ХУДОЖНИК: Валерий Кот - мастер сюрреализма

+ в цитатник

Cообщение скрыто для удобства комментирования.
Прочитать сообщение

AmAyfaar обратиться по имени Пятница, 03 Июля 2009 г. 15:30 (ссылка)

Исходное сообщение Ришиан
Спасибо...

Ришиан,

Интересный художник!

Ответить С цитатой В цитатник

Ришиан обратиться по имени Пятница, 03 Июля 2009 г. 15:32 (ссылка)

Ответ на комментарий AmAyfaar

AmAyfaar, я рада, что он вам понравился... У меня три месяца - больше - лежали его картины в черновике - все был под настроение...

Ответить С цитатой В цитатник

AmAyfaar обратиться по имени Пятница, 03 Июля 2009 г. 15:55 (ссылка)

Ответ на комментарий Ришиан

Теплый, добрый художник.

СЮР - ? Не очень уверенна.
Вполне современная техника с живописным письмом и без психологического надрыва.

Ответить С цитатой В цитатник

Ришиан обратиться по имени Пятница, 03 Июля 2009 г. 15:58 (ссылка)

Ответ на комментарий AmAyfaar

AmAyfaar, ну - он сам себя позиционирует как мастера сюрреализма...

Ответить С цитатой В цитатник

AmAyfaar обратиться по имени Пятница, 03 Июля 2009 г. 16:02 (ссылка)

Ответ на комментарий Ришиан

Этто понятно - каждый хочет быть в каком-либо MAIN STREAM...

Ответить С цитатой В цитатник

Ришиан обратиться по имени Пятница, 03 Июля 2009 г. 16:05 (ссылка)

Ответ на комментарий AmAyfaar

AmAyfaar, ну - черты сюра в его творчестве несомненно видны...

Ответить С цитатой В цитатник

Acid_Nebula обратиться по имени Суббота, 04 Июля 2009 г. 00:11 (ссылка)

Иногда в его картинах мне видится что-то от Сальвадора Дали.

Ответить С цитатой В цитатник

AmAyfaar обратиться по имени Суббота, 04 Июля 2009 г. 08:47 (ссылка)

Ответ на комментарий Acid_Nebula

Посмотрела.

Сюрреализм (фр. surrйalisme — сверхреализм) — направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм.
Основателем и идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Подзаголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1917 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Одними из величайших представителей сюрреализма в живописи стали Сальвадор Дали, Макс Эрнст и Рене Магритт. Наиболее яркими представителями сюрреализма в кинематографе считаются Луис Бунюэль, Жан Кокто, Ян Шванкмайер и Дэвид Линч. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана.

Общая характеристика

Основное понятие сюрреализма, сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения.
Это направление сложилось под большим влиянием теории психоанализа Фрейда (правда, не все сюрреалисты увлекались психоанализом, например, Рене Магритт относился к нему весьма скептически). Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Одними из важнейших ценностей являлись свобода и иррациональность.
Сюрреализм коренился в символизме и первоначально был подвержен влиянию таких художников-символистов, как Гюстав Моро (фр. Gustave Moreau) и Одилон Редон.
Работы сюрреалистов были выполнены без оглядки на рациональную эстетику, используя фантасмагорические формы. Сюрреалисты работали с такими тематиками, как эротика, ирония, магия и подсознание.
Нередко сюрреалисты выполняли свои работы под воздействием гипноза, алкоголя, наркотиков или голода, ради того, чтобы достичь глубин своего подсознания. Они провозглашали неконтролируемое создание текстов — автоматическое письмо.
Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности, и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому — зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта). Такая ситуация хорошо видна в кинематографе, продолжившем традиции сюрреализма, потерявшие со временем свежесть в живописи и литературе. Примеры — картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера.

Ответить С цитатой В цитатник

Ришиан обратиться по имени Суббота, 04 Июля 2009 г. 10:56 (ссылка)

AmAyfaar, знакомая характеристика...)))

Ответить С цитатой В цитатник

Михаил_Ю обратиться по имени Суббота, 04 Июля 2009 г. 11:31 (ссылка)

Интересно, что все работы выполнены в горячей оранжево-золотистой гамме...

Ответить С цитатой В цитатник

AmAyfaar обратиться по имени Суббота, 04 Июля 2009 г. 11:33 (ссылка)

Ответ на комментарий Ришиан

Хотела углубиться, но мой другой блог Индиго [AmYulija555] для позитива.
Этот, скорее, для: практик и Ориса (Иссидиология, Бессмертие).

Ответить С цитатой В цитатник

AmAyfaar обратиться по имени Суббота, 04 Июля 2009 г. 11:36 (ссылка)

Исходное сообщение Михаил_Ю
Интересно, что все работы выполнены в горячей оранжево-золотистой гамме...

Михаил_Ю,

Я тоже обратила на это внимание: энергия активной жизни, здоровья.
Энергии: Муладхары и Свадхистаны.
Именно это контрастирует с сюром, как мне кажется.

Ответить С цитатой В цитатник

Acid_Nebula обратиться по имени Воскресенье, 05 Июля 2009 г. 03:26 (ссылка)

Ответ на комментарий AmAyfaar

AmAyfaar, о, спасибо! Значит, всё-таки - это, действительно, сюр. И Дали в том же направлении работал.
Я люблю сюрреализм именно за его символику.

Ответить С цитатой В цитатник

AmAyfaar обратиться по имени Воскресенье, 05 Июля 2009 г. 04:10 (ссылка)

Ответ на комментарий Acid_Nebula

Тайна притягивает... так мне кажется.
У Дали мне нравится очень четкий, как-бы реалистический, рисунок с неожиданными (по смыслу и форме) переходами.

Тонкая тональная градация и контраст с четкими линиями создает неповторимую прелесть этих работ.

"Как вы хотите понять мои картины, если я сам не понимаю их, когда создаю? Тот факт, что я в этот момент, когда пишу, не понимаю свои картины, не означает, что эти картины не имеют никакого смысла, напротив их смысл настолько глубок, сложен, связан, непроизволен, что ускользает от простого логического анализа" (Дали).

Смысл - не важен.

Сегодня может быть только подражательство тому направлению, которое укладывается во временные рамки: 20-30 годов.

Тогда была некая философская база, идеология. Или же - внесение стилистики японского и африканского искусства.

В настоящее время: берутся разные известные приемы из разных направлений и "творится" на их базе нечто свое...
Можно выдумывать свое течение, направление, стиль лично.