center>
Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке |
Орест Кипренский:
«Девочка в маковом венке»
Работы одного из лучших русских портретистов Ореста Кипренского в ХІХ в. получили широкую популярность не только на родине, но и далеко за ее пределами. Настоящая известность пришла к нему в Италии, когда неаполитанские академики, увидев работы молодого художника, отказались верить в то, что их автор – не Рембрандт, Ван Дейк или Рубенс. К сожалению, пребывание Кипренского в Риме породило и дурную славу: его обвиняли в убийстве натурщицы и подозрительной опеке над девочкой, позировавшей ему для картины, так восхитившей знатоков живописи.
|
|
ИСТОИЯ МЛАДШЕЙ ДОЧЕРИ А.С. ПУШКИНА |
/i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/1_result-109.jpg?resize=300%2C161" target="_blank">http://i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...esult-109.jpg?resize=300%2C161 300w" width="547" />Дочь великого русского поэта не стала принцессой, но прожила жизнь, которой хватило бы на сюжет не одного романа. После ее смерти не осталось ни креста, ни плиты. Будто и не было ни слез, ни жизни, ни любви…
Так называли в семье младшую дочь Пушкина — Наталию Александровну.
Когда случилась трагедия на Чёрной речке, Наташе было всего 8 месяцев.
После несчастья Наталья Гончарова сразу же увезла детей из Петербурга в свое родовое имение в Калужской губернии. Там и росла Наташа, окруженная любовью и заботой родных. Из четверых детей она была самой непоседливой и озорной. Впрочем, девочка отличалась хорошими манерами, прекрасным знанием русского и французского и уже в 13 лет поражала окружающих красотой, которую запечатлел известный русский художник И. Макаров.
/i0.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/2_result-117.jpg?resize=300%2C225" target="_blank">http://i0.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...esult-117.jpg?resize=300%2C225 300w" width="547" />Когда ее мать, Наталья Николаевна Гончарова, решилась вновь выйти замуж, Таше было уже 8 лет. Избранником Гончаровой стал командир лейб-гвардии Конного полка генерал-адъютант Петр Петрович Ланской.
В день бракосочетания произошел курьез. Юный граф Николай Орлов из желания увидеть свадебное торжество своего командира забрался на колокольню церкви, в которой проходило венчание. Но, хотя и пробрался он туда тихо, обнаружил себя очень громко: задел большой колокол. Раздался удар, и Орлов от испуга и растерянности не знал, как остановить звон. Когда дело объяснилось, он, страшно сконфуженный, извинился перед новобрачными.
Время шло, Таша росла. Николай Орлов все больше времени проводил в семье Ланских, особенно летом на даче в Стрельне. Постепенно дружеские чувства сменились обоюдной пылкой влюбленностью. Когда Таше исполнилось 16, а Николаю 24, влюбленный без памяти юноша сделал попытку посвататься. Но отец Николая, глава Третьего отделения граф А. Ф. Орлов (преемник Бенкендорфа), был категорически против этого брака. «Правда состояла в том, что лучезарная красавица Натали была для него всего лишь «дочерью какого-то сочинителя, убитого на дуэли», — писала Александра Ланская-Арапова, сестра Натальи Александровны. Пользуясь своим положением, вельможа-отец под благовидным предлогом отослал сына из России.
Наташа скрывала от посторонних глаз печаль, гложущую сердце. Младшая дочь поэта была горда и своенравна, характером — вся в отца. Ошеломительно скоро после растоптанного жара первой любви она выбрала себе в кавалеры игрока и повесу Михаила Дубельта. Это был сын начальника штаба корпуса жандармов генерала Дубельта, подчинённого… отца Николая Орлова. Как-то ей «везло» на чиновников Третьего отделения… Удивительное сходство с молодым Пушкиным и одновременно светящуюся красоту, доставшуюся от матери, подмечали в Наташе многие её современники.
«Дочь поэта Пушкина, высокого роста, чрезвычайно стройная, с великолепными плечами и замечательною белизною лица, сияла каким-то ослепительным блеском. Несмотря на малоправильные черты лица, напоминавшего африканский тип её знаменитого отца, она могла называться совершенною красавицей. И если прибавить к этой красоте ум и любезность, то можно легко представить, как Наталия Александровна была окружена на великосветских балах и как около неё увивалась вся щегольская молодёжь в Петербурге» — писал известный романист М.Н. Загоскин.
Подполковник Дубельт был в этой «свите» и мгновенно потерял голову. С отчаянья, в отместку Орловым, без особой любви — а впрочем, кто теперь знает? — Наташа приняла предложение руки и сердца Михаила Леонтьевича Дубельта. По свидетельству современников, Дубельт-младший славился невоздержанным нравом и пристрастием к картёжной игре. Но ни мать, ни горячо любивший Ташу отчим не смогли отговорить упрямую девчонку от этого союза. Они оттягивали согласие на брак почти год. С присущей ей резкостью и напором Натали-младшая укоряла мать, что та нарочно противится её счастью… И тем сломила сопротивление родных.
/i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/3_result-105.jpg?resize=300%2C195" target="_blank">http://i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...esult-105.jpg?resize=300%2C195 300w" width="547" />6 января 1853 года, накануне свадьбы, Наталья Николаевна Гончарова обреченно написала Петру Вяземскому:
«Быстро перешла бесёнок Таша из детства в зрелый возраст, но делать нечего — судьбу не обойдёшь. Вот уже год борюсь с ней, наконец, покорилась воле Божьей и нетерпению Дубельта».
Между помолвленными не раз возникали недоразумения, заканчивавшиеся ссорами и размолвками. Но Дубельт, человек выдающегося ума и обладавший к тому же даром красноречия, клялся Таше в безумной любви. И она верила в его искренность. А зрелость возраста жениха (он на 13 лет был старше невесты) внушала надежду, что Михаил станет ей опытным наставником. Увы, чаяния эти не оправдались, хотя внешне всё складывалось блестяще. В феврале 1853 года состоялась свадьба.
Как при жизни опальному поэту Пушкину общение с шефом корпуса жандармов Леонтием Дубельтом приносило огорчения и неприятности, так и его дочери построить семейное счастье с сыном Дубельта не удалось. Михаил, заядлый картёжник и мот, быстро проиграл в карты всё приданое жены — 28 тысяч рублей, с Наталией был груб, бешено ревновал, скандалил и бил её. И всё чащё Её превосходительство госпожа Дубельт выходила из дома в тёмной густой вуали и закрытом платье с длинными рукавами. Даже летом. Под покровами она скрывала синяки. На её прекрасном теле на всю жизнь остались следы шпор. В пьяной, бешеной ярости Дубельт тогда топтал жену ногами и кричал: «Вот для меня цена твоей красоты!»
В такой тяжкой ситуации Наталия Александровна умудрилась родить и воспитать троих детей. Ей удавалось и содержать один из лучших домов в столице, и блистать на балах и раутах. Но слухи о семейных бесчинствах генерала Дубельта дошли до ушей императора Александра II, и 16 июля 1862 года Михаил Леонтьевич был внезапно отчислен из полка, отстранён от должности и отправлен в бессрочный отпуск.
/i0.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/4_result-93.jpg?resize=200%2C300" target="_blank">http://i0.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...result-93.jpg?resize=200%2C300 200w" width="547" />В том же году, после девяти лет совместной жизни, Наталия Александровна с двумя старшими детьми приехала к тётушке, родной сестре своей матери. Та жила с мужем, австрийским бароном Фризенгофом, в словацком селении Бродзяны. В это время у Фризенгофов гостила и её мать, Наталья Николаевна. Туда же не замедлил явиться и Дубельт. Он заявил, что затевает бракоразводный процесс. Нынешнее положение Натали было безвыходным, будущность казалась беспросветной. Но она не унывала, её поддерживали необычайная твердость духа и сила воли.
Оставив детей на попечение матери и родственников, Наталия Александровна скрылась от Дубельта, уехав из Словакии. Молодая женщина производила настоящий фурор в любой стране, где бы ни появлялась, но молчало её сердце. Несколько лет прошли в бесконечных скитаниях: Швейцария, Италия, Австрия, Франция. Не было постоянного пристанища, дома, положение Наталии Александровны было на тот момент неопределенным и безрадостным. Наконец она осела в Германии.
…Когда это случилось, и как они встретились впервые? Десять лет назад принц Николай Вильгельм Нассауский, приехав в Россию на коронацию Александра II как представитель прусского королевского двора, увидел на балу двадцатилетнюю дочь Пушкина. Они не могли тогда оторвать друг от друга глаз и протанцевали всю ночь напролёт. И присутствие Дубельта, законного супруга, не остановило их. Даже разразившийся потом скандал не заставил Наталию пожалеть о головокружительном вальсе.
И вот, спустя годы, они встретились вновь. Николай Вильгельм попросил руки Наталии Александровны. Принц хотел жениться на разведённой женщине с тремя детьми! Не знатного рода, иностранке… 1 июля 1867 года в Лондоне они обвенчались. Ради своей любви принц отказался от прав на престол. Муж выхлопотал для супруги титул графини Меренберг — по названию крепости, являющейся родовым владением принцев Нассау, и они поселились в Висбадене.
/i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/5_result-78.jpg?resize=259%2C300" target="_blank">http://i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...result-78.jpg?resize=259%2C300 259w" width="547" />Документы о разводе Наталия Александровна Дубельт получила только в 1868 году, будучи уже морганатической женой принца Нассауского. Новый брак Натали, в отличие от первого, был долгим и счастливым. Принц Николай Вильгельм, добродушный немец, обожал свою жену! Она родила ему сына и двух дочерей.
Принцессой она, конечно, не стала — брак был неравным и не давал ей прав на вступление в семейство герцогов Нассау. Но родственники мужа тепло приняли её (хотя и не сразу), и Наталия Александровна в своих новых владениях чувствовала себя легко и комфортно. Дворец, где они жили с принцем, её стараниями был превращён в музей. Натали окружала атмосфера любви и почитания.
Говоря о Наталии Александровне, все современники отмечали, что она унаследовала нрав отца — страстный, вспыльчивый и гордый. За словом в карман не лезла. И сейчас ещё в Висбадене ходят легенды о её острословии. В их дом были вхожи литераторы и музыканты, в галерее собрана богатая коллекция редких картин, садовые цветы знали прикосновение её рук. Она много читала почти на всех европейских языках, путешествовала, была отличной наездницей — это уже в породу Гончаровых.
В истории литературы графиня Меренберг осталась как хранительница писем А.С. Пушкина к Гончаровой. Когда Наталия Александровна решилась опубликовать их, она обратилась за помощью к Тургеневу. Не от острой материальной нужды — её уже не было тогда, а из желания донести слог своего великого отца до других поколений.
Лучшего посредника, чем Иван Сергеевич, трудно было найти. Писатель почёл для себя за честь заняться изданием пушкинского наследия. «Это один из почётнейших фактов моей литературной карьеры, — говорил Тургенев. — В этих письмах так и бьёт струёй светлый и мужественный ум Пушкина, поражает прямота и верность его взглядов, меткость и невольная красивость выражения. Писанные со всей откровенностью семейных отношений, без поправок, оговорок и утаек, они тем яснее передают нам нравственный облик поэта». Иван Сергеевич искренне и сердечно благодарил графиню Меренберг за поступок, на «который она, конечно, решилась не без некоторого колебания», и выразил надежду, что «ту же благодарность почувствует и окажет ей общественное мнение».
Но когда в первых номерах «Вестника Европы» за 1878 год появились эти письма, на дочь поэта обрушилась вовсе не лавина признательности, а кипящая лава негодования. Даже родные братья Натали, Александр Александрович и Григорий Александрович Пушкины, не были на стороне сестры и… собирались вызвать Тургенева на дуэль за оскорбление чести семьи! Не будем забывать, что в XIX веке шкала моральных ценностей была совсем иной. Это сейчас мы не можем себе представить истории литературы без пушкинских писем, а тогда предание гласности интимной жизни поэта почли поступком вопиющим!
/i2.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/6_result-60.jpg?resize=300%2C225" target="_blank">http://i2.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...result-60.jpg?resize=300%2C225 300w" width="547" />
С оригиналами этих писем Наталия Александровна рассталась только в 1882 году, передав их на хранение в Румянцевский музей. Да и то не со всеми. Письма Пушкина к Натали Гончаровой, написанные им ещё до их венчания, так и остались у неё. Потом по наследству перешли к её дочери, графине Софии Торби (морганатической супруге Великого князя Михаила Романова). Когда зять Наталии Александровны продал бесценные письма Дягилеву, она пришла в сильнейшее негодование, но что-либо предпринимать было уже поздно… Относительно недавно письма Пушкина к Натали Гончаровой наконец-то попали в Румянцевский музей после долгих и мучительных переговоров.
Недоступность части пушкинских архивов, принадлежащих потомкам со стороны его младшей дочери, объясняется ещё и тем, что её внуки, правнуки и праправнуки породнились не только с родом Романовых, но и с английской правящей династией Виндзор.
Прапраправнучка Александра Сергеевича, герцогиня Вестминстерская Натали, — крёстная мать принца Чарльза, сына царствующей королевы Елизаветы II.
В 2004 году вышла в свет книга Наталии Пушкиной-Меренберг «Вера Петровна. Петербургский роман». Откуда он появился и какова его история, рассказывает графиня Клотильда фон Ринтелен, передавшая рукопись своей прабабушки издательству: «В сороковые годы XX века мой отец, граф Георг фон Меренберг, получил из Аргентины пакет от своей тётки Ады, урождённой графини фон Меренберг. Мы так надеялись получить от богатой тётки из Южной Америки что-то ценное — и вот тебе на! В пакете оказались лишь листы старой бумаги, исписанные готическим шрифтом. Читать это никому не пришло в голову. «Наследство», такое незначительное, как мы тогда полагали, было кинуто за шкаф… В 1991 году я приехала в Петербург, стала изучать русский язык. И вот летом 2002 года случайно (а может, это была судьба?) мне в руки попался тот пакет с рукописью. Чем больше я вчитывалась, тем больше узнавала в героине Вере Наталию Александровну Пушкину, после замужества графиню фон Меренберг, свою прабабушку. Она описала свою жизнь, вновь пережив на страницах мучительную историю первой любви и драму своего первого брака». Стоит ли говорить, что эта рукопись, как и вышедшая впоследствии книга, стали настоящей сенсацией не только для пушкинистов.
Наталия Александровна Пушкина-Дубельт, графиня фон Меренберг, прожила долгую и яркую жизнь. Детей своих она учила говорить по-русски. И интерес к русским корням сохранился и у её далёких потомков.
Сиятельная графиня до конца своих дней отличалась ясностью ума, большим хладнокровием и непреклонностью нрава. Она не смогла простить Российскому юбилейному комитету по празднованию 100-летия Александра Пушкина того, что комитет сей не счел нужным пригласить её на открытие памятника поэту в Москве. Не смогла простить пренебрежения общества и не отдала Румянцевскому музею на хранение одиннадцать писем своего отца, оставив их у себя.
Узнав, что по законам княжества Нассау она не сможет после смерти покоиться рядом с телом любимого мужа, пожертвовавшего ради неё всем, графиня Меренберг велела развеять свой прах над его могилой в родовом склепе. Этот пункт своевольного завещания графини был исполнен её родными 10 марта 1913 года. Ни креста, ни венка, ни плиты после младшей дочери Пушкина не осталось. Остались лишь портреты и память.
/i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/uploads/2016/06/7_result-53.jpg?resize=256%2C300" target="_blank">http://i1.wp.com/vmirechudes.com/wp-content/upload...result-53.jpg?resize=256%2C300 256w" width="547" />В её апартаментах во дворце-музее в Висбадене всегда живые цветы. Есть во дворце и комната, где висит на стене в золочёной раме портрет её отца, Александра Сергеевича Пушкина. Напротив — по злой иронии судьбы — портрет другого родственника семьи, императора Николая I. Они смотрят друг на друга — два непримиримых современника, гений и его венценосный гонитель. И вспоминаются слова поэта: «Водились Пушкины с царями…»
Вот ведь судьба! Внучка Александра Сергеевича Пушкина София (дочь Наталии Александровны и Николая Вильгельма Нассауского) выбрала в мужья внука Николая I, то есть внука того самого человека, который намеренно и публично унижал её деда. Того, кто тайно любил жену Пушкина Натали Гончарову. Того, кто, пожалуй, единственный во всей России радовался смерти великого русского поэта…
Серия сообщений "литература":литератураЧасть 1 - Екатерина Вильмонт "Бред сивого кобеля"
Часть 2 - И прорастает из земли Сон-трава
...
Часть 37 - «Заставляет она повернуться все шеи мужские»
Часть 38 - Александр Сергеевич Пушкин о царице Клеопатре.
Часть 39 - Истоия младшей дочери А.С. Пушкина
|
|
“Я ПОМНЮ ЧУДНОЕ МГНОВЕНЬЕ…”: ТАЙНАЯ ЛЮБОВЬ ПУШКИНА |
В общественном мнении существует как само собой разумеющийся факт, что пушкинский шедевр «Я помню чудное мгновенье…» посвящен А.П. Керн. Да и сама Анна Петровна немало позаботилась о том, чтобы войти в историю литературы. Но на самом деле стихотворение посвящено совсем не ей…
|
|
ШЕДЕВРЫ МРАМОРНОЙ ВУАЛИ. |
Bach - Air auf der G Saite
***
"Не надо мне про рук умелых дело,
Про камень цельный, про эффект свеченья.
Пусть будет так: вуаль окаменела.
Пусть будет сказка!
Пусть предназначенье... "
***
© Copyright: Энн, 2014
Удивляюсь мастерству древних скульпторов! Как можно из глыбы мрамора создать невероятное ощущение такой тонкости и прозрачности вуали! Трудно поверить, что это создали человеческие руки!
Это чудо! Невероятно тонкая работа!
Какая тонкая работа, ведь вуаль настолько естественно смотрится, что кажется при малейшем дуновении ткань начнет шевелится.
***
"Вуали в мраморе тончайшие штрихи,
Как будто мастер не рубил - лепил...
Души и сердца передал немало сил..."
***
Антонио Коррадини
"Христос под плащаницей"
|
|
СОВЕТЫ ЯПОНЦЕВ ДЛЯ СОХРАНЕНИЯ ЗДОРОВЬЯ |
|
|
СЕРГЕЙ ЕСЕНИН. ЖИЗНЬ ОБМАН С ЧАРУЮЩЕЙ ТОСКОЮ" |
На Ваганьковском кладбище в Москве, в двух шагах от могилы Сергея Есенина словно вырастает из земли небольшая плита белого мрамора. На ней написано: "Галина Артуровна Бениславская". Это имя любви, ставшей сильнее смерти.
|
|
У красоты изнанки нет |
Английский художник Lord Frederic Leighton (1830-1896) королевский художник викторианской эпохи
Жанр, Античность и Мифология (часть 1.)
|
У красоты изнанки нет, Она чиста и откровенна, Она принявший форму свет, И форма эта совершенна. |
Гляжу: идёшь ты не спеша, Преображая в небо сушу, – То ль в теле светится душа, То ль тело светится сквозь душу. |
В тебе вся тайна красоты,
Сиянье высшего порядка,
И так мне радостно, что ты
Неразрешимая загадка.
© Copyright:Константин Фёдорович Ковалёв
|
|
ШТРИХИ К ПОРТРЕТУ: 10 ВЕСЕЛЫХ И ГРУСТНЫХ |
ещё здесь
|
|
|
Когда кончится война, миром будут править люди» |
Признав коммунистом, Ирвина Шоу вынудили уехать из США. Позже презрительно называли его романы «облегченно занимательными». Он же продолжал творить. История Ноя Аккермана в «Молодых львах», удивительный рассказ «Медаль из Иерусалима», но еще – потрясающие по своей глубине репортажи из Израиля. Он приезжал в Палестину в годы Второй мировой, затем возвращался в Израиль в 1948-м, 1961-м и 1967-м годах. Еврейская тема не отпускала его.
|
|
КТО ПОЗИРОВАЛ СЕРОВУ |
Выставка Валентина Серова в Третьяковской галерее вызвала огромный, вплоть до давки, ажиотаж и стала самым посещаемым вернисажем в истории СССР и современной России. Однако вряд ли многим известно, кто именно изображен на многочисленных полотнах художника. Тем временем там целая галерея еврейских образов. Обнаженная балерина Ида Рубинштейн, хищный фабрикант Владимир Гиршман, будущая мать нобелевского лауреата Мария Львова и десятки других – в материале Jewish.ru.|
|
САМАЯ ЗАГАДОЧНАЯ ИЗ ВСЕХ НЕЗНАКОМОК |
|
|
МИСТИКА КАРТИНЫ КРАМСКОГО"РУСАЛКИ". |
|
|
10 ЖЕНЩИН СО ЗНАМЕНИТЫХ КАРТИН, О ЧЬИХ СУДЬБАХ МЫ НЕ ЗНАЛИ |
|
|
ТАЙНЫ ЗНАМЕНИТЫХ КАРТИН. |
|
Миллионы людей восхищаются произведениями знаменитых художников прошлого. Их удивительными красками, игрой тени и света, тем мастерством, с которым так тщательно выписаны самые мелкие детали. Но достаточно ли внимательно мы рассматриваем живописные полотна? Видим ли все то, что художник хотел нам показать? На первый взгляд только кажется, что это просто пейзажи, портреты, исторические и библейские сюжеты. В них могут быть зашифрованы самые удивительные тайны истории, секреты их создателей, а под слоем краски одной картины, может быть скрыта совсем другая. Только тщательное изучение и анализ, проведенные специалистами могут приоткрыть для нас завесу этих тайн, но иногда и им это не под силу, и загадки знаменитых картин остаются нераскрытыми для будущих поколений.
Свои секреты есть даже у тех шедевров живописи, которые кажутся нам хорошо знакомыми и изученными чуть ли не по миллиметрам. Практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, "двойное дно" или тайная история, которую хочется раскрыть. Сегодня мы поделимся несколькими из них. Пословицы БрейгеляКартина "Фламандские пословицы" написанная Питером Брейгелем Старшим может быть названа одним из самых больших и увлекательных ребусов. Художник изобразил землю, буквально населенную нидерландскими пословицами! На картине распознано примерно 112 идиом, некоторые из них известны и нам с вами. Попробуйте найти: "вооружен до зубов", "плыть против течения" или "биться головой об стену". Возможно, вы разгадаете остальные? Например, те, которые говорят о человеческой глупости или, наоборот, о предусмотрительности? Музыка греха?Иероним Босх, "Сад земных наслаждений", 1500-1510. Эта картина вызывала массу споров с момента своего появления на свет, которые продолжаются и спустя 500 лет. Одной из тем для исследования стала правая часть триптиха, названная "Музыкальным адом", где изображены мучения грешников аду, которых мучат, используя музыкальные инструменты. Внимание исследователей привлеки ноты, написанные художником на… ягодицах одного из грешников. Ноты были переложены на современный лад и... зазвучала мелодия из преисподней, ставшая сенсацией.
А вот так звучит музыка, сыгранная по нотам из картины:https://youtu.be/CY4Df68vjYQ
Две музы одного художника?Одна и самых известных картин Рембрандта "Даная" получила прозвище "двуликой". Съемка в рентгеновских лучах показала, что лицо Данаи было написано дважды: первый раз это был образ, похожий на Саскию, умершую супругу живописца, а второй, более поздний, напоминает лицо другой его возлюбленной Гертье Диркс, ставшей подругой художника после смерти Саскии.
Рембрандт Харменс ван Рейн, «Даная», 1636 — 1647.
Месть ДалиКартина «Фигура у окна» написана в 1925 году, когда Дали был 21 год. Тогда в жизнь художника еще не вошла Гала, и его музой была сестра Анна Мария. Отношения брата и сестры испортились, когда он на одной из картин написал «порой я плюю на портрет собственной матери, и это доставляет мне удовольствие». Анна Мария не смогла простить такой эпатаж. В своей книге 1949 года «Сальвадор Дали глазами сестры» она пишет о брате без всякого восхваления. Книга привела Сальвадора в бешенство. Еще лет десять после этого он гневно вспоминал ее при каждом удобном случае. И вот, в 1954 появляется картина «Молодая девственница, предающаяся содомскому греху при помощи рогов собственного целомудрия». Поза женщины, ее локоны, пейзаж за окном и цветовая гамма картины явно перекликаются с «Фигурой у окна». Есть версия, что так Дали отомстил сестре за ее книгу. Две стороны каждого человекаСтарый Рыбак, Тивадар Костка Чонтвари, 1902 год. Старый уставший рыбак – портрет обычного человека, такого как мы все и не более. В чем тут загадка? Понять ее при жизни художника не смог никто. А суть ее в том, что в каждом из нас живет Ангел и Демон, в душе каждого есть Бог и есть Дьявол. Приложите зеркало к середине картины и вы увидите, что в каждом человеке может быть как Бог, так и Дьявол. Австрийская Мона ЛизаНа одном из самых значительных полотен Климта запечатлена жена австрийского сахарного магната Фердинада Блох-Бауэра. Вся Вена обсуждала бурный роман Адели и знаменитого художника. Уязвленный муж захотел отомстить любовникам, но выбрал очень необычный способ: он решил заказать Климту портрет Адели и заставить его сделать сотни эскизов, пока художника не начнет выворачивать от нее.
Густав Климт, «Портрет Адели Блох-Бауэр», 1907.
Блох-Бауэр хотел, чтобы работа продлилась несколько лет, и натурщица могла видеть, как угасают чувства Климта. Он сделал художнику щедрое предложение, от которого тот не смог отказаться, и все сложилось по сценарию обманутого мужа: работа была закончена за 4 года, любовники давно остыли друг к другу. Адель Блох-Бауэр так никогда и не узнала, что муж был в курсе ее отношений с Климтом.
Тайны "Тайной вечери"
Леонардо да Винчи, «Тайная вечеря», 1495-1498.
Леонардо да Винчи фреска "Тайная вечеря" 1495—1498. За более, чем 5 веков существования знаменитая фреска не раз разрушалась и реставрировалась (последняя реставрация длилась 21 год!). Многие искали в ней тайны и находили их – откуда "лишняя" рука с ножом? С кого писал Леонардо Иисуса и Иуду?
Технолог Slavisa Pesci получила визуальный эффект наложением поверх оригинала его же полупрозрачного зеркального отражения, который выявил две дополнительные фигуры по краям картины и стоящую слева от Ииуса женщину с младенцем. Музыкант Giovanni Maria Pala интерпретировала хлебы и руки на столе как нотную запись музыкальной композиции. Исследователь Sabrina Sforza Galitzia считает, что разгадала головоломку, заключенную в "Тайной вечере", предсказывающую всемирный потоп, который начнется 21 марта 4006 года и станет началом новой эры для человечества. Желтая спальня Ван Гога
Винсент Ван Гог, «Спальня в Арле», 1888 — 1889.
В мае 1888 года Ван Гог обзавелся небольшой мастерской в Арле, на юге Франции, куда он сбежал от не понимающих его парижских художников и критиков. В одной из четырех комнат Винсент обустраивает спальню. В октябре все готово, и он решает нарисовать «Спальню Ван Гога в Арле». Для художника очень важен был колорит, уют комнаты: все должно было наводить на мысли об отдыхе. При этом картина выдержана в тревожных желтых тонах.
Исследователи творчества Ван Гога объясняют это тем, что художник принимал наперстянку — средство от эпилепсии, которое вызывает у пациента серьезные изменения в восприятии цвета: вся окружающая действительность окрашивается в зелено-желтые тона. Обманы в живописиИногда поиски тайн на полотнах известных художников обнаруживают обман, вольный или невольный. Так случилось с картиной Рембрандта "Ночной дозор" (1642). На самом деле изображен был дневной дозор! Просто за пару сотен лет, в течение которых картина блуждала по разным залам, пока не попала в руки искусствоведов, она успела покрыться толстым слоем копоти, затемнившей весь фон. После тщательной очистки поверхности были обнаружены детали, подтверждающие "дневную версию" - тень от руки капитана падает таким образом, что можно предположить, что картина изображает дозор, вышедший на городские улицы не позже 2 часов пополудни.
Рембрандт, «Ночной дозор», 1642.
Винсент ван Гог ввел всех в заблуждение своим "Автопортретом с трубкой", на котором он изобразил себя с забинтованным ухом. Ухо действительно было повреждено, но не правое, а левое. Обман очевиден и, скорее всего, случаен - просто писал он себя, глядя в зеркало.
Винсент ван Гог, "Автопортрет с трубкой".
И еще один обман, который знаком нам всем с детства по оберткам конфет. Знаменитое "Утро в Сосновом лесу" (1889) Ивана Шишкина, величайшего мастера пейзажа. Прекрасно писавший пейзажи художник опасался, что медведи не выйдут у него "живыми" и по-настоящему трогательными. Потому он прибег к помощи другого мастера художника-анималиста Константина Савицкого, который умел рисовать медведей как никто другой. Изначально на холсте стояли фамилии обоих авторов, но… Третьяков велел смыть имя анималиста.
Иван Шишкин, «Утро в Сосновом лесу», 1889.
Тайны ДжокондыЗнаменитая «Джоконда» существует в двух вариантах: обнаженная версия называется «Монна Ванна», ее написал малоизвестный художник Салаи, который был учеником и натурщиком великого Леонардо да Винчи. Многие искусствоведы уверены, что именно он был моделью для картин Леонардо «Иоанн Креститель» и «Бахус». Существуют также версии, что переодетый в женское платье Салаи послужил образом самой Моны Лизы.
Общепризнанное мнение состоит в том, что Мона Лиза — совершенство и улыбка ее прекрасна своей загадочностью. Однако американский искусствовед (и по совместительству стоматолог) Джозеф Борковски считает, что, судя по выражению лица, героиня потеряла много зубов. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил также шрамы вокруг ее рта. «Она так „улыбается“ именно из-за того, что произошло с нею, — считает эксперт. — Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы».
Перевернутая лодкаВ Нью-Йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами. На полотне изображены 10 фиолетовых линий и два голубых паруса на белом фоне. Два паруса художник нарисовал не просто так, второй парус — это отражение первого на глади воды. Для того, чтобы не ошибиться в том, как должна висеть картина, нужно обратить внимание на детали. Больший парус должен быть верхом картины, а пик паруса картины должен быть направлен в правый верхний угол.
Анри Матисс, «Лодка», 1937.
Два «Завтрака на траве»Художников Эдуарда Мане и Клода Моне иногда путают — ведь они оба были французами, жили в одно время и творили в стиле импрессионизма. Даже название одной из самых известных картин Мане «Завтрак на траве» Моне позаимствовал и написал свой «Завтрак на траве».
Эдуард Мане, «Завтрак на траве», 1863.
Клод Моне, «Завтрак на траве», 1865.
Сколько еще секретов, тайных шифров и посланий, ошибочных трактовок и обманов скрывают картины великих художников? Кто знает, может быть они будут раскрыты буквально завтра, а может только следующим поколением исследователей.
|
||||||||
|
||||||||
|
||||||||
|
|
10 ТАЙН ЗНАМЕНИТЫХ СКУЛЬПТУР |
Когда Огюста Родена спрашивали, как он создает свои статуи, скульптор повторял слова великого Микеланджело: «Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее». Наверное, поэтому скульптура настоящего мастера всегда создает ощущение чуда: кажется, что увидеть красоту, которая прячется в куске камня, способен только гений.
Мы в AdMe.ru уверены, что практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть. Сегодня мы поделимся несколькими из них.
Микеланджело Буанаротти, «Моисей», 1513-1515 г.
Микеланджело изобразил на своей скульптуре Моисея с рогами. Многие историки искусства объясняют это неправильным толкованием Библии. В Книге Исхода говорится, что когда Моисей спустился с горы Синай со скрижалями, иудеям было трудно смотреть в его лицо. В этом месте в Библии употреблено слово, которое с иврита можно перевести и как «лучи», и как «рога». Однако по контексту однозначно можно сказать, что речь идёт именно о лучах света — что лицо Моисея сияло, а не было рогато.
|
|
МУЗА ДВУХ ТВОРЦОВ. |
|
|
Евгений Лушпин. Художник, что рисует... ночь |
|
|
LOUIS MARIE DE SCHRYVER (FRENCH, 1862-1942)... ХОДИТ ЦВЕТОЧНИЦА, МИЛАЯ ДЕВА, ПЯТНЫШКОМ ЯРКИМ НА ФОНЕ ТОЛПЫ... |
Ходит цветочница, милая дева,
|
- Тем, кто невинен, пять лилий купите
|
Алевтина Маркова
|
|
О ЧЕМ ПЛАЧУТ КАМНИ. ИСТОРИЯ ВЕЛИКОЙ СТЕНЫ |
Да, как оказалось, даже немногие израильтяне сегодня знают, что Стена Плача названа так не только потому, что из века в век евреи оплакивают возле нее погибший Храм.
|
|
ЖанровоМифологическое|Herbert James Draper |
Герберт Джеймс Дрейпер - английский художник, график и иллюстратор викторианской эпохи. Учился в Королевской Академии в Лондоне, а также в Риме и Париже. Большинство его картин написаны на сюжеты древне-греческой мифологии и приравниваются к работам Пре-Рафаэлитов.
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Как мало нот и как много музыки! |
|
|
70 Электронных библиотек |
|
|
ЗАПРЕТНАЯ ЛЮБОВЬ БУЛАТА ОКУДЖАВЫ |
|
|
ИСТОРИЯ ГЕНИАЛЬНОГО, НО НЕВЕЗУЧЕГО ХУДОЖНИКА САВРАСОВА |
|
|
ГИПЕРРЕАЛИЗМ В ЖИВОПИСИ YIGAL OZERI |
Это работы художника Игаля Озери. А совсем не фотографии, как вы могли бы подумать... Игаль Озери рисует невероятно реалистичные женские портреты. Его великолепная техника вызывает заслуженное восхищение зрителей.
Художник Игаль Озери (Yigal Ozeri) родился в Израиле. Последние 20 лет живет и работает в Нью-Йорке. В его стиле живописи так много гиперреализма, что картины с высочайшим уровнем детализации ошеломляют. Нужно внимательно присмотреться к полотнам, чтобы поверить, что мастер кропотливо выводил их кистью, а не снимал на цифровую фотокамеру. Игаль Озери больше всего известен кинематографическими портретами молодых женщин. Его картины выставляют на выставках по всему миру.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Орест Адамович Кипренский |
Художник и его безнадёжная любовь
Незаконнорождённый
Великий русский художник Орест Адамович Кипренский был внебрачным сыном помещика, который, пряча концы в воду, приказал усыновить мальчишку своему крепостному слуге Адаму Швальбе.
Спустя шесть лет помещик разглядел в сынишке талант к рисованию, дал ему свободу и определил в Воспитательное училище при Санкт-Петербургской академии художеств, а затем и в саму академию.
Уже одна из первых работ юного Ореста Кипренского — портрет приемного отца Адама Швальбе — имела большой успех: студенческая работа казалась всем произведением европейского мастера XVII века.
|
|
Илья Ефимович Репин |
♥ღ♥Странный брак♥ღ♥
Они оба уже были не молоды, когда встретились, но любовь между Ильей Репиным и Натальей Нордман вспыхнула как фейерверк, поразила, ослепила и шокировала всех знакомых и – угасла стремительно, оставив у окружающих чувство горечи и недоумения: всем казалось, что подобное чувство должно быть вечным. Эта женщина проглотила Репина целиком», — возмущался философ Василий Розанов. Знакомые не понимали и не одобряли выбор художника. Конечно, Наталья Нордман была яркой натурой, но… Слишком уж эксцентричной и шумной. Дурно воспитана и неделикатна — такой был всеобщий вердикт.
|
|
У Айвазовского имелись свои представления о географии, и такой абсурд как суша без моря в них не укладывался. В восьмилетнем возрасте услышав от отца, что есть такие места, где одна земля, а моря вообще нет, категорически отказался верить в реальность эдакого кошмара. Быть такого не может по трем причинам: а) потому что не может быть никогда; б) а корабли как же тогда передвигаться будут? Кораблю без моря никак! в) и еще важнее — человеку в этом всём как жить? Человеку без моря тем более никак…
