Прекрасная Одри Хепберн

известна не только своими яркими ролями в кино, но и красотой.
Миллионы женщин по всему миру до сих пор мечтают быть похожими на неё и копируют её стиль.
При этом мало кто догадывается, что сама артистка не была довольна своей внешностью и всю жизнь страдала от комплексов.

Дело в том, что у знаменитости был 41-й размер ноги. При её росте в 170 сантиметров такие пропорции кажутся весьма естественными, однако артистка всю жизнь переживала из-за этого. Она всячески старалась скрыть свои ноги и считала, что они чересчур большие для её стройного тела.

Её комплексы дошли до такого уровня, что она даже обратилась к дизайнеру обуви Сальваторе Феррагамо и попросила его придумать пару специально для неё, которая бы визуально уменьшала размер стопы. В итоге он изготовил черные балетки, которые стали одной из отличительных черт стиля артистки.

Роспись по шелку

Роспись по шелку - это настоящее искусство, техника с множеством принципов и правил, но при этом благодарное занятие.
Продукт творчества может стать изюминкой вашего гардероба, а успехи в росписи нередко делают из скромного новичка настоящего художника.

ИСТОРИЧЕСКАЯ СПРАВКА:

Слово батик (batik) известно всем, кто когда-то восхитился удивительными работами в технике росписи по шелку. Благодарить за появление такого тончайшего художественного направления стоит индонезийцев, на острове Ява зародилось это искусство. Переводится оно как «капля воска», так как изначально именно воск наносили умельцы на те места, которые не должна была затрагивать краска.
Хотя, если выдерживать историческую справедливость, индонезийцы не придумали роспись по шёлку – батиком они её назвали и это название закрепилось.

Но всё же подобная техника тысячи лет назад процветала ещё в Китайской империи.
Правда, со временем она перестала активно развиваться, могла быть утеряна. А жители острова Ява из старинной техники сделали нечто новое, художественно переосмыслили и технически отточили.
В Индии и Японии расписной шёлковый декор тоже оказался востребованным – рисование на ткани технически было родственным в разных странах, а вот изображения и узоры диктовали народные традиции, символика, колорит.

1.


Читать далее...

Реалистичные работы Luo Li Rong

Luo Li Rong – китайский скульптор, автор потрясающих бронзовых скульптур женщин в натуральную величину. Ло Ли Ронг родилась в 1980 году. Окончила Китайскую Центральную Академию изящных искусств (КАFА) в 2005 году. Ее вдохновляет искусство эпохи Возрождения и барокко. Работы Ло Ли Ронг предельно реалистичные.

1.


Читать далее...

История картины Альбрехта Дюрера "Руки"

Многие знают картину Альбрехта Дюрера "Руки". Но мало кто знает историю создания этой картины.
В 15 столетии в маленькой деревушке недалеко от Нюрнберга жила семья, в которой было восемнадцать детей. Восемнадцать! Для того чтобы прокормить такую большую семью, отец, золотых дел мастер, работал по восемнадцать часов в день. Он работал в ювелирной мастерской, но также брался за любую оплачиваемую работу.

Несмотря на почти безнадежное положение, у двоих детей была мечта. Они хотели развивать свой талант в искусстве, но они знали, что их отец не сможет отправить ни одного из них на обучение в Академию в Нюрнберг.
После долгих ночных обсуждений эти два мальчика заключили соглашение друг с другом. Они решили бросить монету. Проигравший пойдет работать в шахты, и на свои заработки будет оплачивать обучение брату. А потом, когда брат закончит обучение, он будет оплачивать учебу своему брату, работавшему в шахте, продавая свои работы, а если будет нужно, то также работая в шахтах.

Они бросили монету в воскресенье утром, после церкви. Альбрехт Дюрер выиграл и поехал в Нюрнберг. Альберт пошел работать в опасные шахты, и на протяжении четырех лет он оплачивал обучение брата, чьи работы в Академии сразу же стали сенсацией. Гравюры Альбрехта, его ксилогравюры и его картины превосходили даже работы многих его профессоров. К моменту окончания учебы он уже стал зарабатывать неплохие суммы за свои работы.
Когда юный художник вернулся в свою деревню, семья Дюрер устроила праздничный обед на лужайке, чтобы отпраздновать триумфальное возвращение Альбрехта. После долгого и незабываемого обеда, за которым звучало много музыки и смеха, Альбрехт встал со своего почетного места во главе стола, чтобы поднять тост за своего любимого брата, который столько лет жертвовал, чтобы исполнить мечту Альбрехта. В конце своей речи он сказал: «Теперь, Альберт, мой благословенный брат, пришел твой черед. Теперь ты можешь поехать в Нюрнберг за своей мечтой, и я буду заботиться о тебе».

Все повернулись с ожиданием к Альберту, который сидел в другом конце стола. Слезы потекли по его бледному лицу, он покачал головой, всхлипывая и повторяя: «Нет...нет...нет...нет».
Наконец он встал и вытер слезы. Он посмотрел на лица людей, которых он так любил, а потом, подняв руки к лицу, мягко сказал: «Нет, брат. Я не могу поехать в Нюрнберг. Уже слишком поздно для меня. Посмотри! Посмотри, что эти четыре года в шахтах сделали с моими руками! Кости на каждом пальце были переломаны как минимум один раз, и недавно у меня появился артрит в правой руке, что я даже не могу удержать бокал во время тоста, а уж тем более я не смогу провести красивые линии на пергаменте или холсте карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно».

Более 450 лет прошло. Сейчас сотни портретов, рисунков ручкой или серебряным карандашом, акварелью, рисунки угольным карандашом, ксилогравюры и гравюры на меди висят в каждом великом музее в мире. Скорее всего, вы знакомы хотя бы с одной работой Альбрехта Дюрера. Может быть, у вас дома или в офисе также висит репродукция одной из его работ.
Как-то, чтобы отдать дань уважения Альберту за всю его жертву, Альбрехт нарисовал загрубевшие руки своего брата, направленные в небо. Он назвал свою сильную картину очень просто: «Руки».
Но весь мир почти сразу открыл свои сердца этому шедевру и назвал эту картину «Руки молящегося».

Нежные цветы в творчестве Brian Davis

Brian Davis - уроженец Калифорнии, родился в семье родителейe-музыкантов в 1946 году. Брайан любил искусство всю свою жизнь. Получив образование в колледже изобразительных искусств и Университете штата Калифорния в Лос-Анджелесе, Брайан продолжает творить в его нынешнем доме в штате Невада.
Brian Davis признан во всем мире как один из лучших художников в направлении "Цветы и Свет". Известный своими великолепными цветами, Брайан Дэвис преобразовывает изысканные цветы, такие как розы, каллы, георгины в романтические, убедительные образы экспериментируя с резкостью, цветом, движением.


1.


Читать далее...

Работы женщины-стеклодува Kari Russell-Pool.
Эти вазы не требуют цветов. Красота "живого" стекла.
Кари Расселл-Пул - английская мастерица-стеклодув, закончила институт искусств в 1991г. в Кливленде.
Работает она в сотрудничестве с мужем. Он занимается металлической частью, сама Кари работает с пламенем.
Кари работает со стеклом в своей собственной уникальной технике, создавая предметы, полные женственности, изящества и легкости. Среди произведений искусства Кари потрясающей красоты вазы, кубки, заварные чайники, цветочные композиции…
Просто нереально красиво и тонко!
Удивительно, изящно и сказочно!
Все работы прелестные и фантастические, удивляют фантазией!

1.


Читать далее...

Венгерский художник Laszlo Koday родился в Венгрии в 1945 году. Занимается живописью с 1960 года.
Стиль работы художника- наивное искусство, примитивизм. Необычность и прелесть этого стиля- отражение в живописи обычной, чаще сельского уклада жизни не профессиональными художниками.
Простота и естественная красота существования человека и природы, быт, уклад жизни- таковы незатейливые темы картин. Особенной близки пониманию эти работы садоводам, дачникам и сельчанам.

1.


Читать далее...

Гравировка стекла

Гравировка стекла или гравирование стекла, а также травление и резьба – выполняется различными способами и техниками. И после этого получаются шедевры стеклянного и хрустального искусства.

Наиболее распространенными гравировками являются:
ручная гравировка,
гравировка бор-машинками,
лазерная гравировка.


1.


Читать далее...

Уютные улочки Южной Италии от Antonietta Varallo

Художник Antonietta Varallo родилась в Южной Италии, в провинции Торонто.
Живописью серьезно начала заниматься в 15 лет.
В настоящее время художница живет и работает в Ливорно.
Её работы охотно приобретают ценители живописи по всему миру.
Antonietta Varallo пишет старые уютные улочки Южной Италии: пастельные тона, россыпи цветов, воздух и мудрые камни мостовой.

1.


Читать далее...

Яркие и выразительные картины Daniel DelOrfano

Американский художник Даниэль Дель Орфано родился и вырос на Лонг-Айленде, Нью-Йорк.
Художественное образование получил в колледже в Доулинг Окдейл, Нью-Йорк.
Картины художника имеют очень выразительную и яркую индивидуальную манеру письма.

1.


Читать далее...