Шекспира люблю с детства, сначала влюбилась в его комедии, потом в "Ромео и Джульетту", в универе пришлось читать всё подряд, но нравилось всё равно очень и очень.
Каждый год с удовольствием говорю о нём, о его времени, о театре, об источниках, откуда он черпал своё творчество.
В случае с авторством Шекспира я неисправимый романтик - жил он! Творил он! И никото другой!





Это конспект моего занятия по жизни и творчеству Шекспира
Уильям Шекспир родился по преданию 23 апреля 1564 в небольшом городке Стрэтфорд-он-Эйвоне в семье торговца и ремесленника. Отец поэта был членом городского совета и избирался даже мэром города. Мать происходила из старинного обедневшего дворянского рода. Ш. учился в местной грамматической школе, где изучал латинский и греческий языки. В восемнадцать лет он женился на Анне Хэсуэй, а в 1587 г. оставил семью и переехал в Лондон.
Английский театр второй половины 16 в. переживает период подъёма. Начиная с 70-х годов в Англии складывается профессиональный народный театр. В Лондоне Ш. поступает на работу в театр, где одновременно играет на сцене, перерабатывает старые пьесы, а затем сочиняет новые. Творчество Ш. развивалось в русле общедоступного народного театра, его пьесы были рассчитаны прежде всего на плебейскую аудиторию. Это обстоятельство (по мнению д.ф.н. С.М.Пинаева) опровергает бытующую точку зрения, согласно которой создателями шекспировских пьес были лица аристократического происхождения (графы Ротленд, Оксфорд, Дарби или Саутгемптон). Столь же неправомерно приписывание авторства этих произведений философу Ф.Бекону или драматургу Кристоферу Марло, якобы не убитому в 1593 г., а скрывающемуся от полиции и пользующемуся посредническими услугами скромного актёра Ш. "Шекспировский вопрос" начиная с 18 в. активно обсуждался разными поколениями читателей и критиков.



Ш. принадлежат 2 поэмы, 154 сонета и 37 пьес, среди которых - комедии, исторические хроники и трагедии. Двадцатилетнее сотрудничество с коллективом лучшей в то время труппы "Слуги лорда-камергера" свидетельствует о том, что здесь были созданы благоприятные условия для реализации шекспировского таланта. В 1612 г. Ш. уходит из театра и возвращается в родной Стрэтфорд. К тому времени он уже стал обладателем солидного состояния, владельцем самого лучшего в городе дома, земли и соляных копий (всю свою жизнь он вкладывал деньги в недвижимость).
Дом Шекспиров в Стратфорде на Эйвоне




Исследованиями установлено, что большинство пьес Ш. основано полностью или частично на сюжетах, заимствованных из других произведений. Такова вообще была драматургическая практика того времени. Источники пьес Ш. распадаются на три группы:
1. Пьесы, написанные до него другими авторами.("Укрощение строптивой","Комедия ошибок","Гамлет","Король Лир").
2. Литература прозаическая и стихотворная. ("Отелло","Ромео и Джульетта" и почти все комедии, кроме "Виндзорских проказниц" и "Бесплодных усилий любви").
3. Труды по истории. (Все исторические хроники).
Рукописей не осталось. Они должны были храниться в театре "Глобус", но погибли во время пожара, вспыхнувшего в июне 1613 г. при постановке пьесы-хроники "Генрих VIII".



Творчество поэта принято условно делить на три периода (ряд исследователей разбивают первый период на две половины). Проблема датировки произведений заключается в том, что годы написания, постановки и издания пьес далеко не всегда совпадают.
Первый период (1590 - 1600) - оптимистический. В это время Ш. пишет большинство сонетов, две поэмы и комедии "Комедия ошибок" (1592), "Укрощение строптивой"(93), "Сон в летнюю ночь"(96), "Много шума из ничего"(98), "Виндзорские проказницы"(98), "Двенадцатая ночь"(1600);
исторические хроники "Ричард III"(93), "Ричард II"(95), "Генрих V"(98);
трагедии "Ромео и Джульетта"(95,97), "Юлий Цезарь"(99);
Второй период (1691 - 1608) - трагический. В это время Ш. пишет "мрачные" комедии "Конец - делу венец"(03), "Мера за меру"(04)
трагедии "Гамлет"(01), "Отелло"(04), "Король Лир"(05), "Макбет"(06),"Антоний и Клеопатра"(07)
Третий период (1609 - 1612) - так называемый "романтический"(или утопический). Историческая хроника "Генрих VIII" (12) и драмы "Зимняя сказка"(11), "Буря"(12)

Драматические хроники Ш. названы именами королей и представляют собой авторскую концепцию английской истории. Поэт придаёт большое значение моральному облику монарха. Ш. делает упор на соответствии или несоответствии королевской власти законам страны, объективным тенденциям времени. Негативным примером жизнедеятельности коронованной особы является поведение короля-преступника Ричарда III ("Ричард III"). В центре драмы - незаурядная личность, человек отважный, умный, красноречивый, но при этом - физический и моральный урод. С помощью интриг и убийств Ричард расчищает себе дорогу к власти, однако не встречает поддержки народа. Король-узурпатор, как считает драматург, не имеет права на власть, поэтому авторские симпатии на стороне Ричмонда, который, опираясь на широкие слои народа, восстанавливает в стране порядок и законность. Пример положительного свойства - король Генрих V, фигурирующий в двух произаедениях. Под именем принца Гарри он появляется в драме "Генрих IV", а в "Генрихе V" он уже идеальный правитель, превыше всего ставящий интересы своих подданных и процветание государства.

Большинство комедий Ш. написаны в первый период его литературной деятельности. Их объединяет атмосфера творчества, проявление избыточных жизненных сил, которые реализуются в постоянных розыгрышах, переодеваниях, весёлых дурачествах. Объектами подобных розыгрышей становится, как правило, ханжи и лицемеры, а также люди корыстных интересов. В комедии "Двенадцатая ночь" весёлая компания во главе с сэром Тоби Белчем издевается над ханжой, дворецким Мальволио, высшая мечта которого - жениться на аристократке и стать графом. Мальволио выполняет функцию пародийного "дублёра" герцога Орсино, томного красавца, влюблённого в Оливию. Жизнерадостный тонус комедии воплощён в образах служанки Марии, шута Фесте и Виолы, которая, переодетая пажом, служит у герцога. Влюблённая в Орсино, она в качестве посланца направляется им к Оливии. Та, в свою очередь, влюбляется в юного "пажа", Виолу, у которой очень кстати оказывается брат-близнец, и всё разрешается ко всеобщему удовольствию. В дураках остаётся один лишь Мальволио.

На рубеже 16 - 17 вв. мировосприятие Ш. окрашивается в мрачные тона. Всё отчётливее ощущается им пропасть между гуманистическими идеалами эпохи Возрождения и реальными законами общества, в котором царят злоба, котысть, хищничество. Первая широкоизвестная трагедия Ш. "Ромео и Джульетта" основывалась на старинной итальянской легенде, переработанную в стихотворную повесть антлийским поэтом А.Бруком (1562). В центре внимания Ш. история любви двух молодых людей, погибших вследствие давней вражды их родов, Монтекки и Капулетти. Ромео и Джульетта духовно взрослеют, противопоставляя своё чувство нестройности окружающего мира, атмосфере всеобщей озлобленности и нетерпимости. Смерть детей вынуждает их семьи к примирению, однако сближение это "сумраком объято". Но противостояние Монтекки и Капулетти - лишь повод для конфликта, в котором враждующие дома по сути дела единомышленники. Они - по одну сторону баррикады. По другую - влюблённые. ВРАЖДА и ЛЮБОВЬ сошлись в трагедии, и вражда потерпела поражение - над телами любящих: "Какой для ненавистников урок,/ Что небо убивает вас любовью!"
Значит не СУДЬБА была против любви, а ВРАЖДА, и охваченный ею город. Эта вражда - из прошлого, средневекового времени. Любовь - знак, отметивший рождение нового человека и всей эпохи Возрождения. Новый человек пришёл в мир любящим. Ромео - это юность трагического шекспировского героя. Его любовь можно назвать сонетной, затем эта тема углубляется и развивается: от ранней трагедии любви "Ромео и Джульетта" к зрелой - "Отелло".
С новым веком для Ш. начинается период "великих трагедий". К трагедиям "Гамлет", "Король Лир", "Макбет" когда-то пытались применить общее определение - ТРОННЫЕ. Этот термин верен в том смысле, что одним из определяющих признаков великой личности в них избирается её ОТНОШЕНИЕ К ВЛАСТИ.
Трагедия "Юлий Цезарь" предшествует "Гамлету" и многое объясняет в "странном" бездействии более позднего героя. Подобно Бруту и Кассию, Гамлет нетерпим по отношению к царящему в мире злу, однако он умеет трезво судить о последствиях решительных действий, которые не всега обеспечивают положительный результат. Омлоти, старинная форма имени Гамлет, встречается в старинных скандинавских легендах. По происхождению она связана с эпитетами "безумный","неистовый", ассоциирующимися с притворным безумием героя, а также с природной страстностью натуры. Повесть о Гамлете впервые была записана в конце 12 в. В 80-е г. 16 века на театральных подмостках Лондона шла пьеса о Гамлете. Шекспировский герой, подобно большинству персонажей драматурга, проходит определённую эволюцию. В юности, по словам Офелии, он был "зеркалом моды", владел "шпагой воина" и "языком учёного". Обучаясь в Виттенбергском университете, Гамлет был отрешён от земных проблем и конкретных несчастий. Убийство короля-отца его братом Клавдием, поведение матери, в скором времени ставшей женой преступника, нравственное бессилие Офелии, всецело зависящей от своего отца, Полония, и брата, Лаэрта, заставляют героя увидеть "вывихнутый сустав" своего окружения и века в целом. Он понимает, что убийство отдельного человека ничего не изменит в мире зла, не предотвратит "море бед", обрушившихся не только на него одного. Гамлет корит себя за пассивность, однако его мысль настолько "расширилась", что сделала невозможным немедленное действие, объект его стал практически неуловим. В основе древних сказаний лежит мотив кровной мести. У Ш. он "передан" Лаэрту. Гамлет же отстаивает поруганную человечность. Даже после убийства Клавдия он говорит о "нестройном мире" и просит своего друга, Горацио, рассказать людям "его повесть".
В пьесе "Отелло" (в её основе - новелла итальянского Возрождения) В.Э.Мейерхольд видел "трагедию интриги". Конфликт между личностью и обществом осложняется здесь внутренней коллизией, ведущей к страшной развязке. Преодолев силу одного из самых грозных общественных предрассудков, расовых, чернокожий мавр-полководец Отелло и знатная венецианка Дездемона вступают в брак, но Отелло оказывается бессильным противостоять завистливому интригану Яго, оклеветавшему Дездемону, якобы увлечённую молодым помощником Отелло Кассио. Ш. делает упор не на ревность Отелло и даже не на "обманутое доверие", а на ложное понимание им чести, требующей сурового наказания неверной жены. Задушив Дездемону и осознав всю меру своей вины, Отелло всё же называет себя "честным убийцей".
Трагическое заблуждение определяет и поведение короля Лира ("Король Лир"), раздавшего свои владения старшим дочерям, Гонерилье и Регане, которые лицемерно уверяли отца в своих горячих чувствах, и не распознавшего настоящей любви к нему младшей дочери Корделии. Первый вариант повести о старом британском короле и его вероломных дочерях был известен ещё в 12 в.(но там был счастливый конец). Перестрадав и потеряв Корделию, шекспировский Лир умирает, однако он уходит из жизни духовно просветлённым, познавшим мир в его доброте и жестокости.

В произведениях последнего периода творчества проявилось тяготение Ш. к фантастическим аллегориям. Взгляд поэта словно бы отрывается от земли с её жестокостью и неразрешимыми проблемами.


Аникст А.А. Шекспир. М., "Молодая гвардия", 1964. (ЖЗЛ).
Современный словарь-справочник по литературе/ Сост. С.И.Кормилов.- М.:Олимп: ООО"Фирма "Издательство АСТ"", 1999.
Игорь Шайтанов. Средние века. Эпоха Возрождения. Учебник по зарубежной литературе для гимназий. AVITA, 2000.