачать вполне легально с сайта группы: http://fahrtdinov.ru/raz/
Не пожлобитесь, господа хорошие, если уж вы скачали альбом, перечислите денег музыкантам за отличную работу, данные куда слать денег все там же, по ссылке.

PS
Перкуссионист у них действительно аццкий демон! Сами увидите, особенно в ч/б версии :)

+52 фото

Если переезд приравнивается к половине пожара, то по каким коэффициентам конвертировать ремонт, интересно? Даже кошки, и те приобрели со стороны брюха оттенок кирпичной пыли, тоже стараются как могут. Взял у друга перфоратор, сегодня выясню, умею ли я им пользоваться. ("Вы умеете играть на пианино?" - "Не знаю, не пробовал.") К тому же у меня есть уникальная возможность, сравнить, что сложнее: прожить неделю без ванной или без интернета? Что такое неделя без интернета в городских условиях, я уже в курсе. Зато можно теперь искать по гугльмапу ближайшие водоемы, пригодные для купания и прокладывать велосипедные маршруты к друзьям в соседних городах и на дачах, у которых с ванной все в порядке. Ремонт, он как и летнее отключение воды - коннектинг пипл!

Концерт, конечно же, получился просто отличный. Хотя у меня после него и осталось двоякое чувство. В этот раз не сдержу критического бурчания. Бывал я и на акустических сольниках Калугина несколько раз, и на сольник Наумова в тот же ЦДХ ходил. Всегда безоговорочно впечатления были супер-супер. Про концерт Наумова я даже огромную феерическую телегу накатал вот здесь: http://diplodoc.livejournal.com/266426.html

В этот раз концерт состоял из трех отделений. В первом выступал Наумов, и он сразу сказал, что попытается в одно отделение вместить все свою разноплановость, которую привык разносить на два отделения большого концерта. То есть и англоязычные песни, и русскоязычные и инструментальные номера. Вместить-то он вместил, но как мне кажется, постаравшись угодить всем, он не угодил никому. Мне англоязычные номера показались лишними, тем более что второе и третье отделение полностью состояли из песен на русском.

Во втором отделении выступал Калугин, хорошо, но мало! Я-то уже привык к концертам на часа 2,5-3. А тут даже "Луне над Кармелем" места не нашлось. Честно говоря, выглядит это так, что двум столь масштабным музыкантам просто тесновато в одном концерте стандартной продолжительности. Хотя, еще раз повторюсь, несмотря на эти мои придирки, концерт все равно получился замечательный.

1.


Третье отделение вообще искупило все! Калугин и Наумов вышли на сцену вместе и вспомнив молодость, исполнили в две гитары любимые песни Майка Науменко и Бориса Гребенщикова. Песни Науменко пел Юрий Наумов, а за БГ расстался Калугин (который в числе прочего известен своими пародиями на Борисборисыча). Да и то сказать, редкий концерт, где я слушал намного больше, чем фотографировал. На это даже камрад внимание обратила (спасибо ей, кстати, за компанию), а уж она-то имела возможность увидеть, как я при случае маньячу в процессе концертной фотосъемки.

Видео с этого концерта довольно легко найти на ютубе, вбив в поиск "наумов калугин". Ну я не удержусь и прямо в пост поставлю пару видео. Первое видео на песню "Седьмая глава" Майка в исполнении Наумова (на мой взгляд, он вообще очень аутентично поет песни Майка), второе - "Трамвай" БГ в Исполнении Калугина.









PS
Ближайшее выступление Калугина с "Оргией праведников" в это воскресенье 26 июня в 19:00 в клубе "Гоголь", цена вопроса 500 рублей. Акустика, господа! Весьма и весьма рекомендую.

+34 фото

Итак, дошла очередь и до хедлайнера. Группа "Louna" это сайд-проект двух музыкантов известной альт-ню-металлической группы "Tracktor Bowling" - вокалистки Лу и басиста Вита. ну не только их, конечно, в состав группы также вошли гитаристы Рубен Казарьян и Сергей Понкратьев, и барабанщик Пилот. Для них этот проект тоже является сайд. Сами музыканты характеризуют свою музыку так: "это самобытная и необычная смесь из альтернативного рока, нью-металла и пост-гранжа, приправленная восточной этникой и доведенная до кипения откровенно острыми текстами в пронзительном исполнении Лу". Несколько высокопарно, н опо сути в целом верно :)

На мой взгляд при всем своем качестве музыка "боулиногов" стала последнее время несколько однообразной, много стало в ней самоповторов к сожалению. Качественный ровный материал, но цепляет все меньше. К тому же группа существует более 13 лет и все время своего существования ориентируется на подростково-молодежную аудиторию. Видим части музыкантов стало тесновато в этих рамках. Таким выходом ха привычные творческие границы и стал проект "Louna" который довольно быстро вошел в обойму лучших альт-команд страны. Первое выступление состоялось в мае 2009, а к концу 2010 гда у группы на счету было уже 3 сингла и полноценный альбом (8 песне с синглов объединили во второй бонус-диск). Если опять же сравнивать материал с "боулинговым", "Louna" играет уже не столько ню-метал, а больше пост-грандж и пост-панк. Тексты стали куда более социально обостренными и отчасти даже политическими, явно ориентированными на более старшую аудиторию. Это уже не про слепой подростковый бунт за ради самоутверждения, это уже осознанная гражданская позиция нонконформиста. Собственно, вот еще один ответ на извечный вопрос "должен ли быть рок социально актуальным?"

Кстати, также как и в "боулингах", автор песен Лу сохранила традицию аллюзий на контркультурную литературу. Ранее, например, уже использовались для названия песен и альбома заглавия романов Йена Бэнкса "Улица отчаяния" и "Шаги по стеклу" В этот раз в трек-лист альбома вошла песня "Бойцовский клуб", одноименная с известным романом Чака Поланика и вполне передающая его основное послание.

Группа Louna в инете: http://www.louna.ru


1.



LOUNA feat. Тэм (LUMEN) - Моя Оборона (ГрОб & Nirvana cover) / Live /




+50 фото и еще одно видео

"Вещь В Себе" - (нем. Ding an sich) - философское понятие, означающее вещи,как они существуют сами по себе ("в себе"), в отличие от того, как они являются "для нас" в познании; одно из центральных понятий "Критикичистого разума" И. Канта.

1.


Официальный сайт группы "В Себе": http://www.v-sebe.ru/

Концертное видео на песню "Больно-хорошо", выступление в клубе "План Б". Звук так себе, зато вполне себе можно получить представление о той мясоколбасности, с которой ребята рубятся на сцене.





+37 фото

И снова-здорова, вот вам еще куча фоток из постепенно разгребаемых концертных фотоархивов. Это был очередной сборный концерт альтернативщиков, на который я, признаться, шел в основном заради послушать "Louna". У них тогда еще даже альбома не было, только три сингла в сумме на 8 песен. Соответственно, кроме как в сборной "солянке" их было послушать негде, без полноценной-то программы. Но в этот раз обрамление хедлайнерам подобралось вполне себе достойное. Кроме уже известных мне на тот момент "В себе" выступали неведомые, но оказавшиеся отличными еще две команды. Пауэр-поп парни из "Other sides" (там даже есть скрипач!), а также альт-рок-группа "Дайте2" (там есть скрипачка цыганских кровей!, но на скрипке она там, правда, не играет, она там поет). Поскольку "Дайте2" выступали первыми, о них речь сейчас и пойдет.

Начну с конца, группа выпустила в начале этого года студийный альбом, первый в текущем составе и звучании. Ну что сказать, очень качественная работа на мой взгляд. В мою личную зэ бест десятку альтернативных альбомов года альбом уже вошел по-любому. При этом группа под разными названиями и в разных составах существует уже довольно давно. В принципе кроме "Дайте2" было всего одно название, "Теща Махова", и было это скорее сольным проектом нынешней фронт-вумен (или даже фронт-гёрл), которая Теща Махова и есть. Под именем Тещи был выпущен всего один альбом "Нефть" в 2006 году, позже в 2008 еще один, одноименный изменившемуся к тому моменту названию группы - "Дайте2". В том же 2008 году группа выпускает EP под названием "ИПИ!" (сюрприз-сюрприз), в котором саунд заметно утяжеляется в сторону альтернативы и группа обретает свое нынешнее звучание.

1.


В миру Теща более известна под именем Людмила, по первой профессии лингвист-языкознатец и преподаватель иноязычной речи, а ныне автор текстов песен, в том числе и под заказ, и рок-певица. Собственно, стиль, в котором играют музыканты "Дайте2", они сами именуют не иначе как "лингво-кор". По части "кор" там все понятно, набрано понемногу из почти всех альтернативных и пост-альтернативных направлений, существующих на современной рок-сцене. "Лингво" же подчеркивает акцент на качестве и сложности текстового материала их репертуара, что вполне справедливо. Тексты получаются и задорные, и в тоже время довольно заковыристые, вполне себе местами филологический рэп-кор:

В то время, как Ганимеда гонят по Бродскому
Из дворца отца в извращения плотские,
По неструганым доскам фразами хлесткими
Со стен тюрьмы, будто Флорию Тоску,
Можно, как в трех товарищах у Ремарка
Каждый прожитый день принимать как подарок,
Можно строго по формулам Паркинсона
В Арарат-Парке давиться виски элитной марки.
Можно подобно героям Ирвина Уэлша
Самих себя день за днем травить, резать, вешать.
А можно, связавшись в некрепкую пару
По Саду играть в философию в будуаре.

или вот еще

Si vis pacem, para bellum.
Хочешь мира- готовься к войне, будь смелым,
Ad extra, bona fida,
Будет страшно – не подавай вида.
Закажем для храбрости aqua vitae,
Проверим in vitro, осушим пол-литра.
Да мы и без алкоголя в ударе
Всей бандой, в едином порыве, integrum dare.
Нам в любом доме рады a limine,
Нас любят, каждого знают по имени.
Еще бы, мы же на страже прекрасного,
Несемся кометами ad astra per aspera.
Схемы начерчены, формулы выведены,
Видите? Это наш modus vivendi.
Ночью в баре, а утром в тур.
Ars longa, tempura mutantur.

И такое добро там сплошь и рядом :)

Состав группы вообще довольно прикольный: кроме лингвиста в группе играют фельдшер "скорой", преподаватель детской психологии и веб-дизайнер. Ну а чего, нормально, чем еще заняться интеллигентным людям на досуге? Замесить немного альтрушного драйва на сцене, по-моему весьма достойное времяпрепровождение. Кстати, в качестве одного из приглашенных гостей, на втором треке альбома "Назначили" аццки попел Дмитрий Перевертень из группы "Salvador" (в четверг концерт!), очень классный номер получился.

У группы пока всего один клип - на песню "Пятая масть", тоже дуэт, с вокалистом группы "F.R.G." Антоном "Пухом" (видео запихнул под кат).

Официальный сайт группы: http://www.2010d2360.ru/

+видеоклип и еще 29 фото