Ornate and Very Rare Pairpoint Limoges Fernier Decorated with White Peonies. The Pairpoint Glass Company of New Bedford, MA was a professional decorating company that painted Limoges Whiteware blanks. Examples from this company are expertly painted and richly decorated by artist of that company. This large Ferner has scrolled designs in relief around the neck and base that compliment the design of the handles. The ornate and sculpted piece features beautifully painted White Peonies highlighted with Pink, with buds and greenery on a multi-shaded green ground. The beautiful flowers also feature raised enamel highlights. This exceptional Ornate piece, with the look and feel of Old World Antiques, surely must have graced the estate of French aristocracy!

 МАЙОЛИКА (итал. maiolica, от Maiolica, старого названия испанского острова Мальорка), вид керамики, изделия из цветной обожженной глины с пористым черепком, покрытые глазурью. Для майолики характерны мягкие, округлые формы, яркая роспись по непрозрачной глазури или (так называемая полумайолика) по белой обмазке под прозрачной глазурью. Майоликовые изделия были распространены в странах Древнего Востока (Египте, Вавилонии, Иране). В средние века они известны в Средней, Центральной и Передней Азии. В Европе майолика распространяется с 14 века (в это время знаменита итальянская майолика эпохи Возрождения), в 18 веке изделиями из майолики славились Испания, Германия, Франция. В Древней Руси искусство майолики знали уже в 11 веке. В 18 веке майоликовую посуду, изразцы, мелкую пластику с монохромной росписью по белому фону выпускал завод Гребенщикова в Москве, с полихромной — мастерские Гжели. Майолику часто использовали художники стиля модерн. Прекрасные образцы художественной майолики изготовлялись в мастерских Абрамцева. В 20 веке к майолике обращались выдающиеся французские художники П. Пикассо, Ф. Леже, их работам свойственны поиски новых возможностей керамической массы, глазури, эмали. 

Majolica’s Natural Beauty By Karen Parr-Moody

Фирма Юлия Дресслера была создана в  Biela, Чехия около 1883 г. и закрыта в 1944 году. Юлий Дресслер был известен своими лучшими работами по керамике в период 1890-1905 годов, его вазы напоминали амфоры по форме. Фирма производила высококачественный декоративный фаянс, майолику, фарфор и  другие изделия. Дресслер получил международное признание за свою керамику, которую он создавал  в начале 1900-х в стиле модерн, также известный как "Jugendstihl".  Термин "Jugendstihl" происходит от журнала Jugend. На заре своего существования «Югенд» претендовал на особое место в культурной жизни Германии и объединял вокруг себя творческую молодежь — искателей новых художественных форм и стилей выражения. "Стиль «Югенда» (югендстиль) из-за своих характерных орнаментов и иллюстраций стал на рубеже столетий визитной карточкой художественных кругов Мюнхена, а в дальнейшем — и обобщенным названием всех немецких направлений модерна, хотя, следует признать, что эта связь была более или менее случайной, поскольку журнал никогда не являлся сугубо художественным . «Югенд» (нем. die Jugend — юность, молодость; подзаголовок — «Muenchener Wochenschrift fuer Kunst und Leben» — Мюнхенский еженедельник искусства и жизни) — немецкий (баварский) иллюстрированный сатирический и общественно-политический еженедельный журнал. В 1920 году компания Дресслер стала частью "Эпиаг", консорциума независимых компаний, созданных в 1918 году для содействия развития чешской керамики.  

PAIR OF JULIUS DRESSLER MAJOLICA WALL BRACKETS. Circa 1900. Both brackets bear the "J.B.D." markings H: 13.5"

19th c. Majolica Jar with Lid and Relief of Flowers 

Large flattened form 19th century British Victorian majolica urn with dragon handles and applied flower decoration on scaled body.

French. Circa 1900. Painted by Durand.  Comprising: twelve plates and a serving dish.

French Renaissance Ceramics 

French 16th Century, probably Saint-Porchaire (Deux-Sevres)
Salt, c. 1540/1560
 

French 16th Century, probably Saint-Porchaire (Deux-Sevres), or Paris region
Cup on high foot with the royal arms of France crowned, c. 1540/1560 

 Керамика (греч. keramike – гончарное искусствo, от keramos – глина) – наименование любых бытовых или художественных изделий, выполненных из глины или содержащих глину смесей, обожженных в печи или высушенных на солнце. К керамике относятся гончарные изделия, терракота, майолика, фаянс, каменная масса, фарфор. Любой предмет, сформованный из природной глины и закрепленный сушкой на солнце или обжигом, считается гончарным изделием. Фарфор представляет собой особый вид гончарного изделия. Просвечивающий, обладающий стекловидным спекшимся черепком и в основе белый, настоящий фарфор получают из специальных сортов глины, полевых шпатов и кварца или кварцевых заменителей.Изготовление гончарных изделий – древнее искусство, в большинстве культур предшествующее металлургии или даже ткачеству.В Италии с падением Римской империи высокоразвитое гончарное ремесло перестало существовать. Вплоть до 13 в. изготавливались только грубые горшки с нацарапанными на них простейшими рисунками.

Wine Cistern, ca. 1562
Manufactured by the factory of Orazio Fontana, Urbino, Italy
Tin-glazed earthenware (majolica)

 Minton Elephant Vases    

Meissen ewers emblematic of Earth and Water; Earth having a ribbon tied wheat handle, the center decorated with Diana overlooking a hunting scene, the foot featuring a putti tilling earth; 

Фарфор, крытье кобальтом, роспись надглазурная полихромная, разделка золотом в виде "галечного" орнамента, золочение, цировка; бронза, литье, канфарение, монтировка; h=27 см. Зап. Европа, 2 пол. XIX в.

    Китай-родина фарфора. Китай по-английски - China -Чайна - что означает также и фарфор. Можно сказать, что китайский фарфор является вершиной традиционного прикладного искусства Китая.История китайского фарфора насчитывает более 3-тысяч лет. Начало производства фарфор в Китае относится примерно к 6-7 веку, когда путем совершенствования технологий и подбора исходных компонентов стали получать изделия, отличающиеся белизной и тонкостью черепка.После династии Восточная Хань производство китайского фарфора получило быстрое развитие. В разные исторические периоды китайский фарфор имел свои лучшие образцы. Например, известный фарфор Цзюнци провинции Хэнань, отличающийся красноватым блеском, переливами синего, фиолетового и белого цветов и прозрачностью является лучшим фарфором династии Сун. В этот период (10-12 века) были сделаны большие успехи в изготовлении изделий из фарфора.Примером может служить фарфор марки "Яобянь", который обладает очень высоким качеством. Такой фарфор мог по ценности и изысканности соперничать с золотом и нефритом. Наиболее известными в то время являлись изделия мастерских Дэхуа и Лунцюань.Изделия Дэхуа, как правило, покрывались лишь белой глазурью, зачастую украшались гравировкой и рельефным рисунком.В мастерских Лунцюань создавались изделия, покрытые нежно-голубой или светло-зеленой глазурью, получившей в Европе название "селадон". В этот период, хотя и довольно редко, встречались росписи на сосудах, сделанные зеленой, коричневой или желтой эмалью, а также монохромные, покрытые красной глазурью сосуды.   

Deckelvase, Dresden, um 1910, kobaltblau glasiert, reich vergoldet, in zwei Kartuschen galante Szenen, H.ca.24.5cm  

GROSSE SCHLANGENHENKELVASE.Porzellan. 2-tlg., auf rundem Sockel, Vase mit eingezogenem, kanneliertem Rundfuß und Nodus, ovoider Korpus mit polychromen Watteau-Szenen und Blumendekor, seitliche, gedrehte Schlangenhenkel, Deckel mit Zapfenknauf, Gliederung durch Ornamentbänder, rest., H. 110 cm. Dresden, 20. Jh