Благотворительница

Художник (Jean-Baptiste Greuze) Жан-Батист Грёз родился во Франции в Турно 21 августа 1725 года. Его карьера началась с обучения у знаменитого лионского живописца Грандона. С 1750 года художник начал учиться в парижской Академии художеств у Натуара.

Критики обвиняют художника в морализаторстве и некоей слащавости. Однако, по моему мнению, Жан-Батист писал не в угоду публике, а именно так, как считал нужным и как чувствовал. Посмотрите на портреты девушек и попробуйте сказать в чем заключается морализаторство? Дамы слишком белы, а их обнаженные груди не соответствуют оригиналам? Или в тот период реалистические картины изображали откровенное ню?

Большое семейство

Он по праву считается одним из самых именитых художников-портретистов восемнадцатого века.

Jean-Marc Nattier (Жан-Марк Натье) родился в марте 1685 года в семье известных французских художников: его отец был художником-портретистом, а мама писала миниатюры.

Первым учителем будущего художника стал отец. В последующем Жан-Марк Натье посещал курсы рисования при Королевской Академии искусств. В возрасте пятнадцати лет Jean-Marc Nattier был удостоен первого приза за представленные на выставку Парижской Академии работы.

В молодые годы Жан-Марк Натье писал репродукции с картин Рубенса для картинной галереи Люксембурга. Выполнив заказ галереи, художник отправился в путешествие по Голландии. В стране ветряных мельниц он встретился с российским императором Петром I. Результатом этой встречи стали портреты императора и его супруги Екатерины. Именно эти портреты вы могли видеть ещё в советском учебнике по истории России.

Петр I (Петр Великий)

24 июля 1860 года родился Альфонс Муха - художник, которого прославили его плакаты и театральные иллюстрации в стиле "ар нуво", а также великолепные ювелирные украшение. Но был в его творчестве и совершенно особенный проект - тот, который он создал, посетив Россию в 1913 году.

Альфонс Муха — художник,создавший стиль товарной этикетки эпохи модерн. В начале ХХ века его популярность была невероятной. Им восхищались, его воспевали, ему подражали неумелые, но исполненные энтузиазма молодые маляры. Про него писали, называя его художником «истинно парижским, хоть и выросшем в Моравии»... Но мы, пожалуй, отрекомендуем его самым модным плакатистом эпохи модерн — эпохи, когда реклама только-только начала обживаться в райской обители искусства.

Альфонс Муха. Слева — афиша ХХ выставки «Салона ста», 1896. Справа — реклама папиросной бумаги «JOB»

На пике славы, прожив несколько лет в Америке, Альфонс Муха внезапно вернулся на родину — в Чехию, чтобы начать работу, которую считал важнейшей в своей жизни.

Художник замыслил монументальный проект «Славянский эпос», которому отдал впоследствии 15 лет своей жизни. На 20 картинах он решил запечатлеть наиболее значимые (по его мнению) события славянской истории — от отмены крепостного права на Руси до печатания Кралицкой Библии в Иванчицах. Картины были громадными — 6 на 8 метров, — и очень отличались по стилю от всего того, что прославило художника.

УТРИЛЛО, МОРИС (Utrillo, Maurice) (1883–1955), французский живописец-постимпрессионист. Родился в Париже 25 декабря 1883. Начал заниматься живописью в 1903 под руководством матери, художницы Сюзанны Валадон. Обычно он подписывал свои работы «Морис Утрилло В.» (В. – первая буква фамилии матери).


В картинах Утрилло сюжет трактуется традиционно, без искажений и трансформаций, характерных для современной живописи, и в то же время художнику удается достичь очень личной интонации и поэтической выразительности. В его ранних произведениях палитра достаточно темная, мрачная и тяжелая; позднее (в 1912–1915) она заметно светлеет.

Майков А. Н. - «Мадонна»


Стою пред образом Мадонны:
Его писал Монах святой,
Старинный мастер, не ученый;
Видна в нем робость, стиль сухой;

Но робость кисти лишь сугубит
Величье девы: так она
Вам сострадает, так вас любит,
Такою благостью полна,

Что веришь, как гласит преданье,
Перед художником святым
Сама пречистая в сиянье
Являлась, видима лишь им...

Измучен подвигом духовным,
Постом суровым изнурен,
Не раз на помосте церковном
Был поднят иноками он, -

И, призван к жизни их мольбами,
Еще глаза открыть боясь,
Он братью раздвигал руками
И шел к холсту, душой молясь.

Брался за кисть, и в умиленье
Он кистью то изображал,
Что от небесного виденья
В воспоминаньи сохранял, -

И слезы тихие катились
Вдоль бледных щек... И, страх тая,
Монахи вкруг него молились
И плакали - как плачу я...

MASSYS, Quentin
(b. 1465/66, Leuven, d. 1530, Antwerpen)




St Mary Magdalen-
Oil on panel, 45 x 29 cm
Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerp

1872_Цветочница на Королевском мосту (The Flower Seller on the Pont Royal with the Louvre beyond, Paris)_69.9 х 94_х.,м._Частное собрание

1875_Набережная с цветами (Le Quai Aux Fleurs)_100.3 х 144.8_х.,м._Частное собрание

****

 
Теофиль Эммануэль Дюверже был французский художник, который родился в Бордо 17 марта 1821 года и умер между 1886 и 1901. Он был отчимом художника André Henri Dargelas (1821-1886)
Теофиль Дюверже был художником самоучкой, наблюдая природу и произведения великих художников. Он был экспонентом на Парижском салоне в 1846 году и показал портреты женщин. Впоследствии он занимался в основном жанровыми сценами. Он получил медаль третьего класса в Салоне 1861 года, в 1863 году и выиграл еще одну медаль в 1865 году.
Его картина "Fr. Le laboureur et ses enfants" была куплена государством в 1865 году для Люксембургского музея в Париже, а теперь в коллекции Музея Орсэ
Многие произведения художника были проданы на аукционах, в том числе 'TENDING THE GARDEN' куплена на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке "Fine 19th Century European Paintings" в 2000 году за $ 71250.


'TENDING THE GARDEN'

Первое причастие