Государственный Русский музей (до 1917 года «Русский Музей Императора Александра III») — самый обширный музей русского искусства в мире. Находится в Санкт-Петербурге, в здании Михайловского дворца. Филиалы музея расположены в Михайловском замке, в Мраморном и Строгановском дворце. В ведении музея находятся также Михайловский и Летний сад с Летним дворцом Петра I, а также Домик Петра I. Директор музея — Владимир Александрович Гусев.


История создания




Основан российским императором Николаем II в память о своём родителе — императоре Александре III. Управление делом создания музея было возложено на великого князя Георгия Михайловича, на имя которого 7 марта 1898 года (в день открытия музея) был дан высочайший рескрипт, изъявлявший благодарность . Открыт 7 (19) марта 1898 года в высочайшем присутствии .

Коллекция


В настоящее время в собрание Русского музея входят следующие отделы: русская и советская живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладного и народного искусства (мебель, фарфор, стекло, резьба, лаки, изделия из металла, ткани, вышивка, кружево и др.). На 1 января 2005 года коллекция музея насчитывала 394 158 единиц хранения

В древнерусском отделе широко представлены иконы XII—XV веков (например, Ангел Златые власы, Богоматерь Умиление, Дмитрий Солунский, Чудо Георгия о змие, Борис и Глеб и др.), произведения Андрея Рублёва, Дионисия, Симона Ушакова и других мастеров. Всего коллекция Русского музея составляет порядка 5 тысяч икон XII — начала XX века.

Наиболее полной является коллекция искусств XVIII — первой половины XIX веков


"Applied art in the Russian Museum">

Лувр в Париже – памятник архитектуры и один из крупнейших художественных музеев мира. История создания Лувра насчитывает многие столетия. Здание было построено как крепость на правом берегу Сены в 1190 году при короле Филиппе-Августе для защиты Парижа с запада. В 16 веке Карл V перестроил Лувр и превратил его в жилой замок.

Шедевры Эрмитажа / французские мастера XIV—XVIII веков
ЖАН-ОНОРЕ ФРАГОНАР
1732-1806
Поцелуй украдкой



1787-89.
Холст, масло. 45 X 55 см.

Фрагонар — наиболее интересный и талантливый представитель позднего рококо во Франции.

Обладавший необычайной живостью фантазии, огромным творческим темпераментом, неиссякаемой любовью к своему делу, он оставил большое и не вполне еще изученное творческое наследие, поражающее нас своей разнохарактерностью. Фрагонар писал и жанровые, обычно веселые любовные сценки, и картины, в которых воспевал счастье больших многодетных семей, и реалистические пейзажи и портреты, по технике предвещавшие произведения импрессионистов. Разнообразие тем и различная их трактовка не казались противоречиями в его творчестве, а противоречий, при внимательном изучении,— немало.

1666 г. Холст, масло. 113 X 157 см.

Пейзажи Клода Лоррена, наряду с философской живописью его современника Пуссена, были одной из вершин французского классицизма. Правда, трудно найти более несходных художников, чем эти два мастера, делившие первенство в искусстве своей эпохи. Пуссен, глубокий и сосредоточенный мыслитель, жил в мире строгой, высокой культуры, проверяя каждый шаг в творчестве теорией, подчиняя непроизвольное вдохновение дисциплине аналитической мысли. Клод Желле (прозвищем Лоррена, то есть лотарингца, художник обязан своему происхождению) был простым, полуграмотным человеком, самоучкой, с трудом подписывавшим собственные картины.

В Италию, где он провел почти всю жизнь, Лоррен приехал как слуга и кондитер, и первые его шаги в искусстве относятся уже к зрелому возрасту. Того, к чему Пуссен пришел сложной и напряженной работой мысли, Лоррен достиг непосредственным инстинктом. Обладая редкой восприимчивостью, он стихийно усвоил стройную и ясную эстетику классицизма, наполнив ее той жизнерадостностью, которую ему внушала любовь к природе и непрерывное общение с нею.

Старая Национальная галерея (Берлин)

Старая национальная галерея – это уникальное собрание коллекций различных произведений, которые принадлежат эпохе романтизма, импрессионизма, классицизма, раннего модернизма.

Эта галерея расположена в Берлине, на острове Музеев, где находится целое созвездие самых известных берлинских музеев. Идея создания подобного шедевра зародилась еще в 1815 году, но реализовать ее удалось лишь в 1841 году.

Грандиозное событие, посвященное открытию Старой национальной галереи, состоялось в 1861 году. Именно в этот период Иоганн Генрих Вагнер преподнёс галерее щедрый презент: около 262 картин немецких и зарубежных художников. Многие до сих пор убеждены, что благодаря подарку Вагнера галерея получила право на своё полноценное существование.

Никола Пуссен

шедевры мировой живописи
Лондонская Национальная Галерея

Никола Пуссен (1594-1665) по праву считается наиболее значительным французским живописцем XVII века. Формирование его как художника было долгим. Родившийся в простой семье на севере Франции, он после начального обучения в Руане в 1612 году приехал в Париж, затем странствовал по Италии и в 1624 году поселился в Риме, где и прожил всю остальную жизнь. Первые из созданных им и дошедших до нас работ относятся уже к римскому периоду. Он имел здесь хорошие связи в среде антикваров и меценатов, выполнял крупные заказы и стал признанным главой классицизма.

Лондонская Национальная Галерея

Дуччо ди Буонинсенья




Исцеление слепого

Дуччо (полное имя - Дуччо ди Буонинсенья; 1255 - 1319) считается одним из виднейших итальянских живописцев рубежа XIII-XIV веков, родоначальником сиенской готики.

Он родился в Сиене, где и сформировался как художник, возможно испытывая некоторое влияние Чимабуэ, о чем свидетельствует его Мадонна Ручеллаи, написанная в 1285 году (галерея Уффици, Флоренция).

Лондонская Национальная Галерея


Жан-Дезире-Гюстав Курбе



Натюрморт с яблоками и гранатами

Жан-Дезире-Гюстав Курбе (1819-1877) родился в маленьком городке Орнан на юго-востоке Франции в семье зажиточного землевладельца. О годах его ученичества почти ничего не известно. Приехав в 1840 году в Париж, художник близко познакомился и подружился с барбизонцами, которые и ввели его в творческую жизнь Парижа. Гюстав Курбе с восхищением относился к живописи великих фламандских и итальянских, в частности, венецианских, художников, он изучал их творчество и сделал множество копий их картин, хранящихся ныне в Лувре. Столичная публика узнала о нем, когда в Салоне 1844 года он выставил свой автопортрет.

Historical Museum of Artillery, Leningrad


*****




"Sentinel of the Life-Guard Horse Regiment in the Winter Palace "
Narkiz Nikolayevich Bunin
Russia, 1889

Art Hermitage


Pedro Atanasio Bocanegra


*****




"St Dominic in Soriano"
Spain, Circa 1660
Baroque


<>

.

Art Hermitage - Genre Painting


***




"Broken Dishes"
I Per Hillestrom
Sweden, 1781

Art Hermitage - Genre Painting


*****




"Old Man in the Kitchen"
Jean-Baptiste-Marie Pierre
France, Circa 1745

Музей «Грюнес Гевёльбе» - «Зелёные Своды»

Музей «Грюнес Гевёльбе» - «Зелёные Своды» - самое богатое собрание драгоценностей в Европе. Это бывшая сокровищница саксонских курфюстов и королей. Своё необычное название сокровищница получила в 16 веке, когда для нее было оборудовано одно из помещений Дрезденского Дворца со сводчатым потолком, окрашенным в зеленый цвет. Создателю Цвингера Маттеусу Пёппельману было поручено переоборудовать эти помещения под публичный музей сокровищницы – первый музей такого рода в мире…

>
Три рога для вина с подставками в виде грифов. Рог в золоченой серебряной оправе.
Германия. Конец XIV — середина XV в.
Высота 30,1 см. Длина 40,7 см.
Высота 22,5 см. Длина 25 см.
Высота 24,6 см. Длина 22,7 см.

Франс Хальс (ок.1580-1666) родился в Антверпене. Совсем юным Франс оказался в харлемской школе Карела ван Мандера, где сформировался как художник в атмосфере маньеризма. В 1610 году он был принят в гильдию Святого Луки как мастер жанровых картин и портретов мальчишек.

Банкет офицеров стрелковой роты Св. Георгия . 1616

Мы мало знаем о его жизни. Видимо, этот человек при своем огромном таланте весьма охотно предавался радостям простой жизни. В 1616 году Хальс создает картину Банкет офицеров стрелковой роты Святого Георгия, где полностью порывает с принятыми тогда схемами подобных произведений. Он объединяет офицеров в группы, придает им различные позы, переосмысливая жанргруппового портрета.

Лондонская Национальная Галерея

Эль Греко




Изгнание торгующих из храма

Эль Греко (его настоящее имя Доменико Теотокопулос; 1541-1614) -испанский художник греческого происхождения. Он родился на Крите, когда остров принадлежал Венецианской республике. Рано проявивший талант юноша сумел для совершенствования художественного образования уехать в Венецию.

Лондонская Национальная Галерея


Огюст Ренуар




Зонтики

Пьера-Огюста Ренуара (1841-1919) принято считать не только крупнейшим художником-импрессионистом, но и одним из самых выдающихся живописцев XIX века.

Ренуар родился в Лиможе, свою художественную деятельность он начал с росписи фарфоровых изделий и тканей. Переехав в Париж, Ренуар поступил в Школу изящных искусств, где познакомился с Моне и Сислеем. Искусство сначала не приносило Ренуару успеха. Лишь благодаря портретам, которые он писал в большом количестве, художнику удалось накопить денег на поездку в Италию. Там он был поражен работами Рафаэля и других великих итальянских мастеров. Впечатление было столь велико, что Ренуар сам попытался работать в классической манере, но после недолгих колебаний вернулся к привычному живописному языку.

"The Four Seasons: Spring, Summer, Autumn and Winter"

Rosalba Carriera

Розальба Каррьера
(итал. Rosalba Carriera, 7 октября 1675, Кьоджа — 15 апреля 1757, Венеция)
— итальянская художница и миниатюристка Венецианской школы,
один из главных представителей стиля рококо в искусстве Италии и Франции.


art hermitage

Allegory Four Seasons




Spring
Drawings, Pastel on grey paper pasted on cardboard, 24x19 cm
Italy, Mid-1720s
School: Venetian
Theme: Allegory

Ludwig Franz Karl Bohnstedt
(German, 1822-1885)





Cameron Gallery and Grotto on the Shore of the Pond in Tsarskoye Selo
Landscape, Drawings, Watercolour and gouache,
Russia, 1847

Рогир ван дер Вейден




"Обретение мощей Святого Губерта"

В нидерландском искусстве XV века Рогир ван дер Вейден (ок.1400 - 1464) считается вторым по значению художником после Ван Эйка. При жизни он был очень известен, имел большую мастерскую, полную учеников и последователей. Его работами восхищались и его современники, и люди других поколений. Забвение большинства нидерландских мастеров XV века, длившееся века, не затронуло имя этого мастера.