Декупаж с использованием фотографий и многое другое... МК.
 

Интересный мастер-класс! Декупаж с использованием фотографий, имитация текстуры дерева, отделка шкатулки тканью изнутри... Лично мне особенно понравилась имитация текстуры дерева. Можно использовать эту технологию для декорирования шкатулок, ящичков, разделочных досок...

Серия сообщений "Роспись, покраска...":
Часть 1 - Витражная роспись стекла. Трафареты.
Часть 2 - Тарелки с эффектом парчи... Отличная идея!!!
...
Часть 44 - МК. Лессировка и роспись в технике One Stroke Painting. Очень понравилось!!!
Часть 45 - Витражная роспись Оксаны Васильевой...
Часть 46 - Декупаж с использованием фотографий и многое другое... МК.
Часть 47 - Красим ткани натуральными красителями!
Часть 48 - Креативные часы Ларисы Beatriche...

Серия сообщений "Работа с тканью":
Часть 1 - Быстрая роза из ленты! МК.
Часть 2 - Делаем украшения своими руками.
...
Часть 32 - Шьем подушки с розами...
Часть 33 - Цветочки из тесьмы...
Часть 34 - Декупаж с использованием фотографий и многое другое... МК.
Часть 35 - Красим ткани натуральными красителями!
Часть 36 - Праздничный декор из ярких футболок! Мастер-класс.
Часть 37 - Винтажные аромаподушечки. МК Алёны Рябцевой по переносу изображения на текстиль.

Декупаж ...разное...
 

Одна мудрая женщина как-то сказала: "Мода проходит, стиль остается". Это слова легендарного дизайнера Коко Шанель. Она ушла из жизни в 1971 году, и у руля созданного ею модного дома встал другой всемирно известный кутюрье - Карл Лагерфельд. Но принципы, внедренные в жизнь незабвенной Коко, по-прежнему актуальны. Ее кредо - красота в простоте. Джинсы, леггинсы, кеды и футболки, которые так любят носить современные женщины, меркнут перед восхитительной элегантностью бессмертного стиля Шанель.





Вот десять модных уроков, которые она преподала всему миру.



1. Брюки делают женщину свободной.




Коко первой спроектировала и сама начала носить брюки - в то время, когда остальные дамы вокруг возились с корсетами и длинными юбками. Ее пример оказался заразительным, и вскоре женская половина мира по достоинству оценила преимущества мужской одежды. Сейчас это звучит странно, но благодаря Шанель представительницы прекрасного пола получили возможность удобно сидеть и быстро ходить. Днем сама Коко любила носить укороченные брюки в сочетании с дорогими свитерами классического покроя, а для вечерних выходов в свет создала знаменитые широкие брюки, подобные тем, что потом прославила Марлен Дитрих.





2. Идеальная юбка должна закрывать колени.


Мадемуазель Коко искренне полагала, что женские коленки крайне уродливы, поэтому самое правильное - спрятать их под одеждой. По сути дела, она совершенно права, поскольку большинству представительниц прекрасного пола действительно больше всего идет именно такая "классическая" длина. А мини, тем более экстремальное, может себе позволить надеть далеко не каждая.


Шанель разработала несколько базовых моделей юбок, удобных деловым леди, - преимущественно прямых и узких, с декоративными складками в шлицах или небольшими цельнокроеными оборками-годе.


 

3. Аксессуаров должно быть много - чем больше, тем лучше.

Коко Шанель их просто обожала, причем в невероятных по нынешним меркам количествах. Она позволяла себе смешивать бижутерию с драгоценностями, хотя последних, причем весьма дорогих, у нее было немало. Редко ее можно было увидеть не увешанной нитками жемчуга, бусами из рубина, изумруда и полудрагоценных камней, без блестящих запонок в виде мальтийских крестов на манжетах, без броши-камеи (это ее "фирменный" знак), берета или опущенной на самые брови шляпки. Даже когда она одевала простую белую рубашку наподобие мужской, все равно не могла обойтись без всего вышеперечисленного.



4. Идеальный костюм сочетает в себе мужское и женское. В начале 1920-х годов образ девчонки-сорванца со стрижкой "боб", мальчишеским силуэтом и стервозностью во взгляде стал благодаря придумавшей его Коко Шанель невероятно популярным.





 

5. Стильная обувь может быть двухцветной. Обожая сочетание черного и белого, Шанель создала знаменитую модель туфель - белых лакированных босоножек с черным носком.

Она считала, что такая обувь делает женщину более сексуальной и визуально уменьшает размер стопы.



Причем, по мнению Коко, даже на невысоких каблуках босоножки такой модели смотрятся просто превосходно, потому что их можно носить буквально под любой костюм.




6. Сумка должна быть на ремешке, чтобы руки оставались свободными. Черный стеганый ридикюль на цепочке, созданный Шанель в дополнение к образу бизнес-леди, до сих пор считается одной из классических моделей дамской сумки.


Именно Коко в 1930-х годах придумала сумки с удобной лямкой, которые легко носились на плече, не спадали и оставляли простор для движений руками. Вариант из простеганной кожи появился в 1955 году и обрел вторую жизнь в 2005 году благодаря Карлу Лагерфельду. Такие сумочки стоят от 2,2 до 2,5 тысячи долларов, но зато, как говорят, они из тех вещей, которые прослужат всю жизнь.



 

7. Поклоняйтесь маленьким черным платьям. Понятие LBD - little black dress - Коко Шанель ввела в обиход в 1926 году, и это был большой подарок всем женщинам.

Она поставила перед собой цель создать платье, которое одинаково подходило бы для дня и вечера, было сексуальным и достаточно универсальным, чтобы выглядеть по-разному с различными аксессуарами. До Шанель черный цвет считался неотъемлемым атрибутом траура, но когда она предложила дамам свое видение "маленького черного платья", эту модель - удобную, элегантную и придающую стройность - стали носить все.



8. Пиджаки должны быть мягкими, как жакеты. В 1925 году Коко Шанель разработала свою знаменитую концепцию "мягких пиджаков", свободно облегающих женскую фигуру и не стесняющих движений.

Вместо традиционных пиджаков, имевших жесткую формованную структуру и пошитых из плотных тканей, Шанель предложила женщинам нежный шелк, высокую пройму и узкие рукава, создававшие изящный силуэт и обеспечивавшие легкость жестов.
Трудно себе представить, что до Коко дамы в пиджаках не могли позволить себе без ущерба для имиджа пожать плечами или, махнув рукой, остановить такси.
Говорят, знаменитые жакеты от Шанель - те самые, оригинальные, - до сих пор лежат где-то на барахолках, вытащенные из бабушкиных сундуков, и продаются за бесценок.



9. Роскошь должна быть удобна, иначе это не роскошь. Это та самая причина, по которой и дневная, и вечерняя одежда от Шанель всегда разрабатывалась с учетом того, чтобы женщину не стеснял ее наряд.

Низкие каблуки, блузки без рукавов под жакетами, сумки на длинном ремне, вязаные эластичные жакеты - все это было предназначено для удобства прекрасных дам.








Коко всегда прежде всего думала о комфорте своих клиенток и об их образе жизни. Она никогда не создавала моду ради моды. "Ищите женщину внутри платья. Нет женщины - нет и платья", - говорила она.



10. Духи - такая же одежда. "У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего", - эта знаменитая фраза Шанель актуальна до сих пор. Еще широко известны ее слова о том, что "духи нужно использовать там, куда хочешь получить поцелуй". Химики модного дома Шанель долго корпели над созданием цветочного аромата, усиленного альдегидами, и в 1922 году добились своего: в результате получился долгостойкий специфический запах, который трудно спутать с каким-то другим. Разрабатывая дизайн флакона, Коко осталась верна своим принципам и поместила женские духи в совершенно "мужскую" квадратную бутылочку.

Продолжение декупажной темы.
 

Видела у кого то идею этой подушки, а тут наткнулась на подробное описание работы, вот делюсь.

В данном мастер классе мы можем рассмотреть несколько способов складывания квадратика ткани для лепесточка, из которого потом можно сделать оригинальный цветочек.     Мастер-класс по цветам Канзаши (для начинающих)	мастер класс -канзаши Здесь рассмотрены ткани, из котрых можно делать великолепные цветы, а так же основные приемы изготовления
	Влеликолепные творения >>>>> Большая подборка вариантов изготовления цветов канзаши, от просмотра дух захватывает и руки так и чешутся сделать подобное...   А так же вы можете просмотреть "Выставку канзаши с просторов рунета",   Красиво? Видели такое в первый раз?  В женском клубе "Домашняя волшебница" вы найдёте полные и понятные уроки по технике "канзаши (кандзаси)", мастер классы по всем видам лепестков можно посмотреть по cсылкам ниже >>>>>
Мастер класс МК "Двойной лепесток, двухцветный канзаши"	Мастер класс МК "Круглый лепесток канзаши"
Мастер класс МК "Узкий лепесток канзаши"	Мастер класс МК "Сборка цветка канзаши"
	Давайте рассмотрим еще несколько материалов по технике - Подборка видео-уроков по технике канзаши Мастер класс МК "Бабочка-канзаши" Мастер класс МК "Объёмная хризантема канзаши" Мастер класс МК "Подвески из лепестков" Мастер класс МК "Как прикрепить канзаши к заколке или шпильке" Мастер класс МК "Как завязать красивый бант" Мастер класс МК ( автор Неволшебница) "Как оплести ободок 2-мя лентами" Мастер классы МК (видео на английском) "Как оплести ободок 4-мя лентами"
Посмотрим, как делает складывание лепесточков Полынь Теперь и вы сможете порадовать себя и любимых девочек такими цветами.   Мастер класс >>>>>
	Мастеркласс "Объёмная хризантема канзаши" ЗДЕСЬ >>>>>   Нужно всего лишь выбрать цветовую гамму вашей будущей хризантемы, вооружиться лентами нужных цветов. Сделать несколько готовых лепестков, и творить... творить......

Ну пока на этом всё, вдохновляйтесь на здоровье!!!

НЕОБЫЧНАЯ ТЕСЬМА ИЗ ЦВЕТОЧКОВ
 

http://klubo4ek.com/raznoe/vyazannaya-otdelka-tesma-iz-tsvetochkov/#more-2674 

Такая вязаная тесьма из цветочков  может послужить украшением  или отделкой различных изделий. А если соединить несколько вязаных полосок, то можно получить совсем другой узор.  

Ещё декупажные работы от Джоанны
 

Мастер-класс опубликован с любезного согласия автора.

Автор: Татьяна Чорнобай

Море подушечных идей!

Источник. Далее текст автора.

Меня настолько часто спрашивают о том, чем я покрываю свои изделия, что я наконец решила написать об этом статью 
Что же такое 3Д глазурь? Это стекловидное выпуклое покрытие. Такого эффекта можно достичь с помощью разных материалов. В этой статье я расскажу о самых популярных и испробованных мной на личном опыте.

1. Глазури на основе эпоксидных смол.
Самыми популярными из художественных сестер эпоксидной смолы являются 3D KaltGlasur (производитель Viva, Германия) и Crystal Resin. (производитель Gedeo, Франция). Рассмотрим подробней каждую из них.

А) Viva 3D KaltGlasur.

В Украине можно приобрести в сети магазинов «Черная речка» (http://paint.dn.ua/), а также в интернет-магазине http://www.maestro-colore.com.ua/. Стоимость 120-140 грн.
Комплект состоит из 2 емкостей по 90 мл и деревянных шпателей.
Описание: высокопрочная глянцевая глазурь для создания объемных орнаментов на изделиях из дерева, металла, стекла, керамики, картона и т. д. Наносится на чистую, сухую плоскую непористую поверхность (предварительно прогрунтованную). Содержимое флаконов смешивается в соотношении 1:1 и тщательно перемешивается. После этого полученная масса наносится на обрабатываемую поверхность. Сушка составляет приблизительно 15 часов, в зависимости от толщины слоя. Через 48 часов изделие полностью готово. Оптимальная температура сушки составляет 25-30 градусов.

1869 просмотров

Доброго времени суток!

Предлагаю вашему вниманию очень интересный мастер-класс декорирования елочного шара в винтажном стиле с помощью техники декупаж! Смотрите, изучайте и создавайте собственные шедевры!!!

Всем удачи и прекрасного новогоднего настроения!!!

Елена Глебова

Серия сообщений "Декупаж мастер-класс":
Часть 1 - Метод покраски яичной скорлупы
Часть 2 - Домик - вешалка "Окно из детской"
...
Часть 32 - Декупаж с помощью утюга. Секреты мастеров.
Часть 33 - Как сделать из обычного елочного шара дизайнерский шедевр. Видео урок.
Часть 34 - Как сделать винтажный новогодний шар. Декупаж. Мастер-класс.
Часть 35 - Свадебное шампанское и бокалы. Объемный декупаж. Мастер-класс.
Часть 36 - Замок снежного дракона из бутылки. Декупаж. Мастер-класс от Олеси Верховод.
...
Часть 45 - Шкатулка-хьюмидор «На четыре стороны». Декупаж. Мастер-класс Ирины Антоновой.
Часть 46 - Декупаж. Креативная техника... Книга Ольги Вешкиной.
Часть 47 - Винтажный декор.МК.

Видео мастер-класс: декупаж цветочного ящика с кракелюром

В двадцать лет у вас лицо, которое дала вам природа;
в тридцать лет у вас лицо, которое вылепила вам жизнь;
а в пятьдесят у вас лицо, которого вы заслуживаете.

- Куда наносить косметику?
- А куда ты хочешь, чтобы тебя целовали?

Бывает такой момент, когда до произведения искусства не стоит больше дотрагиваться – это когда нельзя сделать ещё хуже.

Быть все время инновационным невозможно. Я хочу создавать классику!

Все в наших руках, поэтому их нельзя опускать.

Говорят, что женщины одеваются ради женщин, что их вдохновляет дух соперничества. Это правда. Но если бы на свете больше не осталось мужчин, они перестали бы одеваться.

Как нарисовать Новогоднюю ёлку. - МНОГО ВАРИАНТОВ
 

Как нарисовать Новогоднюю ёлку.

ВЗЯЛА ЗДЕСЬ: http://www.razumniki.ru

Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать ёжика и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.

Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.

1. Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
2. смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
3. ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
4. в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
5. по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.

Как рисовать Новогодюю ёлку