18 февраля 1952  года. 

Валентина Николаевна Панкратьева родилась в деревне Менухово Свердловской области.

О семье и детстве сведений нет.

Окончила Свердловский горный институт (ныне Уральский государственный горный университет

имени Василия Васильевича Вахрушева).

Художница создает свою индивидуальную, неповторимую, чисто русскую модификацию

 

гиперреалестического натюрморта.

 

Традиционные народные мотивы, сюжетная лирика и своя особая эстетика сочетаются со

 

стремлением к техническому совершенству.

 

С 1968 года проживает в г. Екатеринбурге.

 

С 1976 года - постоянный участник городских, областных, региональных, зональных и

 

всероссийских выставок (всего около 75 выставок).

 

C 1999 по 2011 годы состоялось более 20 персональных выставок.

 

Две из них - в резиденции Губернатора Э.Э. Росселя (последняя из которых была организована к

 

приезду президентов Г. Шрёдера и В. Путина в октябре 2003г.).

 

Дипломант выставки «Магия натюрморта» в резиденции Губернатора Свердловский области,

 

март 1999г.

 

Дипломант выставки «Уральский пейзажист», г. Екатеринбург 1999г.;

 

Участник областного художественного конкурса «Мой край родной» 1999г.

 

Неоднократный дипломант выставок «Дни славянской культуры и письменности»

 

(проекты Министерства культуры г. Екатеринбурга и Екатеринбургской Епархии).

 

Соавтор выставок «Добрая русская живопись» (проект музея изобразительных

 

искусств г. Екатеринбурга).

 

Дипломант уральского фестиваля современного изобразительного искусства 2004 года.

 

Дипломант и лауреат первой премии областного конкурса изобразительного искусства

 

Екатеринбургской Епархии в рамках фестиваля «Православной культуры» 2004г.

 

Автор и исполнитель художественного проекта «Русь праздничная» в Екатеринбургском

 

музее изобразительных искусств (декабрь 2005г. - январь 2006г.).

 

Дипломант выставки в рамках художественного проекта «Сад Кирилла и Мифодия»

 

(цикл «Славянский ковчег») 2007г.

 

Участник и дипломант художественного фестиваля православной культуры «Царские дни», 2008г.

 

Дипломант зональной выставки в г. Челябинске, 2008г.

 

Участница Всероссийских художественных выставок в Москве (2000,2004,200 г.г.)

 

Автор  персональной выставки  в Доме Кино  «Очарование русского натюрморта», ноябрь 2009г.

 

Номинант на губернаторскую премию,  в области изобразительных искусств, 2010г.

 

Автор персональной выставки в резиденции губернатора Свердловской области

 

«Славянские праздники» (февраль-апрель 2010г.).

 

Отмечена почетным званием «Созвездие женщин» от общественной организации «

 

Женщины России» (Екатеринбургское отделение), март 2010г.

 

Автор персональной выставки в галерее «Окно», «Русские православные праздники»

 

(апрель 2010г.).

 

Персональная выставка «Очарование русского натюрморта» в рамках фестиваля:

 

«Белые ночи Ирбита» (май-июнь, 2010г., г. Ирбит).

 

Выдвинута на государственную стипендию в области изобразительного искусства, г.

 

Москва. 2010г.

 

Номинант на губернаторскую премию,  в области изобразительных искусств, 2011г.

 

Номинант на ежегодную премию «Топ 50. Самые знаменитые люди Екатеринбурга»

 

(проект журнала «Екб.собака.ru»), сентябрь 2010г.

 

Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом (Японии, Германии, Америке,

 

Испании), а также в различных музеях."

 

(с)

 

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...udozhnik-valentina-pankrateva-

 

natyurmorty.html

 

http://www.shr-ekb.ru/chl_shr.php?chlid=152

 

Валентина Николаевна Панкратьева состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Она популярна в российском секторе интернета.

 

Имеет свою персональную страницу.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Мне понравились натюрморты этой художницы.

 

И я решил представить творчество Валентины Николаевны Панкратьевой любителям

 

изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

 

Реализм с заметным влиянием современного модерна (гиперреализм) (моё мнение).

 

Жанр: натюрморт в самых различных вариантах с заметным национальным колоритом.

 

Палитра: богатая и привлекательная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

                                                                                                                 
                                По материалам интернета.

                                                            Возраст неизвестен.

Адисорн Порнсирикарн родился в Бурираме, одной из северо-восточных провинций

Таиланда. 

Административный центр провинции — город Бурирам.

Название «Buri Ram» означает "Город счастья."

О семье сведений нет.

Адисорн Порнсирикарн пишет и пейзажи, и портреты, но главная стихия его творчества —

 

это цветы.

 

Его работы отличаются воздушностью, прозрачностью, нежностью и динамизмом.

 

Они наполнены солнечным светом и словно светятся изнутри.

 

Адисорна хвалят за его способность устанавливать связь между светом и тенью.

 

Он использует простые мазки кисти, чтобы изобразить сложность лепестков, но при этом сохраняет

 

прозрачность среды.

 

Порнсирикарн любит использовать яркие, интенсивные цвета, рисуя тропические цветы и «атакуя

 

свои любимые английские розы».

 

Акварельные краски Holbein и Schmincke — его любимые краски, а хинакридон алый

 

(вишнево-красный) — его любимый цвет.

 

Он предпочитает давать бумаге высохнуть естественным образом, так как сила воды, смешиваясь

 

с краской, создает светящуюся интенсивность.

 

Влага кажется всепроникающей, даже когда поверхность полностью сухая."

 

(с)

 

https://wombart.net/flower-paintings-by-adisorn-pornsirikarn/

 

https://www.liveinternet.ru/users/3162595/post481778908/

 

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...adisorn-pornsirikarn-iskusstvo

 

-eto-garmoniya-mira.html

 

https://www.artistsnetwork.com/art-mediums/waterco...-flowers-adisorn-pornsirikarn/

 

Адисорн Порнсирикарн не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

Он очень популярен в мировой сети.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Общается с поклонниками в социальных сетях.

 

Имеет личный сайт.

 

Работы Адисорна Порнсирикана великолепно представлены в последнем журнале

 

Watercolor Artist .

 

Мне понравились картины этого талантливого акварелиста.

 

И я решил представить творчество Адисорна Порнсирикарна любителям изобразительного

 

искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель (китайский вариант).

 

Стиль: магический реализм (моё мнение).

 

Жанр: пейзаж, портрет, флористика и другое.

 

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

                                                                                                              

                    По материалам интернета.

И снова прекрасные цветы. На этот раз - из Беларуси. Из автор - Татьяна Каштальян. Эта белорусская художница работает в технике сухой пастели. Она выбрала этот материал за огромные возможности, которые дает пастель. Посмотрите на ее работы.


Цветущий луг. Художница Татьяна Каштальян

Сегодня мы познакомимся с талантливым французским художником Франком Карроном.Это необычный художник, родился в 1945 году в Шаммони в семье водителя грузовика и повара.  Рисуя с детства и имея образование Женевского факультета прикладного искусства, за свою жизнь успел  поработать продавцом, щеф-поваром, директором ресторана, регбистом.И наконец. в 36 лет он решил посвятить себя своей страсти всей жизни: живописи.И у него все прекрасно получается.

Его работы ,включенные в международный список с 1985г являются несомненной ценностью..Сегодня он живёт в Понт-Авене в Бретани. Этот крупный мастер умел интегрироваться в разницу цветов, его игра света попадает в русло крупнейших импрессионистов.

Представляю небольшую галерею его работ в его любимом синем цвете, или как он называет их "мой маленький, синий рай".

Синий - цвет души...вдохните!

                                                            2 августа 1962 года — 25 декабря 2009 года.

Сергей Семёнович Кузин родился в городе Сасово Рязанской области.

О семье и детстве сведений нет.

"Учёба: Рязанское художественное училище (1980—1982) (ныне имени Георгия Карловича

Вагнера), в 1982 году перевёлся в Суздальское художественное училище (1982—1984) 

(Суздальский филиал федерального государственного бюджетного образовательного

учреждения высшего образования «Санкт-Петербургский государственный институт культуры»

создан приказом Министерства культуры Российской Федерации от 23.12.2011 № 1229 в связи

с реорганизацией Суздальского художественно-реставрационного училища в форме присоединения

к федеральному государственному бюджетному образовательному учреждению высшего

образования «Санкт-Петербургский государственный институт культуры»

 

                                                                                                                        

художник Ирина Немировец

 Здесь картины, которые откликаются душе, уютные и добрые, вызывающие улыбку и, конечно же, дарящие заряд хорошего настроения.

Есаул Андрей Петрович Лях (Россия, Кубань)

ЛетнеПейзажное (часть-1)


После дождя радуга

Лишь только солнышко пригрело,
Сменили сразу сопки цвет,
За день всё в миг зазеленело
Его сиянию в ответ.

Не часто солнце нас балует.
В свинцовых красках небосвод.
Холодный ветер вдруг подует -
И … вновь тепла природа ждёт.



Июнь - проказник. Ранним утром
Чуть обнадёжит солнцем нас,
А в полдень снега перламутром
Засыплет улицы за час.

Сегодня солнышко сияет,
Трезвонят птицы там и тут.
Шмели соцветья проверяют,
И муравьи в трудах снуют.



Цветут рябины буйным цветом,
Пьянит черёмух аромат.
Пришло к нам северное лето –
Забыло солнце про закат.

В конце июля одурманит
Цветами пышными сирень.
А это значит: скоро станет
Значительно короче день.



Весна и осень - здесь соседи.
Как такового лета нет.
Обычно северянин едет
На юг, чтоб косточки погреть.

А к осени спешит вернуться,
Грибы и ягоды собрать.
И не успеет оглянуться,
Как сопки белые стоят.
(© Copyright: Галина Кочегура)

                                                                     Примерно 1980 год.

 Ребекка Кинг Хокинсон родилась в Каролине.

О семье и детстве сведений нет.

В 1998 году Кинг рано оставила школу, чтобы учиться в колледже Монтреат в Блэк-Маунтин,

Северная Каролина.

В 1998-2001 годах колледж Монтреат, бакалавр искусств по английской литературе,

дополнительная специальность по искусству.

В 1999-2002 годах - ученица  уроженца Каролины Бенджамина Лонга IV, художника -

масляника и мастера фресковой живописи, IV в Северной Каролине, который был

учеником Пьетро Аннигони, портретиста покойной королевы Елизаветы Английской.

Двадцать три года назад в Ниме, Франция, молодая американка стояла в узком проходе

французского хозяйственного магазина с надписью «Couleurs & Vernis» на витрине.

Она открывает ящик и видит яркие порошкообразные пигменты всех цветов, которые она

видела на полотнах импрессионистов в Национальной галерее искусств в Вашингтоне.

Она покупает полные ложки разных пигментов и относит их в студию со своим наставником,

известным мастером фресок.

Цвета переходят в пейзажи французской деревни, а позже — Голубого хребта в доме

молодой женщины недалеко от Монтреа, Северная Каролина.