-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12588
Комментариев: 14819
Написано: 27515





Без заголовка

Суббота, 25 Июня 2022 г. 18:50 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Карло Бриоски (Carlo Brioschi; 1826 – 1895 )






01. Carlo Brioschi
Venice
Oil on canvas
40 x 50 cm
✂…

Без заголовка

Суббота, 25 Июня 2022 г. 18:49 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Джакомо Нани (Giacomo Nani; 1698 — 1755)





01. Giacomo Nani 1698 — 1755
An opulent floral still life in a garden urn
oil on canvas
each 180.4 x 127 cm
✂…

Без заголовка

Суббота, 25 Июня 2022 г. 18:48 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

✿ღ✿Морская стихия. Художник Марек Ружик✿ღ✿


Польский живописец Марек Ружик (Marek Rużyk) славится своим непревзойдённым умением схватывать и передавать игру света на море. Его морские картины дарят зрителю мощные эмоции. Художник родился в 1965 году. Марек Ружик приглашает своих зрителей в мир света и цвета. Вдохновленный красотой морского пейзажа и изображениями кораблей, сражающихся с мощными волнами и, часто, сумрачным небом — он продолжает традиции морского искусства романтической эпохи. МОРЕ В нем нет ни чванства, Ни парадности, Когда он плавно волны катит На зорьке — Цвета спелой радости И цвета грусти — На закате. Когда он тих В своей безбрежности, Тих, Как ребенок за игрой, — То он бывает Цвета нежности И цвета робости, порой. Но если вдруг Валы закружатся, Зажав суденышко в кольцо, То гневным, Темным цветом мужества Пронизано его лицо. И ни следа от мудрой старости, И ни следа — от доброты, Когда в багровом цвете ярости Он перейдет с тобой на “ты”. Посмотришь на него, Послушаешь — И навсегда поймешь одно, Что только цвета равнодушия Ему природой не дано. Игорь Пантюхов

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)

Без заголовка

Суббота, 25 Июня 2022 г. 15:08 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Элсли Артур Джон: жанровое, - дети и

                                       5534523ad85b42452ac2ccc8df9ad3b9 (361x463, 90Kb)

                                                     20 ноября 1860 года  - 19 февраля 1952 года.

Артур Джон Элсли родился в Лондоне.

Отец будущего живописца был извозчиком и художником-любителем.

В четырнадцать лет Артур Элсли поступил в Школу искусства Южного Кенсингтона, которая позже станет

Королевским колледжем искусств.

Следующим этапом была  Школа искусств при королевской Академии.

Естественно, что затем молодой талант продолжил обучение в самой королевской Академии.

В это же время Артур  начал зарабатывать первые деньги от заказов на портреты детей с лошадьми и собаками.

Выставляться  Артур Джон Элсли начал 1878 года.

"Будучи студентом Академии Arthur John Elsley тесно сошёлся с молодыми художниками Соломоном Джозефом
 
Соломоном (Solomon Joseph Solomon, 1860-1927) и Джорджем Гренвиллем Ментоном (George Grenville Manton,
 
1855-1932), с которыми совместно арендовал студию. Именно Джордж Ментон познакомил Артура Джона
 
Элсли с уже популярным жанровым живописцем Фредериком Морганом (Frederick Morgan, 1847-1927),
 
который специализировался на детском портрете с животными. При этом Морган замечательно писал детей,
 
а животным на его полотнах писали другие художники-анималисты. А после знакомства Элсли перебрался в студию
 
Моргана и два художника начали сотрудничать.
 
В результате этого сотрудничества Артур Джон Элсли сумел собрать достаточно средств для того, чтобы,
 
наконец-то, жениться.
 
В 1894 году скончался известный британский художник Чарльз Бартон Барбер (Charles Burton Barber,1845-1894),
 
который был безусловным мировым лидером в направлении «дети и домашние животные», и Arthur John Elsley
 
досталось освободившееся место лидера."
 
(с)
 
 
"В годы Первой мировой войны Элсли, помогая фронту, работал неполный рабочий день на фабрике боеприпасов,
 
где “подавал зажимные приспособления, используемые, чтобы проверить прицелы”.
 
Поскольку работа требовала напряжения глаз, с 1915 до 1917 он нарисовал только четыре работы. Три из них
 
были коммерческим заказом, на каждой он изобразил свою дочь.
 
Все эти работы были показаны на выставке в Королевской Академии.
 
В последующие годы Артур писал картины главным образом для удовольствия и выставлял некоторые из своих
 
работ на выставках до 1927 года.
 
Однако, к 1931 году его зрение стало совсем слабым, и художник ограничил свою деятельность работой по дереву,
 
металлоконструкциями и озеленением."
 
(с)
 
 
Ну а теперь немногие современные факты.
 
Артур Джон Элсли состоит в российской номинации: величайшие художники мира 18 - 21 веков.
 
И занимает почётное место в лонг-листе этой номинации.
 
Популярности творчества этого жанрового живописца в интернете может позавидовать любой классик.
 
Картины Артура Джона Элсли украшают многие музеи и частные коллекции.
 
Он при жизни был настолько популярен, что многие его картины использовались в календарях, рекламных
 
объявлениях, книгах и журналах.
 
Они мне понравились.
 
И я решил представить творчество замечательного художника Артура Джона Элсли любителям изобразительного 
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. О других живописных техниках мастера
 
сведений у меня нет. Реализм, романтический реализм в его классическом и академическом вариантах.
 
Жанр: портреты детей и жанровые сцены с детьми и домашними животными. 
 
Палитра: колоритная, жизнерадостная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:

R2vC5 (700x504, 492Kb)

R2vC1 (700x536, 572Kb)

R2vC7 (700x520, 472Kb)

R2vCo (700x481, 502Kb)

R2vCw (700x698, 464Kb)

R2vCz (700x505, 426Kb)
 
1349992399-0008136-www.nevsepic.com.ua (512x389, 142Kb)

1349992400-0008265-www.nevsepic.com.ua (700x509, 500Kb)

1349992400-0013257-www.nevsepic.com.ua (700x509, 390Kb)
 
1349992406-0002310-www.nevsepic.com.ua (640x479, 239Kb)

1349992409-0013870-www.nevsepic.com.ua (700x471, 385Kb)

1349992400-0013257-www.nevsepic.com.ua (700x509, 390Kb)

1349992412-0012037-www.nevsepic.com.ua (700x578, 362Kb)
 
1349992412-0004348-www.nevsepic.com.ua (630x485, 180Kb)

1349992414-0013275-www.nevsepic.com.ua (700x486, 365Kb)

R2vCg (700x526, 454Kb)

R2vCj (700x611, 476Kb)

R2vCz (700x505, 426Kb)

R2vDA (700x553, 437Kb)
 
1349992403-0008517-www.nevsepic.com.ua (561x700, 514Kb)

1349992417-0012282-www.nevsepic.com.ua (505x700, 367Kb)

1349992418-0005986-www.nevsepic.com.ua (512x625, 234Kb)

050057055049056052057050124053048048124052048048 (561x700, 402Kb)

050057055049056052050056124053048048124052048048 (515x700, 412Kb)

1349992403-0008543-www.nevsepic.com.ua (509x700, 483Kb)

                                             156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                      По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 23:19 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Зимняя природа, пейзажи русских художников.

false
Пасичник-Владимир.-Зимняя-сказка


false
zakat-nad-lesom


false
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 23:19 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Анатолий Новгородов

Художник Анатолий Владимирович Новгородов родился в августе 1960 года в селе Кетово Курганской области. С детства увлекался живописью, окончил, в 1980 году, Челябинское художественное училище.
После окончания училища, в 1983 году, художник переехал в Ленинград, устроился работать оформителем на канатной фабрике «Нева». С 1996 года Анатолий Новгородов живёт и работает в Вологде.
В 1998 году Анатолий Владимирович Новгородов стал членом Союза Художников России.









Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 21:15 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кто говорит, что на свете нет рая? Рай — это море от края до края... Художник Адамов Алексей Владимирович.

Вся живопись здесь




Море, яхта, парус


Море бездонное, синее-синее,
Волны с налетом пушистого инея,
Небо, пасущее сонм облаков,
Яхта с командой лихих моряков.
Солнце, пьянящее чувство свободы.
За борт упали дела и невзгоды.
Чайки, соленые брызги в лицо,
Крепкие руки налиты свинцом.
Держат штурвал, крен, идем правым галсом.
Ветер поет, ублажая слух вальсом.

От напряженья гудят паруса.
Радостью светятся наши глаза.
Счастье! Другое бессмысленно слово.
Пляшет душа от такого улова
Ярких эмоций на адреналине.
Вечером отдых – стоянка в марине.
Кто говорит, что на свете нет рая?
Рай — это море от края до края,
Переведенное парусом в мили.
Нет ничего лучше этого в мире.

© Copyright: Алексей Мамонов, 2009





Читать далее


Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 17:52 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мухин-Чебоксарский Александр Леонидович: миниатюрист

         e88f378771f0ee994f8353228c5d4db70379d02b_599_399_c (599x399, 142Kb)

                                   28 апреля 1960 года.

Уроженец города Чебоксары.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

Обучение  живописи начал в детской художественной школе № 2 города Чебоксары в 1972–1977годах. 
 
Плосле школы успешно окончил  художественно-графический факультет Чувашского государственного 
 
педагогического института имени Ивана Яковлевича Яковлева (1977 год -–1982 год). 
 
Затем была служба в армии.
 
После службы Александр Леонидович окончил Московский государственный академический художественный 
 
институт имени Василия Ивановича Сурикова (мастерская книги профессора Бориса Александровича Дехтерёва).
 
Одновременно учился в «Международной классической философской школе". 
 
"Затем последовала зарубежная творческая стажировка в Международной школе изящных искусств во Франции 
 
(Экс-ан-Прованс, 1995 год)."
 
(с)
 
 
 
Вот что он сам рассказывает о себе и своём творчестве: "Я за свою творческую жизнь участвовал в более чем 180 
 
коллективных выставках, и нередко меня спрашивали: «А где Мухин?», я говорю: «Это я», а мне в ответ: «Нет нет, нам 
 
другой Мухин нужен». 
 
Мухиных очень много, поэтому я и взял добавление к фамилии по месту своего рождения — Чебоксары, 
 
в Чувашской Республике. Я там родился, вырос и прожил до сорока лет. 
 
Ведь есть же Ян Вермеер Делфтский, живший в городе Дельф или Эль Греко, приехавший из Греции в Испанию, 
 
поэтому и получивший такое прозвище — «Греко». По этому же принципу пошел и я — добавил к своей фамилии 
 
псевдоним по названию места моего родного края."
 
"Мухин-Чебоксарский, действительно, такой один-единственный и неповторимый. И это не только благодаря
 
фамилии. Являясь профессиональным художником, великолепным иллюстратором, он много лет назад увлекся 
 
миниатюрой. В итоге стал создавать крошечные натюрморты, портреты, автопортреты, пейзажи. И за самую свою 
 
маленькую работу в 2007 году Александр Мухин-Чебоксарский получил сертификат «Ассоциации русские рекорды» 
 
в том, что он является рекордсменом России в номинации «Рекорды художников России». 
 
Основанием для присвоения «рекордсменского звания» стало создание микроскопического портрета 
 
«Студентки Кати Сидоровой» в технике акварели на бумаге размером 5,5х5,5."
 
(с)
 
 
Имеет звания и награды: 
 
Лауреат Второй Артиады России (Москва, 1996); 
 
Лауреат Первой премии 1-го конкурса художников стран СНГ (Москва,1998); 
 
Заслуженный художник Чувашской Республики (Чебоксары, 2005); 
 
Лауреат Диплома «Достойному» Российской Академии Художеств (Москва, 2005); 
 
Лауреат Международного конкурса станковой графики (Москва, 2006); 
 
Рекордсмен художников РФ (миниатюрный портрет) (Москва. Ассоциация «Русские Рекорды», 2007); 
 
Призёр Международного конкурса «Времена года 2015» (Москва, Art-Salon, 2015); 
 
Золотая медаль «Golden Eagle» An International Fine Arts Competition «Color in motion» (США, Нью- Йорк, 2016); 
 
Лауреат IV Международного Конкурса «Арт-Мост-Акварель» (Санкт-Петербург, 2017); 
 
Лауреат Международной осенней выставки-конкурса «АКВАРЕЛЬ-2018» (Москва, 2018); 
 
Кавалер Золотого Ордена Василия Зуева (Санкт-Петербург, 2018). 
 
(с)
 
 
Александр Леонидович Мухин-Чебоксарский преподает миниатюру в московской академии Андрияки и уверяет, что 
 
единицы способны на столь кропотливый труд. 
 
" Участник более 210 художественных выставок с 1980 года (международных, зарубежных, всероссийских, 
 
региональных, республиканских). Из них – 30 персональных выставок. 
 
Имеет более 100 публикаций в печати. Написал более 500 работ (акварель, карандаш, масло, офорт, финифть). 
 
Посетил более 70 городов бывшего СССР для творческого ознакомления с историко-художественной культурой и 
 
природой края. 
 
Член ВТОО «Союз художников России» с 1997 года. Написал 14 статей об изобразительном искусстве."
 
ЧАСТНЫЕ СОБРАНИЯ 20 СТРАН МИРА :
Россия, Австралия, Англия, Гвинея-Бисау, Германия, Гонконг, Италия, Канада, Кипр, КНР, Колумбия, Мексика, 
 
Монголия, США, Турция, Украина, Финляндия, Франция, Чехия, Швейцария, Эфиопия
 
(с)
 
 
Состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Популярен в интернете.
 
Мне понравились его картины.
 
И я решил представить творчество Александра Леонидовича Мухина-Чебоксарского любителям 
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: классическая акварель, карандаш, масло, офорт, 
 
финифть, миниатюра и другие техники. Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием 
 
современного модерна. (моё мнение).
 
Жанр: анималистика, архитектура, жанровая картина, марина, миниатюра, натюрморт, ню, пейзаж, портрет
 
и другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:


1.
442651fc627956b4f2ad3b8eeec4cbde88538 (700x464, 241Kb)

e12ea387bf15c7eb21351630038cc30c69089 (484x450, 166Kb)
 
4ea1c31282e2ce123f9666d253ea54e418609 (700x512, 357Kb)

5a4f3d9d066628017360310ac7586e1713608 (700x492, 360Kb)

25c65c39d5d7a320601d3302427aa68010318 (700x499, 309Kb)

841218a682f6d80062ea6f08bc852c5d41925 (700x555, 510Kb)

afbc3480f6ac1a97578bbd6a05fdc20039676 (700x508, 347Kb)

fa21b1691719d7543ac779239cbb513d44788 (700x340, 241Kb)
 
0db6bd5d2a3264bd657c5be0e1b653d656023 (589x450, 188Kb)

1f50f6c795fbd11a9ffae857f7e02c1c76196 (700x488, 297Kb)

8e9df6ecde1a14a47485c96c58548b6f74031 (700x508, 413Kb)

33c717ccc6f80acecf8f389df73f3df176703 (700x462, 193Kb)

2856534bb851dfa0e5b57c78a0292b7948566 (700x509, 470Kb)

baf25c935f169309c54a8f2654d8245110686 (700x589, 445Kb)

d48eafe10a5a03e39218b319ec4d711113696 (700x545, 644Kb)
 
3eb41f89b32ebe191405e6844a79c8e537595 (700x423, 317Kb)

3efbb948066edd09cd6f5129902b5b6e56243 (700x495, 360Kb)

6b40f0c610ca6f56270c5c5bbd49ed1773948 (700x514, 447Kb)

ac678f470c7a1a292d94752d496878ad12892 (700x479, 372Kb)

b8992ba0e817d2d20f88f83b4451113050845 (700x565, 453Kb)

e498194ce54fcf221d0afdf96c05fe4a96952 (700x520, 285Kb)
 
1d4c32ccb6ff247a9797a5eda8ae57fc40756 (685x700, 448Kb)

0354782cd849e40560a3934b9c2d8dca56772 (700x519, 557Kb)

932982 (700x502, 358Kb)

c83e862f0bc36a248c82482834e9114422474 (700x689, 387Kb)

a6a9dc08b70627a8f744c71d1381ae4e92811 (700x580, 270Kb)

c2888bbfdae46d8ee5434e74f117539549944 (700x462, 337Kb)

N4KA0 (694x700, 528Kb)

df091ac0637e9c3b47d63f9daf005d4281167 (700x521, 406Kb)


                                                         156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                      По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 14:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Флорис Герритс ван Схотен (Floris Gerritsz van Schooten; circa 1580/1588–1656)





01. Floris van Schooten (circa 1580/1588–1656)
Laid Table 1617
oil on panel
80 х 113 cm
Private collection
✂…

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 14:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ada Elizabeth Tucker (1881-1928)





01. ADA ELIZA TUCKER (1881-1928)
A watchful tabby cat surrounded by apples, walnuts, a peacock feather, basket and saucer 1877
oil on canvas
51 x 68 cm
✂…

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 14:13 + в цитатник
Это цитата сообщения танкист_Т-72 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ах, какие совы, ч.1

Они прекрасны. Их полет бесшумен, когти остры, а голова вертится на 270 градусов. Это прекрасные хищники, супер-совы родом из Европы, Азии, Северной и Южной Америки.

Супер совы — 3

1. Совааааа! Совы — хищные птицы, включающий более 200 крупных и средней величины видов. (Фото Charles McQuillan):01s

2. Североамериканская совка. (Фото Carolyn Hutchins):Североамериканская совка

3. Обыкновенный филин — хищная птица из семейства совиных, один из наиболее крупных представителей отряда совообразных. (Фото Weimann):

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 24 Июня 2022 г. 14:12 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Виктор Швайко. На старых улочках Рима

Художник Виктор Швайко. На старых улочках Рима

Художник Виктор Швайко родился в августе 1965 года на Урале. В 12 лет поступил в художественную школу, а затем обучался специализированной школе для художников. Когда Виктору было 17 лет его родители с сестрами переехали из Барнаула в Мукачево. А Виктор остался – хотел закончить школу.

Будущему художнику приходилось ночевать в школе, а все свои вещи прятать под скамьями в классе. Потом была армия. После демобилизации Виктор приехал в Мукачево к родителям. Заняться было нечем и он отправился автостопом в Иркутск. Почему я пишу про это путешествие? В пути случилось, как говорил сам Виктор, чудо – когда он уже решил вернуться не достигнув цели (кончились и продукты,и деньги), на автобусной остановке случайно нашел 100 рублей. В 1987 году это очень приличные деньги.

В 1988 году Виктор работает в Киеве и знакомится со своей будущей женой Валентиной. Именно Валентина убедила его в том, что он должен быть именно художником. Молодая чета отправляется в Югославию с целью перебраться в Италию. К этому путешествию художник подготовился более основательно, чем к путешествию в Иркутск: целый год рисовал и продавал картины, копил деньги, подготовил несколько холстов для того, чтобы рисовать картины в Югославии, продавать и получить средства для жизни в Италии.


Но в Югославии его ждала неудача – в стране была военная обстановка и люди тратили деньги на хлеб, а не на картины.

 

Полотна пришлось закопать в горах, и пробираться через границу нелегально. Путь был долгим и опасным, но художнику повезло и он оказался в Италии. Италия поразила его своей красотой, но в кармане у Виктора осталось всего 5 долларов. Он приютился в семье иммигрантов из СССР. Для того, чтобы работать, нужно было купить холсты, кисти и т.д. И тут ещё раз случилось чудо – гуляя по Риму, он нашел 60 долларов.

С этого момента художник ежедневно рисовал на улицах Рима. Там же и продавал свои картины. Такая работа приносила от 10 до 40 долларов в день. Некоторое время спустя заработки начали расти: появились постоянные клиенты и заказы.

Художник Виктор Швайко. На старых улочках Рима

Любимой темой в Италии для художника стали окна и двери. Именно в них он увидел лицо Рима и его красоту. Финансовые дела поправились, но встал вопрос с юридическим статусом художника. Уже находясь в Италии Виктор понял, что стать гражданином этой страны он сможет не ранее, чем через 10-15 лет.

В 1992 году Виктор отправляется в США с 200 долларами в кармане. Целый год он просто и откровенно бедствовал, но тут ему улыбнулась удача – его картины попали в художественную галерею и были проданы просто мгновенно. Вдруг выяснилось, что галерея может продавать столько картин, сколько художник сумеет написать.

Мечта стать художником начала сбываться. Через 15 месяцев в Америку приехала жена Валентина с дочерью Эльвирой. Долгое западное путешествия Виктора Швайко закончилось и началась жизнь успешного художника Виктора Швайко.
А теперь давайте смотреть картины художника.

Художник Виктор Швайко. На старых улочках Рима

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Четверг, 23 Июня 2022 г. 23:29 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ильин Максим Алексеевич: провинциал


mailservice (1) (700x511, 355Kb)
                 

                                                     1979 год.

Родился в Рязани.

Потомственный художник.

Но о семье и детстве сведений я не нашёл.

Обучаться живописи начал с 8 лет: с 1987 года по 1991 год учился в Рязанской городской школе искусств №4.

Затем с 1995 года по 1999 год учился в Рязанском художественном училище имени Георгия Карловича Вагнера

на отделении живописи ( мастерская Ковалёва Александра Михайловича) по специальности "художник-педагог". 

Высшего художественного образования Максим Алексеевич Ильин не получил.

Получил не художественное высшее образование ( какое именно, я найти не смог).
 
"Несмотря на отсутствие диплома об окончании художественного вуза, Максим Алексеевич сумел построить
 
успешную карьеру живописца в своем родном городе, вопреки тем сложностям, что всегда стоят на пути
 
провинциальных российских художников."
 
(с)
 
 
Выставляться начал примерно с 2000 года.
 
"Работы Максима были представлены на многих региональных выставках, среди которых особо успешными были
 
«Есенинская Русь» и «Родные просторы», проходившие в пространстве выставочного зала имени Сергея Есенина
 
в Рязани."
 
(с)
 
 
Сам о себе художник сообщает следующее: "Профессиональный художник из города Рязани.
 
Работаю в направлении реалистического пейзажа более 20 лет.
 
Участник и победитель международных арт-конкурсов.
 
(с)
 
 
Сегодня некоторые полотна Максима Алексеевича Ильина украшают частные  собрания российских и
 
зарубежных коллекционеров.
 
Живописец активно сотрудничает с виртуальными и реальными галереями.
 
Состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Популярен в российском секторе интернета.
 
Картины Максима Ильина мне понравились.
 
И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. О других техниках сведений я не имею.
 
Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна.
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, марины и другое.
 
Палитра: колоритная, приятная для глаза.
 
Вернисаж прилагается:
 
mailservice (3) (700x391, 286Kb)

mailservice (2) (700x524, 377Kb)

mailservice (1) (700x553, 672Kb)

mailservice (4) (700x646, 633Kb)

mailservice (5) (700x498, 335Kb)

mailservice (700x496, 480Kb)
 
mailservice (1) (700x499, 399Kb)

mailservice (2) (700x467, 418Kb)

mailservice (3) (700x343, 267Kb)

mailservice (4) (670x367, 173Kb)

mailservice (5) (700x383, 289Kb)

mailservice (700x502, 504Kb)
 
1112091 (700x473, 321Kb)

1112164 (700x499, 371Kb)

1112174 (700x331, 182Kb)

1112194 (700x523, 427Kb)

1112203 (700x515, 382Kb)

zadoroghnuk_odessa-biloe (700x501, 321Kb)
 
000006_835100 (700x388, 306Kb)

777_17 (700x554, 444Kb)

888_48 (700x514, 335Kb)

444999 (700x492, 397Kb)

f67ca8304f19e70efbef200a8b14696d (700x386, 247Kb)

f803b5689693d5711318f4d83ed_835108 (700x381, 322Kb)

                                                                  156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                  По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 23 Июня 2022 г. 18:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Люба47 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Чем покоряют картины российского художника, которого сравнивают с великим Дали: «метафорический реализм» Владимира Куша



Творческие поиски художников продолжаются столетиями, вплоть до сегодняшних дней. Хотя нередко наших современников, выбравших для себя какой-либо обозначившийся художественный стиль для творчества, начинают сравнивать с великими мастерами, которые были первопроходцами и новаторами. Так, к примеру, довольно известного российского художника Владимира Куша, проживающего почти четверть века в США, многие критики нередко сравнивают с великим сюрреалистом Сальвадором Дали. Предлагаем и нашему читателю сложить свое мнение о творчестве художника-эмигранта.

Читать далее


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Четверг, 23 Июня 2022 г. 18:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Алевтина_Серова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Акварели художницы Blanca Alvarez. Испанские дворики.

La-portuguesa-scaled (700x511, 85Kb)

художник (248x248, 40Kb)
Blanca Alvarez (Бланка Альварез), Испания.

Мне повезло совмещать профессию и увлечение; живописи, особенно в технике акварели. Мне всегда нравилось рисовать, не было никакого триггерного события, это то, что было всегда, с детства.

Акварель, я не могла отказаться от этой техники. Мне нравится её прозрачность и то, как смешиваются цвета. Это самая сложная и непредсказуемая техника, решает вода.

Blanca Alvarez. Сайт.

fullsize (6) (700x469, 98Kb)

3290568_0_8fea2_d0d2901f_M (160x21, 4Kb)



Серия сообщений "испанские художники ":

Часть 1 - Испанский художник Jose Miguel Roman Frances. Женщины и цветы.
Часть 2 - Испанский художник Vicente Romero Redondo. Чудо - женщина.
...
Часть 16 - В чём секрет прекрасных Мадонн Бартоломе Мурильо - живописца, которого сравнивали с Рафаэлем.
Часть 17 - Испанская художница-самоучка Адела Абос. Масляная живопись.
Часть 18 - Акварели художницы Blanca Alvarez. Испанские дворики.




Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Четверг, 23 Июня 2022 г. 17:36 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Антонов Алексей Николаевич: розы и сюр

                          428085_original (700x384, 90Kb)

                                                  1957 год.

Родился в России. Более точного адреса я не нашёл.

О семье сведений нет, кроме того, что мама пользовалась помадой.

Вот что пишет художник о себе: "Я родился в России в 1957 году. Рисовал, наверное, лет с трех. Я был настоящим

террористом косметики моей мамы, поскольку очень любил раскрашивать рисунки на обоях ее помадой.

В школе я был не лучшим учеником по многим предметам, зато был первым в рисовании и пении.

В 1972 году я поступил в Государственный Художественный Университет в Баку, где преподавались все возможные

направления живописи: импрессионизм, реализм и абстрактная живопись, кроме... классического стиля.

В 1976 поступил на работу в Исследовательский институт в Москве.

С 1986 по 1990 жил в Москве и работал как я жил в Москве и работал как графический художник и иллюстратор

для журналов, издаваемых Агентством печати "Новости".

Я также проектировал эмблемы рок-групп.

Впервые я покинул Союз в 1988, когда я посетил Италию, для изучения картин в музеях и собственной небольшой
 
выставки.
 
В 1989 я открыл Галерею Рубенса и принял участие в многочисленных выставках в Москве.
 
С 1990 я постоянно живу и работаю в США.
 
Мои работы находятся в частных коллекциях во многих странах по всему миру".

(с)

https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post241641264/

Самым главным в своей работе для себя считает активное и внимательное изучение техники старых нидерландских

мастеров, таких как Рубенс, Ван Дейк, и Снайдерс.

Применяет их технику в написании своих картин.

Нашёл сведения, что художник одинаково хорошо пишет обеими руками.

И ещё мне понравились следующие слова Алексея Николаевича Антонова об искусстве: "Самое красивое

произведение искусства то, которое достигает вашего ума и способно коснуться сердца без чьей-либо помощи".

И теперь, как обычно, немного конкретики.

Художник Алексей Николаевич Антонов не состоит в российских реестрах и номинациях.

У меня нет сведений о том, что он участвовал в каких-либо общественных и творческих союзах.

Он сотрудничает с некоторыми виртуальными галереями и имеет в интернете свой сайт, в котором практически нет

личной информации.

Имеет нескольких полных тёзок среди современных живописцев, что крайне затруднило идентификацию его

личности и картин.

Весьма популярен в интернете, особенно среди любителей флористики.

Мне лично понравились картины этого художника.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло. холст. О других техниках сведения я не нашёл.

Реализм, романтический флористический (розовый) реализм в миниатюрном масштабе, романтический

флористический сюрреализм.

Жанр: сюрреализм, флористика, натюрморт.

Палитра: колориная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

1354671848-0428342-www.nevsepic.com.ua (560x700, 414Kb)

1354671849-0430041-www.nevsepic.com.ua (560x700, 501Kb)

1354671850-0417290-www.nevsepic.com.ua (544x700, 417Kb)

1354671850-0428660-www.nevsepic.com.ua (700x700, 526Kb)


R2rZd (700x514, 235Kb)

R2rZe (700x560, 406Kb)

R2rZg (700x583, 361Kb)

R2rZk (700x560, 408Kb)

R2rZn (700x700, 412Kb)

R2rZo (525x700, 366Kb)


R2rZ1 (700x508, 347Kb)

R2rZ2 (700x560, 471Kb)

R2rZ6 (700x560, 432Kb)

R2rZz (700x569, 284Kb)

R2rZw (544x700, 352Kb)

R2rZr (525x700, 279Kb)

1354671898-0419321-www.nevsepic.com.ua (700x420, 294Kb)

1354671866-0426496-www.nevsepic.com.ua (700x560, 530Kb)

1354671856-0408969-www.nevsepic.com.ua (630x700, 673Kb)


1354671865-0417910-www.nevsepic.com.ua (560x700, 581Kb)

1354671874-0419748-www.nevsepic.com.ua (700x630, 618Kb)

0- алексей антонов - черный пояс художника (700x686, 324Kb)

0- алексей антонов - изгнание из рая (700x531, 330Kb)

0- алексей антонов - на полуострове Олимпик, вторая волна (700x586, 400Kb)

artlib-gallery-164805-b-1-artfond (700x483, 393Kb)

artlib-gallery-164806-b-1-artfond (700x336, 348Kb)

artlib-gallery-164810-b-1-artfond (700x420, 346Kb)

                                                 156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                  По материалам интернета.


Без заголовка

Среда, 22 Июня 2022 г. 22:34 + в цитатник
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Родной мой уголок...

Родной мой уголок...
Родной мой уголок, родимая сторонка,
Где чистым воздухом Отчизны я дышу,
Влюбилась еще юною девчонкой
В берез твоих кудрявых белизну.

bp.webp
Ильин Максим Алексеевич, рязанский художник. Закончил Рязанское художественное училище.


bp-1.webp
Кузьменко Оксана, украинская художница и скульптор. В настоящее время живет в Испании.
bp-2.webp
Самарская Елена Михайловна родилась в 1968г. в Норильске. В 1984г. с отличием закончила художественную школу. В 1990г. закончила Куйбышевский архитектурно - строительный институт. Профессионально живописью стала заниматься с 1992г. Является членом Лиги Самарских свободных художников. Является членом Cоюза художников "ПАЛИТРА" г.САМАРЫ. Имеет постоянную экспозицию работ на Cамарском "Монмартре", а так же часть работ выставляется в художественных салонах Самары.
bp-3.webp
Карлович Евгений, украинский художник.
bp577b629ebbc617eb.webp
Щербаков Олег родился в 1963 года в г. Магдебург (Германия), в семье военнослужащего, мечтавшего стать художником. С 1975г. по 1980г. учился в художественной школе (Днепропетровск, Днепродзержинск). В 1985г. –окончил педагогический институт, художественно-графический факультет. С 1985г. – преподаватель изобразительного искусства. Работает акварелью, маслом.
bp-15a8e5864050c2987.webp
Покушева Елена Викторовна родилась в Москве.
bpf55f82cecd5b1a86.webp
Покушева Елена Викторовна родилась в Москве. Закончила Московский государственный университет культуры и искусств. Является членом творческого Союза художников России и Международной Федерации художников. Пейзажист.
bp-29ff68569262f32f8.webp
Лебедев Евгений Павлович, самодеятельный художник. Родился в Москве в 1936г. Все его работы излучают тепло и жизнелюбие.
bp-33917a6ab8675cf84.webp
Палачев Вячеслав Николаевич родился в 1980г., ярославский художник в третьем поколении. Вырос в атмосфере постоянного общения с искусством. С детских лет проявлял большой интерес к живописи, неоднократно был победителем районных и областных школьных выставок Внимание к деталям и точность в передаче природы во многом обусловлены опытом работы художника в технике финифть.
bpd4b2a859693c79b6.webp
Владимир Юрьевич Жданов родился в Омске в 1959г. В настоящее время живет в Пушкине (Санкт-Петербург). Работает в технике масла, акварели, пастели.
bp-181698bd8fbff0405.webp
Евгений Михайлович Бобин родился в 1960г. в городе Горьком (Нижний Новгород). Участник областных выставок. Закончил с отличием народный университет ГИСИ им. В. П. Чкалова (Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет). Учился в художественной студии и на художественно-графическом факультете Нижегородского педагогического института.
bp-2.webp
Хабиров Вячеслав родился в 1967г. в Казахстане, в г. Усть-Каменогорск. Любовь к живописи проявилась у Вячеслава в раннем детстве. В 13 лет он начал писать маслом, так как видел в нём наилучшее средство для создания своих живописных произведений.
bp-3c973fbbd10e2c915.webp
Каражбей Лариса Андреевна родилась в 1940г. в Рославле Смоленской обл. Закончила Минское художественное училище, отделение скульптуры. Работала учителем рисования и черчения.
bp-4.webp
Ильин Максим Алексеевич, рязанский художник. Закончил Рязанское художественное училище.
bp-5.webp
Художник регулярно участвует в городских, областных, региональных выставках. Произведения находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Проживает в Москве.
bpb8a4fc7f54527604.webp
Владимир Анищенко родился в 1965г. в Орше Витебской обл., Беларусь. Окончил Витебский государственный педагогический институт, художественно-графический факультет в 1993г. Владимир Анищенко художник- пейзажист. Манера письма - реалистическая.
bp-1e7fdf8554fc7ef63.webp
Картины художника отличаются скрупулезной пропиской деталей. Именно через детализацию элементов художнику удается создать воздушное пространство, в котором оживает каждая травинка и каждый березовый листочек. Тропинки и просеки зовут и манят к себе зрителя.
bp-213fc1eac058644fb.webp
Воля Александр Григорьевич родился в Кривом Роге, Украина. Окончил художественно-графический факультет Криворожского государственного педагогического института(КГПИ, ныне КГПУ) в 1990г. С 1992г. живет в Набережных Челнах, Татарстан. Работы находятся в частных коллекциях России, Украины, США, Китая, Франции, Германии, Великобритании.
bp-3.webp
Шевчук Николай Николаевич, украинский художник. Родился в 1970г. в с. Шабо, Одесской обл., Украина. С1979г. по 1985г. учился в Николаевской художественной школе им. В.В.Верещагина и занимался на курсах живописи и рисунка. Живет и работает в Одессе, Украина.
bp-4.webp
bp-5c1e93fc00e181db6.webp
bp-6.webp
Самарская Елена Михайловна родилась в Норильске в 1968г. В 1990г. закончила Куйбышевский архитектурно - строительный институт. Профессионально живописью стала заниматься с 1992г. Является членом Лиги Самарских свободных художников. Член Союза художников "ПАЛИТРА" г.Самары.

Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!



Серия сообщений "Живопись д5,разных худ,":

Часть 1 - Зимушка-Зима в современной живописи,в деревне...
Часть 2 - Деревня на полотнах современных художников
...
Часть 36 - Сосульки на картинах художников.
Часть 37 - Творчество художников: По лугам по заливным стелется туман, как дым...
Часть 38 - Родной мой уголок...



Без заголовка

Среда, 22 Июня 2022 г. 22:14 + в цитатник
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Вета Любимова.

Художник Вета Любимова.

Любимова Вета окончила Пензенское художественное училище в 1990
Участвовала в международных и российских выставках.
Работы находятся в частных коллекциях России, США, Японии, Англии, Франции, Канады и других странах


353741_600 (600x599, 354Kb)
454832 (700x515, 453Kb)


d3c7e7a0a6cbc3a6f92149ed80498986 (700x513, 348Kb)
9f5d95ceccf23955c8bef5401c56c0ae (700x428, 307Kb)
2583ea7835b2fc22bb915503545eecfb (700x575, 442Kb)
354231_600 (600x485, 278Kb)
355613_600 (600x491, 306Kb)
355052_600 (599x600, 296Kb)
355298_600 (600x449, 220Kb)
s16543 (700x582, 418Kb)
s14050 (700x536, 484Kb)
s13664 (590x700, 522Kb)
s6779 (700x503, 393Kb)
image (543x700, 379Kb)
image (5) (586x700, 408Kb)
image (3) (500x671, 236Kb)
353988_600 (400x600, 164Kb)
image (2) (643x600, 249Kb)
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!



Серия сообщений "Живопись Пенза,Рязань,и другие,":

Часть 1 - ВРЕМЕНА ГОДА В ТВОРЧЕСТВЕ ХУДОЖНИЦЫ ВИКТОРИИ ЛЕВИНОЙ
Часть 2 - Изображение природы - смысл творчества. Художница Виктория Лёвина.
...
Часть 44 - Работы художника Валерия Бусыгина
Часть 45 - Художник-живописец Николаев Юрий Викторович.Город: Пенза.
Часть 46 - Художник Вета Любимова.



Без заголовка

Среда, 22 Июня 2022 г. 21:37 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи. Ричард Мравик (Richard Mravik)


Ричард Мравик (Richard Mravik)


Венгерский художник Richard Mravik родился в июле 17 июля 1973 в городе нове-Zanky, Словакия. После школы поступил в ремесленное училище, чтобы стать механиком.После окончания училища ремонтировал автомобили в местном гараже.В 18 лет поступил на военную службу в Словацкую армию.После армии вернулся к работе механика, но в это время Чехословакия распалась на Чехию и Словакию, появились проблемы с работой. Richard начал рисовать в возрасте 20 лет.Несмотря на то, что никогда не получал художественного образования, его талант реального отображения жизни на холсте был немедленно признан. Пейзажная живопись Ричарда Мравика не может никого оставить равнодушным. В 1999 году он приехал в Канаду и был быстро введен на Северо-американские арт-сцены. Он путешествовал по всей Центральной и Западной Канаде,чтобы ознакомиться с канадской природой. Окружающая его природа-источник для вдохновения.
Хостинг картинок yapx.ru

Хостинг картинок yapx.ru

E-LEDI

Без заголовка

Среда, 22 Июня 2022 г. 19:44 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Хруцкий Иван Фомич: академик ИАХ


slide-15 (700x524, 290Kb)

                                   8 февраля 1810 года - 13 января 1885 года.

Родился в местечке Улла Лепельского уезда Виленской губернии Российской империи.

Сын греко-римского священника Фомы Ивановича Хруцкого.

"Поляк по национальности, белорус по месту рождения, окончательно сформировался как художник в русле русской

академической школы."

(с)

https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post234519791/

Начальное образование получил в Полоцком высшем пиарском училище (белор. Полацкае вышэйшае піярскае

вучылішча) — учебное заведение католического ордена пиаров в Полоцке.

"В 1827 году он приезжает в Санкт-Петербург. Здесь до 1829 года он брал уроки у английского живописца Джорджа

Доу и одновременно занимался в Императорской Академии художеств в качестве вольноприходящего ученика.

Копировал в Эрмитаже работы классиков.

В 1830 году Хруцкий поступил в Императорскую Академию художеств. Там он учился у таких мастеров,

как Александр Григорьевич Варнек, Максим Никифорович Воробьёв, Карл Павлович Брюллов, Фёдор Антонович

Бруни."

(с)

https://en.ppt-online.org/445564

В своём пути от простого к сложному творчество талантливого мастера Ивана Фомича Хруцкого прошло несколько

этапов.

"Свою первоначальную известность он получил как  большой мастер натюрмортов, именуемым в официальных

документах как «живопись цветов и фруктов».

В это время он создаёт группу похожих по стилю работ — «Плоды и птичка», «Фрукты» (1834); «Виноград и фрукты»,

«Натюрморт с яблоками, виноградом и лимоном», которые отличались простотой композиции.

Вскоре И. Ф. Хруцкий перешёл от ранних постановок, состоящих лишь из нескольких предметов, к значительным
 
по размерам натюрмортам-картинам со сложной композицией, объединяющей множество разнообразных овощей,
 
плодов и цветов: «Цветы и плоды», «Натюрморт со свечой», «Цветы и фрукты», «Плоды, фрукты, битая дичь».
 
В 1836 году за картину «Цветы и плоды» И. Хруцкий был награждён Академическим Советом большой серебряной
 
медалью.
 
В том же году ему было присвоено звание свободного художника «во внимание к хорошим сведениям в
"ландшафтной живописи».
 
Пейзажной живописью Иван Хруцкий занимался на протяжении всего последующего творчества.
 
24 сентября 1839 года И. Ф. Хруцкий «за отличные труды в портретной, пейзажной и особенно по живописи плодов
 
и овощей» был удостоен звания академика живописи.
 
С этого времени Хруцкий перестает писать эффектные натюрморты."
 
(с)
 
 
"В 1839 году, после смерти отца, Иван Фомич уезжает из Санкт-Петербурга.
 
В 1844 году он приобрёл имение Захарничи в Полоцком уезде (в 20 км от Полоцка), где по собственному проекту
 
построил дом и заложил сад.
 
С 1845 года И. Хруцкий постоянно жил там."
 
 
В  Виленской губернии Хруцкий  выполнил большое количество работ по заказам своего покровителя — литовского
 
митрополита Иосифа Семашко. Он пишет иконы для архиерейского дома в Вильно — 32 портрета лиц духовного
 
звания; для многих церквей и соборов.
 
Для городской и загородной резиденций митрополита Иван Фомич исполнял виды Вильно и его окрестностей,
 
натюрморты и интерьеры, копии с картин европейских мастеров.
 
Участвует в издании так называемого «Виленского альбома» Я. К. Вильчинского — серии литографированных
 
городских видов, выпущенных в Париже.
 
Занимается созданием интерьерных полотен.
 
Создаёт пейзажные и обычные портреты, в том числе и групповые.
 
Иван Фомич ( Ян Томашевич) Хруцкий состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Его картины украшают многие музеи и частные коллекции.
 
А одна из них: национальную денежную купюру Белоруссии.
 
Иван Фомич Хруцкий занимает почётное место в номиции: величайшие художники мира XVIII–XXI веков.
 
Участник лонг-листа этой номинации.
 
И её почётнейшего шорт-листа.
 
Очень популярен в российском секторе интернета.
 
Мне понравились его картины.
 
И я решил представить творчество Ивана Фомича Хруцкого любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись; иконопись: масло, холст, левкас, графика
 
и другие техники.
 
Поздний барокко, классицизм, академизм. По крайней мере так утверждают многие искусствоведы. И я с ними
 
не спорю.
 
Жанр: классический натюрморт, один из первых в российском изобразительном искусстве, обычный и групповой
 
портрет, икона, интерьер, пейзажная живопись и графика.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:

slide-26 (700x524, 433Kb)

slide-24 (700x524, 416Kb)

slide-22 (700x524, 430Kb)

Ng0T3 (700x504, 394Kb)

Ng0T6 (700x476, 402Kb)

Ng0T8 (700x498, 384Kb)
 


13.
Ng0UA (700x588, 415Kb)

Ng0UG (700x547, 372Kb)

Ng0UJ (700x533, 397Kb)

Ng0UK (700x516, 325Kb)

Ng0UN (700x471, 322Kb)
 
1000-rubles-Belarus-2000-b (700x345, 398Kb)

Хруцкий_Вид_на_Елагином_острове_в_Петербурге(1839) (700x510, 309Kb)

Khrutsky-Family_portrait (601x700, 376Kb)

hruzky_07 (566x700, 426Kb)

hruzky_06 (507x700, 445Kb)

Хруцкий_В_комнате(1854) (540x700, 400Kb)

Ng0UE (631x700, 380Kb)
 
hruzky_12 (700x525, 455Kb)

Ng0T3 (700x504, 394Kb)

Ng0US (700x672, 380Kb)

Ng0UX (646x700, 398Kb)

29.
Ng0VA (546x700, 480Kb)

                                             156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                      По материалам интернета.


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 629 ... 231 230 [229] 228 227 ..
.. 1 Календарь