ВесеннеЛетнеОсеннее - здесь.


Алоис Арнеггер/Alois Arnegger

(Austria, 1879-1963)

ЗимнеПейзажноАукционное

 

"Взгляд, прикованный к окну, за которым снег. Бескрайние поля цветущего белого цвета, словно мир ослеп от осознания своей нетронутой девственной чистоты.

И холод как часть чего-то прекрасного и великого, непревзойденного, божественного уводит высоко высоко. А там снег. Снег суть хрусталь небес, их благословление очищению земли и наших глаз.

И чувствуешь, чувствуешь крылья за спиной, огромные и ослепительно белые, их сила рвется вовне, тугой волной холода бьет в лицо уснувшей земле и ты срываешься в полет, падаешь вертикально вверх, чтобы разбиться о глубокую синь вечернего неба.

Там, где рождается светлое пророчество зимы." Аль Квотион

                                                           1 января 1960 года.

Родился в Ставрополе.

О семье и детстве сведений в интернете я не нашёл.

В 19 лет Евгений Георгиевич успешно окончил Ставропольское художественное училище.

А в 1988 году - художественно-графический факультет Кубанского государственного университета в Краснодаре.

Выставляться в коллективных и персональных выставках различного ранга от городских до международных Евгений

Кузнецов начал с 1981 года.

Общее количество его вернисажей и экспозиций намного превышает три десятка, и я не вижу смысла здесь их

перечислять.

Желающие легко найдут их по адресу: https://artnow.ru/ru/artists/3/13710.html.

Там же есть многие его картины с названиями, размерами и ценами.

С 1991 года Евгений Георгиевич Кузнецов стал членом союза художников России.

Также он участвует в международной общественной организации художников «Солнечный квадрат». 

Награжден золотой медалью Российской академии художеств в 2012 году.

Вот что пишут о мастере его ценители и почитатели: "  Абстрактная  живопись  Евгения  Кузнецова   оригинально  и 

гармонично    сочетается  с  реальными  образами.   Художник говорит, что замысел картин приходит непредсказуемо,

что-то абстрактное вдруг соединяется в голове в единую композицию.

                                                               

Артур Джон Элсли (1860 -1952) - английский художник поздневикторианского и эдвардианского периодов.

Артур Джон Элсли известен своими идиллическими жанровыми сценами детей, которые играют со своими домашними любимцами: собаками, кошками.

Картины этого замечательного художника вызывают умиление, улыбку и радость.

Хочется подольше рассматривать нежные и счастливые улыбки детей, их одежду, собачек и кошечек с их мягкой лоснящейся шерстью, а также прекрасную природу, которая почти всегда идет фоном.

Артур Джон Элсли достиг большой популярности в течение своей жизни, и большую часть его работ можно было увидеть еще при жизни художника в календарях, журналах и книгах.

                 4 мая 1966 года.

Рижанин.

"Еще в детстве родители обратили внимание, что ребенок тянется к живописи.

Семья не имела никакого отношения к искусству, но поддерживала мальчика в его стремлении

познать мир через краски."

(с)

http://www.akmaya.ru/post481989970/?upd

Окончил Саласпилскую среднюю школу.

Художественное образование получил  в 1981 - 1984 годах на курсах LMA (Латвийская академия художеств).

Помимо этого посещал частные студии и участвовал в пленэрах.

Активно выставляться начал с 1994 года.

Лауреат конкурса художников в номинации «Вундеркинд» в 1997 году.

Участник большого количества коллективных и персональных выставок самого различного ранга, как в Латвии, так и за

её пределами.

Принимал участие в различных артпроектах.

Сегодня художник пишет многослойные картины маслом. 

Он - удачливый колорист: игра цвета, света и тени на холсте просто очаровывает знатоков.

Картины художника украшают галереи и частные коллекции в Латвии, России, Германии, США, Финляндии, Англии и

других странах.

Игорь Валериевич Марков состоит в реестре профессиональных художников России.

Но живёт и работает в Латвии.

Он сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

И очень популярен во всех секторах интернета.

Мне понравились картины этого мастера.

И я решил представить творчество Игоря Валериевича Маркова любителям изобразительного искусства.

Стиль, синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; графика, декоративное искусство. Реализм, 

романтический реализм в органическом сочетании с элементами сюрреализма, символизма и других изысков 

современного модерна.

Жанр: универсальный. Кисти художника подвластны все тонкости живописи от портрета до пейзажа, от натюрморта

до "ню".

Палитра: колоритная в самом лучшем понимании этого слова.

Вернисаж прилагается:

                                                       

Краткое предисловие:

Эта миниатюра - мой подарок доброму другу Моне Лизавете.

                                                                Дату рождения Линды Пикен я не знаю.

Также у меня совсем нет сведений об её семье и детстве.

Их нет в интернете, или я не сумел найти эти данные.

Но кое-что собрать по крохам я всё-таки смог.

Линда Пикен получила специальное художественное образование.

Сначала она училась в художественном центре Де-Мойна.

Специализировалась на изобразительном искусстве, а именно живописи, в университете Дрейка, который расположен

в штате Айова.

Затем художница долго и упорно разрабатывала собственный индивидуальный стиль создания портретов животных,

который позволил ей занять достойное место среди художников - анималистов всего мира.

За свои заслуги перед искусством Линда получила много наград и премий.

"Она отмечена поп ечителем Ducks Unlimited и получила первую награду Silver Palette and Chisel.

Десятки ее картин были отобраны для сбора средств на охрану дикой природы.

Ее произведения украшают обложки многих журналов и каталогов.

Ее работы также были отобраны для серии высококачественных коллекционных тарелок,

поздравительных открыток и многих других подарочных изделий, включая рождественские чулки,

гобеленовые подушки и пледы."

(с)

https://www-lindapicken-com.translate.goog/about/?...p;_x_tr_hl=ru&_x_tr_pto=sc

"Ее изображения натуралистичны и полны солнца и света.

Собак, нарисованных Линдой, так и хочется погладить, а ее лошади, кажется, вот-вот побегут."

(с)

https://www.liveinternet.ru/users/2496320/post470833200/

В настоящее время Линда Пикен живёт в Озарке, Америка,  среди буйной природы, окружённая зверинцем собак,

котов, лошадей, уток..... и собственных детей.

Она сотрудничает с различными фирмами и виртуальными галереями.

Художница Линда Пикен не входит в российские реестры и номинации.

Но её популярность в интернете велика и бесспорна.

Мне безусловно понравилась анималистическая живопись Линды Пикен.

И я решил представить её творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, открытки, роспись по металлу и другие

техники. Реализм, скорее даже гиперреализм, или оба эти стиля в органическом сочетании.

Жанр: анималистика ( собаки, кошки, птицы, лошади, коровы и другие представители животного мира, как домашние,

так и дикие).

Для своего вернисажа я выбрал только собак разных пород.

Палитра: колоритная, светлая и радостная, приятная взрослым и детям.

Вернисаж прилагается:

26.








                                                                  

                                                      По материалам интернета.

                                                         21 февраля 1943 года.

Полное имя при рождении Юзеф Рафал Феликс Халупка. 

Уроженец города Пельце, Польша.

О семье, детстве и общем образовании сведений я не нашёл.

Но последнее, несомненно, имело место.

Ибо в 1982 году он успешно закончил архитектурный факультет Варшавской высшей политехнической школы 

(университета).

И вскоре после этого эмигрировал в США.

Там Рафал Олбински быстро добился признания, как один из лучших современных живописцев, иллюстраторов, 

графиков и дизайнеров сцены.

Вскоре слава его пересекла океаны и стала всемирной.

"Всемирная слава пришла к Олбински в 1994 году, когда один из его плакатов стал лучшим на фестивале 

Prix Savignac 

в Париже.

 













 

                                                   

Владимир Юрьевич Жданов родился в городе Омске в 1959 году.

В настоящее время живет в Пушкине (Санкт-Петербург).

Тема творчества: сибирский пейзаж, образы старинных русских городов и царских резиденций, натюрморт, женский и детский портрет.

Работает в технике масла, акварели, пастели.

В картинах художника образы старинных русских городов, сцены из повседневной сельской жизни показаны с большой любовью и пониманием.

                                                                      28 мая 1954 года.

Омич.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил художественную школу, где и какую, сведений тоже нет, очевидно - омскую.

Его творческая биография, которая имеется в интернете, укладывается в три-четыре строки.

Выставлялся в коллективных выставках в России; персональных и коллективных: в Роммии и Германии.

Член союза художников России.

Состоит в реестре профессиональных художников России.

Лучше всех о своём творчестве Анатолий Сергеевич рассказывает сам: "Сюрреализмом я называю то,

чего нельзя увидеть в обычной жизни, на моих картинах: сады Семирамиды, Вавилонская башня,

«летучий голландец», города-призраки и миражи в пустыне.

Полотна, словно притчи, создаются для того, чтобы можно было читать и обдумывать вновь,

каждый раз находя новый подтекст, знаки и символы.

 

                                                                      1963 год.

Москвич.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил художественное училище.

Имеет неоконченное высшее образование.

Каким-то образом картины мастера были выставлены в 1990 году советским фондом культуры на аукционе "Доротеум".

В дальнейшем Александр Леонидович Аврин многократно выставлял свои работы в различных зарубежных и

российских коммерческих галереях по 1995 год.

Затем он стал принимать участие в различных выставках и вернисажах.

Полный их список имеется по адресу: https://artnow.ru/hudozhnik-Avrin-Aleksandr-294.html

Участник нескольких международных пленеров.

Член союза художников России.

Александр Леонидович Аврин плодотворно сотрудничает со многими реальными и виртуальными галереями, в том

числе с https://www.booksite.ru/rusles/42_1.html; htt...659; http://www.artlib.ru и https://artnow.ru. (

с 2005 года).

Мастер состоит в реестре профессиональных художников России.

Его картины украшают многие корпоративные и частные колекции в России и за её пределами.

Аврин популярен в российском секторе интернета.

Что, однако, не мешает большой анонимности его личности.

Картины этого художника произвели на меня приятное впечатление.

И я решил представить творчество Александра Леонидовича любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; декоративная живопись, монументальная

живопись (роспись стен) и другое. Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием некоторых изысков

современного модерна.

Жанр: пейзаж всех времён года от ландшафтного до городского, портрет, копии картин, марины, натюрморты и многое

другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

34.


35.


36.


37.


38.


39.


                                               

                                     По материалам интернета.