Комментарии (0)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 22:18 + в цитатник
Это цитата сообщения БОБРЫШЕВА_НАТАЛЬЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

И утонуть в небесной синеве,Лишь взмахом кисти - растопив сугробы...Голубые натюрморты.

И утонуть в небесной синеве,Лишь взмахом кисти - растопив сугробы...Голубые натюрморты.

Попробовать уйти из мира снов.
Нет, не уйти - сбежать, захлопнув двери.
И выбросить ключи без лишних слов,
А графику сменить на акварели.

Нарисовать – день зимний за окном
Поземкою танцует по асфальту.
Весной зима? Все снова к верху дном!
Тогда добавить каплю нежной смальты.

И утонуть в небесной синеве,
Лишь взмахом кисти - растопив сугробы.
Тот мир, что будет создан на холсте,
Не будет знать ни зависти, ни злобы.
Ирина Семенова

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 22:18 + в цитатник
Это цитата сообщения БОБРЫШЕВА_НАТАЛЬЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Отражение в посуде,Звездочки цветов горят -тихое свеченье чуда...Соловьев Анатолий

Отражение в посуде,Звездочки цветов горят -тихое свеченье чуда...Соловьев Анатолий

В натюрмортах - минимир,
жизнь растений в созиданьи
и плодов, посуды -пир,
замеревший от мечтанья.

Завораживает взгляд
Отражение в посуде,
Звездочки цветов горят -
тихое свеченье чуда.

Натюрморт - как будто порт
в море замершей природы.
Мир гармоний что-то ждет,
миг свободы небосвода?
Или взглядов теплоту,
в ней восторг прикосновенья?
Краски славят красоту -
вдох и выдох вдохновенья.
© Улекса фон Лу
Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 22:17 + в цитатник
Это цитата сообщения Panter_Woman [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

На подоконнике в тиши стояла вечная Весна - Цветы в горшках, так, для души... | Danka Weitzen (часть 3.)

Итальянская художница Danka Weitzen

Не каждый видит мир цветов -
Лишь мир растений видит нас.
Они растут, не тратя слов
И радуют всегда наш глаз...

Такой оживший уголок!
Меж нас забытых на Земле.
Где вместо неба – потолок,
Средь белых стен, всегда в тепле...

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 22:16 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Осенний ноктюрн. Художник Волков Александр / Volkov Alexander (Россия - США, 1960)

Осиновый сентябрь

А.Петров. Осенний саксофон

Мне чудится осеннее наитье –
примолкший сад, промокшее крыльцо,
сплошных дождей серебряные нити,
и поцелуи в мокрое лицо.
И отраженье желтых фонарей
на тротуаре влажном и блестящем.
И сладость сентябрей и октябрей,
всё то, что нынче кажется мне счастьем.
...............
Рина Левинзон (1949-2022)

Дорога Блэк-Ривер

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 22:15 + в цитатник
Это цитата сообщения MsTataka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Галина Левина. Москва.

tishina-obiteli (601x700, 144Kb)
Тишина обители

Туман над озером

Читать далее...

Комментарии (4)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 19:38 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Гроссман Джейми Уильямс: разные пейзажи

Портрет современной нам американской художницы я найти не смог.

Возраст также мне неизвестен.

Джейми Уильямс Гроссман родилась в США.

О семье и детстве сведений нет.

Где, когда и у кого училась живописи Джейми Уильямс Гроссман, я не знаю.

Зато она охотно рассказывает о себе: "Мои картины — это продолжение моего взгляда на

окружающий мир.

Я самопровозглашенный «наркоман цвета» с пристрастием к рисованию на открытом воздухе.

Находиться среди природных видов и звуков и пытаться запечатлеть этот опыт в красках —

это пища для моей души.

Это вызов, который никогда не надоедает, поскольку каждый день — это совершенно новый опыт,

и каждая картина рассказывает свою собственную историю.

Я надеюсь, что те, кто смотрит на мои работы, смогут почувствовать часть чуда, которое

вдохновляет меня, когда мои кисти скользят по поверхности, нагруженной цветом.

По этим причинам я предпочитаю работать с натуры и черпать вдохновение непосредственно

из источника, когда это возможно.

Джейми Уильямс Гроссман — председатель New York Plein Air Painters и член Signature.

Он также является главой их отделения Lower Hudson Valley, в котором насчитывается более

225 художников.

Её картины были представлены в USA Weekend, The Journal News, Plein Air Magazine,

Putnam County News and Recorder, Catskill Region Guide, Poughkeepsie Journal и Bedford Record

Review.

Она является членом эксклюзивной группы Daily Painters, которая каждый день выставляет новые

работы онлайн.

Она представлена галереей RiverWinds в Биконе, штат Нью-Йорк, и часто участвует в выставках по

всей долине Гудзона и Катскиллам.

Её новейшие работы всегда можно увидеть на его личном сайте https://www.HudsonValley

Painter.com, как только они сняты с мольберта.

Джейми в основном пишет маслом и акрилом, но часто использует и другие материалы, такие

как пастель, гуашь, акварель, казеин, чернила и различные материалы для рисования.

Имея дома в округах Патнэм и Грин, она постоянно пересекает территорию, которая была домом

для художников школы реки Гудзон, и привносит свою собственную современную точку зрения

на предмет.

Джейми пишет многие из своих картин, как заказные работы для клиентов, которые запрашивают

определенную сцену, размер, среду или интерпретацию.

Чаще всего она рисует с натуры, с сюжетами от портретов, домов и фигур до животных, пейзажей

и натюрмортов.

Благодаря своим интересам к мультимедиа Джейми участвовала в тестировании художественных

материалов и консультировал нескольких производителей и розничных продавцов.

Она тестировал различные формулы красок для Golden Artist Colors, чтобы помочь в разработке

линейки акрила Golden OPEN, который сохнет медленнее, чем традиционные акрилы.

Это дает художникам смешиваемость и более мягкий вид масел в сочетании с более быстрыми

возможностями наложения слоев акрила.

Она рисует и делает наброски каждый день, и хотя он предпочитает небольшой формат, она

работает до 24×36 дюймов на натуре, а иногда и больше в студии.

У меня было несколько часов свободного времени, пока моя дочь занималась гимнастикой,

поэтому я пошла в студию моего приятеля по пленэру, которая находится недалеко от

спортзала, и сделала пару акварельных набросков.

Мы с Сью все время рисуем на улице, но не зимой, когда на улице около пяти градусов!

Очень весело играть с вещами для натюрморта, которые сделал кто-то другой.

У нее есть этот милый латунный кувшин, который я любила раскрашивать.

Я поместила его в двойной паспарту, так что он готов к любой стандартной рамке 8x10.

Несколько дней назад у меня был день рождения, и мой муж подарил мне эти великолепные

дорожные кисти Escoda из красного соболя, размеры 10 и 6.

Кисти разбираются и вставляются в трубочки, которые также служат ручками.

Этот акварельный набросок был моим первым тест-драйвом новых кистей.

Я их просто обожаю!

Они также помещаются в кармашек обложки моего альбома для рисования.

Её работы находятся в частных коллекциях в Канаде и Европе, а также по всей территории

Соединенных Штатов.

У неё есть две студии в долине реки Гудзон, но он предпочитает студию «на открытом воздухе»!"

(с)

https://www.hudsonriverartistsguild.com/jamie-williams-grossman.html

https://hudsonvalleypainter.com/

https://www.blogger.com/profile/10769196454699941599

Джейми Уильямс Гроссман не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с коллегами и поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Джейми Уильямс Гроссман любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: холст, масло, акрил, и другие

материалы, такие как пастель, гуашь, акварель, казеин, чернила и различные материалы

для рисования.

Импрессионизм с заметным влиянием мастеров старой школы "Большой реки"

(моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, анималистика, флористика,

жанровые сцены и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

13872628_10154370113302052_1969385448338403129_n (384x384, 93Kb)

15337620_10154765003612052_1225305932077955904_n (596x600, 327Kb)

15380754_10154751659912052_6344908048784126924_n (600x398, 209Kb)

664_10153975671142052_588337569807879813_n (700x462, 298Kb)

050206 Vanderbilt It Gardens Cherry Blossoms doneb 800 (700x527, 412Kb)

557552_10151094298602052_2017529505_n (700x521, 445Kb)

1937072_10154033314357052_4934541513427005574_n (700x700, 428Kb)

10926281_10152959904542052_7019302629819749766_o (700x510, 396Kb)

12376795_10153954071277052_5803348257618343290_n (700x460, 368Kb)

12644806_10153879394732052_3724219680164123554_n (700x463, 378Kb)

12654671_10153877502442052_4508756768408820621_n (700x345, 269Kb)

12697490_10153877753087052_3690634122127804208_o (700x466, 429Kb)

12705311_10153886162662052_4925492784183559668_n (700x518, 472Kb)

12728779_10153914989002052_4860020547344684788_n (700x343, 287Kb)

12743549_10153919469677052_5957263670328815605_n (700x522, 433Kb)

12801642_10153954192357052_7032878110574084975_n (700x463, 378Kb)

12814704_10153940603177052_4987906813861430385_n (700x460, 298Kb)

12832460_10153979533277052_2056709779973913825_n (700x464, 253Kb)

13006465_10154099931382052_8351810410737434714_n (700x464, 412Kb)

13151887_10154130537462052_4331015197402077035_n (700x463, 263Kb)

13895417_10154370109892052_6815135501477453216_n (700x463, 346Kb)

14992061_10154674200692052_7499405846264042015_n (700x460, 324Kb)

15267972_10154734227327052_1059897910115336415_n (700x525, 270Kb)

38474946_10156685548257052_2880424369727733760_n (700x465, 275Kb)

75442966_10157964568802052_4958503115750899712_n (700x512, 426Kb)

160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (3)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 17:53 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бреретон Джеймс: романтические паруса

James-Brereton-Headshot (466x700, 380Kb)

1954 год.

Джеймс Бреретон родился в Дерби, городе в Великобритании, в центральной Англии,

в регионе Восточный Мидленд.

Джеймс Бреретон продолжил изучать искусство в Художественной школе Джозефа Райта.

Большую часть 1970-х он провел на работе, которая ему не нравилась, в газовой

промышленности, но продолжал рисовать в свободное время.

К 1979 году Джеймс продал достаточно своих картин, чтобы бросить работу и стать

профессиональным художником.

В начале своей карьеры Джеймс писал множество сцен, включая прибрежные сцены,

натюрморты, городские виды, фигуративные и немного пейзажные сюжеты, но, прожив у

моря в Чарминстере недалеко от Борнмута на южном побережье Англии, он остановился

на морском жанре как на любимом, работая в основном маслом, создавая свои прекрасные

морские пейзажи и закаты.

Три года назад Джеймс перенес приступ болезни, включая инсульт и вывих руки, которой

он рисовал.

Не откладывая, он снова начал рисовать, как только смог, и благодаря упорству и упорной работе

он теперь вернулся к своим обычным стандартам.

Он черпает вдохновение у великих мастеров этой специализированной области живописи,

Томаса Сомерскейлса, Монтегю Доусона и Чарльза Диксона.

В 1990-х годах Джеймс плавал перед мачтой на Sir Winston Churchill , принадлежащей Ассоциации

парусного спорта, трехмачтовой топ-шхуне с такелажем, специально разработанным для

использования всех основных типов парусов.

Он описывает это как волнующий опыт, который дал ему много вдохновения для его работы.

Его любимые сюжеты — глубоководные парусные суда девятнадцатого века.

Известный своим исчерпывающим вниманием к деталям и любовью к судам под парусами и паром

прошлых лет, Джеймс является лидером в своей области.

В общей сложности он написал более 3000 картин — это целая жизнь многих художников.

Выставлялся в Mall Galleries, Королевском обществе художников-маринистов и во многих других

частных галереях Лондона.

Мы очень гордимся тем, что теперь приветствуем его в Тотнесе!"

(с)

https://jamesbrereton.co.uk/biography/

https://www.liveinternet.ru/users/4386710/post261507224/

https://www.davidsonfineart.com/bios/brereton.htm

Джеймс Бреретон не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились марины этого живописца.

И я решил представить творчество Джеймса Бреретона любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Магический реализм с романтическим компонентом (моё мнение).

Жанр: парусные суда в морском пейзаже и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

0u20d710d9-1b8b99be-2ae38d6a (599x388, 166Kb)

301560468_490382433092518_8817038692570666521_n (600x401, 200Kb)

458111969_2922523991234448_1044096810960866235_n (630x416, 138Kb)

458206467_2922523987901115_8857893592423759186_n (630x504, 140Kb)

458209941_2922523854567795_4220433944540392308_n (630x471, 120Kb)

458252146_2922523977901116_3800526567270903876_n (630x473, 137Kb)

458316384_2922523844567796_962501368252908166_n (630x506, 154Kb)

458488519_2922523861234461_9024278194038701403_n (630x501, 159Kb)

0_6f6bd_58d29eca_XXL (700x507, 361Kb)

0_6f6be_214c4760_orig (700x476, 320Kb)

0_6f6c3_c95d1fd0_XXL (700x462, 312Kb)

0_6f6c6_e7e28dc8_orig (700x411, 261Kb)

0_6f6ca_236a6dbe_XXL (700x467, 302Kb)

20200705_123141-1 (700x532, 388Kb)

3290467216760790315 (700x365, 222Kb)

Big-Waves (700x333, 198Kb)

Concord (700x564, 284Kb)

Clear-Seas-the-Alpha (700x591, 303Kb)

Wolf-Rock-Lighthouse-off-Cornwall (700x529, 304Kb)

The-Smugglers-3 (700x491, 243Kb)

The-Sea-at-Dusk (700x408, 227Kb)

The-Fading-Sun (700x700, 313Kb)

Summer-Seas (700x444, 303Kb)

Shackletons-Endurance-trapped-in-the-Ice (700x523, 220Kb)

H22141-L326195376 (700x588, 370Kb)
160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (7)

Без заголовка

Вторник, 08 Октября 2024 г. 14:04 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Варга (Сечени) Сидония: натюрморт

make_img (240x240, 31Kb)

1965 год.

Полное имя: Сеченьи Иштванна Варга Сидония.

Она родилась в Кишкунфеледьхазе — венгерском городе в одноименном округе

жупании Бач-Кишкун.

Ее художественное вдохновение проявилось в живописи очень рано.

Хотя она начала карьеру в другой области, ее любовь к искусству играла все более и

более доминирующую роль в ее жизни

В развитии её таланта большую роль сыграл ее муж и учитель, художник Иштван Сечени.

С 1993 года художница участвует в индивидуальных и групповых выставках, хотя она начинала

свою карьеру в совершенно другой области.

Живописные, легкие, полные нежной и свежей красоты натюрморты известны далеко за

пределами ее родины.

Ее фигуративные картины и натюрморты индивидуального тона выступают как свежие пятна цвета

среди предложений картинных галерей.

Вечная тема цветов вдохновляет все его творения, что отражается и в её фигуративных

изображениях.

На одной из выставок Габор Камилл доктор Тураи так хвалит картины Сидонии: «Я встречал ее

нежные белые натюрморты во многих местах. Глядя на ее работы, я вспоминаю свою давнюю

навязчивую идею о том, что изобразительное искусство — это женское занятие.

Её натюрморты совершенно гармоничны и выразительны».

Любовь к цветам и людям лишь изредка остаётся в новом обличии.

Её фигуры, купающиеся в солнечном диске, становятся почти мистическими.

Белизна света привлекает зрителя.

В этих изображениях чувствуется спокойствие и в то же время некоторая вибрация.

Смотрящий пытается влиять инструментами осознания.

Свет, тень, тьма, свет, черное, белое.

Здесь её творение написано не пером и словами, а кистью и красками.

Свой образ она компонует контрастами как поэтическими приемами.

Её многообразие раскрывается в одном из её творений, в котором она заявляет о себе:

" Я проснулась в этом мире среди цветов, манима ароматами и красками.

Цветочная чашка была моей колыбелью , и скоро она станет моей повязкой на глазах.

Её произведения очень популярны.

Она много творит, работает в быстром темпе и постоянно самообразовывается.

Её цветочные натюрморты и фигуративные работы представлены в нескольких известных

галереях.

За последние годы его творения побывали в нескольких европейских странах и за рубежом.

Регулярно выставляется с 1993 года.

Сидония любит красивые цветы, и публике больше всего известны ее цветочные картины и композиции.

Нередко он создает еще более красивые картины из цветов, собранных в собственном саду.

Как у художника Альфёлди, её любимыми сюжетами являются полевые цветы и подсолнухи.

С 2002 года он вспоминает свое детство, запечатлевая воспоминания в картинах с образными

темами - мать с ребенком - братья и сестры - играющие дети.

В своих картинах на романтическую тематику он изображает женские фигуры с длинными волосами,

шляпами и длинными платьями, повернутыми спиной, что делает его картины более

выразительными и воздушными, наводит зрителя на более свободные мысли.

В 2004 году она также написала «Современные натюрморты», несущие в себе мотивы современных

цветочных композиций, и добилась большого успеха благодаря своей новой теме и стилю.

Все более и более прекрасный мир, воспевающий добродетели и цветочные достижения, почти

вытекает из её картин.

Она не просто смотрит, он видит лепестки цветов. Основы Хольтерея, его характерные,

изобретательные, величаво-сдержанные, блестящие серые оттенки можно узнать издалека.

Ведь успех натюрморта отчасти зависит от обработки фона.

Успех её картин отражает знание материала.

Её натюрморты совершенно гармоничны, своеобразно суггестивны».

Её картины регулярно демонстрируются на выставках в крупных отечественных городах."

(с)

https://vandorfeny.hu/hu/muvesz/varga-szidonia/?sr...mBOoqS8kdkgAHcl2F2uEWJs0uqRB0-

D_IN2kmw8xq-shZd6fH5oWGf

https://www.akvariusgaleria.hu/szidonia.html

https://hindart3.blogspot.com/2010/09/szechenyi-szidonia.html

https://nevsepic.com.ua/en/art-and-hand-drawn-grap...vity-of-szechenyi-szidonia-18-

works.html

Сидония Варга не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Сидонии Варги любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись, масло, холст.

Реализм, магический реализм (моё мнение).

Жанр: натюрморт, романтический портрет в пейзаже, флористика.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

52469050_10156628940335804_3384992978723405824_n (700x518, 401Kb)

52720402_10156628940230804_1086543760004743168_n (700x454, 364Kb)

60081111_10156798589060804_8119019989526118400_n (700x488, 357Kb)

60233633_10156798589355804_4296507613006266368_n (700x459, 310Kb)

60382075_10156798588950804_5557356710844170240_n (700x466, 342Kb)

62241121_10156945568160804_6380203957209268224_n (700x497, 392Kb)

65431025_10156920728450804_7732218387354353664_n (700x541, 271Kb)

65516381_10156920728435804_7568793730690318336_n (700x473, 230Kb)

65586660_10156920728125804_8816312164869472256_n (700x467, 234Kb)

65690072_10156920728550804_7603953037350010880_n (700x467, 234Kb)

65808461_10156927899475804_2522633742632091648_n (700x465, 460Kb)

66879374_10156945568385804_3259158958165721088_n (700x457, 377Kb)

79541192_10157368112015804_7621767140059643904_n (700x522, 397Kb)

79642927_10157368111985804_6296618885697241088_n (700x521, 349Kb)

80211434_10157368111765804_1061438091316690944_n (700x508, 334Kb)

89397469_10157629938645804_867385765166841856_n (700x469, 350Kb)

89488618_10157629938770804_6239587986363645952_n (700x541, 412Kb)

89544278_10157629938665804_8423330160593338368_n (700x518, 354Kb)

89552450_10157629938655804_4558998542210826240_n (700x462, 360Kb)

120200685_10158249877820804_4690949166271184087_n (700x524, 380Kb)

120200778_10158249877505804_1297288057448021933_n (700x488, 362Kb)

120259767_10158249877855804_4933643481854195160_n (700x469, 370Kb)

198038515_10158870938970804_2489912788901004287_n (700x537, 426Kb)

198232467_10158870938815804_8619008464596211524_n (700x514, 311Kb)

283758975_10159487745870804_7562914197334533925_n (692x512, 356Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (0)

Без заголовка

Понедельник, 07 Октября 2024 г. 18:47 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красивые птицы.Художник Хуан Минсянь.(Китай)

Художник Хуан Минсянь

Комментарии (7)

Без заголовка

Понедельник, 07 Октября 2024 г. 17:38 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Воронова Алена: неизвестный гений

xQ7rMdfAs-M (466x700, 264Kb)

Возраст неизвестен, день рождения 31 мая.

Алена Воронова родом из Рыбинска.

О семье и детстве сведений нет.

Своё первое образование — художник-живописец — получила в Ярославском

художественном училище.

А летом 2022 года закончила петербургскую Академию художеств имени Репина

с дипломом архитектора-реставратора.

Архитектор по образованию, художник по призванию.

Алёна Воронова рассказывает о себе: "Итак, настал тот момент, когда могу громко сказать —

я ХУДОЖНИК Алена Воронова. Почему же именно сейчас?

Я получила свое первое образование (художник-живописец) в Ярославском художественном

училище. А летом этого года закончила Академию художеств имени Ильи Ефимовича Репина с

дипломом архитектора-реставратора.

Так что творчество является моей официальной профессией.

Участвую в художественных выставках и конкурсах.

И самое главное — могу с уверенностью сказать, что после многих лет поисков и обучения я

обрела свой почерк и индивидуальный стиль художника.

Добро пожаловать в мою группу!

Мой творческий путь не так уж и велик в масштабах мировой истории искусства, но я никак не

думала, что в нем уже будут работы с пометкой "утрачено"

Раньше я думала, что прекраснее зелёных роз ничего быть не может. Но потом увидела их -

зелёные альстремерии.

И поняла, что этот оттенок восхитителен в любых цветах.

Мой день рождения в цветочных натюрмортах как и задумывала, написала все подаренные

букеты, а некоторые даже в разных постановках.

Когда смотришь на натуру, всегда тянет найти и передать какие-то особенные, присущие только

ей черты.

Этот букет очень хотелось написать как-то необычно, подчеркнуть насыщенный цвет роз.

Сначала эксперименты со светом, холодный - выглядело странно, безжизненно.

Теплый - прекрасно усиливает яркость цветков.

Так получился вот такой таинственный, но при этом романтичный натюрморт.

За время учёбы в училище и академии студенты делают невероятное количество набросков,

но только несколько из них по настоящему качественные или просто запоминаются автору.

Уже после окончания академии я участвовала в марафоне набросков и придумала композицию

на темном фоне.

А в качестве исходника использовала тот самый набросок.

Вскоре мне подарили букет шикарных белых хризантем, и я решила написать их вместе с новым

альбомом.

И тут до меня дошло, хризантема - это особый цветок в китайской культуре, он символизирует

совершенство, женскую энергию, долголетие и счастье.

Хризантемы часто используют как украшение на многих китайских праздниках.

Так что альбом с работой китайского художника идеально дополнял натюрморт не только эстетически,

но и по смыслу.

Для завершения композиции я использовала кисти для каллиграфии.

Вот так натюрморт, который изначально должен был просто запечатлеть цветы, стал композицией

по мотивам одной из древнейших культур.

Для меня материалом, лучше всего передающим настроение Петербурга, является пастель,

причем любая.

Ее мягкие оттенки и переходы идеально подходят к зданиям исторического центра.

Для художников важны постоянные тренировки, особенно в начале пути.

Так ты лучше понимаешь материал, сюжеты, натуру и в конечном счёте создаешь собственный почерк.

Это упражнение - моё маленькое изобретение, и опробовала я его ещё на первом курсе училища.

В чем суть - каждый день в летнее время писать маленький этюд заката акварелью.

Почему именно закат? Это очень сложное состояние природы по двум причинам - быстро исчезает

и непростая гамма ( есть риск увлечься и переборщить с яркостью).

Таким образом ты оттачиваешь скорость и технику работы акварелью.

К концу первого лета у меня скопилась целая пачка малюсеньких этюдов.

И это не предел - к упражнению я периодически возвращаюсь, чтобы оттачивать навык и дальше.

Живопись многогранна, и за нашу историю появилось огромное множество её техник.

Можно много рассуждать о достоинствах и нюансах каждой, но по сути разделяются они на две

простые группы - пишется в один слой или в несколько.

Алла прима - живопись, написанная в один слой, густыми пастозными мазками.

При этом необязательно работа должна быть выполнена за один сеанс.

Несмотря на кажущиеся лёгкость и сиюминутность, живопись алла прима может вестись месяцы.

Лессировки выполняются совершенно противоположно - это наложение одного тонкого слоя краски

на другой, при этом старый слой уже должен подсохнуть к моменту нанесения следующего.

Важный момент, в лессировках практически не используется палитра.

Нужный оттенок получается путём наложения одного цвета на другой.

Что и говорить, лессировочная живопись в чистом виде сейчас встречается не так часто даже в

академической среде.

Однако её приёмы не забываются и применяются, например, в таких экспериментальных

натюрмортах.

Нет, это не глава из учебника по психиатрии, а всего лишь феномен у творческих.

Очень часто происходит такая ситуация - художник подготавливает всё к работе, ставит планшет

с натянутым белым листом, готов к рисунку и всё - ступор.

Дальше непонятно, что делать и с чего начинать.

Это и называют "боязнь белого листа", связан он с внутренними личными страхами человека - страх,

что не получится, страх услышать критику, и свойственен чаще всего перфекционистам.

Как с этим бороться?

Проработать свои страхи это, пожалуй, самое важное.

А что касается рисунка - эффективный способ это начать просто рисовать что-то на листе.

Неважно, в тему или нет, возможно это будут просто точки или линии.

Таким образом вы привыкаете к бумаге, и в дальнейшем работа пойдёт легче.

Во время учёбы на первом курсе академии я выставляла свои работы в группе для продажи.

Одной из них была моя клаузура на тему Японии( последнее фото в подборке).

Вскоре поступило предложение от покупательницы.

Речь шла не о покупке самой работы, а о заказе.

Девушку интересовала графическая серия в аналогичной технике для оформления интерьера.

Работа шла очень легко - любимая и хорошо знакомая тема, и техника была уже отточенной.

По итогу получилось пять графических листов с разными сюжетами, заказчица осталась очень

довольна.

P. S. Та клаузура (архит. вид учебного упражнения), послужившая отправной точкой этой истории,

до сих пор у меня."

(с)

https://vk.com/a_v_fineart

https://www.instagram.com/a_v_fineart/

Алёна Воронова не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она умеренно популярна в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой молодой художницы.

И я решил представить творчество Алёны Вороновой любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, пастель, акварель,

графика.

Импрессионизм в органическом сочетании с реализмом (моё мнение).

Жанр: портрет, пейзаж городской и ландшафтный, натюрморт, флористика и многое

другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

A7pxlylTF47GRAHwVgYO4lPVELKDpLOJ2BxZimCQNm7DnQ7_S_lmzf0jMo78eiBw5UIjQk966bUeNWDWojxO2NHs (445x700, 322Kb)

FB_NU0k1SjsTeF9jrTeEsihuMWopHk66vbK1RQP_nMHvYe0aTmkVvOD9z_6ceIc29Kz9FKHrjTMcJKrYfuY1aMuZ (473x700, 388Kb)

KU2_RMrR6euJvIkPhufn1XuyKYVCpJcvR0Ng8do-nLMlReSa0RC4wd6k4n4ANESxyOm8i9uFouy0N-KCUIW4s2ZP (493x700, 425Kb)

7nQo3Xf02oWKOzAuANYnNjNa-_w1VJb7uII6kPxtGQyj1F6QpwZo2aBq-YfXPDbqwaKNiGJGCeV-bdC0KndqNmUv (507x700, 247Kb)

IkS6F8jqIIAVaW4J5kYnzTA2WmTIz_8JdcxGVlQ2zlknBdLv4BpYPhYM5Xtg_5Cqref_pscBajZFdmFik3JIUjsD (527x700, 453Kb)

xwb40ghK07EoMbx-f2WQw_wc7sPWIk5EGrg-EjOpnos4OuA9QCbeA5gFBQ37LtPqV3t3y9JI-FumWpe5lvrXaTz0 (524x700, 295Kb)

ornoExnfGhRAWifWArOYZkQxAsk15pprd4dpQhYCv8ucOWDJe-MBtSEni2d-Lo8_C_MArsouS18LpQerBfwu_Oqt (554x700, 364Kb)

lwmciqsC45opvhCCBNiRmItQ2KPbZVF-dvK06vg6PesQAXK7ApeqqkkNeuAMe7hEILzcV6ELomMUwpl3r2t07MYM (554x700, 532Kb)

M3jRL-qv18WLGxhM_4tHhZD58n7BLLCfA_iMozmr_dQWkugpjdIlP8Pz5agZH1-jZCn16inzhuDvDO_Jo5AN53NW (554x700, 533Kb)

BK6oib5A4kPeEcnCnaHtecWK-m8BK3slPloRXEUkCcop7eHyWSt_-qrtUu99sfbi24Ww2u0HL7d3nr46baMvAPYD (640x427, 214Kb)

kXvRP0cpG-OtF_uHUUJ1ww1zGFqQALKTAyTKTLxHIaOlFjTtBkyWzoc-wRjf5t-h7FWJkH5gtUxE8xLAOYHH7IKI (640x435, 213Kb)

m3H-cyU4RQbggUYc5FoxsrpvSms-jQq0tRQLgGvNEcV-oqoGwVk7tcieQOJ1GCMXmBgKTp1fzQX0wJ9uGhc2-aSi (640x430, 225Kb)

naxPz5Waf5Tcmu2XA1vm4hKsQIWRhgc_bU306_14xht_5XYdMxCDadxlxuO4d2oOzro4voXZiBF68s-9p4Rkqy_Q (640x451, 242Kb)

ZqTI79wnXSKIwCCCT-zcrGjt-VgGotLU3fXfYtbh00nQijPXd1UFfFzd_5gtgf4IXZ9NW3Wv3PgLkW1bqCKNIpdC (640x435, 199Kb)

zTOjPRUNtZedKbC2YaoXSnyIg0pKBBHsUS-oUqZYnbkBp1ae8INtDFGNlGE_dhMB0ZR79H5P3sSi8VHnUFfdCpEb (640x447, 214Kb)

rKi2WqFO-bwY_jgNgEy9GbV_qzlYbhWL59M5tZ7kb5eUSKfaPvQL1MSzcu7yBdIGcYUw1Akr_wHtQBM6MulfJYWe (640x461, 253Kb)

v24uygAXwCzQWKTfg37dZhyIQqW1p9iflihRYeAK4tWPQuVyiqIoa_1TI2S23yAwsz5-gSf2MskJOZXVJOTtsHeW (640x443, 197Kb)

7HkBFZd3YdTzfrSkXOxQHIJzDza0Rry68bIztZujSrE4Jr3o5gTWZa__KHIdWC2uIdNmefdRld4qzeuZRHYTxbbV (700x495, 290Kb)

bHnFteH-pN2zo_VpzT4ONn309aCWK8B2zzTmhSPux2leb1j9inM8RFxGs2I5zM8KKXVF5rNYeocsYlhdDkVWkn8s (700x481, 379Kb)

j5j_Ayap6EMQMaBMlJmiLZAAgqi0ex9PdAsfl7Kls3kucPAJkBdEccUiBBLjcaZdwTehpZFcJFoHRHuosGdMJfX8 (700x672, 435Kb)

nh7uzsuGILqbAB0uwdGa_kMvteCEJeocXtiA8bY_CA6GP6xYdLh0QOnR3YR5LKLJiUfWjo9R4D5yBZ3Ffwqq3XEc (700x485, 388Kb)

nhR2c-QoTBaCPKH2u2lyfsk_v_NhK_-9OM2yZiMHs4FdLwJzuBUjQA9-BTSUAT_vHBqWDbUDvcqrVsOn3Fomstqw (690x700, 427Kb)

wOHAE_yCXK0R4G7sLjoYcVaSFWD0dh0WZWTIgNOSv9i0mnhtvK0LX4yro63-CuMpHKWUiPCCBotRGqGLUxzEmDoC (700x509, 361Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (8)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 23:51 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пияшева Наталья Александровна: художница

_2_1_1 (623x643, 163Kb)

8 мая 1970 года.

Наталья Александровна Пияшева родилась в России.

"Дорогие друзья, здесь я хочу немного написать о себе.

Меня зовут Наталья Пияшева.

Сейчас я живу в Москве, в районе Измайлово и очень люблю этот район за зелень, усадьбу

Измайлово и за то, что здесь приятно гулять.

Я выросла в Ленинградской области, училась в Петербурге и в Москве.

Рисовать я любила с детства. У нас дома были альбомы с картинами и мы с родителями

часто ездили в Эрмитаж и Русский музей.

Мне были интересны все направления изобразительного искусства и я училась на кафедре

керамики.

Увлекалась живописью маслом и акварелью, графикой.

Я 5 лет прожила в Канаде, в Монреале. Училась там в университете.

В Канаде я научилась бегло говорить на французском и английском языках.

Жаль, что сейчас не разговариваю на этих языках.

В Монреале у меня было несколько персональных выставок и я съездила как участник на большую

выставку в Нью-Йорк.

Еще я люблю общаться с людьми и работать преподавателем живописи.

За прошедшие годы я смогла записать онлайн курсы живописи и рада успехам своих учеников.

Сначала в 1990 году окончила Ленинградское художественное училище имени Валентина

Александровича Серова (ныне Санкт-Петербургское художественное училище имени

Николая Константиновича Рериха).

Затем МГХПУ имени Сергея Григорьевича Строганова (Московский государственный

художественно - промышленный университет им. С.Г. Строганова).

Кафедра керамики.

Диплом по специальности «Художественная керамика», квалификация — художник декоративно -

прикладного искусства 1991–1997 годах.

С 2000 года является членом творческого союза художников России

и Международной федерации художников.

В 2004 награждена «Золотой медалью ВВЦ », павильон « Культура"

Участие в выставках:

2007 Международный салон "Artexpo New York», Нью-Йорк,

персональная экспозиция

2006 Галерея « In Vivo», Монреаль (Канада), персональная экспозиция

2005 Галерея « Artus », Монреаль (Канада), персональная экспозиция

2005-1997 Четыре персональные выставки в ЦДХ, Москва.

Участие в 22 выставках и международных художественных салонах (персональные и

коллективные выставки).

Публикации в каталогах и журналах:

"Artexpo New York 2007" каталог выставки

"Motiefgroep Schaken" Нидерланды.9.2007. Статья о художнике.

"Art Business News" США 12.2006. Статья о художнике.

"Moscow International Art Salon – 2002" каталог выставки

"Moscow International Art Salon – 1999" каталог выставки

"Salon Interior" 7.1999 Статья о художнике.

Наталья Александровна Пияшева о себе: "Здравствуйте, я художник и преподаватель

изобразительного искусства.

Работаю с детьми и взрослыми.

Имею опыт преподавания более 16 лет.

Буду рада изучать вместе с вами прекрасное в окружающем мире.

Я верю, что каждый человек может научиться рисовать.

Всем доступна возможность отображать красоту окружающего нас мира.

Я разработала занятия для взрослых и детей, чтобы раскрыть их креативные способности и

выявить сильные стороны каждого ученика.

Обучение построено на основе академической программы предметов изобразительного

искусства.

Программа представляет собой базовые знания по живописи, рисунку, композиции и истории

искусств.

После прохождения заданий вы будете владеть классическими знаниями этих ведущих дисциплин.

Приглашаю вас на занятия, будем вместе создавать прекрасные картины.

Опыт преподаванияс 1997 г. (27 лет)

Опыт репетиторствас 2006 г. (18 лет)

Школа рисования Пион с 2020 г. (4 года)."

(с)

https://artnow.ru/hudozhnik-Piyasheva-Natalya-3548.html

https://profi.ru/profile/PiyashevaNA/

https://www.art-spb.ru/artist/285

https://arifis.ru/user/Enot

Наталья Александровна Пияшева состоит в реестре профессиональных художников

России.

Она популярна в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет личный сайт.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Натальи Александровны Пияшевой любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: холст, масло; акварель.

Сочетание импрессионизма с некоторыми изысками современного модерна, в том числе

и элементами сюрреализма и даже конструктивизма (моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, натюрморт, флористика и

многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

58143 (550x451, 239Kb)

57030 (600x449, 265Kb)

300454 (600x463, 241Kb)

QoGocPpZNhE (600x401, 257Kb)

dhBeYAkuREA (601x496, 259Kb)

1103004_utrennii_iris (600x486, 200Kb)

1102993_goluboi_iris (600x492, 197Kb)

1102991_belii_i_rozovii_maki (600x478, 308Kb)

zhQw9eR39Us (600x438, 268Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 19:13 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Натюрморты. Художник Martin Johnson Heade

Художник Martin Johnson Heade/Мартин Джонсон Хед (11 августа 1819 — 4 сентября 1904)

Родился в городке Ламбервилль (штат Пенсильвания). Первые уроки живописи ему давал местный художник Эдвард Хикс. В 1840 году Хед поехал продолжать обучение живописному мастерству сначала в Англию, затем во Францию и в Италию, конкретно в Рим, где учился в течение двух лет.

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 19:04 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Карл Мартенс(Karl Martens ) Акварельный мир птиц

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 19:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Flash_Magic [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красное вино и белая роза. Натюрморты. ART by Flash Magic

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 19:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Flash_Magic [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красное вино. Натюрморты. ART by Flash Magic

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 19:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Flash_Magic [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Графин вина на закате дня. Натюрморты. ART by Flash Magic

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 19:02 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Танго алых мотыльков – На ветру танцуют МАКИ...Andrzej Wlodarczyk

Танго алых мотыльков – На ветру танцуют МАКИ,
Аплодируют им злаки Малахитом колосков.
Алый шёлковый наряд В танце страстью яркой рдеет...
Лето, я тобой болею – В сердце счастья звукоряд!... Лето!
(Натали Самоний)

ПейзажноЦветочноКомпозиционное - здесь

Анджей Влодарчик/Andrzej Wlodarczyk (Poland, 1974)

ЦветочноМаковоСиреневое (часть-3)

Маки-маки… Поле мирно колосится,
Красный сок горит, цветёт, сочится.
Слёзы алые беззвучно источают,
Жесткосердные бои не забывают.
И цветочек каждый – важное посланье,
О былых веках напоминанье.

Маки-маки всё колышутся, волнуясь.
Люди смотрят, только лишь любуясь.
А цветы склонились, шлют молебны:
– Не нужны восторги нам хвалебны!
Оттого земля цветами кровоточит,
Что от войн устала… Мира хочет!
(Натали Самоний)

Комментарии (9)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 18:55 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Гэдд Джерри Л.: акварелист и

10838222_970496012975686_212115664535190065_o (700x700, 435Kb)

Возраст неизвестен.

Джерри Гэдд родился в США.

О семье и детстве сведений нет.

Джерри Гэдд рассказывает о себе: "Изучал искусство в Балтиморе, штат Мэриленд; как в Школе

искусств LeMillet, так и в Колледже искусств Maryland Institute, а также по переписке.

Я учился у известных на всю страну акварелистов Клода Крони и Джона Пелью.

Оба известны своим репрезентативным и уникальным подходом к пейзажу в акварели.

Я работаю профессиональным художником и иллюстратором более сорока лет.

До выхода на пенсию я в основном работал акварелью. как иллюстратор в Университете

Мэриленда.

После выхода на пенсию я пишу маслом и акварелью.

Мой стиль более традиционный или репрезентативный.

Мои работы выставлялись в местных галереях Балтимора, Аннаполиса и Пенсильвании, как на

персональных, так и на групповых выставках.

Я являюсь членом Ганноверской гильдии художников в Ганновере, штат Пенсильвания.

Я принимал участие в конкурсах Maryland State и Federal Duck Stamp, а также выигрывал награды

и ленты на различных конкурсах искусств и фотографии по всему региону.

Недавно моя картина была опубликована в журнале International Artist Magazine в их ежемесячном

конкурсе, и я стал финалистом ежегодного конкурса журнала Artist Magazine 2013 года в категории

животных.

Мои работы также публиковались в журнале Southwest Art Magazine 2016 года в разделах Emerging

art и Artist to collection.

Я являюсь членом Балтиморского общества акварелистов и проживаю в Вестминстере, штат

Мэриленд."

В настоящее время интересы Джерри охватывают не только Среднеатлантический регион, но и

места и вещи со всех уголков Соединенных Штатов, включая пейзажи, морские пейзажи, портреты,

флористику и натюрморты.

Он работает как маслом, так и акварелью.

Недавно Джерри возобновил свой интерес к классической масляной живописи.

Джерри принимал участие в конкурсах марок на тему уток в штате Мэриленд и на федеральном

уровне, выигрывая награды и ленты за живопись, резьбу по фигуркам и фотоконкурсы по всему

региону.

Его картина была опубликована в журнале The International Artist Magazine, и он стал финалистом

их ежемесячного конкурса, как показано ниже.

Его работы также были опубликованы в журнале South West Art Magazine в сентябре и октябре

2016 года.

Сентябрьский выпуск для начинающих художников и октябрьский выпуск для Artist to collection.

Недавно его работы были опубликованы в журнале Circle Contemporary Art Magazine, в журнале

Fall Quarterly и в журнале Spotlight за декабрь 2017 года, как показано ниже.

Он также доступен для заказа картин и произведений искусства.

Награды

Премия Pennsylvania Watercolor Society:

Лента и награда 2018 года, 2018 год,

Лента и награды Hanover Area Arts Guild, 2016 и 2017 годы, ежегодная выставка и экспозиция,

Maryland State Fair 2015 года, профессиональный класс, награда и ленты за работу маслом и

акварелью,

Baltimore Watercolor Society Eastern Regional Exhibition

Award 2014 года:

Лента и награда Baltimore Watercolor Society Eastern Regional Exhibition за первое место: 2014

Hanover Area Arts Guild Annual Show,

Первое место, лента и награда: Hanover Area Arts Guild Spring Show 2013 года,

финалист: август 2008 года, журнал International Artist Magazine опубликовал картину.

Награда: 1990 год, Лента и награда Baltimore Watercolor Society Eastern Regional Exhibition

: 1986 год, Фонд Уорда за конкурс по резьбе по дереву декоративных приманок для плавающих

водоплавающих птиц. "

(с)

https://www.online-catalog-of-professional-artists.com/jerry-l-gadd.html

https://www.artavita.com/artists/c925c1fa-f1fe-4078-ad04-8440ff4599ff

https://www.jerrygaddfineartist.com/biography

https://www.jerrygaddfineartist.com/home

Джерри Гэдд не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он умеренно популярен в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этого живописца.

И я решил представить творчество Джерри Гэдда любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель; масло, холст.

Импрессионизм.

Жанр: портрет, пейзаж всех времён года, натюрморт, жанровые сцены и многое

другое.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

still-nippon-vase-2_orig (600x600, 256Kb)

431910_459305544094738_2134644452_n (700x543, 366Kb)

469305_459309987427627_1189664581_o (700x529, 363Kb)

1276599_686762074682416_201723198_o (700x468, 367Kb)

11779833_1078841602141126_1563583517831418564_o (700x696, 610Kb)

55628860_2880313358660599_3483164875864145920_n (700x511, 402Kb)

84636196_3967806256577965_5362706134404694016_n (700x587, 333Kb)

92463164_4042737352418188_4636484124507373568_n (700x534, 426Kb)

96363551_4149158331776089_6120620102388809728_n (700x481, 357Kb)

122485695_4941438872548027_8661542973211076713_n (700x472, 395Kb)

124553847_5012347768790470_2823621781883266479_n (700x457, 339Kb)

139547022_5323193571039220_6158640696615499700_n (700x700, 390Kb)

141571221_5364285736930003_955692488950169367_n (700x546, 274Kb)

455340053_26844816438450289_6172694226423454118_n (700x501, 383Kb)

455359583_26844816431783623_1703704819081562671_n (700x480, 401Kb)

floral-jerrygadd-1_orig (700x474, 451Kb)

floral-new-summer-flowers_orig (700x560, 492Kb)

land-autum-in-new-york_orig (700x538, 487Kb)

still-the-rose-display-2_orig (700x453, 407Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (4)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 18:34 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Форзани Сандра: цветочное

sandraforzani-bio (640x576, 191Kb)

Возраст неизвестен.

Сандра Форзани родилась в Канаде.

О семье и детстве сведений нет.

"Впервые начала оттачивать свое мастерство художника в Колледже искусств Альберты

в Калгари.

В 1970-х годах она переехала в Европу, где продолжила обучение, сосредоточившись на

масляной живописи.

В конечном итоге ее путешествия привели Сандру в Азию, на Ближний Восток, а также на

континенты Северной и Южной Америки, и это путешествие должно было подтвердить,

что природа является главным источником её художественного вдохновения.

Сандра вернулась в Канаду и, получив в 1982 году степень по дизайну интерьера в колледже

Маунт-Ройял, начала обширный период живописи и выставочной деятельности.

Хотя ее плодотворная карьера принесла ей признание, Сандра остается преданной своему

ремеслу даже в настоящее время.

Имея более чем 50-летний опыт работы в сфере искусства и дизайна, она продолжает направлять

свой художественный талант в новые работы, каждое полотно — это новое исследование ее

безграничного воображения.

Путь Сандры — это не просто путь плодотворного творчества, но и свидетельство непреходящего

влияния, которое искусство может оказывать на человеческую душу.

Начиная с яркой художественной эпохи 70-х годов, художественная одиссея Форзани представляет

собой калейдоскоп эволюции, свидетельство ее непрестанного поиска инноваций.

Ее стиль, выкованный годами, грациозно танцует между сферами традиций и современного

выражения.

Каждый мазок пропитан богатым гобеленом ее опыта, создавая совокупность работ, отражающих

глубокую глубину ее художественного понимания.

Несмотря на течение времени, Форцани остается динамичной силой в мире искусства, ее стиль

продолжает развиваться и пленять.

Ее готовность принимать новые влияния и техники гарантирует, что каждая картина является

свежим исследованием, свидетельством художника, который отказывается ограничиваться рамками

условностей.

В тишине своей студии Форзани приветствует перспективы новых творческих начинаний.

Даже в объятиях своего заслуженного наследия она любезно принимает заказы, приглашая

покровителей принять участие в магии ее постоянно развивающегося художественного пути.

Сандра Форзани выступает не только как мастер своего дела, но и как живое свидетельство

непреходящей страсти и адаптивности, которые определяют настоящего художника.

Сандра наиболее известна своими большими картинами маслом на холсте с цветами и деревьями.

Смелыми мазками кисти она раскрывает красоту природы, часто с крупным планом, который

подчеркивает замечательную глубину и диапазон цветов нашего естественного мира .

Наиболее известная своими большими картинами цветов и деревьев маслом на холсте, яркие

работы Сандры Форзани раскрывают красоту природы, часто с крупным планом, который

подчеркивает прекрасную глубину и диапазон цветов естественного мира.

Ее картины появлялись на выставках и в галереях по всей Северной Америке.

«Я очень рада сотрудничать с Pillow Décor в этом проекте», — сказала Сандра Форзани.

«Как художник и дипломированный дизайнер интерьеров, я давно хотела сделать это.

Я в восторге от отклика, который получили мои подушки».

Подушки Сандры Форзани печатаются и шьются в Канаде и сделаны из исключительно мягкой

ткани для использования в помещении и на открытом воздухе.

Первую коллекцию можно посмотреть и купить онлайн на PillowDecor.com."

(с)

https://www.pillowdecor.com/news/pillow-decor-ltd-...the-sandra-forzani-collection/

https://sandraforzani.com/about

Сандра Форзани не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в мировой паутине.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет личный сайт.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились её картины.

И я решил представить творчество Сандры Форзани любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм, гиперреализм и другие техники (моё мнение).

Жанр: натюрморт, флористика.

Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

1089853_wing_cut_babiana (628x434, 202Kb)

1089854_white_cactus_flower (606x456, 159Kb)

246711786_1704875999903928_1486448829400982863_n (1) (537x482, 200Kb)

26000895_613012342423638_3225233363547614647_n (604x508, 133Kb)

42505295_818343795223824_5595235406112096256_n (700x525, 289Kb)

42541786_818343801890490_3335432599475585024_n (688x700, 504Kb)

42600668_818343815223822_6639109619513819136_n (700x525, 415Kb)

69332023_1055001854891349_8741937835407310848_n (700x485, 253Kb)

72251113_1089683341423200_8859198551486365696_n (678x700, 517Kb)

79095760_1130548657336668_3631485189110104064_n (700x595, 434Kb)

96213481_1282221148836084_1049668442111606784_n (604x453, 197Kb)

104474536_1321990044859194_661865142959199992_n (700x301, 307Kb)

119040146_1394952917562906_7925100868091961873_n (676x700, 402Kb)

119077919_1394952870896244_8011194961327392945_n (647x700, 460Kb)

119158068_1394952854229579_5270193190633552078_n (700x526, 413Kb)

119175254_1394952837562914_5182183928310607243_n (672x700, 396Kb)

119218769_1394952894229575_183608769585466963_n (613x700, 366Kb)

443842265_1112442243338812_2435689427717806044_n (1) (700x598, 493Kb)

30.

447651528_1123952922187744_1716244609995667446_n (700x531, 302Kb)

31.

461594621_2479260819132105_8388629568846867864_n (700x554, 447Kb)

32.

461637574_2478198982571622_3657514029309697730_n (653x700, 563Kb)

33.

461660469_2479260212465499_6038269604299203202_n (700x700, 367Kb)

По материалам интернета.

Комментарии (4)

Без заголовка

Воскресенье, 06 Октября 2024 г. 18:32 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Хотман Эми: акварелистка и

Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (249x202, 37Kb)

1957 год.

Эми Хаутман родилась в Миннесоте, в семье известных на всю страну художников.

"Она получила степень бакалавра в Университете Миннесоты, специализируясь на

студийном искусстве и истории искусств.

После десятилетия управления художественной галереей в Миннеаполисе, штат Миннесота,

Хаутман переехала в Роли, штат Северная Каролина, чтобы размяться и посвятить себя

рисованию на постоянной основе.

Посвятив тридцать лет созданию искусства, Эми продолжает ежедневно находить вдохновение,

всегда стремясь воплощать идеи и ощущения в визуальную форму.

Увлеченная преобразующей силой творческого процесса, Эми продолжила изучать

арт-терапию и консультирование в Юго-Западном колледже в Санта-Фе, штат Нью-Мексико.

Помимо живописи, Эми работает сертифицированным арт-терапевтом и психотерапевтом и

является внештатным профессором в Юго-Западном колледже.

Студия живописи Хаутман находится в Блаффтоне, Южная Каролина, где она живет со своим

мужем, музыкантом Рогом Бейтсом.

После сорока лет занятий живописью Эми продолжает ежедневно находить вдохновение,

воплощая идеи и ощущения в визуальную форму.

Тонкое техническое мастерство акварельных и масляных материалов очевидно в точных мазках

красочных творений Хаутман.

Рисуя причудливых птиц, чувственные скальные образования и драматические абстракции,

она ярко изображает мистическую силу природы.

Картины Эми находятся в сотнях государственных и частных коллекций по всему миру.

Эми Хотман рассказывает: «Из всех способов самовыражения живопись — это язык, который

я знаю лучше всего.

Искусство — это способ, которым я связываюсь с жизнью.

Когда мир кажется хаотичным, я беру кисть, и на меня снисходит спокойствие, уверяющее меня,

что я нахожусь в нужном месте в нужное время.

Вся моя энергия фокусируется, и я обретаю умиротворение.

Кто-то ловит рыбу, кто-то медитирует, я рисую.

Как натуралист, я часто черпаю вдохновение в какой-то детали природы.

Описание красоты объекта менее важно, чем запечатление его чудесной сущности.

Обычный предмет, например, простая курица, будучи раскрашенной и наполненной цветом и

движением, создает сильное, мощное и долговечное заявление, которое выводит нас за рамки

нашего обычного образа мышления.

В этом процессе я отдаю дань уважения универсальной связи всех вещей».

Последние выставки:

Галерея Hoot, Плацитас, Нью-Мексико

Онкологический центр Нью-Мексико, Альбукерке, Нью-Мексико

Винодельня Anasazi Fields, Плацитас, Нью-Мексико

Галерея This Century, Персональная выставка, Центр искусств Уильямсбурга,

Партнер Музея изящных искусств Вирджинии, Уильямсберг, Вирджиния

Серия художников Placitas, Пласитас, Нью-Мексико

Музей искусств Северной Каролины, Роли, Северная Каролина

Национальная выставка жюри университета Чован, Мерфрисборо, Северная Каролина

Центр искусств Кэри, Кэри, Северная Каролина

Культурный центр искусств Халле, Апекс, Северная Каролина

Тур по студии Western Wake Artists, округ Уэйк, Северная Каролина

Галереи Campbell House, Саузерн-Пайнс, Северная Каролина

Унитарианское универсалистское братство, Роли, Северная Каролина

Объединенный совет по делам искусств, Роли, Северная Каролина

Bull City Art & Frame, Дарем, Северная Каролина

Общественный колледж Дэвидсона, Лексингтон, Северная Каролина."

(с)

https://www.amyhautman.com/about

https://www.jfm.net/artist/amy-hautman

https://www.amyhautman.com/exhibits

Эми Хотман не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Эми Хотман любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; акварель.

Реализм, гиперреализм, магический реализм с элементами сюрреализма

(моё мнение).

Жанр: натюрморт, флористика, анималистика и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

1240121_10151800903624526_1791196585_n (480x351, 126Kb)

AlbuquerqueCE_-_LogoPic1.33100411_std (500x375, 206Kb)

964847_10151790586109526_95338193_o (700x525, 418Kb)

7035 Red Wine Hibiscussm (700x460, 424Kb)

56763_475368509525_7911740_o (700x544, 415Kb)

134575_10151187990539526_97279234_o (700x525, 230Kb)

155151_472232999525_6965023_n (683x559, 302Kb)

331868_10151249866924526_14769438_o (700x506, 382Kb)

644151_10151249865244526_1610412380_n (700x525, 294Kb)

664891_10151291253394526_2067406751_o (700x573, 573Kb)

1074531_10151697725464526_471392664_o (700x676, 385Kb)

1233266_10151790588609526_1459783980_o (700x525, 230Kb)

1262749_10151798160464526_2082169759_o (700x287, 227Kb)

1265520_10151800935214526_88185476_o (700x638, 585Kb)

1397444_10151905681954526_2067758378_o (700x544, 423Kb)

10457682_10152658678324526_1736870547937145351_o (1) (700x468, 349Kb)

По материалам интернета.

LiveInternetLiveInternet

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Постоянные читатели

-Сообщества

-Статистика

Цитатник Мона_Лизавета

Перейти к полной формеБыстрая запись

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка

Без заголовка