Без заголовка. Обсуждение на LiveInternet - Российский Сервис Онлайн-Дневников

Художника Eric Christensen (Эрик Кристенсен) называю «винным художником». Он гиперреалист и пишет, как вы уже догадались, натюрморты с вином. Можно обвинить его в коммерциализации или в перерисовывании с фото.

Нет. Он настоящий художник. И прежде, чем выносить приговор, прочитайте его историю до конца. А уже потом, если появится желание, судите.

Начну с того, что «винные акварели», действительно начинались, как коммерческий проект. Молодой человек, по имени Эрик Кристенсен (Eric Christensen) занимался музыкой и ботаникой, пробовал себя на литературном поприще. И все эти дела не давали творческого удовлетворения. И вдруг, он начал рисовать. Это случилось двадцать лет назад. Он рисовал акварелью в не совсем обычной технике – сухой кистью. Так пишут маслом. А акварелью так писать нельзя. Но, Эрик об этом не знал. Он не учился в художественной школе. Типичный художник-самоучка.

Автор берет акварельные краски и наносит на полотно до 30 слоев акварели. Просто потрясающее трудолюбие и талант. Акварель – это вам не масло. Исправить ошибку практически невозможно.

Для его работ, по сути, нет названия. Они похожи на фото, но это не фото. И он не акварель (в привычном понимании этого слова), и не масло.

Используя эту технику Эрик рисовал всё, что представляло интерес для молодого автора. Было написано много ваз с цветами и без цветов. И цветы без вазы. Логическим продолжением стали натюрморты. Достаточно приличные и даже отличные натюрморты. Эрик Кристенсен десять лет работал, как автор натюрмортов. Но, зрители не отличали его от других авторов. Современному зрителю не особенно нравится реализм. Тем более в натюрморте. Великие голландцы и их последователи из Фландрии «застолбили» за собой лидерство в этой области на века.

А потом его величество случай предоставил художнику шанс. В 2001 году Эрик отправился в путешествие в Долину Напа. Чудное место, где живут трудолюбивые виноделии, на солнце редким изумрудом и густым рубином играют виноградные гроздья, а в темных подвалах хранятся пыльные бутылки с благородным вином.

И тут, почти случайно (а случайно, как вы знаете, в этой жизни ничего не бывает) выяснилось, что виноделам просто позарез нужен такой художник, который может рисовать не пространно и вообще, а очень точно. До мельчайших деталей. Как фото, но ещё ярче и «вкуснее».

Художников, которые могут изобразить вино абстрактно, как выяснилось, – много. А вот так, чтобы не просто очень точно изобразить вино, но и передать настроение, показать истинную красоту этого солнечного напитка – это редкий талант.

Забегая вперед я могу сказать, что очень приличную абстракцию с вином можно купить за 100-300 долларов. А «винные натюрморты» от Eric Christensen стоят от 2 000 до 12 000 долларов. Ещё есть люди, которым нравится винный реализм.

Почему же так востребованы работы художника? Очень сложно, с точностью достойной фотографии, передать и игру вина в солнечном свете, и этикетку в мельчайших подробностях, и создать композицию, и угадать колорит, и дать настроение. Эрик, фактически, создает живые картины.

Это момент первый. А момент второй – психологический. Вино сфотографировал фотограф и вино написал художник. Чувствуете разницу? Плоды вашего нелегкого труда запечатлены на холсте. Это увидят и внуки, и правнуки. И какой винодел устоит от такого предложения?

Но, не торопитесь с выводами. Это не бизнес-идея и не маркетинговый ход в чистом виде. Давайте начнем с того, что художник – он живой человек. Он кушать хочет. Но, не каждому кто умеет рисовать и имеет бизнес-идею платят деньги. Тут ещё и талант нужен.

Посмотрите на работы художника. И вспомните про то, как он пишет свои картины. Для таких работ кроме таланта требуется невероятное трудолюбие. 30 слоев краски! Это похоже на труд винодела, который начинается с виноградной косточкой, посаженной в землю, а потом, кропотливо, маленькими шагами по очень длинной дороге, заканчивается прекрасным вином в бутылке на столе.

И виноделы, люди труда, — это прекрасно понимают. Они на искусствоведов и критиков не учились. И для них не важно, что нового внес художник в развитие искусства, и что о нем говорят критики. Они просто видят результат своего труда на холсте художника. И им нравится.

И, слава Богу!

У виноделов есть свой художник, а у Eric Christensen есть почитатели и заказчики.