1955 год.

 

                                                                                                                               

                                                                                            9 августа 1967 года.

Евгений Витальевич Карлович родился в Кривом Роге.

О семье сведений нет.

https://proza.ru/2019/01/19/41

https://arts.center/uk/KarlovichE

https://www.facebook.com/Informaciya/photos/a.121607921274716/2679463305489

152/?id=121606644608177

https://violity.com/ru/119975213-vgenij-karlovich-groza-uhodit

Евгений Витальевич Карлович не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярен в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого талантливого самоучки.

И я решил представить творчество Евгения Витальевича Карловича

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Стиль: магический реализм с романтическим уклоном, при несомненном влиянии

современного модерна в виде символизма

(моё мнение).

Жанр: ландшафтный пейзаж всех времён года.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                               По материалам интернета.

Несколько работ российского художника Станислава Брусилова .

✨Канадский художник Debra Tate Sears. Яичная темпера Дебра Тейт-Сирс (родилась в 1950 году или 1961,пишут по-разному?).Дебра Тейт-Сирс — канадская художница, чьи работы посвящены наблюдению за тем, как естественный свет преобразует поверхности, объемы и общую атмосферу сцены. Она часто использует традиционные материалы, такие как акварель, чернила и яичная темпера, отдавая предпочтение композициям, в которых выражение самого света становится главным предметом. Дебра Тейт-Сирс — канадская художница, не испытывающая тяжёлого труда, прикрепляющая к наблюдателю комментарий о естественном свете, трансформирующем поверхности, объёмы и атмосферу сцены. Дебра Тейт-Сирс — традиционная художница-пейзажистка, использующая уникальный подход к акварели. Применяя ограниченную палитру цветов, она начинает свои картины с бледных мазков и наращивает прозрачные слои, достигая желаемой интенсивности и детализации. Дебра увлечена атмосферой и эмоциями в пейзаже, а также интерпретацией света в прозрачной среде. В качестве источников вдохновения Дебра использует британские пейзажи Восточного Онтарио, а также работы британских художников XIX века Джона Гиртина и Джона Селл-Котмана.

Серия сообщений "Живоп.заруб,Бол,-пар1,":

Часть 1 - Очаровательные испанки в живописи ГЕРМАН АРАСИЛЬ (GERMAN ARACIL)
Часть 2 - Картины Elżbieta Mozyro ( часть 1)
...
Часть 47 - Номейка Чесловас Повилас: мистер икс интернета
Часть 48 - Česlovas Povilas Nomeika ( Чесловас Повилас Номейка) – удивительный художник из Каунаса
Часть 49 - Канадский художник Debra Tate Sears. Яичная темпера

                                                                                                  7 декабря 1971 года.

https://fineartamerica.com/profiles/dominic-davison?tab=about

https://www.ortograf.ru/blog/fotorealistichnost-dominika-devisona

https://zhiznteatr.mirtesen.ru/blog/43945621204/Dominik-Devison-hudozhnik-

sovremennosti

https://www.dominicdavison.com/about

https://proza.ru/2018/12/31/1595

https://disk.yandex.ru/a/fJ5i7l4v3WV5BP/5b0717396fcc2a04349c6ab1

https://lerars.livejournal.com/406342.html

Доминик Девисон не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярен в мировой паутине.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились пейзажи этого мастера.

И я решил представить цифровое творчество Доминика Девисона

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический? Фигуративная цифровая живопись.

Если можно так выразиться применительно к числовой живописи, стиль Доминика

Дэвисона: романтический или магический реализм с заметным влиянием сюрреализма

и фэнтези.

(моё мнение).

Жанр: романтический пейзаж всех времён года от городского до ландшафтного.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                                            По материалам интернета.

                                                                                                            1963 год.

 Александр Леонидович Аврин родился в Москве.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил художественное училище.

Окончил Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Сергеевича Глазунова.

https://proza.ru/2019/02/21/1176

http://xn--80ak3adffht.xn--p1ai/modules.php?name=Uchastnikikonkursov&do=

showpic&pid=510

https://www.booksite.ru/rusles/42_1.html

https://www.liveinternet.ru/journal_post.php?journalid=5591322

https://vk.com/wall-29379703_141357

https://www.facebook.com/groups/paintingartists/posts/

https://www.facebook.com/photo/?fbid=25036142599409965&set=pcb.

1397377011995465

http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&...941&idg=0&sa=1&pid

=1655

 Александр Леонидович Аврин состоит в реестре профессиональных художников

России.

Популярен к интернете.

Имеет личный сайт. Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество  Александра Леонидовича Аврина любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло,

холст, графика, фреска, декоративная живопись и другое.

Импрессионизм в органическом сочетании с реализмом

(моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года от городского до ландшафтного, жанровые сцены,

натюрморт, портрет и многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

47.

                                          По материалам интернета.

20.


17.

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Познакомьтесь с 18-летней японской художницей Харуки Кудо (Haruki Kudo), также известной в Instagram как @kudoharu125. Она создает очень реалистичные портреты животных, которые на первый взгляд кажутся фотографиями. Для создания своих невероятных работ Харуки использует только цветные карандаши.

«Я начала рисовать около двух лет назад, и мне очень нравится этот процесс», — рассказала художница.

Хотя талантливая японка рисует всевозможных животных, от орлов до собак, гиперреалистичные рисунки кошек удаются ей особенно хорошо. Возможно это все из-за ее любви к семейству кошачьих. И конечно, уровень детализации рисунков Харуки действительно потрясающий!

Сегодня я познакомлю вас с работами  художницы из Нью-Йорка Мими Ванг Олсен, которая пишет восхитительных котиков.

Уважаемые читатели, продолжаем любоваться и восхищаться живописными цветочными натюрмортами. Сегодня красота, нежность и чувственность прекрасных натюрмортов художника Сергея Хамальяна. Очень живописные, воздушные, с богатой цветовой палитрой картины художника привлекают внимание с первого взгляда.

                                                                              11 декабря 1969 года.

 Игорь Александрович Хайков родился в Гомеле.

О семье и детстве сведений нет.

В 1993 году окончил Белорусский институт инженеров железнодорожного транспорта

(БелГУТ).

Во время учебы увлекся живописью.

нескольких персональных.

«Прогулка» — вторая персональная выставка автора в библиотеке имени А. И. Герцена.

Особенным вниманием пользуются акварельные работы Хайкова.

Независимо от места и времени года, живописец с невероятной точностью передаёт

настроение изображенного момента!

Картины находятся в частных коллекциях разных стран.

(с)

https://lolkot.ru/2024/04/28/picture75379/

https://www.palacegomel.by/index.php?newsid=2207

https://www.liveinternet.ru/users/matrioshka/post469946808/

https://lovers-of-art.livejournal.com/994298.html

https://www.facebook.com/igor.khaikov/

https://ok.ru/ezhonok/topic/164745611053056

https://proza.ru/2018/10/19/923

https://www.facebook.com/photo/?fbid=3858047374510734&set=pb.100009165286035.-

2207520000

http://artgomel.com/arts/hajkov_i.html

https://galiark.livejournal.com/25655.html

 Игорь Александрович Хайков состоит в реестре профессиональных художников 

России.

Популярен в интернете.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Имеет личный сайт.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество  Игоря Александровича Хайкова любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, акварель.

 

                                                                                                                                      

Канадская художница Кэрол Эванс/Carol Evans

ПейзажноЛетнеГиперреалистичное



Приморский берег. Тишь. Раздолье…
Лишь слышен мерный плеск волны.
Вокруг, куда ни глянешь – воля
И красота. Зовут они
Меня к себе, в свои объятья
В янтарную лазурь небес,
В тепло прозрачных вод залива,
В густой, но светлый хвойный лес.



По берегам залива – горы:
Своими пиками пронзя
Пушистых облаков громады
И словно бег их тормозят.
Холмы, покрытые лугами,
Низин приветливая тишь –
Как это все волнует душу
Когда в раздумиях стоишь…



И, лишь окидывая взором,
Боишься сделать шаг вперед,
Как будто шаг тот все разрушит,
Как первый зимний хрупкий лед.
Окрепнет ветер… гладь морская
Запенится, взорвется вдруг,
И буря, нехотя, играя,
Собой объемлет все вокруг.



И неба потемнеет просинь…
Громады туч накинут тень
На скалы, лес, луга и море,
Даря земле прохлады сень.
А вдалеке, бурлящей пеной
Омыв отвесных стены скал,
Бушуют волны… Брызг соцветья
Украсят бури карнавал.

ПейзажноЖанровоСССРовское и работы жены Скорубской - здесь


Nicolai Sysoev/Николай Александрович Сысоев (Россия, 1918-2001)

ПейзажноЛетнеОсеннее (часть-3)





Милый край берёзок русских,
Белоствольных, молодых,
По весне светло-зеленых,
А по осени златых.

Всю Россию украшают
Вплоть до северных широт.
Их и бури не ломают,
И мороз их не берёт.

В дальних странах, на чужбине,
Каждый русский человек
О берёзах вспоминает,
Не забудет их вовек.

В белых платьицах нарядных,
Как невесты под венцом,
Повенчали всю Россию
Золотым своим кольцом.

И в берёзовые ситцы,
Как Есенин говорил,
Не напрасно всю Россию
Наш Создатель нарядил.
(© Copyright: Ирина Бутримова)

                                                                   Возраст неизвестен (умерла 31 июля 2020 года).

Кэрол Каваларис родилась предположительно в Южной Калифорнии.

О семье и детстве сведений нет.

Где, когда и у кого училась изобразительному искусству Кэрол, я не смог

узнать.

Но сама она сообщает: "Хотя я обучалась традиционной живописи маслом, за

последние годы я разработала новый стиль, и сейчас использую компьютер, чтобы

создавать свои картины.

Я изучила, программы для творчества, такие как Photoshop, и нашла бесконечные

возможности для творчества.

Я использую кисти, но теперь мой холст на экране компьютера.

Обожаю живопись природы во всей своей красе.

Очень хочу чтобы цвет и творение красоты были исцелением не только для меня но и

для тех кому нравится мое творчество.

Каждая картина, которую я создаю исходит от моего сердца, и я всегда стремлюсь,

чтобы отобразить истинную сущность животного, цветка, или сцену жизни."

Она выросла в Южной Калифорнии и с детства занималась творчеством, всегда

рисовала, писала картины или что-то мастерила.

Ей довелось попробовать себя во многих творческих областях, включая скульптуру,

витражное искусство, работу художником - оформителем, дизайнером интерьеров,

графическим дизайнером, копирайтером и креативным директором.

Много лет она вместе со своим мужем, Эл-Джеем Хартом, владела рекламным агентством,

занимаясь всем: от производства книг и печатной рекламы до телевизионных роликов.

Кэрол Каваларис рассказывает о своей технике: "Я начинаю с фотографий, в большинстве

случаев сделанных  мной  или моими друзьями.

Часть изображений животных были сделаны в Колорадо, другие с разных уголков земного шара.

Все фотографии цифровые, с высоким разрешением.

Эти фотографии перевожу в компьютерную программу, где начинается волшебство.

Я использую Photoshop и экран компьютера становится моим холстом, где провожу много времени,

создавая каждую картину.

Мех, перья, волосы, и все части животных, цветков и просто сцены, выполняю ручной росписью, и

эта роспись дополняет животных.

Иногда фотографию я использую в качестве образца, но рисую всё вручную.

Создание деталей и разнообразия цвета моя страсть.

Я отлично владею искусством фона в масляной живописи, и наслаждаюсь свободой цифровой

среды, которая стимулирует мое воображение и предлагает большое количество интересных

возможностей.

Как только картина закончена, она может быть выведена практически любого размера и напечатана

на художественной бумаге, в том числе для акварели, матовой, глянцевой, или даже на холст".

 Кэрол Каваларис пишет: "Было ужасно потерять свою вторую половинку, но я решила остаться в

горном доме, который  мы оба любим.

И я еще раз обратилась к искусству и письменно выразила свои чувства через образы и слова,

я разработала новый стиль, сейчас, используя компьютер, чтобы создавать свое творчество.

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kartini-i-zhivopis/xudozhnik-carol-

cavalaris-volshebnyj-mir-cvetov.html

https://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com...2/carol-cavalaris.html#google_

vignette

https://proza.ru/2019/03/07/1312

https://juicyworld.org/carol-cavalaris/

https://www.renderosity.com/article/23159/remembering-carol-cavalaris-romanceworks-

Кэрол Каваларис не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в мировой паутине и интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничала с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Кэрол Каваларис любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная компьютерная живопись в сочетании с работой

маслом.

Стиль: гиперреализм, магический реализм и романтический реализм, поражающий своей

точностью

(моё мнение).