-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в МАРЬЯША7

 -Подписка по e-mail

 



 

С НОВЫМ ГОДОМ МОИ ДОРОГИЕ ДРУЗЬЯ ! ВЕРИМ В ВОЛШЕБСТВО -ВЕЗУТ ГНОМИКИ!

Пятница, 29 Декабря 2017 г. 15:28 + в цитатник
 
...
 
Пусть Новый год несёт Вам радость,

А добрый, сказочный Мороз,
Пусть Вам подарит: счастья воз,
Бочонок сказочных эмоций,
Здоровья, эдак, сотни порций!

А добрый, дивный экипаж —
Умчит Ваш жизненный багаж:
Печали, боль и все ненастья,
Оставив Вам, лишь только — счастье!5854479_ (700x483, 300Kb)...

 

Рубрики:  ИНТЕРЕСНО
ПРИРОДА
СКАЗКИ.ЛЕГЕНДЫ

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

ИЛЛЮСТРАЦИИ К СКАЗКАМ ХУДОЖНИКА СКОТТА ГУСТАФСОНА (SCOTT GUSTAFSON)

Четверг, 28 Декабря 2017 г. 19:59 + в цитатник

 Американский Художник Скотт  Густафсон

иллюстрации к сказкам scott gustafson-01

Иллюстрации к сказкам – это первое изобразительное творчество, с которым сталкивается малыш. И очень важно, чтобы они были действительно очень красивыми и содержательными. Ведь у маленького человечка воображение ещё не развито в полной мере и содержание прекрасной сказки ребенок визуализирует через иллюстрации. Именно поэтому они должны быть красочными и просто очень красивыми.

 

Американский художник Скотт Густафсон учился на аниматора, но когда он освоил эту профессию, то вдруг понял, что хочет стать художником-иллюстратором.
Посмотрите на эти иллюстрации к сказкам. Такие узнаваемые герои и так красиво. У меня, уже достаточно взрослого человека, возникает чувство ностальгии – как прекрасен был мир в детстве. Мир сказок и детских фантазий.

ИЛЛЮСТРАЦИИ ХУДОЖНИКА SCOTT GUSTAFSON (СКОТТ ГУСТАФСОН)

художник Скотт Густафсон (Scott Gustafson) иллюстрации - 02художник Скотт Густафсон (Scott Gustafson) иллюстрации - 03художник Скотт Густафсон (Scott Gustafson) иллюстрации - 04художник Скотт Густафсон (Scott Gustafson) иллюстрации - 05

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Живопись
СКАЗКИ.ЛЕГЕНДЫ

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

ЖИЗНЬ ПРЕКРАСНА И УДИВИТЕЛЬНА...

Четверг, 28 Декабря 2017 г. 19:11 + в цитатник
Рубрики:  ИНТЕРЕСНО
МУДРОСТИ ПРИМЕТЫ

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

ПОСЛЕДНИЕ СЛОВА ОДРИ ХЕПБЕРН

Четверг, 28 Декабря 2017 г. 17:36 + в цитатник
 
Последние слова Одри Хепбёрн4 мая 1929 года родилась Одри Хепбёрн — актриса, создавшая поистине бессмертные образы в таких фильмах, как «Римские каникулы», «Завтрак у Тиффани», «Моя прекрасная леди». В 1988 году Хепбёрн она стала международным послом доброй воли ЮНИСЕФ, в качестве которого активно привлекала внимание к проблемам детей в наименее благополучных регионах Африки, Южной Америки и Азии. Этой работе она отдавала много сил, однако осенью 1992 года врачи обнаружили у актрисы опухоль в кишечнике. Предчувствуя, что жить ей осталось недолго, Одри Хепберн написала книгу воспоминаний — «Одри Хепберн. Жизнь, рассказанная ею самой. Признания в любви». На «Избранном» — её заключительные строки. 

Я была счастлива в этой жизни, может, поэтому Стивен Спилберг предложил мне сыграть ангела по имени Одри Хепберн в своем фильме «Встреча»? Играть ангела с собственным именем... такое, кажется, не удавалось никому. Мне удалось. Очень хочется верить, что эта последняя моя актерская роль в земной жизни не прервется в последующей. Когда люди умирают, они же куда-то деваются? Вдруг и впрямь будет ангел по имени Одри Хепберн?

Размечталась...

Совсем скоро Рождество, последнее в моей земной жизни. На него обещали собраться мои близкие и друзья, я приготовила подарки, поздравления... Это будет самое счастливое Рождество в моей жизни.

Я счастлива, хотя знаю, что совсем скоро уйду, я все равно счастлива, просто потому, что я была в этой жизни...

Не хочу прощаться в записях ни с кем, сделаю это наяву. Но хочу попросить прощения у всех, с кем у меня что-то не сложилось — работа, теплые отношения, дружба... Если я кого-то обидела, не оправдала надежд, то невольно, мне никогда и никого не хотелось обижать или осуждать. Я родилась и жила с огромной потребностью дарить любовь, к сожалению, это не всегда получалось.

Меня называли идеалисткой и романтиком. Пусть так, но я убеждена: дарить любовь всегда легче, делайте это, не задумываясь. Говорят, любовь — самый выгодный вклад, чем больше отдаешь, тем больше получаешь в ответ. Не в том дело: любовь самый уникальный вклад — чем больше ее даришь, тем больше рождается в вас самих. Если бы все это понимали, насколько легче было бы жить!

Любовь не всегда порождает ответную любовь, а вот на ненависть и злобу чаще отвечают тем же. Очень трудно любить тех, кто тебя ненавидит, в лучшем случае удается вежливо держать дистанцию и не отвечать на выпады. Будьте терпимы, и чужая ненависть утихнет.

Я не со всеми была одинаково сдержанна, но я старалась. У людей были тысячи причин меня не любить или на меня злиться, невозможно быть одинаково любимой всеми. Я хочу попросить прощения у тех, кому сама недодала внимания и любви. Теперь уже ничего не исправить, остается только каяться.

Я не мать Тереза, чтобы наставлять людей в их жизни, у меня самой немало грехов, но, когда стоишь одной ногой в вечности, многое видится иначе, суета отходит на задний план и непонятное становится таким простым и ясным. Жаль, что это понимание в конце жизни, а не в ее начале... Наверное, его нужно заслужить, приобрести жизненный опыт, чтобы это понимание возникло. Пути Господни неисповедимы, но как же они справедливы!

Пожалуй, вот это самое трудное — быть благодарной за все, что случилось в жизни, даже за обиды и потери. Не будь у меня пяти выкидышей, вдруг я меньше ценила бы Шона и Луку? Борясь за возможность иметь своих детей, научилась дорожить жизнями чужих. Пережив крах двух семей, по-настоящему оценила внимание Роберта. Страстно желая хоть малейшего одобрения и страдая от его нехватки в детстве, научилась быть приветливой с другими и терпимой к любым проявлениям нелюбви и раздражения.

Жаждала любви и научилась дарить ее всем, желала заботы, потому заботилась сама, ждала помощи и потому помогала...

Я всегда считала, что главное в жизни — любовь, не только между мужчиной и женщиной, матерью и детьми, любовь ко всем и всему, даже к тому, что не слишком приятно. Мама привила мне прекрасные нравственные принципы: думать прежде о других, потом о себе, быть приветливой, терпимой, сдержанной. Помню, однажды я сказала об этих принципах Софии, та согласилась и тут же возмутилась:

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
КУМИРЫ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 3 пользователям

СЧАСТЬЯ В НАСТУПАЮЩЕМ НОВОМ ГОДУ !!!

Среда, 27 Декабря 2017 г. 23:48 + в цитатник












5854479_5355e190b7e15b4d23870167581dc53c_1_ (465x700, 52Kb)  

СЧАСТЬЯ !!!



76.gif
Рубрики:  УЧЕБА в ЛИРУ

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

ЖЕНЩИНА,КОТОРУЮ ЛЮБИЛИ БОЛЬШЕ ВСЕХ

Среда, 27 Декабря 2017 г. 20:11 + в цитатник
 
Женщина, которую любили больше всех
«Моя жизнь была отвратительной — это правда. Но моя жизнь была и восхитительной. Потому, что я любила, прежде всего, ее, жизнь. И потому, что я любила людей, своих друзей, своих любовников».

На бульваре Шапнель к чумазой девятнадцатилетней девчонке подошел мужчина, и парочка направилась в отель. Вид у девушки был такой жалкий, что он спросил: «Зачем ты это делаешь?» «Мне нужно похоронить дочку, не хватает десяти франков»,- ответила она. Мужчина дал ей деньги и ушел. Единственная дочь Эдит Джованны Гасьон умерла, и больше детей у нее не будет. Она переживет четыре автомобильные катастрофы, попытку самоубийства, три гепатические комы, приступ безумия, два приступа белой горячки, семь операций, сведет с ума толпы поклонников и умрет в 1963 году, не дожив до пятидесяти. Ее будет хоронить вся Франция, а оплакивать — весь мир. На ее могиле напишут: «ЭДИТ ПИАФ».

Эдит родилась холодной декабрьской ночью 1915 года — прямо тротуаре грязной парижской улочки. Ее мать, циркачка Анетт Майар, отдала дочку на воспиатние своим родителям и скрылась. Отец малышки Луи Гасьон сразу после ее рождения уехал на фронт.

Представления бабушки и дедушки об уходе за детьми оказались довольно своеобразными. Питалось все семейство преимущественно «добрым вином», правда, для Эдит его в виде исключения смешивали с молоком. Кроме того, старики почему-то считали, что микробы не переносят грязи, а потому, чтобы не навредить ребенку, опасались его мыть.


Тем не менее, девочке удалось выжить, а в 1917 году ее забрала мать Луи Гасьона — Луиза, кухарка в публичном доме. Она отмыла девочку, одела — и она же выяснила, что малышка слепа: в первые же месяцы жизни у Эдит начала развиваться катаракта, но бабушка и дедушка Майар этого просто не заметили. Бабушка Луиза не жалела денег на лечение, но ничто не помогало. 

«Сотрудницы» дома терпимости трепетно относились к внучке Луизы и, как водится, были очень набожны. Они искренне верили в чудеса и решили все вместе принести молитву святой Терезе, прося ее исцелить Эдит, а хозяйка заведения даже обещала пожертвовать церкви 10 000 франков, если чудо состоится. Сказано — сделано. «Контору» закрыли, все ее обитательницы смыли косметику и отправились на богомолье. Проведя целый день в церкви, девушки вернулись домой и благополучно занялись привычным делом, решив, что исцеление непременно произойдет 25 августа (день святого Людовика, день рождения отца Эдит).

piaf-2.jpeg

Через десять дней все ждали чуда, но ничего не происходило, и вот поздно вечером, когда на малышку уже никто не обращал внимания, оказалось, что она видит!

Вскоре девочка пошла в школу, но добропорядочные обыватели не хотели видеть рядом со своими чадами ребенка, живущего в публичном доме, и учеба для нее очень быстро закончилась.

Эдит стала работать на улице вместе с отцом (до войны он был акробатом). Луи демонстрировал публике трюки, Эдит пела и собирала деньги. В 14 она ушла от отца и практически сразу же в ее жизни появились мужчины. Влюблялась она регулярно и так же регулярно бросала любовников. Так было всю ее жизнь. 

Однажды она пела в октябре на улице — стоя в большом не по росту пальто с ободранными локтями и в туфлях, надетых на босу ногу. Один из прохожих, холеный господин, произнес: «Да ты с ума сошла — петь на улице в такую погоду!»


Эдит грубо ответила: «А есть-то мне что-то надо!» «Хочешь выступать в кабаре? — спросил он. — Меня зовут Луи Лепле. Я владелец кабаре „Жернис“. Если хочешь, приходи завтра в четыре, я тебя послушаю». Он оторвал от газеты клочок бумаги и написал на нем адрес.

«Жернис» было самым модным кабаре Парижа. «Встань на сцену и пой все песни, которые знаешь», — сказал Лепле. Интуиция опытного продюсера подсказывала ему: он нашел самородок. Прослушав Эдит два часа, он сказал: «Через неделю я устрою тебе дебют, а до этого будешь каждый день приходить ко мне на репетиции». И еще, тебе нужно придумать псевдоним«. Внимательно рассмотрев Эдит, Лепле сказал: «Ну, конечно, ты же такая маленькая и хрупкая, что тебе подойдет имя — Малютка Пиаф» (на французском «пиаф» означает «воробышек»).

piaf-3.jpg

За день до дебюта Эдит купила в лавке три мотка черной шерсти и ночью связала платье, правда, ей не хватило времени на один рукав. Она пришла в кабаре со своим вязанием, и Лепле застал ее в гримерке со спицами в руках: «Тебе через пять минут нужно быть на сцене!» Лепле вышел из гримерки и через минуту вернулся с белым шарфом, сказав: «Прикрой голую руку». Выйдя на сцену, Эдит поняла, что никогда в жизни не испытывала такого страха, как в эти минуты. Из зала на нее смотрели дамы в бриллиантах и меховых боа, мужчины в смокингах и бабочках. Они весело смеялись, разговаривали и смачно поедали деликатесы. 

Эдит разозлилась, и отчаянно и проникновенно запела. 

А у нас, у девчонок, ни кола, ни двора.
У верченых-крученых, эх, в кармане дыра.
Хорошо бы девчонке скоротать вечерок.
Хорошо бы девчонку приголубил дружок... 

Ничего подобного посетители «Жернис» не слышали. Гул в зале смолк, и был слышен только полный драматизма голос певицы. Когда песня кончилась, не было слышно ни аплодисментов, ни голосов — в зале стояла абсолютная тишина. И вдруг раздался шквал аплодисментов. Но это было только начало карьеры великой певицы. 

Последовала недолгая, но полная загулов жизнь Малышки Эдит, и Лепле убили. Подозрения пали на Пиаф, она скрылась в провинции. Неизвестно, чем бы все закончилось, если бы не записка, которую Эдит нашла в кармане пальто. В записке было имя Реймон Ассо и номер телефона. Она вспомнила, что он обещал помочь. Так у нее появился второй шанс, Реймон согласился ей помочь, потребовав дисциплины, режима, репетиций. 

И вот случилось! Директор крупнейшего концертного зала Парижа АВС согласился отдать Эдит первое отделение одного из концертов. В этот день певица впервые выступила не как Малютка Пиаф, а как Эдит Пиаф. Она исполнила новые песни, разученные с Реймоном, и огромный зал ревел от восторга, публика не желала ее отпускать. Ей пришлось петь еще на бис песни из своего старого репертуара. А пресса на следующий день, захлебываясь от восторга, писала: «Вчера на сцене АВС родилась великая певица Франции».

piaf-4.jpg

Читать далее...
Рубрики:  КУМИРЫ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 6 пользователям

ЕФИМ КОПЕЛЯН И ЛЮДМИЛА МАКАРОВА

Среда, 27 Декабря 2017 г. 15:20 + в цитатник
Ефим Копелян и Людмила Макарова.

Ефим Копелян и Людмила Макарова.

Эту пару называли одной из самых красивых пар в Большом драматическом театре. Они стали мужем и женой в мае 1941 года, пережили блокаду Ленинграда. Ефим Копелян и Людмила Макарова прожили вместе 34 года, всегда деля все пополам, будь то краюшка хлеба в блокадном Ленинграде или великая сцена лучшего театра страны.


 

Театральный роман

 

 
Ефим Копелян. / Фото: www.mediasole.ru

Ефим Копелян. / Фото: www.mediasole.ru



Он работал в театре уже 10 лет, а она только поступила в актерскую студию, когда случилась их первая встреча в коридоре БДТ. Казалось, все было понятно с первого взгляда. Ефим Копелян, увидев юную красавицу, прищурился и залихватски покрутил кончики своих роскошных усов.

Но Людмила не спасовала перед взглядом статного молодого мужчины, а просто подкрутила тонкими пальчиками свой локон, сверкнув в сторону актера насмешливым взглядом. Это стало особым способом флирта для них: он подкручивал усы, проходя мимо нее, она приглаживала свои локоны.
 

 
Людмила Макарова в роли Ани в спектакле "Три сестры", 1940 год. / Фото: www.bdt.spb.ru

Людмила Макарова в роли Ани в спектакле "Три сестры", 1940 год. / Фото: www.bdt.spb.ru



Поначалу они лишь присматривались друг к другу, но Ефим Захарович сразу рассмотрел в этой юной смешливой барышне что-то такое, что стало сразу ему дорого. И он стал за ней ухаживать.

Они любили гулять по городу, наслаждаясь его немыслимой красотой, в любое время года. Ефим и Людмила шли и говорили обо всем на свете. А потом он как-то просто спросил, есть ли у нее с собой паспорт. Узнав, что нет, он отправил ее за паспортом, а сам сказал, что будет ждать ее на Фонтанке, у ЗАГСа.

Это было в мае 1941 года. У них оставалось еще время на медовый месяц до начала войны.
 

Вопреки войне

 

 
Ефим Копелян и Людмила Макарова. / Фото: www.bdt.spb.ru

Ефим Копелян и Людмила Макарова. / Фото: www.bdt.spb.ru



О начале войны они узнали в море. Артистов погрузили на баржу, чтобы перевезти из Ашхабада в Баку. Именно на барже они услышали о том, что Германия напала на Советский Союз.
 

 
Ефим Копелян и Людмила Макарова, 1940-е - 1950-е годы. / Фото: www.bdt.spb.ru

Ефим Копелян и Людмила Макарова, 1940-е - 1950-е годы. / Фото: www.bdt.spb.ru



Из Ашхабада Людмила Макарова вернулась больная тифом. Эвакуироваться вместе с театром в Вятку она не могла. Ефим Захарович ушел в народное ополчение, но прибегал навещать ее в Боткинские бараки каждую свободную минутку.
 

 
Людмила Макарова в театре Краснознамённого Балтийского флота, 1942 год. / Фото: www.bdt.spb.ru

Людмила Макарова в театре Краснознамённого Балтийского флота, 1942 год. / Фото: www.bdt.spb.ru



Она вышла из больницы 8 сентября 1941 года. Началась блокада. Людмилу Иосифовну пригласили работать в Театр Балтийского флота. Они ездили с гастролями, поднимая боевой дух солдат и офицеров, бывали на кораблях и даже спускались под воду, чтобы порадовать моряков. И везде ее находили его трогательные письма.
 

 
Ефим Копелян. / Фото: www.24smi.org

Ефим Копелян. / Фото: www.24smi.org


Читать далее...



Процитировано 2 раз
Понравилось: 5 пользователям

МАРЛЕН ДИТРИХ- И АНГЕЛ,И ДЬЯВОЛ ВО ПЛОТИ

Среда, 27 Декабря 2017 г. 14:49 + в цитатник
 
Немецкая актриса и певица Марлен Дитрих

Марлен Дитрих – и ангел, и дьявол во плоти

© Sputnik/ Yakov Berliner

Колумнист Sputnik Грузия выражает восхищение необыкновенной и загадочной женщиной, в которой органично уживались черты легкомысленной героини одного из ее фильмов и мужественного патриота, отказавшегося стать лицом Третьего рейха

Не поверите, сколько раз я убеждался, какие необыкновенные женщины – Козероги! В них в избытке присутствуют качества, особо нас, мужчин, привлекающие в прекрасном поле. И высоко нами ценимые.

Они мастерски владеют кокетством, но снисходят до него лишь в качестве одолжения – внутреннее достоинство не позволяет размениваться впустую. Партнеры их безумно ревнуют – ярких, умных, наделенных необъяснимым магнетизмом. Однако в решающие моменты именно они способны сохранить преданность как никто другой. Правда, измен, причем, в широком смысле, тоже не прощают. Следствие того, что под броской оболочкой кроется ранимая душа и самокритичный ум.

Одним словом, они особенные, и все тут!

 

Марлен Дитрих в Москве
© SPUTNIK/ ANATOLY GARANIN
Марлен Дитрих в Москве
Героиня фильма "Свидетель обвинения", прочно запавшего мне в память, ведет себя, как классический Козерог. Идет на жертвы, разыгрывает сложную инсценировку, чтобы спасти от виселицы супруга, обвиняемого в убийстве. А когда после вынесения оправдательного приговора выясняется, что он попросту ею воспользовался, не колеблясь стреляет в него из револьвера…

 

Этот замечательный фильм я вспомнил по той причине, что под знаком Козерога родилась и исполнительница главной роли. Великолепная певица, актриса, танцовщица. Выражаясь кратко и понятно, одна из самых-самых – неподражаемая Марлен Дитрих.

За свою долгую карьеру Марлен снялась в десятках картин. Первую настоящую славу и популярность принесла ей кинолента "Голубой ангел". В ней она в один миг очаровала миллионы зрителей талантом певицы и танцовщицы. Легкая, искрящаяся, сексапильная красавица. Очень раскованная для своего времени – 1930 год!



Образу певицы Лолы-Лолы суждено было навсегда срастись в глазах киноманов с реальным имиджем Дитрих. Стать публичным синонимом. Она и сама бесконечно подпитывала его громкими и зачастую неординарными романами. Очень соблазнительная от природы фигура. Длинные стройные ноги, которым трудно было сыскать конкурента. Обволакивающий и в низах отдающий легкой хрипотцой голос…

Согласитесь, устоять трудно. Особенно если такая женщина, да еще Козерог по гороскопу и немка по происхождению, поставила целью вас соблазнить. Найденная после смерти Марлен записная книжка наделала невероятно много шума. В ней актриса, как оказалось, помечала свои любовные похождения. Список был внушительный. И очень скандальный

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
КУМИРЫ

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

ЖЕНА ОТВЕТИЛА НА ДОСАДНЫЙ ТОСТ МУЖА ТАК, ЧТО ОН ОНЕМЕЛ!

Среда, 27 Декабря 2017 г. 14:05 + в цитатник

ЖЕНА ОТВЕТИЛА НА ДОСАДНЫЙ ТОСТ МУЖА ТАК, ЧТО ОН ОНЕМЕЛ!

Жена празднует юбилей. Муж произносит тост:

— Я хочу выпить не за твои 50, когда ты стала кислая как щи, не за твои 40, когда ты была крепкая, как коньяк, не за твои 30, когда ты была игривая как шампанское. Я пью за твои 20 — когда ты была сочная как персик

 

Жена обиделась и произнесла ОТВЕТНЫЙ ТОСТ:

 

Жена ответила на досадный тост мужа так, что он онемел!

 

— А я не пью за свои 20, когда я была сочная как персик, но тебе досталась надкусанная,

не за свои 30, когда была игривая как шампанское и тебе доставалась только пенка,

и не за свои 40, когда я была крепкая как коньяк и ты распивал его на двоих.

Я пью за свои 50, когда я кислая как щи, а ты рад бы похлебать — да нечем!

 
 

Источник →

Рубрики:  ЮМОР

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 4 пользователям

" О НЕ ЛЕТИ ТАК ЖИЗНЬ....."

Среда, 27 Декабря 2017 г. 11:05 + в цитатник

 

 
...О не лети так, жизнь, слегка замедли шаг.
Другие вон живут, не спешны и подробны.
А я живу - мосты, вокзалы, ипподромы.
Промахивая так, что только свист в ушах

О не лети так жизнь, уже мне много лет.
Позволь перекурить, хотя б вон с тем пьянчужкой.
Не мне, так хоть ему, бедняге, посочувствуй.
Ведь у него, поди, и курева то нет.

О не лети так жизнь, мне важен и пустяк.
Вот город, вот театр. Дай прочитать афишу.
И пусть я никогда спектакля не увижу,
Зато я буду знать, что был такой спектакль

О не лети так жизнь, я от ветров рябой.
Мне нужно этот мир как следует запомнить.
А если повезет, то даже и заполнить,
Хоть чьи-нибудь глаза хоть сколь-нибудь собой.

О не лети так жизнь, на миг хоть, задержись.
Уж лучше ты меня калечь, пытай, и мучай.
Пусть будет все - тюрьма, болезнь, несчастный случай.
Я все перенесу, но не лети так, жизнь.


<Леонид Филатов, 1986>...
 
 
 
Рубрики:  Литература
УЧЕБА в ЛИРУ

Метки:  

Понравилось: 5 пользователям

И КОФЕ И ТАНЦЫ И ЛЮБОВЬ......

Среда, 27 Декабря 2017 г. 01:30 + в цитатник

 

 
***5854479_ (390x273, 11Kb)***

 

Рубрики:  УЧЕБА в ЛИРУ

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Так хочется среди зимы немного цветов.

Среда, 27 Декабря 2017 г. 00:04 + в цитатник

 

***5854479_ (698x462, 59Kb)***

 

Рубрики:  УЧЕБА в ЛИРУ

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

ДЕВЯТЬ ПИЩЕВЫХ МИФОВ,КОТОРЫЕ НАКОНЕЦ РАЗВЕЯНЫ.

Вторник, 26 Декабря 2017 г. 18:44 + в цитатник

 

 


Рафаэль Элькриф и Дебора Мале | Slate.fr
 

Мы тоже, как Facebook, хотим изгнать фейковые новости и составили для вас маленькое рождественское меню пищевой дезинформации, которую нелегко переварить, говорится в статье.

1. Будда не был толстым

То, что вы знаете и во что вы верите: мужчина с двойным подбородком, женской грудью и огромным животом. Вряд ли мы можем обвинить Будду в том, что он злоупотреблял фотошопом.

Оборотная сторона обмана: воплощения Будды не являются изображением самого Будды. Исторически создатель буддизма Сиддхартха Гаутама был принцем, закаленным в лишениях, покинувшим мир, чтобы стать отшельником в пещере, и исторические данные позволяют судить о том, что он был худым. В частности, такое его изображение можно увидеть в Юго-Восточной Азии. Ничего общего с его тучной версией по имени Хотэй или Будай, старым китайским монахом - если ему погладить живот, то это якобы приносит счастье, пишут журналисты.

2. В Библии не было яблока

Оборотная сторона обмана: знаменитый фрукт на самом деле не идентифицирован. "В древнееврейских текстах, написанных до нашей эры, о яблоке ничего не говорится, потому что такого повествования вообще не существует", - подчеркивает Жан-Мари Юссер, профессор истории религии на факультете исторических наук в Страсбургском университете.

"Лишь во II веке, когда начался расцвет христианства, латинский перевод идентифицировал плод как яблоко, хотя долгое время считалось, что запретным плодом был инжир, поскольку Адам и Ева были "одеты" в листья фигового дерева".

3. Банановая конфета имеет вкус банана

Оборотная сторона обмана: в реальности банановая конфета имеет вкус банана сорта Gros Michel, которого больше не существует, на основе которого был создан искусственный аромат банана.

4. Марко Поло не ввез макароны в Италию

Оборотная сторона обмана: миф о Поло появился в конце 1920-х годов в издании Macaroni Journal.

Макароны уже присутствовали в Италии, когда Марко Поло вернулся из своей поездки; вероятно, они были ввезены арабами во время завоевания Сицилии.

5. На первый День благодарения не подавали индейку

То, что вы знаете и во что вы верите: что отцы-пилигримы, едва высадившись в Плимуте, отблагодарили добрую сотню местных американских индейцев, собравшись вокруг фаршированной индейки в 1621 году.

Оборотная сторона обмана: на самом деле, дикая индейка действительно присутствовала в этом регионе в ту эпоху, но эксперты скорее склоняются к мнению, что блюдо состояло из дикой птицы, такой, как гуси или утки, продолжают авторы статьи.

Читать далее...
Рубрики:  ИНТЕРЕСНО
ЗДОРОВЬЕ,КРАСОТА

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

НОВЫЙ РОБИНЗОН

Понедельник, 25 Декабря 2017 г. 23:23 + в цитатник
 New Robinzon
 
 
 
 
 Брендон Гримшоу по доброй воле сослал себя на необитаемый остров и прожил там 50 лет. В результате заросший кусок суши превратился в райский уголок, который у Гримшоу пытались купить за 50 миллионов долларов. А он не продал. И вот почему...

Когда англичанину Брендону Гримшоу было под сорок, он бросил работу газетного редактора и начал новую жизнь. За 13 тысяч долларов он купил крошечный необитаемый остров на Сейшелах и переехал туда навсегда.

К этому времени на остров вот уже 50 лет не ступала нога человека. Новые владения Брендона так густо заросли травой, что падающие с деревьев кокосы не могли долететь до земли. Первое время Гримшоу даже не мог обойти остров – ему приходилось плавать до противоположного конца на лодке. Как и полагается настоящему робинзону, Брендон нашел себе компаньона из числа аборигенов. Его Пятницу звали Рене Лафортен. Вместе с Рене Брендон начал обустраивать свой новый дом. В то время как Рене приезжал на остров лишь периодически, Брендон жил на нем десятилетиями, никуда не уезжая. В одиночку.
За 39 лет Гримшоу и Лафортен посадили своими руками 16 тысяч деревьев и выстроили почти 5 километров тропинок.

В 2007 году Рене Лафортен скончался, и Брендон остался на острове совсем один. Ему был 81 год. Он привлек на остров 2000 новых видов птиц и завел больше сотни гигантских черепах, которые в остальном мире (включая Сейшелы) уже были на грани вымирания. Благодаря усилиям Гримшоу на когда-то пустынном острове сейчас находится две трети фауны Сейшельских островов. Какое-то время Брендон даже пытался искал на острове золото – по слухам, пираты закопали там несметные сокровища. Так ничего и не найдя, он вернулся к тому, что у него получалось лучше всего – заботиться о природе.

Заброшенный клочок земли превратился в настоящий рай. Несколько лет назад принц Саудовской Аравии предложил Брендону Гримшоу за остров 50 миллионов долларов, но робинзон отказался. «Не хочу, чтобы у богачей остров стал излюбленным местом для проведения каникул. Лучше пусть он будет национальным парком, которым может наслаждаться каждый».
И добился того, что в 2008 году остров действительно объявили национальным парком. Гримшоу был рад любым посетителям. Только повесил на всякий случай табличку: "Уважайте черепах, есть вероятность, что они старше вас". На остров стали приезжать журналисты - послушать удивительные истории и взять интервью, несколько людей даже сняли про Брендона документальные фильмы. Один из них вышел накануне смерти Брендона в августе прошлого года. Ему было 86 лет.
В одном из поздних интервью Гримшоу спросили, не чувствовал ли он себя когда-нибудь одиноким. «Да, всего однажды. Я тогда снимал комнату в Лондоне», - ответил он.
Рубрики:  Путешествия
ПРИРОДА

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

ЛЕТОПИСЕЦ БОЛЬШОГО ТЕРРОРА

Понедельник, 25 Декабря 2017 г. 10:52 + в цитатник

 

 

Ученик Юрия Лотмана и сын политзэка, он сам отсидел в советской тюрьме по надуманному обвинению и потратил жизнь, чтобы собрать по крупицам всю правду о Большом терроре и его жертвах. Глава «Мемориала» Арсений Рогинский на днях умер, а наследники тех палачей празднуют сегодня 100-летний юбилей КГБ.

Родные, друзья и близкие называли его просто Сеня. Они потеряли прекрасного друга и бесконечно интересного собеседника. А мы все потеряли выдающегося историка и просветителя, который поставил своей целью сохранить память о страшных и кровавых репрессиях в СССР. Теперь понятно, что по-другому и быть не могло – ведь он сам родился в 1946 году в ссылке, которую отбывал его репрессированный отец после освобождения из лагеря. А поступив в университет Тарту, заряженный свободолюбивым духом больше, чем любой другой советский институт, 16-летний Арсений окончательно проникся диссидентским воздухом в удушливой советской атмосфере. Благо, были достойные учителя – одним из преподавателей, симпатизировавших юному студенту, был сам Юрий Лотман. Когда же руководство университета вознамерилось отчислить Арсения, то Лотман предложил ему вступить в комсомол. 
– Зачем? – удивился Арсений.
– Тогда им придётся сначала исключать тебя из комсомола! – пошутил в ответ Лотман.
По этому ответу понятно, с каким юмором уже в 1960-х годах фрондирующая интеллигенция относилась ко всей советской идеологической машине.

 

 

Университет в результате Рогинский всё же закончил и устроился на работу сначала в Ленинградскую публичную библиотеку имени Салтыкова-Щедрина, а потом – в школу, в которой трудился почти 10 лет учителем русского языка и литературы. Но уже в тот период его основным научным интересом стала история России конца XIX – начала XX веков. А в истории его волновали главным образом люди. «Единицей истории является человек, а не страна, не государство, не власть и не народ, – рассказал Арсений Рогинский в интервью Ивану Урганту несколько лет назад и как всегда не забыл пошутить нам самим собой. – Возможно, я просто перечитал Толстого в свое время».

И тогда, в середине 60-х, Рогинский стал записывать «устную историю». Он ездил по городам и деревням и находил бывших сидельцев и по цепочке от одного к другому собирал живые свидетельства о сталинских репрессиях, лагерях и преступлениях советской карательной системы. Он отыскивал людей, о которых никто не осмеливался говорить вслух, слушал и записывал их истории, фиксировал документы и фотографии, но понимал, что в СССР нет шансов на их публикацию.

 

 

Постепенно в окружении Рогинского оказывалось всё больше диссидентов, сначала ленинградских, а потом и московских. В диссидентское движение он вошёл, похоже, совершенно не задумываясь об опасностях. Наконец, в 1973 году был арестован его друг Гарик Суперфин – тоже историк и архивариус, один из редакторов «Хроник текущих событий», издававшихся подпольно в самиздате, а самого Рогинского стали вызывать на допросы.

Вероятно, тогда мир для него окончательно разделился надвое. «Так или иначе, были мы и они», – скажет он спустя годы. Они – это карательная советская система от первого до последнего своего представителя. А мы – не только диссидентское движение, но и все народы СССР, оказавшиеся у этой системы в безмолвном подчинении. Впрочем, он никогда не ставил перед собой задачу победить эту систему, а только – зафиксировать для истории ее преступления.

 

 

Вскоре у Рогинского дома начались обыски, он получил по Указу Президиума Верховного Совета СССР персональное предупреждение «за антисоветскую деятельность», а потом под давлением КГБ его уволили из школы. Тогда же он стал замечать прослушку и слежку за собой.

Было ли самому Рогинскому страшно? Было, но не за себя, а за уже собранный к тому времени и даже каталогизированный гигантский архив документов, фотографий и воспоминаний, который мог попасть в руки сотрудников КГБ и бесследно исчезнуть. Он решил спрятать архив подальше и передал его своему другу – писателю и критику Андрею Арьеву. Документы вернулись к Рогинскому уже в начале 90-х годов, когда образовался «Мемориал», и стали основой его архивного собрания.

Характеризуя вышедшие на сегодняшний день пять томов исторического сборника «Память», коллеги Рогинского по «Мемориалу» считают, что подготовка такого издания академического уровня в условиях подполья – настоящий подвиг для ученого. И как заметил Андрей Черкасов: «Подвиг был по достоинству оценен КГБ» – в 1981 году Рогинского посадили.

 

 

Он был осужден на четыре года по ложному обвинению в подделке документов – разрешения о допуске в архив. Примечательно, что за десять дней до ареста его вызвали в ОВИР, где вручили приглашение от «дяди из Израиля» – таким образом ему настойчиво предложили эмигрировать. Для Рогинского эта игра была очевидна – ведь никакого дяди в Израиле у него не было. И уезжать он никуда не хотел, так что от предложения – отказался. Но повторно советская власть таких предложений не делает, и в результате Рогинский получил срок – зато на родине.

Читать далее...
Рубрики:  Литература

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

БИОГРАФИЯ. ОГЮСТ РОДЕН

Понедельник, 25 Декабря 2017 г. 10:44 + в цитатник
Франсуа Огюст Рене Роден (фр. François-Auguste-René Rodin, 12 ноября 1840, Париж, - 17 ноября 1917, Мёдон) – французский скульптор, основоположник современной скульптуры, в одиночку открывший новую эпоху в этом виде искусства.

Особенности творчества скульптора Огюста Родена: натуралистичность и физиологическая точность, с которой Роден воспроизводил человеческое тело и его предельные эмоциональные состояния, сексуальность и символичность созданных им скульптур. Роден использовал скульптурную фактуру, контрастные отделки поверхности в качестве дополнительного выразительного приема. Оставляя в скульптурах необработанные элементы живого камня, Роден заставляет фигуры словно выламываться из материала, схватывая динамику рождения, перерождения. Пребывая в традиционном сюжетном контексте (мифологические, исторические, религиозные, литературные сюжеты), Роден расколдовывает давно забальзамированные темы совершенно новыми техническими и выразительными средствами. Родену удалось стать новатором в искусстве XIX века и основоположником современного искусства.

Известные скульптуры Огюста Родена: «Мыслитель»«Поцелуй»«Граждане Кале»«Бронзовый век».

К концу XIX века Роден стал самым известным и востребованным скульптором Франции. В его мастерской работали около 50 помощников. Кто-то изготавливал гипсовые формы, кто-то высекал элементы из мрамора. Здесь трудились рядом патинировщики, литейщики, мастера, уменьшающие и увеличивающие исходные формы до нужного размера. Приходивший в торговый зал заказчик мог выбрать нужную скульптуру, потом определиться с размером – и ему отливали из бронзы нужную фигуру. Биограф Родена Рут Батлер подсчитала, что только между 1898 и 1918 годами в его мастерской отлили 319 «Поцелуев». Еще при жизни скульптора был принят законопроект о создании музея Родена в его парижской мастерской. Его друзья начали собирать здесь скульптуры, документы, рисунки. 

Эта феерическая слава досталась человеку, который до 35 лет работал подмастерьем и не привык ставить подпись на изготовленных скульптурах. Когда в Салоне примут его первый бюст «Человек со сломанным носом», у Родена уже будет жена, 9-летний сын и завидный опыт ремесленника.

Ремесленник Роден


У пятнадцатилетнего студента Королевской школы искусств Огюста Родена не было денег на краски и холст. Поэтому он каждый день приходил в Лувр, любовался Тицианом и Рембрандтом, а потом спускался этажом ниже и копировал античные статуи. Благо, на карандаш и бумагу денег всегда хватало. В Королевской школе учили основательно и бесплатно: выпускники становились потом помощниками ювелиров, граверов, рисовали паттерны для тканей, узоры для кружев и географические карты, вырезали из дерева и камня декоративные элементы для украшения общественных зданий, церквей и частных домов.

О большем и мечтать нельзя было, потому что и учителя, и родные к тому времени записали Огюста в ряды безнадежно неспособных к науке. В школе он так и не освоил арифметику с латынью, он с трудом читает, а пишет, как ребенок, медленно и со смешными ошибками. Его отец, Жан Батист Роден, с каждым годом все больше отчаивается: понятно, что Огюсту не стать чиновником, так пусть хотя бы научится какому-то ремеслу и зарабатывает на жизнь. После окончания Малой школы уже уверенный в призвании и воодушевленный похвалами мастеров Огюст несет рисунки в «большую» Школу изящных искусств. Жюри Родена не примет ни в этот раз, ни в два последующих. И он начнет учиться сам.

Чужие мастерские


Период ученичества затянется на 20 лет. Вечно нищий Роден будет реставрировать городские памятники, обтесывать мраморные глыбы, отливать формы, вырезать декорации и орнаменты, читать книги, рисовать растения и птиц, изучать чучела диких животных в Музее естественной истории, украшать скульптурами здание Брюссельской биржи под началом именитого скульптора Каррье-Беллёза, служить в Национальной гвардии во время войны, работать по 12-14 часов в сутки, отправлять из Бельгии скудные денежные запасы в Париж, жене и сыну.

Роза Бёре не была Родену законной женой. В осажденном Париже во время Франко-прусской войны она шила мундиры для солдат, меняла влажные тряпки на скульптурах мужа, брошенных в Париже, чтобы они не растрескались, и пыталась прокормить сына. Деньги от Огюста приходили редко, чаще – письма: «Я хотел тебе отправить пять франков, чтобы ты устроила скромный ужин, пригласив мадам и месье Пульбеф, но вышлю их в следующий раз», «Вообрази себе, моя маленькая Роза, у меня были большие трудности. Около трех месяцев я вообще не работал». Когда Роден начнет прилично зарабатывать, отливая в Бельгии бронзовые статуэтки, Роза сможет приехать к нему. Сын останется в Париже, у тетки Родена.

Мастерские Родена


На улице Лебрен

Первую мастерскую Роден снял еще до войны, на улице Лебрен, от отчаянья – ему нужно было куда-то сбегать из дома, где постоянно плакал ребенок и готовился обед. Это была бывшая конюшня с самой маленькой в Париже платой за аренду: «Теперь я мог отходить на несколько шагов от своей глины, чтобы сравнивать ее с натурой… Потоки воздуха проникали в помещение отовсюду: через плохо закрывавшиеся окна, покоробившиеся от сырости деревянные двери, разбитую черепицу на обветшалой крыше. Поэтому там царили постоянные сквозняки и ледяной холод. В углу был колодец с водой, отчего в конюшне всегда стояла пронизывающая сырость…»

Здесь Роден работает поздним вечером или ранним утром, выкраивая жалкие часы в свободное от главной работы время. Ему позируют Роза и местные бродяги, потому что денег на натурщиков конечно нет. Ни здесь, на улице Лебрен, ни даже позже, живя на Монмартре, Роден не ходит в кабаре и бары, он всегда вдалеке от богемной жизни – он только работает.

На улице Фурно

Роден снимает мастерскую на улице Фурно по приезду из Бельгии, где прожил 7 лет. Он недавно побывал в Италии, часто впроголодь и почти везде пешком, но увидел работы Микеланджело и Рафаэля. Из Италии Роден писал жене: «Должен признаться, что я ем не всегда регулярно, а только тогда, когда больше нечего смотреть…» И теперь, в этой новой мастерской на улице Фурно в Париже он принимает натурщиков и расставляет вдоль стен привезенные из Бельгии авторские работы. Скоро одна из них отправится в Салон.

В 1877 году скульптура «Бронзовый век», принятая в Салон, наконец принесет Родену славу, хоть и неоднозначную. Скульптора обвинили в использовании слепка с живого (или того хуже мертвого) натурщика. Натурщик, бельгийский солдат, согласился предстать обнаженным перед жюри, его не выпустили из страны, потом назначили комиссию по расследованию, потом была написана жалоба помощнику министра. Чем абсурднее становился скандал, тем чаще звучало имя Родена и тем больше внимания привлекала его работа, защитников и почитателей становится больше, чем критиков. Не растет только благосостояние Родена – государство не купило скульптуру «Бронзовый век». А находить частных заказчиков для скульптора, в отличие от живописца, – задача невыполнимая. И в подготовке ко Всемирной выставке 1878 года он снова участвует как анонимный декоратор.

На улице Университетской, рядом с Марсовым полем

Мастерские на складе мрамора государство предоставляло скульпторам, которые работали над масштабными общественными проектами. Родену выделили две, когда он в 1880 году получил первый грандиозный заказ – входная дверь (6 метров в высоту) в Музей декоративного искусства. В мастерской на Университетской Роден начнет работу над самым грандиозным проектом «Врата ада», будет его менять и дорабатывать, но так и не закончит. 

Практически все деньги, полученные от государства в качестве аванса, скульптор тратит на изготовление слепков, отливку форм, оплату работы натурщиков, которым следовало целый день просто находиться в студии, передвигаться из угла в угол в ожидании точной позы и команды «замереть». Работая над «Вратами ада» Роден сделал сотни рисунков, уничтожил десятки эскизов и создал 200 фигур – и некоторые со временем отделились от общего ансамбля и зажили самостоятельно – это и «Мыслитель», и «Поцелуй», и «Три тени». Через 23 года после получения заказа Роден вернет государству аванс и оставит непосильные, никогда не готовые завершиться «Врата ада» себе.

За этим заказом последуют другие: памятник «Граждане Кале», памятник Виктору Гюго. О Родене узнают в Швеции, Бельгии, Англии, Голландии. В 1889 году в галерее Жоржа Пти проходит совместная выставка Моне и Родена: 70 картин и 36 скульптур. Родена зовут преподавать.

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
КУМИРЫ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

КИНОМЭТР

Понедельник, 25 Декабря 2017 г. 09:42 + в цитатник

Киномэтр

21.12.2017

Его фильмы прославили Инну Чурикову, Олега Табакова и Александра Домогарова. Картины «Ещё раз про любовь» и «Всё остаётся людям» обожали в Союзе и «на ура» раскупали в Европе, Колумбии и США. Самого режиссера ценили и за мастерство, и за высокую моральную планку. На днях не стало мэтра советского кино Георгия Натансона.

Вчера в Москве простились с Георгием Натансоном, режиссерские работы которого являются гордостью советского кино и шедеврами кино мирового. «Старшая сестра», «Еще раз про любовь», «Посол Советского Союза» – эти и другие его фильмы неизменно ждал огромный успех, а все задействованные в них актеры, до того никому не известные, добивались невиданной славы. Например, Инна Чурикова, Олег Табаков, Марина Зудина и Александр Домогаров получили свои первые кинороли только благодаря Натансону, умевшему безошибочно определять таланты. Недаром киноведы называли режиссера «открывателем звезд».

Одна из таких «открытых» им звезд, Татьяна Доронина, рассказала о Георгии Натансоне в своей книге «Дневник актрисы» так: «Он человек небольшого роста, с лучистыми глазами, негромким голосом, доброй улыбкой и действительно очень скромный. То, что “Старшую сестру” и “Еще раз про любовь” посмотрели миллионы зрителей, раздражало его коллег, которые не могли собрать такой аудитории на просмотрах своих фильмов. Они объясняли это, как правило, своей исключительностью, элитарностью, избранностью, высотой своего духовного мира, до которого не дотянуться массовой аудитории. Может быть, они и правы. Меня по-прежнему мало интересует то, что связано с понятием элитарности. Я знаю, что зритель смотрит то, что близко его душе, и не хочет смотреть то, что душу не затрагивает. У Георгия Григорьевича Натансона есть замечательная душа, есть изумительная доброта и есть любовь и уважение к зрителю. Приписать себе эти качества нельзя, их нужно иметь. Это дар».

 

 

Еще один «дар», обладание которым Натансон в шутку приписывал себе сам, – это продвижение по карьерной лестнице тех чиновников, которые шли ему навстречу при съемках его кинокартин. Один из ярких примеров – фильм «Взбесившийся автобус», снятый в непривычном для режиссера жанре боевика. В основу картины лег захват автобуса с детьми в 1988 году в Орджоникидзе, ныне городе Владикавказе. К слову, нечасто транслируемая в Союзе, эта кинолента стала единственным в ту пору советским фильмом, который приобрели для показа в кинотеатрах США. Развязка этого теракта, как известно, произошла в Израиле, с которым в ту пору у СССР отсутствовали дипломатические отношения. Так вот, простой сотрудник МИД СССР Игорь Иванов, который договаривался с Израилем о разрешении съемок части сцен в аэропорту Тель-Авива, благодаря «дару» Натансона вскоре стал министром иностранных дел. В Израиле переговоры о помощи в организации съемок Натансон вел с Биньямином Нетаньяху. Тот был замминистра иностранных дел, но вскоре вступил в должность премьер-министра Израиля и именно в таком качестве первым посмотрел смонтированную картину Натансона. Тогда же один из приближенных премьер-министра спросил режиссера, когда тот переедет в Израиль. Вспоминая этот момент в своей автобиографичной книге, Натансон пишет, что ответил: «Никогда. Моя родина – Россия. Ее культура, ее березы. За Россию при обороне Москвы отдал жизнь мой отец».

 

 

Георгий Натансон родился 23 мая 1921 года в Казани, мама была оперной певицей, отец – Григорий Иосифович Натансон – экономистом. Вскоре после рождения сына Натансоны переехали в Нижний Новгород, а затем и в Москву, где отец работал преподавателем МГУ, а со временем стал профессором института им. Плеханова. Любимым местом Георгия в школьные годы был кинотеатр – фильмы производили на него колоссальное впечатление. Впрочем, как и театральные спектакли. Натансон вспоминал, что у него был знакомый в МХАТе, который пропускал его на галерку бесплатно. Благодаря этому Георгий с завидной регулярностью смотрел на игру Качалова, Книппер-Чеховой, Шевченко. «Любовь ко МХАТу и его артистам навсегда вошла в мою душу и, конечно, отразилась на любви ко всем театральным актерам, с которыми мне пришлось работать в моих фильмах», – вспоминал Натансон.

 

 

Читать далее...
Рубрики:  Искусство

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Кто страдает бессоницей......

Воскресенье, 24 Декабря 2017 г. 00:35 + в цитатник
Помой банан и брось в кипящую воду! Через 10 минут получится особенное средство…
Постоянное чувство усталости, рассеянность, подавленность, частые головные боли и даже головокружение. Это неизбежно, если ты страдаешь бессонницей…
Бессонница может быть вызвана постоянными стрессами и нервным перенапряжением. Также расстройства сна наблюдаются у людей со сбитым режимом дня и у тех, кто часто употребляет кофе, крепкий чай и алкоголь.
Банановая вода — успокоительное и снотворное средство. Калий и магний в составе банана способствуют расслаблению мышц и умиротворению, теперь я легко засыпаю по вечерам и просыпаюсь отдохнувшей! Кроме того, банан, приготовленный таким образом в кожуре, невероятно вкусен…
Напиток из банана
Ингредиенты
1 банан
200 мл воды
щепотка корицы
Приготовление
1.    Доведи воду до кипения. Хорошо промой банан, отрежь кончики с двух сторон и помести его в воду.
2.    Отваривай банан в кипящей воде в течение 10 минут.
3.    Напиток готов! Для аромата добавь в банановый чай щепотку корицы.
Приятный бонус: сваренный в кожуре банан можно чуть-чуть присыпать какао, корицей и сахарной пудрой. Такой банан полезно есть на ночь для улучшения работы желудочно-кишечного тракта и состояния кожи.
Рубрики:  ИНТЕРЕСНО
МУДРОСТИ ПРИМЕТЫ
РЕЦЕПТЫ КУЛИНАРИЯ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

13 ЛУЧШШИХ ОТКРЫТОК "ИЗБРАННОГО"

Суббота, 23 Декабря 2017 г. 21:43 + в цитатник
20.12.2017
13 лучших открыток «Избранного»

Эти открытки мы публиковали в соцсетях в течение года. Мы решили собрать вместе лучшие из них – а вдруг вы пропустили что-то интересное.

Рубрики:  ЮМОР
ИНТЕРЕСНО

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

12 АНЕКДОТОВ ПРО НОВЫЙ ГОД

Суббота, 23 Декабря 2017 г. 21:30 + в цитатник

 

12 анекдотов про Новый год

***

Три стадии взросления мужчины:

1. Он верит в деда Мороза.
2. Он не верит в деда Мороза.
3. Он — дед Мороз.

***

3-го января человек на 80% состоит из майонеза.

***

Составил список новогодних подарков и решил, что разругаться со всеми намного дешевле.

***

Актуальная примета: чем дороже Новый год встретишь, тем беднее проживёшь январь.

***

В новогодние праздники очень сложно понять, человек уже пьяный или ещё...

***

Акция «Не трогайте, это на Новый год!» закончилась 31 декабря. С 1 января началась другая: «Ешьте, а то испортится!»

***

Иногда оказывается, что Новый год — это хорошо забытый старый.

***

Мое пожелание всем, кто поздравляет меня с Новым годом. Пусть у них самих сбудется то, что они мне в душе желают!

***

Сегодня только 20 декабря, а алкоголь на Новый год уже три раза покупали...

***

Поставьте себе цель — в новом году не бросить курить, не бросить пить, не начать заниматься спортом и не похудеть. И на этот раз у вас всё получится!

*** 

— Дорогая, что подарить тебе на Новый год? 
— Ой, милый, ну я даже не знаю... 
— Хорошо, даю тебе еще год на размышления

Рубрики:  ЮМОР


Понравилось: 2 пользователям

Поиск сообщений в МАРЬЯША7
Страницы: 608 ..
.. 6 5 [4] 3 2 1 Календарь