Наконец!!!
Я посмотрела этот фильм!!!
Да-да меня никто не отвлекал и никто не трогал, что достаточно редко можно встретить в моей квартире ^_^

Я вообще питаю особую любовь к произведениям Хаяо Миядзаки, чего только стоит его фильмы "Навсикая из Долины Ветров" 1984 года, "Принцесса Мононокэ" 1997 года, "Унесённые призраками" 2001 года, "Рыбка Поньо на утёсе" 2008 года,
и .... барабанная дробь...

"Ходячий замок" 2004 года

Да! Именно этот фильм я сегодня смотрела, и на дав часа просто выпала из реальности!!!
Никаких других слов не могу подобрать, и скажу, что этот фильм шедевр. Иное определение фильмам которые снимает Миядзаки просто дать не могу, и с другой стороны не хочу. Я долго готовилась к просмотру "Ходячего замка", то и дело натыкаясь на противоречивые мнения по поводу фильма, при этом долго откладывала его просмотр. Кто-то считает его слабее других фильмов японского гения, другие отмечают недостаточно продуманный и воплощенный сюжет...
Посмотрев фильм, я поняла что плевать на всякие там отзывы и рецензии, не посмотришь не оценишь!
Лично у меня появилось такое чувство теплоты внутри, что все проблемы как-то забылись сами собой, и хорошо, черт с ними.
Захотелось творить... рисовать, петь, танцевать фотографировать, наслаждаться жизнью, встать и вздохнуть полной жизнью, собрать в себя побольше воздуха и стать волшебником, даже не волшебником, а чародеем, колдуном...
Это фильм достоин и похвал, и признания, и полученных наград, и того, чтобы стоять на полочке с любимым кино.

Жанр определить сложно, Ходячий замок – для всех. Дети побывают в сказке, потому что Миядзаки всегда создает что-то сказочное и удивительное. Это и таинственные и завораживающие звери, и перемещающийся замок а-ля на курьих ножках, и ведьмы с колдунами. Взрослым предлагается откровенное пособие по тому, как надо и как не надо любить. А пожилым - как важно оставаться нужным, понятым и полезным. А это значит молодым.

Софи, 18-летняя девушка, создающая шляпки, живет в старинном городе, сильно напоминающем Европу начала 19-го века. Однажды, в окрестностях городка появляется таинственный ходячий замок волшебника Хаула. Известного тем, что он похитил не девичье сердце. Софи случайно встречает Хаула в городе и становится жертвой его заклятого врага, Ведьмы Пустоши. Ведьма Пустоши накладывает на девушку проклятие – та превращается в дряхлую старуху. Желая избавиться от напасти, Софи отправляется на поиски ведьмы. Но, задержавшись в замке Хаула, понимает, что главное, не внешний вид, а уж тем более красота, а сердце, нужное кому-то другому. Она превращает запущенный холостятский замок в маленький рай, заботится обо всех обитателях и дарит им нерастраченную нежность, и меняет самого Хозяина замка, открывая в нем новые качества...

А еще, что не очень традиционно для Миядзаки, в фильме Ходячий замок – хороший финал. Не светлый и поэтичный, а именно хороший. Как и должно быть в сказке. Все в принципе идет к такому финалу, но, зная, как любит режиссер открытые или жестокие концовки, ожидаешь чего-то эдакого. Хотя, досмотрев до конца, понимаешь, все правильно, верно, по-доброму. И главное, ничуть не меньше заставляет подумать и запомнить то, что узнал и ощутил в процессе просмотра, чем грустный и одинокий финал. Герои типичны для Миядзаки, то есть смелые, красивые, сильные, думающие, отзывчивые, стойкие. Но это и неплохо, что привычные типажи. Тем основательнее и понятнее становится ключевая проблема – не борьба добра со злом, а открытие в человеке истинно человеческого...


Там есть все: и любовь, и война, и магия...

В колонках играет - Кендзи Кавай
Настроение сейчас - нормуль

Нашла интересную статью, решила выложить...

Особенности аниме

Малознакомые с аниме люди среди признаков аниме обычно в первую очередь упоминают большие глаза персонажей. На самом деле, аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит. Однако существуют произведения, в которых используется «реалистичная» рисовка — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица рисуются и затеняются с большей точностью, например, в аниме-фильме 1995 года «Оборотни» («JinRoh: TheWolfBrigade»).
По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Положительные, веселые, дружелюбные главные герои обычно рисуются с большими, блестящими, полными жизни глазами. Замкнутые, мрачные или отрицательные имеют суженые глаза, иногда закрытые или оттененные челкой. Часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи. Хитрые или подчеркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони. Если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонаж вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики. У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же (за крайне редким исключением) имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов (в противовес эксцентричным гениям), различных скромниц или парней-отаку. Очки черные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой.
Волосы в аниме обычно состоят из прядей. Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа. Волосы различных цветов изначально были способом «олицетворить» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости (Аска из сериала «Евангелион», Лина Инверс из сериала «Рубаки»). Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы.
Передача эмоций в аниме является поводом для отдельного разговора. Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев. В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней.
Помимо «серьёзной» рисовки существует также популярный стиль «тиби» или «super-deformed» (SD), в котором персонажи рисуются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица. Обычно SD-рисовка применяется в комедийных ситуациях, поскольку выдаёт явную несерьёзность, пародийность происходящего. Тем не менее, существуют сериалы, целиком сделанные в такой манере; здесь рисовка используется, чтобы создать симпатию к «маленьким и пушистым» главным героям. Так, например, в комедийном сериале «Семь обличий Ямато Надэсико» (главная героиня) 90 % экранного времени проводит в своей тиби-форме, ведя себя так, словно совершенно не от мира сего. Другие же персонажи, являясь более адекватными, изображены, соответственно, вполне обычными.

Вот так!